博物馆说

本书是以《博物馆说》为题的博物馆、美术馆短视频的同名出版物，内容包括130家一级博物馆和13家重点美术馆的简介及其推介的藏品介绍。对博物馆、美术馆的借号主要表现其创建历史、发展沿革、建设理念、特色展览以及在文化传承方面所作出的贡献等。对藏品的介绍，主要侧重于其身上蕴含的历史、文化价值以及博物馆（美术馆）收藏改照片的过程和趣事等。 ...

中国近代艺术文献丛刊:第二辑:美术卷

《中国近代艺术文献丛刊（第二辑）》由越生文化主编，李超分卷主编，收录了二十世纪初期中国近代数以千计的艺术类文献，涵盖了中国传统的绘画、书法、金石等，以及西方艺术的各个门类，全面反映了中国近代艺术领域的发展情况，对于我们了解中国艺术史学史、中国艺术发展史有着很高的价值。本书第一次大规模集中钩沉近代中国美术文献，并对其进行了全面、系统、权威的整理出版；文献呈现了近代以来西方美术理论与创作实践进入中国的整体脉络和对中国传统美术理论与实践体系

艺术人类学的本土视野

本书收录了作者从2001年至今关于艺术人类学的理论思考、田野考察及个案研究率文。主要内容包括: 理论思考 ; 个案研究 ; 来自人类学的历史思考 ; 杂文随笔...

俄罗斯博物馆建筑装饰艺术:::

本书通过分析建于19世纪的俄罗斯博物馆建筑的外部装饰细节来探讨19世纪俄罗斯建筑的风格特征和发展趋势。建筑外部装饰是能够直观体现建筑风格特征的一个方面, 博物馆建筑装饰中所涉及的内容除了包括工艺与设计的历史、美学、思想等之外, 还关系着范围更广泛的社会审美的演进脉络。论文研究主要运用建筑史、工艺史、美学和历史学的方法, 同时借鉴欧洲建筑理论, 辅以考古学、人类学、宗教学与社会学等多学科成果, 力图实现基于断代史背景下的, 对19世纪俄

中国现代艺术史

本书探讨了1840年至1949年的中国艺术发展历程。在深入探究当代艺术发展历程的基础上, 试图正本清源, 以20世纪百年为维度, 上溯1840年以来的近代历史背景, 下启新世纪多元未定的当代艺术百态, 从中国社会进入现代化进程的大的时代背景入手, 探究百年中国本土艺术在多元杂糅, 中西互通的情境下如何从被动走向主动, 从单一走向多元, 从前现代走向现代的进程...

(毛边本)印象派与东亚美术:像与不像之间

★ 16开平装，中信出版集团2019年8月出版★ 装帧精美，采用进口瑞典环保轻型纸，无污染抗静电的大豆油墨印刷，健康护眼，全彩图文★ 全书分为“理论篇”和“画家篇”两部分，“理论篇”介绍了印象派与东亚美术的关联、印象派兴起时代的美术语境、东亚美术对印象派的启示意义等★ “画家篇”则以印象派名家惠斯勒、马奈、莫奈、德加、塞尚、凡·高、高更等为例，结合其作品，阐述了东亚美术及文化对他们的具体影响★ 本书为【毛边本】，是一种别致的收藏级版本

颠覆与建构:西方现当代艺术解读

西方现当代艺术是一个充满反叛与颠覆，遍布矛盾与冲突的舞台。如果说，现代艺术可以概括为由形式主义和观念主义这样两条平行线构成的话，那么，当代艺术便可概括为形式的观念化和观念的形式化。反叛与颠覆已转化为融合与建构，反美学已转向一种新的美学。作者从艺术历史的角度解读了杜尚、亨利·摩尔、大卫·霍克尼、埃利亚松等艺术家的作品。无论表现形式、创作手段如何变换，好的艺术一定能够承载人们的情感、拨动人们的心弦...

犀牛艺术文库缪斯的奇妙之旅:一部浓缩的外国美术史

美术欣赏，使我们能够扩大自己的视野，提升自己的精神境界。这是因为美术作品展现给你一个日常经验之外的特殊的世界，给你无限的启迪。21世纪是创新的世界，其文化也将是创意的文化。全社会越来越鼓励创新和创意。美术作品无疑将赋予人们一双发现的眼睛，将赋予人们更多的灵感。本书就是带领我们环视优选各个地区的美术的发展史，使你拥有一双不同眼睛去看世界...

敦煌石窟艺术简史(增订版)

《敦煌石窟美术简史》一书，由敦煌研究院研究员赵声良撰写。全书约15万余字，插图200余幅，共分六章，按照时代顺序介绍并论述了敦煌石窟美术发展的概况。 敦煌艺术享誉世界，敦煌学备受国内外学术界的关注，而敦煌美术研究是敦煌学的重要分枝领域。本书对敦煌石窟美术进行系统的梳理和研究，集合了最新的材料与研究成果，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重了图文互证，在语言和叙述方式上更偏重青年

抗战时期的云南美术

本书共收录文章68篇（不含两篇序言），其中有13篇为抗战时期报刊资料的原始文献或日记（其中一篇为原始文献的辑录和加工），5篇为专题研究论文。其余50篇为亲历者或其后人的回忆，以及各种传记性或综述性叙事文章。研究团队又花了大量精力查对手原始文献，解决了回忆、传记和叙事文章内的大量错误或既往不清楚的地方，如找出了常书鸿在昆明画展时间、潘天寿在昆明画展时间等。全书按内容分类为五个部分，每部分回忆和传记文章在前，依照文中事件发生的时间排序；研

纽式艺术:当代艺术创作原始资料选辑

本书是知名艺术家刘向东的艺术创作和画理思考的部分记录。它的面世将为读者进一步了解中国本土现代艺 术,特别是为学者和创作者的研究和借鉴提供鲜活、具体的材料,也作为作者同好们的辅助教材出版发行。作者于20世纪80年代中期开始进行 “纽式艺术”探索，再后来是2007年前后的 “象象主义艺术”理论实践，书中附录批评 家们的言论、访谈记录、简历等，较全面地总 结、展示作者的部分学术和创作成果...

中国艺术学研究书系战国书法研究/中国艺术学研究书系

战国时期文字载体品类丰富，包括竹简、木牍、陶器、封泥、玉器、铜器、铁器、石器等，特别是竹简的数量庞大，本书即以战国文字书法为研究对象，深入探讨战国字形特点、字体变迁、书写风格差异，分析墨迹和铭刻的点画形态、结体构形、字体演变以及材质与款式美感等，揭示战国时期各诸侯国书法的地域特色，描绘出战国书法艺术的总体风貌...

华丽敦煌.敦煌龙凤纹饰图录

胡同庆、王义芝著的《华丽敦煌(敦煌龙凤纹饰图录)》是一部龙凤图案资料参考书。精选了敦煌石窟中各个时期的龙凤图像，这些图像绘制时代上自北凉，下至民国时期，绵延一千六百多年。纹样造型多种多样，集我国古代龙凤纹饰之大成，再配以简短说明文字，使广大读者能够直观地了解龙凤图案的变化以及它们所蕴含的意义...

高维艺术理论与实践

大数据时代，本书所述的高维艺术是以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等诸多艺术的集合，属原创性新兴交叉学科领域。高维艺术空间是指位置、造型、色彩、时序、乐音等各种子空间的集合。高维艺术将大量科学元素植入艺术本体，实现不同维度的切换，由此促进传统艺术理论与实践的跃变和升华。其大数据的要素聚合，将优化艺术构思、创作和鉴赏，从而全面拓展艺术表现力，并为艺术多元化综合与分解、作品信息化管控与转换等带来靠前的便利。高维化了

画中有猫

在这本美丽的图文并茂的书中, 从古代岩画到埃及艺术, 到古典大师, 到现代表现主义者, 再到卡通, 作者追随猫的足迹, 走过了艺术史。对任何喜爱猫和对艺术感兴趣的人都是极好的读本。主要内容包括: 神圣的猫、早期城市中的猫、中世纪的猫等...

犀牛艺术文库 第二辑

本书内容包括: 中国艺术密码 ; 拈花微笑 ; 绝世风雅 ; 发现生活之美 ; 挥毫落纸如云烟 ; 道法自然 ; 缪斯的奇妙之旅 ; 留得枯荷听雨声 ; 不薄今人爱古人 ; 时空的广角...

大学生公共艺术教程

中国水印木刻的观念与技术

本书既不完全是版画史论专著, 也不单纯是水印木刻技法书, 而是兼具学术性、专业性、知识性、实用性的, 类似中国水印木刻百科全书似的著作。本书共九章, 前四章由水印木刻概论到古、现代中国水印版画史, 从学理上对中国的水印木刻进行界定与梳理, 有别于其他业已出版的水印版画技法书。本书的特色还体现在知识讲授、技法演示的章节, 融入了自己长期实验探索的成果。全书配有清晰的图片, 使得本书不仅对水印木刻的初学者具有指导作用, 对同行艺术家亦有借

漫步高雅殿堂

本书旨在通过对书画、音乐、舞蹈、曲艺、美食和风景园林艺术等方面的学习与鉴赏，让高职学生了解中华优秀艺术和西方经典艺术之美，提高艺术涵养水平，品鉴中华艺术之美，树立中华文化自信，做经典艺术的传播者。本书共分七章，分别是“灵魂深处觅艺术、修身高处见涵养”“铁书银勾、行云流水——品鉴书画之美”“余音绕梁、情如烈焰——唱响爱国之情”“美不胜收、多姿多彩——学跳中华舞蹈”“喜闻乐见、大雅之堂——共享中华精粹”“品味神州、尝遍世界——回味无穷说美

感觉雷诺阿:人生的艰难与美好

在印象派人气画家雷诺阿的作品里，女性是快乐与愉悦的。他曾说：“如果不能让我快乐，我宁愿不动笔。”无论是少女、少妇、裸女，还是花朵、风景与阳光，在他的笔下尽是幸福味道。本书从青春、舞会、时髦生活，到女人等十个关键词，专业赏析雷诺阿的艺术创作主题； 从陶瓷少年到印象派大师，从爱恋到晚年病痛，记述雷诺阿八则精彩人生故事。带你走入法国美好时代，与雷诺阿的浪漫唯美相遇...

爱上莫奈:光与生命的信仰

莫奈被世人誉为“光影魔术师”，他在光影上的造诣无人能比。从清晨到暮色，从春时到冬日，他用画作定格大自然中难以捕捉的光影时刻。他的生命跟妻子分不开，从少女到少妇，他用画笔注视着挚爱女子的青春身影。他的生活与花园分不开，为了使吉维尼花园日益完善，他花了毕生精力，并认为那才是他“好看丽的经典之作”。莫奈的一生，是与美丽相遇的一生，他让印象成为永恒，让自然蕴藏无限...

国民阅读经典(平装)世界美术名作二十讲(插图本)/国民阅读经典(平