南宋卷-中国人物画经典(1)

瓷绘霓裳(民国早期时装人物画瓷器)

国门乍开，西风渐进。新妆时样，翻起观念更新的浪潮。民国初年的时装美人，画在瓷器上的“老照片”，勾勒出近百年前社会生活的风俗画...

张萱《虢国夫人游春图》

中国巨匠美术丛书--仇英

酆都大帝等诸仙-永乐宫壁画.二-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

后土皇地祇等诸仙-永乐宫壁画.三-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

南极长生天大帝等诸仙-永乐宫壁画.十-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

三十二天帝君等诸仙-永乐宫壁画.十二-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

南斗六星等诸仙-永乐宫壁画.十四-东方画谱.壁画篇

永乐宫三清殿《朝元图》构思极为精致，画面大气磅礴，所绘神祇千姿百态，栩栩如生。《东方画谱 壁画篇 永乐宫壁画十四：南斗六星等诸仙》以图文并茂的形式介绍了《朝元图》的主要内容，对所绘的神祇名目都有详细说明。为了便于读者观看，装帧采用经折装，展开即为三清殿朝元图壁画全貌。《东方画谱 壁画篇 永乐宫壁画十四：南斗六星等诸仙》一面为历经六百多年风雨沧桑的壁画现貌图，呈现局部颜色风化消退的自然现状；另一面为壁画原貌修复图，犹如看到壁画绘制初

廿八星宿等诸仙-永乐宫壁画.十六-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

仓颉 引进仙官等诸仙-永乐宫壁画.十七-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

东华上相木公青童道君等诸仙-永乐宫壁画.十八-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

摩利支天等佛众-法海寺壁画.一-东方画谱.壁画篇

《东方画谱 壁画篇 法海寺壁画一：摩利支天等佛众》中所列壁画以丰富多变的线条把人物的形象、服饰勾画出来，运笔如行云流水，挥洒自如，以流畅的线条，把丰富多彩各式各类的人物，刻画得富于个性，栩栩如生。整个壁画为突出宗教内容以描绘人物为中心，作为中国人物画的临本则十分恰当...

大梵天等佛众-法海寺壁画.三-东方画谱.壁画篇

法海寺壁画被认为是中国元、明、清以来现存壁画之作，是古代壁画的经典和瑰宝，被列为一级文物，是世界上珍贵的壁画作品之一。　　所绘人物、禽兽、神怪和草木等，不仅形象真实美好，而且生意盎然，和谐明快，组成了一幅幅或清新明净、或庄严肃穆的佛国仙境画面...

西墙六菩萨等佛众-法海寺壁画.十三-东方画谱.壁画篇

《东方画谱 壁画篇 法海寺壁画十三：西墙六菩萨等佛众》中所列壁画以丰富多变的线条把人物的形象、服饰勾画出来，运笔如行云流水，挥洒自如，以流畅的线条，把丰富多彩各式各类的人物，刻画得富于个性，栩栩如生。整个壁画为突出宗教内容以描绘人物为中心，作为中国人物画的临本则十分恰当...

中宫紫微大帝等诸仙-永乐宫壁画.六-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

廿八星宿等诸仙-永乐宫壁画.七-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

三十二天帝君等诸仙-永乐宫壁画.九-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

东极青华太乙救苦天尊等诸仙-永乐宫壁画.十一-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它座落在山西省平陆县黄河北岸。　　壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚的的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静...

三十二天帝君等诸仙-永乐宫壁画.十三-东方画谱.壁画篇

永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画**当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将读者带回700年前的那个时代...

日天.大自在天等佛众-法海寺壁画.二-东方画谱.壁画篇

法海寺壁画被认为是中国元、明、清以来现存壁画的之作，是古代壁画的经典和瑰宝，被列为一级文物，是世界上珍贵的壁画作品之一。　　所绘人物、禽兽、神怪和草木等，不仅形象真实美好，而且生意盎然，和谐明快，组成了一幅幅或清新明净、或庄严肃穆的佛国仙境画面...

帝释天等佛众-法海寺壁画.四-东方画谱.壁画篇

此图为《帝释梵天礼佛护法图》西侧壁画的局部 。《帝释梵天礼佛护法图》位于大雄宝殿北壁的东西 侧壁，共两幅，每幅高3.2米，长7米，两幅壁画合计 绘制面积44.8平方米。《帝释梵天礼佛护法图》描绘 的是以帝释梵天为首的礼佛护法队伍。构图精巧，线 条流畅，人物造型各异，姿态生动。壁画设色，富于 变化，绚烂夺目。 该局部画面中有帝释天、北方多闻天王、西方广 目天王等佛众。帝释天，音译『迦提桓因陀罗』，又 作天帝释、天主，在佛教中是忉利天

东墙四菩萨等佛众-法海寺壁画.七-东方画谱.壁画篇

《东方画谱 壁画篇 法海寺壁画七：东墙四菩萨等佛众》中所列壁画以丰富多变的线条把人物的形象、服饰地勾画出来，运笔如行云流水，挥洒自如，以流畅的线条，把丰富多彩各式各类的人物，刻画得富于个性，栩栩如生。整个壁画为突出宗教内容以描绘人物为中心，作为中国人物画的临本则十分恰当...

西墙六菩萨等佛众-法海寺壁画.十二-东方画谱.壁画篇

书中所列壁画以丰富多变的线条把人物的形象、服饰勾画出来，运笔如行云流水，挥洒自如，以流畅的线条，把丰富多彩各式各类的人物，刻画得富于个性，栩栩如生。整个壁画为突出宗教内容以描绘人物为中心，作为中国人物画的临本则十分恰当...

十方佛之西墙五佛-法海寺壁画.十四-东方画谱.壁画篇

《东方画谱 壁画篇 法海寺壁画十四：十方佛之西墙五佛》中所列壁画以丰富多变的线条把人物的形象、服饰勾画出来，运笔如行云流水，挥洒自如，以流畅的线条，把丰富多彩各式各类的人物，刻画得富于个性，栩栩如生。整个壁画为突出宗教内容以描绘人物为中心，作为中国人物画的临本则十分恰当...

普贤菩萨图-永乐宫壁画.十九-东方画谱.壁画篇

普贤菩萨的主要特征是头戴五佛宝冠，乘骑六牙白象，一般“手持莲花，上有利剑”。但在不同的经书中，对其手持法物有着不同的描述。法海寺壁画中的普贤菩萨造像位于水月观音造像东侧，右手持莲花，莲花上置一宝卷，衣饰华丽，裙带飘舞……　　美，是吸引世间人的要素。此幅普贤菩萨造像，恰恰圆满地阐释了菩萨之美——祥和端丽。此外，这幅壁画中展现的物体材质也十分丰富，有金属、织物、土木、纸张等。所以，观者可以看到画匠在不同材质的用线上是有分别的，欲表达出

新书--速成书画装裱技法

书画装裱，是我国一项传统的手工工艺，至迟在魏晋时期已进入萌芽阶段，有着1600年以上的悠久历史。　　为帮助广大装裱爱好者尽快掌握这门技术，笔者以自己的实践经验为基础，并博采众人之长，编写了这本《速成书画装裱技法》。《速成书画装裱技法》力求以通俗易懂的语言，介绍装裱程序及技术要领，特别是对装裱工艺的细节作了必要的说明...

敦煌莫高窟第321窟.十一面观音(初唐)鉴赏 装饰 临摹

《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第321窟·十一面观音（初唐）》是敦煌莫高窟第321窟东壁北侧的十一面观音图。观音十一面六臂，立于双树宝盖之下莲花之上，一手提净瓶，一手持杨枝。两旁有二菩萨侍立。构图左右基本对称，图中的树、花等，有图案化的倾向。与同时期的壁画相比，十一面观音图显得很有特色...

敦煌莫高窟第254窟.尸毗王本生(北魏)鉴赏 装饰 临摹

《敦煌莫高窟第254窟尸毗王本生（北魏）》是敦煌莫高窟第254窟北壁后部中层东端的尸毗王本生故事画。本图以割肉场面居中，上为老鹰逐鸽，右为眷属惊惧哀劝，左为臣民敬仰赞叹。画面主题突出，在艺术表现力上和北魏早期相比有了显著的进步。第465窟属于敦煌莫高窟北朝洞窟的第二期，时代上相当于北魏中期。《敦煌莫高窟第254窟尸毗王本生（北魏）》由文物出版社出版发行...

敦煌莫高窟第306窟.菩萨(西夏)鉴赏 装饰 临摹

《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第306窟·菩萨（西夏）》是敦煌莫高窟第306窟南壁说法图中西侧的胁侍菩萨，坐在香案后面的莲座上，左腿自然下垂，双手抱右膝搭在左腿上；双眼微闭，一副宁静而悠闲的神态。古代画工把素来端庄严肃的菩萨，附以世俗情感，让宗教偶像更加人格化，从而使艺术表现更加丰富。　　第306窟始建于隋（五代、西夏重修），位于第307窟的前室南壁，是307窟的附属洞窟之一...

敦煌莫高窟第172窟.观无量寿经变(盛唐)鉴赏 装饰 临摹

《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第172窟·观无量寿经变（盛唐）》是敦煌莫高窟第172窟北壁的观无量寿经变的右侧部分。整幅壁画采用了很成熟的单点透视画法。平台上的菩萨天人正在听法，形象丰腴健美，气氛肃穆，格调高雅。环绕着高台列置着宏伟的建筑群，大殿与配殿之间有回廊相连。　　第172窟北壁的大型壁画是盛唐时期敦煌莫高窟壁画的杰出作品，也是中国古代建筑史的宝贵资料...

春山瑞松图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编米芾、米友仁绘的《春山瑞松图远岫晴云图/东方画谱》收录了2部山水画作品。《春山瑞松图》描绘的是云雾掩映的山林景色。作品由近及远分别呈现了挺秀的苍松、简率的孤亭、飘渺的云雾、高耸的峰峦。层次分明，富有意境。山林之间，云雾缭绕，画中大片使用云气来衬托山林间的空旷，呈现了明显的虚实对比。米芾在画中用典型的“米点皴”画出远方的三座山峰。整幅作品通过云雾表现春山的湿润、静谧和松树的矫健挺拔，构图精巧，画面清幽，是“米家山水”的经典之作

风雪松杉图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编李山绘的《风雪松杉图/东方画谱》是一幅构图、意境都与宋元间常见雪景画不同的作品。画上冰峰林立，十余株参天松杉在风雪中傲然屹立，树下有寂静的院落。宋元画家描绘雪景，主体都是重重叠叠的峰峦丘壑，以积雪的山岭表现冬日景象。而此图主要描绘的却是在风雪中傲然挺立的松杉，其中几株参天巨木根部直抵画卷底边，树梢穿越画卷而出。环立的雪山是这些树木的背景，冰雪的浅淡色调衬出松杉的苍老刚劲。从画中可以看出只有在严寒冰雪中生活过的艺术家，才能理解

别苑春山图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编的《别苑春山图/东方画谱》此幅作品构图采用典型的“三远法”，即高远法、深远法、平远法，三者兼用。整幅画面展现了辽阔的气势，峰峦叠翠，远近高低，云雾缭绕于峰峦之间。山石树木刻画细致，用墨精妙，远景险峰多用大斧劈皴，既显示出山石的结构纹理，更洋溢出山川间的一派春意。图中所绘物象繁多，山川、云雾、丛木、奇峰怪石、柴夫渔船、古刹楼阁、茅庐小屋等等，无不生动，全面展现了作者的技法和营势造型的能力...

仿郭忠恕雪霁江行图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编佚名绘的《仿郭忠恕雪霁江行图/东方画谱》描绘了一群纤夫辛勤拉船的场景。此卷起首绘有六名纤夫，在寒冷的天气里赤脚在江岸边弯着腰艰难地踱步。雪江上有两只大船，满载着货物，船的结构及劳作的人物状态被刻画得惟妙惟肖。作品用白描线条勾勒，线条细劲，极见功力。根根桅索笔直沉实，尤其两根伸向画外的长索自然下垂，弧度恰到好处。船帮和绳索处的线条不同，为了体现木质结构，运笔较为疏松灵活，弯曲穿插随兴而发，配以淡墨晕染。整幅作品用清淡的墨色晕罩

货郎图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编，李嵩绘的《货郎图/东方画谱》采用横卷形式，以货郎的货架为中心，妇女儿童聚散有致，顾盼生情。儿童们前呼后拥，老货郎不应接不暇；所绘儿童顽皮天真，神态各异。货担头上一山鸟，停立观看，变动为静，独具匠心。画面中人物的塑造主要依靠线描勾勒，细秀的笔划辅以淡雅的设色，使画面古朴沉着。人物动态鲜明，无一雷同，显示出画家的写实功底。繁而不乱的货物描绘得一丝不苟，更显示了李嵩“尤长界画”的技巧...

久治长安图-东方画谱.宋代花鸟篇

杨东胜主编马逵绘的《久治长安图/东方画谱》描绘了群鸟在花草丛竹中的嬉戏场景。画中有九只鹌鸟，另有七只山雀或为画眉。各色鸟儿在花丛中穿梭，或俯或仰，或嬉戏或静立。此图禽鸟画法工致，细线勾勒，再层层敷染颜色，色不掩墨，是承继了黄筌的画格；而其汀花水草、水坡野禽的画风又与徐熙野逸的传统相合，是典型的综合了徐熙、黄筌两家的画风。其用笔严谨，刻画入微，设色清新俊逸，又见崔白风度，可谓画家集三家之长。“九”和“鹌”分别为“久”“安”的谐音，寓意吉

宋代人物篇-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编李唐绘《采薇图/东方画谱》描绘的是伯夷、叔齐在殷朝覆灭后拒绝降周，而隐居山中，靠采薇（俗名野豌豆）而食，很后饿死的故事。此作品借以颂扬民族气节，表达李唐反对民族投降的爱国思想。作品所画伯夷、叔齐席地对坐，造型准确，仪态自然，头部、手足描画精密而轻柔，衣纹简洁锐挺。全图设色古淡，树石用湿笔、水晕、墨染，气味清古，景象萧瑟。作者以此为题实则是对当时那些苟且偷安、腼颜事敌的北宋臣子们的讽喻...

明妃出塞图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编，宫素然绘的《明妃出塞图/东方画谱》描绘的是汉代的故事。画面中人物均是女真人装束。画面背景荒凉，没有山川树木，主要通过人物的表情与形态还有风沙来表现出塞景象。该画基本以白描为主，无设色，人物、猎鹰、猎狗、马匹等形象刻画真实而生动，笔墨技巧纯熟，勾画的线条流畅而又细致，用其他人物、猎狗、马匹等体态表现风沙呼啸肆虐，通过这些来反衬王昭君的从容与镇静。是一幅难得的传世佳作...

琉璃堂人物图-东方画谱.宋代人物篇

杨东胜主编佚名绘的《琉璃堂人物图/东方画谱》描绘的是王昌龄与诗友在其住所琉璃堂聚会吟诵的情景。画中前段六人，三文士一僧人对坐而谈，二侍者立于后。后段五人，情景与《文苑图》相同。卷首有伪造的宋徽宗赵估题字与“内府”钤印。此卷当是割裂前所摹之作，时间应是宋代。《宣和画谱》载周文矩有<琉璃堂人物图》。可知此图应为周文矩创稿，宋人临摹...

赤壁图-东方画谱.宋代山水篇

由杨东胜主编、武元直绘画的《赤壁图/东方画谱》取材于苏轼赤壁泛舟之景。以斧劈皴法画大江峭壁，表现石块的嶙峋与坚实，树木细小而茂密，峰石只略加皴染。江水波浪激涌处，一小舟顺流飘然而下，舟上三人泰然而坐，似在吟诗作赋，指点江山，人物虽小，其精神面貌却可得其大略。此画为全景式构图，画面雄伟壮观，陡峭的石壁与奔腾的激流，几乎占据整个画面。山石以小斧劈皴结合淡墨直皴，充分表现赤壁的巍峨嶙峋，江水线条流畅飘逸，远山用淡墨晕染，近景以浓墨点出，苍郁

秋山行旅图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编，郭熙绘的《秋山行旅图/东方画谱》，作品中峰峦耸立，山间云雾中隐约浮现一楼阁，山脚下丛树掩映着村居。溪桥上、山径间有往来的行旅。此画采取全景式构图，具高远、平远的效果。从画面中可以看到作者绘山石多用鬼面石、乱云皴，树枝多作“蟹爪”或“鹰爪”状，用笔精熟，自然洒脱。此画秋山明净如妆，在秀润深旷中又有雄伟、浑厚的意境特征...

濠梁秋水图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编李唐绘的《濠梁秋水图/东方画谱》非全景山水构图，取全景中的一角。画面中的右半部在突兀的巨石、繁茂的秋林中-坐有二人，正观赏对面峡口飞流倾泻，溪中有零星矶石，流水曲波环绕而F。全图设色素雅，以水墨为主，浅施翠绿水红，树叶皆点色，随意有味。运笔畅而不滑，沉而不滞。李唐用高超的技艺和精妙的构思描绘出j清新幽静的怡人佳境...

簪花仕女图-东方画谱.隋唐五代人物篇

杨东胜主编，周昉绘的《簪花仕女图/东方画谱》以描写贵族妇女闲逸生活片断为题材，并以连续性构图方式从戏犬、漫步、赏花、采蝶这四个典型游春场景，刻画出四个典型仕女形象。在技法上作者运用富于变化、细劲有神、流动多姿的线描，刻画面部神态。用笔稳重圆润；画衣纹用长线描，一贯到底，随势落笔，既有轻重之分，又有顿挫之别；画衣裙上的图案，用淡墨细线描，转折处若断若续，灵巧而有活力。尤其是色彩的运用，贵族衣饰装束常见的色彩则色调柔和，烘托美女的温柔丽质

树色平远图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编郭熙绘的《树色平远图/东方画谱》采用平远构图法，描绘了河流两岸的晚秋景色。前景画河流近岸，平地坡石，其上生古树数丛，枝干盘曲伸张，树上枯藤缠绕，垂蔓点水。其树似鹿角蟹爪，山石笔法灵活多变，墨色浓淡变化丰富而微妙。后景山峦连绵，若隐若现。画面整体开阔有度，左实右虚，萧疏与充实对照，构成了一幅宁静而富有诗意的景象...

风雨山水图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编，马远绘画的《风雨山水图/东方画谱》取山川景色之一角，松树与杂树环抱中见楼台亭阁，水边石畔有孤舟停泊。山崖峻峭的中远景与主景间，以微妙的烘染造成风雨侵掠之迹，松树与杂树枝叶成相映姿态，以助风势，而山间小道上一人躬腰缩项，打着雨伞，顶着风雨疾行，更使画意盎然。远山崖壁用大斧劈皴画出，精彩至极。马远山水画构图有“马一角”之称，此图即是。其用笔圆厚坚韧，渲染整括爽朗，水波荡漾之态更得自然之气韵，堪称佳作...

江山小景图-东方画谱.宋代山水篇

由杨东胜主编、李唐绘画的《江山小景图/东方画谱》以近景石峰丛林这种逼近的景物为主体，虽是平列的树石，却因山峰的起伏变化、岩石的折落有致、楼观屋宇的有机穿插以及墨色的黑白变化造成富有节奏感的韵律，使主体有一股雄沉壮拔之气。近处横卧的巨石和稍远石峰的峭立形成对比，延伸了空间。自山脚而起的石径沿山石逶迤而上，将卧石与石峰联系起来。山间小道、屋宇、行人的线索分明，又时隐时现，活跃了山林的气氛。远景的渔村、云山，布置深远，和近景遥相呼应。整个画

早春图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编，郭熙绘的《早春图/东方画谱》以全景式高远、平远、深远相结合的构图特点，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。这幅画的主要景物集中在中轴线上，近景有大石和巨松，背后衔接中景扭动的山石，隔着云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。作品用笔灵动严谨，石法圆润，多乱云皴，画树用草书笔法，施墨淋漓滋润、湿勾淡杂。郭熙成功地描绘出春回大地、万物复苏的细微变化，使春意蕴藏在岩壑林

幽谷图-东方画谱.宋代山水篇

杨东胜主编郭熙绘的《幽谷图/东方画谱》用高远取景构图法表现出气势雄浑的雪中山巅。画中层峦叠嶂，蜿蜒绵亘，托出远方巍峨高峻的主峰。岗岭之上，层林密布，繁枝茂叶在大雪之中犹如凝烟笼雾。山体一侧断崖危立，山谷陡峭幽深。儿株枯树，倚势而牛，枝杈曲折，姿态各异。谷中清泉涓流，山下寒溪冷涩。此画用笔凝重，墨色淡而润泽，意境深邃、清寒而萧索...

东方画谱.宋代山水篇-乔松平远图

此幅作品在前景山坡上画有两棵松树，背后映衬平川远山，坡石壮如云头，松针细利，笔墨清润，松树尚有唐画意韵。平远的构图特点是李成表现画中咫尺千里的创意手法。树根部隐然可见李成款识，或以为是后世添写，但此作鲜明地显示李成画风本色，若非李成真迹也至少出于宋元李郭画派中之高手所摹，当无疑议。画上钤有“怡亲王宝”、“明善堂览书画印记”、“淮阴鲍氏所藏”等印。，但本图鲜明地显示李成画风本色，处于宋元李郭画派中之高手当无疑议。画上钤有"怡亲王宝"、"

东方画谱.宋代山水篇-渔舟唱晚图

《渔舟唱晚图》又称《秋江渔艇图》、《高头渔父图》卷。此画将一望无际的山峰罗列予江岸，挺拔陡峭，险峻之极。山头用竖直细线皴出，用笔之挺劲突出了岩石坚硬锋利的质感。平静的江面上有一窄小的木桥。两位行者正从桥上走过；江中几只渔舟游弋，船上人物或许是在捕鱼。画面景物生动活泼，和谐自然。此画是许道宁传世作品中的代表作...

西洋巨匠美术丛书：修拉

本丛书精选文艺复兴至20世纪西洋百位美术巨匠，以解析名画为主，图文并重，分册逐入介绍画家生平、文化背景、艺术创作个性和风格以及流派的发展演变，并附有 “画家与时代”年表和名画收藏情况的资料，本书为《修拉》分册...