洛阳陶俑

本书收录洛阳市区及所辖区县出土的陶制人物俑400余件，按时代先后编排为3部分：两汉、魏晋南北朝、隋唐，每部分下按素陶、彩陶、釉陶、三彩分类，并于每幅图下文字说明其基本情况...

世界雕塑图典1-形象化的民族自传

本书包括：古代中国、亚洲、埃及和希腊、罗马雕塑作品。 　　 　　古代东方和西方的雕塑家，绝大多数没有留下名字。他们被视作卑贱的体力劳动者，有的在完成任务后还被活埋在墓下(如秦代“兵马俑”的3000位作者)。除了古希腊留下了几位雕塑家的名字之外 ，欧洲诸国也只是到了中世纪末和文艺复兴以后，雕塑家争得了“人的权利”，雕塑作品才有了作者的名字。 　　尽管如此，古代的艺人们还是以他们对人生的热爱，对美的向往，对艺术劳动的虔诚，为后世留下了大

中国原始雕刻

关于中国的雕刻，首先要从原始雕刻说起，它起始于旧石器时代，成熟于新石器晚期，同时也标志着一个时代——石器时代的结束。中国原始雕刻以红山文化和良渚文化两大板块为主，细石器时代的红山文化主要特征为圆雕，它的题材十分广泛。 红山文化，是距今五六千年前一个在燕山以北、大凌河与西辽河上游流域活动的部落集团创造的农业文化。因最早发现于内蒙古自治区赤峰市郊的红山遗址而得名。 红山文化全面反映了我国北方地区新石器时代的文化特征和内涵。

中国雕塑

雕塑，望文生义，即可知是由雕和塑两个部分组成的。顾森编著的《中国雕塑》系统全面介绍了中国雕塑史，本书多角度、多层次地反映中国文化的主流与特点，读者能够从中认识中国文化的基本面貌、了解中华民族的精神所系...

一生不可不知道的经典雕塑

　　在世界各地，我们随处可以见到雕塑，回首世界雕塑几千年的历史，无数振奋人防的时代，波澜壮阔的往事，战争、胜利、失败、对于民族的自豪，对于生活的热爱，都历历在目。当一切都成为过去的时候，时代的灵魂便凝聚在了雕塑那坚硬的脉络里...

壮阔雄浑:秦汉雕塑艺术

秦汉时期雕塑水平达到中国历史上第一个高潮。秦代兵马俑壮阔的气势、汉代大型仪卫性石雕雄浑质朴的风格共同缔造了秦汉时期的雕塑艺术，对后世产生了深远影响。本书作者行文规范，语句顺畅，条理清晰，将秦汉时期雕塑中出现的不同种类——石雕、陶塑、青铜、木雕、玉雕等分别列举详述，可读性很强...

中国古代美术丛书-盛世风神隋唐雕塑艺术

罗汉百态

本书精选了百余件雕刻名家多年创作的、造型各异、材质不同的罗汉作品，编辑成册，以图文并茂的形式解析了各个罗汉雕件，展示了名家的雕刻技艺和刀法，是一部既可以观赏又可以学习借鉴的好书...

弥勒百态

　　《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业优秀艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴...

观音百态

　　《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业优秀艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴...

现代雕塑的变迁

本书由美国当代重要艺术批评家和艺术史家罗莎琳克劳斯发表于1977年。作为*批真正意义上将当时“法国理论”的新思想引入现代雕塑讨论的著作之一，克劳斯以深刻犀利的洞察力和过人的勇气冲破了由格林伯格主导的现代主义艺术批评体系，借用结构主义、现象学和精神分析的理论和观点阐释现代雕塑，重新梳理了从罗丹开始，途经未来主义、立体主义、构成主义、杜尚、布朗库西、超现实主义、摩尔、赫普沃斯、史密斯、卡罗、动态艺术、偶发艺术，直至极简主义的现代雕塑变迁之

雕塑的语言

在本书中，雕塑家威廉·塔克站在艺术创作者的视角，以雕塑家独有的体验，通过批评家般清晰的文字，讲述了一场从罗丹开始悄然发生的，几乎与雕塑本身等同重要的艺术运动——这场运动重塑并赋予雕塑全新的意义。自1974年首次出版以来，《雕塑的语言》在欧美各国成为雕塑行业中经久不衰的必读手册。此次中文版补充了作者自80年代以来的数篇论文及访谈，从而为当今的中文读者提供了更详尽、全面的理论认识和历史图景...

雕塑技法:动物雕塑

本书是一本动物泥塑技法书, 以动物为基础, 通过步骤示范图, 展示了如何塑造动物躯干、后肢、前肢、尾部、颈部和头部等的雕塑技法, 以及如何解决雕塑过程中常见的各种问题的方法...

中国雕塑艺术-《中国大百科全书》普及版.美术卷

西方当代雕塑

★ 全景呈现“二战”后西方雕塑的前卫与流变，记录艺术与现实的交锋碰撞 ★ 著名美术史家、中央美术学院教授易英倾力译作，134幅当代雕塑名作插图精彩呈现 ★ 西方当代最权威、最受欢迎的“牛津艺术史”系列佳作之一 ★ 穿透作品“似是而非”的外表，带你看懂前卫十足、充满独特想象的当代雕塑 相关推荐： ※《牛津艺术史1· 20世纪的设计》（世界设计史协会主席权威之作，中国未来设计之路的借鉴明灯) ※《牛津艺术史2· 中国艺术》（中国

新具象雕塑

具象雕塑的造型特征和语言方式在20世纪发生了根本的改变。《新具象雕塑》从当代雕塑对于“极致真实”的呈现、与现场及其他艺术形式的关系、平面和图像的巨大影响，以及“材料意识”的重新认识几个方面，探讨了当代雕塑的特征。着重分析了当代具象雕塑在材料观念更新、语言方式突破、自身形态界定等诸多方面的转型，其中不乏生动敏锐的艺术感悟、对中国雕塑的批判和思考。《新具象雕塑》丰富的作品介绍和阐释，有助于读者深入地了解当代具象雕塑的基本面貌...

纵深的形-朱尚熹教学雕塑随谈

　 在雕塑教学中，朱尚熹乐于实践，勤于总结，始终认真，并形成了一定的体系性。本书以创作随笔的方式给广大雕塑学生展示了他教学成果的同时，也让大家分享了他丰富的经验与别样的教学生活。其丰富性不仅仅涵盖了雕塑的习作与创作教学的方方面面，而且还涉及了雕塑批评与鉴赏，其中好些观点很有见地。本书图文并茂，除了可以作为雕塑教学的参考读物之外，也适合那些热爱雕塑的人们去阅读...

明清民间木雕:历史戏曲人物

明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹，如果说明清家具是“本质的诗篇”，那么，明清民间木雕就是“本质的史记”。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶段人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本系列书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹃、富贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂

装饰雕塑

艺术设计是一门新兴的交叉性、综合性学科，其专业方向逐渐涵盖了人们生活基本要素和文化需求的各个层面。随着当代经济全球化和知识经济的快速发展，科学技术与文化艺术的相互交融，社会主流文化、大众文化、时尚文化、网络文化的多元并存，经济的文化力和文化的产业化的有序进展，构成了极具潜力的文化、艺术人才需求空间，为高校艺术设计教育和学科的发展带来了空前的机遇。该系列教材的出版，对规范艺术设计专业教学体系、调整艺术设计课程结构、改进艺术设计教学内容与

欧美碑雕造型艺术

这是一部我国目前出版读物中少有的极为奇特的专著。奇特是它涉猎到欧美墓园文化中鲜为人知的碑雕造型艺术，将欧美墓园文化中的环境规划、建筑典范、雕刻艺术乃至纪念碑四大部分彩色画卷，向我们较全面地进行了展示，令我们耳目一新。细细品味，从中要学习、借鉴到许多对我们这个国家和民族有用的元素。该书“诗化”的语言，令我们赏心悦目，回味无穷……而每一幅精美的画面给予我们的是高雅的艺术享受...

明清民间木雕:博古综合

明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹，如果说明清家具是“本质的诗篇”，那么，明清民间木雕就是“本质的史记”。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶段人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本系列书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹃、富贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂

赫赫青铜

本书是古玩家中的《赫赫青铜》分册，书中以大量的精美照片及生动的文字，介绍了中国的青铜艺术的历程，并介绍了青铜防伪的技巧。 本书内容新颖，图文并茂，通俗易懂，融知识性及可读性为一体，可供广大古玩收藏者阅读、欣赏、参考...

中国传统木雕艺术鉴赏

本书图文并茂地介绍了木雕简史、木雕流派、木雕雕刻技艺、常见木雕用材介绍、木雕鉴赏等内容...

石雕-中国藏传佛教艺术

石雕-中国藏传佛教艺术 美术摄影 本社美术摄...

擦擦-中国藏传佛教艺术

本书内容包括专论、图版、图版文字。书中选录了独具特色的藏传佛教小型脱模泥塑擦擦佛造像精品...

彩塑-中国藏传佛教艺术

中国美术分类全集——中国藏传佛教艺术：彩塑 本卷汇集藏传佛教著名寺院主供佛为主体的彩塑二一五件。其中以吐蕃时期西藏山南占如拉康寺、后弘初期西藏阿里托林寺、古格故城白殿、明代西藏江孜白居寺彩塑造像最具特色。 这些泥质彩绘佛教造像，多为大型藏传佛教雕塑杰作。涉及藏傅佛教造像的各个门类，包括佛、菩萨、度母、金刚护法、高僧等。造像神态生动，质朴粗犷，造型各异。色彩鲜明的塑像主体与背景装饰融为一体，体现了雕塑与绘画互相增辉、互相补益的独特魅力

北京国际雕塑公园作品集

本作品集收藏有43个国家和地区的170件艺术精品，石材、铸铜、木雕、不锈钢、玻璃钢、玻璃等材质得以广泛地拓展，抽象、具象以及观念装置等创作手法也受到了综合的展示...

郭祥忍寿山石雕艺术

中国艺术史(建筑雕塑卷)

本套中国艺术史丛书，为中国建筑与雕塑专设了一个系列，将中国历史上的建筑与雕塑艺术，按照历史朝代的顺序，向读者作详细的介绍，在中国艺术史研究方面，无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史，加以详细的叙述，使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余，也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染，仍将是十分有意义的一件事情...

世界艺术史（雕塑卷）

本丛书所面对的读者是大专以上学历的干部、文教工作者以及作为非专业的干部、学生，可以作为他们的业余读物，也可以作为某些大专院校有关系科的教材或参考书。 它要求能够准确地简要地描述不同艺术门类的历史，要求突出重点的事件、人物和作品，希望反映当前的学科发展水准，体现最新的研究成果。 它希望在文字上写得通俗晓畅，力求生动，特别是对于作品要有较好的艺术分析和准确的评价。既要追求知识的系统性、学术性，又要讲求可读性。 它为

金屋藏秀.古典家什

本书是《金屋藏宝丛书》中的一册，通过简要论述古典家什的产地、不同时代的特点、不同人收藏的经过、不同时期的价比较，充分说明流传至今的藏宝价值，是一本通俗易懂、专给收藏爱好者的鉴宝读物。 古典家什，林林总总，形形色色，举不胜举，可谓挂一漏万。如果顾此失彼，或者顾彼失此，都有失公允。因为打开历史的门扉，黄金与纸片、高贵与卑贱、富与贫、是与非、诚与诈、美与丑都是一件件史实的陈列物。其实材质与艺术是相得益彰的，看似贱劣便宜的材质，如配上

石膏头像速成

美术基础体现了学生的观察、造型能力，它是表现能力、想象能力的综合。许多艺术院校将其作为招生达标条件来考核。然而，美术教育又往往被许多中小学校所忽视，只是作为艺术欣赏教育，忽略了绘画技能的培养，因而造成许多中小学学生的基础绘画能力水平低下。每年的考前培训班都存在着一大批美术基础水平较差的考生，而他们又想通过快捷训练的方式来达到应试的要求。寻找一条高效学习的方法是我们美术教育工作者值得探索的问题。因此，就这种现状我们总结了历年的考试特点，

如何欣赏雕塑

本书内容包括：中国雕塑的起源和发展、西方雕塑的起源和发展、雕塑的本质特征、雕塑的表现方式等...

罗丹论-梁宗岱著译精华(插图本)

环境雕塑

环境雕塑是雕塑教学中比较重要的专业创作课，强调雕塑和周围人文环境和自然环境共荣、共生、共发展，创造符合人性的、具有强烈人文气息的艺术形式。它是一门综合学科。是艺术、科学与生活环境相适应的整合，它的创作过程实际上是一种综合各种因素的设计过程。本书通过对环境雕塑的概念、特征和发展历史的阐述，论述了环境、人、雕塑之间的相互关系以及环境雕塑的构成要素和设计程序及方法。读者通过对本书的学习可以比较系统地了解环境雕塑设计的特点和构思方法。

甘肃古代石刻艺术-敦煌学研究文库

甘肃石刻艺术具有重要的历史、艺术和科学研究价值。充分认识甘肃石刻文物的价值，对我们做好石刻文物的保护工作具有非常重要的现实意义。甘肃古代石刻因其本身的历史、艺术和科学研究价值，一直受到历代学者们的重视。甘肃石刻的研究具有国际性，早期外国传教士和近现代外国学者们多有载录和研究，特别是对少数民族石刻文字的研究已取得了相当的成就。本书对甘肃石刻文献及其研究成果进行了整理和阶段性总结。...

现代装饰雕塑

本书是吴魁先生从自己多年的艺术实践和教学经验出发，针对国内相关教材的不足，为环境设计专业在高校从教的师生而编著的。目前装饰雕塑教材或无雕塑技法的传授，或无雕塑艺术理论的提升，或仅仅是作品赏析，总是有那么点缺陷。本书除简明介绍装饰雕塑的概念与发展历史，阐述现代装饰雕塑与传统意义上的雕塑的异同之外，重点介绍了如何利用现在装饰材料进行装饰雕塑技法。同时针对环境艺术设计专业学生是初学者的现实，详细地介绍了设计思维方法和制作步骤，弥补了其他类似

中国古代雕塑述要

本书分石窟寺与佛教造像、历代陶俑、陵墓雕刻三大部分十四章，基本涵盖了中国古代雕塑的主要门类。题材广泛，风格多样。作者用简洁的语言，勾勒出它的发展历程，希冀对热爱中国古代艺术的读者有所裨益...

外国名雕塑解读:泥石中律动的生命

罗丹说：“生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是由内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心颤动。这是古代艺术的奥秘。”石头是冰冷的，泥土是没有情感可言的。当雕塑家的生命之泉滋润了石头、雕塑家的生命之花开放在泥土上的时候，石头便有了温度，在泥土上能嗅到生命的芳香。这就是雕塑艺术的魅力。 雕塑艺术用体积占领空间，以三维实体为语言，以人体为主要题材，这是雕塑艺术的质的规定性。真正优秀的雕塑，是凝固的舞蹈，是不朽的史诗。达到这种

赵飞自选集:[画册]

虽然迄今为止尚未有一部寿山石文化史的专著，尚未有人严格地考证和整理让这一种神奇石种焕发出绝世美丽的历代艺术家们的生平和成就，但那些传世的作品依然让我们由衷地惊叹，那些流传的故事依然让我们激动而神往。寿山石雕艺术家们永远要面对这平一个局面：几乎没有一块完全相同的原料。他们要为每一块形状、色彩和质地独特的石料量体裁衣。他们的每个构思和施工都具有挑战性，他们还常常要改变计划——因为石料的内部结构发生了变化。寿山石雕的艺术特性要求他们同时具备

雕塑艺术

雕塑

木雕武将神将百态

本书内容包括擦亮暗淡的刀光剑影、再现关公的千秋雄姿、揭开神将的奇谲面纱、细观将门的脸部神韵等...

国家博物馆蜡像艺术馆

本书是由国内一流的蜡像艺术家与博物馆学者通力协作，从博物馆学和艺术学的角度编写的一本图文并茂的关于蜡像艺术陈列研究与蜡像艺术理论探索的具有相当学术水准的图籍。全书在总结蜡像艺术馆办展经验的基础上，系统地探讨了蜡像艺术的陈列内容与形式设计，蜡像艺术的起源、特征、创作程序与过程，与国外蜡像艺术的比较，以及该艺术形式今后的发展方向等等内容。相信该书的出版将对蜡像艺术的相关研究起到抛砖引玉的作用...

雕刻美色-广东玉雕

文化遗产由物质文化遗产和非物质文化遗产构成。非物质文化遗产，是各族人民世代相随的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间，是传承历史文化的载体，是中华民族的优秀文化精神、民族情感和审美理想的体现。非物质文化遗产对保持中华文明的延续具有重要的作用，中华文明成为世界几大文明中唯一绵延至今从未间断的文明，中华民族丰富的非物质文化遗产功不可没。 《雕刻美色——广东玉雕》一书注重文化内涵的挖掘以及特殊技艺的介绍，对于广东玉雕这

嵊州根雕

嵊州，地处浙江东部，山水钟灵毓秀，文化源远流长。得天独厚的自然环境，古老悠久的历史文化，哺育出绚丽多姿的艺术之花——嵊州根雕。 嵊州根雕，以根为身，以意为魂，以美为本。 嵊州根雕，在传统根艺的基础上，凭借艺人自身的雕刻技艺和艺术功底，形成了“七分天成，三分人工”的艺术个性，极大地丰富了根艺的表现形式和创作手法，拓展了根艺创作的空间，开创了中国根艺的新境界。 嵊州根雕，在进入新世纪后，在繁花似锦的中国民间艺术大观园里，

张建华

木雕神仙百态

雕是以各种木材及树根为材料进行雕琢加工的一种工艺形式，是传统雕刻艺术中的重要门类。中国木雕源远流长，其产生、发展与东方民族生活的地理环境、文化传统、民俗观念、生活习惯等都有着密切的联系。本书主要向你展示了我国木雕工艺中各式各样的神仙造型作品。...

雕塑艺术

本书选收全世界优秀传世雕塑作品的图片300余幅。作者力图从人类雕塑艺术的根基和整体面貌出发，从世界全局及人类文化发展的大格局与大规律着眼，晓畅活泼地串联起多系列的代表作，期盼读者特别是青年学生能走进和亲�雕塑艺术、扩大视野、提升艺术鉴赏力�...

郭文安微雕艺术

图说西方雕塑艺术

《图说西方雕塑艺术》是奉献给普通百姓的一部简明艺术读物，它旨在提高读者的文化品位，加强艺术修养。本书以便捷的方式勾勒出西方雕塑艺术的演变历程，从灿若群星的西方雕塑作品中精选了最亨盛名者，加以赏析，突出了这一视觉艺术的装饰、美化作用和纪念性。本书栏目活泼，语言通畅，注解深入浅出，配有大量精美的彩图。在赏心悦目的阅读中，你会对西方雕塑进行一次全景式的巡礼，从而轻松获得丰富的艺术知识，提升审美素养...

中国佛道造像碑研究:以关中地区为考察中心