老上海糖标设计研究:1950—1960 光明社科文库·文学与艺术 包装纸设

20世纪50—60年代的上海糖标设计，保持了中华人民共和国成立前糖果业激烈竞争之下达到的高艺术水准，又融入了中华人民共和国成立后月份牌和广告画师转入实用设计领域释放出的建设热情，同时承载了当时上海儿童间风靡一时的集糖纸的珍贵回忆，具有独特的艺术魅力和文化价值。 本书通过样本分析、专家访谈、问卷调查、实地考察、文献综述、实验研究等方法，系统总结了20世纪50—60年代老上海糖标设计独特的艺术价值和文化特征。分别从糖标的图形表现、字体设计

传统文化视域下的文创产品设计与开发创新研究

全书分为七个章节。第一章是传统文化与文创产品的概述部分，分别对传统文化的现代意义、传统文化与现代设计、传统文化的传承与国潮的兴起、初识文化创意产品作出了详细的论述。第二章从外国和中国两个方面阐述了文创产品设计的发展现状，并对文创产品设计的未来进行展望。此外，书中还提出了文创产品产业化的发展策略。第三章探讨了文创产品创新元素的开发与设计，包括字体的设计、色彩的应用、图像元素的提取以及造型与材质的开发。第四章内容是文创产品设计中的文化转译

视觉设计基础教学研究

《视觉设计基础教学研究》从视觉设计的基本理论入手，围绕视觉感知、色彩理论、图像构图、字体与排版视觉语言与符号等，以及数字工具和媒体的使用，如设计软件、多媒体制作和网页设计，对视觉设计基础性教学内容进行全面地介绍。本书不仅关注理论知识，还注重实践应用，结合案例，帮助读者将所学知识应用到实际设计中。此外，视觉设计教学方法和教学评估，可以帮助专业教师有效地传授知识并准确评估学生的学习表现。 全书内容翔实丰富、针对性强，具有较高的学习和研究价

价值溢出时代的家具设计

本书以家具设计的创意案例分析为切入点, 从创意学的角度对家具设计的基本原理和方法进行阐述, 探讨了价值溢出时代下的设计理念的发展方向, 从而引导促进家具设计教学, 激发和提高家具设计学习者的兴趣和积极性, 培养和提高学习者的创造性思维和创造能力...

三大构成

三大构成是职业院校艺术设计类、计算机类相关专业的专业基础课。本教材结合现代艺术设计教育理念，系统、科学地将三大构成基本概念、原理及在专业中的应用技能进行整合编写而成。 本书采用“项目＋任务”模式编写。将学生需要掌握的知识和技能归纳为12个项目，又将每个项目分解为学习任务，每个任务设置任务描述、任务分析、任务实施、知识链接、作品欣赏、课后提高等环节，任务实施过程以详细操作步骤呈现，其中辅以“提示”等环节，将本任务的知识点、技能点进

(卓越设计师系列教材)书籍装帧设计(第2版)

本书采用图文并茂的形式，介绍了书籍装帧设计中封面的构成、封面设计具体过程、插图设计、开本设计、版式设计等主要环节，阐述了书籍装帧设计中的立意和形式表现及基本原则，特别是把版面设计作为书籍整体设计中的一个重要元素进行详细的论述。全书以二维码的形式添加了丰富的书籍装帧设计案例，深入浅出地阐述了书籍装帧设计的内容与形式，强调理论与实践相结合的原则，注重工学结合、任务驱动、互动式和情境式的教学方法，将设计的实用性、艺术性和美学理念融为一体...

艺术设计基础教学改革与实践

本书共分为九章。第一章为设计基础教育概述，分别介绍了设计基础教育的起源与发展、设计基础教育的价值与目的、设计基础教育的基本构架和教学内容三个方面的内容。第二章为现代设计思维审美基础，阐述了设计的思维过程，还有设计的审美因素——形态、色彩、材质。第三章为设计基础教学理论，论述了行为主义学习理论、建构主义学习理论。第四章为设计素描，主要介绍了四个方面的内容，依次是设计素描的概念及表现特征、设计素描对造型的认识、设计素描的表现方法、设计素描

现代广告创意与设计研究

本书以现代广告设计为导向，对现代广告创意设计展开论述。通过介绍广告的基本理论知识，引导读者对广告的发展变化及现代广告的理念有一个基本的了解。详细论述了现代广告设计原理，试图厘清广告创意思维与表现形式及规律之间的关系。具体分析了现代广告设计的传播和发展，介绍现代广告设计的传播方式，为现代广告设计的未来发展提出了建设性的指导意见。基于数字媒体时代下网络广告的发展情况，综合阐述了数字媒体时代下广告创意与广告设计的内容...

艺术设计审美研究

本书先从艺术设计的本质特征开始, 阐述艺术设计思潮的文化基础和文化思潮的发展趋势, 并从艺术设计美学的构成要素、艺术设计的美学表现以及不同艺术设计的美学思想等方面进行分析, 分别论述了艺术设计的形式美、功能美、技术美、感知美以及创新美等。接着从新时代艺术设计的美学法则方面, 深入分析艺术设计中的统一性、对比和协调、比例与尺度等问题。最后论述了艺术设计的多元发展理论基础、现阶段艺术设计面临的困境以及未来我国艺术设计的多元发展方向...

平面设计的创新与视觉审美研究

本书以平面设计为基底，以视觉审美为导向，对平面设计的创新与视觉审美问题展开论述。简要概述了平面设计的概念与特征、发展历史、分类与价值体现、形式原则、表达形式与规律，引导读者了解平面设计的基本内容；描述了平面设计中的创意设计表现，试图厘清平面设计中文字、图形、色彩的创意设计；详细论述了平面设计的创新发展；介绍了平面设计中的视觉审美，主要包括审美特征、审美趋势以及审美元素的构成；进一步探究了视觉审美元素在平面设计中的应用，为平面设计与视觉

数字媒体艺术设计与应用

本书较为系统地介绍了数字媒体艺术设计与应用，从数字媒体艺术的理论基础出发，对数字媒体技术支撑、数字媒体时代的创意设计、数字平面设计艺术、数字媒体艺术、数字摄影艺术等进行具体阐述。具体内容包括：数字媒体艺术的概述、数字媒体艺术的构成及分类等...

文化创意产品设计开发研究

本书是一本研究文化创意产品设计与开发的书，分为六章。第一章为文化创意产品的基础认知，具体包括文化创意产品的定义、特征与方法，文化创意产品设计的构成要素与创意表现等理论；第二章为文化创意产品设计类型，分别从传统文化、博物馆、IP文化和文旅融合方面就文创产品设计展开阐述：第三章为我国传统文化资源的创意转化，首先介绍了创造性转化、创新性发展的内涵，接着依次介绍了我国历史文化、民俗文化和非物质文化遗产资源中的创意资源及转化；第四章为博物馆文化

展示空间设计与实施

本书从展示空间设计的历史出发，讲到展示设计的原则与基础、规划要点，展示照明的原理与实施等，提出了展示设计过程中存在的问题并给出了解决方法。从不同角度说明展示艺术与空间的关系，以鉴为主，用赏析的思路循序渐进地讲解展示空间设计的基本思路和表现手法。明确了展示设计的核心理念是为受众提供全方位的视觉享受，以当代展览的基本情况和发展趋势为基础，结合展示空间设计理论和商业实战，让读者掌握展示空间设计和实施的先进理论和技能，并为展示设计行业的发展提

设计构成

设计是有规则的，设计的基础也由“构成”中来。这个构成从属于造型设计领域，是一种基本的设计思维方法，是科学的，而不是凭感觉。本书从包豪斯的抽象性思维方式出发，用非具象的表现形式将形体分解再构成，把学生从传统的美学观念中解放出来，并建立新观念，培养创造力。 《设计构成》内容包括设计中的二维平面构成、设计中的色彩构成、设计中的三维立体构成、设计基础中的模型制作。 本书适合高等院校艺术设计专业的师生作为教材使用，也可供设计爱好者、

版式设计一点通

版式设计是设计的基础，在日常生活中的应用非常广泛。尽管本书作者非科班出身，但在经过近20年的设计实践后积累了大量的版式设计经验，已成功带领众多设计爱好者成长为专业设计师。本书依托于作者多年的设计经验编写而成。 本书首先介绍了版式设计的基本概念和理论基础，并告诉读者如何判断版式设计正确与否；然后通过引导读者实操的方式，将前面的知识运用到实际的设计项目中，包括名片设计、海报设计、画册设计等。知识分享结合案例应用帮助读者轻松理解并掌握所学内

明清家居陈设艺术研究

全书共分六章：绪论、明清时期家居陈设设计、明清家具的论述、明清家具工艺与艺术分析、明清家具室内组合陈设方法、明清家居空间陈设特点分析，具有弘扬中华传统文化，促进中西方文化交流，提振民族文化自信的现实理论意义。明清家居陈设在现代生活中依然在广泛使用，本书的出版可以促进当代家居艺术家的创作，使其创作出更具中国风格与民族特点的艺术作品，为现代室内设计的家居装饰艺术提供有价值的借鉴...

室内环境艺术设计与装饰艺术研究

本书第一章为室内环境艺术设计概述，分别介绍了室内环境艺术设计内涵、室内环境艺术设计流派和室内环境艺术设计相关学科关系三部分内容；第二章为室内环境空间色彩艺术设计，分别介绍了色彩艺术与色彩心理学和室内环境空间色彩设计的原则与方法两部分内容；第三章为室内环境空间装饰材料设计，分别介绍了室内环境空间结构基础、室内装饰材料基础和室内环境空间装饰材料应用三部分内容；第四章为室内环境艺术设计程序与方案表现，分别介绍了室内环境艺术设计的基本程序和室

现代艺术设计与中国传统文化

本书通过研究现代艺术设计与中国传统文化结合，详细的分析了现代艺术设计中的中国传统文化的挑战、中国传统文化对现代艺术设计的影响这两方面进行探讨与分析，以此能够为我国现代艺术设计提供 多 好的作品参考。主要内容包括：艺术设计的要素、艺术设计与文化、艺术设计与美学、艺术设计的类型、当代设计对中国传统文化的传承与发展、中国传统文化与当代设计融合的方法与途径以及传统文化元素对当代设计的启示等内容...

轻松收纳空间柜体设计全书

本书主要介绍了室内装修中关于收纳的基础知识与设计攻略。第一章总体概括两种收纳形式的的特征，第二章到第八章按照玄关、客厅、厨房、书房、卧室、浴室、其他空间来介绍不同空间的收纳技巧，涵盖了室内居住的主要功能需求。后七章每类空间提出若干问题，每个问题分两个层面来介绍，分别是设计关键提示和数量不同的设计精彩展示，前者重在介绍设计思路与攻略，后者是具体案例，用实际案例来说明此设计思路如何具体操作，并展现装修结果，增强了图书的实用性。本书具有较强

色彩构成(第四版)(普通高等教育设计类专业“三大构成”系列教材)

本书以能力教育为核心，旨在培养学生的创新思维、创造意识和动手能力，使学生掌握色彩构成的基本原理和一般规律，学会运用色彩语言表达设计思想。本书在注重色彩理论分析的同时，兼顾了色彩构成的应用价值，改进了传统的色彩构成教学内容，突出了色彩的认知、采集、重构和情感表现能力的训练。为了优化教学过程，开创了“手绘+电脑制作”的教学方法。 本书配套二维码教学资源，包括供学生参考的“课题知识点”“习题素材”“创意案例分析”，供教师使用的“教学大

户型优化理想格局改造攻略

户型改了，空间利用率提高了，就会越住越舒适。 对装修来说，户型优化/平面布局是灵魂般的存在，也是设计中十分重要的一环。《户型优化 理想格局改造攻略》旨在让你家摆脱空间不好用、拥挤、昏暗、老旧、动线不合理等的现状，教你找出关键的一道墙或是通过简单调整房间门洞的开启方向，让家立马显大10㎡。适用于新房户型优化和二手房改造。 你可以从本书中学到4大类住宅核心痛点破解方法和技巧，每个问题户型都提供2个改造方案，打通你平面思维的“

复古风家居设计与搭配

在多元化审美的今天，装修已经不仅仅局限于旧有的风格特色。追求个性和热爱生活的年轻人想要在家居装饰中彰显个性与不凡的品味，一种新的装修风格——复古风应运而生。 本书介绍了复古风的表现形式，说明了美式、轻法式、摩登复古、中式复古、南洋风等5种复古风格的区别和特点。还讲解了设计元素和运用从天花板、墙面、地面、色彩4方面解析设计要点。还有丰富的案例分析，通过10个案例解析，将前面的设计要点融会贯通，真实展现了不同类型的复古风家装及其设计思路

高等职业院校设计学科新形态系列教材 居住空间设计

居住空间设计是室内设计（环境设计）专业的重要核心课程。教材编写以岗位技能培养为目标，以项目设计工作流程为脉络，以典型设计任务为载体，以数字化的教学新形态为特色。教材分为三部分，共十章。第D一部分简要介绍居住空间室内设计理论；第二部分讲解居住空间设计实践，按照项目设计工作流程，从“任务引入、任务要素、任务实施”三个板块，结合实操，精讲“业务洽谈和现场量房、功能分区设计、装饰材料和构造、工程系统改造设计、软装设计、施工图绘制”的主要知识内

现代产品设计与可持续性研究

本书以现代产品可持续设计为导向，对产品设计及可持续设计相关的内容展开论述。详细介绍了产品设计的概念、发展和未来趋势，以及现代产品设计的理论基础，包括现代产品设计的要素、特点、程序、方法、原则以及创新思维，并对现代产品造型设计与工学设计展开探讨，帮助读者对产品设计有一个人基本的了解。对产品可持续设计的基本理论展开介绍，并重点探讨现代产品可持续设计的要点以及现代产品可持续设计的实践与案例，以为现代产品设计理论和实践的发展提供建设性指导意见

综合设计基础

本书是作者从大量教学实践中梳理教学内容、优化课程结构而高度凝练出的符合设计类学生专业基础课程需求的设计基础书籍。内容分三篇，第一篇是设计理论篇，引导读者从美术思维转向设计思维，从设计理论、设计史、设计批评三个维度认识和理解设计；第二篇是课题训练篇，包括“玩转甲骨文”“形由意生”“结构的魅力”三个课题训练；第三篇是创意生活篇，以专题为切入点，介绍设计创作的流程，拓展读者的设计思维。本书适合作为高等学校设计类专业综合设计基础课程的教材，也

视觉传达元素在平面设计中的表达与应用

本书以平面设计视觉传达为基底，以视觉传达元素为导向，对平面设计和视觉传达问题展导读者了解平面设计中的视觉传达元素，包括平面设计的文字元素、平面设计的图形元素了平面设计中的视觉传达元素的应用，主要包括字体元素、图形元素、色彩元素的表达与论述了平面设计视觉语言表达的新形态，为平面设计的未来发展提供了建设性的指导意见...

基础造型力开启艺术设计之门

全书共分为四个章节，第一章“美术学院里能学什么”，简要阐述了美术教育的意义，第二章“如何学习艺术”，简述人类艺术发展史，讲解艺术绘画、艺术否定、色彩与明暗、透视原理等艺术概念。第三章“如何学习设计”，讲解图形设计、摄影与印刷、设计中的色彩、造型的符号化、构成的思考方式等基础的设计概念。第四章“对话：艺术地生活、生活在设计中”，是两位作者结合自身艺术与设计的学习经验，针对艺术的基本功、审美的养成、设计个性、美术教育的目的等问题进行的讨论

展示设计

本书主张展示设计应破除传统的设计教学束缚，以教会学生从“学会”到“会学”转变，强调设计方法论的讲授。就内容而言，本书首先对展示设计进行了重新的定位和定义，从而确定其所研究的关键点。其次对展示设计所需要的理论范畴和框架做了一定的归纳和概括，使其成为展示设计的理论支撑。然后，讲授展示设计程序中需要解决的关键点——空间、色彩、材料、道具、光环境、信息设计以及创意表达等方面的内容...

会展视觉系统设计

本书共四章，即展览视觉系统设计的概述、展览视觉系统设计与CI设计、展览视觉系统设计：基础部分、展览视觉系统设计：应用部分及案例解读与分析。书稿对展览视觉系统设计概论和理念、展览设计的艺术风格、展览视觉系统设计程序及步骤、展览视觉系统设计的要求等进行了全方位的深入探讨，通过对展览视觉设计的系统性、科学性和合理性进行设计流程和方法讲解，帮助学习者掌握各类展览视觉设计的基本方法和步骤，以及展览视觉系统设计的思维方法，从而完成从基础部分到应用

基础设计力图形色彩版式

本书内容源自日本武藏野美术大学设计信息学科大学第一年的教学课程。全书共分为3章14个课题，细致讲解了基础的图形（平面构成）、色彩（色彩构成）以及版式设计三方面的知识。第1章图形，从多义图形开始，带领读者。第2章色彩，由人眼结构出发，简述我们看到的颜色究竟来源于何处。通过自制色相环，进行混色和比色练习，掌握色彩能力。第3章版式设计，拆解文字结构，讲解人类版式设计简史。通过字体设计、文字组合、网格系统使用等课题，系统讲解版式设计的基础知识

现代艺术设计与文化创意产业发展研究

本书主要研究现代艺术设计与文化创意产业方面的问题，涉及丰富的艺术设计与文化创意产业的知识。主要内容包括现代艺术设计基础知识、现代艺术设计的要素与类型、现代艺术设计中的传统元素、文化创意产业基本知识、我国文化创意产业的发展、现代文化创意产业的发展、现代艺术设计与文化创意产业的融合、现代艺术设计与文化创意产业的展望等。本书旨在向读者介绍文化创意产业的基本概念、原理和应用，使读者能系统地理解现代艺术设计基础知识...

设计基础

本书分为三个部分：第一部分基础篇分为两个模块，主要概述设计基础的产生与发展、学习目的与内容、学习方法，设计中的黄金法则；第二部分实践篇分为四个模块，分别从设计基础的要素、表现形式，色彩基本原理、立体构成等方面，结合课程设计要求及设计案例、知识认知与实训、拓展训练，详细阐述设计基础相关理论与实践方法；第三部分赏析篇包括一个模块，精选了国内外优秀设计作品，便于学生参考借鉴，开阔视野。模块下各知识点设置相应的工作任务书，有利于学生对知识进行

宜居的距离:关爱城市的理念:ideas for the city that cares

可接近的城市是一种设计方案，而不是乌托邦式的建议。 我们能否从一种接近的新观念出发来构建当代城市?它提出的答案是:是的，我们可以。事实上，过去20年的社会创新告诉了我们从哪里开始。但这还不是全部。世界上许多城市，包括巴黎、巴塞罗那和米兰，都已作出承诺，并正在朝着这个方向采取措施，提出了这个接近的城市可能是什么样子的具体预期:在这个城市中，社会创新、关怀、公共物品、社区和数字化平台成为新的、广泛的社会项目的关键。 这本书对有关城市及其未

设计心理学:打动消费者的61个法则

全书由两章构成，分别是从心理学的角度考虑用户界面和从心理学的角度考虑市场营销。全书共61个设计法则，每个法则包括关键词（作为心理现象和心理偏见熟知的关键词，及其基本解说）、心理解说（对心理现象的具体案例及在网站上的应用进行解说）、概要（作为“关键词”“心理解说”的内容复习，列举了3个要点）、面向网站设计的应用（在考虑了心理现象的网站上，介绍设计、网站营销的应用案例）、设计上活用的三条原则（作为“网站应用”的总结，记述在进行网站、网站服

当代设计的视觉语言研究

本书深入研究当代设计的视觉语言，从概念、元素到表达方式全面阐述。探讨时代背景和风格趋势，关注视觉表现形式。着重剖析色彩理论与应用，肌理与材质在设计中的作用，以及排版、布局对信息传递的影响。深入研究图像、图形、字体、文字的表达方式与应用，强调视觉元素在传达中的重要性...

人人都是艺术家:藏在手账里的艺术设计简史

（用于书号实名申请和网站宣传，请控制在100-250字数之间。）本书主线清晰，语言生动，内容简洁明了，是一本易读的设计史书籍。同时相对于其他“设计史”书籍，本书囊括世界现代有名的一些设计师和设计运动风格，适合大家作为普适性阅读，以及为艺术设计类考试的读者提供了一个简洁、完整的知识点提炼及发展脉络的讲解。同时本书以手账本的形式为载体，既可以随时记录，随意图画，又可以做学习笔记本使用。较之一般艺术史类的书，本书配有作者原创插图，非常精美、

现代室内环境设计的创新策略研究

本书主要讲述了室内环境设计的概念及其理论知识, 对室内软装设计的美学与色彩进行了探究, 对室内软装的陈设设计、室内材料的设计与选择、室内空间的设计进行了系统分析, 并通过国内外室内装修案例赏析来分析室内环境设计...

新中式家具产品创新设计与开发

随着世界经济全球化、数字化、智能化的影响，人们的生活方式与传统生活方式相比发生了很大的变迁。生活方式改变的同时也带来室内形制的变革，传统形式的家具很难满足现代人多元化生活的需求。在新形式下对中式家具的研究显得尤为必要。本书主要从生活方式和建筑形制的角度对中式家具展开研究。探讨古今生活方式下家具的功能及其演变，不同建筑室内形制对中式家具的影响。运用统计学方法对消费市场进行问卷调研，分析出影响消费者购买家具产品的因素，提出新中式家具创新设

设计构成

艺术设计创新力丛书--品牌形象设计

本书根据艺术设计专业技能型人才培养目标的要求，把培养观察能力、思维能力、 表现能力、审美能力以及创新能力作为编写的核心思想，并以此构成本书的基本构架。本书使用诸多设计案例，结合品牌设计理论与深入浅出的教学方法，以直观的方式阐述品牌设计的历史、概念、策划及设计方法。书中案例对艺术设计专业的学生具有引导作用，能够使学生从概念模糊直至了解和掌握，在明确概念的同时明确如何从校园过渡至就业阶段。本书引导学生逐步了解品牌形象的相关知识和设计过程，

小户型设计那些事儿

《小户型设计那些事儿》是一本系统讲解小户型设计的工具类书籍。全书一共分为七个章节，第一章系统梳理了小户型的基本特性、基本矛盾以及设计原则。 第二章到第六章是实际应用展示，设计师王伟根据自身的设计经历精选了15个真实项目案例，按照项目类型进行分类。每个案例会根据原始户型的特点和房主需求进行设计改造，户型图与改造分析图相互对应，清晰直观好理解。不仅如此，每个案例中还展示了大量的实景图片，案例后还有暖心贴士讲解案例中的难点与要点，方便实用

文创产品设计开发与创新研究

本书主要研究文创产品设计开发与创新方面的问题，涉及丰富的文创产品知识。主要内容包括文化创意与文化消费、文化创意产业概述、文化创意产品的发展思路、各艺术元素在文创产品中的应用、文创产品的开发设计、新时期文创产品的创新动力、文创产品的设计创新、基于体验经济的文创产品设计方法和理论、文创产品设计的未来发展趋势等。本书在内容选取上既兼顾到知识的系统性，又考虑到可接受性，同时强调文创产品设计的创新性。本书旨在向读者介绍文创产品的基本概念、原理和

艺术设计专业英语

本书涵盖了设计艺术类专业相关的色彩理论等内容。第一章内容包括色相、明度、饱和度、原色、间色、三次色、无彩色、色彩的调和、色彩的对比、色彩的冷暖、色彩的感情。第二章从格式塔图形完形理论出发，讲述了封闭性、相似性、对齐和接近性原理，并讲述了保持画面平衡的方法，例如：镜像对称、旋转对称、点对称，以及非对称性平衡、黄金分割、三分法构图方法。同时也讲解了如何保持画面的节奏感，含重复性节奏、交替性节奏、流动性节奏、渐变式节奏。在画面的强调上讲述了

室内装饰构造做法与节点图解

室内装饰材料应用

本书收录常用室内装饰建材两百多种，并系统地分为材料的基础常识、水电材料、装饰砖石、装饰板材、装饰地材、装饰门窗及五 金、漆及涂料、墙面加工材料、厨卫设备、趋势新建材等内容。既对材料的类别、特性、价位、选购以及用法做了详细介绍，同时又结合现场施工图解和相关视频链接，让初学者也能轻松掌握材料的运用技法。除了常见的材料，还结合流行趋势，对于一些新型的材料做出详细的解说...

室内陈设设计

《室内陈设设计》从教学与设计行业及市场需求的角度出发，分两个模块介绍。一个是理论知识模块，介绍室内陈设的基本理论；另一个是项目实训模块，分为四个项目，从基础到综合，按照软装项目整体流程进行划分，以实际工作环节为线，从“任务指导书”入手，包括接洽、立项、深化、执行、结项五个阶段，将室内陈设中较为实用的四大设计方法——民族计、仿色计、布光计、几何计及陈设宝典贯穿其中，理论和实践任务相互嵌入，实现理实一体化项目教学。 《室内陈设设计》

建筑室内设计 从风格研究到实践

人的大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计、创造的建筑室内环境必然会关系到人们的安全、健康和工作效率。室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造；同时，也是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。随着社会的不断发展，人们已经认识到，知识经济的体系的变化将使我们以新的姿态来面对21世纪的挑战。因此，专业与专业之间的相互渗透、相互介入及相互融合已成为时代发展的必然。随着建筑内部空间的使用功能日趋复杂，对室

视觉传达设计与创意表现探析

视觉传达设计是现代社会传达信息的一个主要表现形式，也是现代设计的一个重要领域，其应用范畴十分广泛。随着社会的不断发展，创意对视觉传达设计来说是本质的要求，更是时代的需求，由此，本书主要探讨的是视觉传达设计与创意表现。本书开篇讲述了视觉传达设计的概述，包括视觉生理和视觉思维。然后阐述了视觉传达设计的主要元素：字体、图形、色彩、情感理念的创意表现。最后针对现代新媒体时代的视觉传达设计的应用展开了一系列的分析：新媒体时代的平面、空间与影像的

计算机平面设计专业群建设与研究

中职学校建设若干专业群组，有利于集约使用教育资源，有利于促进专业优势互补和提质融合发展，有利于建设精品课程和高水平教师团队，有利于复合型人才的培养增强学生的就业竞争力等。当前，我国中等职业学校专业群建设还处于摸索状态，还须要在专业群文化、专业整合度、课程资源集中度、师资团队水平提升、教学改革创新、校企融合等重要问题上进行深入探索。 本书在中职计算机平面设计专业群在大专业、小方向急须转型的大背景下，以贵港市职业教育中心的计算机专业

展示空间思维

本书以国内外展示专业最新的信息和观念为基础，在展示设计思维的训练上进行了一些尝试性的改革，增加启发创新性设计思维的力度，从时代的角度比较系统地讨论了展示设计以及与其相关的概念、理论与方法。在编写过程中以最新的展示设计理论为基础，结合视觉传达设计、环境艺术设计、工业设计等设计类专业的特点，强调展示设计理论与实践的互动结合，精选出大量形象、直观且具有创意的设计方案来诠释各种展示设计的基本原理与设计方法，以期达到启发设计创意思路并授之以渔的

原画设计实训教程

原画是动画角色动作表演设计方面的综合概念，是动漫角色造型设计中最关键的环节。本书通过循序渐进的讲解和实训式的强化训练，从原画概念、动作修饰、软体运动、夸张语言、人物动态、四足运动、飞翔运动、实践综合讲解、角色入景和出景等九个部分进行分类讲解，结合丰富翔实的镜头实例，系统全面地介绍了原画设计理论和动画规律，带领读者学习原画创作技法，使读者能以较强的实践能力胜任影视、动画、游戏等相关行业职位。此次推出第二版，特别为教学知识点配备了丰富的数

视觉传达设计理论基础

本书探究了视觉传达设计理论基础方面的问题，介绍了视觉传达设计的基础知识，揭示了设觉传达设计方法的理论基础，明确了视觉传达设计体系建设是实现视觉传达设计高质量发展的重要途径这一事实;主要运用文献调查的方法揭示了视觉传达设计的研究面貌，指出了字体设计、标注设计、插图设计等对视觉传达设计的具体影响;围绕视觉传达设计的未来发展趋势重点论述了视觉传达设计理论的创新发展问题...