流行色与设计

本书提供给那些从事时尚设计、工业设计等创意类行业的设计师们： 1. 本书介绍了全球各大发布“色彩预测报告”的趋势机构，如“国际时装和纺织品色彩委员会”的英文全称为 “international commission for colour in fashion and textiles”，简称“inter colour”；“国际棉花协会”的英文全名为“cotton council international”，简称“cci”；“美国色

风景速写

本书从风景速写绘画的工具选择、运用，选景技巧，透视规律，常用的表现方法与具体的表现示例等方面进行分析，为绘画爱好者和初学者提供了很好地参考和借鉴，可以使学画者在风景速写的创作过程中迅速掌握绘画技巧，帮助作画者较快地进行独立创作...

美国经典时装画技法·基础篇

本书是“仙童公司授权，美国纽约时装学院指定教材”之一，系统讲解时装画技法，实用、经典。内容由浅显处入手，易学易懂， 读后可基本掌握时装画技法要领，可操作性操，且画风具现代感。主要讲述了模特儿写生、头部时装画、男性时装画、儿童时装画、服装与服装细部、时装画的基本着色技法、针织服装的画法、服装设计图和时装绘画、款式平面结构图和规格图的画法、布局图等详细内容...

服装色彩设计

全书共分七章，主要围绕服装来谈色彩，或者说是从色彩的角度去解释和计划服装的设计。本书注重配色的具体操作性，专门在第七章系统地进行了讲解，并配以大量的示范作品，很有启发性。本书在注重理论分析的同时兼顾实际应用价值，书中各章节既相互衔接，又具有独立性，便于学生在使用时自由舍取。本书可作为高等院校及中等专业学校服装设计专业的教材，也可供广大服装设计工作者及业余爱好者参考...

招贴设计教程

随着我国市场经济的繁荣和社会文明的发展，艺术设计得到社会广泛的重视，高水平的设计人才成为社会上炙手可热的焦点。为此，不少院校都增设了平面设计专业，加大对艺术设计人才培养的力度。然而，在艺术设计教学的课程建设和教学体系中，教材是人才培养的重要环节。系统的专业教材建设和编写水平的提高，直接影响了教学质量和力学水平。为了解决这个问题，一些活跃在艺术设计教学第一线的中、青年教师，以多年的教学经验，组织并编写了这套“平面设计基础教程系列丛书”。

美国经典时装画技法提高篇（国际服装丛书11）

本书提供了学习时装画艺术从基本概念到创作方法的系统、扎实的知识和方法。 全书分为四个部分。第一部分：时装人体，叙述了时装人体的基本概念（包括比例、平衡线、前中线、时装脸、人体类型）和画时装人体的多种方法（如剪开法、描摹法、块面法等）。第二部分：时装细节，讲述了如何画空在人体的时装，分析了从时装大形（依据历史）到领线、领子、袖子和上衣、裙子、裤子、披绕式服装、精装和附件等的基本原理和画法，第三部分：影调再现，是关于表现面料的感觉的，列

服装设计表达：时装画艺术

本书从时装画基本概念人手，介绍了时装画这个画种的形成及其发展以及时装画的目的、用途、技法和艺术特征等，对服装设计的表达——时装画艺术做了较为完整的阐述和讲解。书后附有优秀作品赏析，并为读者提供了一些关于学习时装画的网址和参考书籍等。 本书结构清晰、内容丰富、图文并茂，其系统性、逻辑性与形象性相结合的形式，有助于读者更好地理解和学习时装画艺术。 本书为服装高等教育“十五”部委级规划教材，也可供专科、中等专业学校师生及服装专业人员学习参考

平面设计基础

本书具有一定的思辨性和探索性，在某些问题上，显示出作者独到的见解和学术主张，内容全面而实际，反映出作者长期的教学经验和成果，具有较强的逻辑性，便于读者理解和把握，结构合理而严谨，符合读者思维和阅读规律，同时，在写法上教材体例的特征较为显著，注意到教材启发读者思考，引起读者的兴趣，并形成共鸣的可能性。总之，这既是一本应用性很强的教科书，又是一本颇有探索意味和学术氛围的专著。相信它会在学界和读者中产生应有的影响，发挥应有的作用...

水粉静物技法

水粉静物写生中包含着三个主要的紧密相联的问题，即色彩问题、空间问题和工具材料的运用，其一，在绘画写生中，色彩是指美的、谐调的颜色配置及结构关系，是具有“动态”概念的相互间影响的对比关系。这是个非常丰富和有趣的课题，需要我们在学习中用心去体会。其二，静物写生主要解决什么问题？有些学生常常会提出这样天真的、看似司空见惯的常识性问题。实际上，确有相当多的初学者对此问题认识模糊。我们所讲的“静物”是热量处于一定空间内物体的有序组合。这样，静物

服装美学-(第二版)(附教学光盘)

中外动画美术设计与表演研究

《中外动画美术设计与表演研究》是一本论述中外动画美术设计和表演的理论著作...

钢琴音乐演奏技术与作品处理研究

《钢琴音乐演奏技术与作品处理研究》根据当前钢琴音乐演奏理论与实践，着眼于钢琴音乐的演奏技法和不同类型作品的处理技巧，进行深入细致的分析与研究。拟针对钢琴演奏的理论基础；触键技法；音阶、琶音、八度、双音、和弦等演奏技术；速度、节奏、装饰音、踏板等演奏技巧以及演奏过程中肢体的协调性训练等作详细解析。并针对练习曲、奏鸣曲等不同类型的钢琴作品如何演奏，作理论讲解和实例分析。本书在写作过程中，从理论讲解和实践指导两个方面进行全方位的把握，以图能

多元形式与传承-中国民间美术体系研究

《多元形式与传承：中国民间美术体系研究》从历史角度对中国民间美术的传承与发展进行了梳理。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。...

流派纷呈-17至18世纪的西方美术

《流派纷呈：17 至18 世纪的西方美术》17世纪至18世纪是西方美术史上一个重要的历史阶段。在这一阶段中，欧洲各国政治、宗教、自然科学与艺术等呈现出多姿多彩的面貌。受此影响，西方美术，特别是欧洲美术取得了巨大的成就，形成了流派纷呈的局面。本书即围绕此时间段，对西方美术的各个方面进行分析。具体内容包括：17至18世纪的背景分析、绘画艺术的发展、雕塑艺术的发展、建筑艺术的发展、工艺美术的发展等。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，可读

视觉传达设计及其应用领域探究

随着多媒体和数字技术的发展，在设计领域视觉传达不仅得到极大的发展，并且其地位和作用也得到日益凸显。此外，在现代高效而快节奏的社会生活中，为了引起人们的注意及方便人们的识别记忆，在传播设计上视觉元素得到多重视和利用，而视觉传达设计在强大的社会需求下也得到了前所未有的发展。《视觉传达设计及其应用领域探究》就视觉传达设计及其应用领域展开探索研究，在内容上追求全面、详细及富有系统性，具体来讲主要包括：视觉传达的相关概念进行梳理，（主要包括

服装创意设计与案例分析

《服装创意设计与案例分析》既可供服装专业的学生阅读参考使用，也可供服装设计从业人员和广大服装爱好者学习和研究。...

超越-人物速写

1.了解人物速写的本质内容了解人体基本比例结构以及运动规律 2.欣赏一些大师速写作品了解最具高度的人物速写，从大师身上吸取学习人物速写的意义 3.人物动态快写训练，快速捕捉人物动态方法 4.人物头手脚部的绘画方法 5.单个人物各种动态示范步骤和临摹，多个人物组合场景的示范步骤和临摹...

超越-石膏几何体

《超越：石膏几何体》以几何形体、质感、关系为主，本书更为重要步骤与方法呈现出易学的画面，对于几何体的“形”，在绘画中件一个重要的造型因素，物体的外形称为“轮廓”，所谓基本形就是指外在轮廓所显示的几何体，如圆形、方形、梯形、三角形、菱形、多边形等。 范画的步骤图解：便于学生能更换的根据自身的情况选择步骤中的某个环节；组合石膏结构训练：更好的让学生了解每个几何体的构造以及透视；结构与光影完整画面：让学生从结构装到完整画面的训练过程；照

专业认知与职业规划[ 环境艺术设计类]

《专业认知与职业规划：环境艺术设计类》主要使学生了解所学专业的具体内容、应具备的专业能力、毕业后从事的职业领域、工作岗位以及行业的经济前景，并在此基础上，引导学生对未来的职业进行规划，确认自己以后的发展方向，而后再对学习过程进行规划，做到有目的地进行学习...

收纳空间装修改造圣经

本书以26个个案为例，按单身、二人世界、小家庭、三代同堂分4篇，将居家分成7个不同的区域，深入介绍了每个区域的收纳设计重点，让你可以快速方便查阅与解决居家收纳时遇到的大大小小的各种问题。让你的居家收纳真正做到，不只好收、更要好拿、还要好看，有趣味性...

水粉静物快速训练-调色与塑造-2

本套书为三本，这是第3本。任何绘画都是通过色调和对形体的塑造来表现结构、明暗光影、空间质感的，因此只有学习好调色和塑造的技巧才能更好地表现对象。本书就从美术基础入门开始训练，通过调色来表达、塑造对象。全书分为两大部分，第一部分为单体训练，每一个步骤都有相应的调色方法和技巧。第二部分为组合范画及步骤。通过这种简单明了的调色方法，使初学者更快地掌握绘画技巧并快速的得到提高...

实现设计-平面构成与服装设计应用

这是一本以实现服装设计为题，借助平面构成方法对服装造型进行设计与应用详解的书。建议每一个对服装设计感兴趣的朋友都可以看看...

服装画表现技法

本书涵盖了服装绘画与表现的各个方面，以丰富的图例、简洁的语言告诉你服装画表现技法的“共性法则”。从对服装画的认识到怎样学习服装绘画、人体的基本形、比例动态，再到服装的廓型及服装工艺与细节的展示，服装色彩的搭配、面料肌理的刻画及工具的掌握，都用图例详细地描绘、演示，并以当今各国服装画风格与现代技法融为一体的代表作品作为借鉴。只要你依据本书循序渐进地学习，假以时日，你就可以寻找到自己表现服装的技法与风格。以作为时装设计师及时装画爱好

CI设计基础

《CI设计基础》深入浅出，图文并茂，配以300幅左右的CI设计作品，便于读者对CI设计的直观了解和学习...

时装画技法-第2版

本书从时装画的发展讲起，以循序渐进的方式向学习者介绍了时装绘画的步骤与技巧，以深入浅出的文字阐述了时装画主要难点的攻克方法。第２版内容是基于第1版的完善与提升，依然延续了较强理论性与实操性的特点，并重点增加了“着装人体”的介绍和训练，旨在为读者提供更为坚实的基础知识和技巧训练。全书附有大量高水准的图例，以便更加直观、详尽地为读者提供学习参照的模版和方法。本书既可以作为高等院校服装专业基础教材，也可以作为时装设计师及时装画爱好者的学习范

立体构成

立体构成是使用各种较为单纯的材料来训练专业造型能力、构成能力和创造性思维能力的一门学科，它揭示了立体造型的基本规律，是立体形态设计的专业基础。立体构成课程的教学目的在于使学生更好地掌握构成规律，培养学生的观察和创造能力以及逻辑思维能力，使学生充分运用所学知识，辅助专业，取得设计各领域的创新突破...

倪政鹏讲速写

速写的表现方法丰富多样，线描、线面；表现工具多样，铅笔、钢笔、炭笔、色粉、圆珠笔等；表现风格或严谨、或轻松、或灵活。作者以自己多年的速写教学及学习经验总结并绘制了本图书。全书作品风格多变，内容丰富，从工具的使用，速写的构图到局部的分析，图文详实。临摹、欣赏皆可，给读者一个全新的学习体验...

水粉画

本书主要讲了色彩的基础知识、水粉画的工具和表现技法及水粉风景、静物和人物的写生技法和步骤。最后有大量的作品欣赏，以供读者临摹学习、鉴赏。全文内容循序渐进，由浅入深，适合有一定绘画基础的读者使用...

一体化服装款式结构设计

时装大师作品模拟制板实训28例设计+款式+人台试样+制板一体化服装设计流程培养直接上岗的时装设计...

服装素描技法

服装素描是服装设计专业基础课中的一门重要课程。本书作者通过多年教学经验总结概括了服装素描的技法要点，全书共分为七个章节，包括服装素描概述、人体结构与比例、简体及关系体的表现、服装人体的表现、着装人体的表现、服饰品的表现和人体动态组合设计等内容。各章节知识内容前后互为因果，相辅相成，循序渐进，科学合理地帮助读者了解、学习服装素描的相关知识。 本书既可作为高等院校服装设计专业的教材，也可作为服装设计专业人士的参考用书，特别对服装设计初学者

人物速写-本色元素

本书为美术高考冲击阶段学习的辅导书，主要临摹与照片对应的范画的表现方法...

时装画实用技法-手绘表现.电脑表现

本书以了解时装画的起源、发展以及特点为开始，以绘制时装画的步骤为线索，用逐次递进的方式介绍时装画的学习方法，并以简明扼要的语言介绍时装画在学习过程中常会遇到的难点及解决办法。本书较全面地介绍了现代时装画的绘制技法，包括手绘表现技法和电脑表现技法，并强调学习者的个人体验及学习方法。书中附有大量高水平的时装画作品和注解，让读者更直观地了解和学习时装画创作过程中遇到的具体问题和解决方法。 　　本书可以作为高等院校服装设计专业教材，也可以作为

服装设计基础与创意-(第2版)

本书主要讲述了服装设计的历史、服装的分类、服装设计的内涵、服装的美学特征与服装设计师的素养、服装设计的创造性思维、服装设计的要素、服装设计的程序、服装设计形式美法则的运用、服装设计中的点线面体形态、服装的系列设计、服装的款式与流行以及服装设计个案分析。书中对如何培养学生的创造性思维进行了重点阐述，并且在最后一章中以国内设计师的代表作品为例，详细地讲述了从灵感到设计以及最后怎样完成作品的全过程，想以此启发初学者的创造性思维...

零基础时装画入门技法-服装与饰品素描基础训练

《零基础时装画入门技法——服装与饰品素描基础训练》从石膏几何体讲起，延伸到时尚头像、时装画以及饰品、包类与鞋类的素描方法，通过由浅入深的讲解和训练，完整地展示了“零”基础学习服装与饰品类素描技法的画法和要点。本书作为一本系统讲授从素描基础绘画到时装画素描技法等表现的教程，填补了单纯的素描教程或时装画技法教程的不足，为两者搭建了桥梁，为衔接学习时装画技法和饰品类的设计而服务。《零基础时装画入门技法——服装与饰品素描基础训练》是作者多年绘

时装画手绘表现技法

《时装画手绘表现技法》内容循序渐进，深入浅出，图文并茂，主要从三个部分讲述了时装画手绘表现技法，分别是基础知识、表现技法和设计表现拓展。第一部分主要侧重于讲解时装人体的相关理论知识，这是绘制时装画最为基础的知识点；第二部分主要是时装效果图中人体着装以后的表现，分别对服装款式细节、时装效果图中线条的表现、服装面料肌理、服装平面款式图的表现等进行了系统且详细的讲解，并配有大量的步骤图解；第三部分是基于上述基础知识的提高拓展部分，对不同风格

优雅时装画:伊尔达.格拉斯戈作品珍藏

时尚周而复始，永不停歇，故而，对于今天那些希冀与优雅、风度与新颖融为一体的女性而言，《优雅时装画：伊尔达格拉斯戈作品珍藏》这些图画依然可以成为她们的灵感源泉。...

综合材料与绘画设计表现

综合材料与绘画设计表现主要研究材料与绘画设计的关系，内容力求详细、全面和具有一定的系统逻辑性。《综合材料与绘画设计表现》包括十部分，第一部分主要就综合材料的相关概念予以探讨，包括综合材料的概念、运用与现实，第二部分主要研究材料艺术的发展（材料艺术与科技、材料艺术的变革），第三部分主要探讨现代艺术流派与材料艺术的发展；第四部分包括综合材料的创作（运用与表现）；第五部分主要研究架上绘画基底材料；第六部分主要探讨绘画的体验材料；第七部分

声乐教学艺术实践与演唱指导探究

声乐在我们的生活中无处不在，除了丰富人们的精神文化生活之外，还不断影响着人们的生活，而对声乐教学来说也有了更进一步的要求。《声乐教学艺术实践与演唱指导探究》一书旨在对声乐教学艺术进行研究的同时，对相关的声乐演唱进行指导，其目的是为了更好地提高演唱者的演唱技能，进而促使教学艺术朝着多样化的方向发展。主要内容包括：声乐教学的内容与原则、声乐教学的组织形式、科学的声乐艺术、正确的声乐术语、对歌唱生理机能训练（发声、呼吸、共鸣）的指导以及声乐

钢琴教学法理论与技法训练指导

《钢琴教学法理论与技法训练指导》是一本关于钢琴教学法和演奏技法指导的理论著作，主要内容包括：钢琴教学法理论基础、钢琴教学手段、钢琴教学具体实施方法、钢琴演奏技法理论、钢琴演奏技术训练、钢琴作品演奏实践指导等六大板块。同时，本书还重点分析了不同风格、体裁的钢琴作品，让人眼前一亮。本书内容详实、结构合理、内容丰富新颖、语言清晰流畅，是一本值得学习研究的著作...

服装表演基础

《服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）：服装表演基础》是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。根据服装表演专业教学需要，《服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）：服装表演基础》对服装表演的发展历程，服装表演的特性与类型，服装模特的分类、服装模特的基本条件、服装模特的专业素质、服装模特的综合素质，服装模特训练前的准备活动及韵律组合练习，服装表演基础训练等方面进行了详细的阐述。本书还配有大量的图片，对一些重点内容进行了

经典时装画动态1000例

本书提供的1000例感性、迷人的时装动态，能够激发你的想象力和创造力，并领略设计师其轻松表达感情的才华。是摄影师、时装设计师、插画师、模特和艺术总监等所有时装插画爱好者不可或缺的参考用书...

平面形态的创意与表现

本书主要讲述了平面形态的观察与发现、生成与表达等内容，同时对形态观念进行了探讨和分析，并以大量的图片案例讲解了平面形态的形式与表现。全书深入浅出，图文并茂，配以600幅左右的平面设计作品，便于读者对平面设计的直观了解和学习...

水粉静物应试技巧与范本-1

本书主要为一些适合应试的水粉静物写生范画及作画步骤图例。这些范画及作画步骤图例在构图、色调、冷暖关系、空间关系、明暗关系、体积感、质感等方面都得到了较好的表现，同时所表现的静物组合大部分都是根据各美术院校近两年来的高考色彩试题内容摆放的，有较强的针对性...

不一样的唯美涂色书-全2册

1.为什么《不一样的唯美涂色书全2册》是一套与众不同的涂色书？①用纸不掉毛本书所用纸张做过专业的测试，采用厚度140g的高阶专业涂色用纯质纸和150g的高阶半透明硫酸纸，蜡笔、彩色铅笔、水彩笔以及含水量较多的水粉笔都不会出现透色情况。您可放心使用。②成书有6个爱疯7Plus平铺那么大知道这本书的尺寸吗？比市面上其他涂绘书大50%的开本，平摊的画面上能放下12个爱疯7Plus ！③这本书不只适合孩子书中的画稿从浅及深，从易到难，只要想动

绘形绘色-临照片学色彩

《绘形绘色：临照片学色彩》是高考色彩畅销书作者王磊新作，内容、装帧均较为优秀。 内容上从高考考生的实际需求出发，分析了单体色彩静物的作画要点，准备了大量的单体色彩静物优秀作画步骤及范画、实物照片与对应临摹范画、完全实物照片、完全范画等，十分适合考生的需求。 装帧精美、考究，所有作品色彩明快、丰富，便于考生临摹。...

百年服饰设计

《百年服饰设计》展现了20世纪这百年间的具有代表性的服饰文化的设计历史、风格的传承与变化。20世纪是一个经济、政治、科技与以往任何时代都有区别的时代，科技的发展、经济的兴衰、人们思想的解放直接影响服饰品的变化与更迭。...

中国民族声乐的历史演变与流派之探析

《中国民族声乐的历史演变与流派之探析》作者胡晓杰，女高音，硕士研究生，沈阳师范大学音乐学院讲师。毕业于乌克兰敖德萨国立音乐院。2014年参演大型清唱剧《雷锋》，饰演女主角“梅子”，荣获中国文联与中国戏剧家协会主办的第四届全国大学生戏剧节专业组优秀剧目奖。“涅日丹诺娃国际声乐大赛”中荣获“zui佳欧洲歌剧表现奖”、中国声乐孔雀奖全国首届高等艺术院校声乐大赛中荣获辽宁赛区“二等奖”。科研方面：主持省社科联项目一项，指导国家、省级大学生

从小爱玩的365个艺术创意·七色幻想城

从小爱玩的365个艺术创意七色幻想城展开想象，释放灵感，人人都是艺术大师！并非所有孩子都爱念诗、唱歌、跳舞，然而所有孩子都会喜欢画画。这是因为，绘画是语言以外的另一种表达方式，是孩子们对美好事物自由想象的源泉，它既能表现出孩子喜悦、悲伤的情绪，还能表达出他们顽皮、勇敢的个性。同时，通过孩子的手、脑、眼的完美配合，可以培养视觉、味觉、嗅觉等众多感知外界的能力，并积累对身边世界的感受和经验。这套从小爱玩的365个艺术创意系列丛书能够让

女式成衣-款式设计与纸样

成衣纸样设计是拓展款式设计的技术手段，《女式成衣款式设计与纸样》一书，在工业生产实践的基础上，建立了基本纸样技术体系，以裙装、裤装、衬衫、西装、连衣裙五个品类的46款案例，阐述了纸样设计与款式变化的基本原理、造型技术以及变化规律，并对样板设计方法与制作规范做了详尽的介绍。本书内容由浅入深，案例数据经过验证，步骤清晰，实用性和可操作性强，可供各类服装院校的师生使用，也可作为时装设计师、服装技术人员、服装专业培训机构的参考用书...

百年视觉设计

《百年视觉设计》展现的是展现了20世纪这百年间的具有代表性的平面设计师及典型作品，具有浓厚的时代特征。20世纪是一个经济、政治、科技与以往任何时代都有区别的时代，科技的发展、经济的兴衰直接影响人们对商品视觉的要求。...

中国现代钢琴作品创作特点及演奏

《中国现代钢琴作品创作特点及演奏》钢琴音乐在我国的发展过程中，不断地与时代、人文以及中国的传统文化相互融合，并逐步形成了具有中国文化特色的钢琴音乐文化。随着改革开放的不断推进，80年代以后的钢琴音乐发展更是异常蓬勃，不论是从乐曲的创作，还是钢琴家及演奏技术的不断成熟，再到青年一代钢琴人才的培养，都彰显出繁荣的景象。因此，本书主要针对我国现代钢琴的创作发展，详细阐明钢琴在我国传统文化影响下的发展及成果，深入剖析中国现代钢琴音乐作品与演奏

从小爱玩的365个艺术创意·奇妙动物国

从小爱玩的365个艺术创意奇妙动物国展开想象，释放灵感，人人都是艺术大师！并非所有孩子都爱念诗、唱歌、跳舞，然而所有孩子都会喜欢画画。这是因为，绘画是语言以外的另一种表达方式，是孩子们对美好事物自由想象的源泉，它既能表现出孩子喜悦、悲伤的情绪，还能表达出他们顽皮、勇敢的个性。同时，通过孩子的手、脑、眼的完美配合，可以培养视觉、味觉、嗅觉等众多感知外界的能力，并积累对身边世界的感受和经验。这套从小爱玩的365个艺术创意系列丛书能够让