乐理基础与二哥演唱研究

为了更为清晰地探究学前教育专业乐理基础与儿歌演唱策略，此书在写作上分为五个章节。第一章系统介绍学前教育专业音乐教育理论等情况，为后文内容的写作奠定理论基础；第二章从学前教育专业乐理基础人手，系统介绍“音与音名”“记谱法”等基础的音乐乐理基础；第三章对学前教育儿歌演唱特点，如“幼儿歌唱器官的特点及歌唱基础知识”“幼儿音色及音域特点”等情况进行分析；第四章介绍学前教育儿歌演唱技巧训练，对儿歌演唱发声技巧、儿歌演唱情感启示方法等进行介绍

指挥的美学思维与乐队指挥训练

本书以指挥的美学思维与乐队指挥训练为选题，分三篇论述。上篇为指挥绪论，包括指挥艺术概述、指挥的作用与职责；中篇为指挥技术，包括指挥法、指挥技术、指挥动作的变化，论述指挥技术的形式美；下篇为乐队指挥，包括总谱的准备工作、指挥排练、不同音乐类型与不同形式乐队的指挥，论述乐队指挥对音乐之美的呈现...

无声调式与音乐治疗

本书共六章，内容包括：五声调式与民间多声部音乐和声的特征表现、以五声调式为主的五声性调式的转调方式分析、音乐治疗的分析、音乐治疗中五声调式的阴阳属性及相关疗法的应用等...

音乐基础理论与作品欣赏

音乐是人类早且普遍的艺术形式。早在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。音是凭借声波振动存在的，而音乐是对音加工，是对听觉馈赠。音乐抒发人复杂波动的情感；拨动人敏感的心弦，它借助声音这个媒介来真实地传达、表现和感受情感。音乐在传达和表现情感上，优于其他艺术形式。人的语言用语音、声调、语流、节奏、语速等表情手段配合语义来进行表情达意，而音乐的音色、音调起伏、节奏速度等表现手段能起到与语言的表情

多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究

《多元文化影响下民族音乐的传承与发展研究》第一章为绪论，主要阐述民族音乐的概念和属性、民族音乐的特征、民族音乐的体系以及民族音乐的声韵；第二章为我国民族音乐的历史沿革，主要阐述我国民族音乐的历史源流、我国民族音乐的发展历史；第三章为多元文化概述，主要阐述文化和多元文化、多元文化的类型和特点以及多元文化涌人的渠道；第四章为我国民族音乐的文化特征，主要阐述汉族民族音乐的文化特征、少数民族音乐的文化特征；第五章为我国民族音乐的文化价值，

高校音乐人才培养模式创新与实践

全球化与信息化日益发展的今天，多元化成为社会发展的必然趋势。为了适应这种趋势，培养新世纪需要的新型音乐人才，教育领域进行了相应的改革。本书在我国高校音乐教育与人才培养模式现状的基础上，深入、系统地分析了高校音乐人才培养模式的建构、高校音乐人才培养模式的创新以及高校音乐人才的能力培养探究和面向21世纪的音乐教育人才培养等内容。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清晰流畅，是一本值得学习研究的著作...

基于区域性特点的音乐艺术风格研究

全书以不同区域的音乐艺术风格的研究为主线，一共分为七个章节，本书探讨了在音乐文化交融的大环境中，音乐文化的共性与个性。本书分别以我国不同区域的 代表性的音乐艺术风格为例，向读者展现了音乐的地域性特征及其独特之韵味...

音乐艺术欣赏与音乐教育研究

本书共六章，内容包括：绪论、声乐艺术、歌曲创作与器乐创作、音乐教育概论及其历史发展、音乐教育心理、中国民族音乐教育...

中国传统音乐多元化探究

《中国传统音乐多元化探究》共分为七章进行叙述，首章为中国传统音乐概述，对中国传统音乐的界定、基本属性、基本类型等内容进行了分析；第二章为中国传统音乐发展的历史时期，将中国传统音乐的发展分为三个时期分别进行介绍。第三章至第六章分别对传统音乐的不同类型进行了介绍。第三章为中国民间乐器传承与发展，对民间乐器的艺术特征和演奏类别进行了细致的分析；第四章为中国歌舞音乐传承与发展，主要内容包括民间歌舞音乐分类以及综合歌舞的介绍和歌舞音乐的基本

中国传统音乐文化传承与发展的再认识

本书共七章，包括中国传统音乐文化的结构特征和艺术特色、民间歌曲的传承与发展、民间舞蹈音乐的传承与发展、民族乐器的传承与发展等内容...

器乐演奏技巧与教学

本书在系统介绍器乐演奏知识的基础上，重视吸收 的器乐演奏技术研究成果，首先概述了民族弹拨乐器的润腔读谱，并分析了当代古筝演奏技法的传承与发展、古琴音乐文化及其对现代音乐教育的启示以及中国四大扬琴流派演奏技巧之比较，然后对中国音乐基础理论教育发展脉络、音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学、音乐鉴赏教学中审美主体能动性、音乐心理学理论在初中音乐欣赏教学中的应用等内容进行了详细的讲述， 后探究了琵琶演奏中的音色，并以琵琶教学为例探讨了“重奏训练”

音乐教学理论与实践研究

《音乐教学理论与实践研究》积极引入国内外现代教育新理念，致力于推进高校教育创新，努力推动现代教育技术在高校教育中的有效应用，帮助广大教育工作者充分利用优质教学资源，全面改进教学手段与方法，建设质量优良的精品课程，从而提高教育教学质量。　　《音乐教学理论与实践研究》具体内容包括音乐教育概述、音乐教学基本内容、音乐教学原则及方法、互联网思维下音乐教育理念的转型、新音乐课程下的音乐教师、现代音乐教育技术及应用实践等多项内容...

斯克里亚宾音乐作品选析与研究

中国传统音乐的理论基础与发展研究

本书共六大部分。第一部分的主要内容是中国传统音乐的概述，具体包括中国传统音乐的界定与属性特征以及历史渊源；第二部分主要对中国传统音乐的基本类型进行了阐述，内容涵盖了民间音乐、宗教音乐及宫廷音乐；第三部分主要从中国传统音乐的本质、内容、哲学这三个方面入手，探究中国传统音乐的美学问题；第四部分则是对中国传统音乐的表现手段及发展手法进行了深入的分析；第五部分着重探讨中国传统音乐中复调音乐的类型与形式；第六部分以陕北民歌为例，对中国传统音乐的

古筝文化与指序练习之法

本书共六章，内容包括：古筝历史文化溯源、古筝本体文化、古筝演奏技法的传承与创新、古筝自然指序练习、古筝密集与超密集指序练习、传统及现代古筝名曲鉴赏...

延安时期音乐文化传承及美育价值研究

随着我国素质教育事业的不断发展，音乐的美育功能日益凸显，音乐美育也成为当代国民素质教育的重要组成部分。而“延安时期”音乐作品所弘扬的民族精神和蕴含的美育思想对当下社会弘扬社会主义核心价值观有着不可忽视的作用，也是推进新时期爱国主义教育的重要方式。基于此，本书主要包括“延安时期”文艺概述；“延安时期”音乐艺术的传承发展；“延安时期”的歌曲艺术；“延安时期”的秧歌剧、新歌剧艺术；延安时期戏曲艺术；延安时期音乐美育思想的发展；“延安时期”音

当代音乐教育的理论与实践研究

本书分十章，内容包括：音乐教育概述、当代国内外音乐教育、当代音乐教育课程及资源、当代音乐家的教学方法、音乐课程教学设计的优化、音乐教学评价的实施等...

大学音乐理论与实践

本书分两篇共十章，内容包括：音乐的本质与特征；音乐的表现要素、手法和结构；不同历史时期的音乐风格及其特点；音乐与艺术；音乐与哲学等...

现代音乐教育与音乐艺术研究

全书共六章。第一章为绪论，主要阐述了音乐教育的本质、音乐教育的功能、音乐教育的特征、国内外音乐教育的发展等内容；第二章为音乐教育的现状与问题，主要阐述了音乐教育的现状、音乐教育的问题、音乐教育问题的根源探寻等内容；第三章为音乐教育的教学原则与教学方法，主要阐述了音乐教育的教学原则和音乐教育的教学方法等内容；第四章为基于音乐艺术的音乐教育，主要阐述了音乐艺术、音乐艺术的分类、音乐教育教学方式与艺术修养培育的艺术化、音乐教育在艺术教育中的

高校视唱练耳教学与听觉培养研究

本书分七章，内容包括：绪论；视唱练耳课程教学的现状；视唱练耳教学的理论基础；视唱练耳教学过程与原则；视唱练耳教学的模式；视唱练耳教学中的听觉训练；视唱练耳教学中的听觉培养...

音乐教育基础理论与艺术欣赏发展研究

本书主要阐述了音乐教育理论和音乐教学在国内外的发展情况，研究了音乐教学的策略手段。梳理了艺术欣赏与音乐艺术欣赏的一些基础理论，并通过一些音乐欣赏教学实例来讲述艺术欣赏在音乐教学方面的作用。符合综合类或理工科课高校公共课程的要求，突出高校音乐教育，高校美育，音乐欣赏，传统文化，优秀文化传承发展等。此外，本书视角独特、观点新颖、论述详实，成书后可适用于各大高校相关专业教师和学生，也可作为相关研究人员参考用书...

音乐治疗与社区文化

本书第一章为导论，主要论述了音乐治疗、社区文化、社区音乐文化、音乐与人际关系、音乐与情绪健康等内容。本书第二章讲述了音乐治疗的作用、方法与模式，主要包括音乐在治疗中的基本作用、音乐治疗的方法、音乐治疗的模式等内容。本书第三章为音乐治疗的应用领域，对于音乐治疗在特殊教育领域的应用、音乐治疗在精神康复领域的应用、音乐治疗在心理矫正领域的应用、音乐治疗在社区文化领域的应用进行了分析。本书第四章为音乐治疗视域下的社区音乐文化，主要从我国社区音

新时代视域下中国民族音乐文化的传承与创新探究

本书共六章，内容包括：中国民族音乐概述、中国民族乐器与器乐、中国戏曲音乐文化、中国民间歌曲文化、中国说唱音乐文化、新时期中国民族音乐文化的传承与创新...

西方爵士音乐的发展及其与中国音乐文化的融合研究

本书共五章，内容包括：爵士音乐发展历程及其作用、爵士音乐之乐理知识、爵士音乐之布鲁斯、爵士音乐之即兴演奏、基于中国音乐文化的爵士音乐...