演技六讲

★《演技六讲》，成就好莱坞演员的表演入门课，世界范围内的经典表演教材，多次再版，已被翻译成十几种语言。 ★《演技六讲》与斯坦尼表演体系一脉相承，对方法派的形成产生了重要影响，被视为从斯坦尼体系到美国方法派的重要里程碑。被周星驰、梁朝伟、周润发、刘青云等演员争相传阅。 ★作者理查德系美国著名电影、戏剧导演，并且是《演员自我修养》作者斯坦尼斯拉夫斯基的学生。 ★本书以课堂对话形式写就，一场导演与初学者酣畅淋漓的表演课，从内心体验到性格塑造

当代浙商媒介形象呈现研究

当代浙商是浙江民营经济发展过程中诞生的特有的商人群体，是中国经济发展的中坚之一。《当代浙商媒介形象呈现研究》通过抽样选取“方正Apabi报纸资源数据库”(1992-2014)浙商报道文本，采用内容分析法和话语分析法，对浙商报道议程设置、框架建构及话语策略进行了深入的探讨与分析，从而得出结论：改革开放以来，浙商通过艰苦创业、自强不息，不断获得意识形态的合法性，逐步走向中国经济社会舞台的中心，浙商媒介形象呈现出“当代儒商”的总体框架。《当

剧本:影视写作的艺术、技巧和商业运作

在美国排名前三的影视类院校中，南加州大学（USC）以校友发达、设备先进著称，纽约大学（NYU）擅长培养作者导演、独立制片人，位于好莱坞中心的加州大学洛杉矶分校（UCLA）则掌握着*质的编剧专业。在一个春暖花开的季节，我于洛杉矶西木区一栋教学楼的三层见到了专业主席理查德?沃尔特教授。他坐在被剧本堆满的办公室里，戴着UCLA棒球帽，身穿休闲运动服，头发银白，笑容温和，镜片后面的双眼干净有神--典型的学者风格，让人瞬间产生了信赖。在好莱坞前

影视文化学

本书从对中西审美文化的理论梳理开始, 寻绎影视文化学的主要问题, 并在此基础上, 对影视文化的构成、影视文化的因素、影视文化的动态过程, 影视的文化建制、功能及当代课题做了探讨...

世界电影地图:美洲卷城市之光

程波、袁海燕著的这本《世界电影地图(美洲卷城市之光)》一书以美国、加拿大、墨西哥、阿根廷和巴西等美洲主要国家为对象，尤其以美国好莱坞为重点，以城市为线索，梳理了美洲的电影发展历史，绘制成一幅美洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现美洲著名影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生...

世界电影地图:欧洲卷荣耀之影

程波、余泽人著的这本《世界电影地图(欧洲卷荣耀之影)》一书以法国、德国、奥地利、意大利、英国、西班牙、东欧、俄罗斯、南欧等欧洲主要国家为对象，以法国电影为起点，以城市为线索，梳理了欧洲电影的发展历史，绘制成一幅欧洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现欧洲著名影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。“荣耀之影”既表达了电影诞生在欧洲，也赞美了欧洲是电影艺术发展的荣耀，同时也为我们提供了一种对欧洲的反思视角。 这本书的

世界电影地图:亚洲和大洋洲卷未尽之路

程波、张乐山著的这本《世界电影地图（亚洲和大洋洲卷未尽之路）》是一部影评集，共九章分亚洲和大洋洲两部分。 亚洲篇从香港启程，用电影人和他们的作品感受旺角、庙街、九龙城寨的市井生活，转而到灯火辉煌的中环、上环、铜锣湾，感受电影中的谍战和警匪；接着来到中国大陆，从中国电影发源地上海出发，经过黑白片黄金时代，接着来到北京，感受电影中的城市变迁，再瞭望县城和乡村，看当代的中国电影人在展现社会和人心的同时，也将中国电影发展到最好的时代；然后再来

影视剪辑编辑艺术(修订本)

本书所阐述的就是"镜头的剧作"的语法、章法和技法。《影视剪辑编辑艺术(修订版)》力图对20世纪中国影视剪辑的实践经验和理论探索予以初步的总结，同时，对21世纪中国剪辑艺术的发展前景，作出一个概略的展望。这部著作，力求在理论与实践相结合的基础上，探讨中国影视剪辑艺术的基本规律和基本手法，为创建有中国特色的剪辑艺术学派助一臂之力。 希望这部著作对从事和准备从事影视剪辑、编辑工作的人士、学子，从实际操作到理论思考都有所助益。影视界的导演、摄

中国经典电影解读

贺昱著的这本《中国经典电影解读》是一部从类型角度切入，对中国电影进行系统研究与解读的著作。全书共八章，分别对中国爱情片、喜剧片、武侠片、警匪片、魔幻片、西部片和动画片等主要电影类型进行论述与解读。每一章首先对该类型电影创作做历史梳理，为读者勾勒其发展概貌；然后提炼其基本范式与艺术意蕴，提供解读的角度和基本方法；最后对代表性影片进行个案分析，提供微观的具体示例。本书突破了赏析类图书所惯用的“单片分析集锦”模式，体现了整体把握与个案分析相

闪回:电影简史:a brief history of film:插图版

二十一段趣味盎然的闪回，以十年为单位回顾百年电影传奇。从好莱坞到全世界，从大导演到小演员，带领读者品味电影人生，玩转各地片厂。近百幅罕见图片配以丰富图说，展现世界著名影人风采，揭秘经典名片幕后故事。精准的研究视角映射出历历银幕往事，得兼学术的严谨与阅读的愉悦。 全书附有世界大事、电影大事年表拉页。每章开头配以世界大事年表，从社会、文化、科技等角度横向解读电影发展时况。...

诗梦艺术的奥秘:戏剧与电影导演创作的共质性探究

本书主要内容包括: “导演艺术”及其发展的重新认知 ; 中国电影与戏剧艺术的创作关系研究 ; 戏剧与电影在创作中的相互借鉴与交融 ; 戏剧导演与电影导演在创作当中的异中求同...

美国独立电影制作

本书是一本完整介绍美国低成本独立电影的著作, 全书以类型为依据, 通过150余部影片细述美国独立电影制作的发展趋势、类型规则, 以及揽获国际奖项青睐或商业成功的叙事背后的价值观。书中既回顾了约翰·卡萨维茨、罗杰·科尔曼等大师之作, 梳理了最重要的独立制片公司米拉麦克斯的影业简史, 同时还深入解析了青少年成长片、惊悚片等国内急需借鉴的重要类型...

观影 情感修复手册

本书将现代人生活中时常遇到的十个生活场景与相对应的100部国内外优秀电影结合，以凝练、动情的笔触让人们在光影艺术中看到自我与社会的影子，同时思考自我与人生的意义。本书由十章组成，分别是：甜蜜：享受爱情；难过：走出失恋；沉静：思考人生；迷茫：追逐理想；孤独：与自己和解；感恩：和亲人相处；冒险：渴望刺激；无聊：放松身心；绝望：发现美好；怀旧：重温青春...

怎样看一部电影

当电影越来越商业化的时候，那些真正的影评似乎离我们越来越远。我们究竟需要什么样的影评？ 真诚远胜过费尽心机的造作。辛泊平专注于优秀的影片，看完好的影片后，他没有沉默，而是选择了书写，如此我们才能遇上他的一系列电影名单，才有了与电影灵魂上的相遇。 辛泊平为我们奉上了87部影片的真诚点评，分为人性之光、人性的暗夜、生命的选择、记忆深处4个部分，作者将他观影时的真实体悟转赠给我们，带我们重温了电影带给我们

张艺谋电影研究

个人专著，书稿主要分析了张艺谋电影的发展路径，探讨其电影的女性主题，研究其商业价值以及对中国电影业发展的启示，阐述张艺谋影片意识形态的展现、变化和走向，并进一步探悉其变化的深层原因。书稿对于张艺谋电影的民俗景观以及文学改编也进行了研究。书稿最后部分是对张艺谋的不足与贡献尽可能地做出一个相对客观、公正的评价...

2017中国电影产业研究报告

《2017中国电影产业研究报告》由中国电影家协会、中国文联电影艺术中心集合业内专家学者，在掌握翔实的年度统计数据的基础上，经过扎实的市场调研和深入研究，对中国电影产业2016年度的整体状况以及产业链的各个环节，进行的归纳总结，并针对存在的问题和发展机遇提出战略性、建设性建议。全书共分为三大部分，分别为电影产业研究报告（含发展概况、投融资分析、产品分析、制片企业、制作技术产业发展五章）、电影市场研究报告（包括院线与影院、市场与票房、营销

海上文学百家文库90:陈白尘 孙瑜 姚克 李天济卷

本书选入上世纪40年代末的电影文学剧本。其中孙瑜编导的电影《武训传》回溯武训的坎坷人生和行乞办学的经历。姚克的《清宫秘史》以甲午战争、戊戌变法、义和团运动等为背景，以光绪为首的变法维新派与以慈禧太后为首的顽固保守派之间的政治斗争，展现出清朝末年宫闱斗争中大清帝国向何处去的重大问题，再现了历史生活，表达变法革新求国家富强的思想。《乌鸦与麻雀》由陈白尘执笔，在1948年冬国民党政权即将灭亡时的上海弄堂里演绎故事，以国民党军官侯义伯与众房客

剧本写作元素练习方法

本书是来自戏剧院校课堂的教学实践的剧作练习法，对于剧本创作的初学者来说，具有很强的实际操作价值，并且深入浅出，言语机智，例证丰富而生动，从最基本的编剧素养、人物、情节、结构四个方面入手，让你用最容易上手的方法，就囊括了编剧写作中遇到的最重要的基本问题，是一本易掌握方法又充满智慧的编剧入门技法书...

迪士尼乐园你知多少?

这是一本有关迪士尼乐园的十万个为什么，也是*部中文版闲话迪士尼轶事趣闻及迪士尼常识的通俗读物，充满了知识性、趣味性、资料性和可读性...

好莱坞之父-威廉.塞利格

对于所有影迷而言，好莱坞指的已经不仅仅是洛杉矶的一个地名，它还包括多种电影风格与支持它不断发展的商业模式，实际上这些内涵远在洛杉矶本身的意义之外。著名导演约翰福特曾经说过：好莱坞并非一个地理概念，我们都不知道它到底在哪儿。绝大多数的电影史仍是基于自吹自擂的过时报道、自说自话的回忆录、粉丝的臆想著述以及关于早期电影工业的不实论述。毫无疑问，如果塞利格没有率先前往洛杉矶，并且证明了那里是拍摄圣地，恐怕也不会有人考虑在洛杉矶附近进行电影拍摄

微电影剧作教程

本书是最适合微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。...

导演创作完全手册-后浪电影学院-053-插图修订第5版

全球畅销的导演必备手册 一本值得阅读的经典 打基础，介绍编、导、摄、录、美、演等各部门职能 重体验，包含大量具有针对性的专业练习 可评估，丰富测试题帮你了解自己的职业技能优势 更直观，呈现电影工业标准工作图表及电影剧照 有规划，提供从选择电影学校到打入电影节的经验 树信心，从中小成本制作开始，敢于迈出*...

谁在舞台中央-人艺那些角儿那些事儿

作者、著名演员方子春女士，花费了大量时间和精力，实地采访了人艺老中青三代优秀艺术家，搜集了大量鲜为人知的史料，讲述了焦菊隐、欧阳山尊、夏淳、田冲、方琯德、金犁、黄宗洛、金雅琴、胡宗温、朱琳、狄辛、苏民、郑榕、朱旭、顾威、吕中、杨立新、梁冠华等人艺四十余位著名艺术家台前幕后的精彩故事。作者宋苗先生亲自拍摄了大量珍贵照片，记录了很多精彩瞬间。作者感情真挚，语言清新；全书图文并茂，情趣盎然，堪称“人艺大腕们第一部口述实录”。 　　“清白做

流连在光影之隙

《流连在光影之隙:我的灰色观影记录》辑录了近年来的影评和书评以及论文共41篇。有评论影片的题材、主题、人物或蕴藏的社会意义，有专门论述不同影片的艺术风格、造型表现和电影语言的，以及为数不多的几篇学术文章，是作者漫步于研究道路的专业初探。现在，那些看过却未必看懂的电影，那些隐藏在文字背后的真实，渐次褪去当初些许稚嫩的想法，作者安静下来笃定地读书、写作，青春里褪去青涩，文字里增加些许理性...

有生之年非看不可的101部战争电影

自人类出现以来，战争就一直没有停止过。历次战争中总会涌现一些经典的英雄或反英雄形象，也总少不了彪炳史册的经典战役，而一部伟大的战争电影正是以这些元素作为基本的创作素材。战争电影跨越了电影制作的简单范畴，为我们展现了英勇不屈的斗争精神，记录了生死攸关命悬一线的战斗决策，同时拷问了战争的动机和道义。藉由影评家、电影历史学家和电影学者的深刻见解，《有生之年非看不可的101部战争电影》以专业而不失激情的手法解读了一个世纪以来出现在银幕上的战争

地雷战

抗日战争时期，胶东抗日根据地边缘村庄赵家庄和附近几个村庄，经常遭日伪军的袭击和“扫荡”，损失惨重。为此，区武委会雷主任和赵家庄民兵队长赵虎依靠群众，想出了对策。他们一方面把几个村庄的民兵组成联防，壮大了武装力量；一方面用土造的地雷封锁了附近的日伪据点，从而有力地打击了日军的嚣张气焰。为对付地雷阵，日军中队长中野特地从青岛搬来了工兵，攻入赵家庄，大肆烧杀抢掠。赵家庄的民兵总结了教训，不断改进地雷技术，使敌人的工兵无法起雷。麦收季节，日伪

主体的生成机制-(十七年电影)内外的身体话语

《主体的生成机制——“十七年电影”内外的身体话语》讨论的是十七年电影中的身体话语这一建构自我的生成机制。全书将重点放在对十七年诸多电影文本的细读上，在身体生产与国家认同这个维度中，去试图打捞、审视并重读这些被遗漏在重读视野之外的，只能够在电影史的叙述中被偶尔提及和简要概述的影片，从而力图在一定程度上丰富既有的对十七年电影的研究。全书对理论的把握深入而准确，史料分析翔实全面，结合两者展开的描述和论证颇具新意，结构合理，写作规范，是一部有

当代中国民营电影发展态势研究

《当代中国民营电影发展态势研究》，是中国艺术研究院丁亚平研究员及其团队对中国民营电影产业发展现状与发展趋势的全面研究成果，也是学界首次对中国民营电影进行系统梳理和深度挖掘的优秀著作。作者论述严谨，数据调研极为扎实，该项目荣获2010年度国家广电总局部级社科研究项目“优”级项目（项目编号：GD10045），是对中国电影近30年来在改革开放社会环境中进行的前所未有的转型记录，同时也是对中国电影在面对历史与现实的挑战所做的革命性的跨越、所获

影视非线性编辑-(第二版)

本书适用于影视后期制作相关专业的教学，也可用于影视制作方向爱好者的自学教程和培训教材...

幽默美学研究-美国皮克斯动画电影

《美国皮克斯动画电影幽默美学研究》内容有动画幽默美学研究现状、美国皮克斯动画电影幽默美学研究现状、幽默在后现代语境、幽默美学：从古典幽默到黑色幽默、幽默之内涵：笑与机智、幽默的生成机制及其审美价值、从古典幽默到黑色幽默等...

类型电影与意识形态

从1895年标志着电影诞生的《火车进站》的放映开始算起，电影已经走过了110余年的历史。从发生学的角度来看，电影是现代工业文明的产物，作为一种文化商品，电影的意识形态属性是不言而喻的。虽然电影理论界直到阿尔都塞后才开始对电影进行意识形态批评，但此后大多数电影理论与批评都会从不同角度和维面涉及到意识形态问题。长期以来，我们不是把电影视为政治工具就是视作精英艺术，类型电影迟迟发展不起来，在电影与意识形态的具体关联度上我们也一直有着程

动画产业链构建研究-以北京动画产品为例

《动画产业链构建研究:以北京动画产业为例》运用个案研究法和实地调查法，在收集和研究首都文化创意若干企业实践的基础上，总结和归纳了北京动画产业的特征、盈利模式、品牌打造、政策扶持和产业链延伸等问题，提出了一些有参考价值的理论观点和政策建议...

动画创作与视听语言

书的前半部分从动画创作的困惑谈起，到创意的产生，再到故事的构成和编剧的技巧，直到关于编剧理论的介绍，形成了一条完整的关于故事创作的脉，让读者朋友在了解编剧技巧的同时还能上升到理论的层面，从更高的角度对影片的构成加以深入的认识与理解。书的后半部分则是对电影语言的剖析，从电影的视听元素，到景别，运动，再到电影中的时空构成以及电影与观影心理都做了深入的阐述。这是一本值得推荐的理论动画创作...

1949-1978-新中国革命题材电影中的女性寓言

新中国成立后，革命题材电影配合当时的主流政治，用革命话语对传统女性叙事形式进行全面的借用与改造，以建构革命语境中的女性寓言，实现和完成对大众的革命化教育与改造。在1949-1978年的中国电影中，借助传统文化以言说无产阶级革命等现代性话语的现象极为突出，然而关于这一现象的研究，一直没有得到重视。女性寓言是其中最具典型性与代表性的个案，《新中国革命题材电影中的女性寓言(1949-1978)》(作者张霁月)旨在通过对这一具体案例的分析，探

声音制作手册-概念.技术与设备-(第六版)-(附光盘)

《西方传媒技术经典译丛·声音制作手册：概念、技术与设备（第6版）》分别是制作、现场录音与为画面制作声音等内容。新版中关于介绍互联网与其他发行技术的章节也已经得到扩展与补充，反映了当今数字时代声音制作领域的深刻变化。 　　《西方传媒技术经典译丛·声音制作手册：概念、技术与设备（第6版）》适用于学生与教师。文字简洁平实，内容生动有趣。...

2012-电影频道出口电影红纵览

《电视电影纵览》2003年编辑出版第一卷，每年一卷，至今已编辑出版了九卷。王人殷主编的《电影频道出品电影纵览（2012）》记录了电影频道2012年出品的“电视电影”创作、生产、播出的情况。集理论研究、个案评论及各方面资料为一体。 2012年国家广电总局从管理体制和管理机制上将电影频道出品的电视电影纳入中国电影故事片的管理体系中，成为全年生产的国产故事片中的一部分，中国内地的“电视电影”称谓不再存在...

边界.穿越.旅行-20世纪90年代以来跨裔导演的电影创作研究

《边界·穿越·旅行：20世纪90年代以来跨族裔导演的电影创作研究》从不同层面所探究的跨族裔电影创作，不仅有宏观文化理论的观照，更有细致的文本分析印证，在理论上，崔军的把握和阐释逻辑性强，且个人思考精神突出，他对于跨族裔理论这一还不太为人们津津乐道的研究，不仅热衷且深入，言之所及与选取典型都具有信服力。而这一切其实还建基在几个毋庸置疑的跨族裔创作对象的把握上。如何选取和理论剖解是否对应合宜，正是文章成功所在。而最为我欣赏的还在于其文字概

我们需要什么样的考生

34位院系领导、著名教师、校友独家专访，畅谈需要什么样的考生权威、客观、全面地介绍北京电影学院院系主任深入阐述专业考试的具体要求和评委青睐的考生素质著名校友深情回忆校园生活、对电影的热爱和追求...

影像的品格-主旋律影视剧精神解码

什么是主旋律影视剧？主旋律影视剧从何处来？到哪里去？身处视频网络纵横交错的现实时空中，主旋律影视剧为什么能和人的生活发生密切关系？本书系统梳理了中国主旋律影视剧的影像史，集中探讨了主旋律影视剧对建设社会主义核心价值体系、国家文化软实力所发挥的巨大作用，研究了主旋律影视剧的美学构成、创作特质、风格流派，是对主旋律影视剧精神之谜的深情解读...

微电影创作技巧-本书9个微电影视频

为了满足微电影创作者以及影视教育工作者的实际需求，本书以微电影创作为主要内容，围绕微电影类型特点、微电影剧本创作、微电影导演技巧、微电影摄影技巧、微电影剪辑技巧、。微电影合成技巧六大方面展开论述，形成了比较有新意的微电影创作完整体系，以期为广大影视教育工作者、微电影创作爱好者提供一本具有参考价值和学习价值的入门基础教材和创作指导教材。 本书的特点是将理论与方法相结合，技术与艺术相结合，经典案例和原创案例相结合，尤其是将微电影

影响剧大:司马平邦影视评论集

《影响剧大:司马平邦影视评论集》内容包括：《拆弹部队》：为什么战胜了阿凡达；《楚汉传奇》：秦末两大暴力集团成长史；《川军团血战到底》：烈度最高之抗战剧；《穿越火线》：俄罗斯妈妈找儿子；《集结号》：堪称里程碑；“南京”问，“拉贝”答等...

中国西部电影反思

本书作者在吸收前人研究成果的基础上，注重从理论建构和创作实践两个方面对中国西部电影作了较全面、系统的回顾、总结与反思。不仅在论述中提出了一些颇有新意的观点，而且能从新的视角对西部电影创作与研究中存在的若干问题进行了较深入的思考与探讨...

北京电视史话

《北京电视史话》编辑推荐：近些年来，生活在电视时代的北京人，通过荧屏目睹女排夺冠、见证港澳回归、心系抗洪救灾、观看航天壮举、喜迎奥运欢腾，真正体会到祖国的繁荣、民族的兴旺、人民的幸福；感悟到首都的发展、时代的变迁、城市的脉动、百姓的欢乐。正如人们所说，电视像人们的眼、耳、鼻、喉，联系着社会生活的方方面面，又像阳光、空气和水一样，对我们不可或缺。《北京电视史话》着力记述了北京地区电视的重大事件和发展历程。本书主要内容包括：电视走入北京人

纯艺术:韩国情爱电影-欲望与节制:东方唯美主义的制作方案

作为韩国电影一个特殊的类型片范畴，情爱电影占有重要地位。韩国情爱电影对家庭伦理、人际交往和心灵沟通的关注，实际上就是对当代社会的一种审视和反思。内心重视传统，而现实又进入现代文明，性别意识和性爱交流都会引起人们的困惑。这或许是韩国情爱电影和一般色情电影的重要区别...

影视艺术概论

本书分为三篇，共十四章，主要内容包括：视觉构成、剪辑构成、中国电影发展史、新中国电视发展史、西方经典电影理论、世界主要影视奖项等...

高考编导经典题例实训-艺考宝典

《全国广播电视艺术学高考指南丛书：高考编导经典题例实训》专门设计仿真模拟试题帮助考生自测，《全国广播电视艺术学高考指南丛书：高考编导经典题例实训》每隔两章都配有一套模拟试卷，以供考生检测、查漏补缺之用。在章或节的后面以自我检测或者实战演练的形式对需要掌握的内容和知识点进行了有针对性的测试...

银皮书:2011中国电影国际传播研究年度报告

中国文化国际传播研究院（AICCC）致力于以电影为载体，促进中国文化的有效国际传播。自中国“入世”以来，中国电影业一直保持着迅猛的发展势头，2011年度全国电影票房总收入超过130亿元。然而，在华丽数据的背后，中国电影的国际生存状态究竟怎样？中国电影文化国际传播的实际效果如何？AICCC首开先河，发起了面向外国观众的中国电影国际影响力调研，抽取美国、英国、法国、德国、加拿大、澳大利亚、印度、日本、韩国等国家的1308名外籍人士进行调查

影视春秋:事业卷

胡考必胜:影视高考速成攻略

本书分开窍、影评、故事、表演、常识共五章，以及三个附录：学生习作选、闯入中戏之路、胡小钉来了——关于本书作者的另类传奇...

20013-中国电影艺术报告

《2013中国电影艺术报告》，是中国电影家协会理论评论委员会推出的第六本年度电影艺术报告，在总结历年报告得失的基础上，广泛听取专家和读者意见，针对宏观框架下缺乏对艺术创作细读的问题，做出了一些调整。本报告分为“总报告”和七章单项报告。“总报告”力求对2012年度国产电影进行创作进行全面、理性的分析，体现中国电影家协会作为一个党领导下的人民团体的文化立场，坚持正确的导向，倡导正确的创作思想，探讨创作规律，总结创作经验。“总报告”另一个突

48天表演通关

表演分为四门课程，也就是常说的声、台、行、表。因此，《48天艺考通关系列：48天表演通关》涵盖四大部分的教学内容，分别为表演部分、台词部分、声乐部分和形体部分。表演部分为二十一天的学习内容，台词部分为十八天的学习内容，声乐和形体共九天的学习内容。《48天艺考通关系列：48天表演通关》的写作初衷，也就是通过系统的方法学习体系，教学生们在四十八天内表演过关...

电影特技教程

《电影特技教程(插图修订第2版)》是北京电影学院精品教材《电影特技教程》的全新修订版，从“摄影真实感”这一关键理念人手，介绍了电影特技的发展演变，以及传统和数字特技的核心技术手段如抠像、建模、克隆等，对其应用、技术背景和具体案例加以剖析，并对Mava、Nuke等常用软件的操作方法进行具体的指导。全书以近百部经典特技佳作如《星球大战》《本杰明·巴顿奇事》为案例，从世界顶级创作团队的工作记录、专业刊物的幕后访谈以及软件教程等一线创作经验取