戏曲研究:第七十一辑

《戏曲研究（71）》主要内容包括：明清戏曲研究、关于昆曲《霓裳新咏谱》的两种抄本、《牡丹亭》传奇现存明清版本叙录、从《搜山、打车》身段谱探抉昆剧表演的“乾、嘉传统”、魏长生晋京所唱何腔等...

国家舞台艺术精品工程论评：2002~2003

对于一个经济持续增长，正在迅速崛起的当代中国，国家文化艺术形象的重塑造与建设已成为国家发展的战略目标。而艺术，以其在文化交流中的语言障碍优势，将超越国界，超越不同民族的文化差异，向世界展示中华民族的创造智慧与成果，宣传艺术的当代中国形象。正如许多中国人心目中的美国形象来自于好莱坞的电影作品及其文化产品一样，法兰西、美利坚、英伦人民心目中最直观的中国形象也将得之于当代中国的艺术作品。从这个意义上说，代表一个时期最高艺术水平的国家舞台艺术

戏曲研究-第七十八辑

《戏曲研究(第78辑)》主要内容包括：尚长荣“三部曲”研讨会专辑、由尚长荣京剧“三卻曲”所想到的、尚长荣“三部曲”、新史剧、时代精神、艺无坦途、尚长荣及其“三部曲”的意义、尚长荣艺术断想、新时期戏曲创作与研究等等...

中国电影·电视

中国电影电视，通过自觉的探索与创新，借助现代艺术的丰富表现方式，在不断突破旧模式中取得自已的生命，使一个时代的艺术趋于成熟，使具体可感的影像世界变成真实的存在力量。片断：中国电影的诞生与起步（1905—1948）中国电影的诞生起步时期，几近半个世纪。这一时期中国电影的优秀之作，从思想内容而言主要可划分为三种类型：一是家庭伦理与社会问题片类型。盛行时期主要是从20年代到30年代。前者大多数取材于下层市民生活，或小资产阶级的生活，反映的是

中国古筝名曲演奏注释

本书主要包括：延边舞曲、赶集路上、春耕时节、乌苏里船歌、解放区的天、山歌抒怀、浏阳河等名曲演奏注释。 ...

醉人的旋律-流行歌曲改编的筝曲100首

本书收录了《两只蝴蝶》、《七里香》、《下辈子如果我还记得你》、《老鼠爱大米》等流行歌曲，供读者练习...

戏曲研究:第77辑

王国维戏曲论文奖由中国艺术研究院与浙江省文化厅、浙江省文联、海宁市人民政府共同主办，作为在全国范围内开展的具有较高学术含量和广泛参与性的戏曲理论学术奖，社会关注度不断提高。2008年，第四届“海宁杯”王国维戏曲论文奖面向海内外公开征稿后，共收到来自全国二十多个省、市、自治区（包括台湾、香港）的参评论文176篇。经过严肃认真地初评和终评，计有3篇论文获得一等奖，5篇论文获得二等奖，12篇论文获得三等奖。 此次活动中提交的论文，

中国民族民间舞

本教材记录了北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校中国舞专业六年制现行的民间舞基础教学内容。包括汉、藏、蒙、维、朝五个民族的民间舞蹈的代表性动作...

方成自选集(上下册)

著名漫画家方成先生的第一部自选集。 漫画与杂文，性相近，习不相远，都是时事评议性的文艺作品，皆讲究用幽默笔法。方成先生文中所评的时事，事过境迁，便成史实，可供回顾，特别是谈及有关幽默的论文，表达了作者对幽默理论长期的潜心研究。方成先生六十余年所经历的创作环境不同，创作方法也有所不同，这些珍贵的文字、愉快的体验，可以对经验还不甚多的创作者提供不可多得的参考资料...

论原始戏剧和前卫戏剧

厉震林 1965年生，浙江省东阳市人，文学（戏剧学）博士，博士后，上海戏剧学院教授、博士生导师。主要从事演员文化和导演文化研究，出版学术著作11部，在国内外重要学术刊物发表学术论文150余篇，30余篇为国内权威学术刊物全文或摘要转载。除了从事学术研究，还进行文艺创作活动，出版有《童年方舟——厉震林剧作选》，拍摄有电视剧代表作品《康熙王朝》等多部，并担任上海市宝山区文化广播电视管理局副局长、中国电影合作制片公司上海黄河影视有限公司总经理

汉字楷书艺术十析

2009中国艺术经济研究院年报

爱我中华-百首爱国主义教育歌曲-第一辑-附钢琴伴奏

在中国设计

本书主要内容包括：我是谁？乡愁；间；长物志；是设计师的家具，还是你的？设计不设计；简单物理；日常奢华；转瞬即逝的；设计理想国等...

中国艺术研究院年报:2013:2013

2013年，中国艺术研究院在艺术科研、艺术教育、艺术创作、非物质文化遗产保护、文化交流和党政管理工作等方面都取得了新的进展，成绩显著。　　《中国艺术研究院年报（2013）》主要内容包括：总述、特辑、艺术科研、艺术教育、艺术创作、文化交流、出版·期刊、纪事...

成为艺术:探索跨文化范畴(艺术人类学经典译丛)

本书是“艺术人类学经典译丛”中的一种，从人类学的角度对艺术的内涵进行了深入的剖析，对于人类学界和艺术学界皆具有相当参考价值...

虚实共生:关于新媒体艺术的理论探索

本书从技术与艺术之间关系出发，研究新媒体艺术，即以多媒体计算机和互联网技术为支撑的艺术，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为上的特征，进而探讨新技术对艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生的深刻变革。首先，建立在数字技术基础之上的“虚拟空间”，具有交互、沉浸、多感知性的特质，正在拓展人们对时空概念的传统认知，对艺术的接受方式和心理感受方式也产生了巨大影响。本书采用案例分析的方法，对CG技术创作的后现代美学特征、数字编辑系统塑造的媒体

王树忠扇面选集

本书收录的作品包括：饶宗颐、三国·千里走单骑、悟化、访道听松、赤壁怀古、它山论道、三国·击鼓骂曹等...

戏曲文献和表演形态新论(文艺研究小丛书)(第一辑)

本书收录了康保成近十年在《文艺研究》发表的三篇重要文章：《“一剧之本”的生成过程与“表演中心”的历史演进》，《文艺研究》2015年第3期；《“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进》，《文艺研究》2016年期；《永乐大典戏文三种与海峡两岸学术交流》《文艺研究》2014年期；并有编者导言。本书主要呈现康保成教授近十年在戏曲理论领域的探索...

低音提琴与管弦乐队《梅花引》 (以低音提琴诠释传统古琴曲《梅花三弄》,三次变奏层层推进,展现梅花之品格)

这首创乐曲作于2016年，以古琴曲《梅花三弄》为主题，创新地以低音提琴作为主奏乐器来刻画极具中国风格的梅花形象，抒发了作者对梅花不惧风雪、坚忍不拔精神的赞美之情。作品由引子、主题及展衍两部分组成，引子简洁短小，主题有三次变奏，层层递进，充满张力。演奏时长：大约12分45秒...

被看和被玩的影像

本书收录孙绍谊教授生前在《文艺研究》发表的四篇论文。这些文章的论题从后人类主义到电影工业，从游戏研究到中国早期电影史，跨度不可谓不大，但细察之下，它们都贯穿着对范式转换时期的电影研究“往何处去”的自觉思考：一方面，自20世纪末起，“大理论”遭遇以波德维尔和卡罗尔为代表的美国电影研究者的抵制，电影研究出现向认知、实证和历史的转向，这种“后理论”语境成为一切“重建”尝试的出发点；另一方面，电影研究的对象早已不限于在影院放映的经典电影形态，

俄罗斯浪漫曲集(一)(“中国乐派”课程建设系列丛书)

俄罗斯浪漫曲从诞生以来佳作迭出，独具风貌，在世界歌曲园地上闪耀着绚丽的光芒，散发着馥郁的芳香。俄罗斯浪漫曲是在俄罗斯城市生活歌曲的基础上发展起来的。自19世纪上半叶起，涌现了阿里亚比约夫、瓦尔拉莫夫、古里辽夫等“浪漫曲大师”；紧接着，俄罗斯民族乐派奠基人格林卡及其追随者达尔戈梅斯基大大丰富了浪漫曲的题材和表现力；再后，“强力集团”作曲家巴拉基列夫、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫等继续开拓，赋予俄罗斯浪漫曲以新的面貌；柴科夫斯基、拉赫玛

影视文化·第26辑

本书为中国艺术研究院电影电视研究所《影视文化》系列的第二十六辑，分“人工智能与影视专题”“电影史”“影视文化研究”“电视研究”“类型及个案研究”几大专题，囊括中外影视文化理论的主流话题和前沿问题，较为全面系统地展现了当前电影电视研究的近期新成果和动向...

艺术介入乡村建设:人类学家与艺术家对话录之三

本书根据艺术家与专家学者2019年在第三届艺术介入美丽乡村论坛上的发言、讨论录音、讲稿整理而成，会议主要讨论以艺术的力量熔铸传统与现代，再造生活新空间，促进乡村经济、社会可持续发展，推动包括传统手工艺在内的乡村文化复兴，建设21世纪中国美丽乡村...

芭蕾课堂钢琴伴奏选编

本书是北京舞蹈学院芭蕾舞系全体钢琴教师根据目前教学的实际需要, 对芭蕾钢琴音乐资料进行了重新的整理、创作、编辑, 是对原有芭蕾基训音乐的补充, 也是对多年来芭蕾舞系钢琴教师在芭蕾课堂中音乐伴奏部分的一次梳理和总结, 此教材的出版将对今后的芭蕾舞教学产生积极的影响...

文艺研究小丛书·第二辑:美术史的手铲

本书是文艺研究小丛书第二辑中的一本，其中收入的《古代墓葬与中国美术史写作》《龙缸与乌盆——器物中的灵与肉》《机械之变——论秦始皇陵铜车马》是郑岩教授先后发表于《文艺研究》2011年第1 期、2018年第10 期、2021年第3 期的三篇学术文章。第一篇是宏观的学科梳理，第二篇、第三篇为具体的个案研究，它们之间形成了宏观与微观、理论与实践的互补关系...

当代艺术学与美学论坛.2020

本书以艺术学与美学为研究对象，将视野放在艺术理论和实践的焦点上，归纳总结了2020年艺术学与美学理论的发展脉络、艺术特征以及人文意义。该书共收录文章13篇，充分收录了论坛的成果，体现了严肃的审美趣味，尤其体现了艺术学与美学在当下的学术特征，是专业性较强、格调较高的理论类、艺术类图书，可作为艺术学与美学等专业的参考资料...

中外音乐史核心笔记

《中外音乐史核心笔记》是一本适用于音乐专业各学段学习参考及考试复习的工具书。本书基于作者考研、考博及教学、科研的积累，参考目前主流音乐史文献资料，含盖音乐史学习中的主要内容。本书分为中国音乐史、西方音乐史各十个单元，中国音乐史的内容自远古时期起至20世纪40年代止，西方音乐史的内容自古希腊起至20世纪止。每单元均附思维导图，知识内容以词条方式呈现，同时将关键词以荧光色标记并赠送遮挡板辅助理解...

中国音乐年鉴·2005

中国艺术研究院年报2007

年报分为10个栏目，主要介绍我院在2007年度的重要事件，所有学术成果，立项的科研课题情况和在2007年度举办的院级学术讲座等。 ...

影视文化:第十九辑

本书由中国艺术研究院电影电视艺术研究所编，收录了电影电视评论文章20余篇。分为 “电影电视评论周专题”“电视研究”“当下电影观察”“电影史”“互联网与影视”“电影理论”等6部分，展现了电影电视研究领域的*成果及动向...

音乐表现教学研究

“表现”是义务教育阶段音乐课程的一个重要领域, 表现教学的研究需要在理论的指导下进行系统的实证研究。本研究尝试对表现教学的基本理念进行梳理与建构, 并在此基础上采用参与式行动研究, 组成了由笔者和笔者的研究生及实验学校音乐教师组成的研究团队, 对一所中学的初一四个班的学生开展以演唱为主或以演奏为主的表现教学实验...

文化艺术出版社冯文慈未刊著述二种

自20世纪50年代起，冯文慈先生即任教于北京师范大学音乐系、北京艺术（师范）学院，之后进入新成立的中国音乐学院音乐理论系任教承担中国近代音乐史和中国古代音乐史教学。1959年9月他编写刻印了《中国近代音乐史》教学讲义，在北艺师音乐系作为教材使用，该教材是迄今发现的很早的中国近现代音乐教材之一。20世纪80年代初，在中国音乐学院，他为首届高师教师培训班撰写、刻印了《中国古代音乐史纲要》。后来由于教学、科研任务的紧张以及出版条件、经费的限

艺术&数字:一本为艺术家、作家、表演者和其他创意阶层成员提供的财务指南

《艺术&数字》是一本非常吸引人的、容易理解的指导书，它包含了一系列你必须了解的主题：预算、现金管理、财务状况和报表、资金管理软件、税收、雇佣，甚至还包括商务礼仪。它为读者提供了如何提高基础金融知识全面且实用的建议，并为创意职业生涯的发展建立了完善的框架...

1920-1929-中国电影艺术史

本书分六章，内容包括：1905-1919：中国电影的萌芽；欧美电影的放映与中国观众的民族认同焦虑；初始的模仿与选择；“明星”个案：民族意识与融冶中西文化；“欧化”：中国电影身份的焦虑；古装——神怪——武侠影片：传统叙事与民族认同...

中国历史电影艺术史

储双月著的《中国历史电影艺术史》用电影艺术论的方法，追踪了百年电影的发展变化，梳理和论述了电影的发展历程。论著探索书写了电影史的新的方式，多角度地展现了中国当代电影历史阶段的发展轨迹，当代电影各主要历史阶段的基本情况，主要电影人物、电影政策、电影文化成就，勾画了一部生动而清晰的中国当代电影历史。该书注重历史的叙述与理论的评述相结合；反映了电影史学发展的最新意识，最新观念...

1896-1923-中国电影艺术史

李少白、邢祖文主编的《中国电影艺术史》的编写，将着重从电影艺术自身的发展、变化——由电影的发明到初步成为一门艺术、由无声电影到有声电影、由黑白片到彩色片、由普通银幕到宽银幕，这样一系列的变化，来描述和论证中国电影创作实践的发展、变化，电影艺术观念的发展、变化，以及电影艺术理论的发展、变化。在以电影与社会生活的关系为线索的前提下，侧重论述各个历史时期的电影艺术对我国传统文化艺术的吸收，对外国电影艺术和文艺经验的借鉴，以及电影现象与当时的

真草千字文

《千字文》作为一部启蒙教材，被历代书法家所抄写。赵孟頫此帖笔势圆劲流丽，布局端庄秀美，以柔寓刚、外柔内刚，是学习草书很好的范本...

三希堂三帖

“三希堂”原是清高宗弘历（乾隆）的书房，位于故宫博物院养心殿的西暖阁，所谓“三希”为双关语：从宋明理学而言，指周敦颐阐述的“士希贤，贤希圣，圣希天”的观念；从书法而言，即指王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王殉《伯速帖》。此三帖被乾隆视为至宝，也的确具有极高的书法价值...

云舒浪卷-南宋时期的名画

在特定的历史条件下，南宋汇集了一大批有文化正义感的艺术家，他们仿佛是风雨飘摇中的勇者，终于渡过了河，为中华文明的继续发展开拓了空间，留存了时代的影子。他们以足够的智慧，在继承了前代艺术精华的同时，又不断创新和实践，取得了卓越的艺术成就，从而开创了南宋绘画风格多样、意境幽远、笔墨苍劲的时代。《云舒浪卷(南宋时期的名画)》共三十篇的书画欣赏，虽不足以全面介绍南宋绘画，但通过对这批绘画作品的文化解读，我们足以体会南宋绘画的艺术特色，体会

神工-第一集

《神工(第1集李延声国家级非物质文化遗产传承人写真)》编著者李延声。画册《神工》，是画家李延声先生为国家级非物质文化遗产代表性传承人所作的画像集。非物质文化遗产保护是近年来我国文化工作的创新项目，是继承和弘扬中华民族优秀文化的重要内容，而传承人的保护则是其核心。延声先生用画笔为传承人立传，意义重大，影响深远，在《神工》付梓之际，遵其嘱托，序以志庆。非物质文化遗产是各族人民世代相承的、与人民群众生产生活密切相关的各种传统文化表现形式和文

山陕商人与梆子戏考论

大音-第七卷

《大音（第7卷）》内容介绍“冬季的无定河，结了一层薄冰，在阳光下泛起白光。一丛丛干枯的杨柳，间插于宽阔的滩涂上。吐放生命的枝条以这种姿态出现时，便显得异常清冷。村庄沿无定河南岸分布，再往南是高高低低的山冈。河道成为村庄北面的天然边界，山脉则成为村庄南面的天然屏障。一面是山

读画·陈玉圃

《读画 陈玉圃》是一本艺术实践、艺术理论、艺术欣赏和艺术市场方面诸多理论和实践相结合的图书，它以桂林墨华斋的收藏为基础，以著名画家陈玉圃先生的作品为标的，进行了一番艺术上的洗礼。语言文字优美，观点犀利准确，点评由一位画家、一位理论家、一位艺术市场研究者从三个角度来进行，可以说做到了知行合一的境界...

演员的表现技巧

刘宁著的《演员的表现技巧(上海戏剧学院规划建设教材)》为上海戏剧学院规划建设教材之一。本书分为两大部分，第一部分共三章，分别从演员的表现手段、话剧表演中的有声语言（台词）、话剧表演中的无声语言（动作），传授有关演员表达技巧方面的经验之谈，将蕴藏在成功个例中的基本原理与表演规律上升到理论层面，从而使青年学生们能举一反三领悟表演的基本规律，以指导表演实践。第二部分内容包括基本功、贯口训练、散文、诗词、戏剧人物大段台词、戏剧对白等多篇循序渐

大音:第八卷

萧梅主编的《大音(第8卷)》是上海音乐学院中国仪式音乐研究中的系列图书《大音》的第八卷。本书是关于中国传统仪式音乐的研究论丛，全书分为学术文萃、田野档案、讲座纪要、述评、译文五大部分，共包含仪式音乐研究领域的中外著名专家学者的文章11篇。该书的出版旨在推动中国传统仪式

2010-中国艺术研究院年报

《中国艺术研究院年报2010》总体介绍中国艺术研究院在2010年度的艺术科研、艺术教育、艺术创作、党政工作等方面的情况和成绩。 ...

戏曲研究-第八十七辑

本书收录现代戏剧研究论文若干篇。论文按不同栏目，分成10个模块，包括：戏曲理论、“王红丽表演艺术学术研讨”专栏、比较戏曲、戏曲文化、戏曲史研究、地方戏研究、文献考证、书评序跋、当代学人、学术动态。具体内容涉及齐如山剧学探析(上)、明代戏曲理论批评视野中的弋阳腔、论戏曲的“场”——内部构成与外部特征、试论戏曲潜台词的挖掘与运用、浅谈戏曲程式语汇下的外国戏剧经典——以导演精编版实验京剧《罗密欧与朱丽叶》为例等...

关注戏曲的现代建设

本书是龚和德先生关于戏曲现代化理论研究的论文集。作为前海学派中的第二代研究者，龚和德先生遵循张庚等老一辈戏曲学者的研究思路，一直致力于戏曲现代化的理论研究工作。该书收录了作者近二十年来关于戏曲演员、剧作家、导演以及相关剧目的研究论文，共57篇，其理论核心即在于探讨戏曲现代化是什么、如何现代化等紧扣现实的重要理论问题。无论是该书提出的“古典戏曲、传统戏曲、现代戏曲”三种剧目形态的分类，还是对现代戏曲质的规定性的界定，乃至对戏曲未来形态的

纵横谈戏录

《纵横谈戏录》是《前海戏曲研究》丛书中的一本，是由著名戏曲理论家颜长珂先生编著的。其中收录了作者有关戏曲理论研究文章二十二篇，除了最后两篇，都写于十年浩劫之后。 本书分为三个部分：第一部分为谈戏曲剧本创作；第二部分由“难登大雅之堂”等八篇文章组成，它试图从回顾戏曲文学数百年的发展轨迹，总结一些历史的经验和规律；最后，是有关戏曲史的几篇文章，其内容主要集中在元、清两代...

品特艺术-第16辑

《品特艺术（第16辑）》汇集了近现代当代书画名家、实力派青年书画家作品、新锐艺术家的作品，以及对他们的研究评论文章数十件；对其它艺术和文化的介绍。《品特艺术（第16辑）》包含了，艺术研究：一代巨擘——张大干；伊甸园：宫建华的色彩天空；墨韵大家：寄情边塞心胸阔兹游奇绝冠平生——胡正伟；名家沙龙：郭东健；艺术品鉴：后苑西餐厅；品特聚焦：文化中国：苏士澍、杨连生书画作品全国巡展系列之三等内容...

戏曲研究第八十辑