米开朗琪罗手稿-文艺复兴大师的素描.书信.诗歌及建筑设计手稿

米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师。本书收录了这位文艺复兴巨匠的70幅素描、60余幅建筑草图、近300百封信件及77首诗歌。 在横跨半个多世纪的数百封信件汇聚成的时间之河中，我们可以看到米开朗琪罗跌宕起伏的一生和对艺术创作锲而不舍的追求，同时也展现出了这位艺术大师不为人知的痛苦与孤独。 书中还精选了米开朗琪罗77首造诣颇深的十四行诗，其中蕴含着他对信仰、对人生、对爱情、对艺术的深刻见解...

艺术速成读本:文艺复兴艺术(精装版)

文艺复兴是人类文明长河中，流速*快，河床*宽的那段。这个需要巨人也产生巨人的时代，永久深刻地改变了人类的视野。这本书能满足你对文艺复兴时期艺术*全面的渴望。天才做客的盛宴，上帝为之动容。 阅读有趣的书籍，做有价值的功课！更多相关精彩内容，切勿错过A Crash Course/速成读本一部精致简洁的艺术领域微缩百科全书。提供建筑、设计、时装、爵士乐、文学、电影、音乐、歌剧、摄影、文艺复兴艺术十个艺术门类的快速阅读和深入纵览。 精选的内容

中国西部艺术论

本书共十章，内容包括：中国西部艺术的独特性、中国西部艺术的多维价值、西部岩画艺术、西部彩陶艺术、西部歌舞艺术、西部服饰艺术等...

图解欧洲艺术史:18世纪

《图解欧洲艺术史：18世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你了解18世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分，幻想风景画、丘里格拉风格、乌托邦式建筑等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型，建立读者对18世纪欧洲艺术的总体印象。 在城市部分

图解欧洲艺术史:17世纪

《图解欧洲艺术史：17世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你了解17世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分，虚空画、班博西昂塔、自然主义、风俗画等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，这25个艺术主题从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型，建立读者对17世纪欧洲艺

旭宇艺术随谈

董源 夏景山口待渡图-国宝档案

《国宝档案》系列，是对历代经典长卷书画的系统整理，百卷书画，洋洋大观。每本以作品为主，高清的图片便于临摹与研究及欣赏。每本以册页形式展现，让读者真正能体会历代经典长卷的书卷气息。每本有专家对每本图书系统的文字介绍，包括画家生平、作品艺术价值及特点、作品的题跋和作品的流传情况等资

马奈艺术书简

本书分为1848-1871 从青年到成熟、1871-1879 印象派的同路人、1880-1883 最后的胜利三部分，主要内容包括等待起航远行；即将起航；离开勒阿弗尔；初识航海生活等...

图解欧洲艺术史:14世纪

《图解欧洲艺术史：14世纪》是意大利权威艺术类出版社Electa经典艺术史普及读物，400多张彩图+独创关键词+图解形式解读欧洲艺术史。不为人知的艺术珍品展示解读，还原中世纪文化生活图景。 它是一套引进自意大利的，面向大众的艺术史普及套系书的第一本。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你了解14世纪——这一在文艺复兴前夜的、承上启下的伟大时代的艺术史发展图景。 首创“关键词+城市+艺术

电影的历史-(第二版)

令人印象深刻的透彻……帕金森巧妙地叙述了各具特色的导演和运动的贡献，并简洁明了地阐述了这个论题的社会性和历史性语境。——《出版家周刊》（publishers weekly） 精炼、缜密，可读性极强——《图书馆评论》（library review...

从漫画书到大电影:美国漫画改编的真人实景电影研究

NUL...

罗伯特.劳申伯格-费顿.焦点艺术家

图解欧洲艺术史:16世纪(文艺复兴、威尼斯、拉斐尔与解剖学)

本书是一套引进自意大利的，面向大众的艺术史普及套系书中“文艺复兴三件套”的最后一本。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你了解16世纪——借镜古典时代、非凡大师迭出的这一文艺复兴盛期艺术史蓬勃发展图景。 在关键词部分，风格主义、宗教改革、自然主义、晕涂法、青铜雕塑、应用艺术等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，这24个艺术主题从宏观的艺术风格到微观的艺

从波斯波利斯到长安西市

纽约大都会博物馆现存有三件珍贵的波斯石刻，这些曾被误认为是赝品的珍贵文物，是因为乐仲迪的研究考证和极力挽救而免遭厄运；作为国际学界*早指出北朝文物上有拜火教葬仪的学者，乐仲迪早在1993年就发文指出日本Miho馆藏北朝石棺屏风上有粟特人的葬仪场景，从此打开北朝与粟特文明交流的新大陆，并掀起国际丝路学界对入华粟特人石葬具的研究热潮；乐仲迪对粟特人的丝路贸易帝国以及丝路的游牧人、商队、圣徒等方面的研究，也都是当今世界丝绸之路文化研究的*

艺术速成读本:电影(精装版)

如今若有人还在大谈特谈《暮色》，你是否会气定神闲地随口说出电影***著名的吸血鬼扮演者，并告诉他，贝拉卢戈西1956年逝世时，在棺木中仍披着德拉库拉的黑色长披风？或者，你也能细数百年前与乔治梅里爱同时代的影坛豪雄？是否，电影简史已如一张被标记过的地图，在你的脑海里可供随时存取？阅读有趣的书籍，做有价值的功课！更多相关精彩内容，切勿错过A Crash Course/速成读本一部精致简洁的艺术领域微缩百科全书。提供建筑、设计、时装、爵士乐

中国古代书画图目十八

中国古代书画真迹佳品汇编。研究中国书画的大型工具书。中国古代书画鉴定组编。1986年10月由文物出版社在北京出版。收录了故宫博物院临时代存的私人藏品及中国历史博物馆等13个单位的部分书画藏品，计有晋至清代作品共1020件。不少书画作品还附有历代名家题跋和钤印。其编排以文物收藏单位为单元，每单元按历史朝代排列，各朝代又以作者生年为序，并对每件作品的质地、墨色、尺寸、创作年代作了说明。在鉴定过程中，对少数作品的真伪看法，则一一标出各自的鉴

中国古代书画图目十九

豪华八开精装。全部为故宫博物院藏品。 　　本册收录中国古代书画鉴定组一九八三年至一九八四年在故宫博物院鉴定的部分藏品，共计七百零六件。　　本册所收作品编号为京1-172至京1-900。京1-001至京1-171的作品是“文化大革命”中的私人藏品，已收入《中国古代书画图目》...

诗意的塑造(吴为山艺术评论集)

不管是科学研究、人文探索，还是艺术创作，一代人都有一代人的智慧，一代人都有一代人的创造，同样，一代人也都有一代人的局限性。一个人要想更大程度地发挥自己的智慧、更完美地实现自己的创造，就需要清醒地去认识自我与时代。这时，他人中肯的评论与批评就显得尤为重要了。在这个方面，为山无疑是幸运的。这些年来，在其成长的道路上，他不断得到国内国外各界人士热情而睿智的评论与批评。对此，他总是能够虚心听取、潜心琢磨、勇于尝试，最终使自己比较早地获得了成熟

东亚艺术与美国文化-从国际关系视角研究

用翔实的资料和巧妙的篇章结构，作者告诉我们一段鲜为人知的早期东亚艺术品在美国的经历。《东亚艺术与美国文化》对有志于研究美国博物馆历史、东亚艺术研究历史和世界近现代历史的读者来说是一本十分有趣的书，也是近年来在这个领域中很少见的一本多视角的研究作品。 本书从国际关系视角来研究中、日等国的文化艺术如何融人美国社会及成为美国文化的有机组成部分，分析了文化艺术交流与国际政治关系之间的相互影响，并列举了大量鲜为人知的实例。一个个伟大的故

原始卷-中国艺术通史(1)

艺术欣赏教程

本书主要由美学、乐理知识、中外音乐与欣赏、舞蹈欣赏、美术欣赏等五部分组成，较为系统地阐述了艺术领域中美的法则、特点及相关的经典作品欣赏。本书既有理论知识，又有音乐、舞蹈曲目和大量的美术作品图例，图文、音影相结合，有很强的实践指导意义。　　作为艺术欣赏理论的基础教程，本书的目的是为读者提供艺术领域涉及较多的理论知识，提高读者的艺术修养。　　本书适合对艺术感兴趣的读者阅读，同时可作为各类大中专、高职高专、技校等院校专业美育教育的辅导教材.

全国艺术考级指南

本书依据《社会艺术水平考试管理办法》的核心内容编写，分为政令公示、专家问答、机构介绍三个层面，详细解读了政府管理艺术考级活动的依据、职责；回答了考生和家长对于艺术考级活动的疑惑...

个性图式的背后-当代中青年版画家透析

此书不是几位画家作品的简单合集，而是试图去展现他们在创作过程中的走向，以及其个性语言背后的方方面画，从而向广大读者揭示其创作思路、价值追求以及艺术风格等，进而去分析、探索艺术现象下的文化情绪、生存状态和思想观念，并在这个基础上，提出自己在文化建设方面的见解。采取了艺术家与批评家之间自由对话的方式，以现场报道的形式，通过在自由而轻松的交谈状态之下激发有关艺术创作的话题，或许碰撞出思想与智慧的火花，真实地反映出艺术家在艺术探索中的面貌；艺

中国古代音乐审美观研究-21世纪中国音乐学文库

中国音乐美学史的研究，就其现有的著述成果而言，其中绝大部分的内容，是与中国音乐美学史或审美意识的研究有关。但是，这里能否得出中国音乐美学史或音乐美学史的研究，仅仅只是对历史上音乐美学思想及其理论形态进行研究的结论？尽管音乐美学史、特别是中国音乐美学史的研究对象，对其他音乐美学理论研究而言，有其特殊的、历史的内容，但是，从任何社会科学“都是历史科学”的意义上说，任何音乐美学理论，都处于特定的历史框架中，都是历史中产生的音乐美学理论，其研

2006-中国艺术研究院年报

2006年，中国艺术研究院在艺术科研、教育、创作和非物质文化遗产保护等领域进行了许多工作，取得了诸多重要成绩。本书全面系统地评述中国艺术研究院在2006年度的艺术科研、艺术教育、艺术创作等方面的工作情况和成绩...

立体派艺术家与超现实主义艺术家

现代艺术家与波普艺术家

美的历史

本书是美学大师艾柯编著的第一部图文并茂的全彩大书。 　　此书不从任何先入为主的美学出发，而是综观数千年来西方社会视为美的事物，做多层次布局，以主叙述带出源源不绝的绘画、雕刻作品，并长篇征引各时代的作家与哲学家，书前附上多页依时代顺序安排的图片对照表，使自古以来的对于“美”的观点之演变史一目了然。作者以独到见解，将美于时代洪流中抽丝剥茧，对美的发展历程做广博精辟的说明，广及文学、艺术等各方面，呈现方式具独特的质感、美感，随处展现着美

中华艺术通史.5.隋唐卷.上编

本卷是《中华艺术通史》第五卷。隋唐时期，我国封建社会发展进入了它的鼎盛阶段。 相继建立的隋、唐两个统一大帝国，结束了西晋南北朝以来近三百年的分裂对峙局面。尤其是唐朝，疆域广阔，国力强盛，先后出现“贞观之治”和“开元、天宝盛世”。在南北文化交流和中外各民族各区文化充分交流融汇的基础上，隋唐文化艺术高度发展，出现了前所未有的以歌舞乐为代表的我国古典表演艺术的繁荣高潮。 隋唐乐舞艺术既直接继承了上古以来华夏乐舞文化的悠久传统，又广泛吸

中华艺术通史.8.五代两宋辽西夏金卷.下编

本卷是《中华艺术通史》第八卷，《五代两宋辽西夏金卷》的下编，以美术为主要内容。 本卷叙述了五代两宋辽西夏金时代美术发展演变的历史。时间以唐代的灭亡和南宋的灭亡为界限，即公元907年至1279年。涉及绘画、雕塑、书法、工艺美术、建筑以及美术史论著述等诸多方面。这一时代的政治，或分或合．诸多动荡。社会文化处于古今之际，在文人阶层，充满书香文气，同时，城市经济的发展，也促进了瓦舍勾栏间市民文化的兴旺。艺术由此呈现出高度的士人化、贵族化

中华艺术通史.9.元代卷

本卷是《中华艺术通史》的第九卷。元代艺术是中华艺术史上的一个灿烂篇章。元代是一个多民族空前大统一、大融合的时代，不仅在国内多种文化并存，而且与外界也有广泛的交流。因而使元代艺术呈现出融会合流、异彩纷呈的格局，以及多种审美趋向的追求。造型艺术中工艺与建筑的多样发展和风格面貌的形成，以及歌唱和表演艺术中的音乐、舞蹈都体现了多种文化融合的特点。在此基础上，艺术各门类之间共生互映，并行发展，其中最为突出的是形成了代表时代审美特征和最高成就的元

艺术的起源(艺术插图史系列)

艺术插图史系列。五万年的史前和部落艺术！　　艺术自五万年前就诞生了。艺术是为什么、在哪里以及怎样诞生的？人类已发现的大量史前艺术遗迹，绝大多数是岩画和岩石雕刻画，它们广泛分布在世界各地的岩洞或露天岩石的表面。　　史前艺术向我们传递了什么信息和观念？埃马努埃尔·阿纳蒂为我们破译了文化遗产之谜。他运用比较研究的方法，揭示了艺术创作所展示的原始语言含义，梳理了人类史前艺术作品最珍贵、最完整的清单。　　最初的艺术表现可追溯到何夕？与您一同展开

印象派艺术家与后印象派艺术家

关于印象派如今，印象派艺术家的作品价值连城，但在一个多世纪以前，他们只是一场艺术革命的先锋。从作品主题的选材到绘画方式，印象派画家都进行了革新，并发展了关于透视、色彩和绘画布局的理论。在其存在的不到20年的时间里，印象派永远地改变了艺术：其后的所有流派，要么是其延伸，要么与其观点相悖。 　　关于后印象派象征主义流派、先知派、新印象派，这些名词使得后印象派并非是一种独立的自成一体的艺术形式，而是对于印象派各种不同回应的集合。后印象派

切折·构成

本书介绍了立纸条画、纸塑花卉、纸塑动物、纸塑人物、贺卡设计、包装盒设计、纸浮雕、线材结构造型等手工艺制作方法...

形式与意蕴-中国传统装饰艺术八讲-大学文科基用书.艺术

本书旨在通过对中国传统装饰美术的赏析，即对其独特的艺术形式及丰厚的文化内函的分析和阐释，揭示民族美术的悠久历史与广博精神，以便让更多的现代人领略本民族艺术及美学思想之丰富与璀璨。 本书对于传统装饰艺术之形式与意蕴的解读，将有助于从事艺术设计与创作的专业工作者和当代大众从民族传统美术中汲取有益的养分，以利于本土当代艺术的创造以及审美文化的传承与延展...

新编艺术概论

数字色彩构成

序第一章　色彩的体系　第一节　色彩的形成 一、光与色彩 二、光的色散 三、色彩混合　第二节　显色系统 一、理想状态的色立体 二、蒙塞尔色彩系统 三、奥斯特瓦德色彩系统 四、日本PccS色彩系统　第三节　混色系统 一、混色系统CIE 二、CIE 1960均匀色度标尺图和1 964均匀颜色空间　第四节　数字色彩体系 一、Lab色彩 二、RGB色彩 三、CMY（

艺术学关键词

表现主义艺术家与抽象表现主义艺术家

互动媒体艺术

本书是对互动媒体艺术的理论、创作与教学等研究成果的综合梳理，对互动媒体艺术的理论体系进行了新的凝练，为互动媒体艺术的创作提供了大量的作品案例和创作思路。 互动媒体艺术种类繁多，采用的技术千差万别，本书将互动媒体艺术按照创作的手法进行分类整理，每种分类在内容上以艺术理念为主、技术介绍为辅。艺术理念作为作品的灵魂，书中对优秀作品的理念、背景、意义都作了详细的介绍，对其采用的技术可能为艺术表现提供的空间，作了简要概述...

唐墓壁画研究文集

非洲王室艺术

该书从各种不同的角度揭示了从16世纪至20世纪晚期的非洲统治者如何借助艺术和建筑来展示个人和国家的身份地位，主题鲜明，符合时代特色。所选的西非和中非一些王国的艺术作品，既顾及了王国身份的文化特点，又考虑到了欧洲贸易和殖民统治所施加的影响。 从作者的描述和对大批个人艺术品所做的细致入微的文化阐述不难看出，苏珊娜·普来斯顿·布莉尔研究的课题已经从王室和王朝艺术研究的专门领域跨越到了关注更普遍现象的高度。宫殿建筑、王室权力标志和庆

素描篇-半写生

本书是针对美术高考的同学需要而特意编写的。其中涉及许多考试必须了解的内容。 ...

中国建筑与装饰艺术

随着我国经济建设事业的迅速发展，社会对建筑业及其环境艺术设计的品质提出了更高的要求。环境艺术设计在我国起步较晚，但因形势发展的需要，各有关院校在上专业课抽时，均在探索教学方法，积极地编篡有关环艺方面的理论和技法书。为了满足众多专业与业余读者的学习需要，我社编辑出版了这套《现代环境艺术设计丛书》书的作者大多是国内知名院校的教材和学者，因而使本套丛书具有了学术性、权威性、实用性。 本套丛书力图按环艺课程及实际工作需要，分类、分项编写。其中

约瑟夫·路易斯·塞特

本书用精美的图文介绍了著名建筑大师约瑟夫·路易斯·塞特的众多优秀的设计作品。从小与艺术界的广泛接触奠定了这位大师的趋于对美学和哲学问题进行抽象思维的基础，而这些又是其建筑设计取之不尽的思想源泉。此外，塞特对光的处理也具有独到之处，赋予建筑以鲜明的个性...

观察与思考 基础造型(第二版)(高等艺术设计课程改革实验丛书)

蔡国强:我想要相信

在全球范围内，奥迪品牌一直与富有进取精神的艺术家紧密合作并鼎力支持创新的艺术形式。今天，在北京奥运会正如火如荼进行的时刻，奥迪能够携手北京奥运会开闭幕式核心创意小组成员、视觉特效艺术总设计蔡国强先生，共同奉献上如此震撼而富有冲击力的艺术展览，我们感到非常高兴。我有理由相信，这场展览能使参观者在观看奥运赛事之余，得到另一种全新的，但同样令人热血沸腾的艺术享受。　　作为北京2008年奥运会正式高级用车提供商一一汽．大众奥迪品牌从2007年

1955-2007-卡塞尔文献展-西方现代艺术视觉文本

陈汉民-上海市高校教育高地建设项目大师艺术教育经典

“大师艺术教育经典”是上海市高校教育高地建设项目，为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。 上海市高校教育高地建设是上海市教育委员会全面贯彻落实“科教兴市、人才强市”战略决策和上海市教育工作会议精神，切实加强上海高等教育内涵建设的重大举措，其目的是为上海城市发展和经济建设提供人力资源保障，使优秀的治学精神与风范百代传承，泽披后世。 “大师艺术教育经典”推出十位美术教育界著名的艺术教育家。他们亲历、见证共和国美术教育

精彩·中国艺术与文化

精彩·印度艺术与文化

印度——印度教与佛教的发源地，一个魅力无边的东方古国。 印度，拥有辉煌灿烂的古代文明——洁白如玉、宏伟壮观的泰姬陵，熠熠生辉的什希马哈勒宫殿，精美的纤细画……近代，这片土地虽饱经沧桑，但其艺术魅力却没有消减一丝一毫。从佩戴精致饰品的妇女所穿着的华丽织物，到屋内屋外都经精心装饰的居所和庙宇，鲜艳的色彩和美丽的图案随处可见。 如今，印度艺术声名远播。印度艺术家们以普通民众的生活为素材，创造出了更具感染力的现代艺术...

艺术哲学(新版)(名家学术) (作者:刘纲纪)出版社:武汉大学出版社

本书是我国第一部以马克思主义为指导的系统的艺术哲学专著。分章论述了艺术是生活的反映，艺术的反映对象，艺术的反映形式，艺术美的历史形态，中国古代的艺术哲学等问题，并以《论“艺”与“道”的关系》一问作为附录。书前有作者所写的新版序，回顾了过去的研究，讲了当前的一些看法...