津门故里中国民族打击乐重奏合奏曲集

本书是作者根据多年的教学和演出经验编写的一本重奏曲集。打击乐重奏是一种风格多样、内容丰富、节奏交织、立体感很强的综合性音乐艺术，它的音乐魅力来自不同声部在演奏中达成的和谐统一。打击乐曲目的训练，一方面增强了学生的音乐专业技能，弥补了独奏教学的局限性；另一方面培养了学生的团体协作意识，提升了学生的音乐素养。作品包括打击乐的经典二重奏、三重奏、四重奏、重奏合奏乐曲，包括《牛斗虎》《老虎磨牙》《锦鸡出山》《龙舞》等作品...

得心应手古琴课

近十几年，古琴突然“热”了起来，求学者众，学习的方法亦呈多元化。琴中自有无限滋味，若想品尝此等滋味，必先练妙指以表胸臆，才能正自心以感天人。二者兼备，方能得心应手、形神兼备、感格幽冥。而自练指到调心，如从牛乳提炼醍醐，非经层层功夫不可。本书由四个单元、二十课构成，由浅入深地勾连出相对完整的学习次第，教你轻松学会十六首经典古琴曲。每首曲目除配有琴谱、文字说明和指法照片，还附有二维码供收听演奏示范；另外，书中还有大量诗、书、画作品以供学琴

乐绘古典

本书是一本图文并茂的古典音乐入门书。作者遴选20余篇古典音乐随笔，分为三大部分，每部分按西方音乐史顺序排列，用相对简单与诗意的语言，讲述古典音乐的知识与典故，既有针对音乐作品的评述，也有对音乐家个性和生活的生动描写。古典音乐没有那么高深莫测，艺术本身就是回归本真。本书配有大量艺术气息浓烈的插图，可以帮助读者了解音乐家的艺术成就和一些简单的乐理知识...

小学儿歌弹唱教程

本教材是针对小学儿歌弹唱教学要求，在理论内容的选择上本着实用、够用、易学的原则，符合教学对象的特点；在谱例的选择上本着在小学教学中反复实践过的、受到学生喜爱的、手法既简单易学、伴奏效果又好的原则，做到由浅入深，循序渐进。全书由“小学歌曲编配篇”与“小学歌曲弹唱篇”两部分构成。“小学歌曲编配篇“以理论为主，分基础编配、丰富伴奏编配、歌曲从属部分编配与民族调式编配四个模块，注重实用、易学；“小学歌曲弹唱篇”以曲式为线索、以常用两升两降调号

唱红歌传经典--记念建党100周年合唱曲集

本书既是一本红歌合唱工具书，又可以让读者了解歌曲创作的时代背景及歌曲所要表达的意境，将爱党爱同情怀自然代入，用艺术形式唱出时代赞歌。谨以此书作为中国共产党建党100周年的献礼...

思乡练习曲

本书为诗歌集，收录了其160余首短诗和部分组诗。这些诗歌是诗人对自己生活和人生的体验感悟，大多与故乡和乡愁有关。其中也有部分涉及到爱情、亲情和友情等内容。诗歌注重意境的构造，形式上短小精悍，语言上清新自然，情感上深沉内敛。作为长期远离故乡的“游子”，诗人不仅“怀乡”，还在“怀乡”的过程中将乡愁与命运人生的思考结合起来，使乡愁之思有了更多的哲学意谓...

写给大家看的乐理书 乐谱读写入门

为了练习乐器，所以学读谱；因为想学习新的歌曲，所以希望对乐谱能了如指掌；想掌握乐谱中难懂的记号和专业知识……你是不是也有这些想法呢？本书根据音乐爱好者不同的学习目的，整合了乐谱读写相关内容，将音乐爱好者的不同需求融入其中。 全书分为6个部分，包括学习简单乐谱、稍复杂的乐谱、学会写乐谱、到认识各种乐器的乐谱、和弦名称及乐谱常识等，这些内容是按照循序渐进的方式慢慢深入的。另外本书还准备了提高读写谱能力的练习和测验内容，大家通过练习

音乐结构中的连接:关于调性音乐作品中连接性结构若干表现形态和功能意义的研究

阳军，副教授，硕士研究生导师，上海大学音乐学院学术委员会秘书长。本书的研究对象主要为调性音乐作品中的连接性结构。本书采用以乐谱分析为主的研究方法，从音乐创作技术的角度出发，通过对不同历史时期，不同风格的音乐文本进行细致的技术分析，全面探讨“连接”这一特殊结构组织在其形成过程中，各音乐结构要素之间的相互作用与关系，以及因此而产生的连接的不同结构形态和功能意义，从而对连接这一特殊的结构现象有一个全面而客观的认识，对调性音乐作品中连接性结构

亚历山大技术在中国钢琴教学中的理论与实践研究

本书探求亚历山大技术运用在中国钢琴教学中的教学方法、教学思维和教学模式，培养具有正确的演奏习惯、开放的音乐态度、自省式的身心体察思维等综合能力的钢琴学生。运用中国传统文化中礼仪文化、身体美学、道德修养对亚历山大技术的钢琴教学进行人文阐释，使亚历山大技术钢琴教学与中国传统文化相结合，以期实现亚历山大技术钢琴教学的中国化。 本书从医学、运动力学的视角对钢琴教学进行审视，以亚历山大技术在钢琴教学中运用的理论方法和亚历山大技术在中国钢琴

2022·可以听的音乐日历

该书以传统日历的时间元素为线索，串联了国内外重要音乐家、音乐节、音乐比赛、音乐厅等内容，每天为读者呈现不同风格、不同类型、不同地域的音乐信息。该日历每天还将为读者推荐该日相关主题的音乐，读者可以通过二维码扫描视听，为读者提供增值服务。该书可以作为一部常规日历供读者查阅时间之用，也可为爱乐者提供一部音乐信息手册，供他们查阅音乐信息、视听世界名曲所用...

2022·乐记

该书以传统记事元素为线索，用音乐素材穿插其中，为读者提供了可听、可看、可记、可查、可用的音乐手账。在手账最基本的记事功能上，《2022·乐记》在每一周前面，精选了有趣、有深度、有启发的音乐漫画，让读者在这些漫画中开启每一周。另外，在每个音乐漫画下面，《2022·乐记》还附加了一个音乐家(包括贝多芬、莫扎特、巴赫、勃拉姆斯、贺绿汀、谭盾等中外名家)的名言，为读者开启用音乐思考人生、感悟生活的新途径。值得一提的是，该手账还在每周为读者推荐

中国民族乐器教与学系列:唢呐自学入门与提高

本教程分为自学入门篇和技艺提高篇两大板块。自学入门篇包含唢呐概述、唢呐吹奏基础知识、唢呐常用技巧的吹奏法、常用调的基础练习和综合练习曲五个部分。尽可能做到练习目的明确、练习作品兼顾技术性与音乐性。技艺提高篇包括对八首唢呐名曲的分析与鉴赏，提高唢呐学习者、爱好者对唢呐音乐的鉴赏能力，最后为十首唢呐作品的独奏曲谱。为了照顾到更多唢呐爱好者的实际需求，本教程曲谱采用简线对照形式，以便于使用者选用熟悉的读谱方式。 ...

四元综合乐教体系:审美·创造·母语·器乐化

本书分为四部分，内容包括：“四元综合”乐教体系理论概述、“四元综合”乐教体系教学手段与课程介绍、“四元综合”的早期探索、“四元综合”乐教体系运用与实践...

高校音乐人才培养模式创新与实践

全球化与信息化日益发展的今天，多元化成为社会发展的必然趋势。为了适应这种趋势，培养新世纪需要的新型音乐人才，教育领域进行了相应的改革。本书在我国高校音乐教育与人才培养模式现状的基础上，深入、系统地分析了高校音乐人才培养模式的建构、高校音乐人才培养模式的创新以及高校音乐人才的能力培养探究和面向21世纪的音乐教育人才培养等内容。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清晰流畅，是一本值得学习研究的著作...

高校音乐文化教学策略研究

本书由音乐文化概述、声乐常识、器乐常识、中国传统音乐艺术分类、西方音乐艺术、音乐欣赏教育、音乐教育的管理和评价、音乐教学的基本原则、音乐学习的理论与方法几部分组成, 具体内容包括: 文化与音乐文化、音乐文化的功能与价值、音乐艺术的审美特征、音乐欣赏、歌唱发声基础知识、人声及歌唱方法、声乐的演唱形式、声乐作品的类别等...

傣剧音乐集成

本书分为傣剧概述、傣剧唱腔、傣剧文武场音乐、选场、人物介绍几个部分。主要内容包括: 傣剧概述 ; 傣剧的乐队编制及乐器 ; 傣剧唱腔简述等...

零起步学简谱与乐理知识

本书是一本从零起步学习乐理知识和五线谱的启蒙教材。通过学习可以让读者从一点不懂音乐知识，到逐步熟悉乐理知识，进而为成为精通乐理知识和五线谱的高手打下良好的基础。本书共有十二章，主要内容包括：音乐基础知识、五线谱及构成、节奏和节拍、音程、调式与音阶、民族调式、和弦、转调和移调、音乐中的记号与表情术语、五线谱和简谱互译、旋律视唱，特别是综合练习是作为一个章节来进行讲述和学习的，极大的提高了实践训练的环节。另外，书中选用了很多著名的也被大家

小提琴音阶技能训练基础教程

一般来说，音阶训练需要围绕以下三个方面进行展开。一是要根据学生所处不同学习阶段，适当选择训练内容。二是要明确不同训练内容的训练要求，以此作为重复性动作训练的基础。三是要将训练要求与乐理知识相结合，使理论与实践在训练中真正达到统一。本教程在结合上述要求的基础上，通过合理呈现音阶训练各要素，为学生提供技能训练帮助。内容包括：双手预备训练、左手基本指位训练、一个八度的音阶训练、一个八度的琶音训练、两个八度的音阶训练、两个八度的琶音训练等等。

夏里柯钢琴独奏作品集(附CD两张)

本书是钢琴家、钢琴教育家夏里柯所创作的钢琴独奏作品集，由星海音乐学院钢琴系教师编订及演奏示范音频，有名音乐学家梁茂春、钢琴家蔡崇作序。且每首作品都由梁茂春教授进行了音乐背景介绍及音乐分析。本曲集的钢琴作品包含广东音乐风格、拉脱维亚音乐风格等...

小生唱腔与伴奏

小生唱腔琴与伴奏分概述、上篇小生唱腔、下篇小生伴奏、附录京胡符号说明。正文配有5段经典唱腔京胡伴奏赏析。小生唱腔与伴...

流行音乐与文化传播

本书属于流行音乐与文化传播两方面综合研究的著作，由前言、流行音乐发展历程、流行音乐的衍生与受众研究、文化传播的符号与意义等部分组成，流行音乐是大众文艺的重要组成部分，对于群众文艺活动水平的提升有着积极的促进作用。本书分析了流行音乐的重要价值，结合文化研究、音乐史学等研究方法将其与文化传播进行有机融合，提高了本书的实用性与应用性。对音乐爱好者、音乐专业学生以及相关研究人员有着较高的参考价值...

莫扎特钢琴奏鸣曲集:EdwinFiacher版

莫扎特的18首钢琴奏鸣曲享誉世界，堪称人类宝贵的精神财富。作品充满了维也纳派风格，又混合了德国和意大利的风味。莫扎特奏鸣曲的种类虽然在数量上不及海顿和贝多芬，但却形成了自己的独特体系。他的钢琴奏鸣曲使斯卡兰蒂及巴赫的弟子卡尔·菲利浦·伊曼纽尔、约翰尼·克里斯蒂安的音乐风格得以延续，同时为贝多芬和舒伯特的音乐风格奠定了基础。本套版本原作者费舍尔1886年在瑞士出生，于1930年接替施纳贝尔成为柏林很高音乐学校校长。除了积极发展钢琴演奏事

写给孩子们的钢琴古典名曲集

本书是为孩子们想要弹奏钢琴古典名曲而量身定制的曲集。本书分为四册，不仅包含12位音乐家的60首耳熟能详的古典音乐乐谱，还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期，以及这些重要时期中12位音乐家的生平故事和代表作品的讲解。 本书分为四册，册讲解了巴洛克音乐时期的特点，以及维瓦尔第、亨德尔、巴赫的成长故事及15首代表作品；第二册阐述了古典主义时期的特点，以及海顿、莫扎特、贝多芬的生平往事及15首代表作品；第三册描述了浪漫主义时

歌剧中的音乐特色分析及审美教育

正像诗歌由语言文字，图画由线条、色彩，建筑由砖头、石块等构成一样，歌 剧也有它自已的特殊构成材料。歌剧是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、 文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常 由咏叹调、宜叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场而等组成(有时也涉及说 白和朗诵)。如今，歌剧已经成为一种全球性艺术，受到世界人民的喜爱。欣赏歌 剧不仅可以陶冶人们的情操，更重要的是它

琴歌指弹吉他独奏曲精编集4

《琴歌指弹吉他独奏曲精编集4》收录指弹达人“琴歌”的*新23首**改编作品，每首曲谱都带详细的文字讲解，书中配有二维码，扫码即可欣赏原曲，随书附的DVD光盘是作者本人的高清示范演奏...

大数据语境下琵琶艺术的发展与探索

本书共分六章, 主要内容包括: 大数据时代语境下的琵琶艺术、琵琶艺术与大数据技术的一般概况、琵琶文化的传播方式与普适计算时代的数据源、琵琶大数据平台的建立模式探索、琵琶数据库的系统管理原则与体系、大数据平台的建立对琵琶文化的价值与意义...

流行非洲鼓快速入门

本书是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的快速入门与提高的教程。本教程体现实用易学的风格，根据学习打鼓的进度进行编写，教程内容循序渐进。从很简单的认识和学打基本音和基础节奏开始，逐渐接触到各种丰富的节奏。容易上手和入门。本书提供正版注册码使用正版注册码可以注册App。App提供本书配套的视频讲解、演奏示范以及伴奏，方便学习以及练习...

交响合唱《大学》

由天津音乐学院教授、有名作曲家陈乐昌谱曲，有名词作家吴悠填词的交响合唱《大学》是国内首部以“大学”为主题并命名的原创大型交响合唱作品。该作品以中国近代高等教育目前建校很早的高等学府，天津大学及其前身北洋大学兴学强国的历史为背景，以交响合唱的形式展示了中国高等教育的发展历史和大学的时代精神，用音乐这一人类的“共同语言”凝结和表达出天津大学厚重的文化底蕴和高尚的人文情怀。《大学》分为八个乐章：千古天问、上下求索、真理自由、使命应召、根深叶

莫什科夫斯基钢琴小练习曲20首作品91

莫什科夫斯基至少还有3套难度相当的很好练习曲未广泛为人所用（其他作品号里还有零散的练习曲），分别是： 20 Petites Etudes，Op.91（20首小练习曲，作品91）、12 Etudes for Left Hand，Op.92（12首为左手创作的练习曲，作品92）、16 Esquisses Techniques，Op.97（16首技巧精要，作品97）。作品91虽题为“小”练习曲，但难度上接近不亚于车尔尼的作品299；在法国出

古筝启蒙

《古筝启蒙（修订版）》特点：　　25周基础练习，轻松掌握指法技巧　　33个教学视频，零基础入门学古筝　　88首古筝曲目，快速学会弹奏筝...

西方音乐史音乐考研丛书

《西方音乐史》每一章的**节都会对每一个历史时期的历史文化背景加以概括性的介绍，同时在此基础上对这一历史时期的音乐特点加以总结。 本书主要为有志考研的同学编写，同时也可供有志报考本科音乐学专业的同学学习参考之用，还可作为本科音乐专业的教学参考书及普通读者了解西方音乐史的读物。本书由齐江编著...

浙东锣鼓

本书从民间信仰和礼俗文化的视角，考察浙东民众在祭神仪式、祭祖仪式、丧葬仪式、婚礼仪式、庙会仪式、节庆仪式、祭海仪式等民间礼俗活动的用乐情况，阐释仪式行为和锣鼓音声中表现出来的集体心态和审美意识。力求以不同的角度考察浙东锣鼓的历史渊源与人文地理；浙东锣鼓的生成基础与流播范围；浙东锣鼓的社会功能与传统习俗；浙东锣鼓的班社分布与传承谱系；浙东锣鼓的乐队编制与演奏方式；浙东锣鼓的记谱方式与传统曲目；浙东锣鼓的表现形态与音乐特征：浙东锣鼓的文化

轻松读谱和唱谱

本书是一本有关音乐基础理论知识和唱谱练习的书籍，内容涵盖简谱和五线谱。全书分为理论篇、练习篇、实战篇，既有充足和便于理解的理论知识，又有对应的唱谱练习，更有配套的乐谱、微课视频和伴奏音频。本书是基于互联网时代，利用微课程“短小精悍”“传播形式多样”“可视化”的特点与优势，将难以理解的音乐知识简单化和趣味化呈现。本书适合中小学生、音乐爱好者以及音乐教师使用...

智能音乐应用研究

本书属于音乐科技理论与实践探索方面的著作。首先介绍了人工智能技术以及智能音乐的基本内涵，随后重点讲述了人工智能在音乐领域的基本应用，同时详细阐述了人工智能在中国传统音乐艺术的音乐媒体表示以及智能化处理方法，接着探索了人工智能在音乐教育和教学方面的应用，最后简要总结了智能时代音乐产业发展的新模式...

贝多芬:阿多诺的音乐哲学

阿多诺除了是哲学家，也是音乐理论家，自幼弹奏并熟悉贝多芬作品。本书收录了阿多诺重要的、发人深省的贝多芬札记，构成了一本从哲学、社会学、美学、音乐学、文学等角度观照贝多芬的既精且博之作。 阿多诺开创性地从黑格尔哲学角度谈论音乐学元理论问题，并奠定了后世晚期风格的理论基点。晚期贝多芬被定位为“音乐中的黑格尔”：一位最早感受到启蒙现代性的理性危机与异化的极度痛苦，最终被迫重构传统、创作出一套自己的调性理论的作曲家。他“废除了音乐中一直存在的

小说的音乐化: 媒介间性的理论与历史研究

《小说的音乐化：媒介间性的理论与历史研究》是音乐-文学媒介间性领域研究小说音乐化现象的开创之作，讨论了音乐如何在切实的意义上影响了小说的构思与创造。“上篇”是理论与概念的探讨，“下篇”则是个案例证与历史过程的梳理，构成了“史论结合”“历史与逻辑相统一”式研究方法的一个范例。针对我们通常认为的小说中的音乐书写大多为“文学性”的描述，本书对小说音乐化的证据、辨别方法做了细致的分类和论述，还将这一现象放置在文学史的脉络中考察其音乐化功能，从

钟响之前:古典音乐鉴赏指南

本书为中山大学艺术学院为全校公选通识课所编著的校本教材之一，是丛书“古典音乐的缤纷世界”的第一本。自古以来，古典音乐就是人们生活中不可或缺的一部分。不同时期的古典音乐以不同的方式，影响人们的精神世界。其丰富的乐曲形式，多样的乐器配置，多层次的音响效果使其成为东西方几百年来很受欢迎的艺术表达形式之一。本书可带领读者了解和认识古典音乐，起到加强当代大学生美育教育的作用...

壮族音乐的当代符号学研究

作者从哲学的高度，以符号学理论为主，结合文化学、语言学、音乐学、社会学、美学等学科的相关知识，以壮族音乐为研究个案，通过观察和分析它面临的现代社会的发展与乡土环境的萎缩，其赖以生存的物质环境和生产生活方式的改变，原先活态的传统正不可避免地发生移植和变形这一现实，从壮族音乐中原本具有的传统符号和“渗入”现代社会后重新建构的符号两大体系进行解读...

大学生中外音乐欣赏(高等院校基础教育类“十三五”规划教材)

本书根据素质教育培养模式框架和音乐教育的特点编撰而成，由音乐的属性与功能、基础乐理知识、音乐作品赏析三大部分内容组成。全书共六章，主要内容为：音乐的属性与功能，如何欣赏音乐与乐理知识，声乐（上），声乐（下），乐队编制，器乐，中外作曲家和流行音乐家介绍。本书可作为普通高等院校基础教育和素质教育课程教材，也可供音乐爱好者参考使用...

东周青铜乐钟制度研究/厦门大学南强丛书第7辑

青铜乐钟制度是周代礼制的重要组成部分，亦是深入了解周代礼乐文明特点的新窗口。本书在力求全面收集、整理东周时期出土乐钟资料的基础上，结合三礼文献、金文及简牍等文字资料，采用综合研究与个案研究相结合的方法，来建立东周乐钟的年代学序列，进而探讨这一时期青铜乐钟制度的形成、发展和消亡过程，以及在不同地域间的编列制度差异，并尝试探索乐钟“葬制”与“庙制”的区别及“乐悬制度”的具体面貌等诸问题，从考古学视角来考察东周时期的编钟音乐体系...

抗战大后方音乐研究——以战时首都重庆为中心

书稿以抗战时期大后方重庆的音乐为主要研究对象，主要内容分为中央南方局领导的抗战音乐活动、抗战时期的音乐教育、抗战时期重庆的音乐创作、抗战大后方的音乐期刊、抗战大后方的中外音乐文化交流与传播五部分。书稿介绍了抗战时期重庆的各类抗战音乐活动、大后方舞台上投身抗战的各方音乐人、流入和创作的代表歌曲及主要类型、抗战大后方的音乐期刊，也分析了抗战大后方歌曲音乐的广泛影响以及对后世发挥的作用...

混音指南 第2版

混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作是让他们的录音作品出彩的最基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的预算，并满足高端制作的需求。为了提升混音技巧，你需要具备有关混音的艺术和技术两方面的能力。 本书提供了你所必需的、能够用于实际操作的混音知识，从而帮助你提高混音水平。书中的内容从基本的概念延伸到不错的技术，还包括大量的小技巧和小窍门。 罗伊·伊扎吉（Roey

星海音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材尤克里里(1级~10级)

这本教材配合星海音乐学院社会艺术水平考级使用，分为1级-10级。曲目选择方面，既具有可听性和趣味性，又兼顾了演奏技巧的提升训练。每一个级别都给出针对性强的考级要求，这为考生掌握演奏技巧、提高艺术修养和综合音乐素质给予了指导...

首都师范大学音乐研究文集 音乐教育卷

本书为“新时代学科建设创新工程”理论研究系列的文集精选，将学校教师优秀的音乐教育类研究文章集合整理，从“音乐学科建设”“普通学校音乐教育”“普通高校音乐教育”“国际视野下的音乐教育”“音乐教育学家”几个方面对音乐教育学科进行梳理与阐述。语言简明、通俗、生动，阐释深入浅出。作者均为音乐教育界的专家及学者...

湘西少数民族民歌衬词衬腔研究

本书取民歌衬词衬腔的研究视角，以湘西少数民族（土家族、苗族、白族、侗族和瑶族等）民歌为研究对象，在全面搜集整理文献资料和田野调查掌握一手资料的基础上立论，将湘西少数民族民歌置于中国民歌的历史背景中，对其进行音乐学、民族学、社会学、语言学、地理学等学科交叉整合研究，围绕其生成背景、历史发展、体裁题材、衬词衬腔等进行专门研究。通过选择典型的湘西少数民族民歌进行个案阐释，对衬词衬腔与民族方言的关系进行探讨，挖掘湘西少数民族民歌衬词衬腔的文化

书中听乐

书稿从阅读文学名著原著的角度来诠释、理解西方古典音乐。书稿中所写西方古典音乐主年7月起在北京日报爱乐版陆续刊发（因报纸版面原因有删节）。今年初华西都市报、封面西方古典音乐的普及性书籍和文章，大多从乐理到乐理，至多介绍作曲家的生世、作曲背章从文学原著出发来解读、诠释西方经典名曲，算是另辟蹊径...

井冈杜鹃红

地方音乐教材《井冈山杜鹃红》是在贯彻习近平总书记关于革命传统教育要从娃娃抓起的重要指示和党的十九大精神背景下产生的，也是人教社、课程所“十四五”课题《新时代苏区民谣育人方式研究》的预期成果。江西省的土壤属酸性呈红色，俗称红土地，又因井冈山是中国革命的摇篮，无数的革命先烈用鲜血在这里铸就了赤诚的井冈山精神和大公无私、一心为民的苏区精神，为这片红土地注入了更加浓重的色彩。故此，老百姓将流传在中央苏区一带的赣南民歌以及爱党爱国的革命歌曲统称

柴科夫斯基儿童曲集:作品39:Op.39

柴科夫夫斯基的“少年钢琴曲集”作品39号，是“世纪经典钢琴作品图书馆”系列乐谱中的一册。为了让许多一般程度的学习者在学习的过程中找到一条连贯的“音乐思路”，在这个系列选取的范围主要以“套曲”作品为主。其作品的技术难度介于3-8级之间，这也符合国内大部分钢琴学习者常见的难度。每册在笔者精心编订乐谱的基础上，还附有作曲家简介、作品历史背景、作品分析、教学指导文字等。“儿童曲集”是一个丰富的音乐万花筒，融合了各种俄罗斯及欧洲特色。它包括民歌

中原新歌 —— 艺术歌曲集

客家山歌:认同·发展·嬗变:identity, development and change

客家山歌是客家人在山野间用客家话即兴演唱的口头文学，是中国重要的民间音乐文化，于2006年入选第一批国家非物质文化遗产名录。尽管在当地客家山歌独有的艺术特色被大家所广泛接收，但随着文化全球化时代的到来，客家人现代生活方式的改变、媒介技术的革新以及不同文化之间的碰撞与交流，从现今发展情况来看客家山歌已处于下滑之势，其传承与发展工作迫在眉睫。本书通过对客家山歌的认同、发展和变化进行研究，其目的在于：1）探讨客家山歌形成的认同的重要因素；2

京津冀民歌津要

《京津冀民歌津要》是以京津冀地方民歌为基础，通过地域、文化、历史等特点，对北京、天津及河北的号子、山歌、小行了详细的阐述，并分析了其旋律形态，探讨了京津冀民歌的审美旨趣。京津冀地区民歌是北京、天津与河北民间音乐的声音物化，是思想与智慧的结晶。民歌研究是该地区音乐的前提条件，是传统音乐研究的重要内容之一。《京津冀民歌津要》是以京津冀地方民歌为基础，通过地域、文化、历史等特点，对北京、天津及河北的号子、山歌、小行了详细的阐述，并分析了其旋

“引商刻羽”有知音

本书主要内容包括《梁祝》余音总绕梁、天籁响彻入心间、器乐与歌喉、细雨拂面乐声馨、音乐的色彩、七彩民乐奏华章、音符放飞显师德、岁尾雅乐沁心美、琴弦外随想、琴艺人生苦寓乐、忧郁也是一种爱国情操、交融吧，中西音乐等...