乐之边园:格伦·古尔德文集

本书是加拿大有名钢琴家、作家格伦?古尔德的文集，编选了古尔德最富代表性的文章，包括一些生前从未发表的作品，按音乐、表演、媒体等分辑。在古尔德生前好友提姆·佩吉的精心编排下，古尔德文集仿佛一部完整的音乐作品，精彩呈现了这位音乐怪杰的玩笑与沉思，堪称对其音乐人生的优选注释。古尔德的文风精灵古怪，与他的钢琴演奏形成奇妙的呼应。无论是关于贝多芬、莫扎特、理查·施特劳斯的评论，还是对于马勒、勋伯格创作的理解，他机智幽默的表达中充满真知灼见。

有一种旋律叫梁祝

本书以音乐剧《梁祝的继承者们》剧本为主体，该剧是"很好林奕华"第54部舞台作品，同时亦是"生命三部曲"戏剧系列的首部曲：艺术家。该剧对传统"梁祝"故事进行现代的解构和重新演绎，探讨了现代人在面临现实与理想，真实和隐藏之际的矛盾与无奈；同时融入了剧作家对于艺术的思考。除了剧本外，本书还以"有一种旋律叫梁祝"的编排主线，完整地向读者和观众呈现了该音乐剧的来龙去脉，收录了本剧导言的创作缘起故事、访谈录、创作过程纪录，以及剧评人的专业评述等资

中国音乐经济史. 宋元明清卷

《中国音乐经济史》共三卷，分别是远古至汉代卷、魏晋至五代十国卷、宋元明清卷。依据马克思艺术经济学理论，从经济学、音乐学和社会学的交叉视角系统梳理中国古代社会继替过程中的音乐经济现象，总结不同历史阶段的音乐经济发展特征和规律，为当下音乐经济发展提供历史借鉴。本册“宋元明清卷”主要分析、阐释两宋、元、明、清时期的音乐经济现象。这一阶段音乐经济的主体是商业性的音乐生产与消费，它涉及社会的各个层级，各类音乐形式的兴衰都与经济有着密切的关系。而

敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书唐代莫高窟壁画音乐图像研究/敦煌与

《唐代莫高窟壁画音乐研究》本书阐述了唐代莫高窟音乐图像在石窟中的位置、音乐图像的界定以及乐伎和乐器图像的分类，整理收集了敦煌画稿和敦煌文献中涉及音乐的内容，对莫高窟壁画音乐图像来源和真实性进行了讨论，并且对敦煌地区音乐文化进行了考证，如音乐机构的运行，音乐从业人员的实践，音乐活动的开展以及敦煌乐谱、舞谱、音乐教材的传播。对唐代莫高窟不同时期具有代表性的壁画音乐图像所在石窟进行了调查和统计，对各类音乐壁画进行了分类研究...

得心应手古琴课

近十几年，古琴突然“热”了起来，求学者众，学习的方法亦呈多元化。琴中自有无限滋味，若想品尝此等滋味，必先练妙指以表胸臆，才能正自心以感天人。二者兼备，方能得心应手、形神兼备、感格幽冥。而自练指到调心，如从牛乳提炼醍醐，非经层层功夫不可。本书由四个单元、二十课构成，由浅入深地勾连出相对完整的学习次第，教你轻松学会十六首经典古琴曲。每首曲目除配有琴谱、文字说明和指法照片，还附有二维码供收听演奏示范；另外，书中还有大量诗、书、画作品以供学琴

世界乐器

本书是一部迄今为止最具权威性的乐器图解百科全书，书中介绍了多种世界各国的乐器，配有插图和详细介绍。图像均有短文作补充说明。在本书的后部，提供了一些乐器透视图。最后附有若干对乐器发展产生过重要作用的人物简传...

欧美流行音乐著名巨星图典(上下)

MUQAM

本书是一本介绍新疆维吾尔族音乐文化的书籍。但它是写给一般读者阅读的，内容区别于音乐学的学术著作。全书图文并茂，语言通俗易懂。书中，含有作者自己对木卡姆、对新疆人文地理和文化气质的一点体验和思考。 本书为《木卡姆》的英文版...

琴与诗书同行

琴学体系庞大、内容丰富、义理深奥，非个人之力可全面探迹。虽不可求全求准，但求所言不虚。 笔者的著述原则是：以时间为序，以人物为主，以史料为据，以器物为证。 余学识甚浅，加之财力、精力、体力近竭，历时五年仅能勾画出琴学的粗略轮廓。以个人之力论述琴学，一下笔便坠挂一漏万之境，一收笔就落错谬百出之地。 古琴音乐是中国音乐的脊梁。琴学体系的梳理、完善，可进一步恢复、发展中国音乐体系的理论与实践，使现在的中国人能从小学习中国音

1931-1945-抗战歌选

《抗战歌选:1931-1945》由《抗战歌选:1931-1945》编写组...

作曲的基础训练

作曲，是集作曲技术理论为一体的创作实践和综合运用的过程，更是展示作曲者的内心音响想象、美感取舍和逻辑思辨的音乐创造性源泉。要想普遍提高国民的艺术素质，就要从点滴的认识基础做起，这是未来腾飞的必要基石，也是艺术教育和音乐事业赋予我们的历史责任。艺术的美不是依据某些空话做出的承诺，而是以实践为前提、以参与为条件、以感悟为动力、以美感为愉悦的心智创造性活动。　　《作曲的基础训练》9章的设计中，你或许发现，前六章是为音乐创作而设定的技术准

简明中国古代音乐史

《简明中国古代音乐史》共分六章，以原始社会、夏商周、秦汉魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明清（鸦片战争前）为历史断代，逐一梳理各时代的音乐文化概貌和传统民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐、理论等各音乐领域的历史发展状况。在叙述五大类传统音乐（民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐）沿革的基础上，适当增加各时代民俗音乐、文人音乐、宫廷音乐（含雅乐、宴乐、祭祀乐、军乐等仪式音乐和娱乐音乐）、宗教音乐、兄弟民族音乐（含与汉族音乐的交流）、中外（欧亚）音乐交流等

新音乐的哲学-(第五版)

阿多诺是德国法兰克福学派的核心人物，他自幼学习音乐，熟知西方音乐史，又钻研过西方各派哲学和马克思主义的著作，形成了以社会批判理论和否定的辩证法为主线的哲学思想，并用这种哲学思想去研究20世纪欧洲的新音乐，《新音乐的哲学》就是其成果之一。《新音乐的哲学》包括三篇具有相对独立性的论文，早的一篇是1940—1941年写成的《勋伯格与进步》，第二篇是时隔七年之后写成的《斯特拉文斯基与倒退》，后一篇是在两篇文章结集出版时（1948年）撰写的“导

听故事.学五线谱-新概念小艺术家丛书-(共两册)-(含MP3光盘1张)

李扬主编的《听故事学五线谱》介绍：猫哥哥索多多和兔妹妹米拉拉是好明友，常常一起玩耍。它们居住的房子像花园一样美丽。邻居喜多是一只呆萌小狗狗，贪玩儿又淘气。最近，怪事频频发生：喜多走失，喜多睡午觉时被“砸晕”！猫哥兔妹每一次都能运用“音乐大法”让好朋友喜多守全回归。然而，有一天，喜多再次失踪了……好明友们着急地四处寻找他。岩石君报告：一个“怪物”黑影曾背着一只小狗钻进了那边的山洞。从此，索多多和米拉拉踏上了营救之旅…...

爱乐之道(上下)

★从音乐与生命的高度，对古典音乐系统生动而又深入浅出的阐扬 ★2012年，一部《爱乐书简》在古典音乐爱好者中开始静静流传，鲁成文也因之成为古典音乐传播之路上一个独特的存在。而今，作者对音乐又启动了更为深入而持续的思考，本书新增三十万字之篇幅所涵盖的，将是音乐天空下更为辽阔的格局，更多沉雄的表达，更加高张的性情… ★鲁成文传播古典音乐的全国巡讲足迹，目前已遍及北上深澳等全国几十所高校、机关、企业 ★阅读产业门户网站《百道网》对鲁成文《爱

山西音乐史

本书是研究山西音乐发展历史的一部力作。全书按照历史时间顺序，运用文献研究、田野研究、“逆流近源”等方法，爬梳古籍兼及古迹文物（壁画、砖雕、碑铭、乐俑、乐器、民间抄本、戏台、剧照等），对山西音乐的发展进行了框架性、脉络式的梳理。全书注重在一个宏阔的背景下，观照山西音乐在中华文化发展中的地位，揭示山西音乐发展的地域优势与特色。并以乐器、乐舞、歌舞戏、民歌、说唱、戏曲、音乐家等为纲目，对不同风格的音乐（宫廷音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐

合唱作品集

这本由杨晓忠主编的《合唱作品集/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》收录了《吉祥阳光》《喜马拉雅》《雪景图》《兵车行》《步步姣》《打跳》《香巴拉》《川剧传奇》等音乐作品...

芭蕾舞剧《二泉映月》组曲

芭蕾舞剧音乐《二泉映月》获国家舞台艺术精品工程大奖。该已列入人民音乐出版社《中国音乐百年作品典藏》，但由于版面的限制只出版其中的两个段落。此次出版为完整版本。郑冰作曲的《芭蕾舞剧二泉映月组曲》为芭蕾舞剧《二泉映月》的配乐，体裁为组曲...

乐谭 第五集

中国民族管弦乐学会编的《乐谭》汇集了第五届“华乐论坛”十位杰出民族管弦乐指挥家本人的艺术生涯自述、指挥心得、对中国民族管弦乐乐队建设的独特实践和思考，以及十位评论家对每位指挥家的艺术评析和理论思考。民族乐队指挥的经历和思想，某种程度上折射着民族管弦乐这门艺术的生存和发展。从本书可以管窥百年来中国民族管弦乐队建立、成长、建设过程中的历史和文化境遇，可以一览在此艰难奋斗历程中指挥、乐团、乐手的拼搏、奋斗和困惑、反思，可以知晓海内外中华儿女

2015-中国音乐产业发展报告

《中国音乐产业发展报告（2015）》对比上一年度的音乐产业发展报告，既有所继承，又在篇章结构和体例等方面有所调整。如在原有的“总报告、实体唱片、音乐图书、数字音乐、音乐演出、音乐版权经纪与管理，卡拉0K、乐器、专业音响、音乐教育与培训、广播电视音乐、音乐对外交流、音乐评奖和排行榜以及国家音乐产业基地”等13个分报告的基础上新增加了“影视剧音乐、游戏音乐、动漫音乐”分报告部分。另外，各分报告在行业概述的基础上，主要关注了“市场规模和数据

基本乐理教程

《基本乐理教程》以斯波索宾的书为蓝本，传授给学生*基本的音组织概念，并从*基本的方面去认识、记忆这些音组织。本书从四个不同的方面去认识，它们是：理论结构（概念）、结构原型（某种音组织在基本音级上构成的形式）、声音结构（需要有声表示）、声音效果（音乐表现功能）。经过不断地认识与实践，证明以上四点基本认识在教学中是可行的，比较实用，也便于记忆。...

曲式与作品分析(上)(本科教材)

茅原、庄曜编著的这本《曲式与作品分析（上）》为普通高等教育“十五”国家级规划教材，从学科性质入手，详细地讲述了作品的技术分析与美学分析两个层面，还包括研究分析所需的知识结构、音乐语言等。全书正文共分六章，包括：一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式。为便于学习，书中各谱例均附有音响CD，使学习者更方便、直观...

萨满神歌:语言认知问题研究

本书主要运用认知心理学和认知语言学理论模型研究萨满神歌的语言认知的基本规律, 破解人们神歌接受的心灵体验, 解释萨满教巫师是如何通过神歌语言创造萨满教的神秘的。全书共计8章, 分别从神歌的性质、神歌语言加工方式、神歌的语料配置、句法结构、修辞方式、语力发生等视角解读神歌语言的魔力...

音乐的认知与心理

1.本书在音乐心理学专业领域备受期待，从音乐创作、表演、欣赏多方面解析音乐感知的心理接受状态； 2.本书完善了音乐认知科学的基础理论框架； 3.本书文字浅显易懂，从自然科学角度，运用大量图表及详细数据直观得解释了音乐欣赏的全过程。...

中国音乐百年作品典藏:第1卷:独唱与齐唱

《中国音乐百年作品典藏》收录了20世纪初至21世纪初华人作曲家创作的音乐作品一千余部（首）。这些作品基本上以体裁分类立卷，包括：独唱与齐唱、合唱、歌剧与音乐剧选曲、中国民族乐器独奏曲、钢琴曲、管弦乐器独奏曲、室内乐、中国民族乐器协奏曲、管弦乐器协奏曲、中国民族管弦乐曲、管弦乐曲、舞剧音乐选曲等十二个门类共计四十卷，每卷约三百余面乐谱，总计约一万三千面。《中国音乐百年作品典藏》以国际通行的五线谱谱式和音响唱片形式呈现...

海峡两岸音乐名词

本书是由海峡两岸音乐专家共同编写、审查的海峡两岸音乐名词对照本。内容包括：音乐名词、音乐家名和作品名三部分，共5615条。本书可供海峡两岸音乐界和相关领域的人士、有关院校师生以及广大音乐爱好者参考查阅、使用...

王先洲音乐作品集

该作品集由人民音乐出版社推出，包括62音乐作品和一张录有15歌曲的CD光盘，大部分歌曲反映顺义各行各业的新风貌...

中国音乐百年作品典藏:第40卷:舞剧音乐选曲

《中国音乐百年作品典藏》收录了20世纪初至21世纪初华人作曲家创作的音乐作品一千余部（首）。这些作品基本上以体裁分类立卷，包括：独唱与齐唱、合唱、歌剧与音乐剧选曲、中国民族乐器独奏曲、钢琴曲、管弦乐器独奏曲、室内乐、中国民族乐器协奏曲、管弦乐器协奏曲、中国民族管弦乐曲、管弦乐曲、舞剧音乐选曲等十二个门类共计四十卷，每卷约三百余面乐谱，总计约一万三千面。《中国音乐百年作品典藏》以国际通行的五线谱谱式和音响唱片形式呈现...

美国摇滚往事

《美国摇滚往事》的出版会让中国唱片业少走十年弯路，“我自己的音乐产业生涯比这时间更长，要追溯到1965年，当时我刚刚开始运营哥伦比亚唱片。这真是长长的一段路——从签约詹妮丝·乔普林（Janis Joplin）到发掘惠特妮·休斯顿（Whitney Houston），从帮助桑塔纳（Santana）在1969年成名，到预见他在30年后戏剧性地回归，所有的故事，都会写进这本书。...

音乐的文学小史.外族音乐流传中国史

本书系作者在长沙两所大学的演讲集，叙述中国文学与音乐的关系、平民文学与音乐文学以及诗经在音乐上的位置，开创了音乐文学史研究的先声。附录有音乐的文学史用书要目。是一本研究中国音乐的经典著作，语言通俗易懂，特别适合青少年朋友阅读...

火之鸟-爵士.摇滚.疯克与融合音乐的创立

《火之鸟——爵士摇滚疯克与融合音乐的创立》着重研究盛行于美国1960-1970年代，被称为“融合”风格的流行音乐。作者凯文·费尔利兹认为，“融合”风格的音乐呈现出的混杂状态并不属于任何流派，音乐创作者通过混合不同音乐和文化的传统，试图寻求对风格界限、文化阶层和价值预设的突破。全书共七章，前三章从观念层面上讨论了与“融合”相关的问题；后四章则分析了当时具有代表性四位演唱者。他强调了这些“融合”艺术家们对习俗的挑战，同时也关注在什么情况下

羌族释比音乐的功能.变迁与保护策略研究-以四川汶川阿尔村为例

释比文化是羌文化最独特最重要的部分，音乐贯穿于释比活动始终，起着重要作用。没有文字，只有语言的羌人不仅利用音乐传承文化，还将音乐用于生产实践，使之具有生产力特性。此特点学界未能重视，至今缺乏研究。近几十年，释比文化急遽衰落，已处濒危境地，急需抢救保护...

精品卷-中国民族乐队合奏曲选集-II

王直、唐建平主编的《中国民族乐队合奏曲选集(精品卷Ⅱ)》收录了二十余部当代中国原创民族管弦乐中极富代表性的新作品。其中包括当代著名作曲家郭文景、贾国平、徐昌俊、刘文金、顾冠仁等近年来创作的民族管弦乐作品的代表作。既有老一辈作曲家的经典作品，又有新生代作曲家充满活力的新作...

关迺忠音乐作品集-第一集

《关迺忠音乐作品集（第1集）》为关乃忠先生作品集，收录了关乃忠先生于不同年代为民族管弦乐队创作的多部代表作品，如《丰年祭》、《拉萨行》等。这些乐曲主要为民族管弦乐，运用西方作曲技法，展现民族音乐的神韵，为中国现当代优秀的音乐作品...

中国少数民族风格合唱曲集

中央民族大学音乐学院走过了近六十年的辉煌历程，合唱艺术的教学作为音乐教育的重要组成部分一直伴随着音乐学院的成长发展壮大。　　《新世纪民族音乐创新教育丛书：中国少数民族风格合唱曲集》作者结合自己工作实际以及对合唱事业的热爱，主持编写了此曲集，旨在为高等音乐院校合唱教学提供一本具有民族性、实用性、艺术性、科学性的曲目教材...

爵士巴黎-摄影师的音乐之旅

性感、感性　巴黎是世人浪漫的爱恋 　　随性、自在　爵士是解脱的药 　　这本横跨1917年至2014年的爵士乐巨作，共320页。作者历时8年，以23万余字，约250张精彩摄影作品，依时间更迭演变及巴黎区域剖析paris的jazz club；源自美国本土的jazz是如何传到法国的；塞纳河两岸不同的爵士乐风格、爵士俱乐部的历史、人文精神；爵士俱乐部的音乐家、老板、顾客、乐评家的故事；以巴黎jazz club或爵士乐为背景的电影、绘画。...

探究无垠-金湘音乐论文集之二

《中国音乐学院科研与教学系列丛书·探究无垠：金湘音乐论文集之二》主要内容包括：音乐创作学导论（提纲）、关于歌剧思维与歌剧创作的谈话——关于歌剧的探讨之一、当代歌剧创作中的东方美学观念——关于歌剧的探讨之二、论歌剧思维与歌剧创作——在2008年5月“香港中国歌剧”论坛上的发言、再谈歌剧思维与歌剧创作——在2008年12月“中国歌剧论坛上的发言、歌剧与歌剧音乐创作讲授提纲（草案）等...

中国音乐史

本书主要内容包括：研究方法与根本思想、由五律进化成七律、十二律之成立、京房六十律、钱乐之三百六十律等...

Listening to China(附CD)

Apart from the 'Han nationality， the largest ethnic group， there are 55 other nationalities in China. Although international interest in the rich music tradition of these nationalities has never been lacking among eth

金铁霖声乐教学曲选-第一集-含CD

《金铁霖声乐教学曲选(靠前集)(套装共2册)》是金铁霖教授几十年来从事民族声乐教学，所使用的部分很好曲目，现由人民音乐出版社出版，介绍给从事民族声乐教学的同行和学习民族声乐的学生及爱好者，供大家在教学和演唱中参考和使用，以便更好地相互交流、相互促进、共同提高...

音乐声学与心理声学-(第4版)-(附光盘)

房间的声学特性确实能对你演奏或捕捉的声音产生影响。《音乐声学与心理声学》将提供必要的基础知识，使你了解在现场演出或录音过程中，音乐是如何在不同声学环境中产生和传播的，以及音乐是如何以不同的方式被演奏者和听音者所感知。 　　howard和angus以简单明了的方式带你走过理论部分──录音工程和音乐制作基础、乐器声学、音乐心理声学，和实际应用部分──怎样将理论应用于实践，在实际空间产生具有专业水准的声音或音质。书中提供了实例和可进行实际操

精编民族唱法女声卷-[教学指导版]

近年来，全国各地学习声乐（民族唱法）、报考各类音乐学院的学生越来越多，这就对音乐教材的选配有了新的要求。但是教学中配套教材却比较缺乏，而且现在所使用的教材在科学性、艺术性、民族性、权威性、代表性、实用性等方面都存在不同程度的欠缺，尤其是具有少数民族色彩的、较规范的、较创新性的、又带钢琴伴奏谱的民族声乐新教材更为少见。基于上述原因，选编了《中国民族声乐实用教材：精编民族唱法女声卷（教学指导版）》，它不仅可以满足各类高等院校声乐专业学生，

管弦乐(二)-施万春作品选集-附分谱CDR1张

施万春,作曲家、教授。1936年6月14出生于河北省青县,1955年考入中央音乐学院作曲系,1961年毕业并留校任教;1973年调至中央乐团(现中国交响乐团)创作组;1984年调至中国音乐学院作曲系,任系主任;现为中国音乐家协会会员、中国音乐版权协会理事、中国教育家协会理事、中国电影电视家协会会员、中国电影电视音乐协会特约理事、中国民族管弦乐协会理事、中国录音师协会艺术顾问。主要声乐作品有:《沿着社会主义大道奔前方》、《我们相爱在星光

蒙童视界-中国近现代音乐文化的多维观照

夏滟洲主编的这本《蒙童视界：中国近现代音乐文化的多维观照》是西安音乐学院硕士学位论文库中的其中一本，收录论文9篇，包括：《新格罗夫音乐与音乐家词典》“中国”条目的译介与研究；对理查德·克劳斯《中国的钢琴与政治：中产阶级为西方音乐的抱负与奋斗》的译介和研究；基于韩国镄中国近现代音乐史学研究著文的史学方法研究；《红色狂想曲——西方古典音乐在中国》及其深度书评等...

指挥排练札记-中国民族管弦乐队的音响整合与音色调控-附DVD6张

如何从中国民族管弦乐队和西方管弦乐队各自形成的历史看两种乐队实质性的差异?如何认识两种乐队的指挥家在排练理念与操作方式上的异同?《指挥排练札记:中国民族管弦乐队的音响整合与音色调控》精选了当代优秀的、上演率较高的、流传很广的、风格迥异并有一定难度的六部民族管弦乐作品,进行排练现场多机位拍摄录像,由排练者本人进行有侧重点的剖析与解读,特别是以排练进行音响整合与音色调控的阐释,说明中国民族管弦乐队指挥的专业化职能。《指挥排练札记:中国民族

南一先生移植古琴曲集一

本书是南一先生的古琴移植作品集。 徐超然，笔名南一先生，自幼热爱音乐，先后学习钢琴、舞蹈、吉他、单簧管等。9岁习筝，启蒙于夏静老师，后跟随吴青副教授、尹璐讲师系统学习了古筝传统演奏技法与传统筝曲。...

音乐卷-艺术中国

由钱慧、李宏锋编著，黄惇主编的《艺术中国(音乐卷)》是系列书《艺术中国》之一，系统介绍了中国灿烂的传统音乐文化。涉及音乐种类、地域特色、乐器、音乐家、著名作品等等。是一本关于中国音乐知识的全面的普及读本。本书特点是利用大量实物图片和考古例证来折射出音乐史的各个方面，使读来生动有趣、深入浅出...

嘹亮军歌:中华人民解放军建军90周年优秀歌曲集:第5卷:1960-1966

“嘹亮军歌——中国人民解放军建军90周年优秀歌曲集”丛书中收录的作品涵盖了建军90年来我军各个历史时期的优秀作品和非军队音乐家创作的优秀军事题材作品，以及体现我军不同时期各大建制单位特征的优秀作品，力图使读者能够透过这些歌曲看到中国人民解放军从无到有、从小到大、从弱到强的光辉历程和从兵马到兵车，从摩托化到机械化再到数字化、网络信息化等不同时代的大变革、大发展，编者尽可能为读者展开一幅人民军队成长壮大的历史画卷。本套丛书中收录的作品覆盖

嘹亮军歌:中华人民解放军建军90周年优秀歌曲集:第3卷:1946-1949

柴志英主编的《嘹亮军歌(附光盘第3卷1946-1949)(精)》收录的作品涵盖了建军90年来我军在1946-1949年时期的很好作品和非军队音乐家创作的很好军事题材作品，具体收录了《中国人民解放军进行曲》《跌倒算什么》《武装保卫解放区》《蒋介石必失败》《战斗进行曲》等...

嘹亮军歌:中华人民解放军建军90周年优秀歌曲集:第8卷:1991-200

李诗原主编的《嘹亮军歌(附光盘第8卷1991-2000)(精)》收录的作品涵盖了建军90年来我军在1991-2000年时期的很好作品和非军队音乐家创作的很好军事题材作品，具体收录了《嫂子颂》《不要问为什么》《边关军魂》《暖流》《默默地奉献》《小米步枪打江山》《延河情深》等...

嘹亮军歌:中华人民解放军建军90周年优秀歌曲集:第4卷:1950-1959

晨枫主编的《嘹亮军歌(附光盘第4卷1950-1959)(精)》收录的作品涵盖了建军90年来我军在1950-1959年时期的很好作品和非军队音乐家创作的很好军事题材作品，具体收录了《我是一个兵》《人民海军向前进》《全世界人民团结紧》《王大妈要和平》《进军号》《人民战事多荣耀》《我的立功喜报到了家》等...

嘹亮军歌:中华人民解放军建军90周年优秀歌曲集:第1卷:1927-1937

“嘹亮军歌——中国人民解放军建军90周年优秀歌曲集”丛书中收录的作品涵盖了建军90年来我军各个历史时期的优秀作品和非军队音乐家创作的优秀军事题材作品，以及体现我军不同时期各大建制单位特征的优秀作品，力图使读者能够透过这些歌曲看到中国人民解放军从无到有、从小到大、从弱到强的光辉历程和从兵马到兵车，从摩托化到机械化再到数字化、网络信息化等不同时代的大变革、大发展，编者尽可能为读者展开一幅人民军队成长壮大的历史画卷。本套丛书中收录的作品覆盖