中华才艺(专色)

本书分为中国戏剧、中国音乐等十二章，每章设置“艺术窗口”引导进入，并设置“发展简史”“代表艺术家简介”“艺术精品”等小节，从一些具体的实例入手，既有具体形象的事例，又有对历史文化和艺术的探究...

民间美术与高校美术教育融合研究

本书分别从民间美术的文化功能、民间美术的类型与特征、民间美术与高校美术教育教学、民间美术造型融入高校美术教学等七个方面对民间美术与高校美术教育的融合问题进行了全面探究, 揭示了民间美术在高校美术教育中的作用, 明确了在高校美术教育中实施民间美术教学的依据、方法与策略, 指出了民间美术与高校美术教育融合的教育评价问题, 以及现存问题的突破路径...

绘画研究与实践

本书通过对中国绘画教学、学术研究与艺术创作的关系进行了全面的思考和研究，分析了中国绘画在教学中存在的问题、绘画与文化之间的关系以及理论研究与创作实践之间的关系；紧扣当代高等美术教育中的教、学、研相关问题展开探究，系统阐述中国绘画教学、画理研究与创作实践的密切关系，并且以作品的形式进行展示...

匠心·匠艺:当代木雕艺术及其应用研究

本书属于雕塑艺术相关方面的著作，内容由中国木雕艺术概述、中国木雕艺术的多维度分析、中国当代木雕艺术的缘起、中国当代木雕艺术的多样化表达、中国当代木雕艺术的创作、木雕艺术在室内设计中的应用、木雕艺术在文化旅游中的应用等内容组成。全书以木雕艺术为研究对象，对中国的木雕艺术进行了系统的分析和研究，又针对木雕艺术的具体应用进行了论述。本书对于从事木雕艺术研究与创作以及从事木雕艺术教育的相关人员具有一定的参考和借鉴价值...

我国高校舞蹈教育中的核心素养培育研究

本书从舞蹈素质教育入手，分析了舞蹈教育在高校素质教育中的积极作用和现实指导意义；阐述了高校舞蹈教育中核心素养的内涵及其理论基础；剖析高校舞蹈教育中核心素养培育中存在的问题；重点探讨高校舞蹈教育中道德素质、心理素质和创新创业能力的培养；最后阐述了高校舞蹈教育核心素养培育的策略...

世界现代设计史

本书共八章，内容包括：工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的萌芽时期、西方现代设计的高峰——包豪斯、现代主义设计的成熟时期、后现代主义设计、中国的现代设计...

音悦流韵

《音悦流韵》目前汇集了大小不同类型的歌曲101首，分为五大类别，其中包括获奖作品。内容分为五个板块：“正气歌风”“民俗歌风”“校园歌风”“古韵歌风”“特色风韵”。是相关领域学习者很好的参考书...

影视广告策划与创作

本书根据认识规律和影视广告创作活动开展的流程展开叙述，先是帮助了解影视广告的相关理论知识，如影视广告分类与特点，影视广告语言，然后阐述影视广告策划、影视广告创意与表现，影视广告写作，接下来是影视广告的制作，本书内容翔实，用大量案例图片说明相关广告知识，深入浅出，清晰易懂...

传统文化的复兴及其现代意义:关于温州祠堂戏剧仪式的理论和实证研究

本书是一项关于传统文化复兴与当代农村社会发展关系的研究。改革开放以来，中国中国农村发生了翻天覆地的变化，在农村社会变迁的过程中，传统文化的复兴现象得到了学术界和社会各界的关注。本书用理论梳理和经验研究相结合的方式，讨论传统文化在农村复兴的过程，重点通过展现一个温州农村的祠堂戏剧仪式的现代演变，来探讨传统文化与当代乡村精神文明建设的融合进程。本书的研究，希望为我国新时期的农村建设和乡村振兴战略的实施，提供一些思路和建议...

新视域下的版画创作与鉴赏技巧研究

本书主要面向新视域下的版画艺术及其当代性，旨在提升学习者对生活的体验与思考，加强运用版画形式语言进行独立创作的能力，以实现作品的完整性与个性化...

汉字图形在现代标志设计中的应用研究

本书通过对汉字的图形特性，汉字的文化传承性，为汉字图形标志呈现创造了必然的契机的分析，阐释了汉字图形在标志设计的应用成为必然性以及汉字图形标志的独特功能价值；重点研究了汉字图形标志的构形手法；从形、意、神的抽象角度，再具体化到汉字的笔画同构方式，形象化处理方式，与现代元素以及数字、字母的结合共构等方面，为汉字图形标志的设计厘清思路与方向，为设计师设计提供参考与指导；同时对汉字图形与现代标志的融合进行了如何传承与超越，兼具现代设计意识的

基于用户体验的文创产品设计

本书共五章，内容包括：用户体验相关概述、文创产品的设计现状与趋势、文创产品的表达与设计、基于用户体验理念的文创产品设计、基于用户体验的文创产品设计案例...

传统染缬艺术在室内装饰中的创新应用研究 : 基于“经世致用”造物观视角

本书从“经世致用”的理论内涵切入，概述了“经世致用”造物观和中国室内装饰，探讨了室内装饰设计的基本要求，论述了中国传统文化元素在现代室内装饰设计中的意蕴传承与形制创新，阐述了传统染缬技艺的“四缬”分类及其表现手法，剖析了传统染缬技艺的生存现状，通过其在当代家居产品和主题酒店室内装饰中的应用，探讨传统染缬技艺在现代室内装饰中发挥的审美价值与装饰功能，对传统染缬技艺传承保护和发展以及应用于现代室内装饰设计作了分析和展望...

钢琴自弹自唱能力培养与策略

本专著探讨了高校音乐类专业学生钢琴自弹自唱需要具备哪些能力以及如何培养这些能力等问题。为此，本专著从高校钢琴自弹自唱课程开设的必要性，以及相关政策说明出发，分别对高校钢琴自弹自唱课程现状、钢琴自弹自唱能力培养的过程、钢琴自弹自唱课程教学模式构建加以探讨和分析，并对钢琴自弹自唱课程考核评价、钢琴自弹自唱学生实践以及如何利用互联网优化钢琴自弹自唱教学加以说明，最终对高校钢琴自弹自唱课程教学改革以及未来的发展趋势进行展望...

设计素描与色彩

本书共分十章，分别介绍了素描基础知识、结构素描、明暗素描、设计素描、设计色彩工具材料与绘画技巧、设计色彩的基本原理、色彩的逻辑关系、色彩的理性、色彩的感性和色彩的联想与抽象...

动画剧本写作策略

本书从动画剧本写作概述、动画剧本的题材与构思、动画剧本的情节与故事结构、动画剧本的角色塑造与改编、动画剧本写作的民族化与现代化、国外动画剧本写作经验借鉴、新时代背景下中国动画发展现状及改良构思等七个方面出发，结合现阶段动画剧本创作模式，思考当下中国动画剧本创作问题与结构，结合实例明确动画剧本写作的方式、方法，揣摩动画剧本创作的总趋势和未来走向，深入浅出地阐述了关于动画剧本创作的知识及热点问题，为我国的动画行业、动画专业人才培养提供了参

交互媒体时代数字影像与动画技术的发展研究

本书以交互媒体时代特性和应用价值为根基，以数字影像与动画技术的发展历程为依托，研究了交互媒体时代背景下，数字影像与动画技术的发展路径和发展趋势，共分为交互媒体时代与交互媒体艺术、动画技术与数字影像概述、数字动画艺术的发展、数字动画艺术的类型与风格、数字动画艺术的艺术特征与主要形态、动画与数字影像的主要价值、交互媒体时代数字影像与动画技术的创新应用等七章内容。以期借助时代背景特性和发展趋势，挖掘数字影像与动画技术的发展潜力...

当代我国高校声乐教学实践研究

科学、合理的声乐教学模式的构建，需要声乐教育者在声乐教学实践中不断地探索、总结，将声乐训练与声乐实践、声乐理论及相关知识有机地结合在一起，并使其逐步完善。鉴于此，本书围绕高校声乐教学改革与创新实践进行了分析。本书分为七章，分别分析了声乐专业教学概述、高校声乐教学的变革与实施、高校声乐教学模式、高校声乐歌唱教学实践的创新、高校声乐教学模式的创新实践、高校声乐教学的创新——翻转课堂的运用、高校应用型声乐专业人才的培养...

符号的世界:钢琴演奏艺术研究

本书属于钢琴演奏艺术方面的著作，由符号与音乐、钢琴、钢琴演奏艺术发展研究、钢琴演奏艺术的理论研究与实践研究、爵士钢琴即兴演奏艺术研究、钢琴演奏的艺术审美七部分组成。全书从音乐中的符号学入手，以钢琴演奏艺术为研究对象，介绍了钢琴作为乐器本身的起源与发展，阐述了钢琴演奏艺术的历史发展，并从理论、实践、艺术审美等角度对钢琴演奏进行了研究分析。本书对音乐理论、钢琴演奏、钢琴鉴赏方面的研究者和从业人员有一定的学习和参考价值...

中国传统文化元素与与现代艺术设计融合性研究

本书共分为六章：第一章对中国传统文化的内涵与特征、主要内容、思维方式进行了论述；第二章对现代艺术设计的要素、类型以及设计思维和创意进行了论述；第三章对中国传统文化与现代艺术设计的关系及融合的必要性进行了分析；第四章立足于汉字、色彩和图形三个要素，对中国传统文化元素在现代艺术设计中的创意体现进行了探索；第五章进一步探索了中国传统文化元素与现代艺术设计融合的策略；第六章以视觉传达设计为例，从包装设计和文创产品设计两个方面着手，列举了一些实

中国校园戏剧研究论稿

本书第一章，从戏剧的概念和起源、种类和特点、创作和演出三方面对戏剧的一般性质和特点进行了概述，为下文的论述奠定了良好的基础。本书第二章，从校园戏剧的概念及构成、校园戏剧的多重价值、中国校园戏剧发展简述三个方面对校园戏剧的构成与价值进行了详细阐释。本书第三章，从校园戏剧类型综述、探索戏剧及典型剧目鉴赏、先锋戏剧及典型剧目鉴赏、荒诞戏剧及典型剧目鉴赏四部分对校园戏剧的类型进行了研究，并对个别具有代表性的校园剧目进行了赏析。本书第四章，从当

(高等院校)造型基础

本书内容包括：认识造型基础，西方现代绘画，解析性结构表现、超写实描绘表现，抽象二维形态造型表现，装饰性设计色彩表现，主题性创意思维表现...

电影艺术与英语电影鉴赏

本书分为两部分, 共十章。第一部分 (第一章) 为电影艺术与电影鉴赏, 简要地介绍电影艺术及如何进行电影鉴赏。第二部分 (第二章至第十章) 为英语电影经典作品鉴赏。该部分选取9个具有代表性的电影不同主题, 即人与社会、校园生活、浪漫与爱情、二战与犹太人大屠杀、名人传记、战争和人性、科幻奇想、动画世界、歌舞片。每个主题精选三部不同时代电影代表作品进行电影评述和分析 (共计27部电影作品) ...

高校钢琴音乐理论及教学实践研究

本书第一章为高校钢琴教育发展绪论，分别从钢琴教育的基本理念、中国钢琴教育的发展、高校钢琴教育的任务与内容，以及高校钢琴教学过程等四个主要方面展开论述。第二章为钢琴音乐的理论研究，分别从钢琴音乐的美学特征、流派分类、演奏基本功、常见问题等方面进行论述，其中前两节简单介绍了钢琴音乐的体裁形式，以及从18世纪以来对钢琴音乐具有巨大推动作用的多个流派；后两节则从钢琴音乐的演奏技术角度对钢琴音乐演奏的基本功和需要注意的问题进行分析。第三章为钢琴

中国音乐教育的多维视角探析

音乐教育能够有效塑造学生的美学思维，是现代素质教育的重要组成部分。本书从中国音乐教育理论研究入手，对音乐教育的概念、本质、价值、原则以及中国教育的发展简史进行了简单介绍，又从多维视角下中国音乐教育的艺术内涵、实践本质、创新发展三个角度，对中国音乐教育从文化、美学、社会、传承，以及教学实践与改革创新等方面进行全方位的分析和探索，并根据世界音乐教育、多元化音乐理论，以及21世纪新型音乐人才需求，对中国音乐教育的全球化视野进行论述。该书可作

中国钢琴音乐的民族化发展探索

本书共分六章，内容包括：中国钢琴艺术的产生与发展历程、中国钢琴艺术民族化的流变与探索、中国钢琴艺术民族化的基础理论、中国钢琴艺术民族化的创作窥探、中国民族风格钢琴曲的创作分析、中国钢琴艺术民族化发展的困境与突破...

现代钢琴音乐教学理论研究

本书共有六个章节。第一章为钢琴教学理论概述，主要从三部分进行阐述，分别为钢琴教学的性质与目标、钢琴教学的原则与任务、钢琴教师的职业素养；第二章为钢琴教学的发展，重点介绍了西方钢琴教学的发展历程、中国钢琴教学的发展历程和对中西方钢琴教学模式进行探索；第三章为钢琴教学方案与方法，重点对钢琴教学的方案、钢琴教学的方式方法和钢琴教学的组织形式展开论述；第四章为现代理念视域下的钢琴教学，主要论述了钢琴教学的现状和现代教学理念在钢琴教学中的运用分

设计的维度:数字媒体语境下的视觉传达设计发展探微

数字时代改变着人们的社会生活，也改变着人们接收信息的方式。视觉传达设计作为一种以传达信息为目的的应用型设计，数字技术的介入促使其呈现出新的特征和新的视觉语言形态，推动了视觉传达设计在新时期的设计转型。从设计的手法到表现形式都发生着改变。本书共分为五章编写，立足“多维角度”作为研究重点，以数字技术的发展、数字媒介的特征为切入点，探讨在数字化境遇下视觉传达设计多维角度转变依据、规律以及转型的趋势，以期对其转型获得一个较为清晰的轮廓,并为未

西方绘画技法与风格史研究

本书内容包括：古希腊、罗马至中世纪的西方绘画艺术；文艺复兴时期的西方绘画艺术；巴洛克至洛可可时期的西方绘画艺术、19世纪的西方绘画艺术、20世纪的西方绘画艺术...

音乐教育理论与音乐教育心理研究

本书共五章，内容包括：音乐教育理论分析、音乐教育理论与方法、音乐教育理论教学探究、音乐教育心理学研究、音乐教育心理学的广泛应用...

中国近现代音乐发展历程研究

本书围绕中国近现代音乐史发展历程展开研究。书中共五章，内容包括：民主革命时期中国音乐的发展、西洋音乐传入和“学堂乐歌”、中国近现代“新音乐”文化的建设、中华人民共和国初期音乐的发展、改革开放以来中国音乐的发展...

当代图书馆空间设计与管理

本书分两篇，共七章，内容包括：当代图书馆概述与空间、当代图书馆空间设计的基础理论、宏观角度下的当代图书馆空间设计、微观角度下的当代图书馆空间设计等...

中国画造型艺术研究

美术史论评的兼融与拓展:闵靖阳团队学术论文自选集

《美术史论评的兼融与拓展：闵靖阳团队学术论文自选集》是闵靖阳和南通大学中国红色美术研究中心研究团队在2016-2022年间写作的学术论文自选集，共36篇。闵靖阳的研究方向是鲁艺美术史论、意境史论和文艺批评，论文集选入了三个方向部分已发表的论文。其他团队成员的论文大多是已发表的论文。由各位成员自主提供。不求主题统一、风格一致，只要对美术史，美术理论与美术批评的研究起到兼融与拓展作用，学术质量尚佳的论文都酌情选用。本论文集是南通大学闵靖阳

中国传统元素在现代室内设计中的应用研究

本书共六章，内容包括：概述、中国传统文化元素与室内设计的关系、中国传统吉祥文化与现代设计的关系、中国装饰元素在现代室内设计中的应用、中国民族元素在现代室内设计中的应用、现代室内设计的未来发展趋势...

新媒体时代网络小说电视剧改编创新研究

本书从相关概念界定着手，通过梳理网络小说电视剧改编的发展历程、主要类型及特征等，对网络小说电视剧改编进行概述；进而阐述新媒体环境下网络小说电视剧改编背景、改编的新特征以及媒介生态现状；在此基础上，深入剖析新媒体时代网络小说电视剧改编的现状和存在的问题；并以网络小说改编的热播电视剧《楚乔传》《后宫·甄嬛传》《琅琊榜》《长安十二时辰》等为具体案例，以实例分析了IP电视剧的叙事策略、营销策略，以及衍生价值方面的研究；最后，从文本创新、改编方

浙东锣鼓

本书从民间信仰和礼俗文化的视角，考察浙东民众在祭神仪式、祭祖仪式、丧葬仪式、婚礼仪式、庙会仪式、节庆仪式、祭海仪式等民间礼俗活动的用乐情况，阐释仪式行为和锣鼓音声中表现出来的集体心态和审美意识。力求以不同的角度考察浙东锣鼓的历史渊源与人文地理；浙东锣鼓的生成基础与流播范围；浙东锣鼓的社会功能与传统习俗；浙东锣鼓的班社分布与传承谱系；浙东锣鼓的乐队编制与演奏方式；浙东锣鼓的记谱方式与传统曲目；浙东锣鼓的表现形态与音乐特征：浙东锣鼓的文化

高校音乐教育教学理论研究与改革探索

本书包含七个章节。第一章着重研究高校音乐教育的学科理论，包括高校音乐教育的定位、内容与宗旨，高校音乐艺术教育的功能定位、错位与矫治。第二章从跨专业的角度来寻求音乐教育在高校新的成长点，包括高校音乐教育专业的适应性分析、高校音乐教育专业与其他学科的融合以及高校音乐教育专业的跨学科构建，等等。第三章聚焦于高校音乐教育的主体——教师和学生，分别分析两者的发展需要具备的能力和面临的挑战。第四章是本书的核心章节，重点探讨高校音乐教育的课程设置与

新媒体视域下的视觉设计探究

本书属于新媒体与视觉设计相关研究的著作。由视觉设计概述、视觉设计的要素、视觉设计的类别、新媒体概述、新媒体与视觉设计的关系、新媒体与视觉设计的特征与应用、新媒体与视觉设计的反思与规划七部分构成。全书以视觉设计为主要研究对象，通过研究其相关概念、发展过程、基本要素、主要特征等内容，力图找到我国新媒体时代下视觉设计未来发展的新路径，为未来相关行业发展提供一定的理论与实践支持，对于设计学、美学、艺术学等领域的研究人员和工作者具有学习与参考价

境由心生:带你读懂设计心理学 以用户的名义,洞悉设计心理

境由心生，物随心转，一切都要用心去感受。缘起于心灵、专注于体验、服务于用户的设计，更需要用心去体味。所以，读懂设计心理学很有必要。 玄乎其玄的心理学在这里将变得明了易懂，你将透彻认识设计心理学，牢牢抓住用户的心理，以此为基础融入自己的情感、发挥自己的创造力，设计出兼创意与实用的优秀作品。懂得设计心理学的你，将预见未来设计...

共荣·共生·共美:海南热带海洋学院创意设计学院

本作品集收录了海南热带海洋学院创意设计学院专任教师近年来在设计实践、艺术创作和艺术理论研究方面的相关成果，还收录了部分在校学生在国内各类赛事的优秀获奖作品，这些作品包括广告、建筑、产品、展厅、多媒体等多种形式类别，系统地介绍了学院“十四五”教育规划纲要和学院未来发展愿景。作品集表意、图形表现及创作手法的艺术特色，比较客观全面地反映了创意设计学院师资队伍目前的创作水平和育人成果，欣逢建党百年之时，特集结成册，以资纪念...

舞学典韵 : 中国古典舞之探径

本书是中国古典舞研究类专著。以中国古典舞的风韵作为研究对象，从探寻中国古典舞的发展出发，分析了中国古典舞的舞韵意境即审美艺术，阐述了中国古典舞的表演“内”能——形体训练必备能力，详细分析了中国古典舞的身体之美——表演的肢体能力，以及中国古典舞的立身之本即古典舞表演的韵律语言，之后阐述了中国古典舞的教学实践以及表演实践，最后研究了当代中国古典舞的创作及应用。本书适合研究中国古典舞的人群及学者阅读与参考...

小提琴演奏与教学研究

本书对小提琴演奏与教学过程中常见的技术进行了剖析，并提出了部分具有建设性的意见和建议。除此之外，本书也对如何提高小提琴教学中的有效性进行了讨论...

民族声乐的传承与演唱艺术

民族声乐艺术只有根植于本民族文化的土壤之中，才能不断焕发出勃勃生机。本书依照历史发展，专门论述了中国民族声乐的传承与演唱艺术。对中国民族声乐艺术基础理论，民族声乐艺术的形式、类型，以及民族声乐艺术的起源与各时代的传承发展，现当代民族声乐艺术的传承发展，民族声乐演唱技巧、唱法、舞台表演艺术等内容进行了深入探讨研究。本书脉络清晰，理论与实践并重，能为中国民族声乐的研究提供新思路，同时可供相关专业人员学习和参考...

高效油画专业核心人文素养培育研究

本书从我国油画教学发展历程切入，深入剖析了我国高校油画教育教学现状；进而界定高校油画专业核心人文素养培育的内容，并详细论述高校油画专业核心人文素养培育的理论基础；针对我国高校油画教育教学存在的问题，分别从教学内容、教学方式和师资保障等方面提出解决问题的方案：从道德素质的培养、创新思维的培养、传统文化的继承与民族精神的培育等四个方面探讨高校油画专业核心人文素养培育的内容；在多元化教学模式的应用上重点论述了多元化教学内容的实施办法以及新媒

声乐舞台表演研究

本书是声乐舞台表演研究类专著。以声乐艺术及其舞台表演艺术作为研究对象，从声乐艺术发展与舞台表演概述入手，阐述了声乐艺术的艺术表现力探究，进行了基于心理学的声乐舞台表演分析，详细分析了声乐艺术舞台表演台风，以及进行了美声、民族、流行三大声乐唱法的比较分析，之后阐述了不同领域的声乐演唱探究，分析了声乐舞台表演的二度创作与准备，最后提出了声乐艺术的舞台表演及其实践...

晚清民国时期东阳木雕的传承与发展研究(1840-1949)

本书梳理了晚清民国时期东阳木雕的传承与发展的状况。对现存东阳境内外的晚清民国木雕的现状进行调查，分析晚清民国时期东阳的经济、东阳的建筑；晚清民国时期的木雕行业状况，木雕技艺的传承情况，木雕艺人的从艺之路，木雕的技艺特征与体例风格的变化，国画画谱与画工体木雕的关系。同时对诸暨同山边氏祠堂、兰溪姚村慎德堂和衍德堂、东阳史家庄花厅等六个典型木雕精品进行了解读...

鲲鹏展翅的祖国-王汉发原创歌曲精选集

本书以王汉发原创作品为对象，精选了王汉发音乐生活中的精华部分，从祖国之恋、华夏情韵、情深意重、花朵芬芳、母校情深五方面对歌曲进行了分类，且每一部分都围绕一个主题展开。比如祖国之恋部分，作者选择了《鲲鹏展翅的祖国》《国歌响起的时候》《中国的字中国的画》《大海的故事》《共话当年》《三代名字》六首具有代表性的歌曲来歌唱祖国。书中精选的歌曲不仅讴歌了伟大的新时代、伟大的党及伟大的人民，还歌唱了祖国的大好河山和大爱情亲，内容积极向上，传播了满满

黄河流域民间音乐研究

本书从黄河流域民间音乐入手，对黄河流域的民间歌曲、戏曲以及曲艺进行论述分析。共分六章，第一章对中华民族的根与魂——黄河流域进行概述，包括黄河流域、黄河流域文明、黄河音乐文化等内容；第二章讲述中华民族声与艺——民间音乐，包含民间音乐的发展与流变、界定与分类、特点与功能等内容；第三至五章则是对黄河上、中、下游，不同地区民歌、戏曲、曲艺相关艺术进行研究；第六章讲述中国民间歌曲、戏曲以及曲艺音乐的传承与发展，探讨了多元背景下民间音乐发展途径.

欧洲古典和浪漫主义音乐文化研究

《欧洲古典和浪漫主义音乐文化研究》属于历史音乐学体系下的欧洲古典主义时期一直到浪漫主义时期音乐文化研究的著作。在第一篇中，主要描述和分析了在欧洲古典主义时期，在资本主义生产关系这一体制影响下，欧洲喜歌剧的兴起和发展；欧洲前古典主义时期的器乐音乐文化，特别是欧洲古典主义的音乐大师，著名的作曲家莫扎特和海顿，伟大的作曲家贝多芬以及他们所创作的众多艺术价值和文化价值极高的音乐作品，建构出欧洲古典主义时期灿烂辉煌的音乐文化。　　在第二篇中

曹州面塑与传承人口述史

本书是曹州面塑方面的著作。以曹州地区面塑艺术传承人为基本对象，展开深入的调查研究，集结了民间面塑艺术家马凤鸣、李金城、穆绪竹、穆绪建、李双虎的口述资料，将曹州面塑的历史沿革、品类题材、艺术特色、面塑技法，以及民间艺人的生存状况、从艺经历、主要艺术成就等全面展现给读者，向读者展示了面塑的魅力，同时，阐述了面塑技艺的珍贵性和保护传承的重要性。本书资料真实可信，可供中国非物质文化遗产工作者、民间艺术爱好者，尤其是面塑爱好者阅读...

影视欣赏心理学

“主题式”教学是以某一主题为中心，教师和学生共同收集与主题有关的学习资料，强调互动和教学生成的一种教学方式。依据“主题式”教学模式的教学思路，笔者从感觉、知觉、记忆、思维、想象、情绪、意志等心理过程出发，结合观众熟知的类型电影模式设计各个主题，引导学生从心理学的角度，理解影视作品与普遍心理现象的关系，分析影视艺术作品的创作机制，欣赏影视作品内在的艺术意蕴，帮助学生以影视艺术作品为载体，发现自我、探索自我、完善自我...