音乐剧专业视唱练耳教程

本书作为中央戏剧学院音乐剧教材使用。全书共分二部分，分别是“节奏”和“视唱”，总共包含63个练习谱例，适应于多样化应用教学，使得学生可以通过多样化的曲风节奏来为后续的音乐学习、演出、角色塑造打下坚实的基础。本书计划作为复合出版物出版，每个谱例配有试唱、试奏音频二维码...

歌剧中的音乐特色分析及审美教育

正像诗歌由语言文字，图画由线条、色彩，建筑由砖头、石块等构成一样，歌 剧也有它自已的特殊构成材料。歌剧是将音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、 文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常 由咏叹调、宜叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场而等组成(有时也涉及说 白和朗诵)。如今，歌剧已经成为一种全球性艺术，受到世界人民的喜爱。欣赏歌 剧不仅可以陶冶人们的情操，更重要的是它

孩子们的乐理教程

本书主要内容包括: 高音谱号和低音谱号、高音谱表上的音阶、全音符、二分音符和四分音符、五线谱的线和间、音名、钢琴的键盘、低音谱表上的音阶、大谱表、休止符、四二拍子、四三拍子和四四拍子、小节、小节线、终止线等...

田野回响:新世纪中国传统音乐调研报告(第二卷)

本书作为“中华民族音乐传承出版工程调研普查”项目之一, 是一本关于中国传统音乐普查的调研报告, 本书为第二卷共包括四川、内蒙古、广州、贵州、河南、湖北、江苏、浙江八个省市, 内容涉及到各省市的民间音乐历史渊源、存见类别、艺术特征及当下状况。八个省市基本按照体裁、乐种、曲目的分类尽可能全面地概述了民族民间音乐在当下的发展状况, 对各类民族音乐品种的生存现状和有关问题进行梳理和叙述...

经典爱国名曲赏析

本书是针对全国高等院校通识类公共选修课所编写的教材, 全书采用专题讲座的方式写作, 并配有大量的数字资源, 如拓展知识内容、素材包、视频等, 让教材实现纸本+互联网的融合, 方便教师和学生在学习的同时拓展眼界和思路。本教材精选抗战时期、社会主义建设时期、改革开放时期、社会主义建设时期的中国经典爱国名曲共20首, 从创作背景、词曲作者、乐曲主旋律、乐曲分析等方面, 对它们进行详细介绍, 引导读者如何欣赏。所选乐曲, 以爱国主义精神为统领

交响合唱《大学》

由天津音乐学院教授、有名作曲家陈乐昌谱曲，有名词作家吴悠填词的交响合唱《大学》是国内首部以“大学”为主题并命名的原创大型交响合唱作品。该作品以中国近代高等教育目前建校很早的高等学府，天津大学及其前身北洋大学兴学强国的历史为背景，以交响合唱的形式展示了中国高等教育的发展历史和大学的时代精神，用音乐这一人类的“共同语言”凝结和表达出天津大学厚重的文化底蕴和高尚的人文情怀。《大学》分为八个乐章：千古天问、上下求索、真理自由、使命应召、根深叶

珠江三角洲民间乐社“私伙局”研究

全书共分为三章: 第一章“私伙局”的社团式发展 ; 第二章“同腔同调” ; 第三章“私伙局”的商业化及文化价值。第一章从纵向上对“私伙局”在新中国成立前的发展状况做一个宏观描述 ; 第二章针对“私伙局”中所演唱的粤剧、粤曲之间唱腔方面的演唱特点做深入研究 ; 第三章从新中国成立后至今, “私伙局”的商业化行为及其文化价值两方面进行评述和挖掘...

从零开始看视频学乐理

本课程是专为零基础音乐爱好者所设计，从易到难、循序渐进地讲解了乐理中重要的知识点，包括了最基础的五线谱、音符的写法、音符的时值、音名唱名、各种音区及音符的定位、升降号的写法和功能，节奏与节拍、休止符、附点音符、各种节奏型、音程、三和弦、七和弦、其他常用和弦、音阶、演奏顺序标记等，这些不同的课题都是在音乐学习中必须学会的知识点。　　本课程编写的目的是想让音乐爱好者学完本课程后能看懂、读懂乐谱。下面是一段流行歌曲的钢琴演奏片段。学习完

西方音乐常识15讲(图文乐版)

中央音乐学院出版社在2020年2月抗疫期间，以“知识陪伴 共克时艰”为栏目，做了“音乐学基础知识问答60讲”的推文。该推文是以集音乐学、中国古代音乐史、中国近现代史、中国民族民间音乐及西方音乐史基础知识读本的《音乐学基础知识问答》为蓝本而形成的。 本书将其中的西方音乐史相关的15讲整理成册，以图、文、声的综合形式重新组合，内容简洁扎实，生动有趣，使需死记硬背的音乐学知识不再枯燥，易于读者理解、掌握...

中国民族民间音乐常识15讲(图文乐版)

中央音乐学院出版社在2020年2月抗疫期间，以“知识陪伴 共克时艰”为栏目，做了“音乐学基础知识问答60讲”的推文。该推文是以集音乐学、中国古代音乐史、中国近现代史、中国民族民间音乐及西方音乐史基础知识读本的《音乐学基础知识问答》为蓝本而形成的。 本书将中国民族民间音乐相关的15讲整理成册，以图、文、声的综合形式重新组合，内容简洁扎实，生动有趣，使需死记硬背的音乐学知识不再枯燥，易于读者理解、掌握...

古筝启蒙

《古筝启蒙（修订版）》特点：　　25周基础练习，轻松掌握指法技巧　　33个教学视频，零基础入门学古筝　　88首古筝曲目，快速学会弹奏筝...

西方音乐史音乐考研丛书

《西方音乐史》每一章的**节都会对每一个历史时期的历史文化背景加以概括性的介绍，同时在此基础上对这一历史时期的音乐特点加以总结。 本书主要为有志考研的同学编写，同时也可供有志报考本科音乐学专业的同学学习参考之用，还可作为本科音乐专业的教学参考书及普通读者了解西方音乐史的读物。本书由齐江编著...

20世纪俄罗斯摇滚文化研究

本书首次将俄罗斯摇滚视为一个文化统一体, 从音乐、文学和文化三方面, 对其进行了多向度、多层面、跨学科的综合性研究, 全面揭示了俄罗斯摇滚文化的整体面貌和深层内涵, 论述了影响俄罗斯摇滚产生、发展和演变的各种因素, 处于不同历史和文化阶段的发展特色、区域发展风貌以及与西方摇滚文化的差异 ; 分析了摇滚诗歌的诗学美学特征和创作主题等, 不仅具有本体论价值, 还具有社会、政治、文化等诸多方面的价值, 为我们重新审视和准确把握20世纪下半期

经典音乐听辨进阶训练(复合媒体版)

《视唱练耳听辨高阶教程》是为中不错视唱练耳教学配备的实际 作品听辨教程。它以中国音乐学院的视唱练耳分级教程为底本，利用实际作品呈现中不错视唱练耳教学大纲中的理论知识和技术要求，指 导学生依靠具体作品片段进行有目的的唱听训练。它是对现有视唱练 耳分级教程的延伸与补充，可以充分应用于课堂教学和课后练习。《视唱练耳听辨高阶教程》依次对应了分级教程的四至七级。包含了节奏 -节拍、音程-和弦、旋律-调式三个传统模块，在目录和每首乐曲前有 相对应

大音·第十五卷

本书是上海音乐学院系列图书《大音》的第十五卷。本书是关于中国传统仪式音乐的研究论丛，全书分为学术文萃、田野档案、大音讲堂、会议综述、书评几个部分，共包含中外有名专家学者的文章11篇。该书的出版旨在推动中国传统仪式音乐在学术研究、社会实践及传播上的发展，也是为在读博士生、硕士生、研究传统仪式音乐的学者提供一个相互交流的平台...

席琳·迪翁:让我们谈谈爱(小文艺·口袋文库·33 1/3书系)

本书作者卡尔·威尔逊，加拿大全国性报纸《环球邮报》的撰稿人和编辑。音乐·通俗读物。这本书记录了作者卡尔·威尔逊历时一整年为寻找他内心深处的“席琳·迪翁粉丝”而进行的靠前的勇敢探索。探索之初威尔逊绝不是席琳的粉丝，他沉浸在席琳1999年的热门专辑《让我们谈谈爱》中，审视了席琳的一切，从她的魁北克之根到巨大的嗓音再到她那催人泪下的多愁善感。当威尔逊努力理解席琳在优选的巨大人气之时，同时也探讨了我们是如何根据我们所谓的好与坏、爱与恨来定义自

石玫瑰:石玫瑰(小文艺·口袋文库·33 1/3书系)

本书作者亚历克斯·格林，任教于加州圣玛丽学院。音乐·通俗读物。经过这么多年，“石玫瑰”乐队旋律优美的吉他流行乐和迷幻摇滚的和谐融合依然鲜活而生机勃勃。这是一张连贯的专辑，这张专辑的连续歌曲循环以恶魔般的嘲讽开始，并以美妙而傲慢的宣言结束。正如书末所说的那样，整张专辑都是浮华和挑衅的，每首歌都洋溢着雄心和渴望。作者亚历克斯·格林将“石玫瑰”放在了1980年代末曼彻斯特充满狂欢的游乐场里，并从理论上阐述了如果他们能保持很好状态会发生什么。

快乐小分队:未知欢愉 (小文艺·口袋文库·33 1/3书系)

本书作者克里斯·奥特，世界很好独立音乐网站Pitchfork.com的编辑和撰稿人。《快乐小分队：未知欢愉》是本社引进Bloomsbury出版集团有名书系33?第三辑之一种。该书系每部单行本介绍一张西方流行音乐目前有名专辑。引进后归入小文艺·口袋文库系列，单独设立33 1/3子品牌。 本书介绍流行音乐目前有名乐队快乐小分队（Joy Division）1978年出版的唱片《未知欢愉》（Unkown Pleasures）的台前幕后。本书

你喜欢勃拉姆斯吗

本书是由全球古典音乐权威媒体《留声机》 (GRAMOPHONE) 杂志在历年乐评中精选而出的, 关于古典音乐巨匠约翰内斯·勃拉姆斯 (Johannes Brahms, 1833-1897) 作品的经典乐评集。全书精选14篇评论文章, 从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度, 对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读, 并在历史影响和当代价值上, 重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响...

中国古代美术中的音乐图像

本书精选了中国古代100多幅美术作品, 以学科交叉的视角, 通过文字阐释和图片对照的形式, 将美术史和音乐史生动地结合起来, 书中包含绘画、雕塑、工艺美术等多个艺术种类, 既追求艺术史的真实和哲思, 又强调绘画和音乐自身的审美趣味...

岭南派古琴在当代的传承与发展

本书从岭南琴派琴乐文化的传播、传承教学、理论研究三方面观察岭南派古琴在当代的传承, 描述琴派、琴人活动特点, 分析岭南派古琴音乐形态, 以期呈现动态的岭南琴乐文化, 进而尝试运用音乐地理学、教育人类学理论对岭南琴乐声音景观的形成进行分析和思考...

提高你的音阶·长笛(4-5级)

本书是世界公认的英皇考级三位一体考试中音阶类最佳辅导教材之一, 在世界几十个国家广泛应用, 深受教师推崇、现我社将其引进中国出版发行, 纳入现有的“英皇考级辅导教程”系列, 力求为长笛学习者音阶演奏的培养指引一条新的道路, 为更多的英皇考级学生提供帮助本书为4-5级, 其最有价值的是将枯燥的音阶练习改编成旋律动听的小曲子, 在小曲子中解决音阶的练习难点通过逐步学习, 它将极其有效地提高学习者的视奏技能可纳入全国英皇考级师资培训课程...

音乐作品曲式分析

《音乐作品曲式分析》系统、全面地介绍了曲式的结构及各自特点，分析曲式结构之间的辨析，根据高师课程设置，集以往同类教材中各家之精华，理论部分兼顾了系统性与通俗性，立足于学生实际能力的培养...

心灵的语言:古典音乐入门

《心灵的语言：古典音乐入门》是美国作曲家兼作家扬·斯瓦福德为所有音乐爱好者撰写的一本古典音乐入门的大众读物。作者即是作曲家又是优秀的音乐史研究专家，他凭借对古典音乐、古典音乐家的熟悉和掌握，梳理了各个时代的代表性音乐家及相关历史。通过介绍这些音乐家的生平与创作，作者用简练、易懂又不失专业的语言分析了各个时代的音乐作品，向读者介绍了何为古典音乐、如何欣赏音乐，为何古典音乐堪称“心灵的语言”...

无陈立讲西方古典音乐

有名音乐评论家陈立先生邀你共赴一场穿越时空的音乐之旅。 在这本书里，陈立先生以诗意的语言、娓娓动人的故事，用一幅幅优美的“音乐画卷”，串联起西方四百年音乐史。莫扎特、贝多芬、舒伯特等伟大人物，交响曲、咏叹调、巴洛克、浪漫主义等专业名词，都变成了平易近人的生动存在。翻开这本书，就可以回顾西方音乐目前的流金岁月，聆听触动过无数人的经典旋律。即使你对古典音乐知之甚少，也能畅游其中。扫描二维码收听配套精彩音频，聆听动人旋律和精彩导赏...

乐谭:第八集:“新绛杯”杰出民乐教育家论评

《乐谭：“新绎杯”杰出民乐教育家论评(第8集)》汇集了第八届“华乐论坛”十一位杰出民乐教育家本人的艺术生涯自述、演奏感悟、对中国民族音乐的独特思考，以及十一位评论家对每位教育家的艺术评析和理论总结。此外，《乐谭：“新绎杯”杰出民乐教育家论评(第8集)》收录了论坛开、闭幕式上主办单位领导的讲话，以方便读者了解本次论坛的主旨和诉求...

宁夏曲艺作品集

本书稿是一部宁夏曲艺作品剧本选集，共收录了十一位作者创作的十九部曲艺作品剧本，包括相声、小品、评书、数来宝、道情、小曲、快板等多种艺术形式，是对改革开放后宁夏曲艺工作的阶段性总结，也是对宁夏非物质文化遗产项目的传承...

乐理与视唱练耳

本书根据当前学前教育学生 (本科) 的实际水准和教学需要, 特别是该专业学生大部分在音乐方面是“零基础”, 入学前基本没有接受过这方面的训练。主要内容包括: 音、线简谱与音符、节奏、节拍与音值、常用记号等...

中国舞等级考试教材:第三级(幼儿):Grade Ⅲ(for pre-school chil

《中国舞等级考试教材（第一级——第十三级）》是我社舞蹈重点品牌图书。整套教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合，符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。该教材经过十多年的使用，有不少动作描述及教学提示，在教学发展中有了更为精练和准确的提法，有待修订，另有不少谬误亟待订正。自2016年起，北京舞蹈学院考级学院中国舞

青少年学二胡:实用教学与考级详解

本书是赵寒阳老师专门为青少年学习二胡编写的，共分13章。细致讲解了二胡基本知识和演奏法。特点之一是赵老师选取是15首二胡考级曲目，非常详尽的作了考级演奏指导。另外，本书配有赵老师的视频讲解...

今天,听什么贝多芬

本书以贝多芬疫情歌单开篇, 并配上世界各大剧院团体在这段时间内对疫情做出反应的图片。此外, 还独家深度采访了德国波恩官方贝多芬纪念机构贝多芬之家的总监马尔特·波尔克先生, 他就如何在今天纪念贝多芬发表了独到看法, 以及法国著名四重奏组合埃本四重奏, 他们在2019年以全套贝多芬四重奏巡演了六大洲, 在全世界绘制了一份贝多芬拼图...

图解音乐史

本书将西方音乐史娓娓道来，以时代为经，音乐家为纬，尝试以视觉引导的方式，带领读者进入西方音乐的殿堂。我们将漫长的音乐史分成「1600年以前的音乐」、「巴洛克时期」、「古典主义」、「浪漫主义」、「现代主义」等五大时期，介绍各阶段重要的音乐家，详述其重要作品，并旁及音乐家身边的重要人物，配以不可错过的音乐知识，另外、音乐家的生平大事年表，也是读者查询时的好帮手。 此外，我们更将音乐史做成线性年表，将全书的音乐家按照年代与乐派逐一罗列，让整

钢琴基础与儿歌伴奏

本书分为五章，主要内容包括：钢琴基础知识、钢琴基本奏法、钢琴演奏技能、钢琴伴奏方法、钢琴演奏与伴奏教学拓展...

轻轻松松认识西方音乐家

本书由上海音乐学院音乐教育系主任余丹红教授创意, 选取了80位对西方音乐发展具有重要影响的代表性音乐人, 通过卡片的形式予以呈现。这80位音乐人或为著名的作曲家、演奏家, 或为著名的音乐赞助人、音乐出版商, 或为技艺精湛的乐器工匠。卡片的正面为他们的画像或照片以及中外文名字, 反面为他们的个人介绍以及音乐风格特征等。整套卡片依据这些音乐人所处音乐时期, 以不同的卡片配色予以区分。尤其适合进行音乐学习的青少年使用...

音乐互文性研究

本著用以管窥豹方式选取了我国器乐音乐中的20世纪80年代以来的琵琶新作品、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、中国钢琴作品、交响组曲《乔家大院》作为研究对象，试图运用音乐互文性的“两维”和“两层”的理论框架，研究其中的互文性问题，主要从两个层面展开：一是在音乐音响文本的互文性层面上对器乐音乐音响文本建构中的“历时”和“共时”维度中的互文性关系进行研究，二是在音乐音响文本与音乐非音响文本之间的“历时”...

古琴新说——卧箜篌 古琴考

本书包含琴论、琴史、琴家、琴乐美学、演奏美学、记谱法、古琴考证和琴制、琴曲考证和打谱、琴事等卷, 计约五十余万字。诸多文论, 索古博今, 具有相当的学术价值。本书内容上涵盖了古琴乐器的鉴赏、藏琴与传琴、古琴与钢琴、琴乐散论等内容。作者视野宏观广阔, 几乎每一个课题, 都有属于他自己的深入思考与独特见解...

视唱练耳教学法(平装)/高校学术研究论著丛刊(艺术体育)

《视唱练耳教学法》按照从理论到实践的思路来探讨视唱练耳教学的过程及方法。首先强调了视唱练耳教学的重要价值和应该遵循的原则。然后对视唱练耳教学的组织、方式、课堂实施等一般性理论进行阐述。接着分别从视唱练耳教学的视谱、音乐要素、音乐结构、音乐作品等方面展开，全面论述视唱练耳教学及训练的方法。最后对视唱练耳教学的成绩测评及课堂评价进行论述...

多元文化视域下的桑植民歌研究(中国音乐学院博士文库)

居于多民族杂居和多文化板块交接的民族音乐传承与保护是当前一个值得研究的问题。一般而言，多民族杂居之中的民族音乐始终处于多民族传统文化交融与现代化关系紧张的过程中，这种特殊的经历使得其文化流变呈现出多样性的面貌，是多重文化审美与观念的叠加整合。同时，这一现象也是当前中国社会急剧转型影响文化审美领域的一个缩影与切入点，桑植民歌就是一个典型的案例。 湖南省的桑植县被誉为“民歌之乡”，这里蕴藏着丰富的民歌资源。千百年来的民族迁徙、族际交往、民

诗咏国魂

灾难深重的中华民族，历史上经历过无数的伤痛、牺牲与磨难。勤劳勇敢的中华儿女，不畏生死，前赴后继，颈项可断，血颅可丢，生命不息，奋斗不止，为中华民族的生存发展，凝聚并留下了英勇不屈、百折不挠的伟大精神。 二胡协奏曲《诗咏国魂》，由两个乐章组成。以统一的主导动机发展而成的主题，贯穿两个不同场景的乐境。 第一乐章“国难”：以快速、激烈、戏剧性的场面，展现中华儿女面对灾难与死亡的大义凛然、视死如归、奋起抗争、血战到底的英雄气概。

大学音乐综合教程

音乐作品谱例与分析

《音乐作品谱例与分析》的主要特点是所选择的谱例具有解读不同曲式结构的代表性，每首谱例都附有可供参考的详尽分析，有助于全面了解传统曲式分析的原理与方法。其分析力求做到语言简练、准确，阐述清晰、易懂，很好适合完成了乐理课程及和声学课程学生学习，也适合作为报考音乐学研究生的参考读物。 《音乐作品谱例与分析》独到之处是抢先发售将考试技巧作为独立一章进行介绍，从非标准化试卷到标准化试卷的命题思路，答题思路进行案例式探讨。对于那些希望能提高本门课

客家非物质文化遗产传承与保护工程系列走进广东汉乐(客家非物质

本书从广东汉乐的形成与发展引入，追根溯源，简要回顾广东汉乐的发展过程、乐器演奏形式、舞台艺术等，再以丝弦曲《单点尾》、唢呐曲《粉叠》、庙堂音乐《水底鱼》等为例，辅以传承人的口述内容，阐析广东汉乐如何吸收、借鉴我国中原地区的宫廷音乐、民间音乐，梅州地区打八音、中军班等传统音乐以及潮乐，逐渐形成自身独特、完整的音乐体系。旨在从社会发展、历史变迁的角度，为广东汉乐在新时代的保护与传承提供参考...

东皋琴谱研究打谱集

本书是作者潜心推敲、研究，将东皋琴谱48首乐曲全部“打谱”，以简谱和减字谱对照的方式刊出，并撰写了详细的打谱心得。 《东皋琴谱》的48首乐曲，可以分为三类：1、东皋自度词和乐。2、名家诗词的配乐，如欧阳修《浪淘沙》汉武帝《秋风辞》白居易《长相思》王维《阳关曲》和《阳关三叠》，柳永《八声甘州》杜牧《送隐者》，林和靖《梅花》等。3、古代文化名著的配乐，如《中庸·大哉引》等...

西方音乐的研究、交流与反思:李秀军音乐研究文集

回顾过去几十年西方音乐史学科在我国的发展，特别是我们对它的研究确实取得了令人瞩目的成就：从国家到各层级研究课题的实施，一部部研究专著的出现，数目可观的研究论文的发表，具有一定学术水准的博士学位论文的答辩通过等，都意味着西方音乐史学科在我国的发展。然而我们在欣喜之余或多或少又有些不满足，尽管我们有了这些年的努力，总感到这一学科在与国际全面接轨的同时，仍然存在着一定的距离。这具体表现为：一方面，我们不仅还需要一定数量的西方音乐史学科在

中国传统音乐的传承与新音乐的发展研究

本书分六章，内容包括：中国传统音乐概述；中国传统音乐之构成；中国传统音乐的体系与支脉；中国传统音乐的艺术审美特色；不同形式传统音乐的发展；近现代“新音乐”的发展...

湖南音乐史

本书以湖南音乐史从区域文化的视角切入, 围绕湖南音乐历史形成的社会政治、经济和文化背景、音乐现象、乐器和器乐、宫廷和民间、乐律学和音乐文献、音乐作品与表演方式、场合范围、音乐家群体、个体音乐实践、音乐思想生成、发展和变迁作溯源探流 ; 对音乐家相互之间的联系、音乐传播、传承过程中的相互借鉴、吸收、影响和补充进行挖掘开垦、钩沉爬梳 ; 并从从卷叠浩繁的音乐文献史料、音乐考古发现中和鲜活口述史料中搜集并整理出湖南音乐史的发展脉络...

岭南地方音乐文化研究文集

本书以广东肇庆、连南、佛山、韶关等地颇具特色的民族歌舞传统如四会民歌、排瑶“讴莎瑶”、翁源采茶戏等为研究对象, 选取具有一定代表性的民俗传统歌舞形式展开研究, 在让读者了解多彩的民俗文化的同时, 探寻这些民俗歌舞蕴含的历史与现实意义, 并为传承发展这些民俗歌舞出谋划策。收录有关广东各地民族、民俗音乐舞蹈等方面的研究论文27篇, 分为5个部分, 对了解和研究岭南地方音乐文化有一定的价值...

用音乐说晚安:66首治愈系钢琴曲谱精选

音乐是一种唯美的艺术形式，可以使人放松身心，愉悦心灵。一段治愈舒缓的音乐，可以改变人的心情，帮助缓解压力、轻松助眠。本书是为钢琴爱好者打造的治愈系钢琴流行曲谱集，书中精选了66首舒缓、轻松的歌曲和经典轻音乐，让读者能怀抱一颗好心情，享受流行钢琴的美妙世界。 本书共收录了66首流行钢琴曲目，这些曲目类型涉及流行歌曲、影视歌曲、轻音乐等，大部分都是适合初学者弹奏的三升三降以内的调式。每一首钢琴改编作品的呈现，从甄选曲目、改编版本到打谱设计

躁动的生命:柴海青指弹吉他作品集

本书是柴海青原创的适合吉他学习者及业余爱好者弹奏的吉他曲谱。读者只要掌握了基本的演奏技法，就可以轻松弹奏书中的乐曲。 本书包含了18首柴海青的原创吉他曲谱，清晰简洁的谱面让读者在弹奏的时候一目了然，更快地掌握弹奏技巧。书中的歌曲不仅把吉他各方面的特质表现得淋漓尽致，更是融合了多种音乐风格。每首曲目后都附有创作背景介绍，能让读者更好地理解曲目所表达的思想，体会曲目中的韵味...

藏族情歌——安多拉伊

本著作以民族音乐学研究方法, 深入田野, 书写并阐述青海安多藏族“拉伊”的音乐及文化。为解决长久以来, 拉伊音乐研究的空白, 从理论与音乐分析方面着手, 书写并阐释拉伊及其文化。拉伊属藏族情歌, 流传于青海安多藏区。介于曲调及唱词的共性特点, 笔者选取果洛、黄南、海南、海北等藏族自治州及下属县的几个重要选点, 进行“拉伊”及“拉伊文化”的研究...

中国音乐学院博士文库瓦格纳歌剧帕西法尔研究/中国音乐学院博士

本研究基于瓦格纳非常不错史料，包括《瓦格纳作品全集》《瓦格纳书信全集》及瓦格纳自传《我的生平》《柯西玛书信全集》等，系统梳理《帕西法尔》近40年的创作历程，并从中探寻这位作曲家歌剧创作中的习惯和特点。《帕西法尔》有四个基本脚本版本，笔者对不同版本产生的原因进行了阐释，并细致分析了不同脚本之间的差异，关注作曲家不断完善戏剧内容深化戏剧内涵的过程，并将两个散文稿脚本（慕尼黑散文稿、拜罗伊特散文稿）翻译成中文。歌剧音乐戏剧是重点，通过与戏剧

20世纪中国音乐心理学文献卷(第一卷)

本书展示了音乐心理学学科建设的新成就 ; 它是20世纪中国音乐心理学研究文献资料的编年集成, 是从事20世纪中国音乐史研究, 尤其是中国音乐心理学史研究必备的工具书。内容包括: 中国音乐改良说 ; 音乐教育论 ; 音乐与教育等...