小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
本书是余秋雨先生通过对《赵氏孤儿》《奥赛罗》等戏剧分析及对表演艺术家(梅兰芳等)、剧作家(莎士比亚、莫里哀等)的创作实例的解读,从观众心理角度来阐述戏剧艺术的随笔著作,用散文的笔调对戏剧学乃至心理学也都作了生动的解读,极具吸引力。上世纪80年代问世以来,广受好评,基本上也奠定了余秋雨学术著作通俗化的写作特点,成为艺术表演类考生的重要参考书,也是大学表演类专业必读书目...
“天天向上:品质生活速成读本”是三联生活书店推出的一套畅销十余年的知识读本,丛书包含电影、音乐、歌剧、时装、设计、艺术、文艺复兴等内容,一本书一个主题,用简练的图文介绍了一个艺术领域的历史和知识,是学生丰富知识,年轻人提高艺术修养的速成读本。阅读本书,让自己的生活天天向上! 文艺复兴是人类历史上的关键时刻,是文艺急剧发展的年代,画家和雕刻家在对人体的刻画中发现了个人主义、和谐、透视法和注重现实的精神,并重拾对古希腊和古罗马古典艺术的兴
本书记录了自己每日对生活、工艺、艺术和自然的感悟, 回忆曾经的旅行与对话。但他认为, 有些体会可以表达, 可以感受, 却不能命名, 于是形成了这本《无名的道路》。在这本书里, 赤木明登谈到了日本画家松田正平、中世纪欧洲画家梅姆林、美国当代画家罗斯科, 以及生活中的器物、漆艺、茶道、春日神社、伊势神宫等...
《吴冠中艺术笔记》精选著名画家吴冠中的画作,每本书一个主题,共6幅画,其中一两幅画还配有中英文对照的文字描述,融欣赏性与知识性于一体。具有很高的收藏价值。本书选择吴冠中画作中涉及燕子的画作6幅,分别为《双燕》(1981年)《忆江南(一)》(1984年)《鲁迅故居(二)》(1980年)《忆杭州(桥)》(2005年)《燕子觅句来(之二)《(2006年)《大宅》(1986年)。其中《双燕》和《大宅》有文字描述...
《黄能馥文集》以黄能馥先生已出版的十余部主要学术著作及发表论文为基础,从中选取中国服饰文化史上有重要意义的历史阶段和黄先生具代表性的文章编入。文集主要分为“传统服饰文化篇”、“传统丝织印染篇”、“龙凤华纹篇”、“现代服饰印染篇”、“回忆与访谈”、“他人评介”等六部分。因黄先生的服饰研究是以图文并置(即文字要有相应的实物图片为支撑)的方式进行的,所以他的几乎所有著作都是文图紧密结合的,因此,本文集的编辑将采用较多的图片以及图释,从
《中国影戏大观》,中国20世纪20年代出版的电影史料书,徐耻痕编,上海合作出版社1926年4月出版。该书“拟搜罗全国影戏界事实轶闻,汇为一编”。除收入编者徐耻痕《中国影戏之溯源》一文外,又辑录了上海的明星、天一、国光、友联、大中国、长城、民新等23 家影片公司的创立经过,90 位电影企业家、导演、编剧、演员的简历,发行机构六合影戏公司和8 家影戏院的情况,各公司出品的影片目录和12 种电影书刊的调查,并附几十幅电影从业人员——主要是女
辑入本书凡数百作品者,那随意书画,丝丝入心;那晓人观世,辞恳意切;笔墨走东,近曲折,近飞白,近天人之境,惟不尽笔意。书画相熠,折冲有情。品先生作品,意在言外者不胜数,不着一字,尽得风流。诗词书画堪堪相映,自成天趣。...
吴冠中艺术笔记共10册。本系列精选著名画家吴冠中的画作,每本书一个主题,共6幅画,其中一两幅画还配有中英文对照的文字描述,融欣赏性与知识性于一体,具有很高的欣赏价值和收藏价值...
由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”,也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字,是史学家、评论家,观点犀利独到,偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作,内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿,通俗易懂、深入浅出,丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解,还将理论结合欧洲艺术史,讲解了艺术发展的主要潮流,真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析,明白晓畅,而且富有热情
真实既然是不可确定、难以捕捉的,贾科梅蒂的素描和油画便布潢了正在探索中的线条,它们不停地建构、更改、叠加……他的雕塑也同样拥有了模糊不定的轮郭。他曾说,“轮郭对于我来说从来都不是严密的实体,而更像透明的结构。”在贾科梅蒂的视象里,客观世界的一切物体都是离开他一定的距离的,是存在于它产周围的空间之中。他一直力图尽可能地表现,或者说是确定那些包围着物体的空间。“为什么我在画上有人像四周画框架?因为我只有在画像完成时才能确定人象的真下空间。
《大家小书·中国戏剧史讲座》简练地介绍了我国戏剧的起源、形成和各个时期的发展,对中国戏曲发展作了通史性的探讨和总结,尤其是对中国戏曲声腔的三大源流——昆曲、弋阳腔、梆子腔进行了深入的研究与梳理。而历史上重要作家、作品,材料翔实,评价公允,见解独到;作者密切联系舞台演出实践,注重实际调查,改变了过去研究方法上只重考据和文采的偏颇,因此《大家小书·中国戏剧史讲座》有的放矢,切合实际,是一部经得起考验的戏剧简史...
《国宝档案》系列,是对历代经典长卷书画的系统整理,百卷书画,洋洋大观。每本以作品为主,高清的图片便于临摹与研究及欣赏。每本以册页形式展现,让读者真正能体会历代经典长卷的书卷气息。每本有专家对每本图书系统的文字介绍,包括画家生平、作品艺术价值及特点、作品的题跋和作品的流传情况等资
永恒的作品,永恒的作者,是伴随我们的文明之路一直前行的。而这套《艺术之约》,便是一封跨越世纪的邀请函,翻开它,来赴一场艺术之约。 《肖斯塔科维奇》讲的是音乐家肖斯塔科维奇的人生,同时用人生的河流串起每一处妙的风景,即肖斯塔科维奇的作品。他的生命从哪里开始,他有怎样的家庭、怎样的童年、怎样的爱情、怎样的病痛,又怎样成长、怎样探索、怎样谋生,那些伟大的作品又是在什么情况下诞生……你会在这里一一找到答案...
一笔一画、这个字那个字、颜真卿、柳公权、黑黑白白,陪我度过了无数晴窗松影和静夜昏灯的时光,摩挲着宣纸棉纸毛边纸不平滑的表面,就像抚摸老友的手掌。这其中,有多少眷惜、多少温情!濡墨使笔,在纸上画来画去,墨痕映带出来的,不只是一个字一个字,更是一种心境、一幅画、一种感觉,裹着我深入悠远的记忆!我写字只是抒情,从不苦练,遂也不再有什么进境。“少习若天性”,那些点画使转,于我殆如本能,便如用筷子挟菜吃饭,随手搦管,如亲故人。写字写得玩,不
《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”,“采用的不是一般教科书的形式,而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。丹纳主张研究学问,应“从事实出发,不从主义出发;不是提出教训而是探求规律,证明规律”。他认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素,从原则出发,阐扬了意大利、尼德兰和古代艺术流派。最后一编“艺术中的理想”,为丹纳的美学思想。全书不但条分缕析,明白晓畅,而且富有热情,色彩富丽,绝无一般理
本书收录了著名工笔画家俞致贞的文章及画作,包括技法讲解、随笔、评论等。俞致贞是我国著名工笔花鸟画家,曾为于非闇、张大千入室弟子,解放后任教于中央工艺美术学院,为工笔画界培养了许多后来成就卓著的画家。该书全面展现了俞致贞的人生历程、艺术成就以及崇高的人品艺品。...
《美的历程》是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前,如斯感性,如斯亲切。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”,殷周青铜器艺术的“狞厉的美”,先秦理性精神的“儒道互补”,楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”,“人的觉醒”的魏晋风度,六朝、唐、宁佛像雕塑,宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类,明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念。多发前人之所未发。此
本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一,1947年由中正书局出版。全书收录九篇文章,探讨了东西艺术之前途、中国绘画新论、原始人类的艺术等学术命题,亦有“致全国艺术界书”、“前奏发刊词”、“我们要注意”、“徒呼奈何是不行的”、“什么是我们的坦途”、“美术的杭州”等艺术相关的文章...
意大利艺术是世界艺术史上的瑰宝,本书作者借游览之机,对意大利艺术进行了一个看似松散,却十分整体的把握。作者绘制了他所见到的意大利艺术,并凭借其丰富的艺术阅历和厚重的人文积累为我们介绍了意大利各地的雕塑、壁画、绘画及建筑等相关艺术的情况,其画作精美,寓艺术解读于游览观赏之中。本书既无艺术专著的厚重,又无普通游记的浅薄,是一本轻省的对意大利艺术认知和了解的有趣图书...
鉴于黄宾虹书简现有状况及其书信不同分类引出的现代艺术史的问题, 王中秀先生慧眼独具, 精选了黄宾虹给近60位收信人的402通信扎, 构成一部别开生面的“艺术问题编年”。主要内容包括: 与汪福熙、与柳亚子等...
本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术,这些名目繁多的流派、艺术家和代表作,经由意公子轻松有趣的解读逐一串连,配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录,满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识,也可以找
《走进公共空间的木质艺术》从木质艺术与公共空间、木质艺术介入公共空间中的多样形式、木质艺术在公共空间中的公共性、公共空间中木质艺术的势态等四大方面详细解析了现代木质艺术理论,作者首先详细分析了木质艺术的文化性、自然性、情感性等特性,然后依次介绍了各个空间存在的木质艺术,最后对公共空间木质艺术的发展进行分析。 《走进公共空间的木质艺术》结构合理,条理清晰,内容丰富新颖,是一本值得学习研究的著作...
本书将德国当代艺术家基弗的艺术放在不同的历史与文化坐标上阐释和解读,多维探讨基弗的艺术及思想...
这本书以20篇经典情爱电影评析为切入点,为大家盘点了好看并值得回味思考的情爱电影,每种题材的电影都是对生活的反映,而情爱电影往往更直接深入身体层面和灵魂层面,指出了人类自身存在的欲望、局限、不足。这使我们不仅从情爱电影里看到别人,同时也看到了自己。
陈伟编著的《中国漆器艺术对西方的影响》,从中国漆器西传的缘由、契机、途径入手,探究漆器作为中国文化的载体以及自身的美学素质对西方的影响。书稿抓住中国漆器艺术影响西方的主要事件和主要线索——路易十五风格和洛可可风格中的中国元素及新丝绸之路、中国漆器通过日本及亚洲其他国家对西方的影响、中国漆器及其承载的文化对西方文化和日常生活产生影响等,梳理出了这种艺术门类的美学精神走出国门的清晰线索。在比较美学的视点上,既从微观发掘了中国特定艺术影响
本书以中国古代器皿造型样式为研究对象,论述了它的发展概况及规律。样式是器皿造型设计中的一个重要问题,在中国古代广泛存在。在一定地域或时代,出现一定数量造型相似的器皿,明显不同于其它器皿造型,它们所具备的群体特征,即可视为一种造型样式。样式对中国古代器皿来说,是造型保持一定稳定性的重要因素,也是维持较高艺术水平和使用价值的有力保障...
卢浮宫是世界上*的博物馆,更是一座充满故事的迷宫。 身怀绝技的修复师、布景专家,深藏不露的木工、安保人员,兢兢业业的文物保管员、文化节目策划员,卢浮宫内的案头工作者和杜乐丽花园的园丁……藏在沉重安全门背后的防原子弹掩蔽室,管理着卢浮宫12000多把钥匙的“锁务”工作室,参观者永远找不到的暗门…… 这里的人们守护着人类历史上的旷世杰作,卢浮宫内隐藏着不为人知的宏大空间。翻开本书,通过卢浮宫工作人员亲切的讲述和百余幅风格鲜明的插画,见证千
本书既从中国艺术的历史演变中呈出了不同时期的艺术风貌:远古嬗变,秦汉气魄,六朝风韵,唐代气象,宋人心态,元明清趣味,又从艺术的历史展开中,对各门艺术的中国特色进行了深入的介绍:服饰、彩陶、青铜、建筑、绘画、书法、诗文、小说、戏曲。 作者的一个观点,是发现庄子的道与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同,从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用...
我国成书*早的编年体话剧史,中国早期话剧发展情况的**手珍贵史料...
《全人类艺术史》为大都会艺术博物馆纪念建馆150周年之作,现任馆长亲自牵头,策展部安排全书架构,数字部提供海尔布伦艺术发展史时间轴,影像部拍摄艺术品照片并校准颜色,出版及编辑部编校文字。 本书首度用134个主题关键词分类并总结六大洲各个时期的艺术,不受时空地呈现人类艺术的全貌和相互关联。既可以品鉴《呐喊》《麦田里的丝柏树》等886件镇馆级艺术品,也可以通过关键词探索和其他艺术品之间的无穷联系,或是阅读161篇研究文章深度了解艺术家的
本书的侧重点是对美术史的具体研究。如诺奇林的《中的人体政治》是对修拉作品进行的女性主义解读;约翰·豪斯的《时期的循环》则是从社会环境的角度研究印象派;而托马斯·克劳的《视觉艺术中的现代主义和大众文化》尤为经典,他将印象派的题材界定在“闲暇”,指出,印象派画家笔下的中产阶级消遣方式,不仅反映了生产关系变化所带来的阶级和生活方式的变化,实际上还反映了特定社会阶层的礼仪与身份...
《高更艺术书简》:他叫保罗·高更,这个名字在世界艺术史上,与塞尚、梵·高一样辉煌。他有着双重性格,他是一个野蛮人,也是一个小孩,他的梦想就是做个幼稚而粗鲁的野蛮人。他的生都在不断的旅行中度过。到远方寻找片乐园成为他逃避现实的一种方式。他在原始的野蛮和文明的理性之间不断挣扎,以苦难为代价,从绘画中寻找超凡脱俗的、纯粹的美。他的画虽然不蓄意使人震惊、让人张皇失措,但人看了以后,都为主震惊,为主张皇失措。这些都缘于他原是一位天真的野蛮人。
这本书不同于一般讲述中国画史的理论著述,也有别于讲授国画技法的教材,它从历史的宏观角度阐释了“国画是什么”这一简单问题,浅入深出,让人重新思考国画的来龙去脉...
本书是臆测皆在弘扬丰子恺及其艺术的文集, 汇辑个人名篇。其内容包括: 前尘影事、往事琐记、甘美回味、漫文漫画、童年故乡、艺术趣味...
《阿波罗艺术史》是一部西方艺术史名著,源于法国学者赖那克于1902至1903年在卢浮宫学院演讲时的讲稿。作者以简约的文笔、清晰的线索和客观的评述将从蛮荒时代到19世纪的艺术史娓娓道来,不只是简单地串联铺陈,更深入浅出地阐述了自己独到的见解,是一本雅俗共赏的作品,非常适合那些想迫切了解西方艺术史的读者。...
这本书是安格尔的主要艺术学说和思想的汇集,包括三大主要内容,一是其艺术思想,包括论艺术的美、谈素描、谈色彩等重要内容;二是其书信摘抄,收录他写给友人的一些信件;三是同时代人对安格尔的评价。书中还包含了近200幅安格尔的重要作品。内容丰富,基本全面反映了安格尔的艺术思想和艺术探索。 ...
一本有关艺术的专著,优秀的艺术家是不读的,因为他们会忙于自己的事业,而无暇读这样的书;平庸的艺术家也是不读的,因为他们会继续忙于劳而无功的操作,认为这是浪费时间、金钱与精力。 房龙不打算写这样的一部专著,不打算写成一本艺术的教科书。他不喜欢那些对艺术怀有浓厚兴趣、把艺术作为陶冶情操的工具的可爱的女士们,也不喜欢那些刻意追求灵魂安宁与精神愉悦的尊敬的先生们。他不喜欢这些男男女女,只把艺术当成工具。 他喜欢从那栋破旧农舍里跑出来的两个孩
☆“千纸鹤”来源于古老的传说,寓意着“心愿”;它的美好寓意被一位年轻的法国艺术家发掘,创作成为一套涂色书,把禅与艺术完美结合。这套书出版后,成为风靡全球的世界级涂色书品牌,使千万读者在绘画中得到减压与放松。 ☆《千纸鹤?正能量》包括50张创意涂色明信片,每一页特别采用“打龙”装订方式,你可以轻松撕开内页;正面用来涂色,背面用来写寄语,贴邮票。 ☆ 材质选用230g进口白通卡,彩铅、水彩、马克、丙烯都没问题! ☆ 中文简体版
《赞助人的回报:艺术投资的几个问题/海豚文库》共分两部分内容。*部分用博弈理论研究了炫耀性艺术委托项目。第二部分由五个案例组成,这五个案例用来说明作者们的方法论,通过简要讨论来介绍信号传递、选择性宣传、夸大宣传。...
本书共分为八章,主要内容包括:学理基础、综合的心理需要、反馈流程、观众的感知、观众的注意力、观众情感的卷入等...
本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她专享的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重新认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地专享的艺术色彩...
“全球艺术史”系列丛书引自意大利,是一套全新、开放且系统的世界艺术百科全书,向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。 《巴洛克艺术》是“全球艺术史”系列中的一册,书中解析了巴洛克艺术的概念,对一些重要的巴洛克艺术家、艺术资助人及重大事件等进行了详细的阐述,并列举了多幅典型的精彩画作,以帮助我们更为通透地理解巴洛克艺术...
欢迎来到宝可梦的世界!宝可梦系列已经有25年的历史了,最初是日本漫画家田尻智为孩子们创作的漫画。随着当年为Game Boy游戏机而创作的游戏,宝可梦系列一炮而红。从那时起,宝可梦开始风靡全球。宝可梦系列在25 年中不断保持内容的更新,并建造了包含游戏、动画、漫画及其相关衍生品的庞大娱乐帝国,吸引着全世界不同年龄段的人群。在中国,几乎很难找到一个不认识皮卡丘的年轻人。本书是为了庆祝宝可梦系列25 周年而编写的。书中回顾了25 年来所有的
杜朴、文以诚合著的《中国艺术与文化》在内容上比以往的中国美术史教材有很大扩展,而且在写作和阐释方法等方面也有开创之功。两位作者都是研究中国艺术的专家,因而他们撰写的篇章综述学界成果、征引晚近的考古发现,并富于原创性。此书有两个显著特点:一是把7000年的中国美术史置于社会、历史、政治、礼仪和宗教等一系列“原境”中考察。其着眼点超越了对艺术美和形式发展的单纯介绍。二是全书基于对中国美术的新界定:不仅涉及属于社会高层的礼仪重器和文人书画,
戏仿民国老报,精工手绘,报道52位台湾老字号手艺人全新阅读体验,青年设计师制作,内容更丰富有趣味2014年30本台湾*美的书/2014年台北书展大奖/2013年新一代设计奖/2013年开卷好书奖 编辑推荐:★ 新出版形式:以一年52天,每天一份周报的形式,报道了全台52位各个行业老字号的手工艺人。★ 新视觉传达:戏仿民国旧报纸版式,精工手绘、真人照片、文字访谈融为一体,风格多元化,内容丰富,满足读图时代的需求。★ 新编排体例:分为“职
该图书为近代书画艺术大师黄宾虹先生谈艺文论的编选,全书将黄宾虹的绘画艺术文献著作、题跋、诗文、课稿和书信重新编选汇总,分成画史、画理、画学、章笔法、墨法等十个章节详述,书末附黄宾虹年表。全书编选严谨,适合国画、书法、篆刻学习者参考研习...
如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中,依稀辨认出艺术“原来”的模样,那么,一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼,还有翠西·艾敏乱糟糟的床,足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路,我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后,是艺术家对“何为艺术”的无尽追问,是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续,也许永远不会完成。 艺术就像个游戏,你
大卫里奥来了,大卫里奥是谁?他就是大卫里奥!意大利“文学艺术骑士”、不走正常路的学术奇葩大卫里奥另辟蹊径,全新的视角和天马行空的思想叙述他“亲身经历”的艺术史。 1.作为文艺复兴的意大利,被称为“艺术殿堂”,而菲利佩·大卫里奥生活这个“殿堂”里,被尊为意大利文化代表人物。意大利总统授予大卫里奥“文学艺术骑士”称号,并由文化部颁发金质奖章以表功绩。2.大卫里奥有多重的社会身份:大学设计及艺术史教授、艺术期刊掌门人、艺术评论家、畅销书作家
“特别是宋元画,在日本曾被当作神技一样的恩赐。”——松冈正刚 还原日本学界对水墨山水的真实看法。全方位解析日本山水画发展脉络。内含对日本山水画鼻祖“雪舟”超详细解读。日本学术界详解山水画在日本发展流变的开山之作。 日本学者松冈正刚为您生动解说日本山水画神秘之美。以中国山水为起点,了解日本山水。不仅是一本美术理论著作,更是一本哲学小集。新鲜出炉,观点新颖,视角独特。 了解日本山水,这一本书就足够。...
缪哲 著
[美]艾玛·克莱因 著,韩冬 译
梁实秋
老王子
刘争争
宋瑞祥 著
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071