室内环境艺术创意设计研究

全书共分为八个章节，包括室内设计的相关概念、室内环境艺术设计的相关概念、室内环境艺术设计的理论内容、室内环境艺术创意设计、室内设计风格流派概述、室内色彩设计、室内照明设计、室内空间设计，室内光线设计、室内陈设与搭配以及新理念下的室内设计发展趋向等内容...

建筑室内设计 从风格研究到实践

人的大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计、创造的建筑室内环境必然会关系到人们的安全、健康和工作效率。室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造；同时，也是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合。随着社会的不断发展，人们已经认识到，知识经济的体系的变化将使我们以新的姿态来面对21世纪的挑战。因此，专业与专业之间的相互渗透、相互介入及相互融合已成为时代发展的必然。随着建筑内部空间的使用功能日趋复杂，对室

新媒体与时尚艺术设计融合研究

本书是从新媒体艺术设计的基础理论入手，深入对新媒体艺术的基本理论与美学、新媒体技术对时尚设计的影响、新媒体时尚艺术设计思维与创意方法、新媒体在时尚艺术设计中的应用等方面进行解析，具有一定的学术价值、参考借鉴作用和出版价值...

现代艺术视角下室内设计优化研究

本书内容共分为八章。第一章简要介绍了室内设计的基础理论，第二章对室内设计中的造型元素进行了较为详细的分析，第三章简要介绍了现代室内设计的风格流派，第四章对现代室内空间的相关内容进行了概述，并对界面设计进行了简要分析，第五章的内容是现代室内设计软装饰设计，第六章的内容是现代室内陈设设计，第七章的内容是现代室内绿化设计，第八章则对现代室内设计的优化进行了探索...

美术视阈下的艺术设计

本书旨在深入探讨艺术设计的本质，挖掘美术视角在设计领域的潜在价值。本书将通过跨学科的研究方法，将美术与设计相结合，突显艺术在设计中的影响力。我们将深入研究艺术如何塑造人们的感知，以及在设计过程中如何融入独特的美学元素...

配色设计从入门到精通

零基础学色彩搭配，30种配色方法，4大取色通道 ，11种配色技巧，迅速提升你的配色力，审美力，表现力，配色专业案头书，搭出让你怦然心动的色彩表达。实用而又系统的配色知识，理论+技巧+创意=可执行方案，高级感拉满，设计感拉满...

创新·设计:视觉传达设计理论与实践研究

本选题属于视觉传达设计方面的研究著作，以视觉传达设计为研究主体，由新媒体时代的特征、视觉传达设计的构成要素与功能、视觉传达设计的应用、新媒体时代下的视觉传达设计表现形式与传播方式、新媒体时代视觉传达设计的发展趋势、新媒体时代视觉传达设计的内容等部分构成，对视觉传达设计在新媒体时代的应用进行了分析和研究，本选题还对视觉传达的创意思维和训练进行了阐释，明确了基于不同媒介的视觉传达设计探索与实践。本书选题视觉传达设计的从业者和爱好者具有一定

实用软装设计研究

本书围绕“实用软装设计研究”，在内容编排上共设置五章，第一章是软装设计与元素，内容包含软装设计与软装设计元素、软装设计元素的内容与功能；第二章探讨软装设计的美学原则与色彩，内容涵盖软装设计的美学原则、软装设计元素与色彩；第三章探索实用软装设计风格，内容涵盖软装设计新中式风格与软装设计欧式新古典风格；第四章是软装设计中的布艺设计，内容包括软装布艺的发展与价值、软装布艺的分类、软装布艺的基本属性；第五章是对软装设计师的自我修养与素质提升的

文字创意设计与应用

本书旨在通过文字发展历史的讲解、文字结构规律的分析、文字创意设计、字库字体的运用四个方面来掌握文字设计的方法。全书共分为四个篇章——识字篇、析字篇、造字篇、用字篇。识字篇主要介绍了文字设计的基本概念、汉字字体的发展以及拉丁字母的发展。析字篇从视错觉概念着手，进一步剖析了中英文字体的结构、规律和产生原理。造字篇主要通过观察方式、思维启发、方法运用对创意字体、字库字体、品牌字体中的实践案例进行了描述。用字篇针对中英文字体的特点对字库字体、

构成基础

构成基础作为专业的发展不是一蹴而就的，其作为艺术学科的基础课程，承载了更多的内涵与意义。工业革命的发展促进了构成的发展，机械化的简洁明了、流程与时效都成为构成的前提，人们在手工业时代后获得了新的理性表现形式。包豪斯设计理念为构成的发展、理论研究奠定了基础，构成成为人们一种新的思维模式、欣赏标准、艺术形式，甚至成为了生活的载体。 本书讲述主要包含平面构成、色彩构成、立体构成，也有学者将其称之为形态构成。无论何种称呼和授课方式，我们都可以

现代设计简史

本教材包含21个问题引导下的21讲现代设计史内容，每一讲聚焦解析一个与中国现代设计密切相关的问题，并提供相关参考文献、影视资料等拓展资料，适用本教材的对象可以是设计艺术、公共艺术、设计教育、美术教育等专业的本科生，也可以是研究生，根据不同阶段的学习所需，可以选择性地简化或拓展学习内容，甚至适宜作为设计爱好者的自学用书。 本教材采用问题引导式教学，包括老师设问、学生提问，每节课包含理论讲授、课堂讨论和课后问题思考等环节...

视觉艺术中的色彩构成与认知

书稿是广州美术学院刘文东老师的一本学术理论专著。作者基于社会心理认知的视角，对视觉艺术的色彩构成与认知进行了较为系统的理论阐释，并在学理层面确证了寻求当下个体色彩心理认知和色彩运用之间的内在联系。书稿主要由相关概念的质与定义、色彩配置和认知的特征、民族对色彩认知的影响、当代社会环境中色彩构成与认知的运用四方面内容构成，强调在全球化的影响下，互联网以及传播媒体的无边界使得色彩在当下呈现出一种难以从传统的认知语境去把握与识别的情况，出现这

(专业)室内软装饰设计(第二版)

本书共分为三章：第一章为室内软装饰设计的概念与原则，主要闻述了室内软装饰设计的基本常识；第二章是室内软装饰设计与实训通过两个项目的学习，传达了项目的流程、内容以及操作方法；第三章为欣赏与分析展示了几个具体的软装饰案例，使学生通过案例的欣赏，提高综合素养与认识水平...

服装卖场展示设计

本书是在国家全面深化产教融合、大力推进服装陈列设计与展示专业向前发展的背景下编写的。全书共五章，分别是服装卖场展示概述、服装卖场构成和规划、服装卖场陈列技巧、服装卖场照明设计、服装卖场橱窗设计。本书和谐、统一地处理了课程的理论体系与实践应用体系的关系，书中既有丰富的服装陈列基础理论知识，又有翔实的品牌服装卖场实例，方便学习者将陈列理论知识与陈列实操统一起来。本书可作为服装陈列设计与展示专业的教材，也可以作为服装陈列设计师、陈列设计员的

数字媒体艺术设计的应用探析

随着新世纪的到来，社会经济不断进步，各类行业的兴起带动了数字媒体艺术的蓬勃发展。为人们的娱乐增添了不少别样的色彩，科学技术的进步带动了数字媒体技术的发展，同时对展示设计艺术形式产生了影响。本文简要讲解数字媒体技术的综合运用，着重分析数字媒体艺术的应用和对现代社会的影响。数字媒体技术不仅仅是二进制的数字形式，更重要的是一个帮助我们解决现实问题的载体，且数字媒体技术还可以更广泛的应用。全文逻辑严谨，层次分明，旨在为研究数字媒体艺术设计的应

共荣·共生·共美:海南热带海洋学院创意设计学院

本作品集收录了海南热带海洋学院创意设计学院专任教师近年来在设计实践、艺术创作和艺术理论研究方面的相关成果，还收录了部分在校学生在国内各类赛事的优秀获奖作品，这些作品包括广告、建筑、产品、展厅、多媒体等多种形式类别，系统地介绍了学院“十四五”教育规划纲要和学院未来发展愿景。作品集表意、图形表现及创作手法的艺术特色，比较客观全面地反映了创意设计学院师资队伍目前的创作水平和育人成果，欣逢建党百年之时，特集结成册，以资纪念...

艺术设计与创意思维

创意是艺术设计的灵魂，一件创意平庸的设计作品难以给观者留下深刻印刷，这样也就违背了设计的原则与初衷，因此用创意解决问题是艺术设计者应该始终坚持的信念。本书立足于艺术设计与创意思维的基本内涵，详细介绍了艺术设计创意思维的系统理论知识及相关的创意方法技巧，并对创意思维的过程进行了系统的解析。本书理论结合实践，对艺术设计进行了详尽的梳理与分析，内容丰富、实用、可信，做到了专业性与可读性统一，具有实践应用价值...

展示设计

本书系统介绍了现代展示设计理论、方法、步骤，内容全面、条理清晰、实用性强。全书分为7章，主要内容包括展示设计概述、展示系统要素、展示空间原理、展示道具设计、展示陈列设计、展示创意思路、展示工作流程，每章都设有章前导读及课后实践，并采用纸数融合一体化的形式，配有教学视频、多媒体课件及拓展教案等教学资源，读者可扫描书中二维码获取相关学习资料、观看数字教材。本书图文并茂、重点突出，具有一定的实用性与创新性，可作为本科高等院校及高职、高专类院

“创意工坊”教育模式在设计专业中的实践研究

本书首先对“创意工坊”教育模式进行了详细论述，并介绍了设计专业传统教学的教学模式。从教学理念、教学机制、教学模式以及教学路径几个方面阐述了“创意工坊”教育模式的具体创新点。要想保证“创意工坊”教学模式实施的有效性和高效性，就必须保证教学制度个性化、课程体系特色化、师资队伍高质量化、评价体系多样化、教学管理科学化以及教学技术现代化，因此，本书第四章又从这些方面做了详细介绍。由于不同的专业有着不同的专业特点，因此，本书最后针对不同设计专业

传统文化元素中的视觉传达与表现研究

本书共分为五章，主要从传统文化的发展以及视觉传达设计的表现与应用出发，阐述了传统文化元素与视觉传达设计的融合表现与创新发展。 第一章阐述了我国传统文化灿烂的历史发展进程、丰富的传统文化元素的组成与体现，揭示了我国传统文化的独特魅力及其对设计领域的深刻影响；第二章介绍了视觉传达设计的内涵与价值、语言与符号、传达与表现，阐明了视觉传达设计的自身特点及它与传统文化元素相融合的合理性；第三章、第四章列举了传统文化元素在视觉传达设计中的应

视觉传达设计与现代美学研究

本书共分为八个章节，第一章从视觉传达设计的概念入手进行分析，介绍了视觉传达设计的概念、发展历程和构成要素；第二章了解视觉传达设计的创意思维。分别从概念、特征入手，进而阐述创意思维与开发设计之间的关系，并介绍了因文化创意产业的产生，对视觉传达设计的影响；第三章到第七章从编排、色彩、图文、造型和文化等五个方面进行美学设计研究，从细节之处阐述了对视觉传达设计中美学特征的整体把握；在本书的结尾，编者还将视觉传达设计与现代互联网进行融合，探寻视

主题酒店空间设计研究

本书是一本关于主题酒店空间设计方面的学术研究著作，全书共分为五个章节，旨在通过对主题酒店空间的定义、文化、创意设计等方面进行全方位解读来分析目前国内外现阶段各类型主题酒店的生存状况及发展现状。重点研究通过设计主题空间酒店使客户有更好的居住体验，有宾至如归的感觉。从主题酒店空间中，如酒店大堂空间设计、酒店餐饮空间设计、酒店客房空间设计等入手，对主题酒店各个不同区域的设计规划进行深入剖析，希望为主题酒店空间设计带来一些新意...

科技与艺术的融合:现代设计研究

本书共分为七个章节，系统地对现代设计中科技与艺术的融合进行了分析与论述。本书可对设计领域相关从业人员起到一定的参考与借鉴作用...

室内设计原理与低碳环保理念

本书基于我国当前阶段的行业发展现状，阐释室内设计原理与低碳环保理念的实际应用。全书共七章内容，主要介绍了室内设计的基础知识及相关原理以及低碳环保理念在室内设计及装修中的具体应用，旨在为行业发展提供参考、借鉴价值...

包装设计(高等院校艺术设计专业精品系列教材、“互联网+”新形态立体化教学资源特色教材)

本书以包装设计为核心内容，探讨包装设计的基础理论、设计形式及设计规律。全书在编写中从包装设计的“造型-风格-技术-观念-体验”等维度出发，从“趣味性包装设计”“国潮包装设计”“智能包装设计”“绿色包装设计”“体验包装设计”等五个专题呈现现代 包装设计发展样貌，通过“走向国际的中国包装”展现当代中国包装设计取得的成绩。全书强调基础性与创新性并重、系统性与启发性的并重、理论性与实用性的并重，使学生系统掌握包装设计的基本理论和知识，了解包装

配色理论手册

本书为金玟技教授配色手册系列图书的第一本，作者通过这本书把配色理论分成三个部分。第一部分是讲色彩的基础知识，从色彩的三原色和光的属性讲起。作者详细解释了人眼的构造和色彩的属性分类。第二部分是讲色彩的理论，讲解了色彩的命名方式和孟德尔颜色系统、奥斯特瓦尔德颜色系统和CIE颜色系统等几大色彩系统。第三部分内容讲解了色彩的混合，包括加色混合、减色混合和中间色混合。作者在每章节后都留有练习题和答案，方便读者更好地理解运用色彩的理论知识，巩固之

配色应用手册

本书为金玟技教授配色手册系列图书的第二本，作者通过这本书把配色分成三个板块来讲解。第一部分是分析色彩的心理，从色彩的单色图像开始讲起，读完第一章节读者能清晰地了解什么是色彩的对比度、色彩的情感效果和色彩的通感。第二部分是讲配色和调和，作者清晰地讲解了色环的基础知识和多样的配色方式。包括生活中的配色和自然中的配色。让读者不仅明白配色的理论知识，还能了解在生活或工作中如何运用配色知识。第三部分内容是关于色彩的练习题。作者在最后附有答案，方

世界是设计出来的

从人类文明出现开始，人类就在不断地设计，以求能在变幻莫测的环境中生活得更好。设计从发现问题、解决问题的本质出发，最终成为一种生活方式、一种生产力，惠及众生。 独揽红点、iF、IDEA、G-Mark、红星等国际很好设计金奖的中国设计师贾伟，基于在工业设计行业深耕近 20年的设计实践和连续创业经验，在本书中畅谈了自己的设计心得、创新方法，并展望了设计的未来趋势。 在本书中，他对设计过的经典案例，如 55度杯、冬奥会可降解餐具、海底捞自

观念与视野:艺术设计与美学价值研究

本书属于艺术设计方面的专著，在阐述了艺术设计相关概念的基础上，对艺术设计所涵盖的基本要素进行了细致分析和解读。在具体实践中，由于艺术设计涉及的内容十分广泛，因此本书对艺术设计中不同版块的艺术表现与创新方向进行了研究，以供不同的专业人士进行深入学习和探讨。随着现代技术的不断进步，从审美的角度来看，艺术设计独特的审美价值要求设计师必须具备一定的创新思维和能力，因此，本书立足于艺术设计美学研究，着重阐述了艺术设计的思维和方法，以期读者能够准

环境艺术设计多维思考与美学应用

配色原则

本书分为5章，由浅及深地介绍色彩搭配的原则。这5章分别是：基本的原则、主色的原则、搭配的原则、点睛的原则和多色的原则。第一章介绍配色基本知识；第二章以各种色彩为主色，介绍三色搭配的各种组合；第三章以搭配效果为方向，推导怎样配色才能实现这些效果；第四章主要介绍强调色与点缀色的理论；第五章则介绍四色、五色等多色搭配的原则。本书不仅内容精炼，而且插图精美，提供了数量可观的色彩搭配组合，方便读者使用。此外，本书每章还提供了互动习题，可加强读者

装饰图案设计

动态图形设计

本书以作者多年的动态媒体教学及实践经验为基础，分别从动态图形设计出现的原因、动态图形设计应用、动态图形设计原理、动态图形设计创意方法、动态图形的作品创作、动态图形的未来发展进行讲授，完整地梳理了动态图形从创意到实现的全过程。同时整合作者在教学和实践过程中的问题并配以近期新的商业及学生创作案例，从源、流、实践的角度出发，研究动态图形设计，重点讲解动态原理、创意方法与技巧、影视创作语言等，通过整体内容的学习可以培养学生和相关爱好者专业的理

室内环境设计研究

本书重点研究了室内环境设计的相关内容，首先概述了室内环境设计的基本内容，然后分析了室内环境中的人体工程学设计、室内各个房间的设计要求，之后探讨了室内空间采光设计、室内空间色彩搭配与运用，最后对室内软装的陈设设计以及室内材料进行总结和分析...

世界现代设计史

本书共八章，内容包括：工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、现代主义设计的萌芽时期、西方现代设计的高峰——包豪斯、现代主义设计的成熟时期、后现代主义设计、中国的现代设计...

产品设计程序与方法(高等院校艺术设计专业精品系列教材,“互联网+”新形态立体化教学资源特色教材)

本书在参考现有的设计程序与方法的教材的基础上，对以往的教学模式进行创新和改进，一方面对产品设计程序进行比较详细地讲解，然后再对整个设计程序进行具体拆分，如设计调研、设计定位、设计思维、设计表达 、设计品佳等，通过国内外一些优秀的案例就整 个设计过程中每一部分涉及到的方法论进行具体详尽地论述，最后再用完整的实践案例进行系统梳理，让学生对整本书的知识有更好的了解。 同时本书将原创案例立足国内外企业，按照“校企结合，问题导向，三位一体”

动画场景设计研究

本书共九章，内容包括：动画场景设计概述、动画场景的功能与要求、动画场景的色彩表现、动画场景的光影表现、动画场景与画面构图、动画场景的细节与特技、动画场景的设计与表现等...

颠覆人心的设计

选题12个Chapter中，共计39个主题，超过200个案例，囊括了平面设计版式、配色、照片和插图、字体排印的基础知识，涉及平面、包装、产品、网页、图书、海报、广告等众多领域，此外，选题还包含着其他同类书籍中不常见的“朋克?摇滚”“网络”“有光影感”这类新锐设计概念，为方便读者在遇到困惑的时候可以在本书中查阅，本书真正的将多种多样的、不同类别的设计范本浓缩在一册当中。本书所选商业设计中很受欢迎的200个案例一次性告诉你在设计职场上会用

动漫造型设计

本书共分为了解动漫造型设计、动漫造型设计绘制入门、动漫造型应用三篇。书中介绍了动漫造型设计中的造型基础与角色设计之间的相互关系，讲解了如何设计人物造型和动物造型，以及各类角色的设计方法与思路...

新媒体视域下视觉设计的创作与思维

本书共分十二章，内容包括：概论、新媒体文化与思维、新媒体的人机互动与空间、新媒体的影像与时尚、新媒体与视觉设计、新媒体对视觉设计的影响、视觉设计在新媒体中的表现等...

室内环境与设备(第2版)

我国地方高校艺术设计教育现状与发展研究

本书属于高校艺术设计教育方面的著作，在践行培养全新设计人才的理念的基础上，对以下几点内容进行着重讨论，包括前言、上下求索，地方高校发展、历史回眸，中西方艺术设计教育、艺术设计教育概述、地方高校艺术设计教育的社会职能、地方高校艺术设计教育的专业课程、地方高校艺术设计教育的招生模式、地方高校艺术设计教育的教学模式、地方高校艺术设计教育的人才培养以及融合创新视角下地方高校艺术设计教育的发展之势等。研究中国今日的艺术设计教育，具有一定的前瞻性

新时代背景下博物馆展示空间设计研究

本书第一章对博物馆展示空间设计进行了概述；第二章论述了新媒体技术与博物馆展示空间设计；第三章论述了基于数字媒体技术的博物馆展示空间设计；第四章论述了虚拟现实技术在博物馆展示空间设计中的应用；第五章论述了增强现实技术背景下博物馆数字化视觉再现的设计。全书理论与案例兼具，图文丰富，深入浅出，方便读者理解...

艺术创意与设计教育研究

艺术创意是设计教育一般性核心问题，“创意”的可论述性，体现在从其本体出发，通过理性分析，从美学、思维学、逻辑学、经济学等多学科角度出发，探寻本质、揭示规律、展现逻辑、实现价值，从而不断廓清艺术创意自身存在形态；进而从专业培养角度，实现艺术创意的可操作性，推动设计学科核心竞争力的不断发展。与此相匹，设计教育的一般性问题，设计学体系、学习认知自主性、设计学学科比较优势、设计学科与文化产业之间的关系…...

艺术设计创新与美学研究

Y型椅的秘密

诞生于1950年的Y型椅，是家居目前无可争议的经典之作。它由“椅匠中的椅匠”汉斯·瓦格纳设计完成，其稳固的结构、精巧的造型，兼具传统与现代的美感，引发了后世诸多设计名家探讨研究，安藤忠雄设计的抢先发售椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的经典代表Y型椅，其实是以中国明代圈椅为灵感，本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程，配以200余张Y型椅的相关照片，是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面，从受欢迎的秘密、设

创意视角下室内软装饰设计研究

本书主要从创意设计的视角下围绕当代室内设计中的软装饰设计进行的研究与论述。全书共分十个章节，分别是从室内软装饰设计基础理论、概念、历史发展、风格流派等方面进行阐述；并对室内软装饰设计的流程、特点、意义，及其与装饰装修搭配的原则与设计手法等方面进行了详细的介绍。本书的重点在于对构成室内软装饰的各种装饰物的设计与布置研究论述全面、语言使用精准、图例搭配得当，对当今装修装潢及室内软装饰设计者们是本极具参考价值的图书...

艺术设计与室内装饰研究

本书属于艺术设计与室内装饰设计两方面综合研究的著作，艺术设计对室装饰、设计有着深远的影响，艺术设计在解决物与物关系的同时，还涉及设计品的外观造型、形体布局、操纵安排等相关内容，与室内装饰联系紧密。全书深入浅出地进行了理论分析，提高了本书的实用性与应用性。对室内装饰设计研究者、从业人员及学习者具有一定的参考价值...

视觉传达设计与环境艺术设计研究

视觉传达设计主要包括视觉传达设计的概念个方法、字体设计、标志设计、插图设计、广告设计、包装设计、展示设计、导向设计、视觉传达设计心理等内容。环境艺术是多学科互渗的系统工程，包含有建筑学、园艺学、人体工程学、美学、地质学、社会学、行为心理学等十多个学科领域的内容。 本书在内容上循序渐进，基本涵盖了大部分视觉传达设计和环境艺术设计的范畴...

平面构成 第2版

本书共五章，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。在吸收了国内外平面设计构成的成果基础上，精选风格鲜明和具有典型意义的平面构成设计与制作的作品为例并结合了平面设计的新特点新形势，针对高职职业院校的特点，以培养一批高端的技能型应用人才为目标。“平面构成”是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则，把它进行归纳和演义，在二维的平面内,按照一定秩序和法

现代视觉传达设计基础与理论研究

本书内容包括视觉传达设计理论、视觉传达设计与通感、视觉信息传达设计的多维性、视觉传达设计思维与造物的方法、文字的创意设计表现、图形的创意设计表现、色彩的创意设计表现。基本涵盖了所有视觉传达设计的范畴，系统全面地从视觉传达设计的不同方面阐述了设计的原理，旨在培养学习者视觉传达设计的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在视觉艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方

文化创意产品设计方法探析

目前，国际间的文化交流往来愈发频繁，而随着我国经济实力的进一步增强，优秀的中国文化也将以更为多样的方式进行输出，而新颖的文化创意产品则是文化输出的主要载体。当前文化创意产品的设计发展之路起步较晚，虽依托深厚传统文化作为载体，但仍有一些的局限性。本书从文化创意产品的基础理论出发，渐渐深入探讨文化创意产品的内在机理，包括其在各个领域的融合与发展。本书的研究对文化传承与传播具有较强的现实意义，将为文化创意产品的开发与设计提供新的思路，希望可