视觉政治学:另一个王广义

《视觉政治学:另一个王广义》所展出的作品，为王广义自1989年以来创作的最重要和最大型的装置艺术，这些装置作品从未如此集中的在国内外展出。展览根据艺术家在不同阶段所思考的问题，分为以下四个单元：第一单元是危机预感（1989）；第二单元是体制研究（1990-2001）；第三单元是唯物主义神学（2000-2008）；第四单元是冷战美学(2007-2008)。为了更深入而全面的揭示王广义的另一面，OCT当代艺术中心在展览文献的编纂上投入了大

器物帖

天天见面的器物如何用出新鲜感？ 　　白色器皿 白色器皿能玩出什么花样？ 　　饭碗和酒杯还有怎样出人意料的用法？ 　　器物上的花纹不仅是装饰那么简单 　　搭配得当，平面的餐桌也能高下立见 　　百余全彩图片，十数民艺作家 　　带你聆听来自器物的声音 同类畅销书 ...

根雕艺术

本书内容包括；概念与属性、分类与特征、起源与发展、根材与工具、发现与采集、相根与取象、所炼与造型、防蛀与装饰等。 ...

木雕图案(龙凤专辑)

在1998年之前，马慕良的创作坚持不脱离张启生先生的指导。此间，他不仅在专业院校完成了美术专业的全部课程，还学习了素描、泥塑等姊妹艺术，并长年利用业余时间，深入到北京各名胜古迹、民俗特色集中地区和各大图书馆，搜集积累北京木雕的有关资料，努力提高自己的理论和实践水平。1998年以后，马慕良被聘任为厂设计室主任。自此，厚积薄发的马慕良开始进一步向古典家具、室内装饰和木器小件等北京宫廷木雕的三个领域全面发展。他的作品能够不断满足社会各界

布艺堆绣画制作技法

本书包括：布艺堆绣画的制作工具、材料和步骤；布艺堆绣画的浆裱与渲染；布艺堆绣画的制作方法等内容。 ...

基础图案设计

本书是一本介绍基础图案设计的艺术设计专业基础教材，主要内容包括：图案艺术法则、图案色彩法则、图案造型法则、图案的技法与表现、基础图案的组织形式和创作范例、优秀作品点评与欣赏等...

陶瓷

本书主要内容选取了景德镇的制瓷工艺、宜兴的紫砂陶工艺和几个典型的民间陶瓷窑场，分别从原料开采和制备、作坊的设置、设备与工具、成形与装饰、窑炉的结构类型与窑具的配备，以及烧成方法等方面进行了描述...

丙戌贺岁

《乙酉贺岁》《丙戌贺岁》的内容结构与《甲申贺岁》大致相仿。“年节习俗”部分从北京的习俗开始向各地的习俗发展；节日，也将从春节向各民族的新年及其他节日延伸。“生肖文化”及“艺术造型”等部分，仍以生动有趣、丰富多彩为主旨...

工艺美术设计

工艺设计基础

工艺设计多年来一直是美术院校中设计专业类，除素描、色彩外必考的科目，前些年它曾一度被绘画基础的速写所代替，但是近年来，随着现代设计艺术教育得到空前的发展，很多大学都增设了设计类学科和专业。这个被遗弃的考试科目又在一些美术院校的考试中恢复起来，成为考查一个考生的综合艺术修养和综合造型能力的一门不可缺少的考试科目，由于是新增设科目，很多备考设计专业的考生们如梦方醒，四处寻求有关辅导书籍，但市场上很难找到这一类的设计基础资料。此书就是为了帮

西亚、欧洲古代工艺技术研究

简介 　　本书主要介绍了从罗马时期到文艺复兴以前欧洲和中东的工艺技术，包括冶金、农具、饮食、纺织，陶瓷、玻璃，化工、精细金属器具、车辆和骑术以及军事技术等，是一本比较全面地介绍西方工艺技术的百科全书，对于读者了解中东、欧洲的古代和中世纪工艺技术的发展具有极高的参考价值...

丝网花艺术优秀作品精编-东华大学老年三大法宝2007年春季丝网花艺班师生优秀作品集

刊头尾花图案

中国结艺·传情花卉结

“结”在我国，象征力量、和谐，充满温暖的人际关系。例如讲究集体力量的“团结”，表现少女情怀的“心有千千结”，甜蜜温暖的“结发夫妻”和山盟海誓的“永结同心”。“结”直是人类社会生活里，不可缺少的抽象元素。 “中华结”具有优美的造型，丰富的色彩，它是中华民族的宝贵文化资产，从某种意义上说它体现了中华民族的精神内涵。将“中华结艺”这份宝贵的民族文化发扬光大，使之为人们的生活增添份温馨，领受份祝福，同时在手工劳作之中体会一种喜悦，正是本

牙雕图案

本书是中国牙雕图案集，从人物和花卉两大题材类别，精选了主要为白描手法的牙雕图稿，并以彩图形式展示了应用实例...

木工雕刻技术与传统雕刻图谱

本书内容有两部分组成，在第一篇“木工雕刻技术”中，主要内容有：雕刻用材的基本知识，包括木材知识、木材的分类、雕刻选材及配料技术等；雕刻画线基础，包括量具的使用、雕刻绘画与放样、雕刻的设计构思等；雕刻制作技术，包括雕刻的拼缝技术、雕刻手工艺和顺序等。在第二篇“传统雕刻图谱”中，作者将多年潜心收集整理的我国民间木雕图谱展现给广大读者，其内容非常广泛，有人物、龙凤、狮子、麒麟、花鸟、鱼虫等等，读者可从中选择自己喜欢的图谱应用到实际木雕中去，

装饰图案基础

家具设计

本书作为高校环境艺术设计专业规划教材，紧密结合高校教学的条件与特点，结合教学过程、教学资源、课程目标而编写。内容主要包括：家具概论、古今家具一瞥、家具与时代、语义的注入、家具构造与尺寸、家具语义传达与案例、陈设中的综合因素等，以此为线索展开对家具设计的各方面因素进行分析，阐述其规律，展望创意的方法。 本书语言简明易懂，由浅入深，扣紧该专业的专业性、方向性，并结合室内空间环境拓展家具设计的可塑空间，注重工程技术与实际生产工艺的链接

缤纷马赛克艺术家

运用马赛克原理变化出缤纷的造型，应用在背景及各种图案上，从邀卡、吊牌、挂旗、海报，到场景布置及单元设计中，不管作品是大或小，都能营造出七彩绚丽具有设计感的作品，是情境布置的最佳帮手。只要善用马赛克的技法，你就能变成神奇的美工大师...

中国工艺美术大师郭功森

郭功森，1921年11月13日生，福建省福州市人，现为中国美术家协会会员、福建省文联委员、福建省工艺美术学会副理事长、福州市寿山石研究会名誉会长。　　郭功森曾师从林友竹，并入中央美术学院华东分院深造，以擅刻山水、花鸟闻名于世。他从事寿山石雕艺术六十余年，创作众多石雕艺术精品，如石雕《斯大林胸像》、《大闹长板坡》、《黛玉和宝玉》、《九鲤连环图》、《山村新貌》、《闽江两岸》、《武夷风光》、《过雪山》、《韶山》、《古田会址》、《寿山十宝》、

室内设计接单技巧与快速手绘表达突破

成为家装接单高手是每个家装设计师的愿望，家装行业呼唤既会设计又会接单的全面型家装人才。本书围绕家装设计师怎样“多接单、留住单和做好单”等问题，从家装设计师最迫切需要的接单和手绘等多方面入手，从基础开始，全方位培训家装设计和接单高手。上册主要介绍接单基础和手绘平面图，下册主要内容是接单技巧和手绘效果图。本书图文并茂，通俗易懂，辅以大量成功经验和实例。本书可作为大专院校建筑装饰与室内设计专业辅助教材，也可作为家装设计师或家装从业人员入门、

漆艺

漆艺，即漆的艺术，包括漆器、漆画和漆塑三大部分，其表现形态有平面造型和立体造型，其作品有实用品也有纯观赏品。漆艺是一种历史悠久的传统工艺，但它作为一门独立的艺术品种走进现代艺术领域，并被社会认可，则是在建国以后。本书简要论述了漆艺的理论及历史，对漆艺的材料、工具和髹饰技法，漆器设计与制作，立体漆塑造型，漆画等作了系统、详细的介绍，并附有精美的漆艺作品以供赏析。 本教材是建国以来漆艺教学的优秀成果，可作为高等艺术院校的本科教材，同

装饰画与色彩构成

本书内容为装饰画概述、装饰画的创意构想、装饰画的构图规律、装饰画的造型语言、装饰画的构材料媒介、装饰画的色彩构成等...

中国工艺美术研究1

本辑的主要内容首先是“纪念国务院《传统工艺美术保护条例》颁布10周年专题”，为此特刊发国务院副总理曾培炎同志在“第五届中国工艺美术大师评审工作总结表彰大会”上的讲话全文、国家发改委副主任欧新黔同志在“第五届中国工艺美术大师评审工作总结表彰大会”上的报告，以及本刊对第五届中国工艺美术大师评审专家所作的访谈等；作为固定栏目之一的“理论之树”专栏刊发相关的理论研究文章；“历史之维”栏目文章以工艺美术的历史研究为主；“田野调查”栏目以介绍中外

家具设计

从家具设计理论、家具造型设计、家具技术设计、家具设计表达等几个方面介绍家具设计的基本知识、基本原理和方法。 以设计的视角去看待家具和家具设计，以形态学理论为基础分析家具的功能形态，以形式美法则为理论依据分析家具造型设汁。 该书为高等院校设计艺术专业研究生、本科生教材，亦可为家具设计爱好者的参考书目...

现代陶艺研究

本书为陶艺专著，介绍中国民间民窑与现代陶艺的发展历程、现代陶艺分类及风格流派，并对现代陶艺的前景进行展望，介绍了国外陶艺作品。对我国代表性陶艺家的作品进行了重点介绍...

陶艺基础

陶艺制作是近几年流行的一种大众化的休闲方式，从各地涌现出的陶吧就可窥见一斑。陶艺制作的原料大都是最原始的媒材，采用比较古老的成型方式加工制作，人们享受泥巴在手中旋转的感觉，喜欢泥浆从指缝间流淌的遐想，留恋制陶时释放心情的过程，幻想烧窑时难以捉摸的窑变。陶艺完全是手工制作成型，既能锻炼动手能力，又能提高艺术审美能力，对智力的开发也大有帮助。因此，许多艺术院校和综合性高校纷纷开设陶艺创作课程，用来了解世界陶艺的发展现状，掌握陶艺造型的基本

漳平窑

本书由漳平窑窑址概况和器物图录两部分组成，具体内容包括：地理环境、历史沿革、陶瓷探源、烧造技术、瓷器赏析等...

漳浦窑-(全2册)

本书由漳浦窑窑址概况和器物图录两部分组成。详细介绍了漳浦窑各处窑址概况、以及出土的器物等内容...

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

金铜佛像：空行护法

空行又称勇士空行，是藏传佛教中一类特殊的护法神。护法神，顾名思义指护卫佛法的神祗，是藏传佛教中最为庞大的一类神祗。《金铜佛像:空行护法》以图片形式介绍了藏传佛教中广为流传的空行、护法的造像...

大匠有神:大型红木雕刻(姑苏繁华图)赏鉴

本书是对大型红木雕刻《姑苏繁华图》的一个剖析和鉴赏。施冬妹不惜花费十七年时间将徐扬所绘的《姑苏繁华图》以红木雕刻的形式完美呈现，将清代苏州风物再次呈现于世人的眼前。本书大多以满版的形式呈现红木雕刻，又将画作与之对比，尽量做到让未见过实物的人感受到其宏伟与壮观。同时，本书又大量的剖析局部人物的特写以展现雕工的细腻和画作的精美，极具收藏与鉴赏的艺术价值...

中国手工艺:雕塑:Sculpture

中国道州‘中和节’民俗文化考

景德镇陶录图说/中国传统工艺经典丛书

《景德镇陶录》是清乾隆、嘉庆年间景德镇人蓝浦原著，后经其门生郑廷桂辑补的一本陶瓷器专书。原共分十卷，有陶冶图说、清御窑厂、陶务、景德镇历代窑考等内容。详细记述了景德镇陶、瓷制作的十七工与十八作，开列了各种釉色的配方，对瓷土、釉料、青料的出产做了较清晰的记录，此外还列举了景德镇自唐、宋到明、清各期相关的重要历史文献，是部比较全面阐述景德镇陶瓷业的关键著作，也是研究中国瓷器史不可缺少的重要参考。《景德镇陶录图说》在原《景德镇陶录》基础上加

中国古代漆艺史料辑注

本书主要内容包括: 导论 ; 先秦漆艺史料辑注 ; 秦汉漆艺史料辑注 ; 魏晋南北朝漆艺史料辑注 ; 唐代漆艺史料辑注 ; 宋代漆艺史料辑注 ; 元代漆艺史料辑注等...

走向集权的物质文化之路:秦代造物设计的多元融合研究

本书通过对有关“秦文化”文本材料的深入解读以及古籍文献的分类、梳理，以文献实证建构秦代造物设计多元融合研究的理论框架。该书注重于从秦代物质文化（衣、食、住、行、用）入手，对秦代造物设计的多元融合进行历时性与共时性的综合研究。在具体的研究方法上爬梳剔抉、规范有致，更注重“造物”概念的融入，将历史性研究法中现存文献、实物证据、推理性证据、多重证据等重要的解释手段，结合“长时段”与“生活史”，力求客观真实复现秦代造物艺术的叙述方式，回归设计

时间开始了:武汉图艺志:1949-1959:Wuhan pictorial arts annals:1949-1959

会议期间，收集了近4000件文艺作品进行评比、展览。文艺家们还举行了丰富多彩的文艺表演，50多个文艺团体表演了120余个戏曲、音乐、舞蹈、杂技节目，《祖国大合唱》《新中国颂》《人民解放军进行曲》《工人阶级万岁》无疑成为那个时代的强音...

中国陶瓷鉴定基础(上下册)

《（上、下册）》是一部讲述中国陶瓷文化及鉴定应用的图书。全书介绍中国陶瓷发展脉络，阐释千年来陶瓷对华夏文明的重要性，通过陶瓷诸多特征讲解，运用详实的图片和实例展现陶瓷鉴定的无穷魅力，尽情领略陶瓷文化的源远流长，感悟造物之功的神奇奥妙...

美的觉知:安藤雅信的制物之道

安藤雅信所认可的美之器物，不是只供展陈的无瑕疵工艺品，而是能与人产生交流和共鸣的器物，它们被用于日常生活中，也被生活改造，历经洗礼，蕴育出岁月磨灭之美。本书饱含他对世间美的形式的体验、叩问与思考。茶道、雕塑、建筑、书法、古董、时尚、音乐……身为陶作家的安藤，倡导超越传统陶艺与现代美术的局限，积极接触其他艺术领域，从中吸取灵感，以此获得对于美独特的觉知力。他试图梳理东方艺术的源流，将“清贫”的禅修精神与大道至拙的东方美学融入到自身创作中

实用刺绣入门

赵红育编著的《实用刺绣入门》由重量非物质文化遗产传承人赵红育大师编写。书中内容紧贴刺绣实践，就学习刺绣推荐的知识与技能作了通俗易懂的介绍，主要内容包括：刺绣基础知识、刺绣所用工具及材料、刺绣术语、刺绣的工艺流程、刺绣的基本针法及运用、实用刺绣的绣制、观赏品的绣制、作者刺绣精品赏析等。 《实用刺绣入门》内容安排精当，实用性强，是广大刺绣爱好者学习刺绣的好教材，亦可供刺绣教学者及专业人士参考使用...

剪下生花

本书内容主要展现了作者近年来剪纸非物质文化传承道路上的不懈探索以及当代语境下的民间美术风貌。作品既包括充满生活气息的原生态之作、也有视角独特、风格成熟的歌颂祖国、赞美家乡及美好新生活的作品，倾诉着对生活的感悟，传承着蒙古高原上的灿烂文明。内容分为作品篇和剪纸技艺篇两大部分，作品篇主要是风格成熟、主题鲜明的原创作品；剪纸技艺篇从剪纸技巧机理入手的方法归纳，适合剪纸文化及技艺的研究人员、设计人员，剪纸类非遗传承人、工艺美术师以及剪纸爱好者

浮光纱影/早期世博会上的纺织品(1895—1900)

“中国丝绸博物馆展览系列丛书”。中国丝绸博物馆收藏了一批参展早期世博会的晚清时期纺织品，分别来自1895年德国柏林艺业会和1900年法国巴黎世博会，绝大多数为未经加工的匹料和面料，极少数为衣衫成品。在百余年后的今天，以图文并茂的形式，以历史的眼光、科学的分析和美学的审视，重新关注这些在早期世博会上亮相的纱罗锦绣，也许能够从中体味近代中国走向世界的曲折历程，正是“浮光逐日度，纱影逐波深”。书稿分为论文、图录和附录三部分，结构严谨，行文流

核雕技艺与鉴赏

核雕技艺是我国传统手工技艺，以细腻和精巧著称。本书由江苏省工艺美术大师编写，简要介绍了核雕艺术的传承与魅力，着重介绍了核雕的创作思路与雕琢技法，通过大量实例照片展示了核雕工艺步骤以及刀法的运用，并对核雕作品的保养与收藏做了简要介绍。 本书适宜一般核雕爱好者参考，也可供初学者作为实践入门指导书籍...

软陶创意手工从入门到精通

本书首先介绍了软陶的制作、烘烤、工具及配件等内容, 之后介绍了20多种软陶花条的制作方法并展示了一些作品, 第3章介绍了软陶与两种废弃物品结合的制作方法和成品展示, 最后一章展示了作者亲手制作的百余种软陶手工艺品, 包括工艺项链、手工编结项链、车挂件、工艺挂件、手链等...

字说:标志及字体创意设计

新手学陶艺从入门到精通

陶艺创作是一个有趣的玩的过程，虽然过程中不免充满艰辛，但同时夹杂着美好的憧憬与希望。本书主要从初学者和爱好者的角度出发，用一些原创的手工制作小例子的陶艺塑造过程及施釉方法加以分类讲解，内容浅显易懂，条理清晰，希望陶艺爱好者能喜欢。 ...

战“疫”中国:全国美术作品选:a selection of national artworks

乾隆色谱/17-19世纪纺织品染料研究与颜色复原

本书分为三个部分，是纺织、历史、化学等多学科交叉的研究成果。部分回顾了17—19 世纪欧洲和亚洲各地区的染料使用情况，并对同时期中国和日本的染色工艺、颜色品种进行了具体分析，此外，还介绍了染料鉴别常用的分析手段。第二部分列举复原了乾隆色谱的工艺方法和步骤，展现了清代宫廷服饰的真实色彩。第三部分为附录，收录了明清文献中关于染料和染色的记载...

未名·典雅生活花.界

《花·界》是一本循着花期探访寺院的随笔集。全书记录了植物的遇见，山河的丈量……植物的生长衰落，山河的沧海变迁，映照着人生道途中那些微小的烦恼和欢喜，那些宏大的汇聚与告别。在这样的道途中，我们和那些隐藏在历史里，隐藏在山林中的人们相遇，我们或提问，或唱酬，时而沉默无语，时而心心相印...

绣娘

《中华传统手工艺保护丛书 绣娘》聚焦中国传统刺绣技艺，以人类学方法为基础，对全国各地、老中青三代非遗传承人进行现场采访记录，将他们的背景故事、精湛技艺、工作状态和美学思想展现出来；同时结合史料，对各绣种的地理、历史、工艺特色、传承脉络以及中国刺绣传统针法进行了总结和梳理...

灵感工匠系列金属锈蚀着色(为首饰设计师与金工匠人呈现300+缤纷的色彩效果)(精)/灵感工匠系列

本书由锈蚀着色领域的专家所著，为从事金属工艺创作的珠宝设计师、金工匠人、雕塑家提供了一套系统的、完整的、包含了300多种锈蚀技法的应用指导，是一本广大手工艺从业者期待已久的工艺指南。为便于参考，本书以金属类型分类，再根据每个样本的色彩效果，分别记录相应的配方、操作要领和色彩保护的技巧，并介绍了影响整体着色效果的因素和变量，提供了令人兴奋和激动的创作新可能...