岭南琴韵——区君虹古琴艺术

本书从艺术生涯、古琴艺术理论、古琴演奏技艺、古琴修复与斫制、古琴艺术普及与传承等五大篇章经行阐述，全书有大量的历史照片和古琴专业知识，是对古琴艺术研究重要文献。该书为市场上的以现代话为主古琴教学新编，可为古琴爱好者提供一本简单易学的教材，在市场上有一定的地位和空间，可带来良好的社会效益和经济效...

民族音乐

民族音乐丰满富丽、色彩斑斓，是民族文化的重要组成部分，是诸多伟大作品的营养元素，具有自由的时代精神、高尚的道德情操、深刻的思想内涵以及鲜明的民族性和共同的性格特征与审美情趣。本书以民族音乐学方法理论为依托，以中国民族传统音乐理论知识为主要阐释对象，从民族音乐的界定与分类、民族音乐的音乐体系与分支、民族音乐体系的形态特征，以及民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、说唱音乐等方面进行分析论述。基于中外民族音乐文化的交融，广泛吸收世界上一切优秀

潮州音乐(潮州非物质文化遗产研究丛书)

本书共分九章，前八章是对潮州音乐各乐种的历史钩沉与形态介绍，从中选择了潮州音乐拥有代表性的五大器乐合奏乐种（弦诗乐、细乐、庙堂乐、外江乐、笛套乐）和群众喜闻乐见的潮州锣鼓乐以及具有独特韵味的潮州筝乐，第九章是对潮州音乐中的乐器的介绍。在章节设置及内容组织上既有区域历史性的勾述，又有区域差异性的阐述，力求融研究性与普及性、学术性与趣味性、理论性与通俗性为一体，将潮州音乐的整体面貌呈现给广大潮州音乐爱好者...

钢琴手指技术练习

手指技术练习”，是指钢琴学习过程中必须建立和解决的一些基本问题。它的训练价值在于，使学生手指具备更加独立、有力、灵活、敏捷、均匀等技术能力，以更好地把握钢琴音乐的内涵和情感，正确的通过演奏技术和技巧来表现不同作品内容和音乐风格。本书将常见的基本功薄弱点集中起来，按照短小精炼、目的性强的练习特点，分为六大章，在每章前均给以简明的内容分析和练习提示，为学生提供更有系统、更有思辨性的钢琴基本功训练素材...

中国传统音乐考察报告(全十卷)

本书是中国艺术研究院馆藏珍贵考察资料，共分为10卷。部分油印本原稿后还附有二维码扫码音频。 自20世纪50年代起，中国的老一辈学者开始前往全国各地成百上千个角落，对留存在当地人们生活中的各类传统音乐进行考察研究与描述记录。其中，以中国艺术研究院音乐研究所的诸位前辈为代表，如杨荫浏、曹安和、简其华、毛继增、潘怀素、查阜西、杨大钧、王迪等。以杨荫浏为代表的学者所做的一系列民间音乐采访工作，不但成为中国艺术研究院音乐研究所田野工作的开端，为

大唐玄音西安鼓乐发展与传承

一部八音迭奏的乐章，一番越古观今的穿越，一段慰藉心灵的玄音，一场跨越千年的回忆。　　声音，是人类认知世界、表达自我、沟通交流的非常原始媒介。　　涓涓细流声、百鸟和鸣声、风起潇潇声、雷霆滚滚声，自然界的各种声音构成了人类沟通天地的立体维度。从呱呱坠地的婴儿那一声响破天际的啼哭开始，人们对大自然的信仰与敬畏，对声音的模仿、组织、提炼，就构成了人类的语言。　　“情动于中，而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之。”当语言无法充

古筝教学法(全四卷)

由国家一级作曲、筝乐大师、新筝艺术之父王天一先生撰写的《古筝教学法》问世近二十年，至今仍是全国专享的一部系统古筝理论巨著。现已出过第四版。全书共四册，100章。从简单到复杂、由浅入深讲解如何学弹古筝和教弹古筝，不但讲解技法的弹奏要领和在弹奏中需要注意的具体弹奏技巧问题，还对重点必弹古筝曲目进行了详尽的讲解。充分地运用音乐语言、表情语言和形体语言来诠释音乐作品的内容，揭示音乐作品的主题。此书还对学筝需要掌握的音乐理论知识也进行了必要的讲

中国音乐考古论纲(上编下)

本书可定位为中国音乐考古学学科的基础理论专著，为该学科研究的大纲或总纲。本书对构建中国音乐考古学基本学科理论体系进行了深入探讨，并研究了中国重要音乐考古的发现和发掘成果，以认识中国各历史时期社会音乐生活的真实面貌，总结得失，探索中国音乐艺术发展的基本规律。同时，本书以音乐考古学研究成果为史料基础，系统地构建了中国音乐断代史和中国各历史时期社会音乐的主流表现形态谱系。本书可为中国人文社会科学，特别是中国历史科学的发展，提供其他学科所不能

碣石调幽兰第五之研究

本书针对现存最古老的琴谱《碣石调幽兰第五》，从音乐文献史的角度出发，围绕其历史背景与相关内容而进行综合性的研究。并根据所能推察的《碣石调幽兰第五》的历史背景、以及在此谱中所能解读出的音乐片段，来描绘出以《碣石调幽兰第五》为中心的部分琴乐史及音乐史...

混音指南 第2版

混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作是让他们的录音作品出彩的最基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的预算，并满足高端制作的需求。为了提升混音技巧，你需要具备有关混音的艺术和技术两方面的能力。 本书提供了你所必需的、能够用于实际操作的混音知识，从而帮助你提高混音水平。书中的内容从基本的概念延伸到不错的技术，还包括大量的小技巧和小窍门。 罗伊·伊扎吉（Roey

中国音乐考古论纲:上编:上册:VolumeⅠ:PartⅠ

《中国音乐考古论纲（上编上册）》可定位为中国音乐考古学学科的基础理论专著，为该学科研究的大纲或总纲。《中国音乐考古论纲（上编上册）》对构建中国音乐考古学基本学科理论体系进行了深入探讨，并研究了中国重要音乐考古的发现和发掘成果，以认识中国各历史时期社会音乐生活的真实面貌，总结得失，探索中国音乐艺术发展的基本规律。同时，《中国音乐考古论纲（上编上册）》以音乐考古学研究成果为史料基础，系统地构建了中国音乐断代史和中国各历史时期社会音乐的主流

涛声泉韵 : 武兆鹏文集(全十册)

《涛声泉韵：武兆鹏文集（套装全十册）》涵盖文学、戏剧、音乐、曲艺等多个艺术门类，集思想性、艺术性、地域性于一体，彰显着鲜明的艺术风格，具有浓郁的地域特色，是山西非物质文化遗产研究的重要成果，是山西文化强省建设的可喜收获。2015年，经中共山西省委宣传部审定，列入“山西省重点文艺作品扶持奖励项目”。　　《涛声泉韵：武兆鹏文集（套装全十册）》通过对流布于山西省的重要戏曲剧种——晋北道情音乐大量曲例的深入分析、研究，发现并厘清了该剧种发

流行音乐故事 : 从比尔·哈利到碧昂丝

本书涵盖了20世纪下半叶流行音乐流派和重要音乐家；在空间上，它立足英国与美国，进而辐射到整个欧美世界。这虽然不是一部严格学术意义上的流行音乐史，但作者从参与者和观察者的多重视角，向读者描绘了一幅关于现代流行音乐发展的宏大图景，并贯穿其内部脉络、时间节点，呈现其事件缘由、相互关联，还有诸多已然被忽略和遗忘的史料碎片。写作这些生动的“故事”，作者旨在揭示流行音乐从哪里来，并促使人们进一步思考，流行音乐将往哪里去...

海州五大宫调

海州五大宫调，流行于江苏省连云港市的传统音乐，***非物质文化遗产之一。海州五大宫调，又称海州宫调牌子曲，是江苏明清音乐中一个重要的组成部分，它的形成与当地经济与交通的情况，特别是盐业生产的发展有着密切的关系。明代嘉靖、隆庆后，随之随盐运河系的发展，海州五大宫调逐步形成并走向成熟。海州五大宫调分【软平】【叠落】【鹂调】【南调】【波扬】及【满江红】【码头调】等多支大曲和近百首小曲两大类。大曲委婉细腻，节奏舒缓，唱词典雅，行腔字少腔多，有

声入人心:走进音乐剧

本书将引领读者走进音乐剧，系统全面地介绍了音乐剧的起源、发展与现状，并对不同阶段具有代表性的音乐剧名作进行了介绍，并通过讲解音乐剧组成是如何将声音、表演、剧情、氛围、制景等为观众营造立体的视听感受，为读者厘清音乐剧的创作是如何调动起观众的情绪，或喜，或悲。本书还介绍了大量专业词汇，通过文字介绍帮助读者掌握视听语言，旨在帮助读者更好地理解和享受音乐剧。本书特别适合向大众普及音乐剧，内容扎实，通俗易懂，通过阅读本书读者将能够理解为何音乐剧

郁钧剑声乐笔记

本书收录了郁钧剑近年来在声乐课堂上的授课影像与学生们的信息往来。其中包含了大量的声乐知识，辅以大量的图片，详实而生动，多以对话的形式展现。称得上是一本歌唱专业的教科书...

培生经典音乐教程 视唱练耳基础 第十版

本书是针对音乐爱好者或音乐专业学生想要学习视唱练耳而编写的视唱练耳基础教程。书中收录了大量的世界音乐作品、各地民间歌曲作为视唱练习曲例，不仅能提高练习的趣味性，还能提高读者的音乐素养。 本书分为四个部分。部分包括～9章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍划分；第二部分包括0～12章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍细分；第三部分包括3～19章，讲解了半音体系的旋律和更复杂的节奏；第四部分包括第

培生经典音乐教程 音乐理论基础 第三版

学习音乐就像是学习一门语言，我们需要下功夫去学习基本的词汇和语法。当积累了一定的知识以后，我们将会打开一个崭新的世界之门。掌握本书所涉及的基本音乐知识，可以使你更合理地创作音乐，更好地理解作曲家们如何通过这些知识创作出杰作。你的音乐之旅将从本书开始！ 本书分为6章，分别详细讲解了音高、节奏与节拍、大调与小调的音阶、音程、三和弦与七和弦以及和声的基础知识。本书每一个知识点后面都搭配有大量的练习题，帮助读者强化音乐理论的学习。正文

西班牙歌曲演唱教程

本书分上、下两册，共收集了八位十九至二十世纪西班牙作曲家创作的四十五首歌曲，这些都是西班牙民族乐派中最具代表性且流传较广的声乐作品，曲目内容丰富、风格各异，具有浓郁的西班牙民族特色且极具艺术表现力。本书收录了西班牙民族乐派代表人物，如格拉纳多斯、法雅、图里纳等世界著名作曲家创作的歌曲，也涵盖了国内读者较为陌生但曾活跃并影响西班牙乐坛的作曲家奥布拉多斯、阿尔瓦雷斯、冈博、彼拉多等人创作的声乐作品。为了使读者更好地了解西班牙音乐文化以及每

管子:汉英对照(中国音乐轻松学)

本书是中国音乐轻松学系列之一，讲述管子吹奏法，全书采用图文并重与课堂模拟示范相结合的编写思路，遵循由简至繁、由浅入深的教学规律，每单元中的每一课紧密结合练习曲与乐曲进行技法学习，使学习者轻松自如地掌握管子的基本演奏艺术...

音乐术语多语词典

·收录约2.3万条西语音乐术语（主要是意大利语、德语、法语、英语），是国内目前收录语种很多、条目数量很多的音乐术语词典；·所收条目注重实用，从非常不错版本乐谱（以美国、日本欧洲各国出版物为主）和音乐研究文献中广泛采集音乐术语，以贴合音乐实践和研究工作的需要;·正文编排方式为：西语-汉语-日语，按西语的拉丁字母排序，从而提供了很简单便利的检索查找方式;·每个条目除了提供汉语对应词，还提供日语对应词，以填补国内日语音乐术语译名的空白;·附

古琴(中国艺术研究院艺术与文献馆藏珍品图录丛刊)

2003年，古琴艺术被联合国教科文组织批准为“人类非物质文化遗产代表作”。这个对中国文化有着深刻影响的艺术形式，开始重视，并被人们重新认识。中国艺术研究院艺术与文献馆收藏有92张琴，是国内藏琴数量很多的专业机构。这批琴年代完整有序，自晚唐一直延续至民国，其中，不但有传世古琴珍品，还有各时期古琴的代表性器型和类型。本书为中国艺术研究院艺术与文献馆藏古琴图录，系统地向世人展示了馆藏古琴的收藏源流、高清细节...

关迺忠编曲作品集(全8册)

关迺忠先生周游世界，经历丰富，是一位高产的作曲家。除了大量的经典原创作品以外，关迺忠先生的编曲作品也是其创作中不可忽视的一部分。《关迺忠编曲作品集》收录了作者关迺忠多年来所改编的民乐合奏曲，其中不乏我们所熟知的《几内亚舞曲》《绿岛小夜曲》《浏阳河》《友谊地久天长》《甜蜜蜜》《上海滩》《铃儿响叮当》《今夜无人入睡》等。这些乐曲旋律优美、演奏简单，富有灵动的韵律和丰富的音乐色彩，闭眼聆听，能激发听众无限的想象力，体现出作者极高的配器艺术和

吉他手册 入门 乐理 进阶技巧 音乐风格 养护 周边及左利手参考

本书是专为吉他爱好者准备的吉他学习手册。 本书分为9章，分别讲解了吉他的基础构造、音阶与和弦、吉他弹奏的技巧及手法、吉他的弹奏风格与吉他的维护及修理等，同时还为左利手演奏者提供了和弦相关知识的参考。本书将吉他的各个部分与相关知识做了图文拆解，并以作者多年的吉他弹奏经验帮助大家认识吉他、学习吉他并更好地掌握吉他弹奏。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合作为相关培训学校的教材使用...

中国乐器年鉴(2021)

《中国乐器年鉴》由中国乐器协会主办，中国乐器协会信息部编撰的综合性、公报性年刊，每年出版1卷。本书以汇总乐器行业年度经济运行主要指标数据、发展特点、大事记及趋势预测为主，囊括当年度全行业管理、生产、经营、进出口等主要方面发展的基本情况，国内各省市乐器制造业及市场信息、国外乐器发展动态等重要内容，翔实、全面、系统地反映上年度我国乐器行业的发展脉络，是一本为乐器行业及社会相关部门和单位提供近期新资讯服务的大型非常不错性行业工具书。《中国乐

颍阳琴谱(古琴名谱集珍)(一函四册)

《颍阳琴谱》（一函四册）刊于清乾隆十六年（一七五一），李郊撰。李郊，字蘩周，溵川（今河南商水）人。李郊在自序中称自己跟随雍邱（今属河南开封）琴家李襄五口传手授学琴五年，得琴八曲，之后由自己逐曲按其音律、详摹手法记而成谱，又续增四曲，共一十二曲，藏之书箧二十余年。因族中侄孙及乡里亲友随李郊学琴者众多，才将此谱付梓。河南古称中州，是为华夏之中，也是政治、经济、文化发展的中心地带，古时中州古琴之盛自不待言。汉魏六朝时有蔡邕、蔡琰、谢安、谢庄

魔进兴趣钢琴 理查德·克莱德曼钢琴曲集

本书收录的作品主要包括: 致爱丽丝、绿袖子、寄语飞鸟、秘密的庭院、野花、杜兰的微笑、痛苦的心、给母亲的信、瓦妮莎的微笑、童年的回忆、秋日私语、爱的协奏曲、致艾德琳的诗、心境、一见钟情等...

音乐数据分析

本书稿的分析对象分别是古琴艺术、昆曲艺术、京房六十律、工尺谱乐谱、指挥动作三维空间数据、MusicXML数据和《平均律钢琴曲集》MIDI数据等。古琴艺术与昆曲艺术都是中国传统艺术的杰出代表，先后入选世界非物质文化遗产名录；京房六十律是中国传统音律学的重要律制，启迪了以音律计算和旋相回宫为的中国律学研究方向；工尺谱记谱法是古代中国乃至东南亚地区主要的音乐记谱法，工尺谱谱集汗牛充栋，遗产丰富；MusicXML是互联网时代的音乐乐谱数据格式

《八板》及其变体研究谱例集

《及其变体研究谱例集》以中国传统音乐中影响很广的《八板》为例，通过对近800首（段）《八板》及其变体寻根溯源的深入分析和理论归纳，总结出了一套中国传统音乐特有的旋律、节奏、调式、多声等发展规律与艺术特色，为读者和学术界进一步研究中国传统音乐在千百年的传承过程中所发生的创造性变化和发展提供了全新的视角...

莫扎特钢琴奏鸣曲集:EdwinFiacher版

莫扎特的18首钢琴奏鸣曲享誉世界，堪称人类宝贵的精神财富。作品充满了维也纳派风格，又混合了德国和意大利的风味。莫扎特奏鸣曲的种类虽然在数量上不及海顿和贝多芬，但却形成了自己的独特体系。他的钢琴奏鸣曲使斯卡兰蒂及巴赫的弟子卡尔·菲利浦·伊曼纽尔、约翰尼·克里斯蒂安的音乐风格得以延续，同时为贝多芬和舒伯特的音乐风格奠定了基础。本套版本原作者费舍尔1886年在瑞士出生，于1930年接替施纳贝尔成为柏林很高音乐学校校长。除了积极发展钢琴演奏事

中国音乐大典:文论编(全21册)

历代古琴曲谱汇考·平沙落雁

据不接近统计，目前，我国与古琴相关的人员总数已超过200万人，是建国初期的2万倍。学琴之人也是高速增长，广大琴友们对古琴文学的研究得以更加深入。学琴者也开始对所学琴曲花大量的时间来进行研究学习，以达到更好的表现出其内涵之目的。因此，本书整理了存见古琴曲谱157部，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书《历代古琴曲谱汇考》，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似

钢琴速成教程(全3册)

《钢琴速成教程（三）（四）（五）套装共3册》秉承“循序渐进，由浅及深，全面覆盖，寓教于乐”的理念，从零基础开始规划搭建，让学生掌握五升、五降内的基本音乐知识与演奏技能。　　《钢琴速成教程（三）（四）（五）套装共3册》中包括从认知键盘、乐谱至不同节奏、调性，从跳音、连奏至各类技术运用，从基本技术训练到弹奏不同风格的乐曲，从四手联弹、双钢琴演奏到歌曲编配等。　　《钢琴速成教程（三）（四）（五）套装共3册》教程中所选编的曲目类型，既有来

中国埙谱

《中国埙谱》将埙乐发展过程中的古今经典埙谱都收录其中，是一本收录全面的埙乐曲谱作品集。这册埙谱抢先发售将埙乐发展过程中可以传承演奏的经典埙谱精选收录，古谱主要有《棠湖埙谱》，除了古谱，还选编了近现代埙乐作曲家们创作的经典埙谱。通过这些古今埙谱，可以直观地看到古代埙乐的创作成果，可以动态地看到埙乐的发展变化，为埙乐研究提供了实证。它的出版是埙乐曲谱创作水平的重要体现，也是埙乐文化发展水平的一种表现，会进一步促进埙乐传播流布...

施咏音乐学文集:传统.传承.传播.跨界(上、下)

《传统.传承.传播.跨界——施咏音乐学文集（上、下）》分为“传统篇、传承篇、传播篇、跨界篇”四个部分。其中传统篇中涉及“二胡及相关研究、民歌分析研究、中国传统音乐家研究”，传承篇主要为古琴非遗传承调查研究；传播篇为“古琴文化大众传播与民族音乐海外传播”；跨界篇涉及“民族音乐审美心理研究、传统音乐运用于专业音乐、流行音乐创作研究、文化视野中的乐理研究，以及音乐社会学、音乐美学的研究”...

钢琴协奏曲:长征

钢琴协奏曲《长征》是根据原《长征组歌》创作改编的一部大型交响乐作品。此作品由青年作曲家、钢琴家麻书豪与著名作曲家、指挥家罗怡林共同创作而成。　　钢琴协奏曲《长征》犹如一幅历史画轴，反映了中华民族百折不挠、自强不息、敢于拼搏、不怕牺牲的民族精神，唤起人们对长征的追忆、敬仰和缅怀...

中国埙乐文化史

《中国埙乐文化史》对埙及埙乐漫长的发展历史进行了梳理研究与论述。全书从埙乐文化的起源开始讲起，追溯到上古时期，通过大量的考古资料及文献细致梳理埙在不同时期的发展和演变及其社会功能，很后讲到当代埙乐的保护和传承。每章内容都有系统而翔实的论述，并配有大量不同时期出土埙的照片，图文并茂。该册书，抢先发售将埙这一历史很为悠久但也比较小众的乐器进行系统介绍，让人们见证埙穿过远古的荒蛮、走过秦汉，七千多年真实的发展流变；通过呈现它的音乐艺术气质，

清唱剧《雷锋》

本书通过独唱、重唱及合唱, 分别展现了雷锋参军、训练投弹、读书学习、劳动推砖、捐款、入党等十多个雷锋入伍后的学习、生活场景。随着音乐的不断转换, 尘封了五十余年的记忆逐渐开启, 翻阅起雷锋的真实生活, 走进了雷锋年轻的心灵...

音乐剧演唱教程(外国作品集)·女声

本书为高等艺术院校专业课教材，适用于音乐剧专业的本科生和研究生。本教材主要从大量的外国有名音乐剧中节选出适合音乐剧专业教学和学生演唱的唱段，包括《演艺船》《白日梦》《音乐之声》《雾都孤儿》《堂吉诃德》《卡米洛特》《国王与我》等，列出详细乐谱，同时对所选的每一首歌曲都做了专业的介绍和分析，便于学生理解学习。本书为女声部分，分为1、2、3、4共四个分册，难度从易到难，循序渐进，具有较强的针对性、指导性、实用性...

中国乐种学

《中国乐种学》是将中国传统乐种研究上升到学科层次的论著，在导论中对乐种、乐种学在中国传统文化艺术中的地位作了明晰的表述。全书的研究内容主要包括三个方面：其一，对乐种物质构成的研究。在乐种的基本物质构成乐器、乐谱、乐队三项中，重点论述了乐种主奏乐器对该乐种艺术特征的确立与展示，以及乐种体系化标志上的重要意义。其二，对乐种音乐形态方面的研究。重点阐述了中国传统乐种其曲式结构的基本构成是曲牌，重复、变奏、联缀是其旋律发展的基本原则。在曲

摇滚乐全史

众多风格逐一解读， 知名乐队传神再现， 传奇故事娓娓道来， 文化典故如数家珍， 脉络原委全面梳理， 通俗易懂，一脉全通！ 2019年，《乐队的夏天》将长存于“地下”的中国摇滚乐重新带回公众视野。随着一系列乐队综艺引爆话题，新一代听众在摇滚乐魅力的感召下重新聆听起经典的老摇滚，摇滚乐及乐队文化成功掀起复兴浪潮，越来越多的听众渴望了解其发展的脉络和历史。 《摇滚乐全史》旨在引导新一代听众找到心之所属的摇滚类型，适合任何一个想

钓鱼城歌剧钢琴谱

歌剧《钓鱼城》是重庆市歌剧院和重庆交响乐团近年推出的一部精品力作。该剧获奖颇丰，作品以西洋大歌剧形式为手段，以反映当今中国对“和”的共同关注为中心，“以人为本”“以和为天”为主题，以七百多年前的重庆合川钓鱼城历史为依托，站在整个中华民族的立场上，用大格局观、大历史观、大文化观来艺术地塑造人物和事件。本书是《钓鱼城》歌剧钢琴谱，为了使乐曲既适应钢琴演奏又不失原曲的交响性，作者又在交响乐队总谱的基础上做了严格而谨慎的改编。歌剧钢琴谱的出版

全国萨克斯考级教程(上下册)

为更好地适应新形势下的需要，这套新编《全国萨克斯考级教程》是由中国大众音乐协会萨克斯委员会会长尹志发、副会长尹升华共同编写，以新时代广大萨克斯演奏爱好者的需要作为出发点而设计。内容层层递进，难度逐级升高，覆盖全年龄层，两册很后特别设计的重奏曲目更便于演奏者学习、教学、演出使用...

配器法教程

塞缪尔·阿德勒的《配器法教程》被公认为设立了当代配器法教学的标准、它曾荣获迪姆斯·泰勤图书奖，被译成多种文字在全世界发行，是目前世界上广为采用的配器法教科书，《配器法教程（第3版）（套装上下册）》涵盖了乐器法和配器法两大部分，这个新的第三版还增加了为管乐队和管乐合奏配器的章节。 与《配器法教程（第3版）（套装上下册）》配套使用的还包括一本习题集和6个加强型光盘（均与《配器法教程（第3版）（套装上下册）》分开销售）、习题集包括针对

中提琴中国作品八首(中提琴独奏谱与钢琴伴奏谱)

中提琴的音色极具魅力，在交响乐团中起着承上启下、平衡声部的重要作用。作为室内乐的内声部，中提琴也担任着四部和声里中音声部的重要角色。近代的中提琴独奏作品层出不穷，中提琴作为独奏的形式也是很多的。在我们国内，由于中提琴专业相比其他一些专业起步晚些，中国的中提琴作品不是很多，而为小提琴或大提琴改编的作品更多一些，如《渔舟唱晚》《夏夜》等。近些年来，我们的一些作曲家也给中提琴写过几部作品，如郭文景教授为中提琴作的《戏曲两折》等，但中国的

西北民歌“花儿”词汇研究

西北民歌“花儿”的词汇里涵盖了大量方言词汇，通过对花儿的词汇研究能更为清晰地理解西北流行花儿的地区人的生活状态。本书主要内容包括描写词汇和分析词汇特点两部分，首先描写“花儿”的词汇语义类型，其次立足语素、义素、类义聚合关系等现代语言学理论，研究分析“花儿”词汇的多种形式：特殊的首尾语素相同的三字词语、活跃的附加语素和词根语素、重叠与叠音、同义聚合、同语素聚合等特征。以及詈词、短语指称、合音字词、喻体等极为通俗的语言状况。本研究收集了大

杜近芳唱腔琴谱集(上下)

本书为自成一派的京剧名家杜近芳的经典表演剧目唱腔琴谱集，包括《女起解》《三堂会审》《生死恨》《坐宫》《白蛇传》《奇双会》《谢瑶环》等有名唱段的琴谱和唱腔，并简要地介绍了相关剧目的剧情，对其演唱风格和艺术成就进行赏析评述。杜近芳属于新中国成立之后成长起来，并逐渐成为京剧改革和传承的中流砥柱那一代京剧艺术家，其表演和唱腔对京剧传承发展有重要价值...

埙演奏教程(技巧与练习)

本教程重视科学性和系统性相结合, 在每一首练习曲和乐曲后都有针对性地就练习者可能出现的基本问题给予必要的提示和解答。内容包括: 埙的由来 ; 埙的知识 ; 埙的演奏常识 ; 基本气息练习等...

王玉敏京剧老旦唱腔琴谱集

本书是京剧有名老旦王玉敏的唱腔琴谱集。收录了其经典表演剧目《朱仙镇》《徐母骂曹》《钓金龟》《遇皇后》《打龙袍》《龙凤呈祥》《清风亭》《赤桑镇》等有名唱段的操琴简谱和唱腔曲谱，且简要地介绍了相关剧目的剧情，对其演唱风格和艺术成就做了精要的赏析评述。音乐做为戏曲之魂，很好重要，老旦演员唱腔的整理尤其少见，本书因此有格外重要的填补空白的出版价值...

蒙古族传统音乐的保护与传承研究

本书书稿对蒙古族传统音乐的历史、构成、本质、分布、形态, 尤其是对蒙古族传统音乐在民族音乐学意义上的诸般特征进行全面了解的基础上, 通过一系列田野调查来对当前生存状况及其面临的问题进行深入研究, 从而获得对蒙古族传统音乐本质与形态、历史与现状的全观性认识...

守望与薪传:赫哲族伊玛堪传承人研究

“伊玛堪”是赫哲族专享的世代传承、口耳相授的民间说唱艺术，也是赫哲人生活中不可缺少的一种艺术表达和娱乐审美方式，给人以精神上的鼓励和性情上的愉悦。它不仅充分记载了赫哲族的征战史和迁徙史，浓缩了赫哲族的历史精神和文化精华，还全面展现了赫哲族的风土人情、社会习俗、历史文化、宗教信仰、世代居住在三江流域的赫哲族渔猎生活等，是集赫哲族历史、习惯、文化、宗教于一体的知识体系，为历史学、民族学、文学、社会学以及语言学等学科提供了丰富的研究空间，是

研易习琴斋琴谱 增订本

《研易习琴斋琴谱》为现代琴学丛刊中的一册，是章志荪先生多年来收录整理谱写的古琴琴谱，有广陵的传谱，有泛川的传谱，有虞山的传谱等。本书尽量以原来的面貌复制见诸于世，使更多的琴友有机会亲睹章志荪先生的手迹，学习他喜爱及常弹的曲目。作为琴谱，它是音乐史及文化史重要的文献和见证...