曹禺弥留之际的诗意独白

本书记录了沈阳师范大学特聘教授、二级教授王延松在该校导演话剧《弥留之际》的舞台创作和排练教学的全过程，其全方位戏剧教学理念、排练全景和教学反馈贯穿全书。本书重点在于阐述这次排演与传统课堂教学的不同，即，整个排演带有很强的学术性和实验性；王延松导演有计划地针对当下戏剧教育与教学存在的问题，有的放矢地探索和实验；并通过实现剧组的功能，使剧组的每位师生都在激活的状态中，释放能量，完成了全方位立体化教学实验。同时，该剧以中国戏剧家曹禺弥留之际

湖北小曲(全2册)

湖北小曲是湖北省的传统戏曲剧种之一。由“汉滩小曲”和“天沔小曲”组成。汉滩小曲又称“汉口滩小曲”、“外江小曲”，主要流行于湖北境内的汉口、沙市、宜昌等大中城市，以坐唱折子戏为主。天沔小曲也叫“内河小曲”，主要流行于汉水沿岸湖北境内的天门、潜江、沔阳、汉阳、汉川等县镇及农村，以敲碟子演唱传统民间小调著称。《湖北小曲（套装上下册）/曲艺资料选编》不仅收录了传统曲牌和一批传统曲目，还选录了《选妃》《难忘的一课》《开箱教女》等一大批新编曲

晨子看戏

本书主要内容包括: 涨调门、《寄子》、《鸿鸾禧》、《出塞》、忆语·痴梦 —— 从《影梅庵忆语》读出的昆曲、《踏伞》、字幕、《乔醋》、昆曲·厅堂、梨园戏《御碑亭》、“金戈”与“剑”、昆曲折子戏里的光、重构《白鹿原》 —— 陕西人民艺术剧院《白鹿原》观后、《花婆》、昆曲vs《哈姆雷特》、自我批评、《跳墙着棋》、昆曲《伤逝》、说《奇葩说》、重影 —— 九月观剧、阅读阎连科、当一切已发生 —— 音乐剧《伊丽莎白》《莫扎特》和《摇滚草扎蚌》观后

戏曲与演剧图像及其他

中国话剧百年图文志

本书以图文并茂的形式展示了100年来中国话剧(包括香港、澳门、台湾)作家、导演、演员等各类人物所取得的艺术成就...

国家舞台艺术优秀剧目集（1-3）

江姐

本书分“重庆朝天门码头”、“川北某县城城门附近”、“川北某县城郊外联络站一农舍”、“重庆中美合作所 渣滓洞集中营审讯室”等六幕，收录了大量京剧电影《江姐》的剧照...

舞台灯光

本书是我国舞台灯光的第一部系统专著，它的出版将会对我国舞台灯光艺术与教学的发展产生重大的影响。 本书是一本历史性与实用性、艺术性与技术性、知识性与探索性、理论性与可操作性相互交融的综合性论著，它是五位作者长期舞台灯光教学、艺术创作与研究探索的结晶。全书分为十篇，内容涵盖舞台灯光艺术和技术。书中附有大量的图片和剧照。 本书主要面向从事舞台演出的灯光设计和灯光工作有关人员，从事剧场建筑设计的建筑师、照明师。本书可用作全国文艺院校相关专业的

昆曲精编剧目典藏-第十六卷

《昆曲精编剧目典藏》（原名《昆曲精编教材300种》）是上海戏剧学院附属戏曲学校为继承和弘扬民族文化遗产而进行的一项重大艺术工程，也是上海戏剧学院教育高地整体规划中的一个重要组成部分。它共分20卷，每卷l5种。其结构框架分别为基础剧目、行当特色剧目、必学常演剧目和挖掘整理的剧目，具有系统性、示范性、实用性等特点。它既是每一位从事昆曲艺术的学生及剧团专业工作者所必备的教材，也是古典艺术爱好者及昆曲艺术爱好者们的良师益友。传统昆曲艺术中的精

马派唱腔琴谱集-纪念马连良诞辰百一十周年(一九0一-二0一一)

《名派名家名段歌唱系列：马派唱腔琴谱集》作者李金铭先生和他的琴师呼少起先生痴迷马派艺术多年，他们利用三年多的业余时间，把马先生一生的重要代表剧目及主要唱腔进行全方位的梳理，并请有关专家进行相应的考证，花费了大量的心血，终于完成《名派名家名段歌唱系列：马派唱腔琴谱集》。《名派名家名段歌唱系列：马派唱腔琴谱集》的出版发行与《梅兰芳歌曲谱》有同工异曲之妙，为马派演唱和演奏艺术的传播作出了重要的贡献...

清末宫廷承应对

《中国戏曲艺术大系：清末宫廷承应戏》以档案为依据，通过挖掘未曾面世过的档案材料，对昇平署、精忠庙、江南织造、苏州老郎庙及戏班的深入解读，从文化的视角探讨它们与宫廷演戏之间的关系。另外本书通过收录苏州织造的承差档案，精忠庙甲午战争期间演戏档，庚子之变前后演戏档，以及乾隆皇帝生母、慈禧太后万寿圣节的演戏档，以及实物图片、内府戏画、扮相谱力图等，试图还原那一段戏曲盛况...

昆剧志-(全二册)

《昆剧志/中国“昆曲学”研究课题系列（套装上下册）》以专业志书形式客观记载自昆剧形成以来的史实，包括剧目、演艺、音乐、舞美、机构、场所、专著、传记、大事记，等等，是有史以来的第一部中国昆剧志书与工具书（全书约150万字，含文字、图表、照片、曲谱等）...

江苏道情考论

道情作为道教思想与民间文艺的结合体,自诞生之日起就打上宗教、民俗的双重烙印。自古到今,道情拥有道士、文士、艺人三支创作队伍,游走于雅、俗两个文化空间,寄托着道家思想、文人情怀与民间信仰。江苏道情蕴藏丰富,具有道情所有的文化、艺术特征,代表南派道情的独特品味与最高成就。《江苏道情考论》在道情发展流变的宏观背景下,考察梳理明清以来道情在江苏地区的生存与传播,填补了这一研究领域的空白...

求索-中国古典舞创建历程

本书按照时间顺序以访谈的形式梳理了了李正一教授致力于中国古典舞教学体系的建设，为中国古典舞学科从无到有的建设、对学科的宏观建设的战略思路勾画的蓝图，研讨了李正一教授成为中国古典舞学科体系发展的核心领导人的学术历程。特别是记述了她和唐满城教授一起开创的“身韵”以精深的学术造诣，使中国古典舞确立了自身发展的审美特征、语言特点和训练手段，在国内外舞蹈界产生的重要影响...

唐满城舞蹈文集-第三版

唐满城先生是我国古典舞学科的奠基人之一，古典舞表演艺术领域的代表人物，是令无数舞蹈学子和理论研究者崇拜的学者型表演艺术家。《唐满城舞蹈文集（第3版）》是其生前仅有的一本著作，1993年在中国戏剧出版社一经出版，便在学界引起了轩然大波，书中集中倡导的“形、神、劲、律”，为中国古典舞的未来提供了一种文化依据和实践自信...

中国文学通典--戏剧通典 精装

《戏剧通典》是《中国文学通典》的戏剧分卷。《戏剧通典》包括“戏曲”和“话剧、歌剧”两大部分，共收入3000余条。其中戏曲部分2200余条，话剧、歌剧部分880余条。本书的编排以时序为先后，以类相从。戏曲部分的内容，按时序分为“先秦至元”、“明代”“清代、近代”、“现代、当代”四部分；话剧、歌剧部分的内容，按时序分为“近、现代”和“当代”两部分...

张庚日记-(全三册)

《张庚日记（套装共3册）》全3册，为张庚先生现存日记的整理。张庚终其一生从事戏剧工作，为我国戏剧创作、评论、教育和史论研究做出了贡献。 　　《张庚日记（套装共3册）》把张庚日记进行整理收录在一起出版，将对戏剧史的研究起到重要作用...

新中国外国戏剧的翻译与研究

戏剧在外国文学中，特别在西方文学中，占据了极为重要的地位。虽然到了二十世纪，戏剧已经有走下坡路的趋势，但总体来说，戏剧在西方史上属于文学的精华，艺术的桂冠。新中国成立之后，国家对外国戏剧的翻译、演出和研究都非常重视。　　《新中国外国戏剧的翻译与研究》力图以量化研究与质的评价相结合，总体的研究与个案的探讨相结合的方式，较为全面地展现外国戏剧在新中国的传播史...

2016-历久弥新-华南农业大学艺术学院表演系优秀作品集

《历久弥新 华南农业大学艺术学院表演系优秀作品集2016》主要收录了近年来华南农业大学艺术学院表演系学生的优秀毕业设计作品以及教师们的教学成果。无论是课堂中洒满辛劳汗水的训练，还是舞台上光芒绽放的表演，抑或是必赛中举起冠军奖杯的那一刻，都代表了表演系师生们的不断努力以及本系教师们在本科教学设计中的探索与思考。在表演专业不断更新发展的今天，站在人才培养的国际化高度上，我们仍需要扩充专业的广度，开拓专业的深度，在艺术学科的广阔世界中，

马如飞先生南词小引初集

本书分上、下二卷, 共收弹词开篇八十六首。上卷收《岳武穆》《庄子休》《陶渊明》《诸葛亮》《赵子龙》《花木兰》等开篇四十六首, 下卷首《红楼梦》《贾宝玉》《林黛玉》等开篇四十首...

韩世昌昆曲表演艺术

本书总结了韩世昌的昆曲表演艺术的方方面面。从他的艺术经历到他的唱, 念, 做, 打具体技艺以及他的整体艺术风格和教学经验都做了详细的总结和阐述, 对于学习韩派艺术有很好的指导作用...

杭州戏曲史

本书共分为八章, 其主要内容包括: 杭州与宋元南戏 ; 元代杭州戏曲 ; 明代杭州戏曲 ; 清代杭州戏曲 ; 民国时期的杭州戏曲 ; 新中国成立后的杭州戏曲 ; 杭州题材的剧目 ; 杭人戏曲笔记及其他...

中国古代戏曲研究文集

中国古典传统戏曲是我国宝贵的文化遗产，其中昆曲、京剧等剧种已先后被联合国教科文组织列入“人类口述和非物质遗产代表作”名录。本书为作者自1965年以来发表在书报、杂志上有关我国古典戏曲研究文章的结集。其中有对我国古典戏曲形成渊源、背景以及发展、流变的考辨与阐发，有对作家、作品的考释与品评，大都是针对学术界存在的一些分歧意见和悬而未决的问题，经过潜心研究之后发表的一得之见。 ...

海内外中国戏剧史家自选集·孙崇涛卷

本书收录孙崇涛先生从事戏曲专业研究30余年发表的有关中国古代戏曲历史、文献、作品与论著的研究论文。全书分为5编, 包括南戏史论研究 ; 戏曲文献学与文献考释 ; 戏曲优伶史研究 ; 戏曲作品与论著评析 ; 杂感、杂论, 为其研治戏曲史学的体会与断想...

中国藏戏艺术

★16开布面精装，西藏人民出版社、京华出版社联袂出版，1999年1版1印★藏戏是一个庞大的歌舞剧系统，是中国少数民族中历时*为久远、流传*为广泛的剧种之一★藏戏堪称为我国之国粹国宝，但是它在今天社会变革中逐渐面临真正意义上的失传而有消失的危险，因此它急需保护★600多幅精美图片，11大类别讲述藏戏源流、藏戏内容、艺术形式、艺术魅力、历史价值及后世影响与保护等★本书序言、目录为汉、藏、英三语对照★获第五届国家图书奖提名奖藏戏，藏语名是“

中国话剧先行者 张伯苓 张彭春

20世纪初，话剧艺术主要通过两条渠道传入中国，一是由春柳社从日本移植到上海，二是由南开新剧团从欧美移植到天津。两条渠道，汇合成中国早期的话剧艺术。但在相当一段时间，天津这条渠道被忽略，周恩来总理生前指出，写话剧史不能“重南轻北”。 　2009年是南开话剧活动一百周年。为了纪念这个日子，张伯苓教育思想研究会主持编纂了《中国话剧先行者张伯苓张彭春》。本书试图站在时代的高度，通过选辑专家学者的文章和研究成果，还原中国话剧史的本来面目，探讨

传统京剧旦角化妆技法

本书展现了京剧旦角化妆专业方面的技法与理论，对化装造型设计专业的教学建设与改革具有重要的意义，对戏曲人物造型专业的学术研究也具有重要的参考价值。 本教材的著者马静老师具有丰富的舞台实践经验与教学经验，在京剧化妆造型领域，特别是旦角化妆专业方面有突出的建树。教材也是马静老师多年艺术实践的全面总结，对京剧旦角化妆专业具有普遍的指导作用。 本书介绍了较为常用的一些旦角发式及其梳挽步骤、技术技巧、注意事项，以及经常与之相配的女

昆曲精编剧目典藏-第十二卷

《昆曲精编剧目典藏（第12卷）》（原名《昆曲精编教材300种》）是上海戏剧学院附属戏曲学校为继承和弘扬民族文化遗产而进行的一项重大艺术工程，也是上海戏剧学院教育高地整体规划中的一个重要组成部分。它共分20卷，每卷15种。其结构框架分别为基础剧日、行当特色剧目、必学常演剧目和挖掘整理的剧目，具有系统性、示范性、实用性等特点。它既是每一位从事昆曲艺术的学生及剧团专业工作者所必备的教材，也是古典艺术爱好者及昆曲艺术爱好者们的良师益友。传统昆

中国地方戏曲剧目导读-中西名剧导读-贰

梅韵兰芳(梅兰芳八大经典剧目写真)

本书记录了梅兰芳塑造的杨贵妃、洛神等八个经典舞台艺术形象。1956年，梅兰芳率团在南京人民会堂举行公演，前后共演出了《贵妃醉酒》《霸王别姬》《洛神》《宇宙锋》《穆柯寨·穆天王》《抗金兵》等八个经典剧目。作者连续拍摄半个月，留下了两千余幅珍贵照片。全书选取了近三百幅精美照片，并按剧目编排，并附以唱词等说明。读者翻阅此书，不仅能领略梅兰芳雍容华美的艺术风采，也能了解梅派代表剧目的主要情节，可谓一举两得...

昆曲精编剧目典藏:第十三卷

本书内容包括：长生殿·定情；牡丹亭·硬拷；红梨记·花婆；浣纱记·回营；沈纱记·打围；幽闺记·拜月等...

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

大元徵音-王大元曲谱

19世纪末20世纪初俄罗斯舞台服装

由于戏剧家、导演、音乐家、演员与美术家的合作，使绘画与歌剧、音乐与芭蕾舞剧完美地结合在一起，使舞台设计、服务设计更条例剧情的需要，走上了一条独特的设计道路，出现了一种在俄罗斯从未出现过的具有浓厚的装饰效果、民族特色和高品位的综合艺术。 俄罗斯19世纪末20世纪初的舞台服装，所有的舞台设计、服装设计都是由职业画家完成的，而且还是一个有组织的群体，这在舞台服装的历史中还不多见，本书对其进行了深入的探寻，发现了更多精彩的舞台服装设计，

脸谱流变图说

本书收录三百四十一个角色脸谱条目，而每一个角色又有不同图谱，所收图谱总数达一千七百余幅，而究其史源有梅氏缀玉轩藏明清昆弋谱、清宫戏画四种、张笑侠氏著《脸谱大全》、刘曾复氏所著三种以及旧戏刊、剧照、民间流传出版物等五方面，取材广泛。至于各派演员所绘图谱之保存，不囿门户，广搜博采，尤为难得。 全书以图为主，解说自当简要。本书文字解说共有四类：一为概说，为介绍整脸演变系统与其他脸谱系列二篇；二为谱式说明，以谱式产生先后为序，介绍各谱

昆曲精编剧目典藏-第十八卷卷

《昆曲精编剧目典藏》（原名《昆曲精编教材300种》）是上海戏剧学院附属戏曲学校为继承和弘扬民族文化遗产而进行的一项重大艺术上程，也是上海戏剧学院教育高地整体规划中的一个重要组成部分。它共分20卷，每卷15种。其结构框架分别为基础剧目、行当特色剧日、必学常演剧目和挖掘整理的剧日，具有系统性、示范性、实用性等特点。它既是每一位从事昆曲艺术的学生及剧团专业工作者所必备的教材，也是古典艺术爱好者及昆曲艺术爱好者们的良师益友。传统昆曲艺术巾

说谭鑫培-京剧卷

《说谭鑫培》由中国戏剧出版社编，钮骠主编，是“中国戏曲艺术大系”中的一本。《说谭鑫培》主要介绍的是京剧大师——谭鑫培。谭鑫培在京剧舞台艺术方面作出了难以估计的巨大的贡献，半个多世纪以来，京剧老生多宗法于他，世称“谭派”...

昆曲精编剧目典藏:第二十卷

本书主要内容包括：满床笏·纳妾；满床笏·跪门；桂花亭·送饭/夺食；桂花亭·亭会；桂花亭·三错；顾曲周郎；望湖亭·照镜等...

说梅兰芳

《说梅兰芳》大16开软精装，由京剧表演艺术家钮骠主编。收录梅兰芳的亲朋好友夏衍、曲六乙、张庚等人对其表演艺术的评论文以及怀念文。每篇均标明原载出处，资料翔实、图文并茂，全面展示梅兰芳的传奇人生。 　　《说梅兰芳》收录的就是梅兰芳的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分六部分编辑。梅兰芳不是左右国家政局的当权者；他不是手握兵权雄视天下的统帅；他也不是思想大师，科学巨匠，绝代文豪，他是一个演员，一个中国京剧的“男旦”，可他

京剧长谈-李洪春口述历史

本书分舞台生涯、表演艺术、梨园琐谈共三编十一章，主要内容包括：我的家庭、出科前后、老师王鸿寿等...

中国与周边国家跨界族群音乐文化-2011中国少数民族音乐文化学术

*国学术界近三十年来有关*国与周边国家跨界族群音乐文化研究的学科理论建设和音乐民族志研究考察成果进行回顾和检视，并对其今后的发展趋势予以预测和展望。重点研讨区域文化范围涉及*国与周边国家跨国界（境）居住的各类族群，包括各单一少数民族、汉族及以语族、民族集团划分的古代与现代文化族群。研究内容包括体现族群内部关系的原生性音乐文化圈（区）、体现各族群内部及外部彼此之间关系的次生性仪式音乐文化圈以及音乐文化传播、交流、互融等...

秦腔百年

本书主要内容包括:秦腔的历史与起源；秦腔的艺术特点；秦腔的班社；秦腔在国民经济恢复和第一个五年计划时期(1949-1957)等...

汉剧研究资料汇编(1822-1949)

2009年下半年，由朱伟明教授主持的国家社科基金研究课题《汉剧发展历史与艺术形态研究》获准立项，是年岁暮即在湖北大学举行了研讨会，就课题的研究方向、具体论题、研究方法等听取学界意见。今年8月，课题组又将行将付梓的《汉剧研究资料汇编》打印稿呈于案前，嘱我写序以纪其盛。朱教授的勤勉踏实，深厚学养，严谨学风，理论建树，课题组成员陈志勇、孙向峰的敦厚朴实，睿智聪颖，一心向学，给我留下深刻印象，令我感佩。故在其课题的阶段性成果即将出版之时，欣然

昆曲日记-上.下册-修订版

《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》不仅记录了北京昆曲研习社的日常活动，还记录了自1956年以来文化部、文化局以及各剧院团对昆曲事业做出的不懈努力，也记录了海内外曲友对于昆曲事业的执著。《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》以丰富而翔实的史料，补充了新中国成立以来国家对于抢救、继承昆曲事业而不断做出努力的历史记录，弥足珍贵。 　　在《昆曲日记（修订版）（套装上下册）》出版之际，北京昆曲研习社迎来了第三次大变革，继俞平伯先生、张允

翁偶虹看戏六十年

翁偶虹(1908—1994)，中国著名京剧剧作家、戏曲评论家，自幼酷爱京剧，习唱花脸。曾编写了《窃符救赵》、《摘星楼》、《桃花村》、《李逵探母》、《红灯记》等剧目。本书是翁先生六十余年看戏经历的观感记录，涉及京、昆、梆、弋等剧种百余位知名演员，分成“菊圃掇英”、“歌坛忆旧”、“菊海拾趣”等板块；文笔朴素细腻，史料与品评俱见不凡。翁偶虹入室弟子张景山整理并编辑本书时，配入两百余幅珍贵的名伶史照，部分剧照为第一次发表面世。著名书法家

当代编舞理论与技法

本书是一本理论与实践紧密结合的舞蹈教材，共分三大部分。第一部分包括舞蹈动机及其发展演化，舞句，舞段，主题变奏，卡农，奏鸣曲式等内容。第二部分，主要包括独舞，双人舞，舞剧等内容。第三部分，是对几个重要舞剧的案例分析...

百戏千谱

田有亮著名京剧脸谱绘画、研究家。1945年生，早年工京剧净角，后拜著名戏曲家翁偶虹先生为师，专心绘画、研究戏曲脸谱艺术近五十年。自上世纪80年代起多次在中央电视台《戏曲采风》、北京电视台戏曲频道主讲脸谱艺术，经常在各大媒体、报刊发表脸谱论文，并随中国民间艺术团体到其他国家、地区进行文化交流活动，展示中华国粹艺术。其作品多次在国内参加大型展览，被一些博物馆、书画院、友好人士收藏。2003年，中国画报出版社曾出版《中国古典文学四大名著京剧

当代戏剧卷-济南文学大系

《济南文学大系：当代戏剧卷》收录当代济南作家创作的优秀话剧作品15篇，涵盖吕剧、话剧、京剧、歌舞剧、儿童剧等剧种。戏剧是一个城市的文化符号。新中国成立以来，济南戏剧创作取得了较大成绩，吕剧《小姑贤》《逼婚记》等作品影响了一代代山东人甚至中国人...

马田原舞台服饰

本书主要内容包括：学生时期作品、舞台剧作品、大型文艺演出作品、艺术档案、舞台服装功能初探等...

东北话词典

东北话是产生于黑土地的，广泛使用与辽宁、吉林、黑龙江和内蒙古自治区东部广大地区的独立的方言体系。东北话具有形象生动、言简意赅、风趣幽默、表意准确的特点。近些年随着东北文艺作品如电影、电视剧、二人转、小品等的广泛传播，东北话也引起观众浓厚的兴趣。《东北话词典》作者历时7年，阅读大量文献资料，深入民间采风，收集采撷了一万余词条，包括曾经流行使用过，现在较少使用的词语、一直流行至今的词语和少量近年流行的新词语。与市场上同类词典相比，收词量大

裘柳钦民间舞蹈音乐文选-(上.下)

《新中国舞蹈发展史舞蹈人物研究丛书：裘柳钦民间舞蹈音乐文选（套装上下册）》的主要内容包括：朝鲜族与维吾尔族民间舞蹈音乐的比较研究；关于音乐理论基础课加强素质教育的探讨；关于中国民间舞课堂伴奏形式的探讨；浅谈中国民间舞蹈音乐的记谱问题；唢呐曲牌《句句双》浅析；舞蹈院校学生加强音乐修养很有必要；在舞蹈史论系1996届毕业论文宣讲会上的总结发言（代序）；小议东北秧歌曲牌的标题；选择和丰富中国民间舞课堂音乐的若干方法；音乐艺术的特征；中国

塞外戏曲源流及中弱路梆子史

《塞外戏曲源流及中北路梆子史》以清光绪年间至民国前期、民国后期及新中国成立以来的塞外中北路梆子为研究对象，并进行断代分期，融学术性、文献性和实用性为一体，是一部难得的填补塞外中北路梆子史空白的好书，对当今的戏曲实践具有指导意义。　　《塞外戏曲源流及中北路梆子史》约80万字，其中文字多为文献及后人回忆资料...