小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
本书聚焦越剧表演艺术，对越剧表演艺术发展演变进行较为全面、系统地梳理和研究，从越剧表演艺术发展的历史主体脉络入手，深入分析论证越剧表演艺术发展中吸收与融合的规律。基于越剧史现有的研究成果，依据越剧发展的历史进程，结合不同时期越剧表演的特点、发展程度、性别格局的变化等要点，课题将越剧表演艺术发展历史分为宏观的五个时期...
近代社会的一系列变革和中西文化的融合，让人们的生活方式及衣着样式发生了根本性地变化，但在巨大的文化惯性下，传统的图案审美在社会中仍有延续和发展，并在题材及造型特征上有所突破创新。传统的江南民间刺绣图案蕴含了深厚的传统礼教观念和社会德育功能,在近代西方“人本主义”思想影响下，刺绣图案的形式美感逐渐大于审美内涵，图案成为人们表达自我，追求时尚的符号。本书的主要内容有两个方面，一是从历史发展的角度，分析了近代江南民间刺绣图案从单一审美体系到
本书采用以历史为经与专题为纬相结合、音乐本体与历史社会及文化相结合、以人为本的写作方法，对台州的自然与历史人文、民间歌曲、民间舞蹈、民间器乐、戏曲、曲艺、音乐创作、音乐表演、音乐教育、音乐人等方面进行了论述，将区域音乐史研究进一步推向深入。 本书是一本真正意义上以地级市命名的音乐史著作。本书的撰写对于地级市音乐史撰写具有样本意义，为地级市音乐史研究提供了范本与参考，旨在将区域音乐史研究尤其是地级市音乐史研究进一步推向深入，将区域音乐史
本书为作者近年艺术研究论文结集。由“琅园杂说”“圈子里的笔墨”和“琅园微言录”三个部分构成。书中内容主要是作者在书法、绘画、陶器等艺术品创作过程中的理论、体会，涉及艺术鉴定、艺术鉴赏、创作论等。同时延伸到艺术哲学、轶闻趣事并论及读书、启悟与审美。庄谐并举，既有严肃的学术探讨，又有学林掌故和读书心得。兼具学术性、艺术性和可读性。本书作者在书法、绘画、紫砂等领域具有较强的创作能力，因此其在这方面的论述对相关领域也颇有启发意义...
本书立足20世纪中国由农业社会向工业社会转型的历史语境，将海派京剧置于跨文化的背景下，结合辛亥革命、五四新文化，以现代性的视角展开研究，为这段时期上海城市转型、中国社会转型和近代中国美学现代性转型提供新的视角。以往学界多从戏曲角度来探讨海派京剧，本书力图跳出相对狭窄的京剧艺术本体论视角，将研究重点从理论层面转移到中国早期海派京剧等现代性事件来研究中国审美文化的现代转型。这一转移或可使中国美学现代性进程中大量被忽略的事实得到重视，并通过
本书以文化为脉络，以文化传承与传播为主旨，通过文本-文化分析方法，将关注文本中的文化和将文化作为文本结合起来，以跨文化阐释学为理论观照，从民族志诗学、口头诗学、文化传播的视角研究、践行畲族山歌的传承、传播与译介。本书分为理论研究和翻译实践两大部分。理论部分重点研究英译过程中较为突出的具体翻译问题：第一，民族典籍英译策略研究。第二，英译中畲族文化元素的翻译补偿研究。第三，民族典籍翻译的跨学科研究。总结中国无文字少数民族口头文学外译过程中
颜真卿《西亭记》残碑原由林霄、陈钦夫妇及近墨堂书法研究基金会收藏，碑身四面环刻楷书，碑阴上部浅刻有篆字“柳文畅西亭记”，碑石所刻字体和笔法风格与颜真卿真迹书法风貌一致。属颜真卿书风接近成熟阶段作品，也是颜真卿从未露过面的一件书法作品。相较于我们目前所见的颜氏作品，碑刻原石的存世数量几乎寥寥，此作也愈发珍贵。这件残碑是目前所见专享一件颜真卿宦游湖州时期的存世碑刻，颜真卿69岁，正值书风接近成熟的阶段。无论对于研究颜真卿此一时期的书法，亦
以图像传递信息是当今社会的重要文化现象。本书作者从艺术史与美学的双重视角聚焦艺术的视觉性问题展开有关艺术风格、艺术家、艺术作品等诸多方面的探讨。本书以艺术史的发展为线索，围绕“古典艺术的视觉表征”与“现代主义艺术的视觉实验”两大主题进行跨学科、跨媒介、跨文化的比较研究，将美学与艺术实践有机联系起来，将具体的艺术作品分析视为艺术史与美学问题所探索的理念借以彰显的途径，旨在不同媒介、不同时期的视觉图像的相互关系中探索新的视觉形式...
清代乾嘉时期，学人游幕之风盛行，对学术发展影响深远。综观乾嘉幕府，以乾隆（1735-1795年在位）后期至嘉庆（1796-1820年在位）初年朱筠（1729-1781）、毕沅（1730-1797）、阮元（1764-1849）三大幕府拥有规模。本书以十八世纪晚期的毕沅幕府为重点，探讨游幕学人如何将汉学风气与金石学成果引入碑学书法，勾勒出碑学书法初兴时期的一个侧面，为清代后期书法发展开导先河。对于十八世纪晚期的清代幕府与碑学书法所涉及的诸
在艺术史和博物馆学中，西方和他者的界限遭受质疑的今天，拉丁美洲艺术其独特的魅力逐渐被人承认。不过，要描述拉丁美洲艺术的整体面貌却是一件困难的事，因为并不存在有特定的“拉丁美洲的艺术”。二十世纪六十年代出现的拉丁美洲现代艺术运动，是拉丁美洲当代艺术的起始阶段，它为后来的拉美艺术的发展奠定了基础；拉丁美洲独特的魔幻现实主义，是拉丁美洲现代艺术运动的美学基础；在全球化的大环境中，拉丁美洲的现代艺术是一种人民大众的的文化艺术与娱乐产品，他们的
两汉时期，半岛北部随着汉初卫满朝鲜的兴衰和后来汉朝在这里设置郡县，同汉朝中原地区的联系进入到一个新的阶段。半岛南部的三韩之地在此时同汉王朝的联系进一步增强，是整个半岛由氏族到国家的重要转折时期。关于这一时期中国和朝鲜半岛之间的交往和联系，史书虽有记载，但多简略而不具体，这就需要通过对考古学材料的发掘和研究加以充实和探索。因此，通过对这一时期中国和朝鲜半岛考古发现的文化遗物等有关相似或相同的文化现象的比较和分析，将有助于对当时汉代中国和
20世纪，设计理论从艺术和建筑理论中独立出来，形成设计理论、设计批评和设计史三个方向，共同建构了现代设计理论体系。设计史家们对三者间的关系展开了相应的研究和辩论，认为设计史家的关注点是设计的历史，而设计批评家的关注点却是当代的设计作品，设计批评的对象呈现出了不断发展的动态特征。本书基于设计学科的发展历史，面对其百年积累的丰富对象和理论内涵，将设计批评建立在当代哲学、艺术对日常生活的关注上，扩宽视野，将不同的设计方法、设计理论的思考模式
意大利米兰昂布罗修图书馆是意大利最为悠久的图书馆之一，图书馆四百年的历史就是一部东西方文化交流和世界文明传承的历史。本书对其四百年的历史进行了详细的梳理和介绍，其历史可以说是欧洲同类型图书馆的缩影。通过对其收藏的重要原始手稿（如达芬奇等人）的描述，本书阐释了图书馆在意大利以及欧洲文艺复兴的起源和发展中所占据的重要地位；同时，通过对图书馆东方文献的介绍（如马可·波罗手稿），分析了其在中意、中西文化交往中所起到的重要作用。此外，本书还结合
本书涵盖了纪录片创作从调研、撰稿、制片到拍摄、剪辑、特效、调色、声音制作，乃至融资、发行的全链条，打通了纪录片导演艺术宏观、中观、微观，前期、中期，后期的制作闭环...
本书为浙江大学艺术与考古学院美术系教师作品集，包含美术系教师的篆刻、书法、国画作品。全面展示了浙江大学艺术与考古学院美术系教师历年来的书画创作成果，尤其着重展示了近年来的创作新风与教学理念...
本书以壁画的保护技术为中心，以文理交叉为基本点，以壁画的保护流程为主线，分为七个章节，分别从壁画定义、发展历程和价值，壁画的调查和评估，壁画的材料和检测，壁画的清洗，壁画的病害及修复，壁画的微生物病害防治，壁画的预防性保护等方面向读者介绍壁画保护技术的近期新研究进展，并囊括了作者所在的浙江大学文物保护实验室最近的所做的壁画保护相关的研究，涵盖人文、历史、物理、化学、生物等学科的知识。与以前的出版物相比，本书提供了壁画保护技术的新进展的
本书分为九章，主要内容包括：科尔沁民歌演唱的文化基源、科尔沁民歌演唱中的历史叙事、科尔沁民歌演唱的民俗语境、科尔沁民歌演唱的记忆与形式、科尔沁民歌方言与诗性表达、科尔沁民歌演唱观念与方法、科尔沁民歌演唱的艺术群体、科尔沁民歌演唱的当代传承、科尔沁民歌演唱的时代超越...
本书涵盖了关于韩国高丽和朝鲜时代佛画、绘画、雕刻和陶瓷的研究论文，不仅探讨了韩国传统美术文化的特殊性，还展示了21世纪韩国国内外的相关研究成果。本书聚焦于高丽时代(918-1392)至朝鲜时代(1392-1910)的美术史问题。姜嬉静、朴珍璟、金廷禧、李眩周、崔圣银、林如等从社会、政治、美术交流史等角度，介绍了高丽时代佛像、铜镜、佛画和文人画的特性...
本书主要研究蚕丝绸文化的历史源流和发展现状、蚕丝绸业和蚕丝绸文化的国际性传播与影响，以及蚕丝绸文化的传承和可持续发展等问题。本书以翔实的数据和生动的案例见长，旨在持续推进蚕丝绸文化的传承与发展，推动蚕丝绸产业做强做精。本书以讲好蚕丝绸文化的故事、向世界传播蚕丝绸文化为出发点，以生态文明理念为引领，深入探索“绿水青山就是金山银山”的实践路径，通过蚕丝绸文化的抢救发掘、整理保护、传承创新、交流传播，推进蚕丝绸生态产品的价值实现，传播蚕丝绸
本书是为高校本科学生编写的教材，全书结合大学生常见心理问题，主要围绕大学生自我认知、大学生人格心理、大学生人际心理、大学生情绪心理、大学生学习心理、大学生恋爱心理、积极心理等方面进行分析描述，章节包含案例导入、案例分析、心理便利贴、心理知识拓展等板块，从实际心理案例出发，阐述大学生心理健康教育的基本理论，分析大学生常见心理问题以及基本调适方式，帮助大学生形成积极的心理品质...
本书以包豪斯10余个工坊的历任工匠师傅和他们在工坊内开展的教学为主要内容，梳理他们的从业背景、教学方法、教学内容、作品风格以及对学生设计作品的影响，描摹出他们在包豪斯所扮演的角色、对于包豪斯令人瞩目的教学成果和社会影响力的形成所做的贡献，探明他们在包豪斯整个教学体系中的作用和影响，展现了包豪斯艺术教育的先锋性和探索性...
《书画修复六十年》一书，讲述张孝宅先生古书画修复六十年生涯，从学艺开始到修复各类古书画文物的故事。本书为中国美术学院张孝宅教授56年从事中国古代书画修复经验的首次集结，作者是国内少数愿意公开私传书画修复技艺的专家，十分难得...
钱载，清代诗人、画家，工诗文，善水墨，尤工兰竹，著有《石斋诗文集》。本书是对钱载绘画展开的专门研究，以时间为线索，从家学、诗画关系、文人交游等方面，深入分析钱载的绘画创作及成就。钱载的绘画大多以“意”为之，这与其文人身份有着密切关系。由于钱载活跃在清代乾隆朝，并以词臣身份献画皇帝，钱载的绘画又有别于当时流行的写意花卉。后人从其创作中，既可以了解钱载的艺术观，又能够见出当时文人与社会环境之间的互动，体察清代中期文人画的多种面貌。本书实为
《智永真书千字文》是书学经典行楷范本，字体中正、用笔精熟，小文章大寓意，无论书法方面还是文义方面，均十分适合各个年龄层次特别是学生进行学习，符合学习优秀传统文化主旋律。本书对智永、千字文、书写姿势、文房四宝、技法、临摹、创作方法做了简要概括，将主要教学着力点放在对千字文1000字的示范讲解，可以为零基础自学者提供针对性的帮助。在临摹与创作这一块，和市面普通教材的古诗示范不同，本书结合了长期教学经验，有渐进式的练习递进层次，有接地气的主
宋六陵是南宋帝、后陵园，因攒殡南宋六帝而得名，位于浙江省绍兴市越城区。宋六陵包括宋高宗永思陵、宋孝宗永阜陵、宋光宗永崇陵、宋宁宗永茂陵、宋理宗永穆陵、宋度宗永绍陵等南宋六帝陵寝。此外，还有北宋徽宗永佑陵 、宋哲宗后陵、宋徽宗后陵、宋高宗后陵。每座陵寝均设上下宫，功能齐备，结构完善。宋六陵是反映宋代皇家陵寝制度及其演变的重要遗址，一方面继承了北宋皇陵规制，另一方面又开创了明清皇陵规制的先河。本书为南宋六陵考古成果展图录，具有较高的学术价
本书首章介绍平面设计的基础知识，终章介绍会展VI设计展的办展过程。其余8章，依次阐述会展交通区位图、会展展位平面图、会展标志、会展吉祥物、会刊、会展参展证件、会展门票、会展海报、会展邀请函的主题设计内容。每章的主题设计内容，分为2~3部分，首先，阐述会展主题设计概述（包括概念界定、特征作用和设计要求等）；其次，阐述某一个原创主题设计（包括分步骤软件操作、设计图例、成图效果等）；再次，阐述第2个原创主题设计，或者平面设计的基础知识（如配
本书是以近代设计史为主题的研究论丛。书稿以浙江工业大学设计与建筑学院教师在近现代设计史领域的研究论文为基础，邀请国内在这一领域的杰出学者参与，收录了全国设计史研究领域专家学者的论文29篇。论文集以设计为切入点，回顾中国现代化的发展历程，内容涉及我国近现代建筑、染织、工业设计、设计教育和设计思想等多个领域，全方位、多角度呈现中国近现代设计史的研究现状。国内目前尚未有以近代设计史为主题的研究论丛。书中收录了多位设计史领域的很好作者的研究论
本教材共选取近百年来被公认的古诗词艺术歌曲共25首，按照诗词写作历史时期的先后排列，从汉乐府时期至明清时期均匀有涵盖。每一首作品的乐谱后，配有作品简介、歌曲分析、演唱提示等栏目，尽可能让读者深入了解中国古诗词艺术歌曲的历史背景、加深对古诗词人文内涵、音乐特征的理解，提高古诗词艺术歌曲的演绎水平。每首歌曲后也配有相应的二维码，供读者扫描获取视听学习资料。 本教材采用中英文对照版本，对每一首歌曲的歌词、歌曲介绍和演唱提示的文字部分均有中英
本书内容包含声乐作品、舞剧作品、器乐作品、戏剧作品等四大艺术门类在各个时期的代表性作品，比较全面；对经典唱段的分析深入浅出、比较透彻，并配有图像、视频，适合所有音乐爱好者的阅读选择；本书的编写考虑到大学生素质教育和知识结构的需要，将素质教育的理念贯彻到通识课体系，有自己独有的知识体系框架，但又不同于市面上的专业音乐教科书，更不是专业音乐课的压缩或简化；本书融合了当前思政教育的需求，将经典音乐的“红色“基因”植入到学生的思想中...
本书内容有水彩人物画、水彩静物画、水彩风景画。作者笔下的水彩人物画不是常见的单人或数人，而是罕见的宏大场景、成百上千的人群；是集市上，百态各异的买卖人，演绎商业的活剧；是操场上，军训的青年，统一的方阵中掩饰不住的张扬个性。水彩静物画有新鲜欲滴荔枝、结实浑圆的核桃、金黄饱满的玉米、青红带紫的苹果、橙红壮硕的柑橘，这些来源于生活的题材，展现来平凡质朴的美。水彩风景画，有古树、旧屋、田地，还画出了溪的纯净、林的繁茂、山的崇高...
我们的教材将针对如何演唱好中国诗词歌曲，编入相关的作品分析、演出唱提示，辅助学生能够进一步对古诗词艺术歌曲的不同风格曲目在演唱中演绎得更恰当，并收录了很多市面上尚未发表出版的新作品。本书填补古诗词歌曲集的空白，对传承古典文化精髓、弘扬传统文化内涵、发展、推动中国诗词歌曲的演唱有着重要的意义。对各层次艺术院校声乐专业师生的日常教学、实践都具有实用性，对中国诗词歌曲的广大爱好者学习歌曲演唱也是非常具有实用性的。每一首作品的乐谱后，配有作品
本书是有名钢琴家、音乐学家查尔斯·罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣，不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性
本着“他山之石可以攻玉”的目标，立足于历史与现实，通过综合比较中日两国手工艺文化的保护历史、思想、政策、措施与学校教育传承等方面的经验异同，得出中日两国手工艺文化保护及传承的不同特征，以探求手工艺文化保护及传承普遍规律与特殊规律。同时，在不断地对比和反思中，充分并准确认识我国现阶段手工艺文化保护及传承上的不足，突显问题的本质特征，力求为新时代中国手工艺保护及传承把脉诊断，旨在为新时代中国手工艺保护及传承提供理论指导与经验借鉴，进而修正
2016年，一门名为“不止摄影课”的线下课程在广州的小圈子逐渐流行开来，报名学习的人包括报社总编、银行行长、外企高管以及各类自由职业者等。这门课程之所以吸引人，是因为主讲人曾忆城将传统的摄影课从重技术改为偏重观察生活，体验内心，梳理文化为主。听课的人在学习摄影的过程中不仅提升了审美能力，更全面提升了在生活中发现自我，修习自我的能力。本书内容就是依据这门课程做了各种丰富后而来。本书观点鲜明、新颖，言之有物，既有理论、观点，又有实践和实例
本书从电影创作、电影市场、电影公共服务、影视基地、制作机构、重大活动、人才建设等几个方面分析2021年度浙江电影事业发展的情况，记录浙江电影人踔厉奋发、勇毅前行，用电影礼赞新时代、弘扬伟大建党精神、构建“红色根脉”引领的浙江电影的行动和成绩...
本书属于“中国近代设计史资料选编”丛书。本书聚焦产品设计方面的近代资料，主要内容包括近代产品设计的总论，近代产品设计资料选编（以1901—1949年的文献为主，收录散见于《东方杂志》《良友》等设计杂志、行业调查报告、档案上的相关文献），近代产品、家具、漆器、瓷器等设计图片选编与学术评述等，其中包括部分彩图。本书的出版将弥补目前以中国近代设计为中心的资料汇编图书的缺口，将在文化艺术传承等方面发挥重要作用，并具有极大的研究参考价值...
本书系统梳理了王国维、蔡元培、梁启超、朱光潜、宗白华、鲁迅、廖青主、刘海粟、辜鸿铭、梁漱溟、冯友兰等人关于艺术(审美)本体论和超越性价值论的相关思想，全面考察中国现代艺术形上学思想的发生谱系、发展过程、基本内涵和主要特征，重点聚焦三组关系，即儒家心性之学与西方现代艺术形上学的碰撞和融合关系、中国现代艺术形上学对新儒家道德形上学的影响和生成关系、中国现代艺术形上学与儒家修身工夫论之关系，对中国现代艺术形上学思想进行了系统、深入的研究...
本书通过对广东水墨人物画的梳理，对其不同历史阶段做出客观阐释，借助文献史料还原历史语境。本书将这段画史分为四个阶段：蜕变与崛起阶段(1949-1966)，坚守与自信阶段(1966-1976)，过渡与转换阶段(1976-1980)，多元与发展阶段(1980-2008)。作者对这四个阶段的经典作品与被忽视的作品进行剖析，以此来探究广东水墨人物画对中国水墨人物画做出的贡献。作者从水墨人物画创作的角度出发，同时对比其他地区人物画创作，重新审视
畲族民歌是畲族传统文化的典型代表，是国家级非物质文化遗产，具有较高的研究价值。本书搜集了畲族民歌的大量真实语料，在对畲族民歌进行界定分类并考察其历史流变的基础上，从语汇修辞、语篇修辞、程式修辞、修辞格等角度分别对畲族民歌歌词层面和音乐层面的修辞建构模式进行了全方位的考察和分析。并尝试着将其与《诗经》的修辞特点进行比较研究，以期发现两者的关联性。希望我们的研究成果可以有效地传承和弘扬畲族民歌，对畲族传统文化的抢救和保护起到促进作用...
本教材采用知识结构、学习目标、强化训练、艺考题型、要点提示的体例编写，既有专业性，又有普及性；既注重理论性，又注重实践性；既强调系统性，又强调基础性。在教材编写过程中，科学地将项目化教学的系列内容整合在一起，在掌握音乐作品的同时，分解音乐知识，使理论知识和音乐实践有针对性的结合起来。在内容上，本教材突出了音乐基础知识的系统性，专业性。在个别章节里，对较易混淆的内容做了详细阐述，力求使各层次的学生都能够接受、理解，在编排上，本教材力求体
美术教学是学前教育专业中不可或缺的一门学科，美术活动在幼儿园教学环节中具有十分重要的地位。儿童版画，是少儿美术教育的重要组成部分，它集绘画、手工制作于一体，其灵活的构图、淳朴的用色与儿童稚趣十足的美感特点极为契合。通过版画的学习，可以提高儿童的动手能力、设计能力和创造能力，培养勤动脑、巧动手的习惯。本书主要针对儿童版画教学进行探讨，帮助指导孩子始终在快乐中进行版画创作。本书的学习内容设定由浅及深，科学实用，能使儿童通过学习创意版画提高
民间音乐指的是由广大人民群众在自身的生活和劳动过程中，通过口耳相传而传播下来的声和乐的形式和作品，包括民歌、器乐、曲艺三大类。无论从使用的器物、节奏还是演奏方法，都有很强的民族性和地域性，与当地的民俗活动相结合，并和民众的审美取向相溶合。本书为玉环民间音乐集成，主要包含曲谱、鼓谱、唱词等，是玉环市文化和广电旅游体育局广泛采集、深入挖掘、精心整理玉环民间音乐的集中性成果，具有独特的地方风韵，适合音乐专业教师学生和民间音乐爱好者、研究者使
本书围绕三个核心问题展开：为什么需要剪辑、为什么可以剪辑、如何剪辑，从影视艺术自身发展的本体、人类视觉心理学和广播影视技术演变的历程与趋势等多维度进行解读，力求达到“知其然，知其所以然”的目的。全书在总结前辈学者研究的基础上构建全新的影视剪辑理论体系：作为编辑技巧的剪辑、作为时空结构方式的剪辑和蒙太奇段落剪辑...
本教材是在《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的指导下，在总结普通高等学校公共艺术课程建设和教育教学改革经验的基础上进行编写的，主要内容包括音乐舞蹈篇、戏剧影视篇、美术设计篇等三大板块，力求打造集认知艺术、感悟艺术、表达艺术为一体的综合性教材，每一章均设置了“基础知识”“导赏专题”“实践拓展”三部分结构。“基础知识”旨在引导学生树立科学的艺术理念和艺术思维；“导赏专题”旨在帮助学生了解和吸纳中外优秀艺术成果，提高审美能力和人文修养
浙江戏曲在中国戏剧发展目前的作用和地位举足轻重。浙江戏曲的各个剧种在长期的历史发展中，相互影响和融合，日益丰富和提高，形成了综合程度较强而又各具地方特色的表演艺术。戏曲“绝活”，是戏曲独特的个性手法之一。戏曲中所谓的“绝活”，一般指戏曲表演艺术中的绝技，或称绝艺、特技、绝招等。浙江戏曲“绝活”是中国戏曲“绝活”的一个分支。本书以浙江戏曲“绝活”为研究对象，首先介绍了中国戏曲“绝活”的历史，然后搜集整理了浙江戏曲剧种中具有代表性的表演“
本书为浙江省社科科普成果，“红帮文化”丛书之一。草编，是浙东人的创业记忆。本著作较为全面系统地总结了浙东草编的主要品类及其发展历程，分析了浙东草编发展的生态环境、人文因素，分析了浙东草编的工艺特色以及国内外影响；展现了浙东草编文化在当代的传承与创新，提出了浙东草编文化传承发展与创新实践建议。同时深耕深挖浙东草编文化意蕴与精神，提炼出“精益求精的技艺，坚韧不拔的毅力，顺势而为的智慧”的“浙东草编精神”。浙东草编是“大众创业”的浙江范本，
本书作者苏七七是浙江有名影评人、策展人，曾担任杭州平行影像周策展人，西湖国际纪录片大会展映单元总监，策划及主持大量电影放映活动，在浙江乃至全国电影圈享有较大影响力。本书对中国当代地域电影（如贵州电影新浪潮、内蒙电影新浪潮等）进行观察与剖析，并聚焦于浙江电影新浪潮，对几位重要导演如萧寒、金行征、潘志琪等作了深度访谈，进入电影产生的过程，追索创作者的观念与方法。以期提供评论者与创作者的，不同维度的，对中国当代电影状况的理解...
影视叙事方法论的构建是影视叙事研究领域的主要问题。经典叙事学的理论背景主要是索绪尔的现代语言学和皮尔士的符号学。经典叙事学深刻影响了国内影视叙事研究，但是国内学界在这一领域的研究仍然停留在特征分析、不同地域类型片对比等或宏观或微观的视角，依然缺乏系统方法论视角的研究。本书尝试提出了类型片“三元叙事方法论”，主要围绕“矛盾动力叙述”、“人物命运闭环系统”和“视听意象符号化”这三个法则的论述和相应类型影视剧本叙事实践研究，进行影视类型片叙
电影对这个时代的儿童来说，已经是种必不可少的成长养分。一部优秀的电影，能帮助孩子理解和融入外部世界，获得眼界与阅历，积累对文学、艺术的审美能力。儿童电影是以儿童为受众的电影类型。本书以成长为线索，从童年、少年、青年、返老还童四个章节，选取了若干世界范围内的经典儿童电影例子，通过对相关经典电影的文本解读，深入分析诠释儿童在个体成长中的生命意义、美学精神和文化内涵。 本书为关注这一主题的读者做学术性导读...
《浙江大学艺术与考古研究》是浙江大学艺术与考古研究中心自2014年起连续编辑的以艺术史与考古研究为主要内容的出版物，载艺术史、考古与物质文化研究等论文，旨在促进艺术史学科范式的更新。由Robert Bagley（贝格利）、白谦慎等十一人组成编辑委员会。本书所收录之学术文章，立足艺术史界近期新之研究成果，面向全球艺术史学者征稿，文章议题广泛而深入，如卷轴画、早期青铜器、汉代画像石及墓葬等等，试图以艺术的眼光来解析历史，本书推动艺术史的发
本书收录了作者众多剪纸作品中的150件精品，作品分为花、鸟、鱼、虫、兽类及杂项，共六部十类。花部涵盖各种植物图案；鸟部收录了各种鸟类图案；鱼部收录了各种水生生物的图案；虫部则收录所谓虫豸之属的图案；凡不属上述三部的哺乳动物、爬行动物等图案，归为兽部；难以归类的图案放入杂项。本书所选剪纸作品皆构图精巧、造型瑰丽、线条丰满，蕴含着的浓郁的气韵和精神。本书通过赏析优秀民间艺术家精选剪纸作品的方式，能让大众深入了解民间剪纸这门古老传统艺术的深
本教材主要包括电影胶片与放映机、数字电影放映系统、数字电影放映机、数字电影服务器、影院票房系统、数字电影流动放映系统等六部分内容。第一部分介绍了电影胶片、胶片放映机等内容；第二部分介绍了数字电影的概念与特点、数字放映系统的组成部分等内容；第三部分介绍了数字电影放映机安装要求及条件等内容；第四部分介绍了服务器的SMS界面实操、电影节目操作管理、服务器面板操作等内容；第五部分介绍了凤凰佳影票房系统的实操内容；第六部分介绍了流动放映系统的技
汪曾祺
[日]熊田千佳慕著,张勇译
梁实秋
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
刘争争
老王子
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071