阿波罗艺术史

《阿波罗艺术史》是一部西方艺术史名著，源于法国学者赖那克于1902至1903年在卢浮宫学院演讲时的讲稿。作者以简约的文笔、清晰的线索和客观的评述将从蛮荒时代到19世纪的艺术史娓娓道来，不只是简单地串联铺陈，更深入浅出地阐述了自己独到的见解，是一本雅俗共赏的作品，非常适合那些想迫切了解西方艺术史的读者。...

大银幕上的斯蒂芬.金

斯蒂芬·金不仅是一代悬疑小说大师，被改编的《肖申克的救赎》《绿里奇迹》更是在电影界中占有重要位置，到底是什么特殊的因素在其中编织出了“斯蒂芬·金的光影魔法”？《绿里奇迹》和《肖申克的救赎》作为监狱电影是如何大获成功的？《狂犬惊魂》和《闪灵》为什么*终定位成了家庭剧？《克里斯汀魅力》和《劫梦惊魂》只是二流电影吗？《闪灵》是如何成为***经典的恐怖片之一的？不可错过的电影大师指南《大银幕上的斯蒂芬·金》一书带你揭秘“金”牌作家的银幕之

摄影构图艺术

成就优秀的摄影作品，是每位摄影人整个摄影生涯都在不断追求的。本书的作者richard garvey-williams，作为一名职业摄影师，确信成功在于4个要素的结合：具有冲击力的拍摄主题，动态的构图和创作，有效地利用光线，以及一项也许是最至关重要的要素，也就是具备唤起观众的情感反应的能力。《摄影构图艺术》以作者自己的精妙摄影作品为图例，结合清晰明了的图解和说明，是摄影爱好者不可多得的权威指南，相信每位阅读本书的影友都会大有收获...

勃鲁盖尔

彼得·勃鲁盖尔是16世纪尼德兰地区最伟大的画家，他一生以农村生活作为艺术创作题材，被人们亲切地称为“农民的勃鲁盖尔”。 这本《勃鲁盖尔》从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了勃鲁盖尔的几乎全部代表作，包括油画、素描、版画、习作等，搭配专业的作品赏析，将一幅世界名画从整体到细节条理清晰地展示在读者眼前，同时一位大师的艺术造诣、真实的个性也跃然眼前。本书用体例清晰、图文并茂，本书不仅是一部从艺术评论的角度来看具有专业性的书

图解日本歌舞伎

日本歌舞伎是集音乐、文学、舞台表演艺术为一体的多元化的传统艺术，被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。歌舞伎究竟是什么，又是如何形成的？歌舞伎座是什么样的地方？歌舞伎都有什么类型的剧目？歌舞伎演员有什么特殊之处？《图解日本歌舞伎》带领读者从零开始学习歌舞伎，从基础知识到趣闻逸话，全面解读与歌舞伎相关的各种疑问。翻开《图解日本歌舞伎》，学习歌舞伎的历史，感受时间流逝中艺术的凝练；了解歌舞伎的剧目，品味人情风土、悲欢离合、世间百态；体验歌

曹禺弥留之际的诗意独白

本书记录了沈阳师范大学特聘教授、二级教授王延松在该校导演话剧《弥留之际》的舞台创作和排练教学的全过程，其全方位戏剧教学理念、排练全景和教学反馈贯穿全书。本书重点在于阐述这次排演与传统课堂教学的不同，即，整个排演带有很强的学术性和实验性；王延松导演有计划地针对当下戏剧教育与教学存在的问题，有的放矢地探索和实验；并通过实现剧组的功能，使剧组的每位师生都在激活的状态中，释放能量，完成了全方位立体化教学实验。同时，该剧以中国戏剧家曹禺弥留之际

丰子恺全集:22:二:美术卷

丰子恺作为知名画家、散文家、艺术教育家和翻译家，对读者而言具有很强的吸引力与号召力。目前如此全面的丰子恺作品整理与研究工作，将对现代文学史研究及对丰子恺艺术的传承有着巨大而深远的意义。本套书分为文学卷、艺术理论卷、书信日记卷、美术卷、附卷等五大部分，共计50册，邀请丰子恺的研究者陈星、陈建军、刘晨、吴浩然担任编委，丰子恺的后人丰一吟、杨子耘担任顾问，力求将全面的丰子恺作品展现给读者。...

赵孟頫与[吴兴画派]

本书分为“画派叙论”、“名家名作赏析”、“影响与评论”、“年表与资料”等四部分。内容主要包括：画派研究的意义、“吴兴画派”的形成与作用、为什么要叫“吴兴画派”等...

设计经典 最新国际设计

感性的激活是人类获得知识最为有效的捷径，虽然说读图时代极大的扩增信息的数量是读者和出版者两厢情愿的事情，但过于功利往往事与愿违。因为情感在二者之间扮演着不可或缺的媒介作用。图书的作用就是把现实中的世界最大程度抽象和压缩，然后汇集成一个结构或系统，翻动它时亦如打开被压扁的世界之门。 好的图书一方面精炼细致地收集组成这个世界的素材，一方面高妙的掌控着压缩的分寸，使这些扁平之物在翻阅的刹那间拉伸、舒展、释放。如回春之柳枝、如复生之蝉

中国艺术与文化-(插图修订版)

杜朴、文以诚合著的《中国艺术与文化》在内容上比以往的中国美术史教材有很大扩展，而且在写作和阐释方法等方面也有开创之功。两位作者都是研究中国艺术的专家，因而他们撰写的篇章综述学界成果、征引晚近的考古发现，并富于原创性。此书有两个显著特点：一是把7000年的中国美术史置于社会、历史、政治、礼仪和宗教等一系列“原境”中考察。其着眼点超越了对艺术美和形式发展的单纯介绍。二是全书基于对中国美术的新界定：不仅涉及属于社会高层的礼仪重器和文人书画，

花鸟卷 牡丹-故宫画谱

《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹)》将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良...

技术练习-赵薇小提琴教程-新学琴之路-4-(附DVD2张)

《赵薇小提琴教程4 技术练习》针对小提琴演奏的平弓、分弓换弦、慢速长弓、连弓换弦、快速运指、断弓等技术，精心改编大量重奏练习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱词的方式，大程度激发学习者兴趣，提高学习效率。《赵薇小提琴教程4 技术练习》配有演奏示范DVD...

傅山的世界-十七世纪中国书法的嬗变

《傅山的世界 十七世纪中国书法的嬗变》并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中。 　　借由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度。由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度。来观察、诠释傅山的生活，和他的学术观念与艺术创作。作者不仅对中国书法史的这个转折。也对17世纪的中国文化世界，提供了全新的观照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者。《傅山的世界 十七世纪中国书法的嬗变》亦为必读的作品...

东方画谱台北故宫博物院14/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

头手素描-路米斯经典美术课

我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯罗斯（Alex Ross） ★伯里曼绘画体系的继承人、漫威路米斯经典力作！ ★超过100幅大师手绘头与手图例，临摹练习必不可少的素材库。 ★从头颅形状、五官特征到面部表情，层层深入，教你精确刻画面前所有人物的头型、准确捕捉不同人物的五官特征以及多样表情。 ★适合绘画初学者、美术专业学生自学和临摹使用。...

全国钢琴演奏考级作品集 第一级-第五级(新编第2版)

《全国钢琴演奏考级作品集（新编第二版）级—第五级》在内容配置进行了变化与革新。这一版仍然是保持每一级有四项内容。“基本练习”，是每一级都必须有的，内容和格式与新编版相同。从曲目上来说，新编第二版在每一级中都分为A、B、C三项；A项是练习曲或技巧性的乐曲，主要是检验学生的基本技术与能力；在每一级中有两首或三首曲子供考生选择，任选一首即可；B项主要是复调性乐曲或古典风格乐曲，每一级都提供两首乐曲，考生可根据自己情况任选一首；C项为音乐性较

全国钢琴演奏考级作品集(新编第二版)第九级—第十级

本书对全国钢琴演奏考级中的第九级至第十级进行了讲解, 每级的讲解都包括考试范围与注意事项 ; 基本练习。本册为第九级－第十级 ...

生活蒙太奇

本书是作者天然用图像记录每日生活及脑洞的一本精美的绘本故事作品。天然在学习插画的过程中, 经常会产生一些奇异、温暖的脑洞, 她将这些脑洞用画笔记录下来, 配以简单的文字。富有诗意的绘画和文字使得作品如图像电影一般, 为读者带来了浓浓的生活暖意...

素描有诀窍30000人速写

杰森？珀兰当前进行的任务，是要画下纽约城里的每一个人。他在地铁站里作画，在博物馆作画，在列车上作画；餐厅里，出租车中，大街小巷各个角落都有他的身影。在此书中，他已将30000人绘入纸上。你，也很有可能在此之中...

岩彩初心:专业岩彩手绘教程

本书分为岩彩知识解读、实例示范、画作展示三部分。与水彩、国画、油画相比，岩彩是材料很为复杂的画种，所以首先需要详细介绍它的材料构成，例如，认识可以研磨出岩彩的矿石、岩彩颜料的分类和识别、调和剂“胶”的使用、制作如墙壁般结实牢固的基底等。再配合从简到难的技法教学，让有一定绘画基础的学子和画师们掌握岩彩的基础知识，然后融入现有的创作中，引发绘画界一股寻古探新之风...

东方画谱故宫博物院20/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

全国钢琴演奏考级作品集(新编第二版)第六级—第八级

本书对全国钢琴演奏考级中的第六级至第八级进行了讲解, 每级的讲解都包括考试范围与注意事项 ; 基本练习。本册为第六级－第八级...

CANON EOS 6D MARK Ⅱ数码单反摄影圣经

利用手中的相机拍出好照片是广大摄影爱好者追求的目标。本书是一本专门为CanonEOS6DMarkⅡ相机用户定制的摄影技巧大全和速查手册，内容涵盖了使用该相机进行拍摄全流程所需掌握的各种摄影知识和技巧，包括CanonEOS6DMarkⅡ相机功能、菜单设置详解、镜头和附件的选择与使用、拍摄佳片必须掌握的摄影知识、突破拍摄瓶颈必须攻克的技术难点、各类常见题材实拍技法等。本书在讲解各部分内容时，还加入了高手点拨与问答模块，精选了数位资历摄影师

香港电影往事(限量珍藏版)

《香港电影往事》就是通过讲述台前幕后的影史秘闻、细节考据，窥视影人心态、类型创作、环境影响、产业格局……由细节人手，积少成多，相对全面的掌握香港电影的今昔概貌。本书内容多来自香港影人的口述亲...

光幻中的论语--十七年电影的导演逻辑

《光幻中的论语——十七年电影的导演逻辑》是徐皓峰近期新的电影评论集。主要将新中国国建国后十七年的红色电影展开解读和评说。我们所熟悉的电影作品，诸如《革命家庭》《烈火中永生》《小兵张嘎》《永不消逝的电波》《早春二月》等等，电影中呈现的社会样貌、民间秩序、生活伦理进行文化及美学意义上的认知和阐释，这将是一个全新的角度...

西部往事:莱昂内谈电影

塞尔吉奥·莱昂内是意大利黄金时代大师级导演，意大利西部片的代表人物。他曾创造世界电影的票房神话，几乎以一己之力改写了西部片的历史，打破了好莱坞西部片的陈词滥调。 塞尔吉奥·莱昂内是意大利西部片的代表人物。他曾创造世界电影的票房神话，几乎以一己之力改写了西部片的历史，打破了好莱坞西部片的陈词滥调。 《西部往事：莱昂内谈电影》以法国电影学者诺埃尔·森索洛与莱昂内十余年的友谊为基础，在对谈间诚挚地还原了莱昂内的电影人生。他的博学、深

瓦尔堡选集/文艺复兴经典书系

本书是关于瓦尔堡的译作。阿比?瓦尔堡是20世纪**的美术史家和文化史家，他生前发表的著述并不多，其作品主要是1933年出版的《文集》，但这个《文集》流传甚少。直到20世纪末，西方出现瓦尔堡复兴，其作品再次受到关注，《文集》才被翻译成英文。英文版《文集》体量巨大，本书去粗取精，收录瓦尔堡著作中较有价值、较为重要的学术成果，同时收录了一些英文版《文集》尚未收入的作品...

平面设计原理

《平面设计原理》的全新修订版对上一版进行了整体上的修订和更新，这一开拓性的工作为设计师、艺术总监以及学生们——无论他们有着何种经历——提供了顺利走向成功设计的制胜秘诀。这本全彩扩充版新收录了200张图片（从设计、绘画、建筑及作者的资料中挑选出来），新增网页设计单元，并从模块化、构架、（历史）沿革和时间顺序，以及各项规则和随机性等方面进行论述。 作者从空间、一致性、页面架构和文字等方面入手进行分析，为读者提供了丰富的图片资料及有趣的案

明代宫廷戏曲与外交研究

明代戏曲的编制、演出，始于太宗洪武时期，迄至南明弘光小朝廷灭亡，前后延续近三百载，期间虽历代各有所发展变化，但均有着较为严格的。戏曲编演与民间不同，除了一些娱乐性内容外，还有着较明显的礼乐特征。因此，戏曲承应与当时的礼制关系极为紧密。明代戏曲在作为礼乐的一部分是如何参与对外交往的，是本书的主要研究内容之一。 本书关注的另一个问题是：明代各个阶段的戏曲是如何表现、反映当时中国与其他国家间的关系的，为什么会出现这些现象。明清时期，中国经

中国音乐经济史. 宋元明清卷

《中国音乐经济史》共三卷，分别是远古至汉代卷、魏晋至五代十国卷、宋元明清卷。依据马克思艺术经济学理论，从经济学、音乐学和社会学的交叉视角系统梳理中国古代社会继替过程中的音乐经济现象，总结不同历史阶段的音乐经济发展特征和规律，为当下音乐经济发展提供历史借鉴。本册“宋元明清卷”主要分析、阐释两宋、元、明、清时期的音乐经济现象。这一阶段音乐经济的主体是商业性的音乐生产与消费，它涉及社会的各个层级，各类音乐形式的兴衰都与经济有着密切的关系。而

中国音乐经济史·魏晋至五代十国卷

《中国音乐经济史》共三卷，分别是远古汉代卷、魏晋五代十国卷、宋元明清卷。依据马克思艺术经济学理论，从经济学、音乐学和社会学的交叉视角系统梳理中国古代社会继替过程中的音乐经济现象，总结不同历史阶段的音乐经济发展特征和规律，为当下音乐经济发展提供历史借鉴。 《魏晋五代十国卷》主要分析、阐释魏晋南北朝五代十国时期的音乐经济发展现象。这一时期的音乐经济发展主要体现在两个层面：商业性和非商业性，非商业性的音乐生产与消费虽然是社会音乐发

气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格

我们正是在特具原创性的中国作品里，看出画家受所接触的西洋画影响；甚至说得更确切一点，西洋影响还似乎正是造成其原创特质的重要激素之一。中国的绘画传统太健康、太肯定自己的自足性，故而难为外来的入侵文化所湮没。人类学家的刺激扩散效应观念（stimulus diffusion）或许最能够用来形容中国画目前的这种反应：本土文化撷取了外来的理念与模式，然却赋予其一个新且本土化的内涵，如此，本土文化便被驱向了一个它原先不会发展的方向。 发现西

AI绘画时代 MIDJOURNEY用户学习手册

这是一本系统讲解使用Midjourney 进行创作的专业教程。全书包括5 方面的内容，分别讲解了软件的入门基础知识，运用Midjourney 绘图时的语法、指令，AI 绘画主流的视觉表现及应用类别示例，一些有助于塑造作品风格的艺术家的介绍及其作品赏析，以及进行AI 绘画创作时应备的一些关键词。本书提供了大量的AI 绘画案例，可供读者参考。 本书适合插画师、设计师和AI绘画创作爱好者阅读和参考...

中国现代设计文化体系构建视域中的民国前期(1915—1937)设计发展研究

本书并非完整意义上的中国近现代设计史研究，而是关于中国现代设计文化体系构建相关问题的研究。本书将研究视角聚焦于1915-1937年间的设计发展状况，以新文化运动为背景，以中西文化的激烈碰撞与交锋的时代情境为思考和论述的基点，对设计领域的演变进行系统地梳理和分析，揭示形成这种状况的历史成因和内在逻辑，并在此基础上探讨中国现代设计文化体系构建的方法和途径...

康定斯基艺术全集

康定斯基是现代抽象表现主义艺术的实践和理论先驱，既是伟大的艺术家，也是杰出的理论家，毕生作品蔚为大观。本书收录了他被奉为现代抽象艺术启示录的所有经典理论著作，如创作于1911年的《艺术的精神性》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点?线?面》、1938年的《论具体艺术》等，每篇都配以专业的注释，以及康定斯基的自我简介、回忆录、大量生活照片，让读者对其创作的艺术心路有更全面更直观的了解。书中还精选了康定斯基毕生的主要油画与素描

声音设计理论与实践

本书是一本比较系统且易于理解的关于声音设计概念的指南，这些概念为声音设计的创作提供创意决策支持，从实践与学术两方面提供了一整套系统化的分析方法。 本书通过对一些电影、电视以及游戏中的声音进行分析，阐明声音设计的艺术实践理论与分析基础，帮助读者建立关于声音设计的综合而严谨的概括性框架，从实践和学术两个方面提供一整套系统化的分析方法，而以前声音设计经常被看作“技术的”或制作过程中的次要部分。 本书主要内容包括：声音的理论、声音的视听理论

观看绘画

纯粹的愉悦！艺术史大师肯尼斯·克拉克爵士回归艺术鉴赏的原点——观看绘画。怎样观看一幅艺术杰作？在那些杰作的画布里，隐藏着艺术家怎样的巧思妙想？ 这是一部以丰富的艺术史知识引领读者观看绘画的大师指南。提香《基督下葬》、委拉斯开兹《宫娥》、拉斐尔《捕鱼神迹》、华托《热尔桑的招牌》、维米尔《画室里的画家》、伦勃朗《自画像》……克拉克爵士以其独特的艺术史家之眼，精选十六位艺术大师的经典杰作，细致阐析了每幅画作的创作背景、技法特点、艺术价

历代古琴曲谱汇考·渔樵问答

据不接近统计，目前，我国与古琴相关的人员总数已超过200万人，是建国初期的2万倍。学琴之人也是高速增长，广大琴友们对古琴文学的研究得以更加深入。学琴者也开始对所学琴曲花大量的时间来进行研究学习，以达到更好的表现出其内涵之目的。因此，本书整理了存见古琴曲谱157部，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书《历代古琴曲谱汇考》，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似

敦煌吐鲁番丝绸研究