齐如山文论

戏馆子,是艺术史不会遗忘的角落。 走进《戏馆子》,来感受不曾感受的感受;然后坐进煌煌当代大戏院,去悟知方曾悟知的悟知。 戏班,却是社会学不可失落的记忆。 参与《戏班》吧——中国戏非歌舞所能概括,更非一个“戏”字所能了得。 国剧者,惟漫远求索不能“要略”,惟要义钻研不得“漫谈”。读一读本《文论》,或可访到成就这位戏曲理论大宗师之堂奥。 本书收进直击戏曲艺术理论的四种文献:《戏馆子》《戏班》《国剧要略》和《国剧漫谈》。其中《戏馆子》的编辑

包豪斯舞台

　　1925年至1930年的“包豪斯丛书”是现代主义时期最为集中的一次出版行动。丛书第四辑《包豪斯舞台》，由包豪斯的核心教师奥斯卡·施莱默、莫霍利-纳吉等人合著，书中的“舞台”，曾经构成了包豪斯理念核心中与“bau”（建造）相对应的另一极，而这一极在较长时间里为国内学界所忽视，未有出版译介。以此书为起点，包豪斯，这一段已被隔离在各自专业领域中的历史，将转化为重新派发给当前的一部思想的、社会的、运动的历史。...

戏剧“怎是”讲演录-名校名师名课实录

这本“讲演录”是近十年来作者教授研究生“戏剧美学”这门课程所不断累积的成果的一个并不完善、也不完整的记录。内容包括声腔与曲词的矛盾、真实与假定的矛盾、实景与虚景的矛盾、写意与写实的矛盾、关于思维方法问题、形式何以可能的探索等。 在戏剧艺术“怎是”这个大框架里，我想讲一些问题。所以，我这个课不是一种历史的爬梳叙述，而是从基本的历史现象出发，从本质上，从艺术本体论的角度来看，戏剧究竟“怎是”，即来探讨戏剧艺术的审美本质问题。 　　所

谈梅兰芳-传记文学丛书

这是一部就戏说戏的书。作者在五十年间对梅派京剧经典剧目几遍几遍地观摩,反反复复地推敲,从而把梅兰芳艺术说得非常到位。其“观众”角度,“票友”心态,细腻笔触,淳朴风格,让人对_位传奇性的“大师”有了真切的了解...

民间文化与十七年戏曲改编

　　本书对“十七年”时期民间文化与中国传统戏曲改编的关系进行了细致描述和考察，并以为研究语境、理论视野和写作支援平台，从“民间”的维度，对这一时期中国传统戏曲改编的发生、发展、性质、功能等做了概括性的梳理，既有宏观的全局分析，又有引人人胜的个案探讨，从另一个侧面揭示了“民间文化”对社会发展的深刻影响和重大意义...

高乃依戏剧选

　　皮埃尔·高乃依（1606—1684）是法国戏剧的代表作家，古典主义戏剧的奠基人。本书收入《熙德》《贺拉斯》《尼科梅德》三部作品，其中《熙德》是作者最富盛名的作品。《熙德》于1636年公演，剧中人物在激烈的冲突中表现出不计代价的美德，演出受到了热烈的欢迎，“像《熙德》一样美”成为了一句成语。由于对三一律的违背，剧作在当时引起了不小的争议，但在今日看来，高乃依无疑是法国戏剧的一位代表人物...

三哭殿

《三哭殿》又名《彩仙桥》、《乾坤带》。它和《南阳关》、《辕门斩子》是“唐（喜成）派”艺术的三个主要代表剧目。早在1956年12月河南省首届戏曲观摩汇演时，河南越调的这个戏（闵彬整理）就曾获得过剧本、导演、演出三个一等奖。也就是在此基础上，河南豫剧院剧目组参照豫剧老本子把它做了进一步加工；再经唐喜成对剧中核心人物李世民的精心塑造，尤其是对其主要唱段的反复锤炼，终于使舞台上的这一帝王形象焕发出独具美学品格的魅力。80年代以迄，他的得意弟子

中国的曲艺

本书主要内容包括：什么是曲艺、曲艺溯源、弹词艺术前后四家、说书名家柳敬亭、石玉昆和《三侠五义》、韩小窗和清代“子弟书”等...

于丹·游园惊梦-昆曲艺术审美之旅

跟于丹去品赏昆曲的美,像昆曲般优雅地生活! 《于丹·游园惊梦:昆曲艺术审美之旅》以于丹教授2007年国庆长假期间在中央电视台文艺频道(CCTV-3)所作系列讲座为基础,修改润色而成。 全书以面向大众情趣的审美视角,呈现于丹教授特有的欣赏心得,带领大家感受昆曲艺术的时尚情怀,激活生活历程的优雅基因...

侯宝林表演相声精品集--中国文库.艺术类

本书共收录了57段相声作品，较全面地反映了侯宝林的从艺生涯和艺术风貌...

中国古代戏曲

戏曲研究-第八十一辑

符号中国－中国京剧

京剧是中国文化最具象征意义的符号之一。京剧的特点鲜明、技艺精湛、形式多样、内涵丰富，独具引人入胜的无穷魅力，几百年来兴盛不衰。京剧具有较强的艺术表现力，一唱一念、一招一式、一颦一笑，均韵味无穷、耐人寻味，还有五光十色的脸谱、精致华美的行头，富有文化内涵，又让人心醉神迷。本书比较全面地介绍了京剧的形成、行当、服饰、脸谱、表演程序、流派以及经典剧目等，以平实的文字和生动的图片，让国内外读者获得对京剧的基本了解，欣赏和感受京剧独特的艺术魅力

清宫戏事-宫廷演剧二百年

光阴荏苒，星移斗转，清王朝覆灭已过去了整整一个世纪，昔日轰轰 烈烈的清宫演戏也已随之烟消云散。二百余年内廷演戏史，也是清代由盛 而衰的缩影。据统计，现存317个戏曲品种中，有二百种左右形成于清代， 竟占近百分之七十之多，各地方曲种异彩纷呈，堪称戏曲史上最辉煌的时 代。植根于人民大众之中的戏曲艺术包含着中华民族传统文化深厚的底蕴 ，理应继承与发扬，清廷明显的倡导曾为其拓宽了发展的空间。 民间野史中曾流传多种清帝(后)看戏的逸闻，

走近罗伯特.勒帕吉-与芮内特.克尔特对话

　　芮内特·克尔特是自由戏剧和舞蹈批评家，她发表过多部作品，是《法兰克福报》《南德意志报》等报刊的专栏，该书由她与罗伯特·勒帕吉的谈话组成。国内引进过很多罗伯特·勒帕吉的电影，该书被翻译成多种语言在很多国家出版...

当代北京戏剧史话

当代北京编辑部用几年的时间，策划、编辑了这套《当代北京社会生活史话》丛书。这套丛书属于当代北京编辑部组织编写的《当代北京丛书》中的史话系列，它的目的是记录和宣传北京在新中国成立后。与老百姓密切相关的社会生活各方面的变化、发展和进步，尤其是改革开放以来取得的巨大成绩；以群众喜闻乐见盼形式，普及当代北京史的研究成果，帮助大家了解时代的进步、社会的发展、人民生活水平的提高和思想观念的变化，同时，为迎接2008年奥运会和中华人民共和国成立60

余叔岩 传----京剧泰斗传记丛书

剧是中国戏曲大家族中成就最高、最有代表性的剧种之一，它曾经风靡全国，征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性，受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重，必须继承，但面对当前的现实，更需要重视革新发展。唯有革新发展，才能真正摆脱自己的困境，走向与时代结合的康庄大道。 余叔岩（1890一1943）名第棋，湖北罗田人。余三胜之孙，余紫云之子。少年时以“小小余三胜”艺名在天津演出《捉放曹》等戏

川剧艺术引论

中国舞蹈

★ 32开平装，文化艺术出版社出版 ★ 著名作家曲润海、孙维学担任总主编，由著名学者编写 ★ 引导普通读者进入文化艺术的世...

西欧戏剧史(全二册)

本书系统地阐述了西方戏剧自古希腊、罗马时期，经中世纪，文艺复兴直至20世纪的发生、发展历程，共分22章。全书以西方戏剧的历史沿革为纲，对重要作家、作品都有深入的论述，内容全面，条理清晰，具有很强的科学性、系统性、理论性及可读性。本书既可作为高校戏剧专业的教材使用，亦可供普通读者阅读...

爱上经典名曲101

古典音乐的魅力，无远弗届。 从两年多前在news98电台开始和陈凤馨一起介绍古典音乐之后，受到许多读者与听众热烈的同响。优质、精致，兼具入门、赏析，可以轻松阅读，又能导聆的音乐书籍，也一一直贴近着喜爱古典音乐者的内心渴望。也因为想更贴近读者的心，于是有了这本《爱上经典名曲101》的出版规划。 我们特别为读者挑选出101首大家经常在街头巷尾听见的古典音乐，这些旋律优雅、甜美且脍炙人口的古典音乐，有些经常在广告片段中出现，有些

京剧卷-说马连良

这套丛书,只是我们“中国戏曲艺术大系,剧人部·评论篇”的首批出版计划,今后还会陆续推出其他表演艺术家的评论专集,在此,诚恳地希望这套以全新面貌以飨读者的系列丛书，继续得到专家和广大读者的指教与喜爱...

西游戏曲集-全2册

小说《西游记》是“世代累积型成书”的典范之作，在其成书及接受过程中，“西游记戏曲”是不可或缺的重要环节。而当小说《西游记》问世以后，“西游记戏曲”又成为其传播流布的主要渠道之一。《西游戏曲集》汇集历代有关西游的戏曲，其中不乏版本稀见者，并对其进行相应的整理、校注，对专业研究者和一般读者都大有裨益。 ...

中西话剧剧目导读-中西名剧导读-贰

《中西名剧导读》共选中西舞台演出剧本80个。其中戏曲剧本60个，中西话剧剧本20个。编选原则以时间为纵线，上承古代，侧重近现代，兼顾名家名作以及主要的剧本文学风格流派。除此之外，近现代戏曲作品兼顾主要剧种；中国话剧以1949年前为选本的时间范围，惟难舍老舍先生传世名作《茶馆》，故破例入选。 本书为《中西话剧剧目导读》之二，收录了《罗斯莫庄》《闯入者》《樱桃园》《鬼魂奏鸣曲》《推销员之死》等西方经典话剧剧本，并请

戏剧导演本科教程

梅兰芳传

京剧是中国戏曲大家族中成就最高、最有代表性的剧种之一，它曾经风靡全国，征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性，受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重，必须继承，但面对当前的现实，更需要重视革新发展。唯有革新发展，才能真正摆脱自己的困境，走向与时代结合的康庄大道。 艺臻绝境、名播万邦的京师艺术大师梅兰芳，集中国传统戏曲之大成，在中国可谓家喻户晓，关于他为“四大名旦”之首，出身梨

京剧学前沿

在北京这个阴雨绵绵的夏季编辑这部文集，就像在检视自己走过的一段人生和学术道路。 我从2004年接受中国戏曲学院的邀请，调入这所在国内独一无二的戏曲艺术大学担任特聘教授，主要任务就是从事京剧学研究并担任这一学科建设的带头人。对我而言，这是新的挑战，它促使我更深入和具体地思考与探讨京剧艺术创作和发展的规律。京剧固然是我此前对中国戏剧做整体研究时特别关注的剧种，但它毕竟只是中国戏曲数十个主要剧种之一，我关注京剧，是因为对戏曲整体的研

俄罗斯芭蕾秘史

他们的作品至今还在世界各地上演，长盛不衰。这是一个人、一个芭蕾舞团和一个辉煌时代的不朽传奇。俄裔法籍历史学家弗拉基米尔·赞多洛夫斯基荣获法国“法语作家奖”作品再现《红菱艳》的真实原型，撩开俄罗斯芭蕾舞团的神秘面纱...

在舞台深处邂逅-戏剧散论

从莎士比亚说到梅兰芳

　　本书选录了宋春舫关于中国戏曲、西洋戏剧和现代话剧的并不过于专门的论述，以及序跋和若干回忆性散文。附录乃宋春舫之子宋淇（笔名林以亮）的《毛姆与我的父亲》，此文详细考证毛姆与宋春舫的那段文字交，并对宋春舫的戏剧观作了精彩的阐述...

中国京剧小史

京剧卷-剧人部-评论篇-说梅兰芳

《说梅兰芳》大16开软精装，由京剧表演艺术家钮骠主编。收录梅兰芳的亲朋好友夏衍、曲六乙、张庚等人对其表演艺术的评论文以及怀念文。每篇均标明原载出处，资料翔实、图文并茂，全面展示梅兰芳的传奇人生。 　　《说梅兰芳》收录的就是梅兰芳的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分六部分编辑。梅兰芳不是左右国家政局的当权者；他不是手握兵权雄视天下的统帅；他也不是思想大师，科学巨匠，绝代文豪，他是一个演员，一个中国京剧的“男旦”，可他

新版图说中国文化:图说中国舞蹈

　　艺术是人类生命意识的图示，舞蹈则是图示中*为生动的风景。舞蹈是一切语言与艺术的起源，是人类*清澈、*坦荡的传情达意之手段。中国舞蹈以独特的功能和迷人的韵致，踏响着历史的节拍，舞动着灵魂深处的渴望，展示着中华各民族的开拓奋进的精神...

斯坦尼斯拉夫斯基全集

全书共六卷，内容包括：我的艺术生活、艺术的童年时期、艺术的青年时期、艺术的成年时期、演员自我修养等...

川剧经典唱段100首

　　《川剧经典唱段100首》共由五部分组成。第一部分是高腔唱段类，计六章。顺序为【端正好】、【新水令】、【香罗带】、【江头桂】、【红衲袄】和【梭梭岗】。如遇该唱段跨多个类别或声腔，则按唱得最多的那个类别或声腔归属。第二部分是胡琴唱段类，分为【西皮】和【二黄】两部分。其中【二黄】含正调二黄、阴调(反调二黄)、平板。第三部分是弹戏唱段类，分为【甜皮】(又称【甜平】、【甜品】)和【苦皮】(又称【苦平】、【苦品】)两部分。第四部分是昆腔唱

戏剧-中国大百科全书.名家文库

“笑”的哲学:央视春晚经典小品的社会化解读

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魔幻与现实-莎士比亚戏剧中的超自然因素研究

　　汤平所著的《魔幻与现实--莎士比亚戏剧中的超自然因素研究》选取莎士比亚《仲夏夜之梦》《麦克白》《暴风雨》为文本细读对象。这三部作品不仅在超自然因素的表现形式和表现内容上有相似性和连续性，而且反映了莎翁的超自然因素创作思想的变化轨迹。本书着重于戏剧文本内容的细读，从历史现实的角度，从宏观上把握在莎士比亚生活的时代超自然因素对社会大众以及剧作家创作的影响以及他如何参与历史、社会的塑造...

通用.中学版-戏曲知识普及读本

中国民族舞蹈艺术创作

本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面：一是理念前沿而又表述浅显，就是尽力让教材在理念上开拓、创新，而在表述上浅显易懂；二是体例简洁而又论证具体，就是寻求在理论体系上简洁、凝练，在个案分析方面具体而又生动；三是编写配套多媒体课件或网络教材，建设相应的课程网站等...

京剧-老香烟牌子-如烟画痕-II

　　《如烟画痕1：京剧》分为香烟牌子的前世今生；香烟牌子上的京剧；京剧烟牌系列三部分，主要内容包括：脸谱ⅰ；脸谱ⅱ；折子戏ⅰ；折子戏ⅱ；京剧人物；百丑图等...

拜月亭-中国古典名剧

在关汉卿编著的《拜月亭》杂剧中，关汉卿通过对瑞兰这一人物形象的塑造，诅咒了这个黑暗的社会。女子要摆脱自己被动的家庭地位，要自己为自己的事情做主，就要不断向代表封建礼教的势力——父亲，正面提出自己的诉求，对强加到自己身上的束缚做出挣扎和反抗，表现了关汉卿进步的爱情观及反门第、反礼教的斗争精神。瑞兰这一人物形象，无疑让人在黑暗的社会里看到了一抹亮色，觉悟了无数劳动妇女，使她们认识到了自己的现实境况，自己的命运应该自己掌握。而剧中一再彰显

昆曲与明清社会

本书以昆曲与传统文化的关系为切入点，多角度、多方位加以论述，选题不仅新颖而且具有很高的价值...

京剧-中国传统文化双语读本

京剧-中国传统文化双语读本 人民文学 王...

中国艺术史(杂技卷)

《中国艺术史》对于中国的现代化建设，对于弘扬中华民族的文化精神，对于向世界传播中国文化和中国艺术史的影响，对于中西方文化艺术的交流，对于繁荣中国的文化出版事业，对于物化中国老中青三代学人和艺术家数十年的研究成果，对于回顾、总结、恢复和再现中国艺术历史的本来面貌，特别是自“五四”新文化运动以来的、尤其是改革开放以来的学术研究成果，都具有非常重要的现实意义和历史价值。本书是《中国艺术史》之杂技卷。 杂技在初始，是以生产、战斗、祭祀、

礼乐与明前中期演剧：文史哲研究丛刊

中国话剧百年剧作选-(20卷)

中国话剧从1907年春柳社演出《茶花女》（第三幕）和《黑奴吁天录》起，至今年（2007）整整一百年。一百年间，中国话剧从无到有，从小到大，从稚嫩到成熟，走着一条崎岖的攀登之路。中国话剧工作者筚路蓝缕，披荆斩棘，以独有的创造活力，谱写着中国话剧独有的性格风貌。以新中国建立之前和建立之后两大段落，构成中国话剧百年的生命历程。 从清朝末年到1949年中华人民共和国成立，中国人民饱受帝国主义——特别是日本帝国主义侵略和国内反动统治的压迫剥削，

学京剧.小生(附2DVD)

戏剧艺术

京剧新序-修订版

中国京剧戏衣图谱

本图谱收入清代（1644—1911）以来205种京剧传统戏衣的实物图样，囊括了传统京剧演出的全部必备服装。本书的戏衣实物皆为作者的私人收藏。 本书收入了中国京剧演出史上出现过的戏衣实物，包括官服、铠甲、常服、衣褂等，也粗略阐述了京剧传统戏曲服装演变的脉络。但本书并不是一部中国戏曲服饰史的专著，而是力图找出在戏曲服装演变大系中的一种特殊研究实践与方法，即从实物搜集出发，印证文献而告终，犹如考古学中的田野发掘。本书也旨在用这种方式

京剧的知性之旅

《京剧的知性之旅》有别于京剧研究的学院派，是京城文化名人徐城北先生一生听戏之感悟，常年与艺人交往之积累。　　对老票友而言，京剧愉悦人生；对新戏迷来说，京剧点缀生活。　　无论对谁，只要是京剧爱好者，这本书都有不可替代的重要意义。从感性到知性，它带领读者走入程长庚、谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳等历代京剧名家的后台世界。　　漫画大师丁聪的插图，形象生动传神、线条精细洗练，与本书文字相得益彰...