白描入门实用教程

本书是一本介绍白描基础技法的实用性教材，内容包括白描基础知识及白描花卉，白描果蔬，白描禽鸟，白描动物、昆虫及水族，白描人物等的表现技法。书中作品线条流畅，形象生动，具有较强的参考性，特别适合作为初学者的临摹范本。 本书在编写上力求由简入繁、由深入浅，循序渐进，注重基础性、系统性、全面性和实用性。希望初学者通过对书中内容的学习，能够较快地掌握白描的表现技法，在短时间内提高自己的作画水平...

水粉静物技法

水粉静物写生中包含着三个主要的紧密相联的问题，即色彩问题、空间问题和工具材料的运用，其一，在绘画写生中，色彩是指美的、谐调的颜色配置及结构关系，是具有“动态”概念的相互间影响的对比关系。这是个非常丰富和有趣的课题，需要我们在学习中用心去体会。其二，静物写生主要解决什么问题？有些学生常常会提出这样天真的、看似司空见惯的常识性问题。实际上，确有相当多的初学者对此问题认识模糊。我们所讲的“静物”是热量处于一定空间内物体的有序组合。这样，静物

南方-水粉静物范画精选

王磊色彩水粉静物范画精选

王磊，山东龙izl人，职业画家，长期从事美术高考色彩基础教学与研究工作。出版了十余册(套)高考色彩应试技法类畅销书籍，多次获得“部委级优秀图书” “全行业优秀畅销品种”等奖项。 近年来，王磊在十几个省的60余所学校及美术培训机构，为1 4000余名学生授课近5000课时，深受广大师生的欢迎和好评。 其水粉画作品技法娴熟，色调鲜明，色彩明快、亮丽，尤为适合高考考生临摹。由其编著的技法类书籍，作为色彩考前应试训练的教材，在全国范围内

装饰画基础

装饰画是涉及面极为广泛的艺术形式，它可以使人们的生活得以美化、使理想得以物化，我们可以将其理解为是一种介于纯艺术绘画和图案设计之间的艺术。 　　在教学与创作过程中，装饰画体现了物我与超我的美学观，体现了一种源于自然又高于自然的艺术追求。于是，我们可以从传统和民间视觉文化中汲取营养，通过打散、重构色彩的再设计，再加上材料的不断更新，来改变传统装饰画的单一性，而丰富现代装饰画的表现。 　　朱永燕主编的《装饰画基础》从五个方面对装

水粉风景写生技法

以客观存在的真实为依据来认识色彩规律是绘画基础训练的重要组成部分，而风景写生又是了解色彩规律最直接、有效的手段。通过一段时间的水粉静物写生训练之后，我们对水粉画的工具性能、作画步骤以及色彩规律已经有了初步的了解与掌握，此时再到大自然之中，与大自然对话，将自己对自然的感受用画笔描绘出来，在这种映照中发现自我，是一件充满激情的事。这是一本关于水粉风景写生技法方面的书，作者试图告诉同学们自己在学习和工作中的一点体会、经验...

不一样的唯美涂色书-全2册

1.为什么《不一样的唯美涂色书全2册》是一套与众不同的涂色书？①用纸不掉毛本书所用纸张做过专业的测试，采用厚度140g的高阶专业涂色用纯质纸和150g的高阶半透明硫酸纸，蜡笔、彩色铅笔、水彩笔以及含水量较多的水粉笔都不会出现透色情况。您可放心使用。②成书有6个爱疯7Plus平铺那么大知道这本书的尺寸吗？比市面上其他涂绘书大50%的开本，平摊的画面上能放下12个爱疯7Plus ！③这本书不只适合孩子书中的画稿从浅及深，从易到难，只要想动

从小爱玩的365个艺术创意·奇妙动物国

从小爱玩的365个艺术创意奇妙动物国展开想象，释放灵感，人人都是艺术大师！并非所有孩子都爱念诗、唱歌、跳舞，然而所有孩子都会喜欢画画。这是因为，绘画是语言以外的另一种表达方式，是孩子们对美好事物自由想象的源泉，它既能表现出孩子喜悦、悲伤的情绪，还能表达出他们顽皮、勇敢的个性。同时，通过孩子的手、脑、眼的完美配合，可以培养视觉、味觉、嗅觉等众多感知外界的能力，并积累对身边世界的感受和经验。这套从小爱玩的365个艺术创意系列丛书能够让

我爱画色彩-中国好照片

《中国好照片：我爱画色彩》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据静物照片进行色彩表现。全书一部分为静物图片，静物照片中又加入了色稿与塑造练习图片；一部分为风景、场景图片；还有一部分为色彩局部练习、步骤表现、照片对比临摹、容易遇到的不常规色彩考题等。同时本书还加载了二维码，方便读者网上看多角度照片...

静物表现-素描飞扬

该作者策划的央美有约系列图书，于重庆出版集团出版，每个品种累计印数1.5万册左右。《素描飞扬.静物表现》是飞扬系列丛书中的一本，上市时间是暑假，这时间段正好为美术高考图书用书的高峰期...

我爱画速写-中国好照片

《中国好照片：我爱画速写》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据人物照片进行速写表现。全书内容一部分以表演、空乘专业模特大图为主，高颜值，增强了读者画速写的欲望与兴趣；另一部分为局部练习、步骤变现、照片对比临摹、容易遇到的不常规速写考题等内容。最后，本书还加载了二维码，方便读者网上看多角度照片...

结构素描-素描飞扬

《素描飞扬.结构素描》从作画工具、执笔方式、透视关系等基础知识入手讲述了结构素描的作画要点。内容包括单个简单静物的结构素描作画步骤、组合静物的结构素描作画步骤。以此理解静物从结构到光影的深入，提高素描技法水平...

绘形绘色-临照片学色彩

《绘形绘色：临照片学色彩》是高考色彩畅销书作者王磊新作，内容、装帧均较为优秀。 内容上从高考考生的实际需求出发，分析了单体色彩静物的作画要点，准备了大量的单体色彩静物优秀作画步骤及范画、实物照片与对应临摹范画、完全实物照片、完全范画等，十分适合考生的需求。 装帧精美、考究，所有作品色彩明快、丰富，便于考生临摹。...

从小爱玩的365个艺术创意·七色幻想城

从小爱玩的365个艺术创意七色幻想城展开想象，释放灵感，人人都是艺术大师！并非所有孩子都爱念诗、唱歌、跳舞，然而所有孩子都会喜欢画画。这是因为，绘画是语言以外的另一种表达方式，是孩子们对美好事物自由想象的源泉，它既能表现出孩子喜悦、悲伤的情绪，还能表达出他们顽皮、勇敢的个性。同时，通过孩子的手、脑、眼的完美配合，可以培养视觉、味觉、嗅觉等众多感知外界的能力，并积累对身边世界的感受和经验。这套从小爱玩的365个艺术创意系列丛书能够让

赵亮讲线性人物速写

本书系统介绍了人物速写各个主要部位的绘画技巧和表现手法，同时配合数十幅范画分步骤讲解。适合美术类高考学生临摹和学习之用...

倪政鹏讲速写

速写的表现方法丰富多样，线描、线面；表现工具多样，铅笔、钢笔、炭笔、色粉、圆珠笔等；表现风格或严谨、或轻松、或灵活。作者以自己多年的速写教学及学习经验总结并绘制了本图书。全书作品风格多变，内容丰富，从工具的使用，速写的构图到局部的分析，图文详实。临摹、欣赏皆可，给读者一个全新的学习体验...

水粉画

本书主要讲了色彩的基础知识、水粉画的工具和表现技法及水粉风景、静物和人物的写生技法和步骤。最后有大量的作品欣赏，以供读者临摹学习、鉴赏。全文内容循序渐进，由浅入深，适合有一定绘画基础的读者使用...

人物速写-本色元素

本书为美术高考冲击阶段学习的辅导书，主要临摹与照片对应的范画的表现方法...

色彩静物-本色元素

主旋律美术系列照片书，主要是通过临摹照片来学习色彩静物。本册书包括三部分，第一部分讲述了基础知识中的黑白灰关系分析和用笔技法，第二部分是实景照片与作品对照，包括单体静物的解析、组合静物的解析和画面构图及色彩剖析。第三部分是实景照片的分类。内容基础，适合初学者学习...

水粉静物快速训练-调色与塑造-2

本套书为三本，这是第3本。任何绘画都是通过色调和对形体的塑造来表现结构、明暗光影、空间质感的，因此只有学习好调色和塑造的技巧才能更好地表现对象。本书就从美术基础入门开始训练，通过调色来表达、塑造对象。全书分为两大部分，第一部分为单体训练，每一个步骤都有相应的调色方法和技巧。第二部分为组合范画及步骤。通过这种简单明了的调色方法，使初学者更快地掌握绘画技巧并快速的得到提高...

速写

本书主要讲解速写的基本知识和各种速写的作画要点及步骤。速写的基本知识包括速写的概念、功能、要素以及速写的基本方法和学习速写的方法。本书讲解全面，范画详实，作画步骤明确，包括人物速写、人物组合速写、人物与场景组合速写、风景速写、默写与记忆速写，其中人物速写还包括人物头像速写

高考应试丛书——服装画应试

本书介绍了服装设计的基础知识、服装画的特点与要求、服装画的表现技法和高考命题范题，并对备考和考试中的问题做了分析。作者有多年服装画教学与高考阅卷的经验，对服装画的分析深入、简明，能使考生迅速掌握服装画的方法和要点。此外，书中还收录了天津工业大学部分服装画试卷，并做了点评，针对性强。 本书是服装设计专业考生的必备参考书，亦可供服装、美术爱好者参阅...

多元形式与传承-中国民间美术体系研究

《多元形式与传承：中国民间美术体系研究》从历史角度对中国民间美术的传承与发展进行了梳理。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。...

高校美术教育理论与发展研究

《高校美术教育理论与发展研究》内容全面，目的明确，有效地开展了对高校美术教育发展方向的探讨。...

流派纷呈-17至18世纪的西方美术

《流派纷呈：17 至18 世纪的西方美术》17世纪至18世纪是西方美术史上一个重要的历史阶段。在这一阶段中，欧洲各国政治、宗教、自然科学与艺术等呈现出多姿多彩的面貌。受此影响，西方美术，特别是欧洲美术取得了巨大的成就，形成了流派纷呈的局面。本书即围绕此时间段，对西方美术的各个方面进行分析。具体内容包括：17至18世纪的背景分析、绘画艺术的发展、雕塑艺术的发展、建筑艺术的发展、工艺美术的发展等。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，可读

中外动画美术设计与表演研究

《中外动画美术设计与表演研究》是一本论述中外动画美术设计和表演的理论著作...

通道侗锦技艺传承与创新研究

本书基于民俗学、人类学视角的通道侗锦技艺研究，可以帮助对侗锦技艺发展史有更深入了解。从民俗与人类学发展起源、发展现状进行分析，阐述其研究要素，结合本次论题的相关要点，从侗族染织技艺介绍引申到通道侗锦介绍，对通道侗锦历史沿革、文化特征、社会分工进行解读；再就少数民族服饰发展现状与通道侗锦发展现状进行对比，发现通道侗锦技艺发展问题，提出应对措施；最后在设计学科视野下，对通道侗锦的传承与开发进行探讨...

饰梦——罗芳林漆艺作品集

《饰梦——罗芳林漆艺作品集》 主要收录了罗芳林25年的漆艺创作历程， 漆画创作45幅 、漆艺文创35幅作品，其漆艺作品曾多次参加美国、墨西哥、台湾、越南、日本、韩国、波兰、俄罗斯漆艺作品展，不乏省级和国家收藏。 漆画作品 ，主要以西方象征主义绘画哲理和东方漆艺装饰趣味为审美，注重空间的比例分割和线的表现力，把控线的张力，注重绘画构图的形式主义风格，形成了自己独特的长线漆艺绘画特点”...

工笔重彩人物画技法教程

《工笔重彩人物画技法教程》将以专业分解与技术还原的讲析方式提供该领域的系统专业知识，重点突出中国画重彩体系的“彩绘法”，并且围绕教学课程的重点，系统讲授工笔重彩的色彩美学，中国画色彩构成，工笔画的形式构成等，并寻求工笔重彩与服装设计美学契合点，融汇贯通绘画与设计、重彩技法、帛画技法、壁画技法、绢本画法的艺术综合优势，深化新时期新时代工笔人物画教学，提供完善的图文合成高质量的教材...

中国传统图形的新视觉研究

《中国传统图形的新视觉研究》以中国传统图形为研究对象，针对中国传统图形的体裁、题材以及视觉形象设计等方面进行了详尽的分析，对中国传统图形的历史演变、新视觉传达等方面作了较为全面的阐述，并对新时期中国传统图形在视觉形象设计中的应用案例进行了一定的分析，是一本较为全面、有条理、有重点的中国传统图形研究书籍。 本书思路清晰、内容翔实丰富、理论阐述深入浅出，具有较高的学习和研究价值，使读者易读易懂且不失趣味，也可供中国传统图形的研究者、爱好者

城市雕塑概论

教材内容紧密围绕我国城市文化发展的战略目标和教育教学的实际需要，梳理中外城市雕塑发展历史，划分相应发展阶段，针对城市雕塑的创作重点进行分析与归纳，围绕概念、特征、演变、表现和作用等方面，展开分类研究；选取了具有彰显城市文化精神与城市雕塑建设应用技术的典型案例，详细阐述了如何将社会核心价值通过城市雕塑载体予以展现。《城市雕塑概论》注重理论与实践结合、教学与应用并重，有助于当前艺术院校雕塑专业的教学改革...

俄罗斯油画风景创作

俄罗斯的油画风景艺术独具特色，对中国油画艺术的发展具有一定影响。《俄罗斯油画风景创作》对俄罗斯油画风景创作的艺术特色进行了较为系统的研究，从宏观的角度整理并总结了俄罗斯油画风景创作的艺术特点与形式以及作画方法和步骤，同时就俄罗斯油画风景创作的要素进行了阐述。具体从俄罗斯油画风景艺术的发展脉络，到俄罗斯风景大师生平及艺术创作特色、创作思想和创作手法都进行了解析，最后对中国油画风景艺术的创新发展路径做出了展望，对油画风景艺术创作实践起到一

装饰花卉写真

本教材以绘画形式语言、设计创新思维为核心，培养学生敏锐的艺术感知力和运用设计思维解决问题的综合能力；以材料研究为导向，训练学生多元化、全方位、多角度诠释装饰花卉的设计理念；以设计技巧为手段，使学生掌握兼具艺术性、技术性和正确设计价值取向的实践能力。 教材内容具体包括五章： 第 章 装饰花卉写生概述 第2章 装饰花卉写生的表现风格 第3章 装饰花卉写生的技法与创意 第4章 装饰花卉写生的

场景雕塑

“场景雕塑”是四川美术学院开设的特色课程，从雕塑与场景的关系讨论出发，引导读者认识雕塑内容的场景表现与雕塑场景语境之间的关系，进而把握雕塑创作的观念性和思想性特征，把创作技巧的条分缕析与雕塑概念的辨析梳理相结合，串联起中国传统与西方经典中具有场景雕塑特征的作品，结合主题鲜明的实践案例，将场景雕塑课程的讲授与社会主义核心价值观传导有机融合，将培根铸魂与立德树人浸润于专业训练之中。本书的读者对象为美术学院雕塑专业本科和研究生群体，以及美术

工笔人物画创作

工笔人物画是中国的一种传统绘画形式，是用工整细密的笔法来描绘物象，是中国绘画传统中的一种绘画形式。它以人为主要描摹对象，注重写实，其技法特征是线条细腻工整、画面清新典雅、色彩绚丽、整体表现力强。《工笔人物画创作》从传统绘画形式方面入手，探讨了我国工笔人物传统绘画的创作理念，讲解了工笔人物画的发展，重点介绍了绘画所使用的材料、绘画创作的过程以及绘画创作注意事项，最后按传统题材选择优秀作品供读者欣赏。本教材结构合理、专业性强，可供高等院校

色彩基础教程

本书从色彩艺术发展史的纵向线索出发，阐述色彩的科学原理和视觉规律，结合版画专业色彩基础的具体课程设置，通过案例分析对色彩与色调、色彩与形状、色彩与空间、色彩与归纳等色彩的基本表达方式进行着重论述。最后将色彩艺术置于情感符号和文化现象中进行思考，形成一套较为完整的色彩逻辑构架...

民间艺韵:中国民间工艺文化与技艺研究

《民间艺韵：中国民间工艺文化与技艺研究》中国民间工艺历史悠久，灿烂多元，是中国民族文化的一个重要组成部分，它与老百姓的生活、生产、风俗习惯有着密切的联系，凝聚着劳动人民的思想感情和审美趣味，具有深刻的文化价值。本书以我国的民间工艺为研究主体，从文化学与美学视角切入，先对民间工艺的概念、特征、分类等内容进行梳理；随后按造型特征将民间工艺分为平面、立体、综合三类，并对其造型特征、制作技艺、审美情趣等进行系统论述，包括剪纸、刺绣、雕刻、版画

我爱画头像-中国好照片

《中国好照片 我爱画头像》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据照片进行素描表现。从基本的理论知识到具体的绘画练习，从局部到整体的刻画表现，内容逐层深入，是参加美术高考的学生在考试前强化临摹和提高绘画水平的的参考用书...

零基础时装画入门技法-服装与饰品素描基础训练

《零基础时装画入门技法——服装与饰品素描基础训练》从石膏几何体讲起，延伸到时尚头像、时装画以及饰品、包类与鞋类的素描方法，通过由浅入深的讲解和训练，完整地展示了“零”基础学习服装与饰品类素描技法的画法和要点。本书作为一本系统讲授从素描基础绘画到时装画素描技法等表现的教程，填补了单纯的素描教程或时装画技法教程的不足，为两者搭建了桥梁，为衔接学习时装画技法和饰品类的设计而服务。《零基础时装画入门技法——服装与饰品素描基础训练》是作者多年绘

白描基础入门:禽鸟百态

本书主要介绍了以白描的形式表现禽鸟。全书内容包括白描的基本介绍、工具、禽鸟的结构及动态分析、单只禽鸟的表现技法、禽鸟图例、禽鸟配景创作表现步骤、禽鸟配景创作图例。作者的笔法得古风遗韵，线条流畅自然，墨色浓淡相宜，虚实、疏密得当，对禽鸟的神态结构、羽毛质感的表现概括明确、朴素简洁。全书共40种禽鸟，240种姿态，并配有9个相关作画视频，方便读者观看、临摹、学习，技法简单易懂，适合中国画初学者学习...

趣味猫咪绘

本书收录了苏州大学师生公共创作的250幅左右以猫为主题的插画作品，通过不同的技法与形式将猫的各种形态表现出来，创作过程中有许多脑洞大开的创意，每一幅作品都充满了绘画的乐趣与技巧，不同形式的风格汇集在一起，带领读者走进轻松、愉悦、神奇的喵星人世界...

非遗保护视域下贵州民族手工技艺的传承机制研究

本书主要从“概述”“田野调查与个案研究”“反思与总结”三大版块，对贵州非物质文化遗产民族手工技艺的传承机制进行研究，使研究成果不是碎片式的呈现，而是将研究内容形成清晰而整体的脉络。在深度田野调查的基础上，笔者对贵州非物质文化遗产民族手工技艺的传承机制现状及问题进行分析，探讨更加有效和针对性更强的应对策略，致力对非物质文化遗产传承发展的方法论体系建构，以期对贵州区域经济、教育事业、创意文化产业和生态旅游等领域的发展产生一定的现实指导意义

零起点学创意速写

创意速写的目的在于通过不断的创意灵感的表达，能够激发起学生想象力和创造力，提高学生创意实践能力以及对于形体、色彩和空间的多方面认识。在美术教育改革过程中，创意速写课程教学多种方法的尝试，符合对于创新性人才培养的要求。 本书是作者对初、高中美术教学中创意速写课程的图片、文字的梳理及阶段性总结，是一本从入门到逐步提高，好入手、学得会的美术学习参考书，同时也是中考艺术类考生学习装饰绘画、招贴画、创意画的一本很实用的工具书...

言.说:李西臣油画作品

本书为李西臣个人油画作品集，主要结集了人物、静物和风景等油画作品，创作时间跨越十余年，是作者创作的一个阶段性总结，其中包括作者的代表作“小天使系列”“童话系列”作品。作者注重对图像的研究、对后现代艺术手法的借鉴、对材料和技法的突破，形成了个性化的绘画语言和创作风貌。作者秉持着“像哲人般思考，像匠人般劳作”这一理念创作的众多油画作品被四川美术学院、北京今日美术馆等多家美术馆和艺术机构以及多地收藏家收藏...

工美创意绘画大师班 零起点学创意水彩

全书分为四章，首章、第二章是基础知识篇章，第三、第四章是实践与创意部分，各个篇章均由浅入深，通过实物图片、示意图、充分的步骤分解示范和视频，以及浅显易懂的文字解析，手把手教初学者学习水彩知识，掌握绘画技巧。 本书的一个亮点是，在每个篇章后面都设置了“向大师致敬”环节，我们从五个艺术语言呈现角度分别精选了水彩画大师的代表作品，引导读者能在大师作品中感受和认识美的独特性和多样性，形成基本的审美能力，提升眼界和美育素养。读者在体会作

零起点学创意素描

这本书主要是从基础具象素描加思维训练的角度来认识素描概念，以基础教学创新为目标帮初学者掌握素描和思维训练理念。 本书结构由四个部分组成，认识素描、构建立体、创意形体、拓展思维。各个单元之间呈递进关系，把基础的素描规律放在前面，利于素描能力的初步建立;把较难的思维创意方法进行拆解，分成阶段性小练习，由易到难，促进学习者的能力不断提升和巩固...

零起点学国画技法

传统中国画的体系注重个人修养，对意境的追求使得中国画的学习不仅在于技法，更在于修身、修心和修情，对于塑造个人良好的审美价值取向，加强对民族文化的认同感与归属感有很大意义。 本书系统梳理了中国画艺术的基础技法，理论与实操并重，选取一些较有代表性的传统中国画题材，如雏鸡、金鱼、花朵等，作了完整的技法讲解和视频教学演示，对于中国画的初学者而言，是良好的入门范本和参照...

手绘素描一本通

本书为速写技法快速入门图书，内容基础、全面，包括速写基础知识的介绍、风景速写的画法、静物速写的画法、花卉速写的画法、动物速写的画法、人物速写的画法、人物场景速写的画法。每个门类都有特别具体的作画分析，以便大众美术爱好者轻松入门...

图画浙江竹刻

本书大致分为三个部分，第1部分收录了作者从基础调研到形成文字成果的所有内容，包括：《关于浙江竹刻发展历史的调研报告》、《清代浙江竹刻兴盛的缘由探析》、《从品类、题材、技法角度看浙江竹刻的发展》、《浅谈清代嘉兴竹刻艺术的嬗变》；第二部分用图画的方式，对竹刻工具、竹刻工序、竹刻技法、竹刻常见器物和竹刻题材内容的演变进行了分类与阐述，用直观的方式表现了浙江竹刻的发展；第三部分收录了浙江竹刻名家及其代表作品赏析...

色铅笔下的37种果实

本书以色铅笔细腻的绘画方式表现果实的形态、色彩以及内部特征，切面特征，全方位认知、感受、了解果实的美。果实除了美味，还很“好看”。不仅仅可以以简单易学的步骤教会读者如何画出来，还带领读者享受一场视觉盛宴。全书不仅展示了色铅笔的绘画特点和绘画技法，另一方面还能了解不同果实的形态特征。书中精选四种果实进行视频展示，更直观地感受作画过程...

麻柳刺绣

《麻柳刺绣》属于国家非物质文化遗产民间刺绣方面的著作，由绪论、麻柳刺绣价值分析、麻柳刺绣的艺术特点、麻柳刺绣工艺流程、麻柳刺绣的保护与传承以及麻柳刺绣作品赏析等几部分内容组成，作者力图通过系统梳理麻柳刺绣的历史文化，展示其艺术魅力，唤起人们对国家非物质文化遗产麻柳刺绣的保护意识。本著作对于丰富国家非物质文化遗产相关理论研究有一定意义，同时对于政府及相关机构制定和落实关于保护与传承国家非物质文化遗产方面的政策有一定的参考价值...

速写实用教程:从入门到精通

本书的重点主要是加强素描基本技法训练，从而提高学习者的综合素质与实践能力，内容包括四大题材：静物速写、动物速写、场景速写、人物速写。全文以步骤为表现方式，展示绘画中不同题材的表现方法，不同工具的运用所体现的效果。 全书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习速写的入门教程，也是美术培训及院校相关专业很好适用的教材...