中国传统音乐文化传承与美育价值研究

中国书迹名品丛刊 褚遂良 倪宽赞

《倪宽赞》又作《儿宽赞》，素笺乌丝栏墨迹卷，纵二十四点六厘米，横一百七十厘米，楷书共五十行，满行七字。《石渠宝笈》有着録，现藏 博物馆。卷后有赵孟坚、邓文原、柳贯、杨士奇、钱溥等人跋记。此书作历来名声显赫，有人认定是褚遂良书。此卷所书内容取自班固《汉书·卷五十八》，讲述的是汉武帝求贤用贤，广得天下奇士之情形。整篇书写心气平和，用笔富于变化，平实中参用洒脱的笔墨，起笔或轻或重，收笔沉着有力，结字工整秀丽，笔势舒展，笔意翩翩自得，秀丽美妙

合唱指挥理论与技能训练研究

本书对合唱指挥教学中如何体现学生的主体地位进行了分析和研究，希望能够为广大教师的教学提供理论参考。具体内容包括合唱艺术的发展与魅力、合唱的基本知识、当代合唱指挥艺术的基本理论、当代合唱指挥的基本动作、当代合唱指挥教学理论、当代合唱指挥的能力训练、当代合唱指挥教学实践应用以及合唱的训练研究与协调等内容。本书对进一步加强当代合唱指挥艺术理论与教学价值理念的研究具有重要的理论意义和现实意义...

艺术设计教育理论与实践研究

本书从艺术设计基础理论出发，分析艺术设计的门类与方法，以艺术设计的含义、本质属性、特征、分类及其与现代审美的关系为基础，探讨艺术设计的历史与未来，艺术设计主体与设计思维，及视觉传达设计的属性与应用，环境艺术设计的属性与应用。本书循序渐进、由浅入深，力求以准确与科学的文字进行表述，且结合了大量新颖又具有代表性的设计图例，声情并茂地讲述了视觉传达设计的表现媒体、视觉传达设计要素的应用和艺术设计的方法、艺术设计的应用实践，同时，还对设计师设

美术教育的实践研究

《美术教育的实践研究》聚焦于美术教育领域的前沿实践和研究，探讨了在当前社会背景下，如何更好地开展美术教育，培养学生的创造力和审美能力。本书汇集了美术教育界资深专家学者的研究成果，结合教学案例，为美术教育从业者、教育管理者以及关注教育发展的人士提供了一本有益的参考书。本书首先回顾了美术教育的历史演变，分析了新时代美术教育面临的挑战与机遇。紧接着，书中详细探讨了创意思维培养、多元表现形式、艺术素养的培养等关键议题。通过案例分析，阐述了如何

建筑室内设计 从风格研究到实践

人的大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计、创造的建筑室内环境必然会关系到人们的安全、健康和工作效率。室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造；同时，也是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。随着社会的不断发展，人们已经认识到，知识经济的体系的变化将使我们以新的姿态来面对21世纪的挑战。因此，专业与专业之间的相互渗透、相互介入及相互融合已成为时代发展的必然。随着建筑内部空间的使用功能日趋复杂，对室

新媒体与时尚艺术设计融合研究

本书是从新媒体艺术设计的基础理论入手，深入对新媒体艺术的基本理论与美学、新媒体技术对时尚设计的影响、新媒体时尚艺术设计思维与创意方法、新媒体在时尚艺术设计中的应用等方面进行解析，具有一定的学术价值、参考借鉴作用和出版价值...

《想象与期待——创新驱动下粤港澳大湾区的文艺未来》

本书是一本论文集,主要以推动建设粤港澳大湾区国家战略，贯彻实施中央宣传部等五部门联合印发的《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》，以文艺评论的方式为大湾区建设提供有力文化支撑，打造具有广泛影响力的文艺评论品牌，由中国文联港澳台办、香港中联办宣文部、澳门中联办宣文部指导，中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心与广东省文联主办，广东省文艺评论家协会、中山市文联承办的“首届粤港澳大湾区文艺创新论坛”于2021年11月5日至8日在广东省中

当代国画艺术与美学研究

本书以中国画为研究对象，以美学理念为研究切入点，在阐述中国画基础概念与发展历程的基础上，分别从内在构成和外在构成两个角度分析中国画的美学理念。中国画是世界文化万花丛中的瑰宝，是中国几千年来历史底蕴的集中体现。本书从中国画的内在构成和外在构成两个角度探讨中国画的美学理念，认为中国画具备意境、力度、韵律、和谐的内在美学理念，以及画面、构图、笔墨、创新多元的外在美学理念，应当汲取中国画美学理念之精华，锐意创新，真正推动中国画在新的时代背景下

春色无声苏万物 : 余凯成先生诗画集

本书选自被称为“中国管理案例之父”余凯成教授在上个世纪60年代至90年代期间个人诗词和素描部分精品，诗词意境优美，感情真挚丰富，素描功底深厚。同时也记录了作为新中国成立初期的一代知识分子的始终把 利益人民利益放首位，健康豁达、积极向上、分秒必争、任劳任怨、无私奉献的胸怀和气节...

艺术人类学与非物质文化遗产

本书立足于非物质文化遗产学科理论建设对理论和方法的诉求，首先，分析艺术人类学在起源、发展以及中国艺术人类学本土化理论建构的过程中，与非物质文化遗产的渊源，探讨艺术人类学理论与方法在非物质文化遗产研究以及学科建设中的作用和实践模式。其次，从艺术人类学理论和方法出发，将非物质文化遗产艺术类项目分为造型艺术、表演艺术和民俗艺术，分析艺术人类学者对这三类非物质文化遗产的研究案例，以及艺术人类学方法在这三类非物质文化遗产研究中的运用。最后，研究

现代艺术视角下室内设计优化研究

本书内容共分为八章。第一章简要介绍了室内设计的基础理论，第二章对室内设计中的造型元素进行了较为详细的分析，第三章简要介绍了现代室内设计的风格流派，第四章对现代室内空间的相关内容进行了概述，并对界面设计进行了简要分析，第五章的内容是现代室内设计软装饰设计，第六章的内容是现代室内陈设设计，第七章的内容是现代室内绿化设计，第八章则对现代室内设计的优化进行了探索...

看视频学书法——柳公权楷书书法课堂

6大专题内容、14个书法技法、62集教学视频，助力轻松学习书法。 仅用一本书，即可形成对书法的基础认识，掌握笔画、结构技法，从而通过练习写出一手好字！ 全书通过“理论+实操”的方式，从书法的基础知识开始，由浅至深，对柳公权楷书的笔画技法、偏旁部首、结构技法等进行了全面、系统的讲解，并有与之对应的视频教程，书后附原帖作为临摹范本，便于读者练习。 本书结构清晰，讲解详细，特别适合中小学生、书法教师和广大书法爱好者学习与临摹使用...

可以居集

本书是书法篆刻创作作品合集。收录书法作品约100件，篆刻作品约150方。书法部分:作品内容以古代诗文为主，部分自撰诗文联语为辅。有五种书体书写的条幅、中堂、对联、扇面、镜芯等。篆刻部分:文字内容多取古人诗词警句，兼有少量自作内容.本书是作者在从事专业学习、教学研究基础上创作的新作。作品中反映了作者对于书法篆刻艺术传统、继承等多方面的体验与思考，大部分未曾发表。 作者早年求学于浙江美术学院书法专业，是国内较早接受书法高等教育的受益者，多

中国历代名家书法鉴赏:王献之书法经典鉴赏

本书对王献之最经典最具影响力的法帖进行了鉴赏解读，既可欣赏法帖，又可借助专家点评加深理解法帖的妙处所在...

艺术鉴赏

本书将艺术理论与艺术鉴赏有机结合，以历史为线索串联作品，经典作品的赏析自然贯穿在历史进程之中。全书努力做到材料丰厚，既可见历史的清晰脉络，又不失详细的作品分析。 本书融合了中西方文化与中西方艺术的比较与鉴别，适合高职高专艺术类专业学生，也适合其他想要培养艺术兴趣的学生及艺术爱好者...

大提琴课程教学与演奏艺术研究

本书旨在深入探讨大提琴演奏的艺术之道，为学习者、教育工作者和音乐爱好者提供宝贵的知识和视角，帮助他们更好地理解和掌握大提琴演奏的精髓。本书将揭开大提琴演奏的神秘面纱，从基础的技术训练到高级的音乐表达，从古典作品到现代创作，从个人表演到室内乐合作。本书将深入探讨大提琴演奏的核心要素，包括左手指法的精准与灵活，右手弓法的韵律与表现，音乐解读的艺术与技巧，以及如何与其他乐器形成协调而和谐的演奏。本书通过探索不同时期的演奏风格与技巧，了解大提

纪实摄影:方法与探索

本书是国内系统论述纪实摄影的历史与现状、规律与方法、发展与嬗变的学术专著。 自十九世纪初叶摄影术发明以来，摄影就被世人接受为客观记录现实的媒介，成为科学唯物主义的宠儿，并很快应用于众多主流学科，如地理学、人类学、社会学、经济学、传播学等。作为一种“有用”的摄影，它对记录世界、传播知识、形成文化、促进社会优化和人类进步，都有重要贡献。该书在系统研究世界摄影史、中国摄影史及典型纪实摄影家个案的基础上，点面结合、学用结合，对纪实摄影进行了

中国绝美古诗词(赠送笔):李白、杜甫、王维、孟浩然(全4册)

诗如人生，人生如诗。本系列精选诗人一生各个阶段的代表佳作，并解析其背后的故事。 知其人，论其世，颂其诗。读懂诗意，参透人生。 这套字帖由有名书法家姜浩老师书写，字字法度严谨、端庄秀丽，观之赏心悦目，学之易于掌握。这既是一套好字帖，也是好的诗集，值得各年龄层的读者下笔一试...

(一版一次)行书专业技法教程

本书稿是一部书法教程。本书稿遵循“育人为本，德育为先”的教育理念，在准确传授行书专业知识和技能的同时，在行书技法教学中主动融入课程思政内容，努力培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。书稿从行书的概念与分类、行书技法发展历程、行书技法理论、行书技法临墓、 临摹训练、行书的临创转换训、行书创作训练等方面介绍了行书的专业技法综合理论知识和实践写作知识。本书稿既有理论指导，又有实操性...

配色设计从入门到精通

零基础学色彩搭配，30种配色方法，4大取色通道 ，11种配色技巧，迅速提升你的配色力，审美力，表现力，配色专业案头书，搭出让你怦然心动的色彩表达。实用而又系统的配色知识，理论+技巧+创意=可执行方案，高级感拉满，设计感拉满...

世界美术名作二十讲

本书走傅雷先生的经典艺术评论著作，介绍了文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作。在讲解这些作品的艺术特点、绘画技巧同时，又辅以大师生平、时代思潮等内容，并将文学、音乐、哲学、社会融入其中...

实用软装设计研究

本书围绕“实用软装设计研究”，在内容编排上共设置五章，第一章是软装设计与元素，内容包含软装设计与软装设计元素、软装设计元素的内容与功能；第二章探讨软装设计的美学原则与色彩，内容涵盖软装设计的美学原则、软装设计元素与色彩；第三章探索实用软装设计风格，内容涵盖软装设计新中式风格与软装设计欧式新古典风格；第四章是软装设计中的布艺设计，内容包括软装布艺的发展与价值、软装布艺的分类、软装布艺的基本属性；第五章是对软装设计师的自我修养与素质提升的

我国高校舞蹈教育中的核心素养培育研究

本书从舞蹈素质教育入手，分析了舞蹈教育在高校素质教育中的积极作用和现实指导意义；阐述了高校舞蹈教育中核心素养的内涵及其理论基础；剖析高校舞蹈教育中核心素养培育中存在的问题；重点探讨高校舞蹈教育中道德素质、心理素质和创新创业能力的培养；最后阐述了高校舞蹈教育核心素养培育的策略...

美术视阈下的艺术设计

本书旨在深入探讨艺术设计的本质，挖掘美术视角在设计领域的潜在价值。本书将通过跨学科的研究方法，将美术与设计相结合，突显艺术在设计中的影响力。我们将深入研究艺术如何塑造人们的感知，以及在设计过程中如何融入独特的美学元素...

我眼中的书法学

本书是笔者三十多年来对于书法理论研究领域所发表论文的结集出版，共46篇。研究领域涉及到书法文化地理研究、书法鉴赏、书法教育以及书画批评等领域。吴慧平先生长期在高校从事书法的教学与创作研究工作，学术功底扎实，因其出身乃地理学，用地理学的观点来解释文字与书法形成与发展，可谓立论新颖，证据确凿。其论述举证，皆以传统的书学、书论为依据，充满了对中国文化的自信与热爱。其《笔象笔意笔境书法鉴赏的艺术》一文，被认为界定了书法鉴赏了技能本质，提出了书

晋绣技法及应用

本书以理论研究与具体创业实践相结合，在深入挖掘晋绣资源的基础上，开展晋绣进高校活动，促进大学生成为传统文化的传承者；搭建校企合作平台促进产教融合，以创业大赛为契机，用晋绣巩固脱贫成果助力乡村振兴；探索“政府+传承人+高校+绣娘+公司”的创业模式，一定程度上促进了晋绣的可持续发展...

依果古拉——胡郁青 陈万 彭弋的音乐作品集(三)

本书包括混声合唱《依果古拉》《赤城》《“德”乡·忆》、男女对唱《月亮升起来》《吉祥在人间》、独唱《我的情歌》《向往的天堂》《遗失的幸福》《一颗心儿向着您》，以及器乐曲《浪漫的八音盒》...

民间美术的传承与发展创新研究

中国民间美术作为中国民俗文化的组成部分和民族艺术的母体，在艺术史上占有重要的位置，其艺术价值远远超越了民间美术本身，是中华民族的艺术瑰宝和人类文化丰富的宝贵财富。本书主要内容包括对民间美术的整体概述，民间美术的界定与特征;对民间造型美术历史发展的研究，民间绘画、民间雕刻、民间年画以及民间木版画是其主要内容；对民间工艺美术历史发展的研究，包括民间印染、民间服饰以及民间玩具等方面;针对民间美术的发展创新，论述了新时代民间美术的发展，并着重

神奇公路318

是基于中国文化自信与318公路文化，创作完成的中国公路童话故事，并由知名插画师参与制作成故事绘本。故事梗概：在上海，歌歌和诚诚在一个井盖里，意外遇到了失忆的神奇巴士，于是歌歌和诚诚决定帮助巴士找回记忆。在上海汽车博物馆馆长的介绍和指导下，他们乘坐神奇巴士，沿着318国道开始帮巴士寻找记忆……一路上他们遇到了志同道合的女孩丫丫，又遇到了流浪的小黄猫，最终，他们一起克服各种困难和艰险，到达了318国道的终点——世界优选峰处，为神奇巴士找回

上色基础

这是一本讲解如何为漫画角色上色的绘画技法类图书，基于绘画常用手绘板搭配制图软件Photoshop的各项绘图功能，并分步解说了动漫中常用的素材上色技巧。本书除了讲解了为动漫人物上色的基本技巧，还讲解了光线与色彩的原理、表达素材质地的方法等。此外，本书囊括了使用PS制图的操作快捷键等小知识、各种动漫角色服装饰品的质感表现方法，以及图像后期处理技巧。本书案例丰富，操作步骤清晰易懂，对于想要学习数字化上色技巧与后期图像处理的读者来说有着很高的

荒野与文明:多维语境下的哈德逊河画派

本书稿是国家社科基金后期资助项目。19世纪的美国哈德逊河画派是美国本土第一个有影响力的画派，其聚焦于壮丽的自然风景，塑造了戏剧性的以荒野为特征的视觉形象，将风景画作为美国最重要的文化符号，表达了国家认同、民族意识和文化自信，对美国艺术甚至是美国文化、社会都产生了重要影响。本书稿运用多语境的方法和理论，从宏观和微观两个角度对哈德逊河画派的历史语境、艺术风格和社会史观等进行了分析，将对哈德逊河画派的研究从作品本体延伸到其创作过程、创作环境

多元文化背景下音乐教育研究

本书针对高校音乐教育与实践研究展开分析。从音乐教育基本理论入手，对音乐教育与多元文化传承、音乐教学过程与评价、音乐教师的专业素养、音乐教育的创新实践等方面展开详细论述。本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂，是一部较为全面、有条理、有重点的高校音乐教育与实践的专著。对从事音乐教育专业的学者和音乐教学管理工作者有学习和参考的价值...

声乐艺术的美学原理与实践研究

从理论层面来看，作为一门演唱艺术，声乐作品旋律和语言需借助演唱者的声腔才能得以体现，因此声乐艺术堪称声乐作品的二度艺术创作。另外，声乐本身是兼具抽象性和技巧性的表现艺术，而表演艺术则具备较强的实践性，当两者结合便能产生艺术美的元素，这其中包括语言美、声音美、旋律美、情感美、表演美等。以语言美为例，基于歌词的歌唱性，我国声乐作品中的歌词往往具有节奏鲜明、上口顺耳、音调感人等特点，而且富有结构美和声韵美。 本书内容包括：声乐艺术的本

现代美术艺术与油画创作研究

油画发展历史悠久，油画创作者多以时代、生活为蓝本来呈现自身的思想情感，从而展现油画作品的艺术性，促使油画作品进一步贴合人的精神需求。本书结合油画作品的创作过程，分析我国油画的发展历程和创作形式，探讨油画创作的不同艺术风格，有助于创作者以更科学的创作思维和更专业的绘画技法展现油画的美，在感情思维与理性思考中创作出更具价值的艺术作品...

古诗词书写课(全3册)

《古诗词书写课(全3册)》由描品汇主...

石头彩绘艺术手册:创意绘图、精彩着色、装饰童年

书法之美

本书主要内容包括：“象”在传统书法中的吸纳与淡出、浅析传统书法中的“青春”气象、《墨子》学说对传统书法的滋养、书法美学中的“五行生克”说、书法演进中艰难的求“真”之旅、浅析传统书法中的“审美距离”、明清书法“心学”和“形学”是如何实现逆转的等...

典籍中的琴棋书画

琴棋书画，又称为“四艺”，是古代文人雅士修身养性、陶冶情操的方式，也是中国古典文化的代表性意象之一，被称为“文人四友”。在长达两千多年的中国古代社会,以风雅自铸人格的文人士大夫们,始终把琴棋书画作为自己人生旅途中的重要组成部分。在典籍中品味琴棋书画，就如同置身山水之间，感受微风习习，琴音袅袅，别具一番风情...

浙江民间音乐艺术风格与传承研究

本书共5章，内容包括：浙江民间音乐概述、昆曲的艺术风格与传承、温州鼓词的艺术风格与传承、江南丝竹的艺术风格与传承、四明南词的艺术风格与传承...

高校舞蹈教育与人才培养研究

本书主要针对高校舞蹈教育改革及创编人才培养管理。随着我国高校舞蹈教育规模的扩大，人才培养质量的问题引起了社会的广泛关注，本书在介绍当代高校舞蹈教育改革内容的基础上，研究了当代高校舞蹈教育改革的理念、教育实施及意义，进而分析了当代高校舞蹈创编能力培养、舞蹈创编人才培养策略以及舞蹈创编的实践。本书内容丰富新颖，具有较强的学术性和可读性，对探讨高校舞蹈教育理论具有一定的借鉴作用。对探讨高校舞蹈教育理论具有一定的借鉴作用...

构成基础

构成基础作为专业的发展不是一蹴而就的，其作为艺术学科的基础课程，承载了更多的内涵与意义。工业革命的发展促进了构成的发展，机械化的简洁明了、流程与时效都成为构成的前提，人们在手工业时代后获得了新的理性表现形式。包豪斯设计理念为构成的发展、理论研究奠定了基础，构成成为人们一种新的思维模式、欣赏标准、艺术形式，甚至成为了生活的载体。 本书讲述主要包含平面构成、色彩构成、立体构成，也有学者将其称之为形态构成。无论何种称呼和授课方式，我们都可以

东周画像铜器研究

考古学强调地下出土资料的完整性，把古代艺术品看作共存关系中的一个组成部分，反对过去那种只重孤立的艺术品而舍弃一般遗物的错误做法。本书在收集资料和研究中即是按照这一原则行事，力求将画像铜器放在完整的墓葬环境中探索。画像铜器的出土环境、所属阶层以及所在墓葬与周围墓葬遗存的关系都将成为考察画像铜器的重要信息。 本书对前人的研究成果进行了全面的整理和研究，主要的创新点有以下几项。第一，从分区入手建立起一个客观体系，便于读者把握这类文物具

音乐文化修养与教学研究

本书主要介绍高校音乐教育的相关内容，包括音乐教育的基础理论及音乐教育的方法。本书从音乐的人文内涵阐释入手，详述音乐中的文化内涵及其与当代世界多元文化的关系，分析高校音乐文化教学的不足，分别以音乐文化修养中的音乐欣赏常识、中西音乐艺术分类、中西音乐文化发展概况、乐理基础知识这四大部分为重点，结合高校大学生的学情分析，尝试不同内容下的音乐文化修养普及教学，从而以不同教学法开展高校的校园音乐文化活动...

浮世绘动物园

本书是日本太田纪念美术馆的三位策展人由广受好评而两度举办的同名特展“浮世绘动物园”（展期：2017年4月1日—5月28日与2022年7月30日—9月25日）的展品和研究资料编著而成的小画册。 约160件动物主题的浮世绘画作，细微呈现江户人与动物的历史、文化和情感。这些像家人一样被深爱的猫狗，日常协助劳作的牛马，获封“祥瑞”的龟鹤，据说会引起地震的鲶鱼，还有从海外进口的珍禽异兽，是否会让人直呼“好可爱！”“有意思！”“真怪！”呢？ .

现代设计简史

本教材包含21个问题引导下的21讲现代设计史内容，每一讲聚焦解析一个与中国现代设计密切相关的问题，并提供相关参考文献、影视资料等拓展资料，适用本教材的对象可以是设计艺术、公共艺术、设计教育、美术教育等专业的本科生，也可以是研究生，根据不同阶段的学习所需，可以选择性地简化或拓展学习内容，甚至适宜作为设计爱好者的自学用书。 本教材采用问题引导式教学，包括老师设问、学生提问，每节课包含理论讲授、课堂讨论和课后问题思考等环节...

荣宝斋画谱 古代部分(一)龚贤绘 课徒画稿

本书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册；以编辑典型画家的风格化作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家、题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨酌情附相应的文字内容，以缩小读者与范本的距离。本书希望为多的人创造条件去了解传统中国绘画艺术，使本丛书再能成为滋养

(专业)室内软装饰设计(第二版)

本书共分为三章：第一章为室内软装饰设计的概念与原则，主要闻述了室内软装饰设计的基本常识；第二章是室内软装饰设计与实训通过两个项目的学习，传达了项目的流程、内容以及操作方法；第三章为欣赏与分析展示了几个具体的软装饰案例，使学生通过案例的欣赏，提高综合素养与认识水平...

服装卖场展示设计

本书是在国家全面深化产教融合、大力推进服装陈列设计与展示专业向前发展的背景下编写的。全书共五章，分别是服装卖场展示概述、服装卖场构成和规划、服装卖场陈列技巧、服装卖场照明设计、服装卖场橱窗设计。本书和谐、统一地处理了课程的理论体系与实践应用体系的关系，书中既有丰富的服装陈列基础理论知识，又有翔实的品牌服装卖场实例，方便学习者将陈列理论知识与陈列实操统一起来。本书可作为服装陈列设计与展示专业的教材，也可以作为服装陈列设计师、陈列设计员的

创新型动画人才培养理论与实践

本书是关于培养创新型动画人才方面的著作。全书由理论思考、创新策略、教师实践、创新案例、结语五部分内容组成。 本书围绕动画专业学生创新能力培养这一核心问题，以实证研究、具体的案例和效果分析为依据，在实践创新中发现问题，分析问题，并提出相应的理论观点和操作策略。通过实施、总结、反馈、改进的闭环管理，使人才培养模式更具针对性...

吉祥谱

每一幅传统吉祥图案都是中国传统历史典故、神话传说、民间风俗和语言艺术的荟萃集成。古人已经将这些充满智慧的设计巧思隐藏于画稿、瓷器、玉器、木雕、砖雕或刺绣上，融入日常生活当中。时至今日，许多传统吉祥图案依然活跃在我们的生活里，是中国人不可割舍的文化基因。 经过历史文化不断地传承和衍变，这些传统吉祥图案在明清时期达到鼎盛，形成了“有图必有意，有意必吉祥”的文化现象。我们在做关于中国传统吉祥图案的研究时，收集整理了一批民国时期刊出的明清时

赵安强数字绘画作品集

本书内容包括：插画设计与练习，条漫与搞笑漫画、动画前期设定、动画角色设定等，部分作品为动漫项目制作。纵观所整理的作品，作者非常富有成就感，十年练习与创作的作品都具有代表性，在教学与工作中都作为较好的作品，展现了作者的基本功和创造力...