陕西佛教艺术-佛教美术全集-8

走近电视剧-王伟国自选集

王伟国，曾任北京电影学院副院长、教授；国务院学位委员会第4届学科评议组成员；中国电视剧“飞天奖”、“金鹰奖”及“骏马奖”等评委。现是中国电视艺术委员会委员、中国电视艺术家协会会员、中国摄影家协会会员、中国影视摄影师学会会长；北京广播学院兼职教授、博士生导师。1998年8月任中央电视台中国电视剧制作中心副主任，负责电视剧创作与生产。监制电视剧作品众多。发表关于电视剧论文约15万字。从事影视教学和理论研究工作。《走近电视剧：王伟国自选集》

美术史里程碑里帕图像手册

《里帕图像手册》是西方世界影响深远的一部图像志手册，首版于1593年。它不仅是当时艺术家、诗人以及艺术爱好者的常备参考书，也是后世艺术史研究者描述与阐释艺术作品的重要文献资料。将抽象概念拟人化源于西方的象征传统，始自古典时代，经由中世纪作家和文艺复兴学者的诠释、综合，焕发出绚丽的光芒。本书以手册的形式总结归纳了这些拟人化形象，涉及的知识涵盖哲学、历史、天文、地理、音乐、数学等各个方面。它的出版标志着西方人文主义寓意图像志体系的建立。文

当代音乐表演美学探究

音乐表演艺术经过漫长的历史沉淀在中国与西方形成各自成熟而独特的审美体系。随着社会的进步与发展，现代大众对音乐表演不断提出新的审美需求，促使当代音乐表演美学发生巨大嬗变。本书立足于现代音乐美学角度，围绕当代音乐表演美学的主要特征，通过对中西方音乐表演历史脉络考察，重新界定当代音乐表演美学的概念，并结合音乐表演典型个案探讨如何把握音乐表演现代化的风格转变...

翰墨清谈

本书是作者姜澄清论艺术的思想文集。作者在这些文章中集中表述了自己的世界观、艺术观，作者从中可以看到一个浩瀚的艺术世界...

历代名迹真赏王珣行书伯远帖

《王珣行书伯远帖》历来为后世书法家、鉴赏家、收藏家视为瑰宝。《伯远帖》是王珣给亲友的一通书函。被称为天下十大行书之一，排第四。它行笔峭劲秀丽，自然流畅，是我国古代书法作品中的佼佼者。被列为“三希”之三。它的笔画较瘦劲，结体较开张，特别是笔画少的字显得格外舒朗、飘逸，真有点“如升初日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲洞”的晋人韵味...

惠斯勒-素描的艺术

此书以史为线索，精选了15世纪到20世纪600年间西方美术史中具有学术意义和艺术影响的素描作品，高精度、高质量的原作扫描图像资料，加上深入浅出的文字分析与赏鉴，全面展示了西方素描艺术的发展历程、流派风格及大师各自不同的技法特征，为国内对西方素描史的研究提供了珍贵的图像文本...

音乐的文学小史.外族音乐流传中国史

本书系作者在长沙两所大学的演讲集，叙述中国文学与音乐的关系、平民文学与音乐文学以及诗经在音乐上的位置，开创了音乐文学史研究的先声。附录有音乐的文学史用书要目。是一本研究中国音乐的经典著作，语言通俗易懂，特别适合青少年朋友阅读...

上海弄堂-Lanes in Shanghai

弄堂是近代上海独特的建筑形式，作为20世纪上海城市*重要的建筑类型，弄堂及其联系的生活方式，成为一代代上海人的独特记忆。《上海弄堂（明信片）》以精湛的钢笔画技法，记录了市中心区几个不同区域里典型的弄堂，如盆汤弄、同安里、清和坊、继和里、敬业里、丰裕里、桃源坊、淮海坊、涌泉坊等...

画风解读:一:院风卷

在优选一体化并且多元文化交织的当代社会，传统的、新兴的、本土的、外来的，各种信息、观念与图像充斥人们的大脑和眼睛；然而，在国人的内心深处，“观物”与“修心”的传统深入骨髓，这一古老的观念使得传统社会关于本体与自然的“形而上”思考不断深人，历千年而仍尚存生机。在古代中国漫长的历史进程中，花鸟，家在反复的艺术实践和理论研究中积淀了丰富的经验，构筑起了一套具有严格的风格规范和技法标准的审美谱系。而在生存环境与个人自我意识发生了深刻变化的

犹在镜中:伯格曼电影随笔

英格玛·伯格曼被认可为电影目前*伟大且*具影响力的导演。这是继《魔灯》后又一部伯格曼自传性作品，从内心隐秘体验到影坛很好经历，伯格曼深度回顾了个人影坛生涯，揭开影史很好艺术片的制作幕后。本书始于一场长达60小时的对话，出版商拉瑟·伯格斯特罗姆详尽发问，之后全文由伯格曼本人重誊、润色，最终隐去发问而沉淀为一部珍贵的大师私人电影记录。文中多处引录伯格曼日记、工作手记、影片原始剧本的片段，文采斐然，并附伯格曼电影年表及精美剧照...

朝鲜古物之美(精装)

与朝鲜陶瓷器的邂逅，启发了日本著名美学家、民艺之父柳宗悦的美学探索，最终促成影响整个日本社会的“民艺运动”，波澜延宕至今。本书为柳宗悦研究朝鲜半岛器物的论述文集，亦为了解民艺思想的奠基之作。曾散缀于《白桦》《工艺》等重要文艺杂志的十数篇名作，解剖了朝鲜半岛工艺美术的特点及风格，对比了东亚三国工艺作品的相似与差异。对器物的品鉴，体现了柳宗悦在东亚历史风云变幻的年代，对普通民众生活的深刻理解，其美学思想超越了文化和地域，包含着深厚的人文主

当代声乐艺术的理论体系与实践探索

现代科学的声乐理论与实践表明，声乐艺术是由多种学科共同组成的一门综合学科。因此，对声乐艺术的研究应该是多方位、全方面的...

全国音乐素养等级考试 音乐基础知识:音乐版:下册:乐理·视唱练耳分册:高级

本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的“音基”学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过“音乐是快乐的，音基是痛苦的”感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。本教

钢琴小博士曲库乐谱系列:耀眼的珍珠·80首初中级巴洛克键盘曲选集

巴洛克音乐的主要特点是用对位法作曲，我们称为“复调音乐”（Polyphonic Music）。它同时有两个以上的声部相互交织，各自彰显自己的重要性，所以学习时格外费神。对于弹惯了古典时期以后以单个声部为主的“主调音乐”（Homophonic Music）的演奏者而言，要弹奏这种复调音乐，起初或许会有点摸不着边儿。学钢琴的人，如果总是弹主调音乐的话，是非常片面与危险的。然而古典时期以后被公认为名作的作品，几乎都用单声部与复调两种手法

中国艺术歌曲的发展及演唱研究

本书先从中国艺术歌曲的发展进行论述，重点内容是对艺术歌曲的演唱研究，包括中国艺术歌曲创作、演唱、美学、心理等相关研究领域，并针对某一作曲家、某一作品和题材类型进行演唱分析研究，体现出中国艺术歌曲的民族性。全书内容条理清晰、简明易懂，使该书能够作为专业声乐人才和声乐爱好者的教学、学习与鉴赏的参考读物...

心理学视域下音乐教育实践探索

该书从心理学的视角，对音乐教育理论尤其是相关实践问题进行了分析和探索。全书共分为七个章节：章概述音乐教育与心理学，阐明心理学对音乐教育的积极影响；第二至四章，主要探析音乐教学中的师生心理，分为教师心理、普通学生心理和专业学生心理三个部分；第五至七章是心理学视域下音乐教育的相关实践探讨，该部分是本书的核心内容，包括心理学视域下的音乐教育实践和测评，以及三个心理学视域下音乐教学实例...

舒伯特进行曲四手联弹18首

17世纪早期，英国首次出现了四手联弹体裁的钢琴作品。由于当时的乐器音域并不广，而贵族小姐们需着裙撑，行动不便，很难并排坐在乐器前同时演奏，故该体裁作品自然不为大多数能够接触乐器的人所认可。该体裁在18世纪为人们所熟知，但人们却并不重视它，人们更喜欢演奏短小的作品或是一些交响乐改编曲，因此，该时期的四手联弹作品的发展受到了极大的限制。而随着乐器的改良与发展，四手联弹体裁逐渐广被作曲家使用。奥地利作曲家莫扎特为这一体裁花费了大量心血，

中国历代笔记小说音乐史料辑录与研究:上

本书稿系2019年度国家社科基金重大项目“中国音乐史学基本问题研究”的子课题，由南京师范大学音乐学院“中国音乐史”研究基地完成。书稿为上册，以唐、宋、元三代的笔记小说为基础，汇集了98本唐代至元代的笔记小说，通过辑录其中的音乐史料，并对其进行整理与分类，打破笔记小说受限于题材，其中音乐相关的史料记载较为零散的弊端，便于音乐爱好者们进行查阅，是一部学习、研究中国古代音乐史学具有工具性质的专著，较好地体现了从史料中还原音乐史原貌的研究思路

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 合唱指挥的人才培养路径研究

合唱指挥作为高校音乐专业的基本课程之一，是音乐专业学生的必备技能。但就目前而言，高校音乐专业合唱指挥教学存在一些问题和漏洞，无法实现合唱指挥人才的培养目标。在这样的环境背景下，探究合唱指挥人才的培养具有非常重要的现实意义。本书主要围绕此展开分析。 本书内容主要是对合唱指挥人才培养的各个方面展开分析，它包括合唱指挥人才培养以理论知识铺垫、以教育教学为手段、以能力知识为基础、以技术技巧为重点、以作品表现为目的综合、以艺术实践为目的。

中国音乐史的历史进程与现代教学研究

灿烂的中国音乐文化以其厚重的岁月积淀和特有的精神内涵，成为中华文明史的一个重要组成部分。它反映出华夏儿女独特的审美情趣和艺术追求，凝结着先民们无穷的智慧与心血。音乐也自始至终都以它自身的和谐美影响着人的情感和思想，从而影响着这个世界的命运，这也是音乐对人的关怀。随着一个个有关音乐考古的重要内容被发现，“没有音乐的音乐史”这一说法终将被推翻，那琳琅满目的古今乐器，那色彩斑斓的华夏之声，将使中国音乐变得更具魅力，也更富有生气...

摇滚乐风格:从猫王到披头士

《摇滚乐风格：从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作，聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格，为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索：第一条是时间线索，描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景，介绍了各个时期从山姆库克到迈克尔杰克逊、从猫王到鲍勃迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队；第二条是空间线索，将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度，还原到美国南部乡村、西部

生态美学研究丛书:生态美学引论

《生态美学引论》在现有相关研究的基础上，分别对生态美学和环境美学的发展背景、理论思路、核心命题以及学科定位进行了系统梳理。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读...

插画设计

本书由三章构成：第一章是宽度——基础理论与基本概念，阐述了插画的基本概念、起源与发展、插画的若干功能、插画工具与材料表现、插画的创意方法、插画的视觉四要素。第二章是深度——插画实训，通过五个不同类型的项目训练，以大师和学生创作案例为蓝本，课程知识点为内核，引导学生完成作业。第三章是高度——优秀插画作品赏析，包括文学读物类插画、儿童读物类插画，幽默与智慧的启迪漫画、绘本等...

历代法帖风格类编 汉代篆隶(2)

本书收录了汉代碑刻书法的代表作《祀三公山碑》《鲜于璜碑》《张迁碑》，其中《祀三公山碑》为汉代篆书的代表作，《鲜于璜碑》《张迁碑》为汉代隶书的代表作。汉代是书法发展的一个高峰期，汉承秦制，小篆是重要的应用文字之一，后来篆书呈现出衰落的趋势，隶书得到蓬勃的发展，但在许多特殊的重要场合仍然使用小篆，因而两汉对小篆书来说也是一个值得重视的时期。《祀三公山碑》是书史中极有价值的碑刻之一，其笔画由秦篆的圆转，变为汉隶之方折，书风古劲而茂密，结体介

敦煌莫高窟艺术

“敦煌三书”是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵的影像带领读者敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗“塞外明珠”的

高校音乐教育专业钢琴教学法系统研究

《高校音乐教育专业钢琴教学法系统研究》包括绪论和六个章内容。绪论阐述高校音乐教育专业钢琴课程开设意义，以及当前疫情背景下的钢琴教学的基础。第一章对钢琴艺术的发展教学进行分析，还从历史沿革的角度对钢琴乐器以及中西方钢琴音乐进行了分析。第二章主要讨论钢琴教学的理论与方法，分别从钢琴教学计划、内容安排、原则方法以及方式过程等方面进行阐述。第三章主要探讨钢琴演奏技巧和技术教学，分别为钢琴演奏中的基本技巧教学、钢琴演奏中的不同技术教学以及钢琴演

二胡的演奏技法与教学新探

二胡是我国民乐体系中非常有特色和代表性的乐器，艺术表现力非常强，这与二胡的音色、功法、演奏技巧都有非常密切的关系。在新时期快速发展过程中，二胡教学已经具有相当的教学规模，为进一步促进二胡教学的专业化发展,需要有效地对二胡的演奏技法与教学，以便推动二胡教学专业化发展，让其更好满足时代发展需求。本书即围绕此展开分析。本书内容主要包括二胡乐器的本体分析、二胡的演奏基础、左手演奏技法、右手演奏技法、二胡教学中的专项问题训练以及二胡演奏中的艺术

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 职业导向下钢琴演奏与教学的研究与创新

钢琴教育已经深入群众生活，钢琴作为一种审美启蒙以及乐感培养的意义更加突出。做好我国高等职业院校中的钢琴演奏与教学工作，显得非常重要。本书主要论述了钢琴教学的任务，以职业需求为导向下的钢琴教学改革和工匠精神对钢琴人才培养的影响，钢琴演奏方法与技术训练，钢琴作品演奏方法和教学指导，钢琴演奏与教学的相关问题，钢琴教学的方法与实施，钢琴教学与当下现状进行融合等。本书语言平实流畅，理论与实践并重，内容系统且有层次，对高校钢琴演奏与教学中具有理论

中国传统山水画构图研究

构图也被称为章法、布局，是山水画创作中重要的一个环节。它是决定一张山水画的好与坏的先决条件。本书对中国传统山水画的构图进行研究。本书共五章，章是中国传统山水画概述，主要介绍了传统山水画的概念界定、传统山水画中的自然观、传统山水画中的方法论等方面的内容；第二章从魏晋早期山水画的构图萌芽、隋唐五代山水画的构图突变、宋元时期山水画的构图法则和明清晚期山水画的构图创新等方面，从历史的角度介绍中国传统山水画构图的历史嬗变；第三章的内容是中国传统

多元文化视野下的中国民族音乐

民族音乐与民族、民族文化、人民及文学都有着密切的关系，是我国璀璨夺目的古老文化中的一颗明珠。民族音乐文化从古至今一直传承今。但如今，随着时代的进步，民族音乐文化的传承遇到了巨大的挑战，如何继续将民族音乐文化传承成为当下音乐教育的重点。为此，本书围绕多元文化视野下的中国民族音乐文化展开了分析。 本书围绕多元文化视野下的中国民族音乐文化，先是分析了其宏观理论、历史发展与传承，然后分析了其多元的体裁与风格，最后则分析了中国民族音乐文化的非

二胡技法训练与教学问题研究

伴随着二胡艺术的快速发展，乐曲在旋律的调式调性和曲式结构以及变化音律等方面的复杂化对演奏者提出了较高要求。诸多复杂的演奏技巧，对演奏者和教师都是极大的挑战。在二胡演奏技巧日益丰富和发展变化的新形势下，必须要调整教学理念和教学方法，在演奏方法、演奏技巧和理论研究等方面尽可能做到与时俱进和可持续发展。为此，本书围绕二胡技法训练与教学问题展开了研究。本书通过研究二胡的基本构造、乐理常识、历史发展，然后分析了二胡的左、右手技法以及调式与把位的

和声理论分析与写作实践

和声分析是对实际音乐作品中的各种和声手法、和声现象所作的剖析与研究。这是学习和声学的一个必不可少的重要环节，是研究和声学的重要内容。通过分析，可以从优秀作品的和声手法中获得借鉴。然而在和声写作过程中，不仅需要掌握和声学的技术原理，也需要理论联系实际。全书主要论述了和声的基础理论、三和弦、七和弦、高叠和弦、重属和弦及副属和弦、和弦外音、持续音及变和弦、和声的各种运用手法和声写作应用以及和声写作实践等内容。本书思路清晰，内容有层次有条理，

和声技法及其在民族风格作品中的运用

随着音乐艺术的不断发展，许多作曲家在大力借鉴近现代和声手法方面，迈出了可喜的一步，这些新领域的开辟，为和声的民族风格现代化展现了美好的远景。既然音乐的民族性是要长期存在下去，那么在和声上追求一些民族特色还是应当的。全书主要论述了和声的基础理论，三和弦的连接及运用方法，属和弦与变和弦的运用，七和弦的运用方法，调性布局及转调、离调，民族五声调式的和声运用，民族风格作品中的和声运用等内容。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使

声乐教学中“有效性”教学理论的应用与实践

《声乐教学中“有效性”教学理论的应用与实践》内容分别为：声乐艺术的发展、声乐演唱重要器官的教学、声乐演唱的基本技能教学、表演教学中表演能力的培养、声乐教学的方法...

陆俨少写意山水画谱(第2版)

本书从属于“名家课徒稿临本”系列，前半部分整合陆俨少的经典山水画课徒稿（点法、树法、叶法、枯枝、秋林设色、皴法、石法、积墨法、云法、水法、雪景、留白等），后半部分集合其多幅优秀山水画代表范作。每幅范例配合文字说明。本书在老版基础上更新多幅高清画作，内容更适合初学者自学。全书图文混排，内容丰富，实用性较强。大12开的开本也非常适合学画者自学临摹。本书既可作为国画专业参考用书，也可作为山水画入门自学范本...

环境艺术模型设计制作实战(实践教学微课视频版)(普通高等教育艺术设计类新形态教材