中国玉雕-扬州名家名品

本书主要内容包括：顾永骏——中国山子雕第一人、江春源——持之以恒“白菜王”、薛春梅——充满把玩情趣的山子雕、高毅进——传统的也是辉煌的等...

四川夜景

从曾经的“西南蛮夷之地”到如今的天府之国、宜居之城，巴蜀之地经历了怎样的岁月变迁？从“日照锦城头，朝光散花楼”到“晓看红湿处，花重锦官城”，成都之美不仅在于白日之下，更在于夜色之中。 除了成都，四川其他地区的发展同样日新月异、值得称颂。四川各地的夜景究竟美得如何动人心魄？各地夜晚的璀璨与哪些人的辛勤付出息息相关？本书将为您一一呈现。 本书从“电让城市更精彩”“ 电让发展更强劲”“电让乡村更闪亮”“ 电让生活更美好”四个方面，勾

中国传统服饰绣品图典

自古至今，刺绣不仅是我国民间传统艺术中优秀的民俗文化，又是人间*原始而又鲜活的艺术瑰宝。古代女子用刺绣技艺全面施展了自己的聪慧才智，证明了自己一生存在的意义。本书作者编辑图典的理念是服装不分巨细，服饰不分层次，绣品不分格调。目的是不遗漏任何一种绣件品类，让后人尽可能地去了解和认识先人们留下的一丝一线。哪怕是绣品中的杂件，只要对读者有所启示，也会如实展示出来，让读者自己去鉴赏与评价。...

陶瓷装饰新技法--镶嵌、压印、模印、绘画(灵感工匠系列)

《陶瓷装饰新技法——镶嵌、压印、模印、绘画》是一本讲解陶瓷装饰技法的专业著作，介绍了很多简单易学且实用的陶瓷装饰技法。本书各章节中附有大量详细记录装饰过程的摄影资料及手绘插图，让读者可以简单明了地了解相关知识。 本书收录了几种与传统陶瓷装饰技法接近不同的新型陶瓷装饰技法，包括以下几种：韩式嵌泥浆法、胶带遮挡法、橡胶图章压印法、线条装饰、图章压印、借助植物压印肌理、借助日常用品压印肌理、紫胶擦拭、借助贴纸创作装饰纹样、借助剪纸创作装饰

中国插花简史

本书是研习中式插花的入门书籍，图文并茂地简述中式插花的历史源流，包括插花活动在历朝历代的演进、更迭和传承；从宫廷插花、佛前供花、文人清供以及民俗插花等门类深入阐释了中式插花的社会功能和审美异同，并传统插花的技法、工具以及花器常识。书中200余幅精美绘画、器物图片描绘出中国千载花事，另附近百幅插花作品图片，全部出自中式插花大师孙可之手，传递出中式插花独特的内敛之美和深沉韵味...

工艺美术理论与批评·癸卯卷

《工艺美术史论与批评·己亥卷》主要由三方面内容构成：工艺美术历史研究、理论研究和工艺美术批评。三部分内容基本涵盖了工艺美术学科建设的三大板块，“史、论、评”也正是我们中国艺术研究院学术研究的三大支柱。收入的数十篇论文是从全国一百余篇自荐文章中遴选出来的，其作者多为优秀青年学者。论文较集中在历史研究这一板块，理论与批评分量稍轻，这也就是当前工艺美术学术研究状况的真实反映...

景德镇陶录图说/中国传统工艺经典丛书

《景德镇陶录》是清乾隆、嘉庆年间景德镇人蓝浦原著，后经其门生郑廷桂辑补的一本陶瓷器专书。原共分十卷，有陶冶图说、清御窑厂、陶务、景德镇历代窑考等内容。详细记述了景德镇陶、瓷制作的十七工与十八作，开列了各种釉色的配方，对瓷土、釉料、青料的出产做了较清晰的记录，此外还列举了景德镇自唐、宋到明、清各期相关的重要历史文献，是部比较全面阐述景德镇陶瓷业的关键著作，也是研究中国瓷器史不可缺少的重要参考。《景德镇陶录图说》在原《景德镇陶录》基础上加

中国玉雕-北京名家名品

《中国玉雕——北京名家名品》由俞伟理所著。 《中国玉雕——北京名家名品》简介：玉雕艺术创作的真谛，是从一个新的、非常规的视角描述世界，揭示日常生活中并不明显可见的关系。北京玉雕的艺术品质，在全世界都享有盛誉。 1980年代，北京玉器厂麾下近二千名员工中，拥有著名工艺美术家、工艺美术大师、工艺美术师、技师和创作设计人员三百余名，北京创作力量之雄厚，技艺之精湛，作品繁花似锦、琳琅满目，在当时计划经济时代，全国所有同类专业厂都无法比肩。

乐府之乐

"假如说《诗经》是敦厚的诗教，《楚辞》是个人的狂想，那么乐府就是大地上的歌声，它有烟火气，爱恨嗔痴，喜怒哀乐，离我们更近。 “愿得一心人，白头不相离” “我欲与君相知，长命无绝衰” “莲叶何田田，江南可采莲” “南风知我意，吹梦到西洲” “对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多” 作为中国人的经典文学，乐府的声音里，有土地，有远方，有农作，有日常，有思念，有离别，有誓言，有选择——这是两千年的声音，也是此刻我们每一个人，正在经历着的一

世界陶瓷(第六卷)

本卷收录了包括中古文明时期亚洲的朝鲜、日本以及欧洲、美洲等地的精品瓷器内容，以及近现代文明时期陶艺工作者对古人的继承、器型的变化，发展更趋向艺术的创作道路...

玉雕艺术大家-海派艺术品投资指南

本书选录上海玉雕艺术形态中有潜力、有拍卖行情、有影响力、为艺术圈认可的艺术家13人，提供相对公正、全面、翔实、准确的投资资讯，包括行家评论、对话、投资价值、拍卖记录等，并附"玉雕小知识"，为投资者展开艺术家鲜活的生活和艺术价值，挖掘鲜为人知的行业规律和国际潮流，解答投资过程中必须掌握的艺术知识和准确数据，搭建艺术家和艺术品投资者之间的认知平台，力图成为艺术品投资者必备的参考样本...

第三届中国·河间工艺玻璃设计创新大赛作品集

本书汇总了中国河间工艺玻璃设计创新大赛第三届的等级奖和优秀奖获奖作品。每个收录作品创意精妙, 制作工艺精美, 向读者展现了其精湛的技艺和各种创新性的可能, 对于工艺美术及相关专业的从业者和学习者具有很好的借鉴和学习性...

工艺美术理论与批评(戊戌卷)

本书主要针对传统手工艺当下生存状况及其传承、发展进行探讨，分“手工艺生产的文化变迁”“手工艺的社会功能”“手工艺人的社会角色”“手工艺品的创新设计”等四个专题。作者认为应该重视传统手工艺被时代赋予的新的文化服务功能，尊重其行业规律，与现代生产方式结合，传承创新，走精工之路...

中国奇木雕艺

《中国奇木雕艺》从数千件作品中筛选了500余件，分沉木雕艺、崖柏雕艺、黄杨木雕艺、珍贵木材雕艺、奇根异木雕艺、木雕脸部造型集锦六大篇章，向读者细细述说奇木雕艺，主要指奇异而珍贵木材雕刻的艺术品，也包括少量由普通木材雕刻的精而奇的艺术品...

云南青花纹样绘本

云南青花在中国陶瓷目前有着重要而独特的历史地位和文化意义，是我们探索青花瓷器起源，研究中国青花文化谱系生成和对外传播的重要对象。云南青花瓷绘艺术的风格朴实豪迈，是大写意画风在陶瓷装饰艺术上的充分展现。从美术史、图像学的角度研究云南青花瓷绘艺术，就需要将其从陶瓷艺术的整体形态中剥离出来，视为一类能够作为绘画史研究对象的图像学资料。这项研究的价值在于：一是其图像内容可以补充云南元明时期绘画史料的匮乏，完善云南艺术史的书写。二是其艺术特征可

生命的召唤:全国抗疫剪纸精品集

中国绘画中的女性空间

巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016年牛津大学斯雷特系列讲座（“Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基础上修订而成。巫鸿引入“女性空间”作为讨论的核心，围绕“女性空间”，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以

抟泥作瓷-波士顿美术博物馆藏中国陶瓷

波士顿所在的美国新英格兰地区，自18 世纪以来，从中国进口大量陶瓷，也连带催生收藏陶瓷器的众家族。波士顿美术馆是海外收藏中国文物的重镇。本书由美国波士顿美术馆东方部吴同选编、撰叙，精选馆藏汉至元代的陶瓷精品，展现了波士顿美术馆的中国陶瓷收藏的全貌。馆藏陶瓷既有中国宋瓷精品，也有元青花，明清各地名窑的代表作品，基本能构成中国陶瓷史发展的序列。本书所收列的器物，都是能代表中国传统美的陶瓷，其79 件入选作品，涵盖中国4500 年的陶瓷历史

后现代主义陶瓷:::

本书以理论结合实际，以作品风格分类，介绍了后现代陶瓷的发展和代表作品，可以提供给陶艺师以高可实践性的灵感，创造出更先锋的作品。译稿文前部分包括目录、前言、导言(加思·克拉克)，正文包括后现代主义视角、后极少主义、图案和装饰、多语意器皿、抽象的有机体、真实/超真实、历史、文化和时间、图像和器皿、图像化的器皿、人物雕塑、抽象雕塑、后工业化，文后部分包括艺术家简介、文献来源、索引、编后语等...

天然去雕饰-中国当代名家郑培奎作品集

郑培奎，1943年生，山东日照人。中国书法家协会会员，中国根艺美术大师，高级经济师，中国根艺美术学会常务理事，山东省美术家协会大沂蒙创作中心主任，山东省羲之书画院副院长，东方运总艺术院院长。现任山东省日照运总交通集团董事长，被评为日照市改革开放30周年三十位风云人物第六位...

中国建水紫陶古陶斗美术

清末民初时期是建水紫陶由粗陶发展演变至无釉细陶的转型阶段，同时也是建水紫陶独具特色的无釉磨光工艺和彩泥刻填工艺形成和发展的一个极为重要的历史时期。本书以建水紫陶在该时期生产的代表产品“陶斗”作为主要研究对象，通过对这一历史产品的形成背景，工艺特点，美术装饰，文化内涵等方面进行系统的探索和研究，揭示建水紫陶这一古老的边疆传统民间陶艺独特的艺术魅力和文化特征...

李桦/国家美术作品收藏和捐赠系列

《国家美术作品收藏和捐赠系列：李桦》是由中国艺术研究院副院长谭平主编，中英文对照，著录内容有“艺术家简历”“版画捐赠作品”“家属访谈”和“相关艺术评论”。全书收录了中国现当代版画名家李桦先生的版画代表作品十余幅，原作均收藏于中国艺术研究院图书馆，当属中国现当代美术作品的精品力作，反映出老一辈版画家很好的艺术成就。本书还收录了关于版画艺术创作及思想的访谈以及相关艺术评论资料，内容丰富，记录翔实，对当代美术爱好者、研究者研习中国版画艺术，

艺术:让人成为人

一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有：文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等；深入讨论的人文学主题有：信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等...

燕京八绝-精制艺术品当代大师作品集

本书收录了北京市“燕京八绝”工艺美术大师创作的100件（套）高端手工艺术精品的显著成果，从设计、用料、工艺技法、质量标准、艺术性等方面向世人展现了“燕京八绝”手工艺高端艺术精品的风采，填补了当代“燕京八绝”手工艺高端艺术精品的空白...

上海大学生公益广告大赛优秀作品集(2019—2021)

本书主要汇编了2019—2021年上海市大学生公益广告大赛优秀作品，在内容编排上包括：评委介绍、宣讲过程、训练营、评审过程、高校巡展等大赛举办的主要节点和过程，以及来自全国各大高校学生创作的百余幅公益广告作品。本书通过获奖作品和作者感言表达了大学生对公益的思考、对社会的认识，呼吁人们关心自然、热爱公益、践行公益。一幅幅作品，透过纸面，传递出发人深思的思想之光。大学生们的作品表达形式和角度都各具特色，代表了当代大学生对社会的独到见解，充

中国经典纹样图鉴

内容提要 本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样，下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样，共80种、近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样，还包括万字纹、几何纹等抽象纹样。书中对每一种纹样都进行了简单介绍，并讲解了其结构和应用。本书对每一张纹样图都进行了重新设计绘制，并拆分了单独纹样，提取了中国传统色谱的色值，以方便读者理解和使用。 本书适合传统文化爱好者、美术从业者及设计师等阅

2013北京国际当代金属艺术展-跨界.实验

跨界作为国际当代艺术领域重要的新生概念，集中体现出当代艺术突破边界的态度和富于探索的精神。当代艺术突破纯粹艺术本体的藩篱，向着更加广阔的学科及社会背景延伸，原本并无关联，甚至矛盾、对立的各种艺术元素擦出灵感火花和奇妙创意，为艺术创作提供了更多实验的可能。 　　跨界艺术创作给拥有

八闽中国工艺美术大师合集

本书主要介绍在闽和闽籍共计37位中国工艺美术大师的艺术成就，共分四个板块：第一编主要介绍在闽及闽籍“中国工艺美术大师”概况；第二编主要介绍省大、行大中的佼佼者；第三编主要介绍海峡两岸工艺美术概况；第四编主要介绍厦门文交所的数据库。作者从实地调研出发，分别从每一位大师的艺术名片、艺术生涯、艺术概况、艺术传承等不同方面构建其丰富完整的艺术人生。本书配有光碟一张，内含140张精美绝伦的工艺精品图片...

海峡两岸民间工艺口述史丛书海峡两岸石雕艺术口述史

海峡两岸民间工艺口述史丛书（辑）是国家出版基金项目，被纳入国家十三五重点规划项目。《海峡两岸石雕艺术口述史》是该丛书中的一本。本书通过对海峡两岸16位石雕艺人访谈，根据口述资料的搜集与整理，结合史料，溯其源流，探其流变，研究闽台两岸石雕工艺美术的文化渊源及民间石雕工艺的传承关系，探讨民间石雕工艺生产的运作机制与模式...

河南安阳木版年画

安阳滑县木版年画是我国的年画产销地之一，以神像画和祖宗轴为主要内容，作品特征鲜明，人物造型粗犷夸张，线条刚劲有力，艺人根据物象的自然特征进行大胆修饰或取舍，使年画达到充实、饱满的效果，完美地表现单纯、喜庆、吉祥的主题。《河南安阳木版年画》精选安阳地区具有代表性的民间年画及刻版180余件，全面展示安阳木版年画独特的文化艺术价值。安阳木版年画充分体现了当地的乡土乡情和民俗民风。其年画多以神像、族谱、吉祥图案和戏曲故事等为主题，以中堂、

印刷工艺烫印与凹凸

1.印刷工艺专业知识解读。 2.实用专业，针对性展示。 3.实操与理论相结合，知识性和学习性强。...

薪技艺.炎

丛书作者均为专业、高校、研究院学术专项代表人，在媒体具有一定的影响力； 本丛书是文化艺术读者和艺术工作者认可的专业人士； 本丛书是有品味、有学术深度的文化艺术系列书； 本丛书技术艺术领先、独特视觉、装帧精美。...

华章御锦-清宫御用云锦藏珍

本书是继《稀世珍錦——清宫御用云锦藏珍》之后推出的一部续作。书中载录了六十二匹海外回流的云锦，以近三分之一的篇幅，推出皇室专用的十一匹团龙妆花缎的袍料和七匹正龙的方补，这些新近回流的云锦，就品种而言，规格上更高；就传世数量而言，更加珍稀。是作者对清代织锦历史的一个恢复和还原，更是清代丝织艺术在今天的华丽解读...

浙江大学出版社中国古代丝绸设计素材图系(小件绣品卷)

俞晓群、王露芳编著赵丰总主编的《中国古代丝绸设计素材图系(小件绣品卷)(精)》为“中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用”的子课题“纺织品文物实物分析(纹样提取)”的研究成果。本书收集整理了明清时期以丝绸为主的女红小件绣品纹样，对此进行了实物分类、采集与提取，继而解读其工艺技法、造型结构、色彩组织、艺术风格等基本信息，再从审美角度出发，选择典型纹样约300幅，对图案进行提取、绘制和复原整理，构建小件绣品纹样数字信息库。小书精

浙江大学出版社中国古代丝绸设计素材图系(少数民族卷)

安薇竹编著的《中国古代丝绸设计素材图系（少数民族卷）（精）》为国家科技支撑计划课题“中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用”的研究成果，在采集了大量少数民族纺织品信息后，从中挑选了15个少数民族的145件织物纹样进行整理、分析，按照纹样题材分为动物纹、植物纹、天地属相/器物纹、文字纹、几何纹、人物纹六大类，包括织锦、刺绣、拼布等技艺。本书对纹样的题材、色彩及其构成形式的分析，较为全面地呈现了少数民族纺织品，希望可以为纺织品的

中国传统书画装裱技术研究

《中国传统书画装裱技术研究》在“继承传统、注重创新”的基础上，结合作者近20年的实践工作经验，用科学的态度去研究和传承，把传统技艺与现代科技相结合，对书画装裱工艺的设备、工具、材料、操作方法及技术要领等方面进行跨领域、跨学科地深入探讨研究，剖析原理，挖掘装裱技艺的科学方法与理论技巧...

珐琅艺术:工艺技术:作品展示:灵感启发

本书将从基础知识开始, 带您了解每种类型的珐琅釉料。全书共分为三章, 内容包括: 珐琅的基础知识、珐琅的工艺与技法和珐琅艺术品制作实例...

陶瓷创意造型新技法(陶艺学习系列丛书)

本书主要介绍功能性陶瓷在造型和制作技术上的一些创新思路，生活中实际使用到的器型，比如水壶、茶杯、勺子、托盘等，既需要满足日常的功能所需，又在造型和制作方法上有所突破，作者创造性的将拉坯成型和手工捏塑、泥条盘筑、泥板成型、模具成型等多种技法融合在一起，自由组合，使得最终的陶瓷器型也自然呈现别具一格的特色。全书章节的安排，难度从入门到复杂，同时带着创建自己陶瓷工作室独立陶艺家的视角娓娓道来，内容不但有操作实践、艺术馆作品欣赏、特邀陶艺家的

无边:王璜生作品2009-2013:Wang Huangshengs works 2009-2013

NUL...

如何制作手工字

本书收录近百部作品, 每一件作品的主题都决定了所采用的材料和形式。偶然拾得的材料、纸、霓虹灯、木材、针筒、衣物标签、施华洛世奇水晶、冰块、薯条、酒塞、避孕套、香烟等...

上海象牙雕刻

上海象牙雕刻是细花雕刻、人物雕刻、仿古雕刻等综合性牙雕品类的总称, 汲取了西方文化并与本民族优秀雕刻传统相结合。素以玲珑透剔, 工精艺高, 情景交融和品味高雅的本地艺术特色在中国雕艺之林独树一帜。本书特将上海象牙雕刻形成发展历史、技艺队伍状况、雕刻艺术特别技...

陶瓷拉坯成型法——技法讲解、妙招诀窍、改良拓展

本书开篇讲解拉坯成型法的概念及如何拉制基本器型, 后续章节在此基础上逐步深入。书中涉及的技法多种多样, 较大体量的器型包括水罐及浅盘子, 除此之外, 还包括如何通过敲击、切割重组改变拉坯器型的原始造型。佳作欣赏章节收录了当今世界上众多顶级陶艺家的优秀作品图片...

窑炉与烧成——从柴窑和柴烧讲起

本书的介绍重点为坑烧、桶烧、乐烧及柴烧, 内容包括上述各种烧成方法的技术关键点、注意事项及妙招诀窍。本书的编写目的旨在让广大陶艺界同行爱上火焰、木柴及各种个性化烧成方法所能获得的独特视觉效果, 走出电窑的烧成效果局限性, 深入探索乐烧作品外表面上的独特肌理, 盐烧作品外表面上的闪光纹饰, 以及草木灰釉展现出来的动态美感...

世界装饰图典(上、下册)

装饰艺术作用于各个艺术领域，伴随着人类文明的发展，它是一种覆盖面最宽泛的艺术形式，同时也是最大众化、社会化、实用化的艺术形式。本书为广大的艺术工作者及爱好艺术的人们精心选择和绘制了3万多个参考图例，内容分13大类：门饰和窗饰、壁饰、家具、布艺、灯饰、器物、服饰、首饰、包装、标志、建筑雕刻、招帖及综合装饰等。 本书可供从事建筑艺术、陶瓷设计、玻璃艺术、金属艺术、纤维艺术、壁画艺术、木艺、漆艺、陶艺、舞台艺术、电影艺术等专业的工作者

琉璃中 见 般若-杨惠珊的艺术创作

杨惠姗，台湾电影界最重要的表演艺术家之一，因主演电影《玉卿嫂》而家喻户晓，曾获亚太影展与两届金马奖最佳女主角。1987年投身琉璃艺术，创立琉璃工房，作品先后在世界十几个国家展出，并被世界重要博物馆永久典藏，被誉为“中国现代琉璃艺术第一人”。 《琉璃中见般若》是杨惠姗的琉

2010-品德轩

传播玉文化为品德轩之夙愿，庚寅年历事尤多，其关涉之意也颇非凡，感念于此，遂发愿以记。三四友人，五六成员，欣然挥毫，自愧无有生花妙笔，但凡论艺论人论事，所言不求洞见，徒为直抒胸臆。 由博观主编的《品德轩（2010）》主要内容为铭心印记，雅宜物类，拈花情思...

釉Ⅱ——技法、配方、修缮与烧成

" 加布里埃尔·克莱恩（Gabriel Kline）通过讲述各类技法、大量配方，以及当今世界很好陶瓷艺术家极具创意的代表性作品，引领读者踏上一条令人心生愉悦的釉料学习之旅。全文从釉料“厨房”开始，之后深入讲解正确配制釉料的核心技术。复合釉装饰、除釉技法及施釉技法可以令你的釉料表现力得到大幅提升。此外，本书还将深入介绍深受广大陶艺爱好者青睐的结晶釉、令人神往的红色系釉料，以及简单易学的贴花纸技法。“艺术家专栏”及“佳作赏析”这两个板块

青春万岁:新中国美术的青年时代·中央美术学院美术馆藏品专题集.二

铅印时期的花边艺术

《铅印时期的花边艺术》着眼于再现中国铅印技术运用初期直至新中国成立之前铅印出版物的花边艺术，客观反映铅印技术对中国传统出版形式及传统审美观念的影响。　　《铅印时期的花边艺术》第一部分列举了从清代至民国，传教士及中国本土印刷企业制作的部分典型的印刷物。其中有花边图案繁复华丽的如传教士编撰印制的《地球说略》，也有简单恰当使用花边图案的新式教材、大众读物和印刷样本。值得一提的是1 856年由宁波华花**书房印行的《地球说略》（参见6～9

中国古代丝绸设计素材图系(图像卷)

袁宣萍主编的《中国古代丝绸设计素材图系（图像卷）（精）》为国家科技支撑计划课题“中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用”的子课题“古代图像中的纹样信息提取与设计元素分析”研究成果。本书将古代图像分为历代绘画、寺观壁画、水陆画与唐卡、风俗绘本四个类型，在采集了大量纹样信息后，精选其中的181幅织物纹样绘成矢量图，并附上所采集的原图和简要的纹样分析。希望本书可以在一定程度上弥补出土与传世古代丝绸实物之不足，丰富中国传统织物纹样宝

中国工艺美术大师郭功森

郭功森，1921年11月13日生，福建省福州市人，现为中国美术家协会会员、福建省文联委员、福建省工艺美术学会副理事长、福州市寿山石研究会名誉会长。　　郭功森曾师从林友竹，并入中央美术学院华东分院深造，以擅刻山水、花鸟闻名于世。他从事寿山石雕艺术六十余年，创作众多石雕艺术精品，如石雕《斯大林胸像》、《大闹长板坡》、《黛玉和宝玉》、《九鲤连环图》、《山村新貌》、《闽江两岸》、《武夷风光》、《过雪山》、《韶山》、《古田会址》、《寿山十宝》、

薪技艺.灵

《薪技艺》是在文化部、教育部指导下，由清华大学美术学院和上海工艺美术职业学院主办、在艺术学院（英）、韩国文化财财团（韩）、东京艺术大学（日）、多摩美术大学（日） 武藏野美术大学（日） 檀国大学（韩）、金泽美术工艺大学（日）、 格拉斯哥美术学院（英）、阿尔弗雷德大学美术学院（美）、澳大利亚国立大学（澳）、首尔大学美术学院（韩） 桑德兰大学（英）、达卡大学（孟）、Bezalel艺术与设计学院（以）等多家国际大学和机构以及中央美术学院、中国