世界著名电影导演研究

本书是北京电影学院导演系乌兰教授和她的四名研究生关于“世界著名电影导演艺术家研究”的研究成果。作者选取了具有代表性的四位导演大师科波拉、费穆、基耶斯洛夫斯基、斯科西斯作为研究对象，从不同的角度切入，围绕每位大师的不同的艺术特色进行了全方位的分析、研究。本书还收入一篇呼唤儿童电影大师的论文。这5篇文章为读者展现了不同风格的导演艺术世界；对电影理论的研究和教学及影片创作均具有较高的参考价值...

西方电影中的性问题

本书收集了16篇关于西方电影中性问题的论文，介绍了西方国家中法律对于银幕上所表现的性问题的审查法和分级制度以及随着社会的发展和道德观念的演变西方电影冲破禁区的过程，本书还结合影片的类别和样式以及一些当代的代表作分析了影片产生的社会背景、导演的表现意图及复杂的社会效应。“电影与性”作为一个严肃的研究课题在当前开放的环境中认真探讨该问题已成当务之急...

影像·探索人生-对话新锐导演

本书分为两部分。新锐影人访谈：所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录。新锐影人研究：主要收录的是新锐导演对电影行业的一个学术理论研究，顺带阐明自身的一些电影观点。 这是对中国新锐影人影片的全面归档。本书所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录，这些新锐导演是现阶段活跃在中国电影界的年轻血液，最具活力一代。展示给读者的访谈记录大多是第一次国内公开发表，可以说这是

电影剧作：教学、创作及理论

本书主要介绍了电影艺术特性、电影与文学、电影剧作研究、电影风格流派研究、名家名作赏析等内容。...

影片的美学

本书研究了当代电影的基本理论问题,从电影形象和电影语言的特性、银幕的假定性到艺术方法这一极重要的理论问题,对影片的结构、电影剧本、电影与技术进步、现代主义美学等分别进行了阐述...

妙手"偶"得-中国定格动画

《中国定格动画(妙手偶得)/动画馆》是目前国内如此系统，全面介绍中国定格动画的第一本专著。作者历时几年，除了收集资料，还不辞辛苦，对老一辈动画艺术家进行了访谈，掌握了珍贵的第一手资料。本书稿文笔流畅，具有重要的学术价值和较高的收藏价值。 ...

探寻:中国电影的本土化与类型化之路

中国电影曾经历三个辉煌期，但辉煌的背景却呈现出全然不同甚至是断裂的底色。本书从支配电影诞生的艺术意志入手，针对新中国建立前、新中国成立后至改革开放前，改革开放至今三个阶段的中国电影进行了分析，指出电影作为进入工业文明时代以来唯一的集体感知对象在这三个时期所起的独特引导作用，及其在电影本土化和类型化方面产生的深刻影响，通过梳理中国电影独特的发展道路，分析其在产业化之路上出现创意危机的深层背景与根本原因，尝试探寻当前中国电影进入产业化时代

电影表演心理研究

穷途末路的电影

《穷途末路的电影》为我们讲述了八位艺术家在四十年之间为美国独立电影注入的生机与活力。每一位影人的生活，每一位影人的作品，都会让我们的目光重新聚焦在纽约和旧金山那些曾经为艺术而争论不休的骚动场面。讲述了许多偶然间发生的奇妙故事，讲述了那些游走在社会指责边缘的生命，以及为一种艺术形式的发展所付出的努力与坚持。 书中内容一共分为八个部分，分别介绍了美国的八位先锋电影人及他们的生平。本书从一个侧面反映了美国近二十年来的先锋电影发展状况，在内容

海上文学百家文库90:陈白尘 孙瑜 姚克 李天济卷

《海上文学百家文库90:陈白尘 孙瑜 姚克 李天济卷》主要不以作者的出生地域为界，而是视其是否通过这样或那样的方式参与了上海文学事业的共建共荣，并获得重要的文学成就为取舍...

电影中的异度空间研究

所主讲的电影不仅是动画片，还有带有幻想色彩或者带有动画痕迹的普通电影...

改编:从文学到影像的审美转换

本书以艺术审美作为立论的支点，着重探讨了现代艺术的一个重要命题：文字和语言的美感如何转化成影像的美感，即如何实现从文学到影像的审美转换。作者以世界文学和世界影视的改编作为参照系，把研究的范围集中在中国现当代文学和电影作品上，从鲁迅的《阿Q正传》到沈从文的《边城》，从古华的《芙蓉镇》到阿城的《棋王》，在历史的层面上简捷地勾勒出文学和电影在审美观念上的变化，同时以中国第四代、第五代电影导演的艺术追求作为重点观照对象，通过《黄土地》、《红高

电影美术师的天地

青年朋友们，奉献给你们的这册小书，是讲述电影美术创作的。其中，当然要涉及到银幕造型。 当今的时代，是活跃、蓬勃、奋发向上的时代，各种信息正以新的速度和新的形式传递着。有鉴于此，作者不打算对有关电影美术的定义、职责范围等，做些“学究式”的介绍；也没有写成一部电影美术创作的理论专著的奢望，只是想在讲述电影美术创作的同时，顺便谈及一些艺术欣赏方面的意见。这样，或许会给这个较为枯燥的论题，添些趣味。 实在说，我国的电影美学研究

电影化的想象

《电影化的想象》列举大量英美现代著名作家的作品,分析了戏剧与电影、小说与电影在创作与改编过程中相互关系及成功和失败原因...

记录何为－对大师与他们的作品的凝视

本书聚焦于六位国际纪录影像大师，他们分别来自具有独特深厚的纪录传统的欧美与日本：怀斯曼、朗兹曼、弗兰克谢佛尔、皮特里克提、小川绅介与土本典昭。他们各自以纪录片的形式深度探讨了不同主题，从社会历史重大课题研究到对多种艺术表达个案的探索。从影像史乃至更广阔的史学角度而言，他们的作品与他们的工作方式都从不同侧面展现了纪录的力量，并且具有在不同维度上提供了广阔的延伸阅读的可能。收入书中的文字内容多样，包括作品评介、深度述评文章、大师访谈乃至其

电影学:基本理论与宏观叙述

本书为国内第一部比较严格遵循学科划分原则而完成的电影学著作，本书在阐述电影学的产生与确立的历史沿革和重要意义的基础上，全面论述了电影学研究的基本构架，概要介绍了电影九大下属分科（电影哲学、电影美学、电影艺术学、电影心理学、电影社会学、电影符号学、电影经济学、电影史学和电影批评研究）的主要研究方向与研究内容。在介绍中注意吸收国内外电影研究的已有成果。在许多方面都包括了作者的创造性研究...

电影剧作的行动统一论

本书围绕着电影艺术学的本质探研这个目标，将目光锁定在电影剧作的整合机制上，试图探索出电影独立于其他艺术门类、更超越一般电影视听形态的——电影艺术层面上的艺术本体规律。 本书力图重新树立电影在精神层面的主导性——即在包括电影文化、电影的流通放映、电影商业以及电影社会学和心理学批评等所有分支领域在内的大的电影学范畴当中，电影艺术学仍然占据主导地位；电影剧作思维和基础的电影剧作形态仍然决定着一切电影分支学科的源出…...

好莱坞制造-娱乐艺术的力量

好莱坞电影娱乐构成了各国大众的生活方式并成为其文化想像的重要内容。娱乐本身没有价值，娱乐的价值在于它能够开发并满足大众身上与生俱来的娱乐本能。电影是一种会讲故事的机器，好莱坞则是这个机器的主人。好莱坞电影生产的突出特征就是市场化、大众化和娱乐化。好莱坞电影是一种电影娱乐，更是一个群众的表演场所，因此，并不是好莱坞影片本 身就是一个白日梦，好莱坞是观众在电影院和好莱坞共同构建了一个白日梦。好莱坞电影始终保持着创新性，并通过与时俱进的方式

1927-1937-国民政府电影管理体制

本书试图建立一个相对完整的叙述体系，描绘1927～1937，南京国民政府所建构的电影管理体制。 本书正文共分为四大部分，分别是：吾欲造车、新车之造、威武之外饰、未竞之内厢。 第一部分共分四章，试图从当时的中国社会入手，分析塑造国民政府电影管理体制与理念的原因。第二部分于第一部分的基础上，以电影检查为中心，描述1927—1937年间国民政府电影管理体制建立与形成的基本过程 。第三部分共分五章，分别涉及辱华电影问题、中央制

蔡澜谈日本-日本电影

本书主要内容包括: 片冈千惠藏、冈崎宏三、胜新太郎、石原裕次郎、石原慎太郎、梅毒导演、倍赏美津子、问故交、助手、小津安二郎、和田夏十、黑泽明等...

海上浮世绘-文华影片公司初探

这本书是一个阶段性的总结，也希望能够引起更多的人关注中国早期电影公司及其成就，从这一视角望去，我们可以看到中国电影历史上更多值得探究的东西，包括中国早期电影文化实质。...

电影电视歌曲·音乐剧和经典歌剧选曲

人类历史，音乐艺术的发展、积累、总是从低到高，从小到大，从窄小到宽广，从不够科学到科学……尽管其中有社会变革和阶段选择的问题，但凡是对人类有帮益的，起过进步作用的，对精神文明有意义的优秀艺术，总是长期地多方面在起作用。艺术积累，艺术中有些科学的因素，艺术上的美学问题等等，都是非常复杂微妙的。人类青年时代的“神话”，早期的民间音乐、诗歌，……直到现在，依然为人们提供美的享受，丰富人们的想像力。美感教育，对广大的音乐爱好者来说，是非常重要

当代西方电视批评理论

本书从对电视本体属性问题的综合性思考切入，对构成电视本体属性的谱系进行分析，并着重批判性地解读并梳理了西方电视理论中的传播符号学批评、叙事学批评、大众文化批评、精神分析学批评、意识形态批评、受众(读者)反应批评、传播政治经济学批评和传播媒介技术批评等理论及其主要概念和观念，对建构本土化且符合电视媒体特性的当代电视批评学有所帮助。 本书参阅了许多中英文资料，包括一些有影响的著作以及关于电视批评等方面的研究成果，正是这一领域已有

世界电影：管窥与瞭望

本书分为亚洲电影研究、欧洲电影研究、美洲电影研究和大洋洲电影研究四章，对于世界各国现当代电影进行了多角度、多层次的深入探讨，研究并总结了国外电影发展中的艺术成京和产业模式，对中国电影业具有重要的借鉴作用。 ...

理论与批评：影像传播中的身份政治与历史叙事

本书是一部关于电影理论研究的学术专著。全书分为三个部分。所收论文突破了传统的以电影本体为主要研究对象的理论研究范畴，将电影理论的研究拓展到更广泛、更深刻的文化、政治、思想语境；特别是对时下正在兴起的纪录电影热潮的研究，更显新时期电影发展的新...

1977年以来中国喜剧电影研究

光影译库:伊文思与纪录电影

　《伊文思与纪录电影》收录了世界各国著名学者（如比尔·尼克斯等）和伊文思研究专家（如吴沃·托马斯等）从社会、审美等方面研究伊文思纪录电影的15篇文章。文章的研究范围从伊文思创作的第一阶段“电影诗人”时期的《桥》、《雨》一直到封镜之作《风的故事》。书中还收入伊文思1931—1963年间写作的9篇文章，这些论文在欧洲也属于首次整理发表。本书还附录了伊文思的生平与创作年表等资料。...

你也可以拍电影

《你也可以拍电影》这本书介绍了杨东等人为拍摄此电影而积极筹划、四处奔走的过程，同时也为大家呈现了电影《招兵买马》的文学剧本及国内各新闻媒体的报道...

个性与共性:中美电影文化比较研究

本书第一章从理论的高度分析阐释了20世纪90年代以来高科技的飞速发展使电影制作方法正在发生着根本的变化的状况。尤其是数码科技新媒体的出现极大地冲击着传统的审美方式。第二章追踪了新近出现的新锐美国电影群体，他们的个性风格与创作取向。他们以新颖的政治，社会美学价值，独立的电影精神和政治倾向，边缘人的姿态，暴烈的语言试图在好莱坞这一电影霸权的王国中寻找一条崭新的道路。其他章节从经济、社会的不同层面分析了90年代以来好莱坞对全球大众文化和电影

从电影看:当代艺术的电影痕迹与自我构建

《从电影看：当代艺术的电影痕迹与自我建构》一书集结了众多中国大陆、中国台湾以及外国电影领域内的专家所撰写的评论文章、电影文献以及理论研究论文，同时配合大量展览影像等图片视觉资料。是国内目前在当代艺术电影领域内最权威、最具影响力的一部资料文献集...

1896-1949-中国早期沪外地区电影业的形成

当代世界电影文化(1990-2000)

世界电影鉴赏辞典(三编)

她，是一座特别的电影院，正上映着百年来171部世界著名电影。她，是一位博识而热情的艺术向导，将带你漫游万花筒般的银色世界。这里有你一往情深的老友：《春朁》、《茶花女》、《静静的顿河》。这里有你渴欲识荆的新知：《绿卡》、《辛德勒的名单》、《被告山槓爷》。这里悲剧、喜剧、正剧同台演出，展示着世界风云，人生百态……总之，一册在手，洋洋大观，既为你品味多种风格流派的影片，提供了丰富资料，又为你的生活平添了无限风采...

感觉与锐敏－－现代电影表演理论研究(上)

土拨鼠的电影仓库-小圈子里推崇的40部电影

你是否已经厌倦那些所谓的大片在华丽制作背后难掩的空洞与无聊，是否很久没在电影中体会到映照内心的感动与思考，那么，请转动你的眼球看看这里：一个文化记者多年的观影体验，一个资深作者的诚挚推荐，一种小圈子里流传的感动。　　本书兼顾观赏性、思想性和艺术价值，收录了40部国外经典文艺影片，其中大多都未曾在国内公映，只是在小圈子里流传，一定会让你重新体验到电影的艺术魅力...

历史的人质-个体命运在战争电影中的经典呈现

跟自己的名字赛跑-《赛德克·巴莱》导演手记

　　本书是导演魏德圣在拍摄电影《赛德克·巴莱》过程中的导演手记，记录了魏德圣在《海角七号》的风光之后，义无反顾地把取之于电影的一切，再用之于电影，耗费心血制作这部鸿篇巨制的历史影片的全过程。从中不仅可以看到一位理想主义的电影人的圆梦之路，更可窥见一位导演在电影拍摄过程中必须面对和处理的困难、艰辛、琐碎与超乎寻常的压力...

拉片子:1:1:电影电视编剧讲义:Screenwriting discourse

学习影视编剧的重要方法之一是拉片子。拉片子就是对每一个镜头画面和每一句台词进行细致观摩，全面掌握影片中的情节内容、艺术风格与各种技巧。优秀影视剧作品是学习编剧法的生动教材，它为我们提供了正确的示范和丰富的创作经验。本讲义采用拉片子的方法，通过十部教学片、一部电视剧，示范拉片子的方法，讲授编剧基础理论和剧本写作基本技巧，介绍戏剧性电影与叙事性电影的不同结构方法...

中国电影.电视

★ 32开平装，文化艺术出版社出版 ★ 著名作家曲润海、孙维学担任总主编，由著名学者编写 ★ 引导普通读者进入文化艺术的世...

闪耀在同一星空(中国内地电影在香港)

风格创造-张艺谋电影创作论

镜头后面的世界-中国电影摄影师研究

这是一部从历史研究的角度，以电影摄影艺术理论为基础，以电影摄影师的创作作品和创作理念为研究对象的论文集。 本论文集主要研究了20世纪80—90年代在中国电影摄影创作实践中有代表性的摄影师，其中既包括王启明、许琦等40年代从影、在中国电影界德高望重的老一辈摄影师，也包括魏铎、鲍萧然、杨光远、李晨声等在中国新时期电影初期创造了辉煌的老一辈摄影师，还包括曾念平、张艺谋、顾长卫、侯咏、吕乐、穆德远、张黎、马德林等一批在中国电影走向国际影坛时做

百年中国电影理论文选 (最新修订版)(全二册)--中国文库.艺术类

★ 32开平装，文化艺术出版社2005年出版★ 凝聚了众多影人、学者对百年来中国电影发展的深入理解，基本勾勒了百年来电影理论发展的知识谱系★ 每篇文章之前，均有相关作者与文章内容的导读，文后则注明了文章出处，以供读者参考★ 映射了历历银幕和岁月往事，同时也为电影研究者提供了有益的思维方式和理论依据★ 主编丁亚平：中国艺术研究院电影电视艺术研究所所长，国内培养的首届电影学博士本书较为全面地收入了1897-2001年间有代表性的中国电影理

外国电影史

本书作者首先明确指出电影作为20世纪科学技术产物的特点。书中还指出，电影的美学是建立在科学技术的基础上的。作者强调了在各个历史阶段，记录电影的发展，尤其是几次大的记录电影运动，对故事电影的发展的重大影响，以及各时代的流派的一脉相承的关系。对好莱乌电影的发展是从电影工业的发展来讨论的。这是完全准确的。另外，把前苏联最早期的电影大师门，如爱森斯坦、普多夫金等人的电影活动归为20年代先锋主义电影运动的一个重要分支，也是非常重要的。长期以来，

电影形态学

本书立足于体裁与样式丰富多彩的当代影视作品，结合我国现有影视创作情况，以前瞻的眼光和科学的态度，认真梳理、细致分析各种影视作品的体裁与样式，并就未来影视体裁与样式的发展作出具有预测性的、有依据的理论描述和构想。本书在整合以往研究材料与成果的基础之上，进行新的学术开掘，为影视创作者的创作实践提供了富有实用价值的参考，并对蓬勃发展的中国影视文化和世界影视文化提供了具有开创性的理论研究...

世界电影鉴赏辞典:第二编

　　1．收录影片更齐备更丰富。增订版在原有的七百余部影片的基础上增补近二百部影片，选目上既有电影史上的代表作，也有当代电影中有过重要影响或引起广泛争议的作品。 　　2．影片顺序做了重大调整。增订版打破1995年版原有的排列顺序，统一按影片出品年代顺序排列，以便读者对同一时期的各国影片进行横向比较，也可使读者对世界电影的发展过程有个比较系统而清晰的了解。 　　3．图文并茂。书中插有大量珍贵电影剧照，且每编后均附四册的篇目索引，便于

视像.再现:视觉空间的重构与置换

　　《视像·再现：视觉空间的重构与置换》分为实验影像、数字特技、三维与运动三个板块，分别阐述了电影美术的相关理论，涉及新媒体艺术实验电影的综合性研究、数字合成创作运动镜头的研究以及影视特技场景设计与分镜头规划创作研究，是一本实操性很强的论集...

中国电影史1905~1949

本书介绍了我国建国前电影的萌芽、兴起和逐步趋向成熟的发展过程，同时还结合影片介绍各个历史时期创作艺术成就...

历史多棱镜中的他者-当代中国电影中的日本人形象研究

　　《历史多棱镜中的“他者”：当代中国电影中的日本人形象研究》主要以当代中国电影发展史为基本脉络，以电影中的日本人形象为考察对象，在文学、电影学、美学、社会学和心理学的观照下，借鉴参考已有的研究成果，对当代中国电影中的“日本人形象”进行梳理、总结，力求在中日关系语境下，通过“异国形象”反观国人对日本认知变化的历程。在《历史多棱镜中的“他者”：当代中国电影中的日本人形象研究》书写中，既做到在中国电影发展的历史环境下对日本人形象存在及变化

2008-中国电影艺术报告

《2008中国电影艺术报告》作为国内第一部年度电影艺术创作报告，由中国电影家协会理论评论工作委员会组织撰写，理论评论工作委员会主任尹鸿、秘书长刘浩东担任主编，作者由各大高校、科研机构的电影理论评论专家组成，他们也都是理论评论工作委员会委员。该报告以年度中国电影艺术创作为研究对象，全书共包括十二个章节和一个专题研究，分别为中国电影创作年度综述、年度热点、年度创新、年度症候、年度走向，导演艺术、剧作艺术、表演艺术、摄影艺术、声音艺术、新技

当代好莱坞-电影风格与全球化市场策略

90年代以来，电影研究的视点发生了巨大的转移，长期盛行的结构主义、符号学等理论运动的科学性在新时期受到了学术界的质疑和挑战，尤其在西方，随着多元社会的建构，一个前所未有的“跨学科”、“跨领域”、“跨民族”的研究正在大规模地展开。随之产生了一批以反权威为特征的理论与观念，如“中观理论”和前面提到的“跨学科”理论等。近几年来，特别是随着经济全球化的深入，“跨地域”、“跨文化”的研究如日中天，发展迅速。这一方面显示着电影研究文化向全球化语境

中国涉案电视剧叙事审美研究