小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
本书共分为电影史: 比较研究的视角 ; 女性电影 ; 知识分子理论与后现代美学共三编。主要内容包括: 也谈《中国电影发展史》的历史建构 —— 以中国现代史学脉络为视角 ; 破产的乡村与失衡的现代中国 —— 谈左翼早...
这是一本播客制作入门指南，可以手把手地帮助初出茅庐的新人、渴望转型的传统媒体人、在某个圈层有影响力的“博主”“达人”，或者乐于尝试且热爱分享的普通上班族循序渐进地全面规划一档播客节目。身为这门新兴行业的佼佼者，作者从节目策划、内容制作、选择平台、上架经营的一系列流程，到访谈技巧、主持风格、□□运营等具体策略，都提出了十分宝贵的指导建议...
阴阳合同？替身抠像？虐粉提纯？在成熟的好莱坞电影工业眼里，这都是低级小儿科玩法！在小到在爆米花里多放盐、从电影胶片里炼银，大到分文不花拍出《指环王》级巨制、跨国玩转的退税政策……就算电影票房失利，但经营企业的基本功，还是可以让电影公司起死回生。在好莱坞，*怕被媒体曝光的不是大明星，而是幕后大佬们的经营绝招！那些你在报纸娱乐版上一瞥而过的娱乐圈花边新闻，背后都有一套精密的商业机制。为什么电影里充斥着车子对撞和爆炸？为什么有明星愿意放弃千
印度是电影大国（年产量*、观影人数*多），近几年，印度电影在我国又掀起一轮一轮的高潮，前几年曾在我国出版《你不属于：印度电影的过去与未来》的阿希什·拉贾德雅克萨的这本新作《印度电影简史》主要以时间顺序，以通俗朴素、详略得当、深入浅出的文笔概述了印度电影自诞生之日至宝莱坞风靡全球的过程，阿希什摘取了印度电影史上每个阶段的重要事件，介绍了众多杰出的电影人和优秀的电影作品，同时辅以社会上的经济、政治、文化等热点事件，夹述夹议地将社会的方方面
在本书中，美国传奇影人罗杰·科尔曼以真诚风趣的口吻，将自己的创业故事娓娓道来：从大制片厂的送信小工起步，适时抓住入行机遇，在片场的摸爬滚打中，逐步确立了一套“多快好省”的工作方法。而后作为独立创作者和制片人，进入火力全开的高产期，曾经只花两天一夜的时间和3.5万美元就拍出了风靡影坛60余年的名作。他充分发挥调配资源、任用人才的智慧：经费匮乏？布景循环利用！人手不足？新人机会管够！这位非科班圈外人士带领其团队，与大片厂斗智斗勇，还组建了
《我是开豆腐店的，我只做豆腐》收录小津安二郎的珍贵文字，连缀成电影大师的光影人生，揭示《东京物语》《茶泡饭之味》等不朽影片的创作秘密，亲述物哀之美等小津风的形成来由，更有小津鲜少言及的人生故事。 小津安二郎一生坚持“电影是以余味定输赢”的信条，脚踏实地只开自己的“豆腐店”——通过摄影机深入思考事物，找回人类本来丰富的爱，找回属于人的温暖，并将这种温暖表现在画面上。全新增订版收录《蓼科日记》，以及小津御用演员佐田启二的《看护日记：那个老
《动画导演基础》，本书内容涵盖广泛，主要包括动画导演概述、导演与编剧的关系、镜头与景别、镜头的运动与静止、角度、轴线、蒙太奇和长镜头、色彩与光线等。其次，针对实际制作中的问题，结合作者多年的经验，提出解决办法，解决读者实际制作、认识观念上的相关问题...
《西方名导演论导演与表演》选编了梅宁根以来西方著名导演一些有代表性的导表演论文。全书约分三部分。上编是主体，选入20位著名导演的36篇文章，以介绍这些名家的导演构思和方法。下编有14篇文章，其中5篇是从不同戏剧样式的角度来说明不同的导演手法。鉴于莎士比亚戏剧是西方演剧艺术的重点，这里选收英美8位著名导演或演员的9篇短文，就莎剧演出中如何保持剧本的完整性、体现诗韵和音乐性，以及如何使用写实方法和现代服装等问题发表他们的体会和心得；这些人
本书共五章，第一章是影视服饰文化传承，第二章是旗袍文化，第三章是影视作品中的旗袍元素，第四章是影视中的旗袍人物形象，第五章是1930年代旗袍样式与图案。本书从影视作品中的服饰文化这个角度，对旗袍文化进行溯源，分析影视作品中的旗袍元素、人物形象，还对经典的1930年代旗袍进行了深入研究，力图通过研究影视作品中的服饰文化，为影视行业注入新的视觉生命力，带来新的创作方法，并为服饰和影视带来更为广阔的创作思路...
本书是学习动画专业的专业基础课，尤其对学习动画编导方向的同学来说更是非常关键的课程。该书的内容主要是帮助动画专业的学生建立正确的镜头观念，或者说视听语言观念，同时深入介绍导演相关的职责和工作内容。...
纪录片被称为人类的生存之镜，多数国家都高度重视纪录片的文化传承功能。美国奥斯卡奖1942年开始给予加拿大纪录片《丘吉尔之岛》以佳纪录片奖之后，截止到2015年，一共有149部来自各国的纪录片作品获奖，充分体现了其多源性。《多元与多源：奥斯卡获奖纪录片研究》告诉读者：74年的奥斯卡获奖作品就是74年的相册，反映了话语权的改变、视野的变化，并且商业价值不断得到凸显。国际化的视野也使奥斯卡获奖作品呈现一种“地球村”的互视，奥斯卡纪录片选
如果只以道德标准来衡量一部涉及性话题的影片的价值或是艺术性，显然不够充分。如果我们以性主题组织思路，再反观整个欧洲电影的历史线索，会有意思地发现，非常自然地进入这个话题当中的导演，依然是那些在艺术观念与电影语言的发现上做出最重要贡献的一些人。也正是他们的这些作品，才真正构成了欧洲电影的一个艺术主流：电影表现的是现实的真实，在其中，既有人性当中的美丑善恶和精神上的沉沦与升华，也有人性的自然欲望与社会伦理的冲突碰撞...
2019年北京广播电视台卡酷少儿卫视开播15周年，在这一年卡酷少儿卫视通过动画春晚、庆祝新中国成立70周年少儿晚会、北京冬奥会吉祥物形象宣传片、原创动画《冰雪冬奥村》等多个优质原创内容，展现了频道作为传统电视媒体的创新和担当，以及面对当前激烈市场竞争环境的挑战。本书将从少儿电视媒体竞争市场环境出发，通过卡酷少儿一线编导员工在今年众多节目，项目策划，执行。播出过程中梳理出来的一系列研讨、心得文章，总结当前少儿电视节目的创作规律，以小见大
七部电视连续剧 拍摄现场的真实再现 导演的工作过程 演员的幕后情貌 ——电视连续剧 是这样拍成...
本书主要内容包括：人·美学·电影；时代趣味·人文关怀·导演个性；第四代，我的视角；电影人；超越时空，从崔嵬说开去等...
电影院灯亮，但电影却未真正结束。离席，可以是对自我的片面否定，也可以是安静地走向他方，但最终都是在这个世界中，找回那个失落已久的观看位置。《离席 为什么看电影》通过对诸多电影进行精辟的评论，引导读者反思自身，省察自己与他人的关系，只有彻底知晓一个电影作者在影视创作的教条中所暗藏的严苛纪律与灵魂秘密，我们才能真正离席，用电影给予的角度，重新认识自己，在人生中重新入座。《离席 为什么看电影》运用诗或小说的语言进行影评创作，细致地告诉我
资深编剧宋方金在信中谈及了一个青年编剧可能面临的行业规则、权利之争、市场压力和创作困境等。他结合自身经历和大量生动的内幕故事，给出了一份关于这门手艺、这个行业最深情坦诚的答卷。 诚恳生活，大胆写作。归根结底，我们都是故事的手艺人...
他用理想主义的激情，雕刻成一篇篇自带故事和温度的影评，向电影致敬，向电影人致敬，向爱电影的人们致敬。...
裴亚莉和饶曙光合著的这本《电影政治知识分子和产业（新中国60年电影形态研究）》将新中国大约六十年间的电影生产分成四种形态进行研究。这四种形态之间有一个历史性的嬗□过程，与中国社会及思想□迁的过程息息相关。但是这并不是本书的主要目的。《电影政治知识分子和产业（新中国60年电影形态研究）》的目的是要阐明，中国社会和思想的□迁，构成了电影形态的□化，也就是说，“电影的存在方式”发生了□化：形式、目的、生存手段和与观众的关系。这四种形态是：电
电影史上的天才导演，举世公认的惊悚大师、悬念大师、心理大师！解读希区柯克极具超前性的影片，展现《后窗》《眩晕》中的扑朔迷离！ 看希区柯克的电影，能“让阿拉伯人忘记了吃花生米，让意大利人忘记了吸烟，让法国人忘记了和邻座搭讪，让瑞典人忘记了和情人亲热……” 电影界的“弗洛伊德”，带你直逼理性与疯狂、压制与抗争的心理极限，层层推进的悬念设置，带来超乎寻常的阅读感受！...
本书阐述中国电影的历史轨迹和发展现状。书中内容包括：中国电影的诞生、开创、探索和繁荣，新中国电影的开端、发展和萧条，中国电影的重生、发展、繁荣，第五代导演：新中国电影的辉煌等...
在片场真的是导演说了算吗？坐稳导演椅要经历怎样的残酷考验？本书作者在业内摸爬滚打多年，错失过很多好的项目，得罪过发行方，还曾夹在制片厂高管和演员之间左右为难——在这行打拼，他付出了高昂的代价，但同时也积累了相当宝贵的一手经验。在本书中，他以犀利风趣的语言，从导演的职业路径讲起，带领读者走进片场内外，针对拍片常见的难题和挑战予以解答，还传授了能持续不断接到活儿的方法秘籍...
本书内容包括：绪论、家庭伦理叙事在叙事类型上的丰富与拓展、家庭伦理叙事在叙事角度上的转换与开拓、家庭伦理叙事在叙事艺术上的变革与更新、家庭伦理叙事对传统审美文化的承传与超越、对世纪之交转型期中国电影家庭伦理叙事的反思与展望...
动画是当代文化的集合点 —— 它包括了文学、电影、美术、音乐、传播等多个学科门类的内容。分五章, 内容包括: 动画设计概述 ; 动画设计基本方法 ; 动画设计原理 ; 动画设计表现 ; 动画设计与实践案例...
本书分为童真时代、青春物语、梦想之舟、别样情感、时代典藏、世间幽暗六大部分，介绍了四十余部中国经典电影作品...
本书共分六章，内容包括影视广告概论、影视广告拍摄制作、影视“蒙太奇”技术语言研究、影视广告创意策略、影视广告创意——公益广告、影视广告创意——新媒体广告...
本书以意大利著名导演维斯康蒂作为研究个案，讨论一个既让人着迷、又让人沉重的话题——怀旧。主要内容包括：“颓废的古典：晚期电影语言的怀旧”；“反抗中的妥协：晚期电影故事的怀旧”；“怀旧：一种审美批判现代性体验”；“晚期电影怀旧内涵的哲学意味”...
本书通过对上海市电影产业的重点企业、机构全面深入的研究，在了解历史和现状的基础上，对企业发展个案和特点进行深入剖析，用比较丰富的材料和事实数据，全面概括和描述了上海电影产业在政策制定、创作制片、发行放映等产业链各方面的详细情况，评述了2011年上海电影产业...
本书主要内容包括：编剧从根源上影响着中国电影的品质、编剧的护身法与拿手戏、喜剧文化与喜剧电影创作、武侠动作的叙事策略等...
本书分六部分，内容包括：谈神话传说和文学名著的改编；读重大历史题材电视剧本；读一般近现代史题材电视剧本；读重大革命历史题材电视剧本；读现实题材电视剧本和样片；评已播映影视剧及其他...
本书主要内容包括：《唐人街探案2》中对白字幕的翻译研究；从《驴得水》中浅谈国产电影片名的翻译；通过影片《我不是药神》浅析国产电影英文字幕翻译的原则；从电影《叶问4：完结篇》论电影英语字幕翻译策略；从翻译方法角度浅析电影片名与字幕翻译——以电影《大人物》为例等...
本书中以大量影视剧为例, 详细解释了演员为了避免镜头被剪掉应该注意哪些事项, 这其中包括剪辑师的工作及评价标准、镜头被剪的原因、可掌控与不能掌控的因素。有了书中的指示原则, 你可以游刃有余地在任何镜头前呈现出最佳表演状态和更多的戏份...
日本国际交流基金会提供翻译自助:本书主要涉猎的内容是1980年到2000年期间的日本电影。开篇的文章，是对这一时期日本电影发展变化提纲挈领的叙述。接下来是对比较重要的17位导演展开的分论...
本书所写内容简单概括如下：画面的静态信息会与哪些造型手段相关联？构图方面如何安排造型元素？不同的景别划分以及不同的视角表达的信息量会有哪些不同？镜头的基本构成有哪些？画面的动态信息又会有哪些不同的特征和方式？画面里哪些镜头的拼接会带来什么样的含义？以上这些内容都是画面造型语言的重要部分。对造型基础的深入学习，不仅有利于理解画面构成，还会在艺术创作上明确影像风格，并增加影像视觉的流畅性...
《颠覆与解构：中国数字新媒体的现在和未来》以数字新媒体的演进为研究对象，详尽阐述数字新媒体的现在和未来。目前众多前所未见、前所未闻的数字新媒体已经闯入我们的工作和生活，数字电视、付费电视、高清电视、IPTV、楼宇电视、移动电视、手持电视、网络视频、直播卫星等广义上的数字新媒体陆续纷至沓来。在转型期的中国，技术发展与内容运营如何协作？ 和业界如何携手共进，构建具有核心价值的中国数字新媒体产业链？面对数字新媒体的机遇与挑战，经营者该何去何
本书为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分八章，主要介绍了电影构成、蒙太奇、电影剧本、电影导演艺术、电影导演的构思、国际电影节等有关电影艺术的知识。本书结构紧凑，趣味盎然，不但能帮助普通读者学会怎样去欣赏和解读电影，怎样创造美的时空，而且有助于身处传媒时代的新十世纪青年掌握电影创作的基本规律...
本书是美国蕞畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论、课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找 到起步和深入的诀窍。作者不断的更新修订则确保全书既紧盯世界电影的蕞新科技、美学形态，又不忘对电影历史观照拾遗。 书中除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等电影批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘
本书分六章，内容包括：近代中国体育强国梦；中国体育电影发轫(1905-1949)：书写体育救国之梦；新中国“十七年”体育电影(1949-1966)：家国伦理对个人主义的改造；中国体育电影再出发(1977-1989)：续写时代体育强国梦等...
本书以“现代性语境的动画美学研究”为题，全文共设置七章：第一章动画艺术概述主要阐述了动画艺术的属性与原理、动画艺术的主要类别以及动画艺术的制作流程；第二章现代性语境下动画艺术的美学特征主要论述了动画艺术的神话性与童话性、游戏性与喜剧性、陌生化与折射性；第三章现代性语境下动画艺术的美学思维主要讨论了动画文本的审美结构、动画艺术的审美本质与价值、现代语境下国产动画的美学传承与发展；第四章现代性语境下动画艺术的技术美学主要探讨了定格动画的数
动画是一种“奇妙”的艺术。对于一般人来说，动画意味着迪斯尼、宫崎骏等大师和公司为观众所创作的动人故事、华美画面和可爱形象。从一种前卫的角度审视动画，它便成了用于实验、表现自我的艺术性影片。而介于两者之间的领域，动画成为服务社会和政府的一种宣传工具。本书围绕动画艺术与传播机制展开研究，内容包括动画艺术的基础知识、动画艺术的功能与价值、动画艺术的不同风格与流派、动画品牌传播模式与媒介、动画艺术的三种传播机制、动画产业及其发展趋向...
本书从“动画视觉体系构建”入手，对动画的视觉体系进行梳理和构建，分析动画视觉体系认知，阐述动画视觉的演进、动画视觉的特征、动画视觉的现状；解读动画制作手段的多样化及其视觉特征；分析动画角色设计的风格及符号化特征；解析动画表演的认知与视觉体系；对动画镜头的设计与叙事技巧进行分析；研究动画色彩理论与视觉展现；通过动画场景的美术特征、动画场景的设计制作方法、动画场景的动态表现，研究动画场景的设计与视觉表现；针对动画后期的合成与特效，论述动画
随着科学技术的发展，影视制作行业发生了很大的改变，同时，短视频的迅速崛起也得到了社会的广泛关注，短视频作为新媒体时代的新兴产物跟随新媒体技术的进步迎来蓬勃发展，为社会创造巨大的商业价值。基于此，本书着重对影视制作与短视频创意策划进行探索，分别对影视艺术拍摄技术、影视艺术后期编辑技术、影视广告创意策划与创作技术、短视频创意策划与创作技术、5G时代短视频创新传播策略、新媒体时代短视频广告植入策略等方面内容进行详尽论述。全书内容丰富，语言通
本书以“新媒体时代动画艺术研究”为选题，在内容编排上共设置八章：第一章探讨动画艺术与新媒体，内容涵盖世界动画艺术的发展、动画思维的形成与特质、新媒体与新媒体动画；第二章研究新媒体时代的动画角色设计，内容囊括动画角色设计的类别划分、动画角色的创意思维、动画角色的构建原理、新媒体“互动”特质下动画角色设计方法；第三章基于新媒体时代的动画场景设计视角，论述动画场景设计，动画场景的气氛表现与空间、色彩原理、制作过程、构思与构图，新媒体时代二维
全书在内容安排上共设置六章，分别是：动画概论与国产动画发展整体观照、中国传统文化的内涵与功能解析、国产动画中传统文化的体现与表达、传统文化对国产动画的影响、传统文化素材与思想在国产动画的重构、国产动画与传统文化的融合运用与发展。本书体系完整、层次清晰，而且适用性广，可读性和实用性较强，对国产动画的发展具有重要的意义...
实验动画指的是还在探索时期的动画作品，可以说是具象形成的前期，抽象概念的表现占有更大的空间。实验动画的意义大于作品，是动画作品的“孵化器”，学习实验动画是为了推动整个动画艺术、产业的持续发展。本书围绕实验动画的发展概况、基本特征、创作、欣赏、研究等主要方面展开学习，目的在于加强实验动画的理论性，引导读者体会实验动画的创新内核，从而做好实验动画的教育教学工作...
这是阿郎的第一本电影随笔结集，成文于2010年到2016年之间。在书中，阿郎检索了自电影发明以来，尤其近几年有关电影的人和事，詹姆斯·卡梅隆、克里斯托弗·诺兰、许鞍华、侯孝贤、周星驰……电影是时间的形状，而我们之所以一直在寻找好电影，是因为好电影可以解放时间。 阿郎剖析了电影既作为艺术又作为商品的光怪陆离的方方面面，涵盖电影工业、资本、票房、导演、演员、观众、人性、道德、技术、日常生活等话题，没有晦涩高深，只有并指如刀的凌厉。这是一个
本书内容包括：偏远之地；天堂的小角落；电影迷；造梦工厂；明星夫妇；日落大道；黄金时代；好莱坞死了等...
90年代以来，电影研究的视点发生了巨大的转移，长期盛行的结构主义、符号学等理论运动的科学性在新时期受到了学术界的质疑和挑战，尤其在西方，随着多元社会的建构，一个前所未有的“跨学科”、“跨领域”、“跨民族”的研究正在大规模地展开。随之产生了一批以反权威为特征的理论与观念，如“中观理论”和前面提到的“跨学科”理论等。近几年来，特别是随着经济全球化的深入，“跨地域”、“跨文化”的研究如日中天，发展迅速。这一方面显示着电影研究文化向全球化语境
《永不消逝的电波》讲述了，1938年，抗日战争进入相持阶段。为了坚持抗战，反对分裂，反对投降，我党派延安电台政委李侠到上海开展情报工作。李侠到上海后，在地下党领导下，与女工何兰芬以夫妻的名义秘密开展工作，在工作中他们产生了真挚的感情，经组织批准结为正式夫妇。他们搜集了蒋、日、伪相互勾结的情报，我党据此揭穿蒋、日、伪的阴谋，在国内外产生了极大影响。在斗争中，李侠曾一度被捕，受到严刑拷打，但始终未暴露真实身份。1949年渡江战役前夕，
《中国电影专业史研究：电影美术卷》是由从事电影学科专业创作、历史以及理论教学和研究的专家，突破以往史学研究的限制，对电影艺术创作、电影技术技巧、电影理论、电影美学、电影批评等方面进行全方位、多角度、多元化、多层次、宏观和微观的理论研究，内容涉及电影学专业创作和史论研究的各个主要方面，有所侧重，视点独特，形成一种中国电影历史学术研究的“历史语言”、“历史观点”和“历史总结”。 可作为中国的电影教学、以及打算学习、研究中国电影的学生们所撰
“我”是一个奉公守法的北京老巡警，清末，二十多岁的“我”失业后，由邻居做巡警的赵大爷介绍，当上了清政府的警察，目睹了清兵的腐败。民国成立后，“我”曾被派到秦大人家当门警，1919年，“五□”□□爆发，秦大人倒台，“我”升了巡长，并结识了学生领袖申远且成为好朋友。几年以后，秦大人又上台，“我”又被派往秦公馆当门警，秦大人官越做越大，老百姓却越过越穷，“我”也被降为三等警。随着日子的流逝，赵大爷夫妇和“我”妻子相继去世，“我”的儿子海
故事发生在19□7年大革命前夕，大学毕业的萧涧秋为寻找救国救民的办法跑遍了大半个中国，后来应朋友、芙蓉镇中学校长陶慕侃的邀请来到芙蓉镇中学任教。在这里，他遇到了陶慕侃的妹妹、性格单纯豪放的陶岚，两人志同道合产生了爱情，可同时他又出于怜悯，常去接济阵亡的老同学李志豪之妻文嫂一家的生活，由于封建思想的禁锢还难以打破，他的善举反而招致社会上的种种流言蜚语。学校同事钱正兴由于追求陶岚未果，出于嫉妒更是想方设法进行造谣中伤，就在萧涧秋鼓起勇
[日]熊田千佳慕著,张勇译
梁实秋
老王子
[英]蕾秋·乔伊斯 著,焦晓菊 译
汪曾祺
刘争争
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071