小山河电影笔记

本书以日记形式撰写，详细记录《小山河》这部国内首部“乡愁+美食”院线电影从筹备、建组到拍摄、后期制作、发行的全流程。既有电影创作中的酸甜苦辣，也是一个志在创新的破局者为理想的苦心孤诣，更有一家电影公司面对疫情的抗争与坚守...

中国艺术学文库·博导文丛:中美影视艺术关键词

本书跨越语言障碍、文化差异，将有利于中美两国学者交流的基础性工作延伸，以学术文献中的“关键词”为着眼点，为中美影视艺术研究者提供学术交流参考资料，以拓展影视艺术学术研究新视野...

世界动画艺术史

真实的光影 专著 百年经典纪录片叙事研究 苏咏鸿著

本书从比较论、审美论、本体论、修辞论角度对中外纪录片叙事进行深入浅出的探析，共分为六个章节，约25万字。引用的纪录片案例时间跨度上百年，国外纪录片从1922年的《北方的纳努克》到2021年第93届奥斯卡最佳纪录长片《我的章鱼老师》等；中国纪录片从20世纪90年代的《望长城》到21世纪的《大国崛起》《舌尖上的中国》《故宫》《华尔街》《我在故宫修文物》等。作者用自己的实践与研究提出了“纪录片叙事意境”“纪录片叙事与古典诗词叙事的相互回归关

后危机时代美国喜剧电影类型研究

2008年全球金融危机之后，美国整体社会文化氛围日趋紧张，喜剧电影以“冒犯”为己任，被容许的边界却不断缩小，于是相应呈现出新的类型格局和创作取向。本书围绕当下占据北美市场主流的四种亚类型展开研究，即动作犯罪喜剧、动作冒险喜剧、浪漫喜剧、公路喜剧，以票房、口碑为依据，筛选代表性影片进行文本细读，探讨其类型形态、人物形象、情节模式、喜剧机制，尝试构建类型理论体系。对于当下本土创作而言，极具参考价值...

流年光华

本书分上、下两篇，上篇“看与评”是相关电影的评论分析，下篇“论与写”包括了对小说《非常日记》的剧本改编、介绍了中国青春电影叙事策略研究等内容...

留作繁星照世人

本书以电视剧文化价值为研究对象，特别关注电视剧文化价值与社会文化价值的关系，以及电视剧对社会文化价值构建的影响与意义。本书内容设计从电视剧文化价值的内涵出发，探讨电视剧文化价值与社会文化价值构建之间的内在逻辑，分别从艺术角度、产业角度、观众心理角度阐发电视剧文化价值与社会文化价值的互动机理。进而从电视剧对中国传统文化的表达、电视剧对宏大主题的表达、电视剧对当代多元文化的表达以及电视剧的哲学精神四个方面讨论电视剧文化价值能够如何表现进步

21世纪中国电视剧英雄叙事的话语衍变及价值审视(精装)

本书全面梳理了21世纪中国电视剧中英雄叙事作品创作生产和传播状况、话语生成机制、话语生态研究、话语衍变路径、话语衍变特点以及价值审视和反思。书中探究了英雄叙事的话语生成机制以及21世纪中国电视剧中英雄叙事的话语生态，以系统地把握新世纪我国电视剧中英雄叙事的话语内在机理和外在场域；从话语维度探究新世纪以来我国电视剧当中英雄叙事较为集中的类型剧中英雄叙事的话语衍变路径和特点，全面把握我国电视剧中英雄叙事的话语衍变状况；从审视21世纪中国电

爱情电影圣经:影史100佳爱情片

本书分封面人物、手册聚焦、手册活动三部分, 主要内容包括: 郝蕾: 是我选择了爱情, 还是爱情选择了我 ; 《城市之光》, 1931, 美国 ; 《一夜风流》, 1931, 美国 ; 《乱世佳人》, 1939, 美国等...

消费时代:从小说到电影改编研究

《消费时代从小说到电影改编研究/人民日报学术文库》以中国进入消费时代为背景，对当代中国重要文化现象之一的小说到电影改编进行了多层面、多角度的研究。主要以部分中国当代文学作品与其所改编成为的电影作品进行对照，从改编的历史观、改编的审美维度、改编的角色符号化、改编过程中的民族性持守及改编中视听语言的转化这五个典型问题入手，在寻找和揭示从文学到电影的艺术转化过程中，力图修复文学文本与电影影像之间易于错位的裂隙，尝试建立中国文论体系与改编

译制艺术导论

《译制艺术导论/博士生导师学术文库》共八章，包括四个主题，分别论述译制艺术的基本属性、本体特征、视听品格以及媒介形态。第一单元两章，从纵横两个视角界定我国译制艺术的历史发展和文化属性，形成关于译制艺术的基本认识。第二单元两章，是《译制艺术导论/博士生导师学术文库》的核心，重点论述译制过程中“译”的本体特征和“制”的艺术方式，其中包括翻译艺术的五个主题和制作艺术的三种形态。第三单元两章，从节奏和语境两方面研究译制语言转换的视听品性和

影响——中国电影人访谈录(1978—2019)(视频书)

40年光影记忆，见证40年光辉历程，中国电影的迅速崛起，包涵着一代又一代中国电影人的付出和拼搏，承载、记录着无数国人的时代梦想。从1978年到2018年四十载，电影书写着他们曲折多变的人生轨迹。他们随电影成长的光影故事，就是改革开放最生动的传奇。整部本书分为继往开来、开路先锋、薪火燎原、合流奔涌四大版块。第一版块继往开来聚焦第三代、第四代电影人，包括谢飞、滕文骥、陆小雅等导演，唐国强、张金玲、郭凯敏、朱时茂、卢燕、罗燕、娜仁花、牛犇、

燕园读影

本书为笔者作为学者、导演、编剧工作数十年以来公开发表之文章汇集，涉及电影本体理论、评论、创作论等多方内容，写作时间跨越从“而立”至“不惑”的人生区间，希由雾里看花至无我之境，加减之余，遂成此集...

光影之魅

本书是作者**的一本论文集，主要从五个部分阐述：第一部分是中国电影观潮，主要从中国电影架构，美学流变，“文以载道”艺术传承等方面讲述中国电影历史的变迁；第二部分是新力量导演与电影工业美学研究，主要以中国知名电影导演为例，详尽分析中国电影的商业艺术元素、商业价值、商业美学变动等；第三部分是影史回眸与前瞻，主要是从文化产业管理制片的角度来分析中国电影未来发展；第四部分是电影理论阐释：美学思考及批评实践，主要是从文艺学批评、美学、电影学、摄

影道惟新

本书是北京大学艺术学院教授李道新从教多年整理的论文集。本书从学派与创化、历史与传承、批评与愿景等角度分别阐述了中国电影的发展，并且重点讲述了中国电影发展中不可少的电影人或者历史阶段或影片本身...

微电影-发展与创作研究

本书包括微电影发展篇和创作篇两部分。内容包括：微电影概念分析；微电影的价值；微电影未来发展思考；微电影剧本的创作；微电影的拍摄；微电影的剪辑...

复眼的映像:我与黑泽明(八品)

“若说世界上*有名的日本导演是黑泽明，那*知名的日本编剧就是桥本忍。”《复眼的映像》是桥本忍在八十多岁高龄时执笔写就的回忆录，在本书中他不仅回忆了与黑泽明一起奋战在电影一线的点点滴滴，也同时记录了诸多才气纵横的电影人共同将日本电影推向颠峰的黄金岁月。追忆《罗生门》《七武士》《生之欲》等影史经典台前幕后，“日本战后*编剧”桥本忍倾情回忆传奇电影生涯...

中国动漫“走出去”探索

中国动漫诞生已逾百年，贯穿其间的民族化发展主线清晰可辨。民族化是中国动漫取得举世瞩目艺术成就的精神指引，其探索过程虽非一帆风顺，但却是被实践证明了的谋求持续发展、再创新的辉煌的必由之路。在全球传播背景下，中国动漫只有积极把握机遇与挑战，坚持走民族化道路，同时进一步提升和优化民族化策略，才能顺利走出去，从而助力中国文化在世界舞台上绽放异彩。...

(精)我的不朽已然足够(八品)

安德烈·塔可夫斯基，20世纪电影史上zui伟大的导演之一，他的作品被英格玛·伯格曼盛赞为“奇迹”。他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣jing末世般的想象，创造了令人震惊的电影形象，影响了一大批捕捉灵魂的导演，如维姆·文德斯、西奥·安哲罗普洛斯、沟口健二、努里·比格·锡兰等。 本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成，全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学，收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性

电视叙事文化学

《电视叙事文化学/博士生导师学术文库》是从叙事学的角度来研究电视的艺术表现、传播接受、文化功能的专著。《电视叙事文化学/博士生导师学术文库》所讨论的内容涉及到电视叙事艺术的形式特征、形态规律与叙事技巧及其审美文化的价值属性等诸多方面。其中包括：电视叙事主体、电视叙事文本、电视叙事模式、电视叙事功能以及电视叙事的传播与接受等。进而对于作为当代大众文化叙事的电视进行学理上的反思，并且就作为电视叙事主体的媒体知识分子的责任、使命和良知进行了

他山之石:国外影视课堂教学启示录

本书有几个特点：一，跨越时间、地域、媒介的界限，将中国、美国、日本、法国、英国几十年内出品的电影结合在一起，相互对比，跳出了旧有的常见的教学改革的套路，独辟蹊径。二，操作性强，参考价值高。通过观看电影，可以令人信服地描述教学过程，服务教学。参考成熟而领先的教学行为，有助于教师和学生融入世界潮流，增加认同感，也为将来学生走出国门打下良好基础。三，趣味性强，令人兴趣盎然。电影集各种因素于一体，令研究者及将来的实施对象学生喜闻乐见。兴趣是最

守初心 担使命——传承广电精神 献礼祖国华诞

本书分为三部分: 第一部分, 不忘初心 牢记使命, 收录了总局在主题教育中重要的活动和调研文章 ; 第二部分, 传承广电精神, 回顾了广电发展的历史, 从中国的广播事业开始到现代的传媒立体发展, 是无数广电工作者的努力共同构建的 ; 第三部分, 献礼祖国华诞, 介绍了广电总局在新中国成立70周年之际, 电视剧、纪录片、动画片、网络视听节目、公益广告等内容的播出展映情况...

纪录片创作完全手册-第5版

《纪录片创作完全手册》是业界公认的经典教材，系统展示了国际通行的纪录片创作全流程，大到筹资企划、组建团队、参加电影节，小到租赁设备注意事项、拍摄计划进度日程的细节安排纪录片创作者关心的所有问题，都能在本书中找到答案。《纪录片创作完全手册》既提供提纲挈领的理论指导，也有丰富的实战技巧经验分享；既有对纪录片理念美学的思考，又有详细的技术讲解，是一部百科全书式的纪录片实战圣经。 ◎经典权威 南加大电影学院指定教材，全球风行20年的畅销经典

(精)进击的片场·通向未来的电影制作(八品)

丛林中，安迪瑟金斯站在镜头前，穿着戏服，浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情，嘶哑着嗓子说出台词。制作室内，动画师将片场传来的动作数据，与表演声线结合，创造出经典角色咕噜。这里是《指环王》的片场。空地上，两个装束奇特的人在手舞足蹈。监视器里，丛林、瀑布、巨兽、大鸟蓝皮肤的高挑男女，奔跑、跳跃、回首相望。这是卡梅隆的虚拟摄影棚，这里是《阿凡达》的片场。每一部电影的诞生都离不开片场。不论是就地取材，还是搭建一个恢

电影《攀登者》全纪录

独家授权阿来文学剧本、李仁港导演拍摄剧本揭秘电影监制徐克等幕后故事收录吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌、王景春等12位主创独家专访收录上百张精美剧照和效果图随书附赠五大主演精美签名海报、明信片...

余倩影视论稿

本书共分为“论述篇”“影评篇”“剧评篇”和“追思篇”四部分内容。角度新颖, 通俗易懂 ; 主要是余倩老师的同事、家人、学生、朋友对他进行缅怀的文字, 字里行间真情自然流露, 充满不舍与无奈, 另外大家对他的学识和人品都给予了高度评价, 用“德高品重, 儒雅一生”八个字形容极为贴切...

影视传媒类艺考历年真题精编2017-2019 艺术考试

共和国血脉-全2册(八品)

本书深情讲述了新中国建立初期那个红色年代，解放军为解决燃眉之急的石油问题，艰难攻关、战胜各种艰难险阻，踏上寻找油田资源的开拓之路，为新中国石油事业做出一番成就的不平凡故事。上世纪五十年代初，共和国百废待兴，正在陕南剿匪的西北野战军第57师奉*之令，在汉中改编为“石油工程*师”，踏上为共和国寻找石油之路。以石兴国、许茹为代表的“石油师”人，怀着“拼命也要找到大油田”的信念，团结原国民党油田留用人员，战胜一个又一个艰难险阻，相

画外知音——音乐在电影艺术中的运用研究

电影是一门综合艺*，亦是当今较为普遍的大众传播媒介之一。音乐是指影片中的非自然的音响，其中包括配乐，*曲，主题歌、场景音乐等等，用来补充画面感，提供画面情绪的音乐。尽管音乐是抽象的，但其凭借着其独特的影响力，起到了很重要的辅助作用，它更好的服务于电影的叙事性，直接或间接的推动了电影情节的发展，烘托了整体氛围，给人一种更加强烈，更加直观的感受体验。而本著着重从音乐在电影中的功用、审美价值以及音乐的创作手法、风格等方面入手，并通过分析为电

影视作品分析精选范文200篇

微电影剧本创作实录与教程

了解微电影，学习微电影创作技巧，掌握微电影制作经验，学习微电影剧本写作，把微电影培训班搬到自己的家中来，是《微电影剧本创作实录与教程》的目标。 这部微电影剧本创作教程由一部完整的原创剧本和28个剧本范例构成，主要阐述“剧本的语法”。书中绘制15个故事结构图，帮助读者理解故事逻辑、人物关系等抽象的剧本创作概念，并对初学者剧本创作过程中的常见问题进行分析、总结、点评，通过修改学生的剧本作业，给出借鉴的剧本范例片段，帮助读者检查自己剧本中的

电影艺术与英语电影鉴赏

全书分为两部分，共十章。第一部分(第一章)为电影艺术与鉴赏，简要介绍电影艺术及如何进行电影鉴赏。第二部分(第二章至第十章)为英语电影经典作品赏析。该部分选取9个具有代表性的电影主题，即：人与社会、校园生活、浪漫与爱情、二战与犹太人大屠杀、名人传记、战争和人性、科幻奇想、动画世界、歌舞片。每个主题精选三部不同时代电影代表作品进行电影评述和分析(共计27部电影作品)。 此外，每部作品精选电影经典台词(英汉对照)供英语学习者欣赏与学习。

激昂的幻梦-从斯坦尼体系到方法派表演

「情感记忆是一切艺术创造的源泉。」 本书是了解方法派发展历史及其内涵的权威著作，完整呈现了对当代表演艺术有着巨大影响力的方法派的训练方法与贡献。创立者斯特拉斯伯格在斯坦尼斯拉夫斯基和瓦赫坦戈夫发现的基础上，进一步探索了演员表演时需要面对的重要问题。 演员如何真实地去感受，又能自由地控制其在舞台上需要做的一切，富有表现力地传达出真情实感？斯氏体系留待解决的问题，这本书找到了答案。 *** 要相信，你必须实实在在地去相信； 要有信念感，你

故事片创作六讲

本书是北京电影学院摄影系“故事片创作”课程的配套教材，根据该课程多年积累的教学内容归纳整理而成。这是一门关于创作思维的进阶课，不拘泥于制作流程，针对实际创作问题，将具体技法渗透到关于主题、剧本、人物、风格与类型、影像、镜头设计的讲解中，帮助读者厘清关键概念和思路。 作为一名“学院派”导演，作者既有近30年授课经验，又有丰富的一线创作经验，了解国内影视行业的真实创作环境，借生动鲜活的案例，将剧作技巧、表演方法、剪接手段等融会贯通，凝结

影视编导高考真题集锦:2010-2018

高一捺主编的《影视编导高考真题集锦(2010-2018限量版)》是为编导类专业艺术高考的考生编写的考前辅导书，书中收录了全国27个省、自治区、直辖市的lOO多所高等院校历年编导类专业校考真题，包括广播电视编导、戏剧影视文学、影视制作、制片与管理、摄影摄像等十余个具体专业，真题覆盖笔试和面试。笔试题型包括文艺常识、影视作品分析、编写故事、叙事散文、分镜头脚本、电视节目策划方案等；面试题型包括自我介绍、即兴评述、故事编讲、命题演讲、自备稿

国家级动画特色专业建设研究——以成都大学动画专业为例

《国家级动画特色专业建设研究──以成都大学动画专业为例》一书在分析了动漫产业环境以及全国范围内的学科建设现状的基础上, 结合成都大学进行实证分析, 从成都大学动画专业发展历程以及成都大学动画专业人才培养模式、教学计划以及教学质量工程建设几个方面着手, 系统地研究了国家级动画特色专业的建设...

开拍之前:故事板的艺术:插图版

电影自诞生之日起，就逐渐发展出一套与观众交流的语汇。然而观众是否知道电影的视听并非都来自真实，而是源于电影人的设计与安排？本书以此为出发点，引导读者从三方面触摸电影媒介的独特性：电影通过怎样的形式设计构建银幕世界；观众如何理解电影并与之互动；电影如何将艺术性与商业性融于一体。 本书第1版面世于1997年，历经数次修订，最终成为一本全面、细致解读电影魅力的实用教材。作者运用大量形式主义的分析方法，着重阐释摄影、美术、表演、剪辑、声音设计

二十世纪九十年代后华语青春电影研究

青春电影作为中国当下电影产业的重要电影类型之一，其形成与发展的过程中，形成了青春电影相对稳定的类型范式。本书以青春电影为研究主体，梳理青春电影的发展历程，探讨青春电影在类型生产、类型叙事方面的特征，剖析青春电影的历史与现状，探讨青春电影这一电影类型形成的必然性与重要性，解读青春电影类型形成的规律及其美学、文化属性...

奥斯卡.施莱默的书信与日记

在浩瀚的包豪斯档案中，德国艺术家奥斯卡？施莱默的书信和日记堪称很富于启发性、很能激发人想象力的文献材料之一。施莱默从一九二〇年起作为形式大师在包豪斯执教，直至一九二九年辞职，这本书正是其知名的著作，被誉为“专享一份关于包豪斯的审慎、忠诚而又持续的观察记录”。本书记录了这位艺术家在一九一〇年至一九四三年那段世界目前极其特殊的时期的生命历程，其中包含他对同时代欧洲大陆风起云涌的先锋派运动的观察与思考，更是完整勾勒出包豪斯运动在其黄金年代的

新世纪的风景:当代华语电影散论

本书主要以新世纪陆、港、台电影为研究对象。卷上主要是对《人再囧途之泰囧》《西虹市首富》《十二生肖》《中国合伙人》等多部影片的评论，以及对一些电影现象的讨论。卷下则是对三地电影的深度观察，涉及大陆的合拍片、港台电影和几位台湾地区地区电影导演的专论。全书为作者多年来从事当代华语电影研究的部分成果...

日本动漫产业与文化研究

本书共11章，包括日本动漫的基本概述，日本动漫产业发展历程，日本动漫产业制作市场分析，日本动漫产业运作方式分析，日本动漫产业面临的困境，日本动漫产业发展的优势，日本动漫的叙事文化等...

美国电影美国文化 (插图第4版)

这本书懂电影，更懂历史。无需电影史、理论和美学等专业知识，不必像看传统电影史一样拼命硬记影人、片名，这本通识经典会用你*熟悉的视角文化，把脑海中一部部零碎的类型片黏合成一片完整清晰的影史地图，帮你轻松建立美国电影史的知识框架！ ▲打破线性叙述传统，多主题、多角度审视好莱坞制作模式与大众文化的关系▲定位具体时期，回顾类型片如何呈现美国大众的身份认同危机和精神矛盾▲紧贴历史语境，剖析社会转型、技术革新、政治文化问题对电影题材、风格的重塑▲

产业卷-中国电视剧60年大系

通过本书可以全面了解中国电视剧60年的发展历程。了解现在的《芈月传》《欢乐颂》等热播荧屏剧也都是从当年的《一口菜饼子》一点点发展起来的。...

观剧(新世纪中国电视剧类型研究)

本书分别从学理和实践的层面对几种主要类型的电视剧, 即正剧、青春偶像剧、谍战剧、家庭剧、军旅剧、少数民族剧、家庭伦理剧、农村剧等展开了多元的思考与探讨。不仅梳理了这些类型电视剧的发展轨迹、生成语境、影像风格衍变规律, 还剖析其存在的问题和未来的发展态势...

中国电影伦理学.2018

电影伦理学是继电影哲学、电影美学、电影心理学、电影文化学等之后，电影研究的新方向、新领域、新支点。如果说电影学在中国仍是一门新学科，那电影伦理学则是一门新新学科，一门以电影叙事形态研究为基础，以影片表现的伦理取向为主要研究对象的电影理论体系的新新学科。《中国电影伦理学·2017》开启了“电影+伦理”的历史性航程，电影伦理研究广受重视，成绩斐然。立足当下，面向未来。　　《中国电影伦理学（2018）》选择“电影理论的伦理建构”“电影道

法规卷-中国电视剧60年大系

读者通过本卷能够从政策研究的视角更加宏观和全面地纵览中国电视剧发展的历史轨迹，更加准确地把握好电视剧发展规律，把握住时代发展的脉搏，在新时代共同推动电视剧高质量发展，打造永不落幕的中国剧场。 1. 权威性。《法规卷》选取的是中宣部、总局已经发布的法规章程等，具有权威性。 2. 系统性。目前我国没有专门的电视剧法，各项法规比较分散，《法规卷》将行业内的法规章程选取收录，具有系统性。 3. 实用性。《法规卷》一书收录的法规等，如已被现行法

创作卷-中国电视剧60年大系

值中国电视剧诞生六十年之际，我们编写了《中国电视剧60年大系?创作卷》。六十年来，中国电视剧主创者们创作了大量题材丰富、覆盖面广、影响力的大优秀电视剧，使电视剧在当代人民群众的审美生活中具有不可替代的独特作用。本书将中国电视剧发展分为初创期、停滞期、复苏期、发展期、成熟期、繁荣期，并坚持马克思主义文艺观“美学的历史的标准”，结合各个时期的社会背景、文艺政策、文艺思潮等，对一些“思想精深、艺术精湛、制作精良相统一”的重要作品进行了较为详

李国修编导演教室

《李国修编导演教室》是作者四十年剧场修行笔记，也是完整呈现其一生创作思维、导演理念及表演历程的靠前手资料。全书根据李国修编、导、演的教学讲义整理而成，以人称撰写，尽量还原其在课堂上的口吻。李国修通过自身的舞台经验、作品范例、人生经历等，系统地阐述了其创作理念。这些理念历经实践的检验，并在失败的教训中不断地得到修正。编剧课上，他深入浅出地示范了“说什么，比怎么说重要”，让剧本回归“人味”；导演课上，他提出“导”引创作概念并整合“演”出元

中国电影思潮流变

从20世纪80年代的思想大解放到90年代的市场化改革，再到21世纪以来的产业化浪潮，中国电影在政策、资本、技术等多元力量的博弈下显现出多重面相、多维侧面。　　《中国电影思潮流变（1978-2017）》从整体上呈现了国产电影在文化、艺术、产业、市场以及工业等层面的多重角色，系统化梳理、分析和阐释了近四十年来中国电影思潮的发展历程及演变脉络，以期清晰洞见其生成动因、发展特征及内在规律，战略性前瞻其未来发展趋势。不仅将“电影思潮”作为把

当代影视制作主流技术

鳄鱼骑士 剧本创作策略与生存之道

在本书中作者潘?丹萨姆（Pen Densham）用讲故事的热情和源自自己成功与摸爬滚打中悟出的实用建议为编剧创建了一个独特的生存指南。为大家提供了一份见解深刻和充满启发的打造成功叙事者和编剧的路线图。...

动画师工作手册-动画影片制作

国际知名动画大师托尼怀特编纂的教育指导三部曲终章 动画专业和学术领域教学中的shou选教科书 整体动画制作过程与教学解决方案完美整合 身临其境地跟随大师完整学习动画影片制作...