亚洲背景下的日本电影

《亚洲背景下的日本电影》摒弃了电影史内部研究的传统视点，将日本电影放在韩国、朝鲜、中国内地、香港、台湾地区这些东亚电影的更大的范围中重新考虑，超越了单单只是比较影片之间的类似或探讨他们的影响关系等层面，在20世纪近代史流变中，验证电影在这些区域所起到的作用。 ...

好莱坞制造-娱乐艺术的力量

好莱坞电影娱乐构成了各国大众的生活方式并成为其文化想像的重要内容。娱乐本身没有价值，娱乐的价值在于它能够开发并满足大众身上与生俱来的娱乐本能。电影是一种会讲故事的机器，好莱坞则是这个机器的主人。好莱坞电影生产的突出特征就是市场化、大众化和娱乐化。好莱坞电影是一种电影娱乐，更是一个群众的表演场所，因此，并不是好莱坞影片本 身就是一个白日梦，好莱坞是观众在电影院和好莱坞共同构建了一个白日梦。好莱坞电影始终保持着创新性，并通过与时俱进的方式

1977年以来中国喜剧电影研究

给点阳光就灿烂-新中国电影60年的另类叙述

《给点阳光就灿烂:新中国电影60年的另类叙述》内容有：温饱之后，让穷人有梦、中国影人的“热脸”与奥斯卡的“凉屁股”、不读《给点阳光就灿烂:新中国电影60年的另类叙述》的N个理由、我胡汉三又回来啦等...

跟自己的名字赛跑-《赛德克·巴莱》导演手记

　　本书是导演魏德圣在拍摄电影《赛德克·巴莱》过程中的导演手记，记录了魏德圣在《海角七号》的风光之后，义无反顾地把取之于电影的一切，再用之于电影，耗费心血制作这部鸿篇巨制的历史影片的全过程。从中不仅可以看到一位理想主义的电影人的圆梦之路，更可窥见一位导演在电影拍摄过程中必须面对和处理的困难、艰辛、琐碎与超乎寻常的压力...

德莱叶的电影

五十多年来，德莱叶被视作电影领域最具个人风格的大师之一，《圣女贞德受难记》、《吸血鬼》、《神谴之日》和《盖特尔德》是这位严苛的、充满创造力的电影作者最广为人知的作品。《德莱叶的电影》分析了德莱叶全部的作品，尤其详析了他后期的几部作品。作者引用了300余幅电影定格画面，详解德莱叶的技术风格。同时，波德维尔也回溯了好莱坞传统的电影手法、作者电影这一概念的成型发展，以及电影叙事的原则与解构。最终，《德莱叶的电影》不仅如一道光照亮了德莱叶的创

年代学

　　从斯坦·道格拉斯、埃亚-利亚斯?阿赫蒂拉到道格?艾特肯、塔西塔?迪恩以至菲利浦?帕雷诺、皮埃尔?于热、多米尼克?冈萨雷斯?弗尔斯特这一系的后设电影实验，让我们看到了这些当代杰出的艺术家对电影和当代艺术之间关系的深入探索，他们捕捉到了最为扣人心弦的时间的辩证本质，而对这些探索，似乎还鲜有艺术评论来深入把握其影像思考的精髓，丹尼尔?伯恩鲍姆的《年代学》一书即是这种艰难的尝试。 　　对于本书作者来说，现象学成为观察最新当代影像实践的试

理论与批评:电影观念的演变

本书内容涉及：经典文献；史学建构；电影工艺；电子媒介；数字技术；视听文化；电影产业；电影教育；阐释视野。 ...

电影中的科学

科学的核心就是想象力。不到1.5千克的人类大脑，可以提出像万有引力法则或相对论这样贯通整个宇宙的伟大理论，就是由于有了想象力。但遗憾的是，在我们的学校教育中，都是些难理解的公式、图表、复杂的实验器皿。似乎少了些对未知世界的憧憬、冒险、挫折、欢呼的“故事情节”。如今，我们已经找到了可以解决的方案，那就是这本充满了想象力和趣味的《电影中的科学》。它将提供给学生一个可以无限地展开想象力翅膀的空间...

妙手"偶"得-中国定格动画

《中国定格动画(妙手偶得)/动画馆》是目前国内如此系统，全面介绍中国定格动画的第一本专著。作者历时几年，除了收集资料，还不辞辛苦，对老一辈动画艺术家进行了访谈，掌握了珍贵的第一手资料。本书稿文笔流畅，具有重要的学术价值和较高的收藏价值。 ...

世界电影史-(第二版)

电影在场：和沙蕙看世界

世界已成“地球村”，小得可以以英寸计：34、29、17、15——在电视和网络成为主流媒介，新闻和旧闻均趋娱乐化的今天，一些富有良知的艺术家以电影的形式在场，让我们看到了另一个世界。 少看几部，多想几遍，电影是需要你凝视的影子。...

外国电影史

本书作者首先明确指出电影作为20世纪科学技术产物的特点。书中还指出，电影的美学是建立在科学技术的基础上的。作者强调了在各个历史阶段，记录电影的发展，尤其是几次大的记录电影运动，对故事电影的发展的重大影响，以及各时代的流派的一脉相承的关系。对好莱乌电影的发展是从电影工业的发展来讨论的。这是完全准确的。另外，把前苏联最早期的电影大师门，如爱森斯坦、普多夫金等人的电影活动归为20年代先锋主义电影运动的一个重要分支，也是非常重要的。长期以来，

电影中的异度空间研究

所主讲的电影不仅是动画片，还有带有幻想色彩或者带有动画痕迹的普通电影...

世界电影鉴赏辞典:第二编

　　1．收录影片更齐备更丰富。增订版在原有的七百余部影片的基础上增补近二百部影片，选目上既有电影史上的代表作，也有当代电影中有过重要影响或引起广泛争议的作品。 　　2．影片顺序做了重大调整。增订版打破1995年版原有的排列顺序，统一按影片出品年代顺序排列，以便读者对同一时期的各国影片进行横向比较，也可使读者对世界电影的发展过程有个比较系统而清晰的了解。 　　3．图文并茂。书中插有大量珍贵电影剧照，且每编后均附四册的篇目索引，便于

电影的秘密 形式与意义

电影自诞生之日起，就逐渐发展出一套与观众交流的语汇。然而观众是否知道电影的视听并非都来自真实，而是源于电影人的设计与安排？本书以此为出发点，引导读者从三方面触摸电影媒介的独特性：电影通过怎样的形式设计构建银幕世界；观众如何理解电影并与之互动；电影如何将艺术性与商业性融于一体。 本书第1版面世于1997年，历经数次修订，最终成为一本全面、细致解读电影魅力的实用教材。作者运用大量形式主义的分析方法，着重阐释摄影、美术、表演、剪辑、声音设

中国电影史

《中国电影史》这门课程的目的是向学习电影创作的学生们介绍各个时期主要的艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家和代表性作品等，以求有助于了解中国电影的历史发展线索和优秀传统。为适应教学的需要，我们以教学中现有的影征资料为基础，着重从艺术发展的角度介绍中国电影的历史。我们希望这些知识能帮助同学们在将来的创作中更好地继承和发扬中国的民族电影传统中有益的经验，推动中国电影的不断发展。　　电影是一门最年轻的艺术。19世纪末，当世界文艺从古典时期迈

她们说-中国当代女导演访谈录

在《她们说》中，宁瀛、徐静蕾、李玉、唐晓白、马俪文、尹丽川……10位影像风格截然不同的女导演讲述了她们的从影之路，其中有她们的理智与情感，也有她们的傲慢与偏见，甚至有她们的梦想与冒险。她们靠自己单薄的身体和敏锐的心灵开辟出了独特的影像风景线...

影视导演实用教程

本书按照理论性和实践性并重的编写原则，既涵盖了影视导演艺术的基本理论，又讲解了拍摄、剪辑、合成等实践操作的具体方法...

电影艺术讲座

本书主要内容包括电影基本知识、概况，主要电影生产大国近代电影发展史，以及国外电影流派、电影理论问题等...

CCTV10《天下江湖》－醉里挑灯看剑

若说“武侠”故事重写江湖，架设了一道连接前现代与现代文化经验的浮桥，那么，武侠小说、电影，同时是最具现代性特征的中国大众文化形态。江湖想象，负载着一份“飞地”幻想，成就了一幅现实镜像，提供了一处受缚的个人经灾历劫、终获逃脱／成功的、想象性空间。而武侠电影最为悖谬的迷人，则在于它以现代科技成就了前现代中国光影表象，以舶来的“世界语（电影语言）”，再造了老中国式的文化想象与逃逸空间。 武侠、江湖，电影、电视，这里展示着魅影的套层，又

奥逊·威尔斯:人生故事

电影语言的语法-(插图修订版)

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔 ·阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近

文本盗猎者-电视粉丝与参与式文化

《文本盗猎者——电视粉丝与参与式文化》反对将粉丝看做愚昧、盲目的“文化白痴”，而是将电视粉丝看作是在节目方式上的主动的消费者、熟练的参与者，是从借来的材料中建构自己文化的游猎式的文本盗猎者，是勇于争夺文化权力的斗士。电视粉丝热衷于对媒介文本进行各种自主性的符号阐释，并且从大众文化资源中盗取零散的片段，进行拼贴重组。本书从一个知情人的角度出发，提供了从电视粉丝中收集的生动事例，具体分析了《布莱克斯七号》《异型国度》《美女与野兽》《双峰》

奇思妙想-像电视编剧一样激发创意

其他思维类图书推荐系统思维思维力：高效的系统思维设计思维设计思维：PDMA新产品开发精髓及实践产品经理的设计思维：以成果导向驱动产品创新的成功实践四视角创新设计思维结构化思维结构思考力透过结构看世界洞悉本质的思考艺术重要的事情说3点：简单的思考结构助你成为沟通达人结构化决策力：成为你想成为的自己演说哪有那么难视觉化呈现，结构化表达拆解创意创新思维解决问题的非常规思考法拨云见日：构建TOC疑云图，打破逻辑思维中的误区与难题思想发动机：

电影艺术词典

本书初版于1986年，对我国电影事业的发展和电影专业人才的培养产生了重要的影响，并对电影人及电影爱好者了解电影艺术的广袤深奥领域起到了一个桥梁的作用。这次修订版在分科的框架结构、词条设置和诠释方面进行了调整，汇集了我国迄今为止电影艺术研究的成果，反映了我国电影艺术研究的理论水平，具有权威性、科学性和实用性，是促进我国影视文化事业发展不可多得的好书...

故事策略 电影剧本必备的23个故事段落

不管你是刚开始写故事还是你已经有了一些剧本或小说的创作经历,本书都将为你提供一个创建强有力的电影故事的全新方法,这将使读者、代理人、制片人和观众都为之入迷。美国资深编剧和大学教授埃里克·埃德森(Eric Edson)揭示了在任何一个成功的电影剧本中都会用到的23个环环相扣的段落,以此创建动态且真实的主人公和吸引人的、情感注入的情节。 归根结底,电影成功的原因就是它们基于相同的故事结构。不管是《盗梦空间》、《阿凡达》、《黑暗骑士》、《朱

理论与批评：影像传播中的身份政治与历史叙事

本书是一部关于电影理论研究的学术专著。全书分为三个部分。所收论文突破了传统的以电影本体为主要研究对象的理论研究范畴，将电影理论的研究拓展到更广泛、更深刻的文化、政治、思想语境；特别是对时下正在兴起的纪录电影热潮的研究，更显新时期电影发展的新...

电影修辞学：镜像与话语

本书具有学术前沿性、现实意义和理论价值。电影、电视、广播等电子媒体的叙事学研究，随着西方结构主义和俄国形式主义美学和文艺理论研究的影响不断深入和扩大，得到了比较多的关注和研究，与此同时，在电子媒体的研究领域又兴起了修辞学研究。 该论著集中论述了电影镜像的修辞学之中的关键问题——电影镜像的修辞格。电影镜像修辞格是目前近乎没有人系统全面研究过的重要问题，对此该论著作了比较全面、系统、深入、具体、细致的探讨。该论著不仅对电影镜像修辞

电影与文学改编

本书分上下两编，上编从文学作品到电影，包括法国电影改编的历史发展、电影改编作家对图像和语言差别的认识、关于改编的社会批评理论等问题；下编从电影到文学作品：后现代的面貌，讨论了“电影小说是什么”、带有电影视觉效果的小说等问题...

世界电影艺术发展史教程

本书内容包括：世界电影艺术发展概述；法国电影；意大利电影；德国电影；瑞典电影；英国电影；西班牙电影等多个国家的电影发展历史...

百年中国电影理论文选 (最新修订版)(全二册)--中国文库.艺术类

★ 32开平装，文化艺术出版社2005年出版★ 凝聚了众多影人、学者对百年来中国电影发展的深入理解，基本勾勒了百年来电影理论发展的知识谱系★ 每篇文章之前，均有相关作者与文章内容的导读，文后则注明了文章出处，以供读者参考★ 映射了历历银幕和岁月往事，同时也为电影研究者提供了有益的思维方式和理论依据★ 主编丁亚平：中国艺术研究院电影电视艺术研究所所长，国内培养的首届电影学博士本书较为全面地收入了1897-2001年间有代表性的中国电影理

真正的人：田方传

中国电影的类型研究

中国电影的类型研究，意味着对电影的叙事传统和集体语言模式进行结构研究，意味着在某种特定题材的叙事过程中总结类似和重复的表现形式，包括相关的故事公式，定型化的人物，成规化的冲突和解决方案。 革命历史片、工业片、农业片、反特片、通俗剧、喜剧是中国当代电影的主要电影类型，也是最重要的流行公式。 四十年来中国当代电影类型为适应社会主义意识形态的要求而进行了历次变革，帮助公众去界定迅速演变的社会现实，找到社会现实的意义，支撑公众所共

当代电影理论新走向

新世纪以来，随着全球化、数字化浪潮的日趋强劲和好莱坞文化霸权的不断扩张，电影美学何去何从?《当代电影理论新走向》一书汇集当下国际、国内电影美学理论研究者最新的前沿性成果，由理论批评而个案探讨，由影像分析而产业运营，由全球化现象而本土化问题，从多个层面密切关注全球化语境中电影美学与理论研究的新趋势，必将对新世纪的电影美学理论发展产生重要的导向性意义...

不一样的白日梦-中西电影艺术比较

本书作者站在电影爱好者的观赏角度，循着电影发展的脉络，总结中西电影艺术的相同与不同。书中既有中西电影流派的比较，也有中西具有代表性的电影作品的比较；既有影响中西电影艺术的著名电影人的比较，也有表彰中西电影艺术成就的电影节的比较。作者力图保持自己的独特视角——既非“学院派的”，也非极力表现个人好恶的，像他在序言中表述的：面对越来越多的电影，我们要做的是从容的选择和独立的思考...

中国电影专业史研究-电影摄影卷(上)

本书为中国电影百年华诞而作,旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架,力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向,试图探讨早期(无声片时期)的中国电影摄影、中国电影摄影的曲折兴衰、“十七年”中国电影摄影等问题。可供相关的研究者阅读或参考...

中国电影专业史研究-电影摄影卷(下)

本书为中国电影百年华诞而作,旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架,力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向,试图探讨新时期中国电影摄影问题。可供相关的研究者阅读或参考...

非常罪.非常美:毛尖电影笔记

电影，你会看吗？一听这一问题，多少会有人不屑一顾。是啊，电影谁不会看？不同的是，你用一种什么样的眼光来看电影。在《非常罪，非常美，毛尖电影笔记》里，毛尖会向你娓娓道来一些关于电影的风花雪月、缠绵纠葛，会向你诉说一些关于电影的颜色、眼神以及脸蛋……这是毛尖的眼光，她用一种“骨感”与“性感”兼备的文字来抒写关于电影的感受。读读她的文字，再想想你自己的，兴许会是另一种体会呢。 ...

演员自我修养-表演教程经典读本(第二部)

演员创造角色

斯坦尼斯拉夫斯基本体系是20世纪初俄罗斯戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基继承了西欧和俄罗斯的现实主义戏剧艺术传统、积累了他本人的表演和导演经验，并在莫斯科艺术剧院的创作实践基础上创立的现实主义演剧体系，也是世界上表演艺术理论中最具影响的理论体系。　　《演员创造角色》是斯坦尼斯拉夫斯基体系的代表作，是研究斯坦尼斯拉夫斯基体系的必读作品...

(电影丛书)中国武侠电影史

武舞神话——中国武侠电影的叙事策略； 中国武侠电影的五次创作浪潮； 中国武侠电影的十大经典场景 中国武侠电影的“暴雨剪辑” 推进舞台空间与银幕空间的历史性“叠画...

论谢晋电影

在谢晋从影50周年之际，我们推出这部对谢晋电影创作及影片研究、探讨的论文集。全书共收各界知名人士关于谢晋电影研究论文50余篇，全方位地分析了谢晋的创作与影片...

影视美学

电影与电视共用视听语言为表达手段，合称影视艺术。本书将影视整合在一起，在比较中作美学上的研究。 全书从总体上探讨影视美学生成的机制与特质，从类型叙事和“作者论”两种美学追求、梦幻美感和纪实美学的两种美学倾向等方面，较深入地探讨了影视美学的融通和差异。同时，结合现实与未来发展论述了后现代语境中的影视艺术之美，并从心理学层面论及声像审美心理与非审美心理的杂糅，阐释了影视接受美学的特性...

镜子里的山:一次电影文化的冲撞

本书收录各位学者对于《定军山》这个剧本以及后来那部据此拍成的电影《西洋镜》的评说，讨论涉及文化精神之于电影创作的意义。 ...

施拉德论施拉德

本书被目为Faber and Faber出版社导演论导演书系中最有价值的一部。保罗施拉德在与采访者的互动交流之中自述影艺生涯，处处透露出他对电影艺术的深邃理解，给人以知性的启迪。保罗施拉德不认为自己是个作家，他左手写影评，右手写剧本，产量虽不高，但却像一座座架在电影研究与电影史河流上的桥梁，每个后来者都必须脱帽致意，再从此经过。《电影中的超验风格》使世人重新认识了小津和布烈松的价值，《黑色电影笔记》在欧美影评界最早系统归纳、总结黑色电

好莱坞主义:影像民间及其工业化

本书对大众美学观念在好莱坞电影影像中的积淀进行了充分的文化挖掘，论述好莱坞电影文化若干突出的方面，思辨对好莱坞影像生产的支配性影响...

影像·探索人生-对话新锐导演

本书分为两部分。新锐影人访谈：所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录。新锐影人研究：主要收录的是新锐导演对电影行业的一个学术理论研究，顺带阐明自身的一些电影观点。 这是对中国新锐影人影片的全面归档。本书所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录，这些新锐导演是现阶段活跃在中国电影界的年轻血液，最具活力一代。展示给读者的访谈记录大多是第一次国内公开发表，可以说这是

西方电影史概论(新版)

　　本书不是一本电影史，只是对西方电影史上的某些问题作了些十分肤浅的论述，或者说，只是就怎样看待西方电影史的问题谈了些不成熟的看法。对于不熟悉西方电影史的读者来说，这本小书也许能起一点增长知识的作用。我们读西方的一些电影史著作时，由于其中提到的影片作者们绝大部分都未看过，而那些作者们又往往是在假定读者已经熟悉这些影片的前提下写他们的书的，所以容易愈读愈糊涂，不能完卷。作者这本小书可能没有这个毛病，一是作者自己吃过读那种书的苦头，本着

土拨鼠的电影仓库-小圈子里推崇的40部电影

你是否已经厌倦那些所谓的大片在华丽制作背后难掩的空洞与无聊，是否很久没在电影中体会到映照内心的感动与思考，那么，请转动你的眼球看看这里：一个文化记者多年的观影体验，一个资深作者的诚挚推荐，一种小圈子里流传的感动。　　本书兼顾观赏性、思想性和艺术价值，收录了40部国外经典文艺影片，其中大多都未曾在国内公映，只是在小圈子里流传，一定会让你重新体验到电影的艺术魅力...

解码影像-影像与文化传播

现代影像的生成和发展得益于现代科技的不断进步，尤其是在20世纪70年代之后，数字技术的飞速发展，又使得现代影像迅速成长为一种全新的视觉形式，并很快为各种传播媒介所认同和采用。2008年是中国当代影像获得肯定性发展的一年，它是在经历了十几年的边缘、怀疑、否定、质疑等等之后随着整体的当代艺术环境的变化而来的一种收获...

电影学笔记

本书是作者多年来在电影学方面研究探索的结晶，是作者学术论文的汇编。本书试图探讨电影内外的错综复杂的关系，主要包括三个部分：对电影历史的梳理、对电影理论脉络的介绍及代表性文章的翻译、对电影现象的评述。同时。本书从电影创制的繁复因素，诸如电影作者、电影作品、电影修辞、电影产业等为研究者提供了广阔的研究空间，也是对中国电影事业发展理论上的名元呈现与阐释...