刘文西:绘不尽是黄土情

本书收录近几十年来美术评论家对刘文西的艺术实践、艺术精神、绘画作品进行分析的各类文章、《美术报》等对刘文西进行的访谈录等文章30多篇...

列奥纳多的艺术传记/成为达.芬奇

20世纪重量级艺术史学家肯尼斯？克拉克经典作品，迄今为止研究达？芬奇的非常不错、有趣的著作之一。达？芬奇粉丝不可错过的作品。揭去“神”之光环，走进天才的内心世界，详实且生动的克拉克式讲述，再现达？芬奇的艺术成长历程。《蒙娜丽莎》《岩间圣母》……120余幅达芬奇名画与手稿清晰呈现。读懂达？芬奇的斜杠人设，你只需要这一本书...

徐悲鸿论艺

徐悲鸿对中国近代画坛的影响力巨大, 其画理画论及画学思想对现代及未来有着学习和启示意义。本书对其画理画论整理爬梳, 将其理为六章, 由对真善美的理解一直讲到中国画具体的技术特点, 最后以前瞻之眼光讲到中国画的革新, 是徐悲鸿画学思想的集中体现...

大家之家:2:艺术卷

以“家”这种有形的文化遗存来展现人类的无形的精神文明遗产，是青少年优秀文化传承教育的重要内容，《大家之家（艺术卷2）》从大家的故居进行切入，以专业而通俗、轻松而深刻的文字为大家作传，通过对大家的人生故事、辉煌成就及代表思想的评述等，带领读者走进大家的成长过程、情感世界及奋斗历程...

写给大家的西方美术史(15周年纪念版)

该书曾荣获台湾地区出版很高奖——金鼎奖。蒋勋先生用柔美、通俗的文字，讲述了欧洲艺术史的发展历程。深入浅出地让大家了解西方艺术史的发展。让你细致的了解你看到的作品，它诞生于哪个时代，背后的寓意，和作者创作时的心情，体会那个时代专享的艺术故事。神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马……直到光辉的印象派，及光怪陆离的现当代艺术。或作正面解读，或挖背后的故事，数千年“美”的往事，娓娓道来。专业的知识，却通俗易懂，让你不知不觉对西方艺术作品产生浓厚

梦见夏加尔

人人都该懂的艺术

拓展知识广度与深度，培养批判性思考能力，通识读本新核心素养系列重磅推出！现代大学的学术分科太过专门，知识被严重割裂，于是通识教育与通识阅读应运而生。本书系目的在于让读者对不同的学科有所认识，能将不同的知识融会贯通，培养独立思考能力，*终成为一个兼备人文素养与科学素养的全面发展的人。一本书读懂艺术的主要话题和作品，艺术入门读物*本书涵盖了艺术的定义、历史、起源、形式、目的和争议几大主要问题，涉及的艺术品包括石器时代的雕像、中世纪的大教堂

阅读中外艺术大师

本书精选了中外艺术目前有杰出艺术成就的艺术大师，如马蒂斯、毕加索、王翚、夏圭等，通过对这些艺术大师的的精美作品的呈现与解读，来展示这些艺术大师的艺术成就与特色，并在解读作品的过程中，阐述了专业的艺术史内容，道出了生动的艺术大师的故事，从而进行全面的艺术形式讲解和系统的艺术知识普及。全书的解读，注意呈现中外艺术大师们广阔的艺术创作，为了避免解读过于深奥，全书刻意回避了较为专业的艺术术语，力求通俗易懂...

动力学设计思维与方法:基于设计“原动力”创新方法研究

人类科学的认知和理解社会、历史、自然的发生、发展、演变的离不开动力学。它成为人们认识世界和理解事物的一种专门的学科类型。动力学探索自然、社会乃至人类文化领域各种现象的发生、发展、变化的动因, 深入考察推动事物产生、成长的具体动力, 特别是需要研究自然、社会以及人类自身的生长、发展和演变的规律, 从而, 动力学广泛涉及到自然、社会和人自身的方方面面, 体现为人们认识世界与改造世界的一个重要的立场和思想方法。本书中陈述的动力学包含着两方面

艺术史叙事与艺术经典的重构(V)

伦敦、爱丁堡、都柏林、巴黎……除了这些大都市，关于2018年的夏天，我们还记住了什么？时光从生活的表面滑落，许多记忆悄然而逝。每次聚会，大家都会念叨起我们的文集。我们知道，所有人都希望那些照片、文字和自己写下的感悟能够唤回更多——如同希望生命本身能够毫发无损地留存下来一样。　　《艺术史叙事与艺术经典的重构（5）》继续了这套文集的根本宗旨与基本体例，我们把它看作团队的一块纪念碑，用“发现经典2018：中英当代艺术交流与研修计划”为主

雷德侯的中国艺术世界

本书考察了东亚艺术史家雷德侯的中国艺术研究, 内容共分为六章, 前四章讨论雷德侯的书法、绘画、艺术生产和佛教石经研究, 展现雷氏对中国艺术的理解和他透过艺术对中国文化的思考。对雷德侯的学术背景和知识环境的探究安排在第五章和第六章, 目的在于理解雷德侯身后的欧洲学术传统、这一传统对他的影响以及他在传统中的位置...

镜子与面具 关于现实与实在的视觉分析

本书以镜子、窗、屏幕为切入口, 结合具体的绘画作品, 例如马格里特的作品《两个望远镜》《两个神秘之物》等, 以及影像作品《天堂电影院》《黑客帝国》等, 阐述了人类在观看时, 通过不同介质而形成的关于现实与实在的感知及认识的视觉过程...

现代艺术的源代码

本书探讨了现代与当代艺术, 以及许多艺术运动延续至今所经历过的转变与发展。书中还介绍了许多名作、艺术家的创作风格、技法、主题与材料、艺术运动的发展、以及诸多启发了艺术革新的重要事件...

李延声艺术

《李延声艺术》为“中国国家博物馆名家艺术系列丛书”之一，收集了李延声的150余幅史诗性画作。这些画作展现时代风貌、诉说历史传承，有意义、有故事的鸿篇巨作，为历代英雄志士、仁人先辈立传造像。全书包含了正气篇、魂系山河、青春颂、东方风来满眼春、虎门销烟图、伟大的先行者孙中山等系列作品，充分表现了他深厚的笔墨功底和非凡的造型能力...

素描基础课

素描是艺术创作的第一步，是支撑创作的基石。安德鲁·路米斯认为，扎实的素描基本功是一幅画的制胜关键。因此本书从素描基础原理开始讲起，囊括十大绘画基本元素，深入浅出剖析透视、光影变化以及光线在人物表现上的应用，全书采用250余幅素描示意图和步骤图，来揭示描绘成功素描的关键方法，带你循序渐进，提升绘画技巧。 生活是创作灵感的真正来源，作品应尽可能源于观察、实景写生和模特动态，本书会教你从生活中找到创作灵感，迈向大师之路。是路米斯绘画教程的经

李倍雷学术代表作

本书包含了艺术史学、艺术理论、比较艺术学以及现当代艺术批评等内容。提出建构上位艺术概念的艺术史学的体例、结构与材料的诸多问题, 系统地研究与分析了比较艺术学作为学科建设的体系, 同时依据艺术创作实践和对现当代艺术理论的认识, 对当代艺术做出自己的分析、界定和判断...

中国近代艺术文献丛刊·美术卷

《中国近代艺术文献丛刊·美术卷》由越生文化主编, 李超分卷主编, 收录了二十世纪初期中国近代数以千计的艺术类文献, 涵盖了中国传统的绘画、书法、金石等, 以及西方艺术的各个门类, 全面反映了中国近代艺术领域的发展情况...

德勒兹论音乐、绘画和艺术

本书是最有影响力的德勒兹研究专家阐述德勒兹关于音乐、绘画与艺术思想的专著, 并将其放置在其整体美学理论的论述中, 分音乐、绘画与艺术三部分, 借以论述艺术与自然科学、哲学之间的歧同辩证。德勒兹最迷人也最苛求的地方在其论点的细微纠缠与转折, 本书尝试阐明德勒兹复杂的哲学论点而不简化它, 并探问德勒兹的各种概念对于实际艺术作品分析可能带来的实际成果。任何有兴趣与德勒兹困难文本周旋的人, 本书是弥足珍贵的重要参考...

沿途的风景

本书是北京大学艺术学院教授翁剑青从教多年整理的论文集。收入本书的内容，均是作者从20世纪末到近些年曾陆续刊发过的一些文章。它们曾散落于一些学刊、会议文集或艺术展览文集之中，此文集中有一些篇幅是关于中国传统美术的探讨，另有一些是关于艺术史方法论等问题的议论。均是由于现实景象以及艺术史论问题的探讨作为契机而引发的一些写作。作为一个内容篇幅并不完整的收集，部分地显现了作者自己在近20年来在艺术史和理论的教学、学术活动及艺术批评活动的踪迹，并

当代村镇发展中乡土传统的传承:以吴阳年例为例

《当代村镇发展中乡土传统的传承：以吴阳年例为例》围绕吴阳、梅菉的年例和春游活动以及新农村建设等情况进行田野调查，把从中得到的方志、族谱、碑刻以及民间传说、社会记忆、民俗事项展演、各种力量的互动作为材料进行文化分析，通过对吴阳年例、春游活动与新农村建设和历史文化名镇保护发展和变迁过程的分析，探讨在新农村建设和新型城镇化、城乡一体化背景下，乡土传统的传承对当代村镇发展的价值和作用，对存在诸多问题，如政府的角色和定位、文化生态保护的两难

(精)中国历代乐论·魏晋南北朝卷

魏晋南北朝时期，文学创作繁荣，文学理论和文学批评得到了发展，在一定程度上促进了音乐理论的发展。魏晋士人大多对音乐很关心，除了阮籍嵇康等人有长篇论乐著作外，很多赋也都以音乐为题材，此外，史书的“乐志”亦有比较成体系的论述。这一时期音乐理论的发展促进了人们对音乐审美、音乐功能的深入思考，本卷所收文字，集中体现了这一时期音乐理论的发展及成就...

(精)中国历代乐论·宋辽金卷

宋辽金时期，尤其是宋代，承平日久，文化繁盛，在音乐理论上也有了长足发展。这一时期有关音乐的理论性文章数量众多，散布于经史子集四大部类之中。《中国历代乐论（宋辽金卷）》编者以《全宋文》等文献为依据，搜罗务求精审，具有很高的文献整理与传承的意义与价值，并能促进人们对音乐审美、音乐功能的深入思考...

(精)中国历代乐论·清代卷