扬琴演奏技巧教程

本书内容分为扬琴概述；初级教程；中级教程；提高阶段基础训练；独奏、重奏乐曲五大部分。 ...

琵琶-校外音乐考级教程(第一级-第九级)(上.下册)

中国古筝名曲演奏注释

本书主要包括：延边舞曲、赶集路上、春耕时节、乌苏里船歌、解放区的天、山歌抒怀、浏阳河等名曲演奏注释。 ...

中国民歌精选

中国少数民族音乐(英文)

跟我学二胡(修订版)

蒙古族音乐史

本书共分为八章, 主要内容包括: 蒙古部落时期音乐、蒙古汗国时期音乐、元代蒙古族音乐、北元、塞北时期蒙古族音乐、清代蒙古族音乐、中华民国时期蒙古族音乐等...

古琴(精装)

《古琴》一书不仅有对古琴本身的专业介绍，更有关于古琴之于古代文人生活的意义的描述，关于古琴与音乐、诗歌以及人的命运的相互关联的解析，深入浅出，意蕴隽永。2006年出版之后即获得了当年瑞典*文学奖——奥古斯特文学奖，将中国的古琴文化传播到瑞典和全世界。此次重新修订，期以新的形式、新的意蕴使这本经典读物再次与读者相遇，也让更多的人了解古琴的优雅与从容。...

故宫古琴图典

故宫文化，从一定意义上说是经典文化。从故宫的地位、作用及其内涵看，故宫文化是以皇帝、皇宫、皇权为核心的帝王文化和皇家文化，或者说是宫廷文化。皇帝是历史的产物。在漫长的中国封建社会里，皇帝是国家的象征，是专制主义中央集权的核心。同样，以皇帝为核心的宫廷是国家的中心。故宫文化不是局部的，也不是地方性的，无疑属于大传统，是上层的、主流的，属于中国传统文化中很为堂皇的部分，但是它又和民间的文化传统有着千丝万缕的关系。 故宫文化具有独特性、丰富

中国民歌精选

中国民歌是我国民族民间音乐体裁的一种，是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。中国民歌浩如烟海，数不胜数，是中华民族音乐的瑰宝，其内容形式不仅丰富多彩，而且具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色。多年来我国文艺工作者对中国民歌进行收集、整理、抢救，随着我国近年来非物质文化遗产保护工作的开展，民歌重新焕发了新的生机。中国民歌是我国非物质文化遗产的重要组成部分，为了继承与发展我国民族民间音乐的很好遗产，向广大的音

天津音乐学院校外音乐考级古筝教程上、下册

本书是天津音乐学院民乐系主编的古筝考级教材，共收录古筝考级十级考试的乐曲80首，练习曲60首。曲目既有各流派的筝曲，又有近现代的改编，和优秀的创作曲目，曲目品种丰富。一、二、三、四为初级，五、六、七级为中级，八、九、十级为高级，循序渐进，由简至繁。本教程分上下两册，上册为1到8级，下册为9到10级，教程在每级之前都有训练提要，使学生对每一级别都综合认识，同时对每首乐曲都有乐曲说明，对了解曲目，理解乐曲内容有很大的帮助。 ...

客家非物质文化遗产传承与保护工程系列走进客家山歌(客家非物质文化遗产传承与保护工程系列)

本书在概述梅州地区客家山歌的发展史、分类、地域特色、表演（唱）形式等的基础上，通过分析《新绣荷包两面红》《唱歌要上石马峰》《乌乌赤赤，还过甜》《上山刃唔得慢慢摇》《心上没树变荒心》等特色作品的内容主题、艺术特点等，剖析客家山歌与《诗经》、唐诗律绝、竹枝词以及南方各地民歌的关系，以歌述历史、论文化，凸显客家文化融汇古汉文化、儒家文化、山区文化等而自成一脉的特点，间接反映中华文化多元一体的特质，为传...

古筝艺术演奏与流派风格表现

民歌四十:再唱一段思想起:1975-2015

这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案，全书由被誉为“民歌之母”的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作“自己的歌”的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。 书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的第一首歌是什么？《橄榄树》

温州民间器乐曲集成

本书为温州地方器乐曲汇编。包括上下册，上册为温州戏曲曲牌的器乐曲汇编，包括哨呐曲牌、丝竹曲牌、吹打曲牌、锣鼓谱以及八仙与其它特殊唱腔插曲。下册为温州民间器乐曲汇编。温州是中国戏曲的故乡，南戏自温州产生以来，已有八百多年的发展历史，因流布的地区不同，各地的生活习俗、地域风貌、语言方音、历史背景的差异而呈现出各自的风格特色，衍生出众多的地方剧种...

民族乐器大教室丛书古琴初级教程

国家、民间、文化遗产:社会学视野中的吴地古琴变迁(增订本)

本书以江苏省吴地（苏州、常熟）的民间琴社——“今虞琴社”、“吴门琴社”为具体研究对象，时间跨度从上个世纪20年代初期直至2002年古琴成功申报为“世界非物质文化遗产”为止。结合整个宏观的历史政治、经济、文化变化，考察了民间琴社的社团运作、传承群体、风格题材的变化。以江苏省古琴艺术场域为平台来研究“国家－社会”的关系，以几乎看上去是“无事之境”的传统艺术变迁和传承为研究切入口来关注国家、地方力量与民间艺术群体间的互动形态。主要研究了传统

中国民族声乐美学研究:以李双江歌唱艺术为例

本书从中国艺术精神与品位的积淀的视角，总结中国民族声乐美学的历史演进规律，论证了作品的美学特点、名著、名人的美学思想以及体裁的美学特点。进一步展开中国民族声乐艺术的风格与美学内涵，明确中国现当代民族声乐美学思想的发展过程，为构建中国民族声乐学派奠定理论基础，拓展为中国艺术的逻辑与智慧：中国民族声乐艺术的实践哲学与美学复归，重点论述了中国民族声乐艺术的实践哲学性质以及中国民族声乐学派的构建方法...

图说中国古琴丛书:5:酒狂与流觞

纵观中国几千年来的音乐文化，不难发现，“酒”与音乐有着不解之缘。诸如曹操名篇《短歌行》的“对酒当歌，人生几何”，王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，又或是李白笔下的“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”等都离不开“酒”。那么作为文化代表之一的“酒”在古琴曲中是如何进行表达的呢？琴曲《酒狂》或许能给我们一丝启示。按《中国古琴谱集》所录谱书，《酒狂》一曲仅有八本谱书刊录，其中早见于明洪熙元年（1425）朱权辑《神奇秘谱》中，为三段加

图说中国古琴丛书:6:阳关三叠

“渭城朝雨渑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这是唐代王维写的一首送别诗，言语间尽是不舍与感怀。此诗句后被用到琴曲《阳关三叠》之中，又被广泛传颂。“叠”是中国传统音乐中很具普遍意义的结构手法，意为反复，是基于同一音乐轮廓的自由反复、变奏或即兴发挥的音乐结构形式。琴曲以“三叠”的表现手法更能使情感色彩趋于深厚。《阳关三叠》，音调纯朴而富于激情，千百年来流传不衰，是祖先留给我们的珍贵音乐作品。唐朝诗人王维的七言绝

图说中国古琴丛书:1:高山流水遇知音

古琴曲《流水》是我国传统音乐艺术精品中的杰出代表，“高山流水遇知音，知音不在谁堪听”的故事一直流传至今，十分美妙。　　按《中国古琴谱集》所录，《流水》一曲被先后收录于历代四十余部琴书之中，其中早见于明洪熙元年（1425）朱权辑《神奇秘谱》一书，不分段数，位于《高山》曲谱之后。其题解云：“《高山》《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意；后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至宋分《高山》为四段，《流水》

图说中国古琴丛书:2:梅花三弄

《中国古琴谱集》中所录诸谱，包括《神奇秘谱》在内有六十余部谱书均收录了“梅花”相关曲谱，包括《梅花三弄》《梅花》《梅花引》《梅花曲》《王妃引》《玉妃引》等，它们共同构成了“梅花”琴曲在历代传承中的文化脉络。在这些传承脉络中，大量的文本和曲谱资料为我们了解该曲提供了“穿针引线”的资源。正如杨抡于1609年辑的《伯牙心法》中有关此曲的题解：“梅为花之清，琴为声之清，以清之声写清之物，宜其有凌霜音韵也。”一“琴”，一“梅”，这两个在中国

滇西土风三首

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。本作品共三个乐章： I 阿瓦山乐曲以强烈尖锐的打击乐器和弹拨乐指甲弹面板的特殊音响效果开始，渲染出原始的气氛。在广板之后，转入沉重苍凉的慢板，古老沉郁的旋律在弦乐和大笛间交替出现。其后是忧郁如歌的行板段落，乐曲在陈述与发展中一直保持着节奏的凝重质感，这一沉重的行进感从极弱推进到极强，在高潮中结束这一乐章。 II 基诺舞 本乐章并非轻盈欢快的舞曲，而是质朴沉稳的小快板，显示出山

中国民族声乐教程-二年级.上册-(五线谱附钢琴伴奏)-(附MP3一张)

本套书是与我社已经出版的《中国民族声乐教程》（简谱版）相配套的五线谱附钢琴伴奏教学版本。根据教学需要细分为八册：一年级两册，二年级两册，三年级两册，四年级两册，每个年级的两册分别为上学期男女声曲目和下学期男女声曲目。书中曲目是从中国经典艺术歌曲、歌剧选曲、影视歌曲、民歌、诗词歌益等作品中精选出来的，并按照演唱难度做了教学安排，非常适合艺术高校及师范院校民族声乐教学使用。《中国民族声乐教程（二年级上册 五线谱附钢琴伴奏）》都附伴奏M

民族器乐演奏技法及教学研究

本书对民族器乐演奏技法及教学进行了系统深入地研究。首先是民族器乐的概述性介绍, 然后对民族器乐中的吹奏类乐器、弹拨与击弦类乐器以及以二胡为主的拉弦类乐器的演奏技法做了详细的论述。在教学方面, 以二胡为代表, 对民族器乐的教学做了深度探讨, 最后还有经典民族器乐作品的鉴赏。本书在开篇总论民族器乐后, 就分类对民族器乐进行具体乐器的演奏技法论述, 最后以二胡为主进行教学方法的论述, 最后一章则是作品的鉴赏...

笛子演奏教程

《笛子演奏教程（技巧与练习）》是一套入门的、普及性的、方便于读者学习的初、中级器乐演奏教程，尤其对于准备考级或者准备继续考取高一级的学琴者具有较为实用的功效。与同类教程相比，本套教程在相对“速成”的基础上，又不失循序渐进的科学性与严谨性。同时，为了增加学习者的学习兴趣，力求在练习曲的编排上兼具一定的趣味性，因此谓之“快乐音乐”。本教程会使你在快乐的时光，快乐地“玩儿好”快乐的音乐。希望你能在轻松快乐的氛围中，玩儿好你的“技巧与练习”，

扬琴经典作品及演奏要点解析

中国古筝传统流派艺术研究

中国民族声乐教材(一)

《中国民族声乐教材》是一套具有民族性、艺术性、时代性、系统性的中国民族声乐教材，注意课堂教学教材与实践演出的曲目相统一，使学生上课与艺术实践有机结合起来。《中国民族声乐教材》共分三册，主要内容包括：中国古典诗词歌曲、传统民歌、民歌改编作品、创作歌曲、中国歌剧选曲及影视插曲等...

鄂温克音乐文化

鄂温克族是北亚少数民族中居住很为分散的民族之一，很多研究者都曾对这个民族的民间创作体裁进行各式各样的研究。整个世纪以来，鄂温克人一直与其他多个民族为邻，并产生了自己悠久而稳定的文化传统，这样的历史形成与文化传统赋予了他们很为重要的典型的品质。本文正是对西伯利亚和远东鄂温克人很为广泛的音乐创作进行研究的靠前次尝试，内容主要限于对其歌曲文化的研究，包括其创作歌曲的风格、曲调形态构成、以及与周边各民族创作的相互关系等。因为如果仅对其乐谱范例

醉人的旋律-流行歌曲改编的筝曲100首

本书收录了《两只蝴蝶》、《七里香》、《下辈子如果我还记得你》、《老鼠爱大米》等流行歌曲，供读者练习...

近代筝曲集.创编篇-3-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。　 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声"的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹"的潮州筝；“汉皋古韵"的客家筝；“武林逸韵"的杭州筝；闽南地区的福建筝；

新世纪青少年艺术素质培养:实用板胡基础与入门

声漫山门-陕北民族音乐志

研究民歌的人去陕北，研究秧歌的人去陕北，研究说书的人去陕北，研究大唢呐的人也去陕北。对于在20世纪历史机缘中一次次托举出来的陕北音乐，大多数知识分子抱着朝圣的态度。录制了民歌，拍摄了秧歌，记录了说书，学习了唢呐。收集素材的作曲家走了，收集资料的音乐学家则必须住下来，一点点解释，为什么陕北的民歌、秧歌、说书、大唢呐，在20世纪被扶至国家殿堂？《声漫山门：陕北民族音乐志》以“现代性”理念和文化资源再生的视角，审视这宗民间文化入主国家厅

新编古筝教程(一)

本书从中国的古筝流派、近代创作改编曲目谈起，结合基础训练以及中国经典曲目，循序渐进地对拨弦、颤音、按音等技法进行指导...

成人古筝直通车

古筝是中华民族古老而传统的民族乐器，它以独特的风格，典雅的音韵，多彩的演奏技巧，赢得了广大爱好者的青睐，也受到了越来越多的国外人士的喜爱。本书主要向你介绍了有关古筝的演奏技法及练习技巧。主要内容包括手指基本练习，双手弹奏的方法及练习，传统乐曲选编等。...

葫芦丝基础教程

《民族乐器基础教程丛书：葫芦丝基础教程》主要讲述了葫芦丝是我国极富少数民族色彩有一种吹管乐器，其历史可追溯到先秦时代。它主要流传于云南德宏州傣族、阿昌、德昂等少数民族中，在当地主要用于吹奏山歌等民间曲调。它的音色柔和恬美、飘逸绮丽，用其演奏抒情乐曲具有独特的效果。　　《民族乐器基础教程丛书：葫芦丝基础教程》正是笔者根据自己的演奏经验编写而成的，书中介绍了葫芦丝基础的演奏方法，并编写了一些练习曲，力求简单实用，使初学者在学习过程中，对葫

江月琴声-读《琵琶行》有感

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。　　《江月琴声：读有感（柳琴协奏曲）》是其中一本，是由集作曲、指挥、演奏、教育及乐器改造於一身，成就显赫的民族音乐家王惠然编曲创作的。　　柳琴协奏曲《江月琴声》着力表现唐代诗人白居易名作《琵琶行》的深邃意境，在曲式、主题、配器等方面有浓郁的民族风格和中国气派。全曲分四个乐段：　　1．江月在钟、鼓等打击乐的衬托下，柳琴以揉、划、带、敲等手法，奏出深沉的散板和优美的慢板主题，

第一二胡狂想曲

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。乐曲共三个乐章。　　本书是其中一本，是江苏无锡籍作曲家王建民根据云南多个少数民族的音乐为素材，并加以融合与提炼而创作的一首极具云南音乐风格又体现了时代气息的优秀二胡曲。乐曲采用了单乐章多段体的形式，巧妙而频繁地运用了节拍律动的变化，并通过了大小三度和弦的交替应用、不同主题音调的发展变化以及多种变化音与调式调性的色彩对比，展现了神奇的云南风光和美丽的西双版纳原始丛林以及云南

北方民族生活素描:月琴组曲

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。乐曲共三个乐章。《北方民族生活素描（月琴组曲）》是其中一本，是作曲家刘锡津创作的，经月琴大师冯少先的精湛演奏，它已经成为我国民族音乐大花园中一朵艳丽的花朵。　　此曲创作于20世纪80年代初，是为月琴所作的协奏曲。被改以柳琴独奏、乐队协奏后，更被广为传播。作曲家曾深入北方各少数民族地区生活采风，采集了蒙古族、鄂温克族、赫哲族和鄂伦春族等民族生活和劳动中具特点的场景为内容，以

云南回忆

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。乐曲共三个乐章。作曲家这样介绍这部作品：“献给我挚诚的朋友——陈文。每当她讲述童年的情趣，都会令我产生无限的幻想和无尽的思念。那迷人的风情，令人超脱的音乐，滋润了我的灵感，也为我沉郁的情感带来清新的感受。令人遗憾的是，我从未到过云南。但愿这不是终身的遗憾。...

维吾尔音诗

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。原名《沙迪尔传奇》，传奇是借用元代的艺术形式，意在对传统形式的缅怀和致敬，也蕴含着对“现代主义”的反叛。作品创作于1989下半年--1990年上半年间，受约于新加坡人民协会华乐团(新加坡华乐团前身)和上海音乐学院指挥家夏飞云先生；于2001年首届“金钟奖”比赛中获银奖，是八部银奖作品中独一的一部民乐作品。此作品采用奏鸣曲式写成。整个作品建立在单一主题之上，无论是引子、主题

愁空山

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。　　中央音乐学院博士生导师、作曲家郭文景的力作竹笛与管弦乐队协奏曲《愁空山》是其中一本。“愁空山”，句出李白长诗《蜀道难》。“悲鸟号古木，子规啼夜月”，是为一乐章的意境。胡琴极高音的叹息，排箫如梦的飘动，笛子用循环换气法吹出的超长音，是该乐章*为独特之处。第二乐章是山中精灵们的舞蹈。此乐章运用了笛子双吐循环换气技法，使独奏声部充满活力。“剑阁峥嵘而崔巍，一夫当关，万夫莫开

靺鞨组曲

华乐论坛暨“新绎杯”经典民族管弦乐作品评奖获奖作品系列丛书。乐曲共三个乐章。　　《靺鞨组曲》是其中一本，是由刘锡津编曲的，他1948年生于哈尔滨，籍贯山东长岛。作曲家。全国政协委员，中国民族管弦乐学会第四届副会长。原黑龙江歌舞剧院院长、省文化厅副厅长、中央歌剧院院长（正局级）。一级作曲，国家优秀专家，享受国务院特殊津贴。且写有众多的优秀作品获国家奖历。　　本民族器乐曲以舞剧《渤海公主》的音乐改编的大型民乐合奏曲，共有六章，分别是：

新世纪青少年艺术素质培养:实用琵琶弹奏入门鉴赏

《实用琵琶弹奏入门与鉴赏》介绍了琵琶了基本知识和弹奏技巧。历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，形状类似，大小有别，像现在的柳琴、月琴、阮等，都可说是琵琶类乐器。其名“琵”“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的...

唢呐练习曲集

经过了几年的创作，终于完成了这套唢呐练习曲教材。展现给广大读者的将是一套全新的唢呐练习曲集，它的“新”处所在有以下几点：其一，是专为唢呐而创作的原创练习曲，而并非是用民歌、或其他的作品来进行改编的；其二，采用了国际通用的五线谱，用固定指法练习；其三，乐曲融入了大量的现代音乐元素，对唢呐进行全方位的训练。 《唢呐练习盐集》和《唢呐高难度练习曲集》，这两本唢呐教材，是为高等艺术院校的学生，系统、规范、科学的学习、掌握唢呐的现代音乐技

琵琶演奏技巧

《一学就会演奏系列：琵琶演奏技巧》是一本针对琵琶业余爱好者而编写的琵琶基础教材，力图将知识性、技巧性相结合，使学习者从理论到实践对琵琶演奏有一个完整的认识。在书的第1单元对琵琶这件乐器的历史沿革以及乐器的基本常识等方面加以介绍和说明；第三单元是针对琵琶演奏中的各种技巧进行讲解，对每种技巧都配以练习曲目，同时指出每首练习曲的练习要点，便于学习者独立学习；第四单元编排了传统、近现代和外国移编的一些著名的琵琶独奏曲，这些乐曲由易到难、由

关中旧歌谣

民间歌谣作为人类特有的一种文化形式，最具体、最生动地反映了某个历史时期人们的生活环境、生活状态、文化现象，以及个人的理想与追求等等。《长安四旧系列丛书：关中旧歌谣》从千首传唱于清末至民国二十年这段时间的关中歌谣中精选出百首辑录而成。收录范围遍及整个陕西省。尽可能地保留了这些歌谣的原始形态，通过这些旧歌谣向读者展现出那段历史上的事件、人物、语言、风物，让读者们的心中引起共鸣...

唢呐视奏练习曲集

视奏，是对演奏者音乐反映能力的一种测试。通过视奏的严格规范训练，其目的是增强演奏者的音乐反映敏感度、音乐分析能力、处理能力、接受能力、表现能力、节奏感觉以及现场演奏的心理调控能力等。 随着时代的发展，民族音乐在逐渐走向全球化，超越了国与国之间的界线，世界各种类型的音乐之间相互合作机会日趋增多。因此，要求演奏者具有较高的音乐素质，较强的视奏能力，这样才能胜任不同风格、复杂节奏以及各类乐器组合形式的快速演奏。新一代的民族器乐演奏者，

新世纪青少年艺术素质培养丛书---实用萧的演奏基础与入门

新世纪青少年艺术素质培养丛书---实用琵琶弹奏入门与鉴赏

后土:为民歌录音和民族管弦乐队而作

《后土：为民歌录音和民族管弦乐队而作》是一部由中央音乐学院唐建平教授创作的民族管弦乐作品，表现了人类对于承接了人类的历史与未来的土地的顶礼膜拜，表达了人类与土地之间无法割舍的依存。在2005年的“首届全国大学生艺术展演”中，北大民乐团演奏该曲获一等奖。2006年，乐团以获奖曲目《后土》应邀参加博鳌亚洲论坛·北京艺术教育论坛文艺晚会暨中国学生艺术团成立首场演出，受到了广泛的赞誉。同年，乐团演奏该曲获首届“北京市大学生艺术展演活动乐器