中国近代期刊装帧艺术概览

本书收集的不仅是各个时期的主流文化期刊，也包含了一些支流文化杂志，有政治文艺、时事，也有生活、艺术、科技等。在装桢样式的择取上，尽量选择创刊号以及特殊节点上的作品，以体现时代的装桢风格。在材料的选取上，则忽略了在当代杂志装桢中显著无特色的书脊及封底，着重封面、插图、广告以及发刊辞。这样便于读者从自己的认识积累中去体味当时的气息。历史就是历史，后人自有评说...

吉祥图案

多元汇流:元代工艺美术

本书以画册形式展示了元代工艺美术，内容包括风情之旅，独家透视，艺术开讲，历史现场，文化探险，经典精赏等...

釉陶与瓷器

《釉陶与瓷器》资料共计六百余幅，依照年代排列，虽以图样为主，也适当地描绘了器形。绝大部分是单线的器物图，少部分是彩色图。为了便于工艺美术工作者的参考，一部分图样细部加以放大，或加入展开图。资料因系采自中外多种书刊，器物名称难求一致，考虑这点并无碍读者利用，故未做统一...

视觉政治学:另一个王广义

《视觉政治学:另一个王广义》所展出的作品，为王广义自1989年以来创作的最重要和最大型的装置艺术，这些装置作品从未如此集中的在国内外展出。展览根据艺术家在不同阶段所思考的问题，分为以下四个单元：第一单元是危机预感（1989）；第二单元是体制研究（1990-2001）；第三单元是唯物主义神学（2000-2008）；第四单元是冷战美学(2007-2008)。为了更深入而全面的揭示王广义的另一面，OCT当代艺术中心在展览文献的编纂上投入了大

风景装饰

简介 　　本书是《新世纪实用装饰图案丛书》之一，书中例举了千幅风景装饰图案，以供广大读者参考使用...

世界经典玩偶艺术形象-从艺术构思到制作

苏绣-中国工艺美术大师李娥英

李娥瑛大师是苏绣艺术家，自十岁开始学习刺绣。1954年参加苏州市文联刺绣小组。历任苏州刺绣研究所针法研究室主任、副总工艺师，中国苏绣艺术博物馆副馆长。1956年加入中国*党。1955年研究成功双面绣施套针法。绣制的代表作品有《彩鸟》、《双面麻姑云》等。主编有《苏绣技法》。 本书详细介绍了其的刺绣作品...

一生不可不知道的传世工艺品

　　《一生不可不知道的传世工艺品》选取了中国历朝历代的工艺包括青铜、陶器、瓷器、玉器、金银器、漆器及其他质地精品共120件，从中我们可以深切地体会到博大精深的中华民族的文化底蕴和中华儿女的精工细作。每一件器皿也同时向我们展示了一个年代的特质，无论在收藏还是历史研究、观赏上都具

青田石雕-中国工艺美术大师林如奎

林如奎大师1918年11月出生于浙江青田山口镇石雕艺人之家。12岁时随父林松年学艺，擅长花果、农作物雕刻。具有开拓创新精神。在继承传统艺术的基础上，改进技法，开拓了青田石雕的题材。致力花卉创作研究，作品推陈出新，意蕴丰富，造型精美。 本书为其石雕作品集...

中国现代美术全集-象牙金银器

中国现代象牙雕刻素以精湛的技艺、丰富的品种花样、深厚的传统文化内涵、浓郁的民族风格及鲜明的地方特色而著称于世。自80年代起，中国积极响应对野生动物的保护，遵守联合国的全球象牙禁运之约，象牙雕刻随之式微。本卷所收入的140余件（组）作品，今日视之已绝响。 　　中国现代金银器制作技艺集历代技艺之大成并不断融合现代技术，故而多有创新。本卷中收入的70件（组）金银器分为：实用品和陈列品两大类。前者如瓶、盘、炉、壶、钟、酒具等，后者如摆件、仿

纸艺

纸是我们设计生命的地方——童年梦的速写，我们的第一篇日记，我们的奇怪的笔记，年轻人交换的信息，装在信封里的信，装有礼物的包裹，我们的学期成绩单，文凭、证书、职业的或私人的合同，我们第一次的工资单，我们第一次应付的账单，我们的诊断检查结果，朋友的婚礼请帖，出生和死亡通告，都在纸上完成。纸承载着我们永久的记忆。 纸还可以用来勾画美好的蓝图——高楼大厦用它来设计，宪法用它来书写，公式和理论用它来开发并拓展人类知识的前沿，用它书写的诗歌、

展示陈列与视觉设计

《展示陈列与视觉设计(展示设计基础理论通用教材普通高等教育十二五规划教材)》由胡以萍编著，本书作为清华大学出版社“十二五”规划教材，注重知识性、创新性、实践性和可操作性的结合，强调展示陈列设计创造性思维的视觉表现。书中精选了大量极富创新精神的优秀设计案例，图文并茂，是为展示设计、视觉传达设计相关专业的本科生、研究生以及从事陈列设计的专业人员提供的学习参考用书。《展示陈列与视觉设计(展示设计基础理论通用教材普通高等教育十二五规划教材)

中国凤凰造型

凤凰，取众禽之长，集羽族之美，五彩备举，美丽华贵，具有中华民族特有的文采和格调，是我国文化肇端的象征。千百年来，凤凰的艺术形象受到历代人民普遍而持久的欢迎。 本书以生动简洁的语言，优美流畅的画面，向人们展示了凤凰的起源、沿革及其家族的成员、基本的造型与文化。本书的作者是高级工艺美术师，他在长期的艺术生涯中，积累了丰富的经验，深知人们的需求，因此该书最大的特点是着眼于实用。全书共精选了500余幅凤凰画稿，除一部分传统图稿外，大部分

中国现代美术全集:邮票 第1卷

《中国美术全集·现代编·邮票》编排以年代为主线，分为上、下二卷。第一卷：（1878年）大龙邮票——民国（1911-1949年）——解放区邮票（1930-1950年）。第二卷：中华人民共和国成立（1949年）—（1966年）文革前后（1978年-1997年）。《全集》从美学的角度以画册的形式汇粹展现邮票样式的艺术风貌。通过深层的文化背景结合画册特点、邮票艺术特征等几个方面相提升，在涵盖容括整个邮展，发展史及价值观念的同时，充分体现美术全

世界金属艺术

读图时代符号中国:中国瓷

江苏文化艺术精品展:[中英文本]

《江苏文化艺术精品集(中英文本)》内容主要包括:人文江苏的巨大魅力、吴韵汉风、南窑庄金器窖藏文物、错金银铜牛灯、青铜人面纹饽于、辟邪白玉壶、玉琮、玉枕、玉卮、青铜鸟盖壶、釉里红岁寒三友纹梅瓶、青瓷堆贴鸟兽纹魂瓶、青瓷神兽尊、青瓷莲花尊、青瓷羊、青瓷熊等等...

中华彩瓷第一窑-唐代长沙铜官窑实录

徐悲鸿谈艺录

本书主要内容包括: 艺术家之造就与素质 ; 中国艺术及其鉴赏 ; 中外艺术之异同 ; 中外之艺术大家 ; 美术及民间艺术。杂谈艺术人生 ; 艺术之东游西游等...

摩梭民间美术-最后母系文化的视觉印记

摩梭民间美术是以氏族部落残留的巫术文化为载体的原始视觉艺术。 是人类原始艺术的活化石。在摩梭民间美术还无前人整理和研究的情况下，笔者刘遂海，李发斌通过大量的考察，把搜集的文献资料归类整理，试图从中找到其艺术创造的渊源和影响其创造的深层原因，把摩梭民间美术介绍给广大读者，为其他学科提供研究摩梭的素材和视觉参考资源，从而让人们感受到摩梭民间美术的艺术价值，更重要的是从视觉艺术方面来重新审视摩梭文化。《摩梭民间美术》以大量的图片作依据，从

经验

手工生活陶瓷艺术研究

在人类文明的演进过程中，人类的一切造物活动都是围绕着生活的需要而展开的，陶瓷的发明和制造也不例外。陶瓷的发明是人类文明起源的重要标志之一，陶瓷的发展史也是人类改造自然和战胜自然的历史。手工生活陶瓷作为陶瓷品种中与生活结合得最为紧密的一种，在人类生活中扮演着重要的角色。 手工生活陶瓷是造物活动的物化体现，以“用”为目的服务于人类生活，并以美的形式诉诸人的感官，体现着实用与审美的协调统一。制陶艺人在生产的过程中以手艺的建树和追求为目

万国印谱-中国2010年上海世界博览会

为了共襄举世瞩目的中国上海2010年世界博览会盛事，上海市文联和中国出版集团东方出版中心在实业家的支持下，精选青田(产于浙江青田)、寿山(产于福建闽侯)、昌化(产于浙江昌化)、巴林(产于内蒙古巴林)等上佳石材，以本次盛会190余个参展国的国名为印文内容，邀请了60余位西泠印社的杰出篆刻家激情奏刀成印，创作出190余方印章，并以边款略作介绍，辑集出版。这本印谱中的作品或疏朗、或精丽，或雄强、或粗犷，趣味盎然，共同见证了此一有史以来最大规

汉代工艺设计思想

把汉代各艺术门类还原到当时的社会背景下考察，它的产生和发展有着广泛的思想和文化内涵，它所表现出的思想特征主要包括：(1)秦楚文化与汉代文化有着千丝万缕的联系，它们是汉代艺术设计形成的基础。(2)黄老思想所倡导的“无为而治”、“因循为用”原则，作为汉初主流思想对汉代艺术设计发展产生了广泛影响。(3)武帝改制独尊儒术之后，形成了以儒家思想为背景的文化模式，在这一文化模式影响下，出现了以反映儒家教义为主旨的艺术设计思想。(4)儒家文化模式

橄榄核雕把玩艺术

　　橄榄核雕是雕塑艺术中一个颇有特色的品种，明代人称其为“鬼工技”。明代，橄榄核雕艺术已达到了相当高的水平，达官贵人视其为宝物，作为佩戴的装饰品，风行一时。随着时间的发展，核雕以其特有的艺术魅力让越来越多的藏物玩物者惊叹和入迷。其收藏、把玩之风不仅流行于港、澳、台地区，而且还

京雕细琢-北京宫灯传统手工艺传承保护与创新发展研究

台湾客家女红工艺:缠花:chan-hua

NUL...

面具-中国国粹艺术读本

本书全面而又简明地讲述了面具产生及发展演变的历史,全书随文配图一百五十余幅,感性而又直观地阐述了面具由起源于远古先民之生活需要,以至发展为娱乐及欣赏艺术的历史过程,此书图文并茂,既是一本通俗易懂的普及性读物,又是具有相当艺术研究价值的专著。趣味浓郁的经典故事,全面展现国粹艺术悠久亘长的发展轨迹。赏心悦目,生动反映光辉灿烂的国粹艺术图片,立体凸显中华五千年民族艺术的非凡成果。一部让青年学子轻松愉快地走进国粹艺术大门的普及读本。一部让每个

玉器工艺

《玉器工艺》共有九章，第二章至第七章，每一个章节都有具体的玉器工艺项目实训任务，由浅至深地讲解玉器工艺过程。第一章和第八章、第九章，是介绍玉和赏玉，包括玉文化综述、优秀玉器作品赏析，以及美学在玉器设计中的运用，这三章虽然没有具体的玉器工艺实训项目，但是它和实训课程的章节有着内在的联系，同时使学员们深深懂得：玉器的创作灵感来自于玉质美感和民族文化的启迪；玉器的形式美感孕育于作者的艺术底蕴和砣轮下造型的把握；玉器的工艺美感依赖于娴熟、精

卡地亚珍宝艺术

简介 　　《卡地亚珍宝艺术》由紫禁城出版社出版...

中国工艺美术史

本书系田自秉先生30多年教学与研究的结晶。2014年7月作者授权由商务印书馆出版，编辑在原来版本的基础上认真审读加工，使该版本较以前的版本的内容更加准确，为广大工艺美术专业学生的必读之书。...

展览与展示设计

展示是一场视觉盛宴。但是在有限的时间与空间之内设计出一个优秀的展示作品无疑是一项挑战。展示既要有新意，又要充分体现展品，而且不能喧宾夺主。于萍编著的《展览与展示设计》主要读者为设计师、展览专业人士与设计专业学生，书中包含50个充满创意的展示项目，风格多样，从简单经典到高科技实验性设计。书中精选了各国设计师的优秀展示类项目，分为展览和展会两大类别，分别详细地介绍给读者。希望《展览与展示设计》能够给读者朋友们提供一些帮助和借鉴，激发出

中国国粹艺术读本——民间玩具

本书的作者以明白、晓畅的语言对中国国粹艺术——民间玩具的源流、种类以及特色做了全面具体的介绍。此外,此书随文配图百余幅,图文并茂,文笔生动,史料翔实,故事丰富,非常适合普通读者和喜欢民间玩具的读者阅读...

唐卡

《中国国粹艺术读本-唐卡》，唐卡，是一种装裱在锦缎织物上的工艺特殊的艺术品，广泛流行于西藏地区，具有上千年的历史，是西藏艺术的精粹。唐卡绘制的题材极为广泛，除表现宗教内容外，还包括历史事件、人物传记、民间传说、风土人情，堪称为认识和了解西藏的百科全书...

中国现代艺术陶瓷名家与名作

刘锋编著的《中国现代艺术陶瓷名家与名作》所选名作涵括了陶瓷绘画、陶瓷雕塑、色釉瓷器、紫砂壶、现代陶艺等多种表现形式，兼顾不同题材和风格，大致反映出不同时期中国艺术陶瓷的创作现实，体现了中国现代艺术陶瓷的总体水平...

羌族服饰与羌族刺绣-中国少数民族服饰卷

图案设计-清华大学美术学院图案教学示范

　　本书作者是清华大学美术学院基础部副教授，有着丰富的图案教学经验，根据多年的教学积累，在书中展示了图案教学的思路和成果，为广大艺术类高校学生及教师提供了更多的创新思路和教学思路...

青闺爱巧:中国女子的古典巧艺

　　《青闺爱巧：中国女子的古典巧艺》是一本介绍中华传统文化的普及读物，全书主要讲述中华女子的传统女红、游赏等巧艺，包括女子使用的文具、信笺，用花朵、糖、米面等制作的小雕塑，小刺绣，各种赏花影，赏雪，赏萤火，等等，折射出中华传统女性艺术的魅力。...

中国玉石雕刻工艺技术

这本书与即将出版的《玉雕工艺品实用设计》是专门为初学玉雕技艺或有一定玉雕技艺基础的读者写的，因而可作为技工教材使用；但内容的深度和广度又不限于初学者，有一定的创作能力的玉雕技师也不妨一读。如果这两本书能帮助一些读者减少独自摸索的时日，顺利地进入玉雕专业的大门；或者能帮助一些读者系统地把握玉雕工艺制作个玉雕工艺品设计的理论知识，使创作水平得以提高，那将是我们最大的快乐。 中国玉雕工艺有长达7000余年持续发展的悠久历史。在漫长的岁

粘土手办基础教程

具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。铅笔适宜勾勒清晰的线条，水笔宜于表现平面。精美的笔触可用铅笔勾勒，而广阔的田野则可用毛笔挥洒。炭笔是两者都可兼用的。对工具的正确选用是完成一幅作品的首要条件，不同的作品则需要不同的工具语言来表述，才能更加体现画面的效果，作品才能更加完美。 　　在本书中跟随作者韩涛开始学习素描吧，本书的内容设置和结构安排均从绘画爱好者的兴趣点着手，从简单的基础造型开始层层推进，讲述了树木与树枝、岩石与山峰、河流与

中国传统印糕版

中国历代云纹纹饰艺术

画着五只蝙蝠在云中飞翔的吉祥图，表示“天赐五福”；画着一个牧童放风筝入云端，表示“青云得路”；画着莲花配以慈姑叶，周围加五色云的吉祥图案，表示“慈善祥云”，等等。这些吉祥云纹，通过图案形象给人以喜庆、吉庆如意和祝福之意。它融合了群众的欣赏习惯，反映了人们善良美好的思想情感，因而在民间广为流传，为人们所喜闻乐见。 本书对这些传统云纹进行梳理，是为了把这些传统艺术发扬光大，以便更好地为现代生活服务...

国际首饰设计与制作:银饰工艺-一本银饰制作与表面处理工艺的实用

这是一本银饰制作与表面处理工艺的实用指南，全书内容翔实、图文并茂，它一定会激发你对银饰艺术的喜爱和创作才华。通过本书，你可以学到基本的银饰加工技巧和表面处理工艺，也可以学到一些实用而特殊的工艺，如金属联结、宝石镶嵌、花丝工艺及珠粒工艺等。 此外，你还可以从当代首饰艺术家的简介、图片以及大量精彩而严谨的银饰制作程序中获得开拓性的启发。 本书也给那些愿意出售作品的首饰艺术家们提供了专业的制作指导和动力源泉，也许它不能引发创

牙雕图案

本书是中国牙雕图案集，从人物和花卉两大题材类别，精选了主要为白描手法的牙雕图稿，并以彩图形式展示了应用实例...

水生植物造景艺术

本书主要从水生植物的特点即生物学特点和生态学习性方面入手，介绍了水生植物造景的技术和景观特色，并具体介绍了浮叶植物、挺水植物、沉水植物和岸边植物的造景手法...

布艺堆绣画制作技法

本书包括：布艺堆绣画的制作工具、材料和步骤；布艺堆绣画的浆裱与渲染；布艺堆绣画的制作方法等内容。 ...

雕漆图案

中国是漆器的故乡，漆器制作至今已有三千年的历史。雕漆艺术始于唐代，主要产于江苏扬州。雕漆经历了长期的发展，其精湛的雕刻艺术与中国大漆特有的优良性能完美的融合，形成了精美绝伦，具有极高艺术价值的雕漆工艺品。 　　明代，雕漆生产由民间进入宫廷，当时创办了专门生产御用物品的雕漆作坊，名为“果园厂”，由皇宫派人督造，产品供应内延或皇亲国戚使用。明代的雕漆显示了雍容华贵的宫廷风格。 　　清代，雕漆为皇宫贵族所偏爱，从日用品到宝座、屏风等。清代的

中国工艺美术大师郭功森

郭功森，1921年11月13日生，福建省福州市人，现为中国美术家协会会员、福建省文联委员、福建省工艺美术学会副理事长、福州市寿山石研究会名誉会长。　　郭功森曾师从林友竹，并入中央美术学院华东分院深造，以擅刻山水、花鸟闻名于世。他从事寿山石雕艺术六十余年，创作众多石雕艺术精品，如石雕《斯大林胸像》、《大闹长板坡》、《黛玉和宝玉》、《九鲤连环图》、《山村新貌》、《闽江两岸》、《武夷风光》、《过雪山》、《韶山》、《古田会址》、《寿山十宝》、

景德镇陶瓷习俗

瓷石、高岭土、水春、陶轮、手工拉坯、利坯、彩绘、施舳、烧成…… 白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬…… 窑神崇拜、滴水观音、美人醉等种种神奇传说…… 本丛书系统、全面地阐述和反映景德镇陶瓷文化的内涵、构成体系，将历史性、工艺性、审美性与可读性融为一体，具有较高的学术和收藏价值。 在“景德镇陶瓷习俗”之名下，笔者作了以下三方面的努力：首先是搭建构架，这就形成了本书九个章节的的内容编排。另有搜集的民间文艺，包括传说、诗

景德镇陶瓷文化概论

本书是第一部全面、系统地论述景德镇陶瓷文化的著作。它系统地考察和论述了陶瓷文化的概念及其特征，论述了景德镇陶瓷文化的构成体系与范畴，深入地探讨了景德镇陶瓷与中国文化的关系，论述了景德镇地域陶瓷文化、景德镇陶瓷历史文化、景德镇陶瓷材质文化、景德镇陶瓷工艺文化、景德镇陶瓷器物文化、景德镇陶瓷装饰文化、景德镇陶瓷制度文化、景德镇陶瓷文化名人和景德镇陶瓷文献等，基本涉及了景德镇陶瓷文化的主要方面和主要内容。值得注意的是，本书结合史籍和最新出土

吉祥图案设计

吉祥图案一般分为喜庆、吉祥、鸿福、长寿四大类内容，每一大类中的同一吉祥语又有多种图案来表现，因此，它给中国的装饰艺术增添了迷人的光彩。本书是本着“古为今用”、“推陈出新”的原则而将吉祥图案集于一册的，在编篡过程中，有些直接引用了传统图案，有些则是根据传统图案重新摹绘，还有一些是新创作的，目的是为了适应不同层次读者的需求...