家居装修选材完全图解-瓷砖石材

家装中所要用到的瓷砖和石材可以说是种类丰富，不同的瓷砖适用于不同的场景，本书列举了家装构造中所用的砖石铺装材料、天然石材及饰面砖，系统地将这些瓷砖石材材料细分为多个品种，详细描述了每种材料的名称、特性、规格、价格及使用范围等内容，并着重讲解了各种材料的选购方法与识别技巧，其中还额外讲解了部分材料的具体施工方法。 本书十分适合现代装修消费者、装修设计师、项目经理及材料经销商阅读参考...

色彩构成创意设计

本教材由作者在高校艺术设计教学二十多年的实践经验基础上总结编写而成。教材内容既强化专业基础知识和技能的训练，又注重创意设计思维的培养。教材中有相当一部分作品图例为作者亲自绘制。内容主要包括色彩基本原理、色彩构成创意原理、色彩构成创意训练、色彩创意设计的源泉、色彩构成创意与应用...

版式设计

《版式设计》以环境设计专业特色为指导进行编写，适合应用技术型高校作为教材使用 。作为环境艺术设计专业、风景园林专业的核心课程，版式设计是设计方案表现的重要手段，能更好、更快地表现设计构思、设计想法。《版式设计》结合环境艺术设计、风景园林设计和专业软件制作设计分析图、方案文本、展板作品集，从学生实际设计能力考虑，提供环境艺术设计、风景园林设计等专业版式设计案例及方法...

书籍装帧创意设计与中国元素应用

书籍装帧是视觉传达艺术中的重要组成部分，融合了大量的元素，以此保证了书籍的质量和审美。书籍装帧设计展现了书籍的形象和内涵。本书主要阐述了书籍与装帧、书籍设计的功能目的、书籍设计的艺术价值、书籍装帧的发展沿革、书籍装帧的设计理念、书籍装帧的艺术创意、书籍版式的创意设计、书籍装帧与印刷工艺以及中国元素在书籍装帧设计中的应用等内容。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清晰流畅，是一本值得学习研究的著作...

艺术设计与室内装饰研究

本书属于艺术设计与室内装饰设计两方面综合研究的著作，艺术设计对室装饰、设计有着深远的影响，艺术设计在解决物与物关系的同时，还涉及设计品的外观造型、形体布局、操纵安排等相关内容，与室内装饰联系紧密。全书深入浅出地进行了理论分析，提高了本书的实用性与应用性。对室内装饰设计研究者、从业人员及学习者具有一定的参考价值...

中国传统文化元素与与现代艺术设计融合性研究

本书共分为六章：第一章对中国传统文化的内涵与特征、主要内容、思维方式进行了论述；第二章对现代艺术设计的要素、类型以及设计思维和创意进行了论述；第三章对中国传统文化与现代艺术设计的关系及融合的必要性进行了分析；第四章立足于汉字、色彩和图形三个要素，对中国传统文化元素在现代艺术设计中的创意体现进行了探索；第五章进一步探索了中国传统文化元素与现代艺术设计融合的策略；第六章以视觉传达设计为例，从包装设计和文创产品设计两个方面着手，列举了一些实

时尚产品配色原理

《时尚产品配色原理》是一本设计专业涉及到色彩设计方面的书籍，该书呈现了从色彩设计基础到作品表达以及实操性案例解析全过程。本书由企业设计师与大学教师及研究生们共同汇编成册。书中以色彩设计研究与表现环节为主要内容，系统介绍了色彩的基础认知；色彩的象征与表现；时尚产品配色技巧；主题性色彩提炼方法及配色运用等，并从多角度总结了色彩设计的技法要点，通过灵感收集与设计构思方法的深入探究，使读者学会从流行色调研、色彩搭配技巧等综合方面的研究展现最终

设计系统发展研究

张湛，上海交通大学设计学院设计系副主任。本书将对我国设计系统发展现状进行分析，整理出我国设计系统结构框架，同时将框架扩展到部分创新能力较强的国家，以案例为基础进行各自的国家设计系统发展经验调查与分析。通过国际比较总结设计系统的基础运行机制。利用定量方法对我国设计系统的综合绩效进行评价。针对现有我国设计系统的构成，参考现有设计系统理论、设计指数和竞争力理论，从各主体对设计产业的支持和活动状况进行分类，建构我国设计系统动力学模型，并分析设

展示设计(高等职业教育建筑室内设计专业“互联网+”新形态教材)

《展示设计》共有四个项目组成，分别为项目导入（知识储备和技能储备）、展示元素设计（展示道具设计、展示版面设计、展示色彩设计、展示材料设计、展示照明设计）、商业会展专题设计（会展策划设计、空间创意设计、展台设计）、商业美陈展示设计（橱窗展 示设计、主题美陈设计）。 循序渐进，用多个实用案例讲述展示设计的元素应用、设计方式以及效果呈现。同时，每个项目中分别制定了只是目标、能力目标和素质目标。每个任务下又有任务描述、任务内容及任务要求，将课

小户型收纳设计指南

客厅茶几杂物总是不断 厨房东西总是找不到？ 卧室除了床，什么储物空间都没有 卫生间狭小，东西多 …… 《小户型收纳设计指南》详细解剖玄关、客厅、厨房、餐厅等七大功能空间板块，精选14个小户型设计案例，每页都有知识点和看点。用100多张趣味好玩的手绘插图和300多张精美实景图，为不同类型的居住者提供详细的收纳设计的解决方案。 “住的大，不如住得巧”。在了解上千个中国家庭后，深入直击本土小户型居住痛点。当房子有了特定的

向上生长青年室内设计师要知道的事

本书共分三部分，一、懵懂。分七个小节提出了初入行的设计师常见的问题。作者刚入行的时候，在设计的道路上走了不少弯路。非常理解设计新人的一些困惑，比如是否适合跨行业，行业门槛的高低，如何看待收入差距等。针对这些问题，作者为大家尽可能做详细剖析，教大家如何正确地看待自己的现状、看待整个行业，避免被网络上繁杂的行业信息误导。 二、出发。这一部分主要探讨如何提高新手设计师知识水平的问题。 许多从国外引进的室内设计类书籍，特别是日本的设计类书籍

基于设计心理学的多元设计应用与创新发展研究

本书在分析了设计与心理学的关系的基础上，对设计心理学的定义和研究背景进行了全面解读，能够让读者在理论上对设计心理学有一个较为清晰的认识。在具体实践中，本书尝试从设计思维的形成原理和设计方法入手，以人的实际心理感受为依托，着重探究了如何应用设计心理学进行设计元素的创新设计以及如何进行色彩的表现。由于设计学科涉及的内容十分广泛，因此本书分别阐述了设计心理学与设计不同板块的融合，以供不同的专业人士进行深入学习和研究...

家居装修选材完全图解 成品板材

本书共分为3章，列举了家装中所用的成品板材，详细介绍了各类材料的名称、特性、规格、价格、使用范围等内容，着重讲解各种材料的选购方法与识别技巧。讲解了多种方法以供判断各种材料的质量，可满足现代家居装修设计与施工的实际需求。 本书可供现代装修消费者、装修设计师、项目经理、材料经销商阅读参考...

家具设计与软装搭配

本书对室内软装设计和定制家具设计的相关知识和操作技能进行了详细的剖析讲解。全书分为教师用书和配套的学生工作手册两册，按照软装设计师的工作流程共分为准备、设计、实施三个工作领域，13个工作流程，21个教学模块，知识全面、案例丰富。重点介绍软装设计师的工作流程、色彩融入室内空间技法、软装设计风格、软装元素选配方法、定制家具设计技法、全案软装项目设计技法、软装产品采购与摆场等内容。能够作为学习者提供最基本的室内软装产品选配和定制家具收纳规划

动态图形设计

本书以作者多年的动态媒体教学及实践经验为基础，分别从动态图形设计出现的原因、动态图形设计应用、动态图形设计原理、动态图形设计创意方法、动态图形的作品创作、动态图形的未来发展进行讲授，完整地梳理了动态图形从创意到实现的全过程。同时整合作者在教学和实践过程中的问题并配以近期新的商业及学生创作案例，从源、流、实践的角度出发，研究动态图形设计，重点讲解动态原理、创意方法与技巧、影视创作语言等，通过整体内容的学习可以培养学生和相关爱好者专业的理

设计色彩

本书共四个单元：单元一为了解设计色彩，是关于设计色彩的理性认识训练；单元二为色彩表现类别，是关于设计色彩的感性认识训练；单元三为设计色彩基础训练；单元四为设计色彩创意实践，构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系...

立体构成(第3版)

本书包括立体形态构成的基本原理、构成方法，在强调基础理论的同时更侧重于形态的应用，通过产品、雕塑、建筑、展示等各方面的立体形态应用，展现形态与空间的现实意义...

我国地方高校艺术设计教育现状与发展研究

本书属于高校艺术设计教育方面的著作，在践行培养全新设计人才的理念的基础上，对以下几点内容进行着重讨论，包括前言、上下求索，地方高校发展、历史回眸，中西方艺术设计教育、艺术设计教育概述、地方高校艺术设计教育的社会职能、地方高校艺术设计教育的专业课程、地方高校艺术设计教育的招生模式、地方高校艺术设计教育的教学模式、地方高校艺术设计教育的人才培养以及融合创新视角下地方高校艺术设计教育的发展之势等。研究中国今日的艺术设计教育，具有一定的前瞻性

中国近代设计史资料选编(产品设计)

本书属于“中国近代设计史资料选编”丛书。本书聚焦产品设计方面的近代资料，主要内容包括近代产品设计的总论，近代产品设计资料选编（以1901—1949年的文献为主，收录散见于《东方杂志》《良友》等设计杂志、行业调查报告、档案上的相关文献），近代产品、家具、漆器、瓷器等设计图片选编与学术评述等，其中包括部分彩图。本书的出版将弥补目前以中国近代设计为中心的资料汇编图书的缺口，将在文化艺术传承等方面发挥重要作用，并具有极大的研究参考价值...

美学视域下的视觉传达设计研究

本书共四章，内容包括：绪论、视觉传达设计的色彩美学、视觉传达设计的情感美学、视觉传达设计的应用美学...

室内设计与空间艺术表达研究

室内设计、空间、艺术表达说明：近年来，随着物质生活的不断发展，人们对于精神生活的追求也越来越积极主动，就室内设计而言，人们不仅追求简单的室内装饰效果，更追求一种艺术表达，室内设计是用材料的选择和搭配来营造空间的，传统室内设计是对空间结构、装饰材质、色彩等相关元素的灵活组合，从而实现不同的视觉效果，其中色彩是室内设计中的重要元素之一，通过多元化的室内色彩搭配，能够实现室内环境氛围的调节，使人能够感受到色彩带来的温度变化，进而产生心理

当代图书馆空间设计与管理

本书分两篇，共七章，内容包括：当代图书馆概述与空间、当代图书馆空间设计的基础理论、宏观角度下的当代图书馆空间设计、微观角度下的当代图书馆空间设计等...

基于用户体验的文创产品设计

本书共五章，内容包括：用户体验相关概述、文创产品的设计现状与趋势、文创产品的表达与设计、基于用户体验理念的文创产品设计、基于用户体验的文创产品设计案例...

设计思维与方法

本书基于设计思维构建与应用，旨在系统阐述设计思维的概念内涵、构建方式，以及设计应用的有效方法。本书采用理论与实践相结合的形式来撰写，着重培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力，提升思辨能力，使学生逐步建立独立的设计观与方法论。 本书分为设计理论篇与设计实践篇两大部分，共 7 个章节。其中，第 1 ～ 4 章为设计理论篇：第 1 章设计的基本语言、第 2 章设计思维、第 3 章与设计思维有关的几种思维及应用、第 4 章设计思维与商业

包装设计:微课版

本教材根据包装设计的商业性、技术性、艺术性相结合的特点，通过国内、国际新颖的包装设计的获奖案例、教学实践案例、优秀学生作品及各单元内容后面的实训项目，深入浅出地进行知识点的讲解，生动形象地进行教学引导，让学生能够快速、有效地掌握包装设计的基础知识；更着重于设计方法、设计思维、设计技巧的启发，培养学生正确的、与时俱进的包装设计观念，从而运用到实践中。 包装设计是视觉传达方向的重要专业核心课程，也是高职高专、应用型本科课程中比较综合

设计与徒手表现基础

本书是编著者依据全国高等院校艺术设计专业的教学内容，针对建筑、建筑景观等艺术设计专业的特点，并根据多年的教学和设计工作经验，图文并茂地介绍了建筑设计中各种线的画法、几何形体的组合变化、马克笔着色等内容...

民间艺术考察与设计

《民艺考察与再设计》深入讲解民艺的观念形态和实践形态，系统梳理民艺考察的方法，同时对于民艺在现代设计中的拓展和应用进行深入的探究和分析，通过理论阐述与设计实务的印证，使学生能够系统地理解民艺考察及再设计的原理，真正有效地将民艺的文化艺术符号顺应时代的历史进程与时代精神进行更形，并将之应用到设计实务中去...

设计色彩 专著 从绘画色彩到设计应用 林家阳著 she ji se cai

《设计色彩（第四版）》为“十二五”职业教育国家规划教材修订版，是林家阳教授主持开发的“艺术设计基础教程”系列教材之一。全书共七章，内容包括基本原理和表现工具、色彩类型与代表文本、色彩训练的方法、自然中的色彩、色彩的民族性和地域性、色彩的感觉表现、色彩的辨识与应用。作者将色彩的学习分为三大过程，体现了“理论-动手-欣赏与应用”的学习逻辑。《设计色彩（第四版）》理论联系实际，提供了大量经典的插图，是一本资料全、概念新的色彩学习教材，适

色彩构成

家具工程图绘制

本书主要介绍了职业感知与工作准备、桌几类家具图纸绘制、床柜类家具图纸绘制、椅凳类家具图纸绘制、板式家具图纸绘制、实木家具图纸绘制6个工作任务，以帮助学生掌握实木、板式家具制图的方法。主要内容包括：安全教育、职业感知、绘图工具认知与使用等...

动态视觉设计基础

视觉传达设计的动态化是传统平面设计进入多媒介数字化时代的最重要的发展趋势之一，动态设计结合原有的平面设计技巧如何更美，更有效的传达信息，已经成为当代设计师新的命题 。有效且符合动态美感的设计能让观众感到愉悦并且加速了信息的传递， 而嘈杂过度的动态设计则让信息传达变得艰难甚至产生视觉上的污染。 目前市面上的视频教程或者教材大部分依然是重“技术”轻“原理”，学习者甚至是教授者依然在疲于应付软件上的更新却难以体会到其本质的规律

世界现代设计史

本书共八章，内容包括：工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的萌芽时期、西方现代设计的高峰——包豪斯、现代主义设计的成熟时期、后现代主义设计、中国的现代设计...

传统文化元素中的视觉传达与表现研究

本书共分为五章，主要从传统文化的发展以及视觉传达设计的表现与应用出发，阐述了传统文化元素与视觉传达设计的融合表现与创新发展。 第一章阐述了我国传统文化灿烂的历史发展进程、丰富的传统文化元素的组成与体现，揭示了我国传统文化的独特魅力及其对设计领域的深刻影响；第二章介绍了视觉传达设计的内涵与价值、语言与符号、传达与表现，阐明了视觉传达设计的自身特点及它与传统文化元素相融合的合理性；第三章、第四章列举了传统文化元素在视觉传达设计中的应

设计美学

本书在批判传统美学理论过于关注艺术而与逐渐远离日常生活的前提下，从哲学美学的维度对设计审美现象进行了探究。该书提出设计美学如果确有可能成为美学学科新的分支，应当既与传统美学的历史理论问题有一定的关联度，但又要走出传统的“艺术中心论”概念与范畴体系。为了给设计美学建立合理的本体论根据，该书对康德美学中的依存美与判断力进行了重新梳理，将设计审美判断的存在合理性还原到传统美学的历史维度之中作为其必然衍生出的当代问题；与此同时，作者结合日常生

字体与版式设计

字体设计是艺术类专业核心课程，适用于视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计、数字媒体艺术设计等专业，本书主要从字体设计基本概念入手，通过对字体设计起源与发展探究，结合编者十多年从事课程教学中总结出的字体设计方法，并参考多本国内外相关教材著作，更好地体现了艺术教育注重技术性和实用性相结合的特点。本教材对授课内容、重点与难点、达到的目标、典型案例、实践操作重新规划，更加适合专业课程的延续，培养学生在掌握基础文字的规律与书写技能外，能够独立创

构成基础

本教材涵盖了“平面构成”“色彩构成”“立体构成”相关的基础知识，从形态、色彩、立体、材质等方面探讨设计造型的基本问题。关于形态创造的基本理论与训练，按照“基本理论(是什么、为什么)一形态元素(用什么)一结构法则(哪些方法)一设计应用(怎么应用)”主轴展开论述。体例结构采用“章”和“节”进行知识体系纵向性的完整诠释，让学生通过系统完整的“理论”“方法”“应用”三个模块，理解和掌握如何将构成基础灵活应用到每个行业中；最后借助一些设计案例的

构成基础

本书内容涉及构成基础知识、平面构成、立体构成，并简要介绍了包豪斯相关信息，旨在引导学生注重观察及思考结构性的视觉造型及其相互之间的关联，帮助学习者奠定结构形式的意识和观念，并逐步提升审美素养和创作能力。本书中内容为作者多年的研习积累和教学经验所得，在阐述了构成基础理论知识的同时，还展示了大量相应主题的优秀学生作业，理论与实际应用相结合...

游戏原画设计

本教材主要分为三大部分，第一部分为基础知识讲解，包括概述、透视、人体结构、光影等知识点；第二部分为设计技法综述，包括角色设计、场景设计、界面设计等知识点；第三部分为传统文化“双创”导向下原画设计的创新发展，包括传统文化与原画设计的融合，继承与再创，将通过5个典型综合案例详细剖析。本书基础知识与案例讲解并重，难度适中，适合学生及从业者使用。章节分布合理，循序渐进，内容较全面，基本涵盖原画行业的各类分支。注重育人，强调传统文化的传承与再创

商业插画设计

本书从中西艺术视角介入，深挖最具前沿的插画设计知识体系及架构方式，从项目开发、开展研究和分析视觉语言着手，继而深入探索了插画在文献、评论、叙事、劝说和形象识别等方面所起到的作用。还总结了插画学科目前的专业实践概况，并提出想要在当今创意产业领域立足，具备与全球范围的受众开展有意义和有效沟通的能力是关键所在...

版式设计

设计色彩

本书共分为五章：色彩感觉、色彩认知、色彩表现、色彩设计和色彩文化。整体架构逻辑清晰，知识点全面完整。本书摒弃了以往同类教材中干篇一律、只注重手工而忽略创意、只强调色彩构成的理性原则和概念灌输而忽视色彩创造中的感性引导和色彩表现中的个性发挥的弊端...

新媒体视域下艺术设计与文化传承创新的研究

本书全面地阐述了艺术设计的概念、新媒体技术对艺术设计的影响、新媒体艺术设计语言、艺术设计思维的基本方法、艺术设计的类型、艺术设计与文化、现代高中美术教学设计及应用、美术课程理论与实践探索、当代设计与中国传统文化的融合与创新、新媒体时代设计文化的发展趋势、艺术设计人才创新能力的培养、艺术设计的未来等知识点，从专业角度进行研究，适用于艺术创作教学的专业人士，也适用于高校美术创作与艺术专业的学生，同时适用于对美术创作与艺术教学感兴趣的广大读

数字媒体艺术创新力丛书--字影像艺术设计

本书根据数字媒体艺术专业应用型人才培养目标的要求，培养具有良好人文素质、艺术修养和审美能力，能够适应未来数字时代与信息社会发展，具有数字媒体未来视野、艺术创造力、较强实践能力和创新意识的数字媒体艺术设计人才。本书采用大量本专业教学成果的作品以及国外优秀案例，从而了解该领域的发展历史、发展前沿，以及创作、制作流程，进而展现出数字影像艺术设计的轮廓概貌，使读者对数字影像艺术设计有一个基本全面的了解和掌握。 本书适合高等院校数字媒体艺术设

人体工程学

本书共九章，主要内容包括人体工程学概述、人体工程学与环境行为心理、人体工程学与室内环境、人体工程学与家具设计、人体工程学与公共设施设计、人体工程学与无障碍设计、人体工程学与居住空间设计、人体工程学与办公空间设计、人体工程学的其他设计实践...

艺术设计与创意思维

创意是艺术设计的灵魂，一件创意平庸的设计作品难以给观者留下深刻印刷，这样也就违背了设计的原则与初衷，因此用创意解决问题是艺术设计者应该始终坚持的信念。本书立足于艺术设计与创意思维的基本内涵，详细介绍了艺术设计创意思维的系统理论知识及相关的创意方法技巧，并对创意思维的过程进行了系统的解析。本书理论结合实践，对艺术设计进行了详尽的梳理与分析，内容丰富、实用、可信，做到了专业性与可读性统一，具有实践应用价值...

当代展陈设计的思考与探究

《当代展陈设计的思考与探究》以当代展陈设计的思考与探究为题进行研究，首章为展陈设计概述，从展陈设计的历史发展、展陈设计的目的和特征、展陈设计的分类三个方面进行论述。第二章为展陈设计的方法及要素，介绍了展陈设计的理念、展陈设计的程序以及展陈设计的视觉传达。第三章为博物馆展陈设计创新思考，从博物馆概论、博物馆展陈设计的策略、博物馆展陈设计的新理念展开论述。第四章为商业空间展陈设计创新思考，介绍了四个方面的内容，分别是商业空间概述、商业

居住空间设计模块化教程

本书将岗、课、赛、证相结合并融入现代学徒制的教学研究、课程思政、席近平书记的重要讲话等内容。在与“重庆汇傲室内设计有限公司”开展校企合作的基础上而开发的新形态模块化教材，开展以工作任务为引领，突出工作过程的导向作用，贴合以职业技能为核心，立足工学结合的模块化教学方法，简明扼要地介绍完成每一项工作任务所需要的相关理论知识和实际操作应采用的具体程序和步骤，培养学生的实践创新能力。本书整体设计为4大模块，18个典型工作任务。模块一：设计前期

平面构成

平面构成不仅是一门美术学科的理论知识，更是一门技术性很强的学科。《平面构成》开拓性地介绍了设计者的艺术思维、革新设计者的艺术观念以及新的平面艺术形式，为提高艺术修养和艺术水平创造了崭新的契机，为读者揭示了新平面构成的奥秘。 《平面构成》适用于专业院校师生的艺术基础课程学习，对于从事平面设计、环境艺术设计、服装设计、工业设计等行业的从业人员基础知识学习也具有一定的指导意义...

(普通高等教育应用技术型院校艺术设计类专业系列教材)居住空间设计

本书拟分为三篇，即概述篇、设计篇和实务篇。概述篇中主要介绍居住空间的内涵、理念、构成类型、风格特征等，使学生逐渐认识居住空间，为下一部分的学习打下基础；设计篇中主要介绍人体工程学、居住空间陈设与色彩运用、居住空间照明设计、居住空间软装风格搭配及设计的特殊因素等方面，层次性强；实务篇中则介绍居住空间设计程序、居住空间各功能区域分类设计及不同类型居住空间设计，以实际操作为主，更好地检验前面几章内容，加强理论与实践的关系。全书结合校企合作积

配色口袋书·和谐配色1500例

小巧便携的配色口袋书带领你探索色彩的世界，解决色彩搭配的难题。?了解如何使用色轮，什么是色相，冷暖色、明暗色等色彩知识。?深入研究色彩情绪，展示色彩的不同组合方式所表现的情感、风格。?收录1500种配色方案，可以用于各种艺术和设计项目。有了这本专业的便携配色指南，让你对色彩的选择搭配更加得心应手...

数字媒体艺术形态构成(“互联网+”新形态立体化教材资源特色教材)

新媒体时代背景下，科学技术飞速发展，传统的艺术形态也在发生改变，不再是单一的视觉形式，而是呈现出多元化的发展态势，传统的艺术设计专业基础课程也应在内容和形式上有所突破。 本书是一本介绍数字媒体艺术形态构成基础知识的教材，在传统平面构成规律的基础上，通过创意思维、联想引导、数字手段、规律运用等训练方法，引导学生进行创新性作品设计。本书共分为五个章节：第一章系统介绍数字媒体艺术形态构成的规律性原理，第二章至第四 章为数字构成形态与训练，

室内设计制图

本书共八章，内容包括：制图的基本知识和标准规定，正投影法和三面视图，点、直线和平面的三面投影，体的投影，工程图样的规定画法，建筑施工图，室内装饰施工图，家具设计图和装配图...