当代中国风格设计的现代性品质研究

王铎摭谈(文艺研究小丛书)(第三辑)

本书收入薛龙春教授曾发表于《文艺研究》的三篇论文，分别为：《从“点画”到“线条”：论晚明书法的小大之变》《顺治十年刊〈拟山园选集〉的篡改与王铎形象的重塑》《王铎、周亮工的文艺交往与清代书史“字体杂糅”现象》，三篇论文都以明末清初的有名书法家王铎为中心，研究王铎在明末清初的书法风格的转变、清代书法字体的杂糅，以及王铎对自己著作集的删改所反映出背后的心态...

经典与李白(文艺研究小丛书)(第三辑)

《经典与李白》一书共收录詹福瑞发表于《文艺研究》刊物上的四篇论文，其中前两篇分别为《“经典”的属性及价值》《论经典的权威性》，以“经典”为主题，讨论何为经典、经典文本的内在属性及其价值、大众阅读与经典面临的挑战等问题。后两篇文章分别为《“人生得意须尽欢”——试论李白的快乐主义生命观》《生命意识与李白之纵酒及饮酒诗》，从生命意识的角度观照李白内心世界，结合李白的平生遭际分析其诗歌文本，肯定了李白的快乐主义生命观，从内在思想基础和外在社会

重访:走进西方艺术史学史(文艺研究小丛书)(第三辑)

本书收入陈平教授曾发表于《文艺研究》的五篇论文，分别为：《本雅明与李格尔：艺术作品与知觉方式的历史变迁》《观念史与建筑理论的历史写作——以马尔格雷夫〈现代建筑理论的历史：1673—1968〉为例》《定义“艺术意志”：潘诺夫斯基艺术史方法论构建的哲学起点》《论观者转向：李格尔与当代西方艺术史学中的观者问题》《论柱式体系的形成——从阿尔伯蒂到帕拉第奥的建筑理论》。本书以一本李格尔研究论文集的书名中的“重访”一词为题眼，如对李格尔、本雅明、

如是我见:雕塑散论

本书为“中国雕塑史论文丛”之一，本书收录了作者近二十年撰写的多篇雕塑文章。全书分为四个部分：史论、专题、个案和展览。史论部分从“雕塑百年”展说起，探讨中国雕塑理论发展、结构变迁与精神历史；专题部分评论了国内外雕塑艺术展览及发展；在个案中，作者对安东尼?塔皮埃斯、隋建国、安东尼?葛姆雷、殷小烽等人的作品进行了深入的探讨；在展览部分，作者对2006年至今的重要雕塑艺术展览做了评述，其中包括“中国雕塑学会青年推介计划展”“首届中国青少年雕塑

浓缩人类文明的34座博物馆

博物馆是人类文明的精华，本书选取了欧美拥有代表性的34座博物馆。每一个博物馆本身及其藏品的故事，都体现了浓缩欧美文明的不同侧面：风格迥异的艺术、跌宕起伏的历史、惊心动魄的政治、烟火气十足的社会生活…… 书中不仅有世界四大博物馆——法国卢浮宫、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆、美国大都会博物馆，还有宗教特色浓郁的梵蒂冈博物馆，折射王室华贵生活的维也纳艺术史博物馆，与市民城市生活融为一体的巴杰罗博物馆，象征法老文明的埃及博物馆

中国艺术市场生态报告.第五辑

本书分为“生态报告”与“专题研究”两大部分，内容涵盖了艺术市场的多个方面。其中，“生态报告”部分包括“艺术新闻”“展览导向”“拍卖动态”“热点追踪”“艺评撷英”五个板块，辑录了2019年至2020年国内外艺术市场的重要信息。而“专题研究”部分则收录了首都师范大学艺术市场专业师生近年来所发表的学术文章，不仅包括对一、二级实体市场的调研、考察，还包括对在新时代成长起来的新媒体网络艺术品平台的分析、研究。对象涉及艺术品生产、流通与消费等各个

敬敷求是集(全7册)

本书为安庆师范大学人文学院高峰学科培育建设项目成果，全书分为七卷，文艺理论中国古代文学中国现当代文学卷语言学桐城派黄梅戏和历史学等卷，每卷约20 万字，主要收录人文学院教师近年来在CSSCI 来源期刊、CSSCI 来源期刊扩展版、人大复印报刊资料全文转载的高水平论文。这些论文，有的是学科成员所主持各级科研项目的标志性成果，有的是博士学位论文核心观点的提炼，基本体现了学科成员的学术专长。收入论文集的学术论文初步反映了近20年来该校人文学

民族风 世界范——艺术类专业学生创新作品集

经过大家的共同努力，西南民族大学创新创业教育“两个融合”系列成果之“民族风·世界范”学生作品集终于与读者见面了，这在我们学校是首次，也是我校创新创业教育的一件大事。创新创业教育源于学生实践教育，大学历来有之，主要以科技创新为依托，以活动为载体，以培养动手能力为目标的素质教育模式呈现。但是，将创新教育和创业教育高度融合形成一种新的教育理念，以培养学生创新精神和创业意识，提高创新创业实践能力为目标的新型教育模式应该是新型大学追求突出的

互联网＋背景下的数字媒体艺术教学研究

数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，在教学中处于重要地位，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。从宏观角度来看，数字化是数字技术的不断发展从而引发的传媒领域中的深刻变革，是数字技术从信息领域向人类生活各个领域的全面推进；从微观角度来看，数字化是指新技术条件下传媒的数字制式全面替代传统的模拟制式的转变过程。因此，深入探究数字媒体艺术对我国的教学具有重要的意义和价值...

现代美学光影艺术研究与探索

光影”是表现空间维度的重要因素。在光的照射下，才有影的各种变化。光影在空间环境中经常被艺术家运用，对视觉有直接影响，光影作为影响人们活动最直观的视觉要素，不仅是为了满足单纯的照明需要，也是为了提升空间价值而存在。随着信息化社会的不断发展，光影也结合了多元化和综合性的灯饰和光影转化。本书内容涉及光影艺术的基础理论、绘画中的光影艺术探析、摄影中的光影艺术、光影在当代艺术作品中的应用、影视剧中的灯光艺术与展现、光影艺术的多元化体现与应用。本

新美术馆学研究丛书:建构与思辨--艺术博物馆陈列方法论研究

以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在，在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和国际艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史，进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击，以及陈列在应对中通过自我思辨最终形成方法论的过程。最后将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中，从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发，探讨

大学生公共艺术欣赏教程

原始的视角:高等艺术教育的社会性别取向论

本书立足于中国高等艺术教育的现实需求，尝试构建艺术教育学科与“社会性别”研究的人文社会科学的互动研究。研究采用观察法、访谈法、案例分析法、质的研究等方法，确立以社会性别取向实施高等艺术教育为研究对象的专项研究。内容包括：社会性别思想介入高等艺术教育、以社会性别审视的高等艺术教育形态、社会性别群体在艺术从业中的社会行动选择、高校社会性别艺术教育实践等...

艺术理论基本文献——中国古代卷

本书以中国古代丰富的艺术实践为基础，按照时间顺序，对历代艺术理论名家及其艺术思想进行梳理，选录了重要的艺术理论文献，较为完整地概括了从先秦至明清时期中国艺术理论的发展进程，为读者鲜明地展现了一幅与西方截然不同的中国艺术理论画卷...

现当代艺术与批评

本书分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。 本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生在课程时间内提高对现当代艺术审美能力、鉴赏力和判断能力，为以后从事专业研究和职业发展奠定良好的基础。书籍的撰写团

中国当代艺术年鉴2012

《中国当代艺术年鉴2012》通过客观地记录事实，使当代艺术的变化得到整体显示，进而努力揭示各个重要事实的意义和它们之间的关联，反映中国的改革开放过程及其社会思潮、文化现象和当代人敏锐的创造性反应，以此标示艺术对中国社会和国家的现代化过程的推动和反省的努力。 《中国当代艺术年鉴(2012)》收录《当代艺术品的税收问题》《关于行为艺术的讨论》《关于艺术区问题的讨论》等文章...

艺术理论基本文献——中国近现代卷

本书立足于中国近现代艺术史论的发展轨迹，收录了30余篇具有较高学术价值的理论文献。所选文献从不同维度对中国现代社会转型语境中的艺术问题进行了深刻反思，在其身处的历史时期均具有显著的代表性...

艺术的起源

“人类的想象力一直是通过艺术来加以表现的。……艺术的起源，其实就是想尝试追溯人类的精神史。”《艺术的起源》并不是探讨人类艺术之起源历史，而是杉本博司以摄影为媒介，追溯人类精神史的尝试。他追溯人类科学精神的起源，以实验重现放电现象、光学原理等科学发现，以此创作出《放电场》《法拉第笼》《偏光色》等经典作品。他以烛光呼应人类在靠灯火度过漫长黑夜的集体记忆，创作系列作品《阴翳礼赞》。他拍摄人类制作的现成物，串联起由史前至今的历史连环画。他探讨

博物馆艺术拾珍:收敛篇

梁进教授以自己多年游历世界各地博物馆的经历为基础，从数学的角度来解读艺术品，分享门外汉了解艺术、走进艺术的经验，提供易掌握的艺术入门方法。《收敛篇》以展馆定位为原则，介绍综合性博物馆和时代性博物馆。通过展馆介绍、藏品解读以及分享感悟等，为读者介绍10家世界范围内知名博物馆精华藏品，解释经典艺术品为何经久不衰，提供看世界、看艺术、看科学的新视角...

立体主义

《立体主义》作为包豪斯丛书第13册，问世于1928年。作者阿尔贝·格莱兹是20世纪初法国立体主义的开创者之一，同时也是其最重要的理论建构者。全书分为三部分，其一，以当事人的视角回顾立体主义的发生史，论证其反叛文艺复兴透视传统的创作实践和观念基准；其二，通过诸多艺术家的画作直观呈现立体主义的内在演变；其三，针对当时的形式危机，阐明立体主义构型活动的应有之义。立体主义曾经在现代艺术的历史中发挥过源起性的作用，然而长久以来杰出画作和少数大师

委拉斯凯兹(精装)