中国古典舞审美认知与文化品格

本书主要介绍了多样的世界舞蹈、中国古典舞的起源、特征及多元格局、舞蹈形象的创造与呈现、东方审美下的舞蹈的运动哲学、气韵文化中的身体表现、阴阳相融的中国古典舞审美观、中国古典舞的文化属性、世界舞台上中国舞蹈的呈现...

舞蹈解剖学

《舞蹈解剖学》共九个章节，分别从舞蹈基础解剖知识、舞蹈动作和全身训练进行讲述。主要包括舞蹈常用术语、动作要点、做动作所要练习或者用到主要肌肉、可以变通的模式等。书籍内容顺序合理，在舞蹈基础知识之后，59个动作以部位讲述，包括脊柱、肋骨、核心、肩和手臂、骨盆和髋关节、腿、踝关节和脚，以及全身训练。书末附有动作名称索引，便于查询...

少儿形体模特艺术教程

本书内容主要侧重培养少儿形体艺术及服装表演技巧。在教学过程中, 以调整、纠正少儿成长发育过程中出现的形体问题为基础, 通过少儿模特培训的方式, 锻炼勇敢, 增强自信, 培养气质, 全面激发孩子的台前表现力...

弱水一瓢:舞理的寻觅与所得:文联版

《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》作者为中国舞蹈学者，长期从事舞蹈艺术的理论研究、舞作评论及其舞剧创作等工作，潜心研磨舞蹈艺术的奥秘，对舞蹈文化的认识及其阐发均有一定的深度和广度。《弱水一瓢 舞理的寻觅与所得/中国艺术学文库·博导文丛》是作者继2014年出版四卷本《江东舞蹈文集》之后的又一次结集专辑，主要汇集了作者近两年来发表的各类有关舞蹈艺术的文字，内容涉及对于舞蹈文化的宏观解读、近期舞蹈作品的具体评述、国

传统舞蹈

本书分为三个篇章，其中上篇介绍拉萨上层社会的舞蹈，如宫廷舞蹈、宗教舞蹈，从中感悟拉萨舞蹈丰富的表现形式和深刻的艺术与文化内涵；中篇介绍群众性的民间舞蹈、戏剧舞蹈，在这两篇中对各种拉萨传统舞蹈的种类、起源、发展、特征与审美进行了全方位的考证与赏析，下篇对拉萨传统舞蹈的保护、传承及如何走向新时代进行了一个全新的探索，旨在探讨随着时代的发展，如何开拓拉萨舞蹈艺术更深更宽的表现领域，展现拉萨传统舞蹈艺术特有的魅力...

女班教材-中国民族舞基本功训练教程-附3张DVD.1张MP3

《中国民族舞基本功训练教程（女班教材）》是在中国民族舞的大视野下，在中国古典舞基本功训练教学规律的架构下，针对中国民族民间舞专业基本功训练的要求和学生特点，探索的教材和教法成果。　　《中国民族舞基本功训练教程（女班教材）》是一本通用教材，它是以中国古典舞和中国民族民间舞的动态审美为基础构建的，它偏重于研究中国民族民间舞学科学生的基本功训练问题。立足于中国民族舞蹈的基点上去研究中国民族民间舞学生如何进一步完善基本功素质和必备能力。它

街舞

蜀舞撷萃:我与四川民族民间舞蹈

本书是一部关于四川民族民间舞蹈不可多得的史料性作品。书中梳理了20世纪80年代以前四川主要流传的民族民间舞蹈种类和表演状况, 内容分为两个部分, 一是可贵的口述资料, 二是精选的研究文稿。前者为作者80年代田野调查编纂舞蹈志书的经历和见闻, 纪实可读性强 ; 第二部分为作者从事舞蹈研究所撰论文辑录, 学术研究性颇强。二者作为其心血结晶, 见证着蜀艺历史, 也对后学有参考价值。随文配有240余幅插图 (多为彩图) , 其中有的是民间老艺

中国舞蹈文化研究

舞蹈是一种古老的艺术，其起源、发展、流变的过程记录着民族历史文化的发展脉络，蕴藏着很深的民族根基。舞蹈是一种艺术形态，更是一种文化现象，原始舞蹈，夏商“女乐”，周代“雅乐”，魏晋“清商”乐舞，唐宋燕乐舞蹈，明清戏曲舞蹈，近现代的“新舞蹈”，当代的剧场舞蹈表演艺术，都是中华文明的重要组成部分，通过对不同时期、不同类型的舞蹈文化现象的研究，不但可以了解中华民族历史文化的发展，更能够感受到中华民族的历史文化精神。本书尽量避免晦涩抽象的文化理

中国艺术学文库·博导文丛:中国舞蹈生态学研究

本书内容分为学术论文和思想集萃两部分，收录了《“舞蹈生态学”回眸》、《面向21世纪的舞蹈学科建设思考》、《舞蹈美育科学化探讨》、《关于优化“理论评论生态”的思考》等文章...

音乐编舞

全部内容涉及十一部分。以‘音乐编舞’教学的调查问卷及问题梳理。以北京舞蹈学院编导系的教学为案例进行深度剖析, 分别从“音乐编舞”的教学回顾、教学调查、教学模式入手, 进行教学理论上的梳理, 找到此课程存在的诸多问题, 然后围绕这些教学中实际存在的问题, 进行各种...

人体律动的诗篇:舞蹈审美论集

本书主要内容包括: 舞蹈美学与舞蹈艺术实践、舞蹈美的本质、构成和功能、试谈舞蹈艺术形式美、舞蹈形式美的构成、舞蹈形式美的构成、舞蹈表演的美学问题琐记等...

民族舞蹈教育读本

《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》简单介绍了中华各民族舞蹈，为中小学开展民族团结教育活动提供了素材。特别《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》是提供了部分老师教案实例，是中小学教师开展民族舞蹈教学可以参考的资料性读物。每一个民族，都具有有特色的舞蹈，我们将其搜集起来，让学生更形象地接触到民族大家庭的各个成员...

舞蹈艺术语言都表现研究

舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段，塑造人物形象、表现人物的情感和思想、描绘人物行动的环境，都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。郭贝贝著的《舞蹈艺术语言的表现研究》首先对舞蹈艺术本体进行了概述，再分别展开论述舞蹈艺术语言的分类——结构语言、动作语言、时空语言，最后探讨了舞蹈艺术的技术语言及一些舞蹈语汇的分析和应用。本书不但可作为普通高校美育选修课的教材，也可作为师专、幼师有关课程和舞蹈爱好者的参考书...

体育舞蹈教学训练研究

体育舞蹈作为一种时尚类体育运动，具有竞技性、健身性和艺术性特点。正是基于体育舞蹈运动的众多特点，使得其在世界范围内都受到普遍欢迎。本书中以详实的内容和通俗易懂的语言结合图片对体育舞蹈及其教学训练进行了研究，以期让更多的健身人群开始热爱这项运动，进而为我国大众体育健身和体育运动多元化发展贡献一份力量。本书语言简练、结构清晰、内容丰富，系统性、时代性、创新性等特点显著，还具有很好高的参考和借鉴价值。本书对于体育舞蹈的发展有着一定的指导意义

舞蹈艺术教学实践与编创技法探研

舞蹈作为一种融肢体锻炼与精神享受于一体的艺术形式，愈发受到当代人的重视，其教学与编创更是有着不容忽视的意义。《舞蹈艺术教学实践与编创技法探研》从舞蹈艺术及其教学的概况入手，分别对舞蹈艺术教学实践——基于心理学的舞蹈艺术教学、美学视角下的舞蹈艺术教学、信息技术辅助下的舞蹈艺术教学，进行了深度剖析，以期对舞蹈艺术教学实践有更全面的认识；另外从舞蹈编创的基本内容出发，详细阐释了舞蹈编创的技巧技法、不同类型舞蹈的编创及其技巧，同时对舞蹈编

高校摩登舞教学与训练研究

本书内容以高校摩登舞为研究对象，以摩登舞的起源与发展为切入点，对摩登舞的文化与艺术特征等内容进行了详细阐述，然后分析了摩登舞的五大技巧，进而对摩登舞技术的演变与发展趋势进行了多方位的讨论，在此基础上着重研究了高校摩登舞教学方法与基础训练等相关内容，最后对高校不同类型的摩登舞训练与能力提升进行了深入的研究。本书结构严谨，内容层层递进，脉络清晰，兼具学术性与实用性，适合广大教育工作者和爱好摩登舞的读者阅读品鉴...

舞蹈教学实践

本书系统、全面地介绍了舞蹈教学理论及实践，并以舞蹈的起源为切入点，论述了舞蹈教学方法、舞蹈教学的评价体系构建，以及舞蹈教学中的技能训练。本书对舞蹈艺术的教学实践研究具有重要的意义。舞蹈是人类历史上最为古老的艺术形式之一，能直接、生动、具体地表现文字或其他艺术形式难以表现的人内在深层的心理状态、强烈的感情和鲜明的个性，并能探索与体现人生的价值与意义。舞蹈教学是艺术教育过程中的重要内容，因此在加强素质教育，提倡人才综合能力培养的基础上，高

艺术人类学领域的误导艺术研究

舞蹈艺术是构成人类社会艺术实践经验的一个重要组成部分。本书以艺术人类学为基底，以西方舞蹈艺术的发展□迁为导向，依次论述了艺术界定与人类学的关系、艺术与人类生活的密切关系、艺术人类学的研究体现、艺术人类学领域的舞蹈内涵、艺术人类学领域的西方舞蹈艺术进程、西方舞蹈作品阐释等问题，旨在对不同时期西方舞蹈艺术的时代渊源及其所处社会文化环境进行解读，帮助读者更加深刻地理解西方舞蹈的创作理念及美学思想，精准把握其艺术灵魂...

鹤魂

本书对芭蕾舞剧《鹤魂》进行了分幕介绍，此外，还对中央芭蕾舞团进行了简介，附有芭蕾小课堂...

谷舞金帆

本书主要分为六章，内容包括：舞蹈艺术对爱的诠释、舞蹈教育是学生的第二课堂、用金子般品格铸造金帆团队、倾注无限爱做一名优秀舞蹈教师等...

生活舞蹈创意教程

本书是一本不同于传统舞蹈教学的教程，她以“教师引导、学生创作”为主要实践理念，以“人人可学、皆可舞蹈”为主要教学宗旨，广泛借鉴世界艺术、传统文化和时代基因，聚焦同一时域内、不同视角下的生活状态，力图寻找符合社会生活和人的发展规律的舞蹈艺术教育内容和形式，提升舞蹈肢体语言的表达，从而透过艺术更为准确地反映情感本真，并努力为广大舞蹈艺术教育者提供多一种教学可能，为舞蹈艺术的教学内容提供以生活为主题的丰富素材...

华韵国舞:中国标准社交舞

本书贴近当代社会各群体和阶层对社交舞蹈和广场舞蹈的文化需求，内容简单易学，适合不同年龄和不同舞蹈基础的爱好者学习。系统的、规范的、标准的，为学习舞蹈提供辅导，让学习者感受中国民族不同的舞蹈风格和艺术魅力。既彰显了民族性，又体现了国际化，同时又具有专业性、艺术性、群众性和娱乐性等多重属性，使中国古典舞和民族民间舞有了崭新的表现形式和传承方式。...

民间舞蹈教学与编导创造力培养

本书针对民间舞蹈教学过程中只重视教学中的技巧，忽视了民间舞蹈的真正内涵这一问题提出了相应的解决措施，希望能够改进这些问题，以帮助我国民间舞蹈这种优秀文化更好地传承下去。本书还对舞蹈编导专业的教学现状进行了剖析...

第七届毗邻地区康巴文化艺术节即首届藏族音乐歌舞文化论坛文集

本书是论文集,书中以流传在昌都地区的三大歌舞艺术:藏族热巴歌舞艺术、谐舞艺术和果卓歌舞为研究主题,深入系统地研究了康巴地区三大音乐歌舞形成的历史文化源流,表现题材和内容、表演形式,音乐风格,舞蹈特色。本书具有很高的学术水平和出版价值...

高等院校公共艺术教育丛书:舞蹈漫谈

今日舞蹈已普及到全国各社区及广大农村，可是大众舞蹈读物较少，舞蹈知识还有待普及。大学舞蹈教师党允彤亲自执笔撰写了这本舞蹈通俗读物，深入浅出地讲述舞蹈知识，能较好地帮助读者了解知识。一改讲偏向于专业教学使用那种专业学科的声腔，面积平民读者用生动活泼的语言展开叙述。舞蹈本身很精彩，文字也可以讲述的很通俗生动。本书还配有图片于以展示舞蹈具象，使得容更鲜活。...

高校生态式舞蹈教育研究

本书从生态式艺术教育出发，探究生态式教育介入舞蹈教育的方式和作用。全书共五章，第一章对生态式艺术教育进行概述，第二章和第三章分别介绍高校舞蹈教育改革背景、高校舞蹈教学现状及问题，第四章与第五章探究高校生态式舞蹈教学模式建构和基于生态式教育理念的舞蹈教学发展策略...

东方舞蹈的美学理论基础研究

本书共七章，内容包括：东方舞蹈的美学理论基础、中国舞蹈概述、中国古典舞的当代建构、印度舞蹈的“媚”之美、韩国舞蹈的“拙”之美、中国舞蹈的“雅”之美、中国民族民间舞蹈艺术...

舞蹈编导创作技法与实践研究

本书对舞蹈编导创作技法与实践性涉及的问题做了全面的探索和研究。全书共分七章，包括绪论部分（舞蹈编导的定义、舞蹈编导的社会功能、舞蹈编导的发展趋势）、舞蹈编导艺术部分（舞蹈的艺术构思、舞蹈作品的艺术性、舞蹈作品的“意境”、舞蹈创作的对比与呼应）、舞蹈的韵律部分（舞蹈结构的韵律、舞蹈风格与韵律、舞蹈中阴与阳的结合、编舞组合中的韵律、舞蹈语汇的运用与造型）、舞蹈编导的创新、舞蹈编舞技法、舞台的空间和时间把控、舞蹈编导的实践性。书中内容基于舞

皮娜·鲍什:舞蹈剧场的创造者

"皮娜·鲍什（Pina Bausch，1940—2009），德国有名舞蹈家、现代舞编导家，“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作，作者通过手的笔记和访谈资料，对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者，多年研究皮娜·鲍什，编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》，对皮娜·鲍什的艺术有

中国舞蹈文化研究

舞蹈是一种古老的艺术，其起源、发展、流变的过程记录着民族历史文化的发展脉络，蕴藏着很深的民族根基。舞蹈是一种艺术形态，更是一种文化现象，原始舞蹈，夏商“女乐”，周代“雅乐”，魏晋“清商”乐舞，唐宋燕乐舞蹈，明清戏曲舞蹈，近现代的“新舞蹈”，当代的剧场舞蹈表演艺术，都是中华文明的重要组成部分，通过对不同时期、不同类型的舞蹈文化现象的研究，不但可以了解中华民族历史文化的发展，更能够感受到中华民族的历史文化精神。王力蓉所著的《中国舞蹈文化研

传统文化视角下民族民间舞蹈动作分析和创编

本书属于传统文化与民族民间舞蹈两方面综合研究的著作，全书对于民族民间舞蹈动作进行了全面的分析，现阶段我国少数民族民间舞蹈呈现出多元化、多样性、复杂性的特色，本书立足于民间舞蹈从多角度出发对民间舞蹈动作进行了阐释与分析。本书由前言、民族民间舞概述、民族民间舞表演技巧等部分组成，在分析基础理论的前提下进行了深入的分析与创编，提高了本书的实用性。对民族民间舞蹈方面的研究者、从业人员以及学习者具有一定的参考价值...

羽衣翩跹民间舞蹈艺术与文化传承发展研究

本书是研究“民间舞蹈艺术与文化传承”的专著，对不同民族民间舞蹈艺术特点、传承发展进行了详细阐述，以期对中国民间舞蹈所涵盖的文化内涵以及传承发展方向进行研究和阐释，对民间舞蹈的从业者和相关研究者具有一定的学习和参考价值。全书涵盖了：中国民间舞蹈概述、中国民间舞蹈文化阐析、中国民族民间舞蹈的艺术表达、农耕文化与汉族民间舞蹈、草原文化与蒙古族民间舞蹈、农牧文化与藏族民间舞蹈、绿洲文化与维吾尔族民间舞蹈、中国民族民间舞蹈的融合与发展等内容...

拉丁舞规范教程

本书选取国标舞的一个重要组成部分——拉丁舞，从拉丁舞五个舞种的起源与发展、技术原理、技术体系等方面，为学生构建了一个比较完整的学习框架，遵循拉丁舞的知识性与技术性、理论性与实践性相结合的原则，对拉丁舞相关理论进行了详细剖析和深入求证，为阐述规范舞步和竞技性比赛舞步做出理论铺垫，旨在引导学生以正确的思维方式洞悉身体语言，有的放矢地将拉丁舞的基础方法理论与艺术表演理论相结合。本书将拉丁舞基础技术动作分为初级、中级和高级，对于各层级学生掌握

高校舞蹈学科建设与发展研究

本书包括：高校舞蹈专业学科建设、高校舞蹈专业课程设置、高校舞蹈教学方法与教学模式、高校舞蹈美育、高校舞蹈学科发展路径等七章内容...

丝绸之路龟兹乐舞的中原化过程研究

本书分为绪论、龟兹乐舞的特征、龟兹乐舞在中原的传播、结论4章，考察了龟兹乐舞的形成背景和特点，并对其在中原的传播发展变化进行了研究...

舞蹈表演与舞蹈艺术文化研究

本书共4章，内容包括：舞蹈表演的本质与表演艺术的性质、舞蹈表演与其他艺术的合作、舞蹈艺术的基本原理、舞蹈表演体系构建...

舞蹈学理论与发展研究

本书共7章，内容包括：舞蹈的概念、舞蹈的发生与发展、舞蹈的要素、舞蹈的主要艺术特征、舞蹈的功能、舞蹈的形态、剧场舞蹈...

民间美术与现代艺术设计融合研究:“传统”与“现代”共舞

本书属于艺术设计方面的著作，由民间美术与现代艺术设计概述、现代设计对阴阳学说传统美学思想的借鉴、民间美术造型与现代艺术设计的融合、民间美术色彩与现代艺术设计的融合、民间美术元素——现实艺术设计的资源库、民间美术在现代文化创意产品设计中的创新与应用等内容组成，系统分析民间美术的观念、色彩、造型等，并对民间美术在现代设计中的运用及创新进行深入分析与阐释...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:河上龙灯胜会

高校舞蹈教育教学新模式研究

舞蹈课程在高等院校艺术教育当中占据着非常重要的位置，是提高大学生综合能力的重要渠道。高等院校在舞蹈教学过程当中要重视学生的参与性，将学生放在课堂主体位置上。然而，在当前的高等院校舞蹈教学过程当中依然存在许多问题，需要采取科学合理的措施解决这些问题。只有这样，才能保证舞蹈教育模式的科学合理创新。 本书论述了当前高校舞蹈教育模式存在的问题，提出了高校舞蹈教育模式创新策略，主要内容包括舞蹈教育的概述、中西方舞蹈教育发展概况、舞蹈艺术教

舞蹈教学理论与多元化发展研究

舞蹈是以人体动作为主要表现手段的一门艺术。据艺术史学专家考证，在古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态来传达信息和进行思想情感的交流，因此舞蹈是人类早产生的艺术形式。社会发展到今天，舞蹈仍和我们的生活有着非常紧密的联系。　　《舞蹈教学理论与多元化发展研究/新视野学术论著丛刊》以舞蹈艺术及其美学属性为切入，阐释舞蹈教学的理论基础，探讨多元化舞蹈教学的模式与创新，进一步基于新媒介的应用探索多元化舞蹈教学的新发展，最后研究多元化舞蹈

我国传统舞蹈及其现代性编创研究

本书重点研究传统舞蹈及其现代性编创，从传统舞蹈的内涵、传统舞蹈的审美特征、传统舞蹈的保护价值等不同方面切入，首先探讨传统舞蹈的文化发展以及传统舞蹈的编创思维；其次论述传统舞蹈中现代性创作艺术、传统舞蹈中的现代性编导教学；最后对传统舞蹈中现代性编创实践进行研究。全书内容新颖、体系完整，对传统舞蹈的相关内容进行分析与思考，突出传统舞蹈及其现代性编创重要性，并针对在现代性编创中如何更加有效开展，进行了全面探析与研究，具有很强的现实意义和实践

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:青田百鸟灯舞

回族民间舞男班教程

在我国55个少数民族中，回族人口位列壮族、满族之后，居第三位，分布在全国各地。由于长期与汉族杂居，回族文化受到汉文化的影响，但大致保持着传统的生活方式、心理状态、宗教信仰和风俗习惯，语言中仍保留阿拉伯语、波斯语词汇。回族民间舞蹈，作为回族人民世代相传的、与生活方式密切相关的艺术形式，具有重要的历史、文化、艺术价值。伊斯兰文化由伊斯兰基本教义、教法、礼仪功修、教派组织元素构成，其中蕴含的信仰观念、社会意识、道德规范、心理习俗相互联系

如何跳好吉特巴舞

《如何跳好吉特巴舞》是一本舞蹈教材。本书是根据作者常年从事学习、参赛和讲授吉特巴舞的经验和体会编写的。主要内容包括: 导论、吉特巴舞的起源和发展、吉特巴舞的特点、特性和音乐等...

舞蹈基础教程(高等院校新形态一体化系列教材)

本书侧重于介绍舞蹈基本技法、教学法。还介绍了一些舞蹈基本理论知识、舞蹈创编知识，以及我国主要民族民间舞的基本动作。具体包括：舞蹈基础知识、舞蹈的基本训练、软开度训练、中国古典舞基本功训练、中古古典舞身韵训练、幼儿舞蹈创编等...

吾道 舞蹈

《吾道·舞蹈》从不同角度集中分析和阐释了作者从事舞蹈实践45年的一些经验与体会；对舞蹈理论中普遍存在的一些问题进行的再思考、再评判、再阐释、再总结。同时又其引伸拓展到舞蹈教育实践领域，将作者通过历届课堂实地教学，编创的《古典芭蕾基本功23课例》教材整理成文...

非遗保护视野下中国民间舞的传承与发展

民族民间舞蹈是一个庞大的舞蹈文化系统，是产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。对于民族民间舞蹈的含义，由于侧重面不同，每一个国家的舞蹈学者都有自己的观点和见解，但相同的是他们都认为民族文化的最佳传播载体就是民族民间舞蹈。 本书从非遗角度研究民族民间舞蹈的价值与传承方法，并注重实用性，在舞蹈教学方面提出了一些比较新颖的手段，为民族民间舞蹈的发展提供了一定的指导。本书可为民族民间舞蹈教

中国民族民间舞蹈教学与非物质文化遗产传承关系研究

舞蹈非物质文化遗产存在于民间，内容与模式都存留了很多民间的习惯。舞蹈属于视觉性艺术，有较强的形象性，可以用最直接方式表达感情、教育大众。民族民间舞蹈课作为一种技艺性与人文性共存的课程，不仅是单纯的艺技传授，更承担着传授民族民间舞蹈文化与民族传统精神的责任。无论是为了发展民族民间舞蹈的教育，还是推动整个民族的文化发展与创新，不同的民族民间舞蹈教育活动的初衷和意义归宿都应是一致的，那就是传承民族民间舞蹈文化。本书立足于中国民族民间舞蹈教学

高校公共艺术课程中舞蹈美育的价值审视及融合路径

各大高校开设的艺术选修课,对提高学生的艺术素养和塑造学生完善的人格有着非常积极的影响，因此，不断提升公共艺术课程的教育深度具有重要意义。本书结合了高校公共艺术课程教学的发展现状，对高校公共艺术课程中舞蹈美育的重要作用与地位进行研究，对舞蹈美育与素质教育的关系进行深入认识，探讨了在公共艺术课程中融入舞蹈美育的可行性并提出了融合的基本路径，以期对高校公共课程中开展舞蹈美育提供学术指导。本书可以提高和培养高校学生的身心素质...

高校舞蹈艺术教育教学研究

本书以舞蹈艺术为对象，研究了大量相关资料，结合专家学者的实践经验和研究成果，结合舞蹈艺术在各历史时期以及在民族文化背景下的发生与演变规律进行了论述。 全书共包含八个章节。阐述了舞蹈艺术基础知识、中国舞蹈艺术历史进程、高校舞蹈教育现状及对策、舞蹈欣赏常识、舞蹈教育与舞蹈学生身心发展的关系、舞蹈教学过程的特点和原则、舞蹈教育中德育的途径和原则、科学管理在舞蹈教育教育管理中的应用等内容...