柴科夫斯基第二交响曲小俄罗斯/c小调Op.17总谱

柴科夫斯基的第2交响曲，C小调，OP.17,作于1872年，1879年修改。这部作品，因其中大量采用小俄罗斯民间音乐，故称为《小俄罗斯交响曲》。小俄罗斯是指俄国南部哈尔科夫与基辅之间，往南直到黑海和亚速海地区，常称乌克兰，因此也称为《乌克兰交响曲》。这部作品的四个乐章是：1.庄严的行板，活泼的快板。缓慢的引子以圆号忧伤的独奏开始，旋律取自民歌《沿着伏尔加母亲河而下》。主题的开始主题又是一首民歌，双簧管吹出对比的抒情主题，具有优美的伴音

交响乐欣赏教程

钢琴实用教程 上下册

为适应当前我国师范教学改革的形势，使教程内容更加丰富、严谨，修订版扩充了篇幅，分编为上、下两册，供六个学期使用。教程中增添了钢琴简介，节奏练习，以及音程、交替大小调等理论知识，完善了各种触键法，改写了手指练习，增加了半音阶、旋律小音阶的练习内容。为了提高学习兴趣，着意选编了许多学生喜闻乐见的乐曲，还新增了四手联弹曲目，附在第六学期之后的10首中外钢琴名曲，可作为补充教材，供学生自学提高之用。 本教程适用于师范院校的钢琴教学和中、

电子琴入门

民歌40:再唱一段思想起:1975-2015

这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式接近档案，全书由被誉为“民歌之母”的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作“自己的歌”的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的第一首歌是什么？《橄榄树》的诞

世界钢琴名曲典藏:2:2

本书收录的作品包括: 《梁祝》、《匈牙利狂想曲第二首》、《花鼓》、《晚会》、《水边的阿蒂丽娜》、《梦幻》、《秋的喁语》、《珊瑚舞》、《祖国之爱》、《天鹅》等...

大河唱

三年前，歌手苏阳发起“黄河今流”计划，探索黄河与中国人的音乐之根，寻找中国音乐的现代表达。纪录电影《大河唱》为这一计划的很初成果，通过苏阳与陕北说书人刘世凯，花儿歌手马风山，秦腔剧团团长张进来，环县皮影传承人魏宗富四位艺人和四种艺术形式的互动，表达普通中国人在此刻的生活状况，呈现中国音乐和艺术精神在当下的发展与困惑。与电影的艺术表达方法类似，《大河唱》电影书不依托于电影，而是从电影未能抵达之处展开，全面呈现四位艺人和四种艺术的生活与故

马尔切洛D大调大提琴奏鸣曲

本套书系引进国外正宗版本,是成规模、成体系的系列西洋管弦乐教学类图书,以小乐曲和中小型类奏鸣曲为主。...

合唱指挥理论与技能训练研究

本书对合唱指挥教学中如何体现学生的主体地位进行了分析和研究，希望能够为广大教师的教学提供理论参考。具体内容包括合唱艺术的发展与魅力、合唱的基本知识、当代合唱指挥艺术的基本理论、当代合唱指挥的基本动作、当代合唱指挥教学理论、当代合唱指挥的能力训练、当代合唱指挥教学实践应用以及合唱的训练研究与协调等内容。本书对进一步加强当代合唱指挥艺术理论与教学价值理念的研究具有重要的理论意义和现实意义...

世界钢琴名曲典藏:8:8

本书收录的作品包括: 《夕阳箫鼓》、《即兴曲》、《女巫之舞》、《罗马尼亚民间舞曲》、《野蜂飞舞》、《百鸟朝凤》、《赤卫队元五寸钢刀舞》、《前奏曲》、《第二新疆舞曲》等...

中国非物质文化遗产--传统音乐

甘肃古琴艺术教学实践

音乐专著。靖远“张氏古琴”在甘肃六代传承，以其历史久远、文献丰富、内涵深刻、影响深远为世人所珍视。张氏古琴”传谱目前已知有14部，其中不乏多种抄本和孤本存世，是西北地区现存有完整传承脉络的古琴文化之一。书稿由“古琴概述”“古琴基础知识”“古琴常用指法”“古琴基础练习”“古琴练习曲”“古琴音律”六章组成，系统地讲述古琴的演奏方法...

好歌大家唱:中外民歌500首

本书收录中国汉族民歌172首、少数民族民歌152首，外国民歌176首。其中针对外国民歌的收录主要鉴于以下两点，一是重点在我国流行过的，深入人心的经典作品，二是尽可能考虑涉及的国家和地区多一些，以便大众读者选用。所搜录的500首民歌，以语言凝练、旋律优美、音调动人而富有强烈的传唱力度及艺术感染力...

极简音乐知识全通卡片套装

[德]吉多?，德国音乐家。1966年出生于德国施塔恩贝格，曾在理查德?施特劳斯音乐学院学习钢琴，并在慕尼黑音乐和表演艺术大学学习指挥。曾在多家歌剧院担任合唱团指挥和艺术总监长达十年，并曾在奥格斯堡和慕尼黑的音乐大学担任讲师，后于音乐戏剧学院和格拉芬、慕尼黑等地的音乐学院教授音乐课程。除此之外，他还为德国巴伐利亚地区音乐家协会教授音乐理论和听力训练课程...

俄罗斯和苏联合唱珍品集

本合唱歌曲集含如下几个内容：第一部分是俄罗斯古典作曲家的作品和现代作曲家的合唱艺术作品；第二部分是苏联群众歌曲和抒情歌曲；第三部分是俄罗斯民歌；最后是“附录”—原苏联境内其它加盟共和国的一些著名的民歌，如乌克兰的《德涅泊尔河掀起怒涛》、格鲁吉亚的《苏丽珂》和亚美尼亚的《小燕》等，在我国早已家喻户晓...

新世纪青少年艺术素质培养:实用板胡基础与入门

板胡，是中国民族乐器大家族中独具魅力的拉弦乐器，板胡又被称为“梆胡”和“秦胡”等，是胡琴的一种。一提起板胡，大家的耳畔总会响起《月牙五更》里那浓浓的东北风情，或是秦腔伴奏里那重重的西北风味。板胡就是这样一件在民间、在地方有着深厚群众基础的乐器，它是伴随着地方戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上产生的。本书全面系统地介绍了板胡的基本知识及演奏技巧...

柏辽兹(附光盘)

柏辽兹（HectorBerlioz，1803～18690）法国杰出的作曲家、指挥家。生于法国南部一个小镇的医生家中，1820年学习医学。自幼酪爱音乐，但家庭却希望他能继承父业，最后终以与家庭脱离关系为代价选择了音乐道路。1822年起以音乐为业，他毕业于巴黎音乐学院勒须尔教授作曲班。年轻时是个富于小资产阶级革命精神的浪漫主义作曲家，曾写过《希腊革命》大合唱。法国七月革命时，走上巴黎街头高歌《马赛曲》，后又把该曲改编为大型管弦乐队与二重合

古琴之道

涤去尘虑、万事离心，做一个真正的琴道知音，一起走进那超越古今的七弦琴的美妙世界！ 在这喧嚣热闹的时代，多一位古琴知音，便多了一份清凉和宁静；多一人学琴，红尘浊浪中便也多了一股纯彻的清流。 古琴者，实为中华古圣先贤留于后世之妙器，对于人生修养、养性修身、立命进德有莫大助益，其松沉旷远的音色、舒缓简淡的曲调以及宁静庄重之仪容，其中所蕴藏的古朴宁静的意境，传达着静远淡逸的气息，能唤起恬淡悠远的回忆，令人返于原始本然之故乡，这对于紧张而焦虑的

卡尔.弗莱什小提琴基本练习

卡尔·弗莱什的学生们认为，这本教材拥有“几乎可以对普遍的弊病进行改进的方法”。本书在音乐屋（musicroom）网站的评级为“简易”，是一本适合大多数小提琴演奏者使用的优秀教材。这本教材在外国已出版及使用多年，在国内则是首版。而弗莱什作为音乐历史上伟大的小提琴家及教育家，在业界的知名度颇高，由弗莱什编著的小提琴音阶体系及指法教程在国内被广泛使用，所以国内小提琴教师及学生对于弗莱什编著的教材并不陌生...

钢琴技能教学与实践应用研究

本书提出了钢琴理论与实践应用，首先介绍了钢琴艺术审美的理论研究，然后详细分析了钢琴伴奏艺术的理论、钢琴艺术欣赏的理论以及钢琴作品演奏的理论，之后探讨了钢琴教学思维的基本理论以及钢琴教学艺术的理论， 对钢琴分层教学的理论与钢琴分层教学的实践应用进行总结和探讨，旨在促进高校钢琴教育专业将知识和技能的传授与学生学习能力培养的相互统一...

基于区域性特点的音乐艺术风格研究

全书以不同区域的音乐艺术风格的研究为主线，一共分为七个章节，本书探讨了在音乐文化交融的大环境中，音乐文化的共性与个性。本书分别以我国不同区域的 代表性的音乐艺术风格为例，向读者展现了音乐的地域性特征及其独特之韵味...

声乐理论与表演艺术实践

学好声乐一方面需要有 的理论知识和扎实的演唱功底，另一方面还需要得体的舞台表演。本书正是基于声乐学习的过程而作，意在将声乐理论与表演实践紧密结合，以科学的声乐理论指导其演唱实践，以得体的舞台表演展现作品内容。全书主要内容包括：声乐艺术的理论基石、声乐艺术的训练要素、声乐舞台表演实践等。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作...

声乐教学艺术与表演艺术研究

本书对声乐教学与表演艺术进行了研究，在对声乐教学艺术与声乐教学语言进行分析的基础上阐述了声乐教学中培养学生审美意识的方法，并对声乐教学中歌唱心理因素的调控进行了详细介绍。然后对声乐表演艺术的审美体现、形体语言以及表演艺术中的虚与实进行了解读， 展示了声乐表演艺术中的过程美与效应美...

现代手风琴教学及其艺术发展趋势

手风琴教学是一门艺术、一门学科。它是通过教与学长期的“双边”活动，使所教授的学生能够正确地用手风琴的演奏来表达作者所赋予作品的思想内容，呈示作品中的情感指向，并以此唤起听众心灵深处的共鸣，使他们在享受美丽的同时在精神上获得某种启迪和震撼。 从教育学的角度分析，教师在教学过程中起主导作用，学生则是学习的主体。虽然一名优秀演奏者的成长需要经历漫长、艰苦的学习过程，需要周围各个方面的支持和帮助，加之自身对音乐艺术的酷爱、为其贡献毕生追

中国文化知识读本--中国古代乐器

本书内容包括：中国古代乐器总论、中国古代乐器的产生与发展、中国古代乐器的分类与形制、中国古代乐器与社会...

大提琴课程教学与演奏艺术研究

本书旨在深入探讨大提琴演奏的艺术之道，为学习者、教育工作者和音乐爱好者提供宝贵的知识和视角，帮助他们更好地理解和掌握大提琴演奏的精髓。本书将揭开大提琴演奏的神秘面纱，从基础的技术训练到高级的音乐表达，从古典作品到现代创作，从个人表演到室内乐合作。本书将深入探讨大提琴演奏的核心要素，包括左手指法的精准与灵活，右手弓法的韵律与表现，音乐解读的艺术与技巧，以及如何与其他乐器形成协调而和谐的演奏。本书通过探索不同时期的演奏风格与技巧，了解大提

高校声乐教学基础理论与艺术实践

本书共分五章，内容包括：声乐教学的基础理论、高校声乐教学的实施要素与组织形式、声乐教学的基本训练方法、声乐表演的艺术处理与情感表达、高校声乐教学选曲...

中国文化知识读本--中国十大古曲

本书介绍了《高山流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等这些古曲的经历...

管乐演奏艺术探究

管乐艺术在中西方都有着悠久的发展历史，并且受不同传统文化氛围的影响而不断演变与发展。对于器乐学习者而言，继承和传播优秀的器乐艺术文化，是学习的需要。目前，市场上关于器乐艺术与作品鉴赏的书籍有很多，称谓各异，有的只是单纯介绍了器乐的种类和发展，有的只是介绍了经典的作品，有的只是介绍了鉴赏作品的方式和方法。上述书籍关于器乐艺术与作品鉴赏所表述的内容都不够全面和深入，针对这个问题，作者编写了本书，以供学习者参考使用。本书共九章。第一章至第四

依果古拉——胡郁青 陈万 彭弋的音乐作品集(三)

本书包括混声合唱《依果古拉》《赤城》《“德”乡·忆》、男女对唱《月亮升起来》《吉祥在人间》、独唱《我的情歌》《向往的天堂》《遗失的幸福》《一颗心儿向着您》，以及器乐曲《浪漫的八音盒》...

中国文化知识读本-钟鼓之乐

“钟鼓”乐在史书中一般称为“钟鼓之乐”，它是一种以编钟与建鼓为主要乐器的大型乐队。尤其是编钟，在世界音乐史上有着举足轻重的地位，编钟的出土，无论对音乐学还是考古学来讲，都有非常重大的意义。我国的钟鼓之乐兴起于商周，发展于春秋，鼎盛于战国，沉寂于秦汉，复兴于唐宋，明清时期还留有余音，在现当代得以弘扬和传承。并在当代人的努力下，走向世界和太空。 《钟鼓之乐》由王玲著...

百年中国学校音乐课程变迁的文化哲学研究

本书基于当代课程论及 音乐教育的文化研究转向这一学术背景。对20世纪以来学校音乐课程变迁进行梳理与归纳，以文化哲学作为理论基础，从学校音乐课程范式的现代性追求及后现代的挑战与应答、文化观念与学校音乐课程哲学变迁的内在理路透析、音乐文化价值观之变与学校音乐课程的文化选择变迁、人学理念与学校音乐课程目标变迁的文化分析、知识转型与地方音乐课程的兴起几个方面探讨了百年来中国学校音乐课程的变迁发展情况。 本书为 人文社会科学研究青年基金项

众说《东海嫁》(精装)

为了更广泛地宣传推广这本民歌集，《东海嫁》编辑委员会组织了岑桑、陈俊年、张荣芳、司徒尚纪等一批专家学者和热心研究“东海嫁”人士，撰写了十几篇评论文章，从各个侧面对《东海嫁》进行评述，是一本质量较高的评论集...

二胡艺术与教学研究

本书共七章，第一章追溯了二胡文化的起源，简要阐述了二胡艺术的发展历程；第二章阐述了二胡的构造、二胡的演奏、二胡的选购和保养等基本知识；第三章深入分析了二胡艺术的主要流派；第四章讲述了具有地域特色的二胡演奏风格；第五章从民族性、音乐美学等角度分析了二胡艺术；第六章论述了二胡教学的基本理论，包括二胡的教学内容、教学方法、教学计划、教学模式、教学评价等；第七章论述了二胡教学中的常见问题及改进措施，旨在为具体的二胡教学提供指导...

浙江民间音乐艺术风格与传承研究

本书共5章，内容包括：浙江民间音乐概述、昆曲的艺术风格与传承、温州鼓词的艺术风格与传承、江南丝竹的艺术风格与传承、四明南词的艺术风格与传承...

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代乐器

本书分首先介绍中国乐器的发展演变的历史，以下依次介绍传统的打击乐器、吹管乐器、弹拨乐器和拉弦乐器。后，简单介绍一下不同乐器的合奏演出形式。本书所选的乐器，并不是中国古代乐器的全部，而是选择其中有生命力、也有代表性的乐器加以介绍。并适当提及中国少数民族的常用乐器...

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代音乐

中国音乐艺术，犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。本书为大家详细介绍古代音乐史及中国传统音乐，让我们一同领略中国音乐艺术之风采，相信你会为其深深折服...

中国当代民歌语言艺术研究

我国是一个多民族共同发展的国家，在长期的发展过程中，各民族的民歌演唱艺术也得到了飞速的发展。民歌演唱艺术作为音乐与语言艺术的完美结合，只有对演唱语言进行良好的把握，才能够获得完美的演唱效果。 本书就中国当代民歌语言艺术做详细的分析和研究，首先概述了民歌的基本概念、□□渊源及发展脉络、语言特色、当代民歌演□与创新以及体裁，然后重点分析了不同地区民歌的语言特色，之后梳理了当代民歌的语言唱词艺术，最后对中国当代民歌润腔语言艺术——字正

新形势下的钢琴艺术表演与教学研究

本书共五章，内容包括：钢琴演奏基础和技法、新形势下钢琴演奏教学中的各种因素协调、新形势下钢琴的教学研究、新形势下钢琴练习法和伴奏法的教学、不同类型教学实践案例分析等...

歌剧艺术及法国歌剧风格审美

本书以“歌剧艺术及法国歌剧风格与审美”为题，以歌剧艺术的基本内容和结构形式、歌剧中的类型与器乐、歌剧的独唱样式与多声部形式为切入点，探讨西方歌剧的发展轨迹、法国歌剧的起源与发展、法国歌剧的艺术风格与审美取向以及不同时代的法国歌剧大师及其代表作品分析，力图整体上描绘法国歌剧的概况...

二胡演奏技法与教学理论研究

本书共六章，内容包括：二胡文化溯源、二胡演奏初识、二胡演奏技法指导、二胡演奏艺术微探、二胡教学理论研究、二胡名曲教学与指导...

钢琴基础教学实践研究

本书共九章，内容包括：钢琴教学的理论研究；钢琴教学的原则、形式及方法；钢琴教学不同课型分析研究；钢琴演奏教学的创新研究；钢琴教学思维；钢琴教学艺术；钢琴演奏教学；钢琴作品伴奏；钢琴教学的实践应用研究...

现代小号吹奏技巧及其在乐曲中的运用探究

小号属铜管乐器，其发展历史十分悠久。但小号毕竟是一件西洋乐器，对国人而言尚属“舶来之品”，在新时代，如何探索一条国内小号吹奏研究的新路径、如何切实帮助小号学习者解决吹奏中的实际困难，已经成为学术界重点关心的问题。对此，本书重点从“理论”与“实践”两个方面，对小号吹奏相关内容进行阐释。在理论层面上，本书重点就小号吹奏的口型、嘴唇耐力、呼吸技巧、吐音吹奏法、高音吹奏法等问题进行论述，并对小号在交响乐队中的作用与地位展开探究。在实践层面上，

流行歌曲演唱技巧研究

本书共7章，内容包括：流行演唱的基本概念、音乐与音乐学科的教与学、现代流行音乐、流行音乐演唱发声原理与机制、流行音乐演唱技巧训练、歌曲创作的技法与方式、流行演唱的舞台表演及作品处理...

钢琴音乐发展与教学研究

本书详细论述了中国钢琴音乐的发展的相关内容，对钢琴的历史做了深入细致的阐述，对钢琴音乐的发展进行了探讨。内容包括中国钢琴音乐的起源、中国钢琴音乐的形成、中国钢琴音乐的繁荣、中国钢琴音乐作品的解读、钢琴音乐的作品结构分析、中国钢琴作品演奏等。探讨钢琴演奏能力的本质、发生条件、发展规律以及如何通过教育有效地培养和发展这种专门的演奏能力，并对经典作品进行了分析...

音乐表演艺术与音乐教学实践

本书共分为4章，内容包括：音乐表演艺术基本理论、音乐活动的表演、音乐教学基本内容、音乐课程教学设计...

钢琴即兴伴奏基础

本书共六章，内容包括：钢琴艺术与即兴伴奏、钢琴即兴伴奏能力培养的途径、钢琴即兴伴奏的技术、钢琴即兴伴奏的和声运用、钢琴即兴伴奏不同部分的设计、不同歌曲风格的钢琴即兴伴奏艺术...

大学音乐理论与实践

本书分两篇共十章，内容包括：音乐的本质与特征；音乐的表现要素、手法和结构；不同历史时期的音乐风格及其特点；音乐与艺术；音乐与哲学等...

钢琴艺术与教学实践新视角

本书共七章，内容包括：钢琴艺术概述；各时期钢琴音乐作品及风格特色；钢琴教学的基本原理与计划；钢琴教学的任务、方法、内容与教学评价；不同类别钢琴作品的教学理论；钢琴教学中的错误纠正与损伤预防；基于新视角的钢琴教学的发展趋向...

红色浸染:革命歌曲大家唱---战火中的爱情

战争与爱情是艺术领域里永恒的主题。当爱情遭遇战争，炮火中的涅槃使爱情更加美丽无比。这本《战火中的爱情》收录的均是世界各国在战火期间创作和产生的爱情歌曲，壮烈而感人。但愿这些歌曲能给我们人类带来永远的和平...

H 西方音乐简史

本书揭示西方国家不同历史时期音乐文化发展的政治、经济、文化背景，评述其音乐艺术成就，内容涉及文艺思潮、演出方式、活动场所、歌唱与演奏技艺、乐器制造、乐律制度、理论体系和音乐教育各个方面，对各个时期音乐代表人物及其作品作了概括评价...

新时代我国民族声乐艺术传承与发展思考

本书共四章，内容包括：民族声乐艺术概述、民族声乐艺术的发展演变、民族声乐教学中民族文化的传承研究、中国民族声乐艺术当代发展热点问题研究...