张火丁和她的戏

小学戏剧课堂课程教材(4-6年级)教师用书

　　《戏剧教育课堂系列丛书》适用于公立小学的普通学生的戏剧课程。是通过国家主导在中小学推广的戏剧课程，是向全体公立教育系统的学生提供的免费的美育课程。希望通过这几年的试点推广，能够改变公立教育系统中普及性戏剧课程短缺的现状。在北京市初步形成公立教育系统普及性戏剧课程为主、公立教育系统金帆话剧团戏剧课程为提高层次、私立教育机构戏剧课程为补充的，综合的、立体的戏剧美育课程体系...

中国当代戏剧史稿(1949-2000)

敦煌曲校录-近代散佚戏曲文献集成.理论研究编-2

　　《近代散佚戏曲文献集成·理论研究编2：敦煌曲校录》是对敦煌藏经洞发现的写卷中保存的唐代曲子词的初步整理著作。作者任二北先生在这《近代散佚戏曲文献集成·理论研究编2：敦煌曲校录》里分类辑录了敦煌曲子词的作品文本，并对其进行了初步的校勘整理，撰写有比较详细的校勘记。《近代散佚戏曲文献集成·理论研究编2：敦煌曲校录》对于研究敦煌文学以及唐宋词具有较高的史料和学术价值...

昆曲《牡丹亭》全本-(简谱版)

翁偶虹看戏六十年

　　翁偶虹(1908—1994)，中国著名京剧剧作家、戏曲评论家，自幼酷爱京剧，习唱花脸。曾编写了《窃符救赵》、《摘星楼》、《桃花村》、《李逵探母》、《红灯记》等剧目。本书是翁先生六十余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员，分成“菊圃掇英”、“歌坛忆旧”、“菊海拾趣”等板块；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。翁偶虹入室弟子张景山整理并编辑本书时，配入两百余幅珍贵的名伶史照，部分剧照为第一次发表面世。著名书法家

特佐普罗斯和阿提斯剧院-历史.方法和评价

《特佐普罗斯和阿提斯剧院--历史方法和评价》(作者特佐普罗斯)是“戏剧学新经典译丛”之一，书中收录了《混沌中出秩序：组织与抽象化——今日阿提斯剧院》、《倨傲、迷狂、净化：古希腊悲剧和特佐普罗斯戏剧中备受争议的三个概念》、《希腊导演提奥多罗斯·特佐普罗斯访谈录》等文章...

中国京剧

本书中，作者除了对京剧的基础知识进行了较为系统的介绍外，还充分调动自己在心理学方面的专业知识，对京剧界的名家名剧进行了深入、系统、独到的分析和探讨。特别是对于传统名剧的赏析，作者观点鲜明，语言通俗风趣，读之畅快淋漓，如饮醇酒...

舞台灯光

本书是我国舞台灯光的第一部系统专著，它的出版将会对我国舞台灯光艺术与教学的发展产生重大的影响。 本书是一本历史性与实用性、艺术性与技术性、知识性与探索性、理论性与可操作性相互交融的综合性论著，它是五位作者长期舞台灯光教学、艺术创作与研究探索的结晶。全书分为十篇，内容涵盖舞台灯光艺术和技术。书中附有大量的图片和剧照。 本书主要面向从事舞台演出的灯光设计和灯光工作有关人员，从事剧场建筑设计的建筑师、照明师。本书可用作全国文艺院校相关专业的

诗话浙江

本书为柯平诗歌作品集。收录了秋雨河姆渡、良渚梦幻曲、钱山漾遗址上的一个下午、禹陵印象、印山大墓口占等诗。 ...

舞台技术基础

本书从布景制图、布景制作、幕布、舞台临时机械设备及其特殊效果等四个方面介绍了舞台技术...

侯宝林表演相声精品集-中国文库·艺术类

本书共收录了57段相声作品，较全面地反映了侯宝林的从艺生涯和艺术风貌...

江姐

本书分“重庆朝天门码头”、“川北某县城城门附近”、“川北某县城郊外联络站一农舍”、“重庆中美合作所 渣滓洞集中营审讯室”等六幕，收录了大量京剧电影《江姐》的剧照...

中国戏曲艺术(英文)

斯坦尼斯拉夫斯基全集(第六卷)

戏曲舞台艺术创作规律

胡芝风同志很勤奋，很执着，从1988年她的《艺海风帆》问世后，短短十几年时间，接连写出好几本研究著作，精神十分可贵！这本《戏曲舞台艺术创作规律》，是在以往研究成果的基础上规模化、系统化，全面地探讨戏曲舞台艺术创作规律的新尝试。全书包括编剧、导演、音乐、舞美、表演、旦行流派，以及对当今舞台创作的思考和研究。各研究内容分章节篇，其中导演篇三章，有关表演艺术的有六章，占全书十四章中的一半多。从这个整体结构中，贯穿着作者两方面的意图，一是从整

西欧戏剧史(全二册)

本书系统地阐述了西方戏剧自古希腊、罗马时期，经中世纪，文艺复兴直至20世纪的发生、发展历程，共分22章。全书以西方戏剧的历史沿革为纲，对重要作家、作品都有深入的论述，内容全面，条理清晰，具有很强的科学性、系统性、理论性及可读性。本书既可作为高校戏剧专业的教材使用，亦可供普通读者阅读...

大京剧丛书

榕腔小谱-笙歌绮丽福州戏

本书系福建戏剧丛书之一，福建戏剧丛书是一套大型摄影散文珍藏版丛书，《榕腔小谱》一书采用散文与摄影相结合的形式，生动介绍了福州戏的剧种特点和经典剧目以及著名福州戏艺术家的成长道路，是一本集中展示福州戏的发展变化和艺术成就的精品书籍...

海峡悲歌-风雨沧桑歌仔戏

本书系福建戏剧丛书之一，福建戏剧丛书是一套大型摄影散文珍藏版丛书，《海峡悲歌》一书采用散文与摄影相结合的形式，生动介绍了歌仔戏的剧种特点和经典剧目以及著名歌仔艺术家的成长道路，是一本集中展示泉州歌仔戏的发展变化和艺术成就的精品书籍...

插图本中国戏剧史

本书分为十二章，分别阐述了戏剧的始源、早期戏剧、宋金戏剧、元杂剧、南戏的发展、明清地方戏的崛起、京剧的形成、戏剧组织和舞台艺术建设等内容...

中国艺术史(杂技卷)

《中国艺术史》对于中国的现代化建设，对于弘扬中华民族的文化精神，对于向世界传播中国文化和中国艺术史的影响，对于中西方文化艺术的交流，对于繁荣中国的文化出版事业，对于物化中国老中青三代学人和艺术家数十年的研究成果，对于回顾、总结、恢复和再现中国艺术历史的本来面貌，特别是自“五四”新文化运动以来的、尤其是改革开放以来的学术研究成果，都具有非常重要的现实意义和历史价值。本书是《中国艺术史》之杂技卷。 杂技在初始，是以生产、战斗、祭祀、

川剧艺术引论

设计文化寻踪

勾栏瓦舍

澳门穆凡中先生历时四年为《澳门日报》副刊写专栏《昆曲摭谈》，今天我们把这些妙文华章结集出版，以飨读者。 由于专业的缘故，读着穆先生对昆曲的真知酌见，一下子让我找到了做学生时的感觉，有点旧识相见，倍感亲切与激动！ 穆先生言称自己的作品为东一榔头西一棒槌，无甚章法，实乃谦逊之词。细读其文，如行云流水，娓娓道来。“大象无形，大音希声”。无章法就是大章法。文虽谈昆曲，但与专业人看，与非专业人看，都会令你大长见识。这些文章可作戏曲随笔读，可作短

戏剧导演本科教程

梅兰芳传

京剧是中国戏曲大家族中成就最高、最有代表性的剧种之一，它曾经风靡全国，征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性，受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重，必须继承，但面对当前的现实，更需要重视革新发展。唯有革新发展，才能真正摆脱自己的困境，走向与时代结合的康庄大道。 艺臻绝境、名播万邦的京师艺术大师梅兰芳，集中国传统戏曲之大成，在中国可谓家喻户晓，关于他为“四大名旦”之首，出身梨

昆曲精编教材300种

本书每种剧目由剧本、曲谱、音像组成一套，为教学提供了从文字到唱腔到形象的依据...

舞蹈欣赏与创作

教学宗旨：舞蹈理论与实例相结合，舞蹈知识与趣味相结合，舞蹈史与舞蹈人物相结合，舞蹈类别与作品相结合，舞蹈文化与舞蹈审美相结合，舞蹈理解与舞蹈欣赏结合，舞蹈表演和舞蹈创作相结合，让学生在了解、欣赏、参与、模仿、品味、理解、创造的实践互动中充分认识舞蹈，走近舞蹈。　　教学目的：培养学生以审美的眼光欣赏舞蹈艺术，从认识舞蹈开始，走近舞蹈，理解舞蹈以动作为主要艺术表现手段，着重领会舞蹈表现人们内在深层的精神世界的审美属性。在舞蹈创作的领域中，

二人转的文化阐释

从东北民俗和信仰的历史脉络中去把握二人转作为近现代民俗艺术形式的发生根源，特别是借助于当代考古学新发现来追溯二人转深远的仪式原型，试图从文化整体上给予打通型的全方位立体阐释。 《二人转的文化阐释》一书确实是开拓性的，在人文研究的视野和方法方面，树立起一个范例，一个标尺。尤其在当今全球化浪潮冲击之下，本土文化自觉和重新认识口传与非物质文化遗产的大背景之中，这部书截然不同干学院派架空的文学理论高头讲章，而是从我国本土文化的实际出发

青海黄南藏戏

本书是作者十多年田野调查与研究的成果。书中以独特的视角对安多藏戏的重要支系——黄南藏戏的历史与现状、演出剧目、民间戏班特有的演出形式与艺人的生活方式以及舞台艺术特征等，进行了详尽而细致地描述。同时把藏戏艺术的发展放在中华民族戏曲的大背景和广远的范畴下加以记述。本书还以文献资料与田野考察相结合，对黄南藏戏的发展和传承，以及艺术成就给予总结和论证，由此揭示藏族戏曲的艺术特点，为黄南藏戏纳入“首批国家非物质文化遗产名录”而开展保护工作提供了

闽曲浅唱:璀璨斑斓小剧种:大型摄影散文珍藏版

《闽曲浅唱：璀璨斑斓小剧种》是福建戏剧丛书之一。主要介绍了福建省的戏剧文化，重点介绍了闽北四平戏、福建南词戏、闽南打城戏、福建永安大腔戏、闽北三角戏、福建梅林戏、闽西汉剧、福建平讲戏、福建北路戏和福建潮剧等。语言通俗，兼具历史和故事的生动性，且图文互动，可读性很强...

古愿傀儡:悠远神奇傀儡戏:大型摄影散文珍藏版

　　 沿唐入宋，皇室疯狂，百姓也张狂，不但以民间土俗技艺呈献皇宫筵席，连胡乐夷舞也纵横于庙堂之中，于是便有了用傀儡演人物故事的傀儡戏。特别是偏安一隅的南宋王朝，倚藉长江天堑和江南之富庶，沉迷酒色，尽情欢歌。傀儡戏成了都市臣民们赏心乐事的宠儿。 　　 时人惊叹傀儡妆扮[衣装鲜丽，细旦载花口肩、珠翠冠儿，腰肢纤袅，宛若妇人。 　　 《古愿傀儡：悠远神奇傀儡戏》是福建戏剧丛书之一。主要介绍了福建省的戏剧文化，重点介绍了莆仙兴化腔傀儡戏、闽北

戏剧鉴赏

从戏剧发展史来看，南宋时期所形成的南戏和后来河北一带产生的元杂剧，缘于南北两种不同的文化背景。到了明代，大量传奇剧目的上演，最大程度地使南北两种文化有机地结合起来。 中国戏剧与诗词、小说、绘画、音乐等艺术门类相互影响、相互促进，收到了共同繁荣的效果，同时又对其他艺术领域产生了巨大影响。在漫长的封建社会，中国戏剧对没有机会接受教育的广大劳动人民，给予了历史、道德、哲理乃至审美等各方面的教育。 中国戏剧对中华民族传统文化的形成

清代花部戏研究

南戏寻踪:南戏现代遗存考

本书收集了众多浙南民间戏曲现存的乡土资料，试图采取民族音乐学的研究方法，对南戏进行追溯式的描述...

戏剧“怎是”讲演录-名校名师名课实录

这本“讲演录”是近十年来作者教授研究生“戏剧美学”这门课程所不断累积的成果的一个并不完善、也不完整的记录。内容包括声腔与曲词的矛盾、真实与假定的矛盾、实景与虚景的矛盾、写意与写实的矛盾、关于思维方法问题、形式何以可能的探索等。 在戏剧艺术“怎是”这个大框架里，我想讲一些问题。所以，我这个课不是一种历史的爬梳叙述，而是从基本的历史现象出发，从本质上，从艺术本体论的角度来看，戏剧究竟“怎是”，即来探讨戏剧艺术的审美本质问题。 　　所

学京剧.小生(附2DVD)

艺伎-日本文化探秘

中国国粹艺术读本:魔术

魔术是一种表演艺术，它运用人为的隐秘技法制造出超现实的自然现象，以满足人们的好奇心理和特殊的审美需求，以达到了解科学知识和愉悦身心的目的。表演者富于个性的高超技艺表演，是魔术魅力的主要来源。本书以生动的故事讲述了魔术的发展历史和魔术的奥秘，语言生动，图片清晰，极具欣赏价值和收藏价值...

中国国粹艺术读本:杂技

中国杂技是世界上最古老的表演艺术之一，是灿烂悠久的中国传统文化的重要组成部分，也是中国国粹艺术中最具活力、最贴近民众的一种艺术形式。它以“技”为核心，以演员潜能的非凡挖掘为前提，以显示人对自身和客观事物的特殊驾驭能力。它的发展迄今已有三千多年的历史。本书图文并茂，深入浅出，作者以细腻的笔触，描绘出多姿多彩的杂技画面，为我们讲述了舞台背后一个个鲜为人知的杂技故事，是一部极具资料性和趣味性的艺术普及读物...

服装表演组织与编导-(附赠光盘)

中国国粹艺术读本－黄梅戏

人们提起安徽，就想到了“二黄”：黄山和黄梅戏，且将其并称为“安徽二黄”。虽不知源出何时、何处，但自改革开放以来，在人们口传与媒体报道中，便已流传。后随着旅游日益兴盛，黄梅戏声誉日益扩大，文化与经济的合作日益紧密，这个新词也流传益广，频率益高。黄梅戏一九五二年以前尚未正名，只是一个局限在安庆地区活动的地方小剧种，如今怎么竟和黄山比肩？对她的生存、变革、发展，和在戏曲困境中还能有声有色、常露峥嵘，便在赞叹声中也有疑议：难道真的是天仙女传来

中国国粹艺术读本－评剧

评剧产生于河北省东部，是主要分布于我国北方的戏曲剧种。评剧由流行于河北农村的蓬花落(站唱)与东北的二人转(走唱)结合形成的。最初称作“平腔梆子戏”。后来在逐渐发展的过程中，又有“唐山落子”、“奉天落子”、“平戏”、“评戏”等称谓，在民间则习惯称为“蹦蹦戏”或“落子戏”。一九一二五年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用“评剧”这一名称。曾培养出月明珠、小白玉霜、新凤霞、谷文月、赵丽蓉等知名艺术家。该书将以评剧的发展历程为主线，以图文并茂的故事线

中国国粹艺术读本－腰鼓

从最初的军事工具演化为如今的表演艺术，又从中国民间表演舞蹈——秧歌中脱颖而出，腰鼓最终形成独树一帜的鼓舞合一的形式。腰鼓蕴含着中华民族质朴、敦厚、乐观的民族性格以及中华文化所特有的审美意趣，可谓中华鼓舞的典范之一。 在自古至今的千鼓万舞中，腰鼓可谓是众人皆知，家喻户晓的鼓类乐器。腰鼓舞也在中华大地响彻千年之久并深受各族人民喜爱，尤其是今日广传盛名的安塞腰鼓更是被冠以“神州第一鼓”的美誉。该书将众多的故事、传说和史料巧妙结合，娓娓

中国国粹艺术读本－秧歌

在民间，老百姓对秧歌有个生动的概括，那就是“锣鼓鞭炮，红火热闹，旗罗伞扇，花里胡哨”。如果把秧歌看做简单易学的“玩意儿”那可就错了。秧歌的形式除了在地面上舞蹈，还有把丈把高的木跷缚在人的腿上，不仅要完成行走，还有跳跃、翻筋斗、跨越障碍等高难动作，这大概也是千百年来秧歌能够得到百姓喜爱的魅力所在吧。 有人曾说汉族是不爱歌舞的民族，可当我们真正走入民间去感受形式各样的秧歌时，就会被它们的多彩而感动，身体里所传达的对于历史、文化和生

中国国粹艺术读本－花灯

《花灯》：说起〔花灯〕，人们总是想起热闹的欢快节日，喧闹的涌动人群，灯火阑珊的色彩光影。我们这里说的〔花灯〕，是古老的，充满生命力的民间歌舞艺术。〔花灯〕曾经是广大人民节日里最期盼的场景和活动。欢歌热舞，风趣幽默又深情款款，耍〔花灯〕也是人们重要的精神寄托和生活娱乐方式。我们关于〔花灯〕歌舞艺术的书写，是一次回忆，是一次旅程，尝试带着观者一起去跳，去看，去感受我们伟大的民间所拥有伟大的艺术...

中国国粹艺术读本－粤剧

在河网交错、美丽富庶的珠江三角洲，鱼肥蔗壮，果硕粮丰，从桑基鱼塘到晒场谷堆，从蕉林茅舍到古榕船，到处缭绕着热情如火、清雅典丽的粤曲声韵。粤剧，是岭南文化的瑰宝。南国红豆，姹紫嫣红，粤剧艺术，源远流长。本书作者长期从事粤剧的理论研究和实践工作，对粤剧艺术有着深刻的认识和研究。该书图文并茂，集知识性、趣味性为一体，为青少年朋友和粤剧爱好者了解和学习粤剧艺术将起到很好的指导作用...

粤剧

本书作者长期从事粤剧的理论研究和实践工作，对粤剧艺术有着深刻的认识和研究。该书图文并茂，集知识性、趣味性为一体，为青少年朋友和粤剧爱好者了解和学习粤剧艺术将起到很好的指导作用...

戏曲艺术教育

历史与戏剧的碰撞

本书系林则徐六世嫡孙、中国戏曲学院林岷教授的力作。作者以流畅的文笔介绍了历史和历史剧之间的同异，分析了史、戏之间的矛盾，通过讲述历史故事让读者了解历史真实，通过分析戏剧作品让读者品味戏剧艺术，旨在使读者透过戏剧看历史、还原历史品戏剧，达到洞悉历史真实、感悟戏剧真谛的目的。 书中涉及诸多重要历史人物，包括刘秀、诸葛亮、曹操、武则天、包拯、海瑞、林则徐等，涉及的剧种包括京剧和多种地方戏，适合历史、戏剧、文学专业工作者和爱好者阅读...

中国剧场史

本书是20世纪三四十年代周先生最有代表性的两部戏剧史专著，也最能代表他的戏剧观。主要内容包括；中国戏剧的胚胎、中国戏剧的形成、宋元南戏、元代杂剧、明代传奇、清代戏剧的转变、皮黄剧等...