经典儿歌电子琴弹唱-简谱.五线谱对照版

随着我国电子琴教学的普及和推广，电子琴已经被越来越多的音乐爱好者、专业人士所学习和使用。　　市场上针对少年儿童出版的，适合各个阶段的电子琴教程越来越多样化，但教材中的曲量过少，也是显而易见的。因此，作者针对这种现状，精心策划了这本以少年儿童为主题的辅助教材曲集。在《经典儿歌电子琴弹唱（简谱、五线谱对照版）》中，乐海挑选了近百首广为流传的少儿歌曲和电视台播放率较高的动画片主题歌、插曲等，以简（首调）线对照的记谱方法及*简单的编配方式

声音之道-声音基础理论教程

《声音之道 声乐基础理论教程》七章，第一章：概论。主要阐述声乐艺术的基本问题，如声乐的概念、嗓音的分类以及唱法等。　　第二章：歌唱发声。主要阐述歌唱发声的生理机制以及基本要求，如声门状态的调节、共鸣系统的调节、呼吸系统的调节等。　　第三章：歌唱的感觉。主要阐述声乐中一些常见术语的实际意义，如声音的方向、位置、打开、集中等。这些术语通常都是对歌唱感觉的描述，也是学生在声乐学习中常常感到困惑和不解的地方。　　第四章：声乐语言。主要阐述

66条架子鼓独奏

本书主要分为基础练习和完整独奏两大部分。基础练习部分有多达七十个谱例, 按四分音符、八分音符、十六分音符、附点音符、三连音的顺序, 先在鼓垫上做简单的节奏练习。完整独奏部分有多达66条鼓SOLO, 它涉及多种常见的音乐风格, 并配有CD示范...

合唱艺术文论

本书收录了《对合唱指挥学科理论建设的思考》、《“三论”视域下的合唱指挥艺术》、《中国合唱教育百年回顾与反思》、《张以达合唱训练研究》、《论合唱在威尔第歌剧中的应用特征》等文章...

宁波大学音乐学术丛书浙江吹打乐与宗族认同

本书由绪论、四章正文及结论组成。绪论论述了浙江吹打乐的研究现状、本论题的研究思路、理论框架以及研究方法等。章和第二章则分别是以奉化和富阳两地宗族仪式之祭祖仪式和丧葬仪式程序及吹打乐的用乐为对象，通过对不同仪式的文献文本、现场文本和口述文本的对比，对仪式及吹打乐在历史变迁中的变化进行梳理；第三章是对奉化和富阳两地吹打乐的音乐建构进行分析，从音乐形态的角度对吹打乐以怎样的方式活用于民间进行论述。第四章是对前三章所描述的音乐文化现象进行解释

中国现代筝曲集萃(2)

本书收录了中国当代作曲家在古筝界极具影响的20首很好古筝作品。作品前卫时尚、风格各异，表现手法多样，突破了传统古筝曲创作的理念，这些作品是当前古筝创作成果的一个全面展示。乐曲中有大量的探索性的、标新立异的演奏技法，体现出作曲家、演奏家对筝乐艺术发展...

排箫基础练习

本书分为基础练习、音阶练习、音程练习、技术练习四大部分, 按由浅入深、循序渐进的方式进行编写, 其中对发音方法、气息的运用等都有讲解...

排箫综合练习

本书作者经过30年多的排箫演奏、探索、学习以及积累大量的国外排箫演奏视频、演奏技能等, 总结出适合于中国的排箫演奏技法, 探索出中国排箫演奏艺术的风格。全书分初级综合练习、中级综合练习、高级综合练习以及乐曲练习四个部分...

高校声乐教学的创新途径与发展趋势研究

传统高校音乐教育和声乐教学方法根深蒂固，教师要想进行方法创新就必须从理论与实践两个层次出发，在理论层面，要广泛学习声乐理论与声乐教学理论；在实践层面，要经常总结自身的教学经验，也要从其他优秀教师身上学习优秀的教学方法。只有这样，教师才能在教学方法创新上有所突破。鉴于这种高校音乐教育与声乐教学方法创新的趋势，《高校声乐教学的创新途径与发展趋势研究》对音乐教育以及声乐教学方法创新问题进行了全面的探索，不仅对音乐教育以及声乐教学现状进行

中外室内乐名曲演奏基础入门

《中外室内乐名曲演奏基础入门》精选20多首中外室内乐名曲，其中既有《半个月亮爬上来》《花儿为什么这样红》等脍炙人口的中国音乐，也有《喀秋莎》《巴黎天空下流动的塞纳河水》等闻名遐迩的外国音乐；既有《永远的茉莉花》《洗衣歌》等“中国风”作品，也有《小提琴与钢琴奏鸣曲Op.12No.1》《小提琴与钢琴奏鸣曲K.376》等古典作品……　　《中外室内乐名曲演奏基础入门》适合音乐爱好者阅读，尤其适合校园师生使用，并可作为相关专业学生及爱好者的

声乐基础理论课的设置与教学

《声乐基础理论课的设置与教学》对声乐理论课的设置与教学进行了系统研究，内容包括声乐文化学理论设置、声乐生理学理论设置、声乐心理学理论设置、声乐语言学设置、声乐表演学理论设置、声乐学与其他边缘学科设置、声乐理论课教学实践等。《声乐基础理论课的设置与教学》从理论到实践全面铺开论述，从声乐基础理论课的基本概念到最后课程实践，内容系统而富有层次，是一本值得学习研究的著作...

音乐基础知识与音乐审美教育研究

素质教育背景下“以审美为核心”为理念的音乐教育，是顺应时代发展需求，影响我国音乐教育教学的教育理念。发展下，通过音乐课程教学实现美育素质教育是音乐教育改革发展的主要途径。然而，由于对教学审美价值的认识不足，音乐基础知识教学被忽视淡化，导致音乐教育存在学生音乐基础知识匮乏、音乐审美意识淡薄及音乐审美教育缺失等问题，这些问题制约着我国音乐教育的改革与发展。因此，利用音乐基础知识的工具性作用，为学生提高审美认知和审美体验，从而完成以音乐

二胡演艺学

本书共分上、中、下三卷, 顺沿二胡演奏技、艺、道的修习层次展开讨论, 对二胡演奏的基础技法、乐感和演奏之道等方面都做了详尽的剖析与阐述。该书内容包括: 基础技法 ; 乐感 ; 怎样成为杰出的演奏家 ; 走进表达“生命语言”的自由王国...

钢琴艺术及教学理论研究

本书以钢琴乐器的沿革与构造为出发点, 介绍了古钢琴、近代钢琴和现代钢琴的发展。接着阐述了钢琴艺术的发展历程, 引发了对钢琴艺术不同风格与流派的思考 ; 然后对钢琴教学的阶段、内容及演奏技术进行科学而系统地探讨 ; 最后对钢琴教学中的心理训练展开了研究和分析...

外国经典钢琴作品50首

编者在二十余年的钢琴本科教育教学中，深切地感受到：教学中，教材的合理选择是科学实施教学的关键；是实现钢琴教学因材施教、循序渐进教育原则的具体体现。目前高校本科钢琴教学中，中高级程度的学生普遍缺少一本适合他们弹奏与选择的外国名曲曲目库，使得教学与学习中产生诸多不便。《外国经典钢琴作品50首/北京联合大学“十三五”规划教材》选择了意大利、法国、德国、奥地利的50首经典钢琴曲目，它们都是在高校本科教学中，中高级程度教学常选用的经典曲目，

中国民歌精选

中国民歌是我国民族民间音乐体裁的一种，是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。中国民歌浩如烟海，数不胜数，是中华民族音乐的瑰宝，其内容形式不仅丰富多彩，而且具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色。多年来我国文艺工作者对中国民歌进行收集、整理、抢救，随着我国近年来非物质文化遗产保护工作的开展，民歌重新焕发了新的生机。中国民歌是我国非物质文化遗产的重要组成部分，为了继承与发展我国民族民间音乐的很好遗产，向广大的音

儿童歌曲写作(第2版)

这本《儿童歌曲写作》与一般的歌曲写作教材大同小异。其大同，就是这门课程与其他教材应有的共性及歌曲写作的共同规律；而其小异，就是这本教材的特色之体现，其亮点之彰显，其写作之心得。书中对儿童歌曲旋律中民族音调运用、民族特色体现的阐述，是独树一帜的；书中有相当谱例是作者雷维模本人作品的分析例证，是颇有说服力的；书中章节内容和顺序的与众不同的安排，也是颇具匠心的。特别值得一提的是，教材内所呈现的歌曲写作规律，的确是作者几十年写作的现身说法、经

菏泽弦索乐曲谱集

菏泽弦索乐源于山东琴书，历史悠久，地域特色鲜明。《菏泽弦索乐曲谱集》是编者在多方面搜集的菏泽弦索乐资料中，甄选出既能体现地域民俗文化内涵又具有较强的艺术性的乐曲，结集出版，奉献给大家，为学术研究与音乐创作提供参考...

世界著名长笛练习曲集:戈尔鲍迪专辑

《世界有名长笛练习曲集:戈尔鲍迪专辑》长笛练习曲以其旋律优美，风格多样，节奏生动活泼，表情细腻而享誉优选。尤其是各种组合的三拍子的节奏练习更是韵味，具有鲜明的特点。其作品在音乐表情的描述、节奏的多样性，旋律的歌唱性等许多方面都可谓是独树一帜...

听音乐:音乐欣赏教程:普及版:an appreciation

本书是一本多次再版的音乐入门经典教程，以其独特的角度为读者展现了音乐的魅力，是古典音乐发烧友的案头必备之书。 作者首先在第一部分中深入浅出地介绍了基本乐理，并通过具有代表性的作品来解读各种音乐要素。在第二部分至第十部分中梳理了自中世纪到21世纪西方音乐史上各个时期斑斓的音乐风格，其中包括爵士乐、音乐剧与电影音乐、摇滚乐等对音乐史的贡献。在第十一部分中，作者着意介绍了非西方音乐。 书中的“作品导聆”和“声乐导聆”是本书的*大亮点，配

怎样读五线谱

法国视唱教程-2A

《法国视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来，在全球范围内的印刷数量已超过一千万册。本书被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价为在视唱练耳学科发展过程中最重要的视唱练耳教程之一...

齐风鲁韵-民族室内乐作品集弹拨乐篇

本书集结了国内著名室内乐作曲家的作品，是传统文化和现代作曲技术的激情碰撞的成果。...

五线谱入门教程

本书共16课, 另附录乐曲10首, 计152页。本教程的主要使用对象是喜爱音乐的成年人。教程每课包括乐理、节奏、视唱、演奏四个板块, 既互为融合, 又各自纵向发展。教程的主要特点: 一是遵循认知规律, 将分专题的乐理知识拆分开, 循序渐进展开教学内容。有别于传统乐理教材那样将记谱法、音程、和弦等内容按照专题以模块化形式呈现。二是学以致用, 将乐理与视唱、钢琴演奏有机结合, 学习成果扎实有效。三是浅显易懂, 上手迅速, 能够让学习者获得

摇滚圣经

汪峰、许巍、张楚、丁武、郝舫、颜峻、张帆、沈黎晖、左小祖咒、姜昕、李延亮，中国摇滚全明星阵容推荐。 汪峰：摇滚是难忘的容颜，是璀璨的诗行，是炫目的财富，是撕裂与忏悔。但是，是也不是，因为这些终将消失！摇滚更像是生命中的阳光、空气、欲望、欢笑和泪水，当一切都已远去，它却恒久屹立！ 许 巍：专业，详实，充满启发！带给我们广阔的视野和向前的动力，感谢宏杰！ 张 楚：摇滚的历史不是社会史，是一部“发现自我的历史”，而且找到了。 丁 武：

葫芦丝演奏技巧-(修订版)

葫芦丝是我国传统经典民族器乐，被国外称为“东方萨克斯”。葫芦丝音色优美、装饰音多样、富有诗意和舞蹈性，具有发音容易、指法简单、简练易学、入门快、老少皆宜的特点，深受广大人民群众喜爱，是好听、好看、好学、好买、好带的“五好乐器”。为满足不同葫芦丝爱好者需求，本书讲解了多种葫芦丝的演奏技巧，并介绍了音域宽广的葫芦丝家族新成员——十孔葫芦丝...

全国学前教育专业艺术类规划教材学前视唱与节奏训练教程

本教程由五线谱与简谱视唱单旋律视唱、节奏训练、儿童歌曲视唱三部分组成。紧紧围绕调性特点展开，使学生牢固树立调性概念。重视节奏训练。通过实践使学生获得对节奏的准确感知，提高学生自身对节奏的内在感受，本教程还特别安排了双人配合的节奏训练，有效激发学生学习兴趣。 教材注重理论联系实际。根据本学科实践性较强的特点，书中的每一单元都加入大量的饶有趣味的带词视唱，力求详细、丰富、全面，突出兴趣，便于学习者理解。选用大量耳熟能详的儿童歌曲，选用教材

“孩子们喜爱的”音乐学习丛书孩子们喜爱的哈农

《孩子们的哈农》一书是《孩子们喜爱的》丛书中的一本。主要针对5-10岁年龄段的琴童，结合少儿的身心特点和认知能力进行编著。本书是专门为学习钢琴的孩子们专练指法编写的，充分考虑到少儿学琴的认知能力和身心特点，力求突出趣味性。本书涉及钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦等基本技巧的练习，如《基础练习》《变化练习1》《变化练习2》等。通过这些练习能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有

斯皮格高级声乐练习曲集(女中音 第一册)

这部作品包含了一套完整的课程，它是从大师们的训练和指导书中选出，并经过了先进的编排，它避免了缺陷，哪怕是最小的细节都得了足够的重视。当然这部作品不是为初学者编写的，在学完完伯 《50首练声曲》后可以接着学习这部作品。但是这里不应忽视加里亚、平苏第、波多尼等西贝尔等人的每日练习；兰培尔第的关于颤音训练优秀作品也属于这一时期。尤其是对于那些致力于花腔演唱的女歌手来说，上面提到的每日练习是必不可少的，并且应该坚持训练。当然，为了满足严格训练

大谱表五线谱本

《大谱表五线谱本》指出填补带有高音谱号五线谱本的空白！还要在每一页手写高音谱号，用尺子一行行画小节线？不累吗？心好累，不要再这样了？不怕，这里有高音谱号、小节线，您只需填写音符即可！这里还有五线谱乐理知识、音乐表情符号等，您不需要再查阅其他工具书...

维瓦尔第D大调大提琴协奏曲

维瓦尔第，意大利作曲家。1678年3月4日出生于威尼斯。父亲是威尼斯圣马可教堂乐队的小提琴手。自幼学习小提琴与作曲。1703年成为神父，不久在威尼斯的皮耶塔女孤儿院担任音乐教师，教孩子们小提琴及其他音乐知识。女学生经常在演奏会上表演，演奏活动是她们音乐学习的一部分。维瓦尔迪不仅指导她们演出，还为她们的演奏会谱写乐曲。这些音乐会为孤儿院筹得不少的经费。维瓦尔迪在这个女孤儿院工作了40年，直到1740年他去世的前一年。 维瓦尔迪在1704

蒂佩特组曲:为查尔斯王子生日而作

这首作品以前被称作《D大调组曲》，是1948年受英国广播公司委托，为庆祝查尔斯王子的诞生而创作的，并于同年11月由BBC交响乐团演奏，艾德里安·博尔特爵士指挥。第一次公开演出为1949年的冬季逍遥音乐会，指挥为马尔科姆·萨金特爵士。 ...

世界钢琴名曲典藏:1:1

本书收录的作品包括: 《黄水谣》、《孩子们的舞蹈》、《四小天鹅舞曲》、《皇帝圆舞曲》、《献给爱丽丝》、《圆舞曲》、《骑兵之歌》、《野玫瑰颂》、《春之声圆舞曲》、《早晨》等...

少儿歌曲-钢琴即兴伴奏

本书为钢琴即兴伴奏曲集，所谓即兴伴奏是按照歌曲的和声功能，通过对作品的基本节奏，运用不同的功能走向，感受其风格特点而即兴演绎出来的。在本书中，每首作品都有和声功能标记，同时在乐曲的最后附有每个功能和声、乐曲段落的左手基本伴奏音型，让广大的钢琴初学者能够更好、更快地理解该乐曲的风格特点。如果您具有车尔尼599及以上的钢琴演奏水平，还可以对所附的左手基本伴奏音型进行更加复杂生动地改编，从而提高演奏乐趣，增加乐曲的表现力...

中国音乐百年作品典藏:第20卷:民族乐器协奏曲

《中国音乐百年作品典藏》收录了20世纪初至21世纪初华人作曲家创作的音乐作品一千余部（首）。这些作品基本上以体裁分类立卷，包括：独唱与齐唱、合唱、歌剧与音乐剧选曲、中国民族乐器独奏曲、钢琴曲、管弦乐器独奏曲、室内乐、中国民族乐器协奏曲、管弦乐器协奏曲、中国民族管弦乐曲、管弦乐曲、舞剧音乐选曲等十二个门类共计四十卷，每卷约三百余面乐谱，总计约一万三千面。《中国音乐百年作品典藏》以国际通行的五线谱谱式和音响唱片形式呈现...

声乐教学论

《声乐教学论/21世纪全国高师音乐系列教材》分“心”、“技”、“史”和”教”四大部分，从声乐艺术和声乐教学的一些认识问题入手，对声乐艺术和声乐教学、声乐审美进行分析研究，提出可操作性比较强的演唱指导意见，介绍声乐发展的历史，并结合师范院校的声乐教学和师范性等进行研究分析，后一部分介绍国际大师的教学经验。试图相对完整地、客观地、深入地、认真地、尤其注意结合声乐教学的现实情况，紧紧围绕“教”这个中心，认真地对声乐教学进行全面的研究...

法国视唱教程-1A

《视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来，在全球范围内的印刷数量已超过一千万册。　　《法国视唱教程（1A）》被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价为在视唱练耳学科发展过程中重要的视唱练耳教程之一...

中国民族音乐的几点思考

《中国民族音乐的几点思考》共分为八章，一章中国民族音乐的定义与发展，对中国民族音乐的概念进行了界定，对民族音乐的特点、属性、遗传基因进行了归纳，还对南北方民族音乐的风格差异展开探讨。第二章中国民族音乐艺术的审美境界，概述了中国民族音乐的表现形态，探究了乐谱和演唱、演奏的关系，对中国传统音乐美学的人文意义进行了归纳。第三章中国民族音乐的种类及特征，分别概述了民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐的具体分类。第四章中国民族音乐的艺术特

钢琴演奏中的情感表达与技巧新论

著者从钢琴演奏的基本概述开始《钢琴演奏中的情感表达与技巧新论》的讨论，一章先了解钢琴演奏的发展历程和对作品的处理方法；第二章安排了钢琴演奏的理论基础知识，包括基础乐理知识、坐姿、手型和基本指法等内容；第三章到第五章是《钢琴演奏中的情感表达与技巧新论》的重点内容，主要研究论述钢琴演奏的技法与技巧问题；其后的六、七、八章侧重于钢琴演奏中情感表达的论述及培养问题，既有理论方面的探讨又有实践方法的指导...

中国民歌艺术研究与鉴赏

《中国民歌艺术研究与鉴赏》通过对中国民歌艺术的研究论述了中国民歌的艺术特色，并且对中国南北方民歌进行鉴赏分析，做到了理论与实践、技法与作品创作的结合，使人们能够对中国民歌的艺术内涵有更深层的理解。　　《中国民歌艺术研究与鉴赏》内容包括中国民歌艺术概论，中国民歌的唱词、音乐结构、类别、艺术特色，以及不同地域的民歌作品鉴赏。　　《中国民歌艺术研究与鉴赏》内容翔实、结构合理，适合音乐专业人士及广大音乐爱好者学习使用...

中国音乐百年作品典藏:第25卷:民族乐器合奏曲

中国音乐源远流长，音乐典籍浩浩渺渺。从二千五百多年前孔子编纂的《诗经》，及至汉武帝时期的《乐府》，明辑录的《永乐大典》，清编的《九宫大成》，都在历史的长河中留下了不朽的印记。然而，这些音乐的详尽乐谱要么因口口相传而无从稽考，要么由于记谱法的局限而难以流传，给我们留下了无尽的遗憾。历史进入近现代，随着西方文明和近代西洋音乐文化传人中国，有别于中国传统音乐的所谓新音乐得到了广泛的发展，为我们留下了无以计数的音乐作品。在21世纪的今天，

伽利娜·乌斯特沃尔斯卡娅五部交响曲研究

本书首先对其五部交响乐形成的时代背景进行了分析，并指出音乐艺术背景、文化和家庭背景对创作五部交响乐所带来的冲击和影响。 之后， 以其五部交响乐为例， 全面、 细致的分析了这五部作品的曲式结构、调式调性、节奏节拍、力度以及音色特点等...

亲子乐理绘本(三)-全4册-附音频资料

《亲子乐理绘本（一）—（三）》是国内首套结合音乐知识和儿童益智游戏的图书。在这套让孩子从3岁开始接触音乐的音乐绘本中, 我们将音乐用有趣的游戏、丰富的图画呈现，为孩子们打造了一个视听兼备、声像并茂的美丽世界，让每一位孩子都能在父母、老师的陪伴下，享受“国际音乐幼儿园”的课程...

黎英海音乐理论选集:一

黎英海是中国当代著名的作曲家、理论家、音乐教育家、音乐活动家。黎先生在中国民族音乐发展历程中是一位划时代的人物，他对我国民族调式和声理论进行了富有开拓性的探索与实践，同时创作了大量民族风格的音乐作品，为我国民族音乐事业的发展作出了巨大的贡献。《黎英海音乐理论选集1》共收入黎英海先生专著《汉族调式及其和声》、《歌曲即兴伴奏编配法》和《多声部音乐写作基础》三部。这些著作为汉族音乐文化及其音乐语言的研究奠定基础，是深入了解中国音乐风格及

黎英海钢琴作品选集:二

黎英海先生作品及文献整理是中国音乐学院推出的“近现代音乐史料工程”的一个重要组成部分。　　作为中国音乐学院的重点研究项目之一，本课题拟对黎英海先生一生的音乐创作、理论研究等方面进行全面的收集和整理；同时，还将黎英海先生的这些作品、文稿尽早地出版发行，以期待这些资料能够对我国的音乐创作和理论研究——特别是对我国近代音乐发展史学方面的研究提供参考...

黎英海声乐作品选集-[二]

《黎英海声乐作品选集（二）》主要内容包括：感秋深、献给老师的歌、阿里山的姑娘、人月圆、芨芨草、雄鹰、粉红色的马、大寨红花海上开、永远沿着毛主席指引的革、命航道前进、在樱花盛开的时候、钢铁工人战歌、静夜思、少小离家老大回、君自故乡来等...

主旋律:爱国主义教育与音乐艺术研究

《主旋律 —— 爱国主义教育与音乐艺术研究》一书包括: 爱国主义教育的内涵与音乐艺术 ; 爱国主义的特征与音乐艺术、爱国主义教育的实践与音乐艺术、中华民族优秀传统文化中的爱国主义教育与音乐艺术、中华民族凝聚Α�爱国主义教育与音乐艺术、爱国主义教育实施的途径和�...

钢琴基础应用教程-(三)

《高等职业艺术教育适用教材:钢琴基础应用教程(三)》与第二册内容衔接，逐渐升入钢琴的中级程度。本册按单元形式分编，共八个单元，每四周学习一个单元。每单元分为基本练习、练习曲、复调、中外乐曲四个部分。每个单元都对不同的钢琴技术难点进行强化训练，曲目由易到难，合理安排，八个单元涵盖了主要的钢琴技术难点...

我是鼓手-新概念爵士鼓教程-4-(全2册)-(附1张MP3)

《我是鼓手:新概念爵士鼓教程4+我是鼓手:新概念爵士鼓教程作业册4(套装共2册)》包括：《我是鼓手：新概念爵士鼓教程4》、《我是鼓手：新概念爵士鼓教程4作业册》共2册。《我是鼓手:新概念爵士鼓教程4+我是鼓手:新概念爵士鼓教程作业册4(套装共2册)》由新华书店北京发行所经销，北京金吉士印刷有限责任公司印刷，2015年8月北京**版，2015年8月北京**次印刷...

中级篇(5级-7级)-萨克斯考级曲目大全

萨克斯考级教程选择了不同流派、风格且有艺术品位的众多曲目，目的是使得萨克斯和萨克斯艺术的发展相辅相成...

中国音乐百年作品典藏:第40卷:舞剧音乐选曲

《中国音乐百年作品典藏》收录了20世纪初至21世纪初华人作曲家创作的音乐作品一千余部（首）。这些作品基本上以体裁分类立卷，包括：独唱与齐唱、合唱、歌剧与音乐剧选曲、中国民族乐器独奏曲、钢琴曲、管弦乐器独奏曲、室内乐、中国民族乐器协奏曲、管弦乐器协奏曲、中国民族管弦乐曲、管弦乐曲、舞剧音乐选曲等十二个门类共计四十卷，每卷约三百余面乐谱，总计约一万三千面。《中国音乐百年作品典藏》以国际通行的五线谱谱式和音响唱片形式呈现...

阅读中华国粹:马头琴

《马头琴/阅读中华国粹》以图文并茂的形式，全面系统地阐释了马头琴的相关文化。《马头琴/阅读中华国粹》在“历史——文化”的综合视野下，又对各时代人们的生活情趣和心理境界作了具体探讨。它既是一部记录中华国粹经典、普及中华文明的读物，又是一部兼具严肃性的中华文化典藏之作，可以说是学术性与普及性结合。《马头琴/阅读中华国粹》共分八章，内容包括：马头琴的故事、结构与定型、演奏法、演奏家、经典乐曲、影响力，欣赏马头琴学习马头琴，马头琴曲选编等