风格化与新感性的构筑

《风格化与新感性的构筑（马尔库塞美学思想在书籍设计艺术领域影响力研究）》紧扣书籍的文化属性，从书籍艺术在历史进程中的文化现象、书籍艺术形式的审美特征以及审美心理等层面对现代书籍整体设计做了全面的研析，寻找马尔库塞哲学理论与书籍艺术的逻辑关联，以及探讨马尔库塞美学理论在书籍设计领域的渗透，尝试扩展书籍设计理论空间，寻求书籍艺术新的设计观念...

十二味生活设计

★众多精美图片真实展现创作大师们的生活、想法、创意，以及执着的创作力，勾引读者的创作欲。 ★在日复一日平淡的生活中做着自己喜欢的事，不忘初心，不为利益、不为表现自己、不为吸引目光，带着梦想努力地生活，也会有简单的幸福。 ★了解大师们的创作历程，不难发现他们全部都是以非主流方法经营，但却慢慢走出自己的路，只是坚持做自己认为对的，想做的事。这本书让人深刻感觉到：人生最重要的事是思考后的实践。 ★对创意工作有兴趣的人，读了这本书后，一定会被

中国钢琴音乐的发展与作品分析

本书详细论述了中国钢琴音乐的发展历史与作品解读的相关内容。主要包括: 中国钢琴音乐的起源、中国钢琴音乐的形成、中国钢琴音乐的繁荣、中国钢琴音乐作品的解读、钢琴音乐的作品结构分析、中国钢琴作品演奏等...

魔幻城堡:写给所有纯粹心灵的手绘涂色书

在自然的节奏中, 花儿蝴蝶翩翩起舞, 牲灵们相互拥抱着窃窃私语, 穿着春装的孔雀、硕果累累的鹿儿、奇幻漂流的海龟、背负城堡的鲸鱼…...

1支画笔的创意彩绘

赠送飞乐鸟珍贵手绘书签。一支画笔到底能做什么？能画出美丽的东西？能够带来快乐？能够改变生活？没错，只要有一支画笔在手，就能超出你的想象。 　　本书是飞乐鸟迄最顶级的插画师花费了大量精力才创作完成。只要你认真学习里面的每一个技法，就能完全掌握q版手绘。从此，无所不能画。 　　不仅教你勾线，素描，上色，还教你构思等所有技巧，直到画出完整的图。让你笔下的物品都生动形象，充满动态感。 　　只要你动手，鞋子、包装盒、照片、t恤、书柜、茶杯、玻璃

美术教育研究与案例

在教育生活的所有分支中，美术一直扮演着不可替代的角色。本书便是从美术教育的本质出发，主要阐述美术教育的功能、价值和重要性，以及美术教育的模式方法，并提供大量实例剖析不同区域、不同层次的美术教育特点，为所有美术教育工作者提供合理的教学规范。深入理解教学活动中各种矛盾因素对立统一的美学特征，从而正确把握和充分利用各种对立因素的统一来培养学生的完美人性，促进其全面发展...

单簧管演奏教学研究

本书以单簧管演奏为研究主体, 由单簧管的基本知识、中国单簧管艺术的历史发展、单簧管学习的注意事项、单簧管演奏中的吐音及循环呼吸技巧、单簧管演奏指法基本原理及应用情境、单簧管演奏教学的实践、单簧管演奏中的乐队形态演奏技巧等几部分组成...

如何成为地球上最棒的即兴演员

即兴，是不需要剧本、不需要排练、不需要道具的一种极简演出。更重要的是，学习即兴无需科班出身，作为斜杠青年、996上班族、Z世代网民，皆能轻松掌握。 从面向观众在剧场空间正式表演，到与同事沟通、朋友聚会时幽默调侃、散发魅力，或迅速化解网络社交平台上的恶意攻击，即兴训练提供的随机应变小技巧都可以让你受益匪浅。 发现了吗？为什么即兴演员、脱口秀演员常常是程序员？因为不用再担心被否定，这很解压、超快乐！跟随这本书，在人生的舞台上，去做一名

声乐教学与表演艺术研究

本书旨在对声乐教学艺术进行研究的同时, 对相关的声乐演唱进行指导, 其目的是为了更好地提高演唱者的演唱技能, 进而促使教学艺术朝着多样化的方向发展。主要内容包括: 声乐教学的内容与原则、声乐教学的组织形式、科学的声乐艺术等内容...

钢琴教学与鉴赏

本书对钢琴演奏及鉴赏教育教学的方法、内容、经验等进行了详尽的论述，同时又从宏观到微观，从理论到实践，有条不紊、逐一章节地展示了作者在钢琴艺术教学与鉴赏领域的发现、研究、探索、前进历程...

钢琴即兴伴奏音乐理论与教学实践

本书分为钢琴演奏基本技术、和弦进行与连接、伴奏音型、和弦的编配、歌曲分析五章，内容包括：手指标记与基本手型、旋律的伴奏、正三和弦、歌曲的题材与内容等...

桑榆二稿

本书主要内容包括: 乡居 ; 观宴 ; 渭源行 ; 寄金陵友人 ; 小轩独坐 ; 金城桃花 ; 杭州七首 ; 江山风月谁作主 ; 问道昭觉寺等...

长笛艺术发展脉络与舞台表演研究

《长笛艺术发展脉络与舞台表演研究》是一本有关长笛艺术发展史和舞台表演实践的专著。《长笛艺术发展脉络与舞台表演研究》以长笛发展史为起点，从理论上帮助读者对长笛产生了解，帮助读者感受长笛的艺术魅力。《长笛艺术发展脉络与舞台表演研究》涵盖了长笛学派、东西方长笛艺术发展与融合、长笛演奏技巧、长笛舞台表演对音色控制、长笛舞台表演的艺术价值体现、长笛舞台表演临场发挥等方面的内容，并结合现代长笛发展的实际，致力于理论与实践结合，夯实读者长笛艺术

装饰艺术学

本书共分为10章, 内容包括: 美术学探索、中国画的艺术特点、中国画的笔墨观、中国画构图的基本规律、装饰的一般原理、装饰造型、装饰色彩、装饰作品的创作与设计等...

文具手帖:08:插画家笔下的色彩人生

本书为你呈现14位插画家的绚烂的插画世界, 了解他们充满无限热情与坚持成就梦想的故事。除封面故事外, 每辑恒例的古董&经典文具解析、日本文创市集探访以及世界各地文具店巡礼都会呈现给你鲜活的文具资讯...

书坛神圣

本书从书法特点、艺术风格以及对后世的影响等方面进行考量，精选出56位历史书法名家，整理、收编他们的籍贯、官品、人品、书品以及影响等，汇集成册，充分展示了中国历代书法名家的深刻造诣...

中国电视剧经典人物图谱:1980-2015

本书精心梳理了我国电视剧发展史上为大家所公认的100个经典人物, 从李向南到刘慧芳, 从霍元甲到许文强, 从孙悟空到白素贞……, 书中首次采用了漫画形象、独家点评、扫码听歌 (与人物相对应的电视剧歌曲) 的“三位一濉贝�播模�? 让读者在图、文、乐所共同营造的多维视听...

儿童音乐教育可拓学

本书从可拓与协同相融合的角度对儿童音乐教育进行了研究，具体从儿童早期音乐教育，音乐教育与儿童大脑开发，音乐教育与儿童智力，儿童音乐能力，儿童音乐学习模式，以及儿童音乐人才培养等方面进行叙述...

故事的织体:电影编剧的操作系统:methodology of film script creation

这是一本讲授电影剧本创作过程与方法的书籍，本书利用“织体”这一极具创新意义的操作手段，把繁杂的故事要素收拢成七个故事声部，再分层次、有步骤地进行“编织”，让编剧这门复杂的手艺变得清晰简单且有章可循。 本书还植入了一个原创案例完整的创作过程，清晰展示故事创作的每个过程的每个动作，对编剧学习有很大的指导作用，同时对长篇小说的创作也有极大的参考价值...

逻辑与心性:当代语境下架上绘画的自识与反思

本书是作者对当代架上绘画艺术所作的一番哲学思考，经由绘画自身的逻辑自识与中国哲学的心性反思，使架上绘画达成当代语境下的理性认知。书中主要对以下两方面进行了深入阐述：其一，梳理造型体系的逻辑结构，以此完善绘画所应具有的逻辑性与系统化；其二，解读中国传统哲学的心性论精神指归，对心性论典籍进行系统选择与阅读反思，以此辨名析理，深化当代艺术及文化的认识深度...

新时代背景下的影视视听语言艺术研究

本书共九章, 内容包括: 画面造型语言研究、镜头形式分析、剪辑和蒙太奇、声音与声画关系、电影语言的叙事系统、视听语言的修辞功能、影视镜头语言表现人物内心意绪的方式等...

沅陵山歌腔系研究

本书是沅陵山歌腔系方面的著作。本书稿为湖南省社科基金项目。本书从抢救、保护、传承、发展沅陵山歌出发，经过多次实地调研考察，对沅陵山歌的形成背景、沅陵山歌的分类、沅陵山歌上河腔的特征、沅陵山歌下河腔的特征、沅陵山歌北河腔的特征、沅陵山歌三大腔系比较研究、沅陵山歌保护传承的价值与现状、沅陵山歌保护与传承的策略等八个方面对沅陵山歌各大腔系的艺术特征及文化内涵进行了详尽的阐述。本书可供非物质文化遗产工作人员参考，也可作为沅陵山歌爱好者阅读...

声乐基础理论课的设置与教学

《声乐基础理论课的设置与教学》对声乐理论课的设置与教学进行了系统研究，内容包括声乐文化学理论设置、声乐生理学理论设置、声乐心理学理论设置、声乐语言学设置、声乐表演学理论设置、声乐学与其他边缘学科设置、声乐理论课教学实践等。《声乐基础理论课的设置与教学》从理论到实践全面铺开论述，从声乐基础理论课的基本概念到最后课程实践，内容系统而富有层次，是一本值得学习研究的著作...

钢琴艺术的发展与创新研究

《钢琴艺术的发展与创新》主要内容包括钢琴的艺术发展和演奏技巧，对钢琴演奏的特点做了具体的介绍与讲解。具体内容包括：中世纪后期的钢琴艺术,文芝复兴时期的钢琴艺术,巴洛克时期的钢琴艺术,古典主义时期的钢琴艺术,浪漫主义时期的钢琴艺术,19世纪欧洲民族乐派的钢琴艺术,印象主义钢琴艺术,现代派钢琴艺术;钢琴演奏的自然表现;钢琴弹奏的正确姿势;钢琴演奏基本奏法与指法等内容。既可以作为音乐专业学习者的参考书，也可作为业余钢琴爱好者深入了解钢琴技术

中国打击乐演奏技法与配器研究

《中国打击乐演奏技法与配器研究》一书是学术著作。系统地讲述了民族打击乐中各种乐器的演奏方法与练习。讲述了打击乐奏法与练习，把打击乐分为鼓类乐器、锣类乐器、钹类乐器、梆板类乐器等。并详细介绍了合奏训练与锣鼓曲练习，详细讲述了鼓者的地位、作用与条件，讲解了打击乐的特性及合奏织体等演奏技巧，对打击乐的配器及其他民族乐器的配合也做了详细介绍，对解决民族器乐演奏中的技巧训练问题提出了建设性的建议，适合从事民族乐器教学和演奏人员及研究人员参考使用

实用硬笔行书密码

本书通过给读者提供硬笔行书练习，来提升书写水平，领略汉字之美。本书包含了硬笔书法基础练习，笔顺、笔画、偏旁部首练习，间架结构练习，名篇手写示范，初高中课文书写示范等等，通过读帖、摹帖、临帖，提升书写水平，体会硬笔行书的魅力...

一方水土一方歌:岭南民歌生态审美

《一方水土一方歌：岭南民歌生态审美》为学术专著。《一方水土一方歌：岭南民歌生态审美》以岭南民歌为题材，在生态伦理圆观宏照下，应用生态音乐学与功能语言学相关原理探析了岭南民歌生态品性及其审美形构。具体之，基于生态伦理与生态音乐学，从历史源流、自然人文互渗，民族心理与社会功能面向，考察了岭南民歌生态化生及其生生不息的力量之源。此外，部分岭南民歌表明尊重母亲与尊重自然相契。最后，部分岭南民歌还折射了身在异乡的壮乡青年对故乡生态文明的不舍

互联网背景下新媒体动画艺术的创新形式与发展趋势

《互联网背景下新媒体动画艺术的创新形式与发展趋势》以新媒体的基础理论为先导，对新媒体动画艺术的发展进行了梳理，对互联网背景下的新媒体动画特征进行了分析，并且互联网背景的新媒体动画类型进行了分析，最后对互联网背景下新媒体动画的创新形式与发展趋势进行了研究，以期对新媒体动画的研究者和从业者提供一定的参考和借鉴...

论戏剧表演

本书稿为学术作品。喜剧发展至今已有上千年历史，人们对于喜剧的热爱程度却从未递减。如何给喜剧加以定义，古今中外的艺术家们在此类问题上可谓是煞费苦心。但可以确定的是，仅仅从结局是否圆满，来对喜剧加以辨别显得有些牵强，单单凭借喜剧演员用出卖丑相的办法强求观众一笑，也绝不能算作是好的喜剧。如何界定一部艺术作品是不是喜剧，除了要有喜剧的气氛和喜剧的效果之外，还要有稳定的内核，这个内核就是对生命的肯定，对生命力的张扬，笑就是这种生命力最直观的表现

钢琴演奏艺术理论研究

本书从钢琴演奏艺术的发展历史、理论知识和实践指导等方面, 严谨、细致、系统地进行了较为全面的理论研究, 帮助解决钢琴演奏者在演奏过程中所遇到的一些常见问题, 提供一些可供参考和借鉴的经验, 进而提高演奏技巧...

首映:见证中国电影十年

作者以CCTV6电影频道《首映》栏目制片人与总导演的身份，回顾了十多年来从事电影营销工作的酸甜苦辣，以独特的视角再现了电影营销与中国电影、两岸三地电影人鲜为人知的故事，其中极富开创精神的电影营销案例，令人耳目一新，收到了极好的经济效益与社会效益，足以写入中国电影营销史册...

声乐演唱技巧与舞台表演艺术探索

本书对声乐演唱艺术理论进行剖析的同时结合舞台表演进行分析。主要内容包括：第一章为声乐演唱艺术概述，包括声乐艺术的起源与发展、功能与特点、声区的划分，以及歌唱的保健知识等内容；第二章主要对声乐的艺术体裁进行分析；第三章是声乐演唱的艺术风格；第四章是声乐舞台表演实践，其内容主要包括舞台的构成与台风、舞台表演中的形体与面部表情、舞台表演中的选曲与伴奏的选择，以及舞台表演的排练步骤等。适合音乐爱好者阅读使用...

当代我国民族音乐文化普及中民族精神的培育

本文从古哲先贤、马列经典作家的关于文化与民族精神的理念、观点和思想中寻根, 对我国民族音乐文化普及与民族精神教育的不足、影响因素和原因做了分析, 明确了我国民族音乐普及中民族精神教育的原则、方法和内容, 提出了实现途径和巩固路径...

高校声乐教学多维度创新路径研究

本书内容编排上共设置六章：第一章作为本书论述的基础和前提，主要阐释高校声乐教学的基本理论；第二章是高校声乐教学的具体方法创新构建，内容涵盖反思性与互动式声乐教学方法构建、可视性与启发式声乐教学方法构建、情景式与模仿式声乐教学方法构建、比喻式与比较式声乐教学方法构建；第三章从虚拟技术在高校声乐教学的运用、教学沙龙模式与生态课堂模式运用、因材施教模式与翻转课堂模式的运用、微格模式与多媒体教学模式的运用四个不同方面探究高校声乐教学的多种模式

当代艺术设计教育探索

本书分为上、中、下三篇, 共七章, 从回顾艺术教育历史到探索当代艺术设计教育再到展望艺术设计教育的角度解读艺术设计教育。中国的艺术设计教育不是无源之水、无本之木, 它是在中国社会的发展进程中逐步孕育、萌发、发展、成熟起来的。要想全面、深入、客观地认识、研究中国今日的艺术设计教育, 就必须从追溯、梳理它的发展历程着手, 从历史发展的动态角度去把握艺术设计教育的本质属性和根本规律, 以作为今后发展艺术设计教育的借鉴 ; 而要认识艺术设计教

中国电影中的故乡叙事研究

本书旨在通过研究现代中国电影对于故乡的表现、叙述与思考，进而考察现代中国对于传统故乡的怀恋、批判、反省，以及故乡文化与情感、观念在现代社会的影响、承续与嬗变，后现代社会对于故乡的想象与重建，同时考察电影在表达深刻的文化、心理内涵时艺术的特质与进展。本书拟采用“审美类型学”方法，在考察电影视听语言如何折射社会、文化、思想、心理内容时，尝试将艺术形式品评与社会文化反思有机结合，为电影研究者及广大电影爱好者提供研究角度和阅读趣味...

北大荒油画研究

北大荒油画，主要是指在上山下乡运动过程中年轻的知识分子在北大荒所创作的油画作品。为了更好地把握北大荒油画发展演变的脉络，本文按不同历史时期，分数个阶段进行研究，具体分为北大荒油画、改革开放以来北大荒油画的发展变化等部分，本书的出版有助于增强人们对北大荒时期知青们文化艺术生活的了解，以及油画艺术在这一历史时期在北大荒的创作与发展...

消费文化语境中的影像狂欢:中国贺岁电影研究

本书共8章, 内容包括: 电影消费文化的基本概述、中国贺岁电影的消解与重构、中国贺岁电影的镜语构成因子、中国贺岁电影的形式经验、中国贺岁电影的消费者心理、冯小刚贺岁电影的价值分析等...

享受设计

论艺术-徐复观全集

《论艺术》一书除收录徐复观先生探讨中西艺术的各短篇文章外，还有与徐复观先生经典著作——《中国艺术精神》密切相关的卢鸿《草堂十志图》、王诜《西塞渔社图》、《兰亭》、黄大痴两山水长卷等作品的真伪辨证专文。 　　尤其是上述有关诸名作的文章，反映了徐先生在艺术研究方面一贯的方法和态度，他通过对文献的梳理、文字的考订，对于前人或权威的说法提出了有力有据的挑战。 ...

自然崇拜与信仰:第一卷:解读东方神女系列油画

本书从写实派油画家李壮先生与女儿李勤小姐共同辛勤创作的《东方神女系列油画》出发，全方位审视了“人与自然、人与动植物、人与人”之间的关系，希望对追求至真、至善、至美的人们有所启发...

图文小百科:女性主义

两位作者选取了与女性地位和权益有关的7句名言和口号作为切入口，带我们进入“女性主义”这个大论场，倾听7种角度的女性和女性主义者的声音。女性在公共空间的地位、生理性别与社会性别、女性的性欲、性别暴力……每一个女权议题都串联起一系列真实历史事件、文化符号、数据、学说，并暗含时间顺序，构成一部图文并茂、通俗易懂的女性主义运动简史...

水墨洋溢:现当代书法艺术研究

本书以现当代书法作为研究方向，紧扣张海等书法家的书法风格展开论述。本书不仅受启发于张海先生的理论及演讲，也深受张海先生书展的影响，于是便从张海先生的书法艺术审美、创新性以及张海先生的枯笔、行草书和隶书等方面展开，详细讲述了其书法艺术与书法作品并做了进一步分析与总结。又从书法家和文人书法两个角度分析了现当代书法家如林散之、启功、陆维钊、沙孟海、赵朴初、舒同、谢瑞阶、陈天然、沈鹏等书法家和饶宗顾、姚奠中、贾平凹文人书法的书法艺术与风格，总

中国影视文化产业内涵研究

本书以文化产业、地域文化、文化认同、电影地理论为研究视角，以我国影视文化产业为具体研究对象，多维度的分析了影视文化产业在我国综合国力增长过程中的推动作用。通过社会调查、案例分析、对比分析等研究方法，阐述了我国影视文化发展的基本现状，分析了我国影视文化横向与纵向的互动过程，并提出了影视文化产业在现代社会发展中的创新策略。本书对影视文化产业的相关研究者和从业人员具有学习与参考价值...

古琴之道

涤去尘虑、万事离心，做一个真正的琴道知音，一起走进那超越古今的七弦琴的美妙世界！ 在这喧嚣热闹的时代，多一位古琴知音，便多了一份清凉和宁静；多一人学琴，红尘浊浪中便也多了一股纯彻的清流。 古琴者，实为中华古圣先贤留于后世之妙器，对于人生修养、养性修身、立命进德有莫大助益，其松沉旷远的音色、舒缓简淡的曲调以及宁静庄重之仪容，其中所蕴藏的古朴宁静的意境，传达着静远淡逸的气息，能唤起恬淡悠远的回忆，令人返于原始本然之故乡，这对于紧张而焦虑的

批评与重构——中国书法美学的当代视域

本书从中国书法美学现代性探索在新世纪呈传统回归为问题出发点, 尝试重构书法美学、剖析传统书写的深层文化结构、探寻传统美学当代新的发展可能。以各种新批评视角从汉字的衍形特质、范畴史、文化形态变迁史、书写的心理形态变迁史、碑学的美学转向及其内涵、笔法与书体演变过程中变与不变的复杂关系史等角度, 对中国书法美学进行重构, 借此希望中国书法美学的当代性得到新的发展与探究...

燕园习影录---在北大看电影

本书是曾与冷霜、许秋汉、胡续东一起被称为“未名湖四驾马车”的朱靖江教授的作品集, 主要以影评为主, 兼及作者在北大求学期间的所见所闻、所思所感, 是一部集影评、随笔和杂文为一体的大众读物, 也是北京大学建校120周年庆的贺礼作品...

重返13岁的艺术思维课 6幅绝世名作带你找回奇思妙想的自己

打卡过万众瞩目的艺术展，就以为自己欣赏到了传世名作的精妙；去米其林餐厅大快朵颐，就以为自己获得了舌尖上的极致享受；对网络上的热门事件津津乐道，就以为世界尽在掌握。我们不知道的是，随年岁渐长，我们逐渐失去了自己的视角和思维方式。 毕加索说：“每个孩子都是天生的艺术家，问题是如何在长大之后仍然保持这种天赋。”美术如何悄然从孩子们最喜欢的科目，逐渐变得无足轻重，直到远离生活呢？这个节点是在13岁左右——人们开始关注自己画得好不好，因为

新书--泥塑人体

在这本《泥塑人体》中，shijie级雕塑大师彼得·鲁比诺将向你传授泥塑人体的基础知识，包括基本躯干、肌肉结构以及手和脚的单独塑造技巧，并特别介绍雕塑中的“BLT”法则、“3P”法则、“3F”法则等一系列实用技巧。本书模拟了一个真实的工作室，用近500幅图片带领读者经历了一个完整的雕塑过程：从基本构架、塑造过程到收尾阶段，展示了艺术家如何用工具和双手表达自我。本书对泥塑人体学习者进行了清晰易懂的逐步指导，是一本适合在工作时随时翻阅的实用

音乐鉴赏

本书共十个专题，分别论述音乐基础知识、声乐、流行音乐、音乐剧、中西方歌剧、中国民族乐器、西方管弦乐器、西方古典音乐、中国民族民间音乐以及戏曲...

湘西侗族情歌文化与传承研究

本书为学术专著。本书主要研究湘西侗族情歌文化,本书由侗族与侗歌介绍、湘西侗族情歌概述、侗族情歌中的玩山歌与坐夜歌背后的习俗和文化、侗族情歌的赏析、湘西侗族情歌的当代传承等部分组成。全书以湘西侗族情歌为研究对象,从对侗民族的介绍入手,分析侗歌产生的民族背景与侗歌反映的民族独特文化，在此基础上,对侗族情歌做了专门性研究,并从文学、音乐等不同视角赏析侗族情歌，旨在为侗歌的当代传承寻找出路。本书对侗族文化、侗族情歌方面的研究者和从业人员有学习

九江山歌“三声腔”的保护与传承研究

九江“三声腔”山歌在九江地区传唱已有千余年的历史。“三声腔”山歌多用于抒发民众情感，当人们集体劳动时，又可以作为一种“高腔”激励着人们相互配合，共同完成衣事劳作任务，具有“一领众和”的特点。九江“三声腔”主要流传于九江市境内的马回岭、黄老门、涌泉、新塘、城门、狮子等地，服务于当地衣事劳动，因为其所演唱的主要腔调为“do、re、sol”三个音，所以曲调简单旋律优美。歌曲题材内容非常广泛、丰富，有赞美劳动的劳动歌、叙说历史大事的时政歌、注