(精)中华艺术通史8:五代两宋辽西夏金卷·下编

本卷是《中华艺术通史》第八卷，《五代两宋辽西夏金卷》的下编，以美术为主要内容。 本卷叙述了五代两宋辽西夏金时代美术发展演变的历史。时间以唐代的灭亡和南宋的灭亡为界限，即公元907年至1279年。涉及绘画、雕塑、书法、工艺美术、建筑以及美术史论著述等诸多方面。这一时代的政治，或分或合．诸多动荡。社会文化处于古今之际，在文人阶层，充满书香文气，同时，城市经济的发展，也促进了瓦舍勾栏间市民文化的兴旺。艺术由此呈现出高度的士人化、贵族

(精)中华艺术通史10:明代卷·上编

本卷为《中华艺术通史》的第十卷。本卷讲述明代表演艺术的演化发展，包括戏曲、曲艺（说唱）、音乐、舞蹈诸门类。 　　第一、二章讲述传奇，这是明代戏曲的主流，标志着中国戏曲攀上了新的高度，亦为明代表演艺术的集大成者。第三章讲述杂剧，明代杂剧上承元代杂剧，主要趋势是”衰”中求“变”。第四　　章述说依托于民间祭祀活动的目连戏和其他戏剧演出，目连戏已演为剧坛上一大奇观。 　　第五章所述曲艺(说唱)，以其“通俗”而广泛渗透于社会生活，艺术上也已有相

(精)中华艺术通史12:清代卷·上编

(精)中华艺术通史11:明代卷·下编

(精)中华艺术通史5:隋唐卷·上编

本卷是《中华艺术通史》第五卷。隋唐时期，我国封建社会发展进入了它的鼎盛阶段。 相继建立的隋、唐两个统一大帝国，结束了西晋南北朝以来近三百年的分裂对峙局面。尤其是唐朝，疆域广阔，国力强盛，先后出现“贞观之治”和“开元、天宝盛世”。在南北文化交流和中外各民族各区文化充分交流融汇的基础上，隋唐文化艺术高度发展，出现了前所未有的以歌舞乐为代表的我国古典表演艺术的繁荣高潮。 隋唐乐舞艺术既直接继承了上古以来华夏乐舞文化的悠久传统，又广泛

年表索引卷-中华艺术通史

2009-中国艺术学年度报告

本书在具体描述各学科概况时，将主要集中于如下方面：学科发展概况、人才培养进展、学术研究、学术交流、艺术创作、艺术教育、年度问题和聚焦北京。这些方面之间当然存在相互的交叉关系，所以这种区分只能是相对的。我们只是希望能借此机会为方便观察中国内地艺术学发展动向提供一幅十分粗略的地形图...

秦汉卷-中国美术史-3

中国艺术传统研究

人们常说：传统既是财富又是包袱。那么，究竟什么是传统呢？在汉语里，传统一是指“世代相传、具有特点的社会因素”。比如，中国画就是一个文化传统。二是指“世代相传或是相传以外并具有特点的”一种属性。比如说“传统绘画”。三是指“守旧，保守”等。如日常生活中说谁谁是一个保守的人，就表明这个人有些不随潮流...

明代卷-中国美术史-9

隋唐卷-中国美术史-5

西方现代美术史

《西方现代美术史》内容简介：有什么样的艺术专业人才培养理念，就应当有什么样的艺术专业课程教材去加以规范和定型。学校培养目标、专业培养传统和教师艺术造诣及艺术理念等，都需要通过教材去规范和具体化，并依托教材的运用去实施。正是教材把特定的人才培养理念、目标和任务等，以准确、清晰、系统而又完备的方式，具体地阐发出来，通过课堂教学及自学而濡染艺术学子的身心，化为他们成长与成才的规范化轨道。有了这条规范化轨道，艺术专业教师的艺术创新与课堂传授，

元代卷-中国美术史-8

2010中国艺术学年度报告

本册《2010中国艺术学年度报告》由王一川主编，是我们北京师范大学艺术学学科团队继去年的《2009中国艺术学年度报告》后，对中国内地2009年度艺术学发展状况所做的又一次年度扫描。 本报告继续概要地介绍我国现有学科目录中艺术学一级学科下属的全部八个艺术学学科点的2009年度发展状况，即艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学，同时还加入了我们认为具有独立学科力量，而我校已自主设置的两个二级学科

华夏审美风尚史:第六卷:徜徉两端

本书主要内容包括: 宋代城市新结构与社会新风尚 ; 发轫于宋初的美感建构意识 ; 嘉祐贡举与时风扭转 ; 北宋盛世的承平心态与写真时尚 ; 风流意态的几种典型 ; 南渡危难中的审美意识等...

华夏审美风尚史:第二卷:郁郁乎文

本书分为礼文之美、诗与乐、官能享乐之风、养生与游乐人生、人物风神、恣情之世等十章, 主要包括: 制度化的美、社会活动方式的礼文风范、礼文的审美制约与越礼求美、王化之乐、道德化审美追求等...

华夏审美风尚史:第八卷:残阳如血

本书主要内容包括: 思想大解放、视野大开阔的新时代 ; 思想文化领域现象对审美风尚的影响 ; 审美欣赏范围广泛化和价值取向个性化 ; 多元化发展的审美趣味与文化 ; 高超的艺术与成熟的审美风尚等...

华夏审美风尚史:第十卷:凤凰涅槃

本书主要内容包括: ? 1840: 山雨欲来 ; 1840-1861: 风雨交加 ; 1861-1894: 骤雨初歇 ; 1894-1911: 天崩地裂 ; 1911-1927: 月淡星稀 ; 民国余絮等...

坚净 手书

◎功能独创：首次将启功先生的书法小字原大展现给读者，大部分作品都是首次，点点滴滴，方显大师用笔墨趣。本书提倡动手写字，找回书写的乐趣。 ◎传统再现：花笺是一个美丽的文化传统，自唐薛涛笺以来，广受喜爱。鲁迅、郑振铎制作的北平笺谱是近代例子。用本子代笺谱，是我们承续这个传统的创意和实践。 ◎注重细节：本子注重细节，花笺本子采用锁线装订，铺开平展，大小适中，方便携带。上班、旅行、休憩，笔在指尖灵动，心绪随风飞扬。 ◎彰显个性：本书追求个性，

民心相通-一带一路看中国.外国青年影像计划

看中国项目是邀请中国大学生、外国大学生一起观察中国文化，在推进中国优秀文化的研读和国际传播，彰显中华优秀传统文化的魅力，助力中国优秀传统文化走出去和其他文明互荐等方面都取得了显著的成果。...

华夏审美风尚史:第一卷:俯仰生息

本书分为部落生活、石斧拓荒、生死之约、有物混成、口腹滋味、百兽率舞、衣饰之美、玉以行礼等十一章, 主要包括: 共有的家园、寻找人类的居所、壮丽与宏大、鸿蒙顿开、宇宙宗教等...

华夏审美风尚史:第三卷:大风起兮

本书分为十章, 主要内容包括: 大汉伟业 ; “务崇华侈”的现实追求 ; 张扬无羁的人生风采 ; 尊神事鬼的民俗民风 ; 庄严威风的礼仪制度 ; 汉代建筑壮阔恢弘之形 ; 汉代大赋铺张扬厉之气等...

华夏审美风尚史:序卷:腾龙起凤

本书分为上下篇, 分为方法论、本质论、起源论、发展论、龙的腾飞、人文初度、文的自觉等九章, 主要包括: 理解美学史、“审美活动”、描绘的历史、范围和操作、文化共同体、历史转型等...

华夏审美风尚史:第七卷:勾栏人生

本书主要内容包括: 蒙古民族的性格特征及其拓进中呈现的勇武豪迈之美 ; 蒙古与金宋战争对汉族社会风尚的冲击与异变 ; 文人自我的失落与沉抑下僚的审美追求 ; 杂剧: 以歌舞演故事的审美新潮等...

华夏审美风尚史:第五卷:盛世风韵

本书分为绪论、涅槃新生、青春盛世、中道沧桑、晚景余韵五章, 主要包括: 会取淮南地, 持作朔方城 —— 南北融会 ; 西域灯轮千影合, 东华金阙万重开 —— 东西贯通 ; 愿将腰下剑, 直为斩楼兰 —— 意气功业之美等...

华夏审美风尚史:第九卷:俗的滥觞

本书分为生活 —— 华奢之风、服饰 —— 新奇为尚、娱乐 —— 百戏纷呈、戏曲 —— 花雅竞艳、小说 —— 世俗情怀等八章, 主要包括: 市民生活中的华奢之风、款式、色彩、发型、通俗性、多元性、小说观念的变化等...

(精)中华艺术通史1:原始卷

(精)中华艺术通史3秦汉卷

戏曲卷

丛书简介：《艺术学经典文献导读书系》规划十二册，分别为艺术哲学卷、美术卷、戏剧卷、戏曲卷、摄影卷、电影卷、建筑卷、书法卷、新媒体艺术卷、音乐卷、舞蹈卷、艺术设计卷等，涵盖了文艺理论专业涉及的最基本的艺术门类，也囊括了大部分的艺术一级学科，且编著者都是相关学科的顶尖学者，多

艺术学关键词

岁月匆匆-三十五载翰墨留痕

本书收入作者的文化随笔与访谈，认为影视艺术对我国的政治、经济、思想、文化产生着不可估量的影响；特别关系着青少年一代的成长，对他们的心理素质、思维方式、精神状态、道德品质的培养，发挥着不可忽视的作用，同时为展示中华民族的美好形象做出了重要贡献。作者提出应该将民族特色与最新科技结合，进而叩响世界文化大门，将中华文明融入世界潮流之中。作者经历丰富，文笔优美，很有可读性...

影视艺术鉴赏通论-第2版

《影视艺术鉴赏通论(第2版)》讲述了影视艺术鉴赏是一门容易被人忽略的学问，也是一门远离主流学术圈的边缘学科。在我的印象中，国人自己做的同类著作，或倾向于单纯的入门式的导读，或侧重于学究气浓郁的抽象表述，都存在有一定程度的偏颇。想来，这可能与中国影视艺术界中长期以来存在的理

艺术欣赏

本书内容包括：艺术欣赏要则、音乐艺术欣赏、美术艺术欣赏、设计艺术欣赏、建筑与园林艺术欣赏、戏剧艺术欣赏、戏曲艺术欣赏、电影艺术欣赏、电视艺术欣赏、舞蹈艺术欣赏...

中华艺术通史简编-第五卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第五卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，史论结合、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第四卷

《中华艺术通史简编（第4卷）》包括第六编五代两宋辽两夏金和第七编元代部分。五代至元，中华艺术在嬗变中继续海纳百川，并在民族融合中不断涵融，这是一个雅俗共进、文化多元的时期，也是中华多民族乐舞文化、书画诗文迸发，粗犷与细腻并存、高雅与世俗共进的时期，更是宗教文化、工艺美术和

中华艺术通史简编-第二卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第二卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，以艺术学的视野系统介绍了秦汉时期我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第一卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第一卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，系统介绍了原始社会及夏商周三朝我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第三卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第三卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第六卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第五卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，史论结合、图文并叙。 ...

艺术哲学新论

《艺术哲学新论》是美学哲学家杜卡斯的代表作，其审美自由主义学说在西方具有广泛影响。总体而言，艺术哲学是关于艺术和审美对象的批评理论。审美对象是审美静观和体验的对象，在范围上要比艺术领域更为广泛和多样。艺术是一种人类活动，一种产生艺术品的人类艺术活动，而并非一项旨在创造美的活动。艺术是情感的语言，艺术品是情感的对象化。若承认艺术是情感的语言，就务必承认艺术是情感的表现，而不是情感的交流。从实践角度看，艺术是一种需要特殊技能的活动，既不是

艺术哲学

《艺术哲学》是戈登格雷厄姆的著作，他是美国普林斯顿大学神学院哲学与艺术教授，已经正式出版多部大学教材和专著，研究范围包括艺术、教育、伦理学、政治学、宗教和科技等领域。本书旨在为初次接触美学和艺术哲学的读者提供全面、易懂的导论。本书具有如下特点：1、排除了玄奥的行话，通俗易懂，适宜于音乐、艺术史、文学史以及哲学等专业的学生使用。2、涉及的艺术范围广泛，从电影、绘画和建筑，到小说、音乐和诗歌。3、讨论了第一流思想家的哲学理论，包括休谟、康

艺术史学要略

《艺术史学要略》是一部有关跨门类艺术史书写的理论与方法的概要性著述，是一次对以往门类艺术史书写加以研究、进而叩探普遍性艺术史书写的初步尝试。拟从艺术学理论学科视角，总结中外艺术史写作的丰富多样的经验，进而探索跨门类艺术史书写的可能性、基本要素及其路径。全书将分析艺术学理论学科的艺术史概念，简述中国和西方的艺术史书写历史与方法，重点考察跨门类艺术史书写的理论与方法，并就跨门类艺术史书写要素及路径提出具体阐释。艺术学理论学科成立已近十年，

松风画会纪事

松风画会是上世纪20至30年代，由有名国画宗师溥雪斋牵头成立的书画团体，其核心成员有溥雪斋、溥心畬、关松房、启功等十余位画家，松风画会集合了当时京城较高文化和绘画水平的文人，他们有别于张大千、齐白石等现代名人，他们受到的很好的传统教育且并不以创新和开派为目的，而是遵循中国真正的传统文化和书画理念，是很正宗很纯粹的中国传统艺术。本书收集了松风画会全部画家在1949年前的作品并整理出所有画家的个人资料，是一本很为详细介绍中国民国时期京城书

知艺艺术哲学

丹纳（1828—1893），法国史学家兼文学评论家。实证主义的杰出代表。生于律师家庭，自幼博闻强记，二十岁时以名成绩考入法国国立高等师范，专攻哲学。曾任巴黎美术学校美术史和美学教授。《艺术哲学》是傅雷精心翻译的艺术史通论，“采取的不是一般教科书的形式，而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。傅雷曾忍着腰酸背痛、眼花流泪，每天抄录一部分译文，寄给远在国外的傅聪；其情殷殷，其书精妙，值得每个希望提高艺术修养的人一读。 ...

(2016-2017)中国当代文艺动态及评论热点透析

本书是中国文艺评论（北京师范大学）基地推出的系列研究著作，聚焦于我国近期的文艺发展中的热点现象和评论重心，解读其内在的成因、路径和根源，通过深入地分析和阐释，从而形成了解和认识当下文艺领域进展状况的一个指南。本书基于将作品与评论两个方面聚合起来探析的考虑，着重关注文艺创作动态和评论（衍生出理论研究）两个方面的热点，在本书中构建了一个“热点作品——热点活动——热议聚焦——主要问题——理论动态”的分析框架，对当下的“电视——电影——美术—

鉴赏力批判

《鉴赏力批判》作为德拉·沃尔佩的美学代表作，是20世纪美学发展历目前的重要转折点之一。该书在倡导一般艺术的历史唯物主义理论立场的同时，反对普列汉诺夫和卢卡奇的社会学还原论，批驳克罗齐和新批评的形式主义非理性论，彰显概念意义与审美效应之间不可分割的内在联系。为此，作者整体性角度出发，在重新评价艺术品时， 一方面参照较为基本的认识论原则，侧重分析该原则与人类所希冀的科学或道德秩序的本质联系，另一方面依据较为专门的技术性原则，侧重揭示该原则