比较美学原理

站在理论的高度对比较美学学科的内涵和外延做了研究，界定了比较美学的定义和范围，探索了比较美学的学科和历史，梳理了比较美学的方法和视角。对其可能性、必要性、发展性、适用性及真理性、法理性、历史性作了细致的研究，并对比较美学中常用的研究方法进行了归纳和提炼。提出：在比较美学研究中至少有三种常用的研究方法，除了平行研究、影响研究外，设定条件的错位研究亦是常用的研究方法。如果将错位研究排除在外，很多既不是平行研究，又不是影响研究的探索，在方法

美学卮言

本书稿是作者多年的艺术理论教学和研究在哲学层面上的一个深入的总结。 书稿内容包括导论和正文五章。导论阐明美学的对象和方法，五章分别研究艺术创造的心理结构、艺术形象的审美心理本质、艺术的审美情感、艺术形式分类和艺术与社会物质生活的关系。 书稿内容有以下特点： 1，坚持并论证马克思主义历史唯物论关于物质生活是艺术活动的根源和基础的观点； 2，对艺术创造过程中的“形象思维”、“比”“兴”，以及情感符号的论述，对艺术形象的强调，对审美

审美现代性与文化现代性-法兰克福学派思想的二重奏

本书主要从审美现代性与文化现代性的复杂关系入手，来深入探究法兰克福学派（Frankfurt school）的现代性思想。之所以选择这个角度，是因为艺术和文化是批判理论的两块基石，并且两者间的多样关系是阐释法兰克福学派思想之丰厚性的最佳视角之一，也是探究现代性的历史的最重要着眼点之一。首先，作者揭示了审美现代性与文化现代性的恩怨已久, 关系复杂、多样，其中既有历时性变化，也有共时性差异。其次，作者按照历时顺序，分别分析了第一代、第二代和

现象学生态美学与生态批评

本书将现象学方法系统应用于生态美学和生态批评研究中，使生态美学成为一个方法明确、边界清晰、视角独特、有深厚理论内蕴的研究领域。从理论的层面讲，本书推动了基础理论研究与新的文化思潮和热点问题的结合，既丰富了生态美学研究的方法论来源，为解决当前生态美学研究中的热点难点问题，推进生态美学研究的深入发展找到更深厚的理论支撑，又使现象学方法更具有实践品格。从实践层面上看，它拓展并深化了人们对生态精神的人文内涵的理解，使人们能够从存在的层面上更深

寻美记

美国真的如说鲍德里亚所说是一个已实现的乌托邦吗？它是怎样一步步实现的？而现在又是否正在走向它的反面？本书以作者的两次访美游记为线索，梳理了有关人类过往、现在和未来的诸多乌托邦梦想，并探讨美好国家何以可能。 作者深刻分析了托马斯莫尔等人的早期乌托邦思想对立国之初的美国的影响，并详细探讨了独立战争以来美国开国国父及普通民众在塑造这个国家时所扮演的重要角色。 本书就像一部文字版的公路电影，漫无目的的徒步让作者透过日常生活触到一座

生态视域中的比较美学

统观审美场覆盖人类审美的全域与全程，囊括人类审美的本质与现象，包含古代天态审美场，近代人态审美场，当代及未来的生态审美场。 三代审美场相继生发，展开了人类美学的纵向比较。世界各族的审美活动，既共生了每一代审美场，又分别发展了其不同的本质侧面，中西民族则对应地发展了其核心本质耦合并生的两大侧面，形成了纵向比较中的横向比较。纵横双向的立体比较，在审美场谱系的演化中推进。 当代生态审美场，在审美场与文化场、生态场

秦汉审美文化宏观研究

第一章 多维视野中的审美文化 　一 审美文化概念的立体观照 　　（一）审美文化概念需要不需要界定 　　（二）审美文化的纷纭众说 　　（三）审美文化研究的对象和范围 　二 审美文化史的初步探索 　　（一）审美文化史研究如何可能 　　（二）审美文化史建构的多种设想 　　（三）我们所理解的审美文化史研究 　三 审美文化史研究的当代意义 　　（一）审美文化研究兴起发展的多重背景和多种动因 　　（二）审美文化史研究的当代意义 第二章 秦汉审美文

徐复观美学思想研究-艺术与美学文库.学术系列

徐复观是港台新儒家的代表人物之一。本书着眼于徐复观美学思想，从历史的视域和现代性的学术视野出发，运用和透过徐复观惯用的历史的视角、中西比较视域、“追体验”的审美理路，现象学”还原”，诠释学的现代视角诸方法，不仅对徐复观的论学背景、心路历程、思维理路进行梳理和考察，而且着重从人性本根的生命蕴涵、“心的文化”的美学诠释、生命境界的会通、“忧患意识”所呈现的”天地境界”四方面展开徐复观美学思想的生命归属的探讨，试图在哲学，文化、美学、艺术多

新实践美学论

本书分为上下两编，上编探讨了实践美学的元问题，包括实践的结构与美的特征、实践的类型与审美活动、实践的过程与审美活动等内容；下编探讨了实践美学的诸多核心范畴，包括实践的自由与美的范畴、柔美、刚美、滑稽与幽默、喜剧性等内容...

语境意识与美学问题

任何审美现象的发生和美学理论的产生都有其一定的社会历史语境和文化、学术语境，因而美学问题的解决和美学史的研究都不可缺少语境意识。本文集共收论文25篇，在语境意识与美学问题的内在关联中，从学术史的角度对中国美学的现代性、民族化和新时期以来的历史转型等问题进行了辨证的分析，从学科史的角度对中国文艺美学的学科发生、学科特性、学科定位以及文艺创作和批评活动中的相关文艺美学问题进行了深入的探讨，同时对马克思主义文艺美学的体系、形态和主题以及马克

中国抒情美学论要

本书全面发掘、总结和阐述中国抒情美学的传统理论，着重梳理了中国抒情美学的文学传统、理论传统、创作传统，从中国抒情美学与作家的关系角度，探讨了中国抒情传统中的感悟论、感兴论和妙悟论，对中国抒情美学的方法与境界的相关理论进行了总结；作者还分别从文本的角度和读者的角度，分析了中国抒情的元素与结构，总结了中国抒情类型与文本形态，并探讨了中国抒情美学在技术层面、知识层面和智慧层面给人的启示，从而梳理出中国抒情美学中文字训诂、形象阐释和生命解悟三

作为第一哲学的美学-存在.现象与审美

本选题通过对美学史的考察和对现代美学的批判，在重建存在论和现象学的基础上建立了新的美学体系。首先，本书区分了审美本质的发现方法和证明方法，前者是现象学，后者是存在论。其次，对现象学作了新的规定，认为现象即存在的显现。现象学有缺席现象学和充实的现象学之分，缺席现象学通过存在缺席的生存体验而建立推定存在论，充实的现象学是审美现象学，可以发现美的本质进而领会存在的意义。再次，对存在的性质作了规定，认为存在是我与世界的共在，具有同一性；是生存

艺境无涯

“艺境”，是对“艺术意境”又名“艺术境界”的简称。属于中国美学的古老范畴。试图对它作现代诠释的，从王国维开始，可谓代步乏人。但比较而言，像宗白华那样倾毕生精力于这一课题，积六十余年之沉思探索而系统提出自己的“艺境”新说的，惟其一人而已 。在“艺境”问题上，他沉潜涵泳，.比别人拓展得宽些，开掘得深些，对后人的启迪也更大一些。经他的手，“艺境”的古老范畴被注入现代精神，焕发出新的生命。这是传统美学的再生，是宗白华自己的美学。如同我在一些场

澄明与遮蔽-海德格尔主体间性美学思想研究

《澄明与遮蔽：海德格尔主体间性美学思想研究》以海德格尔的美学思想为研究对象，尤其注重探究海德格尔以审美为中介对人之本真生存的沉思。“人生寄一世，奄忽若飙尘”，生命短暂，岁月悠悠，如何本真生存的困惑，总难免会撞击我们。那么怎样才算是本真地生存？海德格尔是如何沉思这一问题的

时间性:a study to the key words of aesthetics

本书对中西方美学史中典型个案（以美学家为主）中所包蕴的“时间性”思想进行了探讨。在西方美学方面，本书选取了奥古斯丁、康德、马克思作为典型案例，分别针对神学美学、主体性美学与实践美学中的时间性问题进行论述，并认为，以奥古斯丁为代表的神学美学为了达成对“彼岸”之“神”的信仰，

伽达默尔的诠释学美学思想研究

本书探讨伽达默尔的诠释学美学思想。伽达黙尔的哲学诠释学是在西方诠释学传统和海德格尔的存在论基础上发展而来，他认为人类的诠释学经验有两种：一种是以使用为目的的日常生活经验，另一种是不以使用为目的经验。后者成为伽达默尔诠释学美学的起点，并认为这是存在与人类意识结合的基础。伽达默尔着重从美的本质、美与真的关系、美与善的关系以及艺术经验对于美的构建等角度，阐发其诠释学美学思想。本书遵循这一逻辑思路，条分缕析，深入解读伽达默尔诠释学美学思想的理

詹姆逊的马克思主义阐释学美学

本书从黑格尔式马克思主义阐释学框架的建构、马克思主义阐释学语境中的文学批评阐释、马克思主义阐释学语境中的后现代文化阐释、詹姆逊与当代马克思主义阐释学美学等封面对詹姆逊的马克思主义阐释学美学进行了系统研究。作者强调，应从三个层次上对文化研究实践进行解读。第一是政治层次，把各种文本作为一种象征或寓言；第二是社会层次，将关注的对象转向群体关系，转向文本中隐含的意识形态；第三是人类生产方式层次，也是最重要的层次，詹姆逊就是从生产方式入手解读出

清代卷-中国审美意识通史

《中国审美意识通史?清代卷》是其中的一卷。清代处于传统社会的晚期，新的经济因素成长发展，加之西学东渐，中西文化冲突融合，使得清代社会呈现出有异于前代的承继与断裂相交织的独特风貌。因此可以说，清代是古典审美意识发展的总结性时代，也是古典审美意识发生突变的时代，在中国整个发展历史过程中具有非常重要的意义。 本书通过对清代有代表性的小说、戏曲、书法、绘画的介绍与分析，比较清晰地勾勒出清代审美意识历史的演变和发展脉络，尤其是论述了在清代不同民

夏商周卷-中国审美意识通史

八卷本《中国审美意识通史》是国家社科基金重点项目最终研究成果，也是我国第一部系统研究中国审美意识发展演变的巨著，填补了学术领域的空白，具有重大的学术价值和理论意义。 本书是其第二卷，即夏商周卷。夏商周时代是中国审美意识逐步成型、逐步深化、逐步成熟并走向自觉、独立、丰富、多彩的一个时期，是中国传统审美思想的奠基时代。本卷约30万字共十二章，在概述夏商社会、思想、方法的基础上，充分运用出土文物如陶器、玉器、青铜器、甲骨文、金文以及文献资料

明代卷-中国审美意识通史

本书为朱志荣教授主编的《中国审美意识通史》的明代部分，本书在概观明代文化和审美意识的基础上，从文学（主要是时代性的文体如小说、戏曲和小品文）、书法、园林、服饰、绘画、瓷器、家具等艺术形式和生活器具之中具体展开对时代审美意识的考察和梳理，历史地、逻辑地展示了有明一代审美识意的时代特色...

宋元卷-中国审美意识通史

本卷立足于辽宋金元时期的文艺作品、文献文物和文化现象，通过对散文、曲词、戏剧、书法、绘画、饮食、服饰和日常生活各领域审美意识的系统研究，在社会转型、经济发展、民族交融的背景中梳理了此时期审美意识的历史流变，并以此为基探究了辽宋金元时期社会各领域、各阶层的审美意识的形成与发展，进而揭示出辽宋金元时期处于复杂环境下的华夏审美意识渐趋南北分流、雅俗并进和胡汉交融的总体趋势，以及华夏审美意识脱离汉唐审美传统开辟以宋元为发端的近代审美意识的历史

先秦美学思潮

先秦美学思想是中国美学主潮的源头。从史前传说时代的"第一把石刀" 开始，人面鱼纹的彩陶盆、古色斑斓的青铜器、稚拙中透着神秘的甲骨文、以思想深邃、见解卓越泽被后世的先秦思想家序列无不蕴含着先秦那个特定的时代美学氛围中，先人们对于美的探求与思考。这部文思独具的学术专著，意在追寻这一美学思想长河源头的酝酿、蕴蓄、萌动、汇聚融合、勃兴、展开、高峰的真实轨迹。 本书作者以严肃认真的治学态度，历时数年，数易其稿；是继《唐代美学思潮》《宋代

魏晋南北朝卷-中国审美意识通史

魏晋风骨，以其怪诞的行为方式、高洁的志求、缜密的思辨，对中国文化，特别是美学影响深远。对这一时期的哲学研究、美学研究已是汗牛充栋。本书的创新之处在于，对魏晋南北朝时期的审美意识研究不似前作那般，局限于美学研究或哲学研究，而是自觉地使用了人类学的视野和方法，运用整体性视野、语境性研究、跨文化比较研究等方式，对魏晋南北朝时期的文学、绘画、书法、园林、音乐等问题，进行了相对深入的探讨和研究。对于魏晋时期的人物品藻、清谈、药酒等传统议题，亦力

文艺美学的新生代探索 -(全2册)

文艺美学是由中国学者提出并建立的具有中国特色的新学科，自20世纪80年代提出以来，经过几代学人的不懈努力，我国的文艺美学研究已经取得了丰硕的研究成果，得到了学术界的普遍认可，文艺美学也已经被纳入教育部的学科名录。 在文艺美学学科的建立和发展过程中，山东大学诸位学者做出了不可忽视的贡献。作为国内文艺美学研究的重镇，山东大学的文艺美学研究在全国处于领先地位。2001年，山东大学文艺美学研究中心被批准为教育部人文社会科学重点研究基地。200

文艺美学的学科拓展

文艺美学是由中国学者提出并建立的具有中国特色的新学科，自20世纪80年代提出以来，经过几代学人的不懈努力，我国的文艺美学研究已经取得了丰硕的研究成果，得到了学术界的普遍认可，文艺美学也已经被纳入教育部的学科名录。 在文艺美学学科的建立和发展过程中，山东大学诸位学者做出了不可忽视的贡献。作为国内文艺美学研究的重镇，山东大学的文艺美学研究在全国处于领先地位。2001年，山东大学文艺美学研究中心被批准为教育部人文社会科学重点研究基地。200

生态美学的理论建构

文艺美学是由中国学者提出并建立的具有中国特色的新学科，自20世纪80年代提出以来，经过几代学人的不懈努力，我国的文艺美学研究已经取得了丰硕的研究成果，得到了学术界的普遍认可，文艺美学也已经被纳入教育部的学科名录。 在文艺美学学科的建立和发展过程中，山东大学诸位学者做出了不可忽视的贡献。作为国内文艺美学研究的重镇，山东大学的文艺美学研究在全国处于领先地位。2001年，山东大学文艺美学研究中心被批准为教育部人文社会科学重点研究基地。200

美与人性的教育-席勒美学思想研究

本书纯粹从席勒美学文本解读角度深入探讨了席勒审美教育思想。本书认为，席勒美学通过对人性和美的特性本质联系的阐述，同时回答了“人是什么？”和“美是什么？”这个自古希腊以来一直困扰人的问题。席勒建立在人性的完满与自由显现基础上的审美游戏理论，同时具有认识论和存在论意义。本书最大的特色是以“走向事情本身”的方式对席勒美学最关键（同时也是最富有争议）的语词“schein”进行了全面的解读，并将其贯穿（还原）到整个席勒美学思想研究之中，使本书的

特殊与美感-新实践美学视域下的美感研究

简介 　　美感一直被看成是美学研究的难题之一。本书认为， “特殊”是美和美感得以生成的中介和前提；审美关系的建构则是美和美感产生的条件；实践则是美感生成的最终根源。 “特殊”在美和美感生成的途中，主要起到了一种中介的作用。作者从新实践美学的视域出发，对于美感的生成、美感的特征、美感的历史发展、美感的转化条件等美感论的至关重要的问题都做了持之有故、言之成理、自圆其说的阐述和解释，使得美感问题在一定程度上得以学理化

中美大学美学课程比较研究

本书旨在从大学“美学原理”课程的角度，基于中、美两国12所大学的个案比较，分别从中、美大学美学的课程目标、课程内容、课程实施三方面对两国的美学课程进行了具体详细的比较研究，并对两国的美学教材进行了具体的比较，最后从课程内容，教学方法师资培养和教材建设方面提出了中国美学课程的改革建议。附有美国6年大学的教学大纲和5本美学教材的目录及书评译文、对国内美学界同行的研究工作和我国大学美学课程教师的教学具有重要的参考价值...

和谐自由论美学思想研究

审美智慧论

本书围绕人与自我、人与利会、人与自然的关系等核心命题，在重新梳理与整合西方美学、尤其是中国美学和印度美学智慧的基硪上，系统阐述了审美的学科智慧、观念智慧、心理智慧、创造智慧、认知智慧、艺术智慧、生命智慧和教育智慧。在改变长期以来西方美学溉念范畴和知识谱系占据主流话语地位并深刻影响中国实践美学、后实践美学和生命美学的研究现状，重新发现与肯定中国、印度等东方美学智慧，重构智慧美学格局等方面做了许多有益探索。同时还对美学研究诸方面存在的问题

追寻诗意的栖居:现代性与审美教育

道与道术-庄子的生命美学

王凯编著的这本《道与道术--庄子的生命美学》深入研究了庄子的生命哲学及其生命美学。全书共分五章，具体内容包括：道与道术、性情之道、人格之道、养生之道、生死之道。 本书内容深入浅出，为道与道术理论的解读提供了一个崭新的角度。 本书由人民出版社出版发行。...

美在自由-中欧美学思想比较研究

张世英主编的《美在自由——中欧美学思想比较研究》从审美意识的哲学基础、审美与语言、美与真善、欧洲审美意识与人的主体性、美与人生境界五个维度对中欧美学思想进行了较为深入的比较研究。欧洲文化传统长期以”主客二分”占主导地位，其美学思想亦长期建立在“主客二分”的基础之上，故重典型美——理性美，其流弊在脱离生活与现实；直至现当代或所谓“后现代”，才转而倡导“人与世界融合”的“在世结构”。但欧洲人背负“主客二分”——非此即彼的传统包袱过重，

实践本体论美学思想研究

当代著名美学家刘纲纪的美学思想属于马克思主义实践观美学思想，而在当代中国的马克思主义实践观美学的诸形态中，他以“实践本体”作为哲学基础和逻辑起点，故他的美学思想应称为“实践本体论”美学思想。刘纲纪以实践本体论为哲学基础，以创造自由论为理论核心，以审美反映论为艺术本质，三者环环相扣，构成一个完整的美学问题域，形成了一个层层推衍又互为支撑的立体网络思想体系结构，具有严整精神的体系性，其理论蕴含着深刻丰富的思想价值和现实意义。从中国现当

审美价值观的传播与建构-当代美育中的对话与交往

审美价值观的传播与建构，是人“诗意栖息”精神家园的必由之路，也是文化繁荣与社会和谐的重要基石。积极健康的审美价值观，沟通了真、善和美三个领域，既促使个体走向自由和全面发展，同时也推动社会主义核心价值体系的建构从而形成精神价值认同。审美价值观的传播，不是从“传” 到“受”的传

美学十讲

物欲声色，感官红尘，功利追逐，浮躁人心。人们价值破碎，信崇迷茫，丧失了自己本心。此时，东西方都在呼唤心灵的回归，西方已许多生命灵性的书畅销。其实，西方文化在转向东方，向古老东方寻求生命灵性智慧，西方科学与东方灵性合流。近些年，我国国学兴起，我也在北大和中国传媒大学讲授国学和东西方哲学

美学沉思集

本书是作者从20世纪90年代以来发表的文艺学美学论文中选录出来的。此次编选的原则是：围绕着美学原理、马克思美学思想、文艺美学基本问题、审美文化研究四个重点研究方向，选取在当时报刊上公开发表并产生过一定影响的成果。第一辑，包括美学基本原理研究方面的论文。第二辑，是围绕着马克思美学思想研究所撰写的论文。第三辑，是从美学角度考察文学基本问题的论文。第四辑，是关于当代审美文化研究的一组文章...

康德美学中的自由问题研究

本书对康德美学中的自由问题进行了系统研究，较为完整地呈现出康德美学中自由的总体面貌，具有一定的创新意义。在研究康德的思想与启蒙、批判内在联系的基础上，本书通过对反思判断力和先验想象力两个概念的研究，探讨康德美学中自由的独特内涵，并结合《判断力批判》中对美的四个契机的分析、对崇高的分析以及对艺术的分析，从人的有限性的角度重新理解康德的美学思想，探讨康德美学中自由的多种展开形式。同时以时间性为线索，探讨康德美学中的时间性内涵。最后，本书探

中国智慧美学论要

本书在与西方美学、印度美学比较研究的世界美学视域中，系统阐述了中国智慧美学的研究对象和发展轨迹、思维基础和学术精神、认知方式和学术品质、学科层次和学术启示、学科视角和理论优势、理论基点和艺术实践、核心命题和哲学智慧、传承创新和教育策略，建构了中国智慧美学世界视域超学科研究的新格局，充分彰显了中国智慧美学对诸如二元论与不二论、知识美学与智慧美学无所分别与取舍，乃至不作二、不作不二，周遍含容、明白四达、平等不二的圣人理想与智慧。对消除科学

从生态到实践生态审美-实践美学的生态维度研究

实践美学作为中国美学的主流，其自身深蓄与时俱进、对应新问题的开放的活力，生态维度的研究将成为实践美学发展自当下需要并值得探索的新领域。 本书将针对时代的重大问题生态与环境危机，从生态这一与人类生存休戚相关的维度出发，在新的科技与生产力发展水平上重新审视人与自然的新关系：随着生态科学的进展、生态整体观的建立，人的自然生态化这一客观与必然趋势如何进入人类意识，并形成相应的审美观念；而对于实践美学，长期相对冷落的人的自然化范畴如何在这一形

现代美学-审美机理与规律

为什么美的事物令人愉悦？为什么我喜爱的你不喜欢？为什么昨天的时尚今天不再流行？ 《现代美学：审美机理与规律》以全新的视角和方法，运用现代神经生理学、心理学的最新研究成果，揭示了现实生活中五彩缤纷的审美现象产生的原因和机理、人类潜意识中审美心理形成和变化的规律、及艺术、教育和日常生活中运用审美规律的方法，为人们提供了打开审美学之门的钥匙。《现代美学：审美机理与规律》由赵惠霞所著...

文化认同的美学与政治-文化帝国主义与文化民族主义关系研究

文化首先是一种政治，信仰某个宗教。归属于某个民族，坚守一种生活方式，提倡一种美学趣味，这些都不是无意识或习得的行为，它们已经成为自由、平等、民主乃至公正的基本体现和自然要求。全球比导致的各种文化之间的剛烈碰撞和融合，以及商业化带来的文化消费与竞争，正在不断地改变『文化』的本质和内涵， 『文化转向』实质上是『文化的政治转向』，现代文化的本质也是政治文化。不管是先发的现代国家，还是后发的现代国家，以及那些被迫卷入现代的古老文明、原始

宗白华美学与现代新儒学

在中国现代学术思想目前，存在着新文化运动、西方文化思潮、文化保守主义等众多文化景观，宗白华作为这一时期从“五四”新文化时代激进的反传统阵营转向文化保守主义的代表人物之一，他的美学思想的发展历程成为中国现代学术思想史的一个重要方面。本书着眼于宗白华美学与新儒家之间的关系，将宗白华美学思想的发展变化放到时代思想、交游、传统文化等背景下进行观照，探寻其发展脉络，有较强的文化史意义。本书从中西生命哲学，“科玄之争”，宗白华与方东美、唐君毅的交

中华美学概论

关于中华美学的研究，往往是在传统体系内的阐释，而缺乏现代思想的批判，因而不能揭示其历史的和现代的意义，也没有重建中华美学体系。有别于此，本书以现代美学理论为主导，把中华美学的概念、范畴、观念与现代美学的概念、范畴、观念进行对照，并且置于现代美学的理论框架内，进行分析、批判，以显现其合理性和缺陷，揭示其内在的逻辑，实现美学体系的现代转换。同时，也以中华美学思想补充、修正现代美学。如此，才算真正地阐释了中华美学思想和重建了中华美学体系；也

杨辛卷-中国文化书院八秩导师文集

杨先生在美学上的造诣堪称翘楚，对真、善、美的领悟发人深省，他从美学角度探究恩师徐悲鸿的美学思想，品评书法中的美学思考，追思我国故宫、长城、天坛、颐和园、泰山等物质文化遗产中所传承的蕴含千年之久的中华美学根源，这几方面的建树在国内实可谓独树一帜，视角卓绝。 ...

东方美典-20世纪中国艺术精神问题研究

中国美学理论的发展，就其基本形式而言，总是围绕着某些重要的概念、问题而展开的，这些概念、问题往往贯穿于美学的始终，显现了美学理论的生命。本书旨在系统的梳理、诠释贯穿整个20世纪中国美学的一个核心问题——“中国艺术精神”问题，打破了以往对此问题探讨的模糊性、零碎性，在20世纪中国艺术、美学发展史的视野下将这个问题分为20世纪初“回应西方”的萌生期、30-50年代抗战前后对“民族精神彰显”的形成期、50-70年代海外新儒学“解蔽现代性”的

系统美学-一种新的美学思想

本书作者致力于系统哲学的研究，从哲学拓展到数学领域后，发现了哲学中追求美与和谐的重要意义，这对于科学来说是不言而喻的，科学与哲学及美学也是不可分离的，它们都是自然理性在不同层次上的显现。因此，作者大胆提出系统美学的概念，一定层面上丰富了美学的含义，并对自然美、艺术美、设计美的内涵与结构作了全新的理解。书中创造性地提出美的变分方程，即左边是*小作用量；右边是和谐美；中间是数学符号把两方联结起来，意味着自然逻辑与人文逻辑的统一与和谐，预示

美学原理/彭富春/普通高等教育十一五国家级规划教材

本书共分四章，通过对美学、美、美感、艺术四大基本范畴进行考察和梳理，对美学的基本语词进行了充分的语义分析，阐明当代中国美学的建设必须解答虚无主义、技术主义和享乐主义的基本问题，而且从美、美感和艺术作为欲、技、道游戏的三维度，来阐发和诠释关于美、美感和艺术的基本内涵、特性、形态，从而构建哲学美学，揭示和彰显哲学美学的社会价值和人生意义。本书既借鉴了西方美学从古希腊到后现代的美学研究的成果，也吸收了中国古代儒道禅的美学精华，并对一些学科前

当代文艺理论问题

文艺美学是由中国学者提出并建立的具有中国特色的新学科，自20世纪80年代提出以来，经过几代学人的不懈努力，我国的文艺美学研究已经取得了丰硕的研究成果，得到了学术界的普遍认可，文艺美学也已经被纳入教育部的学科名录。 在文艺美学学科的建立和发展过程中，山东大学诸位学者做出了不可忽视的贡献。作为国内文艺美学研究的重镇，山东大学的文艺美学研究在全国处于领先地位。2001年，山东大学文艺美学研究中心被批准为教育部人文社会科学重点研究基地。200

颓废审美风格与晚明现代性研究

本书通过运用布封“风格即人”之说以及钱钟书的发挥性阐释，阐发了晚明社会审美风格、文学审美风格及其关系。晚明士人躲避宰制儒家所追求的崇高精神的规约，不仅以生命扭曲的自放生活表征出怪诞化的社会审美风格，而且也以艺术化的社会生活表现出精致化的社会审美风格。晚明文学审美风格作为社会审美风格的投射，亦表现出综合化、精致化等特征。选题将此种审美风格与西方浪漫主义、魏晋个性解放、西方个人主义进行比较、辨思，揭示其所表现的个性解放的现代性意义...

李渔的生活美学思想

李渔是我国清代著名戏剧作家、戏曲理论家，在我国戏曲史乃至文学史上都占有一席之地，被称为“东方莎士比亚”，代表作有《闲情偶记》《笠翁十种曲》等，为我国戏曲宝库中的珍贵遗产。本书作者以《闲情偶记》文本为基础，结合李渔生活的时代背景和戏剧作品，着眼于生活美学维度，全面梳理了李渔的生活美学思想，不仅详细分析了中国传统乐感文化和生命哲学对李渔的潜在影响，关注意到晚明哲学的感性思潮与李渔美学观念的互通性，而且将视野延伸至女性审美、日常生活的审美设