画外有清音

中国是个有历史、有故事并有着上万年艺术文化、思想文化和学术文化传统的国度，中华民族是世界四大文明古国中唯一保留和延续着远古文明的伟大民族。神游系列图书继承优秀传统艺术，注重艺术普及知识的输出，兼顾当下写作趣味感、泛学术感的趋势，文字表达具有画面感和流畅度。本书《画外有清音——中国画里的音乐史》作为神游系列的第一本出版图书，装帧清新精美，书中的研究对象包括相关典籍中的史料信息和近现代以来科学考古的新发现，如青铜绘饰、画像石、画像砖、墓葬

音乐艺术的区域特点及风格研究

本书共六章，内容包括：音乐与艺术、中国传统音乐艺术的构成、江西音乐艺术风格、陕西音乐艺术风格、苏州音乐艺术风格、苗族音乐风格研究...

爱乐者说

本书是一部介绍音乐历史和音乐知识的普及型读物，作者为原中央电视台《再说长江》总编导，从事音乐纪录片制作和音乐研究多年。全书力求以有文采的、散文化的语言，叙述与分析音乐知识、讲述音乐历史、解读音乐家的人生。书稿收录了作者历时十余年撰写的有关西方音乐史和音乐家的赏析传记短文，图文并茂，读者阅读此书以通过作者的独特视角认识西方音乐史和世界知名的音乐家们，了解他们的生平故事和创作理念，提升自身的艺术造诣...

大学音乐基础与欣赏

本书为大专院校公共课音乐选修教材，主要内容有：1.乐理基础知识。2.歌唱的技能与技巧，其中有歌唱的发声技术，歌唱的表演艺术等。3.音乐作品赏析，主要介绍中外优秀音乐作品的作家与创作背景以及艺术特色，其中有中外歌曲，乐曲，舞曲以及流行歌曲等。4.自学指南。列出一批音乐学习书目，供学生进一步学习音乐与器乐提供方便。5.附录：音乐小字典和中外音乐年表。方便学生学习与查寻...

不可重复的瞬间:古典音乐聆听巡礼

本书为作者有关西方古典音乐的赏析文章的结集，分为三辑：钢琴篇、弦乐篇、指挥篇。书中谈及的音乐家包括里赫特、巴雷尔、伊古姆诺夫、霍夫曼、梅纽因、富尼埃、马塔契奇、门格尔贝格等，遍及俄罗斯、波兰、法国、德国、意大利、捷克、荷兰等音乐家群体或流派，其中不乏国内鲜有推介的名家。作者结合音乐家生平介绍其风格特色、重要作品，以及其在相关音乐流派传承中的地位作用，着重评析比较诸唱片版本，为爱乐人士提供了一份丰赡的音乐指南...

音乐何需“懂”—面对审美困惑的思辨历程

为什么历经数十年的音乐普及与音乐教育工作之后，严肃音乐仍然令人有曲高和寡之感？音乐艺术的基本审美特征有哪些？音乐艺术的内容与形式之间的关系怎样？现代音乐探索的得失在哪里……等等这些问题，不仅仅是音乐美学理论研究中的核心问题，也是音乐工作实践中经常遇到并且亟待回答的问题。《音乐何需“懂”：面对审美困惑的思辨历程》是中央音乐学院周海宏教授20余年来在这些问题上思考的成果，这些文章对以上问题进行了深入而有实质性推进的研究，具有很大的理论

音乐学文论写作教程

《音乐学文论写作教程（2011年修订版2005年江苏省高校精品教材）》包括音乐学文论写作的基本理论、实践过程两大方面，对音乐学文论的体裁、音乐评论、论文写作的相关原则，甚至选题、资料、立论、篇幅、结构、论据论点语言表达等方面进行了深入的探讨...

云南原生态民族音乐(附CD2张)

《云南原生态民族音乐（高等音乐师范院校音乐史论公共课系列教材）》定名《云南原生态民族音乐》，内容主要是针对中国境内，云南省特有或是以云南为主的：彝、哈尼、傈僳、纳西、拉祜、基诺、景颇、阿昌、白、普米、独龙、怒、傣、佤、德昂、布朗等16个民族的原生态音乐。侧重于这些民族以下几方面的音乐事象研究：　　1.没受过专业音乐训练的、业余的农牧民音乐；　　2.初始（天然）的、口传的、未加工、未异常演变的民俗音乐；　　3.自娱性、自发（随意）性

曲式精要

这本《曲式精要》主要服务对象是各音乐艺术院校的学生。对于所有希望在音乐修养和专业造诣方面有所提高的爱好者，本书亦提供了有用和有效的了解音乐构成之路径。 本书共分十三章，内容包括一部曲式（乐段）、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、回旋奏鸣曲式、曲式集成（套曲）等...

西方民族音乐学的理论与方法

《西方民族音乐学的理论与方法》为“中央音乐学院‘十五’‘211工程’教材建设立项项目”。内容包括民族音乐学的定义、民族音乐学的历史与民族音乐学家的工作、音乐民族志理论、民族音乐学的音乐分析、民族音乐学与人类学、民族音乐学研究中的伦理道德问题、音乐图像志等...

旋律中的红色记忆

本书通过挖掘整理红歌背后的故事，从独具匠心的角度展现了歌声里的爱国主义情怀。全书共十二篇文章，讲述歌声里的往事，涉及的歌曲共58首，有的沿着历史脉络讲述，比如，既有大革命时期的歌曲《“五四”纪念爱国歌》《中国男儿》《春天里》，也有抗战时期的歌曲《义勇进行曲》《松花江上》《在太行山上》《黄河大河唱》等。有的为专题式讲述，比如，既有歌颂一代伟人毛泽东的歌曲《东方红》《太阳最红，毛主席最亲》等，也有歌颂党、人民军队和伟大祖国的歌曲，如《没有

和声写作基础教程

本书讲述的是四部和声写作的知识技能，所包含的知识结构属于和声学的基础环节，是和声知识应用最广泛的部分。想把和声知识学好，基础阶段的写作训练是必不可少的，只有通过系统的知识梳理和不断的练习，才能夯实音乐基础知识，才能更加有效地理解和掌握和声分析、和声应用、键盘和声以及更加复杂的和声学知识...

泰国东北部高校民间音乐教育民族志考察——以玛哈沙拉坎大学为例

本书以音乐民族志的方式，将泰国东北部（伊山）地区的一所高校——玛哈沙拉坎大学音乐学院伊山民间音乐系作为研究对象，通过泰东北民族音乐概述、泰东北民间音乐教育体系考察和研究、新伊山乐队音乐表演民族志和由泰东北民间音乐教育策略带来的启示和反思等内容探讨泰东北传统音乐文化如何在高校进行传承和创新，一定程度弥补了以往缺少中国学者对东南亚国家音乐教育展开民族志调查和研究的缺憾...

中国早期流行歌曲艺术风格演进史研究

上海早期流行歌曲的风格经历了一个历史演进过程，这个过程体现出了中国音乐，特别是城市流行曲的审美现代性进程，体现着民族音乐与现代音乐、中国音乐与西方音乐、高雅音乐与通俗音乐、音乐的审美性与娱乐性之间的融合与相互影响。梳理这种影响和反思这一进程既是对上海早期流行歌曲的系统化研究，也是对近现代中国音乐发展之路的反思与总结，进而在总结的基础上追问当代流行音乐与审美的发展方向？这是本书的核心问题，这也是对近百年来中国流行音乐的历史发展与艺术风格

音乐与媒介-新时代中华民族音乐传播研究

本书为“中华民族音乐传承出版工程理论研究”的成果之一，课题研究主要着眼于三个方面：一是中华民族音乐文化传播的历史与现状；二是当代中华民族音乐文化传播的理念与实践；三是新时代中华民族音乐文化传播的对策与建议。全书共分为六个章节：中华民族音乐文化传播的历史与途径、当代中华民族音乐文化传播的媒介与渠道、当代中华民族音乐文化传播的问题与困境、中华民族音乐文化传播的哲学基础与理念、中华民族音乐文化传播实践专题研究、新时代中华民族音乐文化传播的对

自学通五线谱入门

《自学通五线谱入门》是一本专门为音乐爱好者量身编写的入门级自学五线谱书籍。该书力争简化晦涩的理论知识，用通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中需要了解掌握的五线谱理论知识。为了能够让音乐爱好者快速掌握五线谱知识，用短的时间学以致用，在保证内容全面的同时，大限度地压缩篇幅，做到不实用的知识不讲，不常用的知识少讲，常用的知识精讲。　　《自学通五线谱入门》配有二维码视频讲解，读者可以通过手机扫书中二维码观看...

遗韵颂天山:周吉先生音乐创作作品研究文集

纵观古今，但凡留得下、传得开的艺术作品，都是经过历史沉淀的佳作。艺术家唯有深入民间，扎根生活，走进百姓之中，才能创作出代表时代脉搏的艺术精品，周吉先生就是其中之一。先生本身就是一个民族团结的闪光个案，是推进文化润疆工程绕不开的典型，也是一座难以逾越的高山。本书运用音乐学、音乐形态学、旋律学的相关理论，对周吉先生代表性的音乐创作作品及部分篇章进行音乐分析，从而探寻周吉先生的音乐创作内理，为新疆当代的民族音乐创作提供鲜活个案...

你喜欢巴赫吗

本书系“凤凰·留声机”丛书之一，以德国作曲家巴赫为品鉴对象。巴赫被称为“音乐之父”，是欧洲巴洛克音乐的集大成者。他的宗教音乐（弥撒曲、受难曲、康塔塔）表达了人类最深沉、最崇高的信仰。他的器乐作品，《平均律键盘曲集》《小提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》《哥德堡变奏曲》《赋格的艺术》等，大多采用艰深的复调写法，体现出最深刻的音乐智慧。本书精选英国《留声机》杂志近十多年来十多篇精彩的巴赫音乐的深度评论。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，

儿童电子琴大教本(2024最新版 网络视频辅助教学)(上下册)

本书是一本由浅入深的、系统性的入门教程。本书的教学目标，是用一年左右的时间，对学琴的儿童进行较全面的训练；如掌握乐理知识、乐器性能、演奏技巧、以及乐感的培养等，并学会演奏一定数量的中外乐曲。本书在每一阶段的学习中都有明确的目标，内容丰富而又有趣味性。在课程安排上采用每单元四节课的方式，使教、学、练，配合得更加协调而有效（注：2024年新版，对教程的内容做了更加细致的修订，如文字、音符与指法）...

松风诗话(上下卷)

《松风诗话》，“松风”取古琴曲《风入松》之名，分上下两卷，其中上卷含先秦、两汉、魏晋南北朝、隋、唐，下卷含宋、元、明、清。本套书在数千首吟咏古琴的诗、词、歌中撷择了144首各时期有名诗人、词人具有代表性的表现古琴的诗词（这些诗人、词人绝大部分兼为当世的琴家），分别从古琴的文化属性、历史特征、表现场景、演奏技术、琴制沿革、意象内涵等方面进行解读，特别是通过古琴在各个时期的文化象征对相关诗歌进行了全新角度的剖析。每一篇分为原诗、作者介绍、

入漫:古筝协奏曲:for Guzheng and Chinese orchestra

跟着音乐大师去旅行

每一个承载文化美学和艺术硕果的土地，都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说：“旅行的真谛，不是运动，而是带动你的灵魂，寻找到生命的春光。” 本书源自有名音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城，以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事，并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中，展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数

零基础音乐教程--非洲手鼓入门一本通

《非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程，以现代音乐中的流行和民谣风格为主，同时也有传统非洲手鼓的内容。 《非洲手鼓入门一本通》根据学习打鼓的进度进行编写，内容循序渐进,从最简单的认识和学打基本音和基础节拍开始，逐渐接触到各种丰富的节奏，实用易学，很容易上手和入门。 《非洲手鼓入门一本通》不仅适用于自学，更适合琴行以及培训机构开设流行非洲手鼓课程使用...

尘封的绝响-钟离国钏馨乐器研究

《尘封的绝响(钟离国钟磬乐器研究)》是一部图文并茂的有关钟磬乐器研究的学术专著，其以最新发掘的钟离国钟磬乐器实物为研究对象，对钟离国贵族墓葬出土的近百件钟磬乐器(含残件)进行实地勘察，在取得一手资料的基础上，对钟离国的政治、经济、文化、军事等背景作了较为详实的描述与推测，对钟磬乐器作了较规范和符合考古学、乐律学原则的测量、测音，对其纹饰与铭文的含义作了说明与解读，对有关钟离国的墓葬、礼乐礼仪的规制及墓葬主人的生活背景和经历、地位也进行

武林逸韵——古筝浙江风格名曲精选

《武林逸韵——古筝浙江风格名曲精选》由当代有名青年古筝演奏家，中国音乐学院国乐系古筝专业教师盛秧编著。该曲集包含独奏作品和重奏作品两部分，独奏作品有《月儿高》《老六板》《灯月交辉》《将军令》等典型浙江民间乐曲，以及《银河碧波》《西楚霸王》等现代创作曲目；重奏作品有《月儿高》《将军令》《临安遗恨》《十里红妆》等浙派传统乐曲和创作曲目。并附有部分曲目的演奏示范音频供读者参考...

韩江丝竹——古筝潮州风格名曲精选

《韩江丝竹——古筝潮州风格名曲精选》由潮州筝学会创建人、广东省古筝学会副会长、中国民族管弦乐学会古筝委员会理事、中国潮筝网创建人辜玉斌编著。该曲集包括潮州筝乐十大套曲，轻六调乐曲12首、重六调乐曲15首、轻三重六调乐曲2首、反线调乐曲3首、活五调乐曲8首、潮州汉调乐曲6首、潮州硬软套2首、创作乐曲10首。全面反映了我国潮州筝流派的现状...

天籁--湖北出土的早期乐器

王健杂文集

《王健杂文集》收录的是我国有名词作家王健女士的散文、回忆录、剧本等多种题材的文学作品合集。 全书共500页，分为上下册。上册包含王健回忆录《四合院的故事》；散文集：《灯笼花引》。下册包含《踏歌集》以一图一文的形式进行呈现；剧本《锦车使节》散文集《柠檬花引》。均为王健先生生前的呕心之作，文章内容丰富、积极向上，语言优美，通过文字就能感受到到作者的乐观、开朗、热情得性格。文章古典与现代相结合，充满着浪漫主义诗人的情怀，值得一...

我们的村歌

本书主要包括村歌纪实与村歌创作完成后产生的影响，如对参与创作者、村民、村委班子、乡镇基层干部等群体的访谈，社会工作者、学者等对共创型村歌创作为乡村带来的积极改变所作的梳理、总结，以及自身的感悟和反思等。本书内容包括四个部分：引致(起引言作用，介绍爱故乡·村歌计划项目)；初啼(以村歌纪实为主，并阐明集体创作的方法)；激荡(展现村歌计划在村庄当地产生的影响)；回响(此部分为国内专家学者的研究与思考)...

实用电子音乐基础教程 第2版修订版

在计算机音乐制作时代，只需一台计算机和一些必要的硬件设备，就能轻松制作出专业水准的音乐作品。无论是音乐人、音频工作者、学习音乐和音频技术的学生，还是自媒体创作者、音乐爱好者，都会渴望提高自己的电子音乐制作技能。这本书就是为了满足这一需求而编写的。 本书分为上、中、下3部分，共包含9章内容。上篇主要介绍打谱软件，详细阐述了简谱软件《谱谱风》和五线谱软件Sibelius的使用方法。中篇则专注于音乐工作站软件Cubase Pro 12，深入

闽台南音文化生态研究(闽台南音文化丛书)

该书系国家重点出版基金项目“闽台南音文化丛书”之一，作者曾宪林系艺术学博士，现任福建师范大学音乐学院副教授，曾任福建省艺术研究院音乐与舞蹈研究室副主任，在南音研究方面有其独到之处，也有多部南音研究著作问世。南音,又名弦管、南管、南乐、南曲、郎君乐、五音、御前清曲等, “泉州南音”入选联合国教科文组织的 “人类口头和非物质文化遗产代表作名录”。本书共九章节，分为绪论、一至七章与结论。第一章,从理性认识与研究方法来论证文化生态系统论用于闽

古典小奏鸣曲24首

小奏鸣曲是钢琴学生从初级阶段向大型作品过渡时的必经之路，本曲集收录24首小奏鸣曲作品，来自古典时期作曲家海顿、克莱门蒂、莫扎特、杜舍克、迪亚贝利、库劳。与国内常见的版本相比，本曲集重新筛选曲目，并以首版乐谱为标准，增加编者演奏处理建议，曲谱前附有为每首作品撰写的演奏注释，提供曲式结构分析、作曲家简介、演奏指导等，切实提升曲谱教学实用性...

孩子们的音乐课:儿童趣味扬琴入门

《孩子们的音乐课儿童趣味扬琴入门（一）》是为初学扬琴的儿童而编写，系我社出版的《宝贝的扬琴课儿童趣味扬琴入门》的修订版。书中选取了36首中外儿童歌曲作为编写素材，结合每首乐曲的节奏和音乐特点把扬琴的基本技法和常规技法融入其中，按照由浅入深、循序渐进的教学程序进行编写，使小朋友在他们熟悉和喜爱的旋律陪伴下轻松入门，愉快地学习扬琴。为了更地提高小朋友的学习兴趣，在这本书中我们尽可能运用趣味性的语言进行解说，更多技术上的要求都是提示给老师的

幽兰春晓:“古琴艺术”申遗二十周年纪念文集(全两册)

本书是在古琴艺术申遗成功20周年之际的纪念文集，分为上下两册，集合了学界20年来多方面的研究，包括古琴的打谱、琴谱的版本、琴人琴事、琴曲的研究、琴社的研究等...

古琴艺术与中国文化(增订本)

内容简介： 《古琴艺术与中国文化（增订本）》主要是辑录作者多年来对古琴研究心得的点滴，采取深入浅出的手法介绍古琴音乐艺术的不同层面。全书共分为四个部分，第一部分为“美学”，“美学”部分主要论述琴乐的审美理想和审美情调，探讨了琴乐中的虚实因素、其飘带精神之美、从琴诗的分析中看其审美情趣、并探讨琴道与禅道的关系等；第二部分为“风格”，主要讲不同琴派的探讨和分析、古琴曲式的介绍及古琴不同的艺术表现手法等；第三部分为“文化内涵中的古琴”，该

长笛初级教程:2

长河乐晏:中国少数民族乐器文化研究

本书从音乐学、民族学的角度，通过对49个民族的267种乐器的研究，系统论述了中国少数民族乐器的区域划分、历史渊源、乐器特征以及制作工艺等问题。同时就少数民族乐器所体现的各民族风俗习惯、审美观念及乐器文化的交流、融合、发展等问题进行了多方位的探究。内容丰富，知识性强。全书不仅将各民族音乐文化的多元性进行了静态展现，也对部分乐器的发展过程进行了详细解读。通过阅读这本书，我们就可以全面、具体地感知我们中华各民族劳动人民在漫漫的历史长河中，是

耳畔的浪漫:中外经典钢琴超精选100首

1.精选100首经典的钢琴曲目。 2.简易的伴奏肢体，原基础改编之上不失原曲风格。 3.整体改编为一个升降号之内的调，让初学者更易弹奏。 ...

流行与经典(动人心弦的小提琴曲100首)

本书收集整理了108首好听的适合小提琴演奏的乐曲, 分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别, 在曲目中科学地编排了指法, 选定了适合演奏的曲调, 部分曲目安排了钢琴伴奏, 满足了具有小提琴演奏基础的读者在不同场合的演奏需求...

帕格尼尼演奏的秘密——滑奏:小提琴技术的捷径:the shortcut to

毫无疑问，伟大、高尚的诠释者，著名大师鲁杰罗?里奇的这本书，是每一个小提琴家重要而珍贵的财富。在书中，他把自己对帕格尼尼的秘密的洞见分享给了同行们，并给予年轻的同行宝贵的建议：如何以较少的时间和努力来获得较高水平的小提琴技术。...

卡巴列夫斯基-C大调小提琴协奏曲 作品48-小提琴与钢琴

卡巴列夫斯基的这部小提琴协奏曲家喻户晓，是小提琴文献中非常有名的一部，也是小提琴演奏家在音乐会上经常演奏的作品之一。此次出版的版本对作品的诸多细节进行了完善，以使其能更准确地表现音乐的意图，是值得广大小提琴演奏者选用的优秀版本。...

中提琴第一无伴奏组曲

这首作品是由上海音乐学院刘念教授独立创作，共分为四个乐章乐章 水墨创作想法来自儿时的金庸武侠梦以及对中国水墨画的情结。 “金庸武侠梦”和 “中国水墨画”这两个看似风马牛不相及的他者，却在时空的际遇里以“洒脱”的共性承载着彼此......该乐章化用了西北民歌的素材，节奏、韵律较为自由，旋律高亢辽阔，起伏很大，曲风粗犷洒脱，不经意间融入中国水墨画的意蕴。“墨即是色”，焦、浓、重、淡、清，产生了丰富而微妙的色彩层次变化。而这反映在了《水墨》

中老年喜爱的电子琴弹唱歌曲150首(简谱版)

本书中收集曲目众多, 歌曲分类清晰, 可以让电子琴爱好者很容易找到自己喜爱的歌曲 ; 每首曲目的音色都进行了详细标注及和弦标注, 让读者能很容易配出动听的伴奏, 简谱阅读更加轻松容易, 让读者爱不释手...

福克斯d小调弦乐三重奏

罗伯特福克斯是一位奥地利作曲家和音乐理论教师，他的这首《d小调弦乐三重奏》采用两把小提琴和一把中提琴的编制，共分为五个乐章。 这部作品结构规整，解决了缺少大提琴的问题。乐曲中有许多美妙的乐思和令人难忘的旋律， 需要好的合奏和纯净的发音。 此外，本书还配备了演奏家示范音频，可谓边听边赏。...

全国高校音乐教育专业本科教材.歌曲创作教程

《歌曲创作教程》是依据新近公布的“全国高校音乐学（教师教育）专业新课程指导方案”而组织全国高等学校音乐教育专业教师和音乐专家编写。《歌曲创作教程》的内容包括歌曲创作的基础知识及青少年、儿童歌曲创作的方法...

零基础音乐教程少儿非洲手鼓入门一本通(零基础音乐教程)

《少儿非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的少儿非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程，以现代音乐中适合儿童的流行曲和民谣为主，同时也有传统非洲手鼓的内容。根据学习打鼓的进度进行编写，内容循序渐进，从很简单的认识和学打基本音和基础节拍开始，逐渐接触到各种丰富的节奏，并配有丰富的练习曲集，实用易学，很容易上手和入门。同时，提供配套教学视频与音频（扫描二维码获取）。 《少儿非洲手鼓入门一本通》不仅适用于家长带小朋友自学，更适合琴行以及培

大学音乐基础与欣赏

根据非音乐专业大学生文化层次虽然较高，但音乐素质差异较大，同时音乐公共选修课课时较少的实际情况，本教材编写以音乐审美为核心，为培养学生正确的审美观和提高学生的审美能力目的。力求做到科学、实用、系统，并突出人文因素。在体系与容量上做到既利于课内的正常教学，又便于学生在教师指导下的课后自学拓展。 内容与特点： 概述：从音乐美学和音乐审美的角度出发，简述音乐艺术和音乐审美的本质和特征，以提高学生对音乐审美实践的整体性认识。 乐理基础：包括读

音乐基础教程

《音乐基础教程》主要分为基本乐理与视唱、声乐技能与歌曲欣赏、钢琴基础与钢琴即兴伴奏、音乐欣赏知识及中外乐器介绍与乐队编制等五个部分, 既有理论知识介绍, 又有实践指导, 并配有丰富的示例, 方便学生学习和领悟, 有效掌握音乐基础知识, 适合高校非音乐专业的学生和音乐爱好者阅读使用...

德彪西前奏曲(第一集)

上海教育出版社斥巨资为我国音乐界隆重引进维也纳原始出版社出版的一批伟大作曲家——J.S.巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦的钢琴乐谱，这是一件值得庆贺的大事。维也纳原始出版社向来以出版性的依据作曲家手稿及一次出版（俗称“原版”）的版本而著称。这种“净版本”（或称“原始版本”），即URTEXT，对每个细节做出详细而殷实的考证，对多种有据可查的很初来源进行比较分析，以接近作曲家原始意图为其追求目标。因此，“维也纳原始版本”在世界音乐

北京民族音乐研究与传播基地学术文集 2016年卷

本书选编了“2016年北京民族音乐研究与传播基地学会年会”中在学界影响较大的学术论文数篇，本着从本土化及靠前化的学术视角出发，以民族音乐研究与传播为主题；对北京及中国音乐进行历史梳理，探索如何发掘、保护和发展具有特殊文化战略地位的北京音乐文化，以更好的贯彻和落实“人文北京”理念，进一步传承和弘扬中华很好传统文化；服务全国，推进构建中国民族音乐教育体系的伟大工程走向世界的宗旨。内容主要包括基地研究员重要学术论文、基地研究员介绍、学术研讨

酷冷的数学和炽热的音乐:为音乐理论的数学导引

随着计算机科技和人工智能的迅速发展，数学在音乐的理论、作曲、演出等方面研究的应用日益被人们所重视。本书从较高的数学观点，通过令人愉悦和富有乐趣的方式介绍对音乐富有启发性的有关数学内容和方法，展示所达成的成果。英文原著由明尼苏达大学音乐学院教授、苏黎世大学数学博士圭里诺马佐拉（Guerino Mazzola）及其学生玛利亚曼诺内、庞艳合作撰写。中文版由华东师大数学系蒋鲁敏教授与上海音乐学院罗楚然老师合作翻译。对音乐专业人士来说，本书可以

口琴自学一月通

本书作者将30天的学习目标以及弹奏重点在书中一一列出, 一本书在手, 如同上了30节私教课, 让你的演奏水平迅速提高。扎实的基本功, 好听的乐曲, 让你享受吹奏过程, 愉悦身心...