色彩风景

全书分为四大部分内容，第一部分为色彩基础知识，包括作画工具、色彩的基本概念等内容；第二部分为色彩风景写生要点，包括表现技法及用笔，风景写生中的空间关系、构图等内容；第三部分为局部风景作画练习，包括不同局部的作画步骤和图例；第四部分为完整风景作画练习，包括不同主题的作画步骤以及画面分析和范例...

速写综合能力训练

全书分为五大部分内容，第一部分为基础知识，包括作画工具与材料、构图分析等；第二部分为人体基础知识与局部练习；第三部分为单人动态练习；第四部分为组合与场景练习；第五部分为命题创意速写练习，重点突出命题内容的分析与作画构思...

潮州抽纱(潮州非物质文化遗产研究丛书)

本书是对潮州抽纱这一非物质文化遗产的介绍及研究。全书分为上编“技艺与传承”与下编“幸福与守望”，上编是对潮州抽纱工艺、图案、方法、作品及发展前景的论述与总结，下编是对潮州抽纱艺人的抽样调查及访谈。本书既是对地域文化的研究，也是对百年潮州抽纱工艺发展历史的一次梳理和回顾；既包含许多默默无闻的艺匠师的口述史料，也包含工艺技术之外各个行业艺人点滴生活的展示...

色彩头像

全书分为五大部分内容，第一部分为作画工具和材料内容；第二部分为色彩基础知识内容；第三部分为色彩头像表现要点，包括头像的色调分析、头像常见问题分析、色彩于素描关系、画面节奏分析等内容；第四部分为色彩头像局部练习，包括皮肤、头发、五官、服饰等表现的作画步骤和图例；第五部分为完整色彩头像作画练习，包括不同性别、年龄不同角度的作画步骤以及画面分析和范例...

纹饰之美 中国纹样的秘密

本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合60 多幅对应的实物图，深 度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部纹饰之美从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等。下部工艺之道，主要讲述纹样是如何实现的，采取了什么工艺，真实的效果又是如何...

物之灵:李朝艺术巡礼

"朝鲜半岛的最后一个封建王朝——李氏朝鲜王朝（1392—1910），古朴沉稳中透露着风骨的李朝器物，从百年前的民艺思潮到当下的日本，影响着一代代爱物之人和他们的审美眼光。 作者李凤来在日本经营了50多年朝鲜古董艺术品商店，在这部作品里，他从几十年间经手的李朝器物中挑选出25件进行呈现，并讲述了与25位客人的相遇，以及他们的故事。这些客人的身份、人生境况千差万别，但对器物都有令人难忘的认识与情感。 作品图文并重，述说器物之美和其中蕴

中国现代设计文化体系构建视域中的民国前期(1915—1937)设计发展研究

本书并非完整意义上的中国近现代设计史研究，而是关于中国现代设计文化体系构建相关问题的研究。本书将研究视角聚焦于1915-1937年间的设计发展状况，以新文化运动为背景，以中西文化的激烈碰撞与交锋的时代情境为思考和论述的基点，对设计领域的演变进行系统地梳理和分析，揭示形成这种状况的历史成因和内在逻辑，并在此基础上探讨中国现代设计文化体系构建的方法和途径...

越窑制瓷文化及其当代价值研究

本书利用多学科交叉研究的方法，揭示渗透在越窑装烧、越瓷造型装饰中的当地风土人情、宗教信仰、风俗习惯、经济发展。梳理千余年越窑制瓷技法，挖掘越窑窑匠的手工工艺，探索越窑制瓷业发展的源动力，让越窑生产组织和制瓷工艺在现代社会得到传承和发展。书稿创新之处：，改变以往成果单纯就遗址论装烧的传统观念，书稿重视窑匠劳动者属性和窑场作坊社会性的研究。第二，改变以往成果过多进行越窑考古资料的整理，书稿重视越窑制瓷产业发展连续性的研究。第三，改变以往成

《髹饰录》工艺解读

《髹饰录》是我国现存唯一的一部古代漆艺专著，本书逐条详细解读《髹饰录》内容，以福州脱胎漆器工艺技术为蓝本，分“乾”“坤”两集，通过现代漆器制作工艺工序和漆料使用的配制，详细介绍《髹饰录》里没有记载的古代漆器制作的方法和漆料使用的配制，条目清晰，叙述深入浅出，理论联系具体工艺实践，填补了《髹饰录》与福州脱胎漆器工艺之勾连，弥补了《髹饰录》不足之处，为福州脱胎漆器髹饰技法工艺工序和漆料的配制提供了可靠的参考资料，对传承、弘扬福州脱胎漆器工

艺蕴-陆涌的装饰艺术-(上.下册)

《艺蕴.陆涌的装饰艺术(套装共2册)》是陆涌的画集，分上下册，上册主要内容包括彩色装饰绘画作品，黑白装饰绘画作品，装饰速写作品；下册主要内容包括黑白构成作品，黑白字母图形作品，黑白装饰图形作品，黑白题花作品...

如何读中国瓷:大都会艺术博物馆藏中国陶瓷精品导览

本书介绍美国大都会艺术博物馆藏中国陶瓷精品。纽约大都会艺术博物馆是美国优选的艺术博物馆,与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫齐名的世界三大博物馆之一。馆藏陶瓷既有中国宋瓷精品，也有元青花，明清各地名窑的代表作品，基本能构成中国陶瓷史发展的序列。 大都会艺术博物馆收藏的中国陶瓷年代跨越五千年，在材质、器形、主题方面都有丰富的多样性。本书精选的藏品，兼顾了典型与稀见器物，使读者了解从新石器时代直到近代中国陶瓷工匠所取得的惊人成就。与“

版画也能这么玩2:从基础到进阶的创意手工版画指南

向日葵印花、八芒星图形、渐变色的猫咪……你可以在刻板上雕刻出任何你喜欢的图案，并将其转印到纸张或其他表面上，制作出专属于你的版画作品。 作者埃米莉将带你熟悉版画入门的准备工作，掌握制作简单图案的基础技法，再逐步进阶到用水彩颜料、织布等综合材料进行创意制作。你可以在本书的指导下创作出口袋杂志、布面墙上挂饰等兼具实用性与仪式感的小物件，更可以融会贯通地综合使用书中的多种技巧，或者用其他的材料尽情地进行艺术创作。 书中通俗易懂的文字讲解

从工匠到艺术家:20世纪的中国美术陶瓷从业者

本书以御窑所在之江西景德镇和经营民窑之广东石湾的美术陶瓷从业者为案例，探讨了二十世纪中国的美术陶瓷从业者如何演变成今天的艺术家，即从“工匠”到“艺术家”身份转变的历史建构过程，并且在面对不同的地方艺术传统下，艺术家的建构过程展现了何种不同特点。本书的研究基于大量的田野考察和文物史料，采用社会学和艺术史学的研究方法，从宏观切入，考察清末民初陶瓷消费市场、审美观念以及展示方式的转变，再由微观处论及景德镇民国时期名家产生的情况等问题，对目前

字腔字冲:16世纪铸字到现代字体设计

西方的文字设计仍然由西式活版印刷发明很初一百年中设计的字体。这些字形背后有着什么样的工艺流程？《字腔字冲：16世纪铸字到现代字体设计》聚焦于16世纪法国和佛兰芒的字冲雕刻师的工作。作者弗雷德?斯迈尔斯是字体设计领域的专家，他基于在铸字方面的经验和对现存资料的认真研究，揭开了这个尘封已久的话题。斯迈尔斯通过概述字母和字体设计的基本问题引入论述，并在很后几章观照了当前的技术和社会发展。本书可以被用作任何媒介中字体和字库建构的指南...

虎年吉祥

本次台历集合潘鲁生近年来所有以“虎”为主题的民间艺术收藏及艺术形式，表现其在民间艺术的挖掘，保护和传承，以很好的设计形式表现传统的中国元素。本次台历集合潘鲁生近年来所有以“虎”为主题的民间艺术收藏及艺术形式，表现其在民间艺术的挖掘，保护和传承，以很好的设计形式表现传统的中国元素。本次台历集合潘鲁生近年来所有以“虎”为主题的民间艺术收藏及艺术形式，表现其在民间艺术的挖掘，保护和传承，以很好的设计形式表现传统的中国元素...

DK陶艺制作大全

探索黏土的百变姿态，寻找心灵与双手的契合，拥有人生的又一身份——陶工。陶艺制作大全，你想要的应有尽有。《DK陶艺制作大全》开篇将介绍一系列基础知识，教你如何准备黏土、保存黏土以及怎样提升设计技巧。在了解基础知识后，会带你深入了解成型、装饰、烧制等具体操作。不管你是喜欢传统经典风，还是追逐现代潮流，都有陶器艺术家给出专业建议...

实用艺术铸造技术

艺术铸件是雕塑创作和科学技术相结合的艺术工程产物。它的生产包括雕塑创作、翻制模具、制作雕塑、合金选择、熔炼浇注、清理、修理、组装、表面处理等工序。 本书针对艺术铸件的要求和特点，结合作者多年从事艺术铸造的实践，详细介绍了制作各种艺术铸件的铸造技法，原辅材料，焊接、着色、清理、打磨、精修等艺术品后处理方法和技巧。 全书立足于实用，可作为开设金属雕塑课程的艺术专业，开设艺术铸造课程的工程专业的教材或教学参考书，也可以为生产艺术品的铸造厂家

花簪阁 热缩片古风饰品制作技法大全

本书将古风元素与热缩片手工完美地结合在一起, 向大家展示了精美独特的古风手工饰品的制作过程。本书共5章, 第一章为制作热缩片首饰需要准备的相关材料工具和一些装饰配件 ; 第二章重点讲解了三片花型、四片花型、五片花型等各自间的绘制与应用, 以及如何在基础花型去修改得到新花型 ; 第三章讲解了提升首饰颜值的基础配饰的制作, 给热缩片首饰在最终呈现效果上提供了无限可能 ; 第四章讲解的是创造首饰的花卉选择, 总多花卉种类皆可使用 ; 第五章

日本民艺图鉴:柳宗悦的手工艺之旅

“民艺”是由柳宗悦首先提出的一种新的美学概念，他所颂扬的“正常之美”“健康之美”，是一种超越创作者自我意识和行动、朴素、不刻意修饰、倾注了爱的美。这本书是日本民艺馆创立80周年纪念巡回展“民艺的日本：柳宗悦与《日本手工艺》之旅”的正式记录。柳宗悦20世纪20—40年代日本全国各地和东亚地区进行了约20年的研究，用自己的审美眼光进行收藏，包含陶器、染料、纺织品、涂料、手工纸、家具等。本书从北海道的阿伊努宝剑开始，按照从东北到西南的顺序介

江南文化丛书江南染织绣

本书为配合2020年4月上海博物馆“江南文化展”所推出的配套图书。以历史为纲，通过江南药斑布、缂丝、织造、顾绣、苏绣等一系列染织绣技艺，呈现了江南染织绣的发展脉络...

手艺之城

本书以对中国几大手艺产业带实地采访、调查的资料为基础，主要针对宜兴（紫砂）、景德镇（陶瓷）、揭阳（翡翠）、福建（茶叶）等，以手艺城市为线索，以手艺产业带为篇章，以区别于一般的匠人故事的形式，讲述每个产业带中很有代表性的手艺人的深度故事，同时对各个城市中呈现的匠人文化、匠人精神以旁观的视角更鲜活地展现了出来，以此传播中国传统手工艺文化。同时每个故事中还附有该手工业目前的行业发展情况以及该手工业城市的概况，内容丰富，也可作为手工艺城市旅游

2017-2019上海出版印刷高等专科学校班尼印刷大奖作品集

本书是上海出版印刷高等专科学校参加班尼印刷大奖的获奖作品的展示册, 该书主要内容包括: 美国印刷大奖重要通知 ; 2017-2019年度班尼奖获奖设计说明 ; 2017-2019年度班尼奖获奖作品奖杯集等...

艺术风格演化的数学建模与计算机仿真

本书遵循发生社会科学提出的“建模—仿真—分析”研究策略，用计算机领域提供的方法来研究和分析作为复杂动态系统的艺术风格演化中的问题，即用理论（计算机理论、数学理论甚至哲学理论）来建立复杂对象的模型，然后用计算机程序来对这个模型进行实现、模拟运行和仿真，然后再用理论（数学或统计学理论）对仿真的结果进行分析和处理，并得出结论。本书是跨学科的创新性研究，给出一个EAS模型以在抽象统计层面反映艺术风格演化过程，并以模型的仿真数据来反驳历史决定论

核雕技艺与鉴赏

核雕技艺是我国传统手工技艺，以细腻和精巧著称。本书由江苏省工艺美术大师编写，简要介绍了核雕艺术的传承与魅力，着重介绍了核雕的创作思路与雕琢技法，通过大量实例照片展示了核雕工艺步骤以及刀法的运用，并对核雕作品的保养与收藏做了简要介绍。 本书适宜一般核雕爱好者参考，也可供初学者作为实践入门指导书籍...

洮砚传人评传

从各方面资料来看，洮砚至少在唐代甚至更早就已出现。但从工艺传承的角度而言，遗憾的是，洮砚始出何时何人之手，却无从考。本书在大量资料的真实性、研究学术性的基础上，撰写了李茂棣、包述吉、张建财、刘爱军、贾晓东、王玉明、李国琴、马绪珍、汪忠玉、卢锁忠、洪绪龙、马万荣、李海平、李江平、卢宏伟十五位洮砚传人的评传。十五位洮砚传承人评传的完成，不仅为代表性砚工立传，具有个案研究性质，而且能构成新中国成立以来洮砚工艺传承与发展史的一个缩影；不仅整理

浮光纱影/早期世博会上的纺织品(1895—1900)

“中国丝绸博物馆展览系列丛书”。中国丝绸博物馆收藏了一批参展早期世博会的晚清时期纺织品，分别来自1895年德国柏林艺业会和1900年法国巴黎世博会，绝大多数为未经加工的匹料和面料，极少数为衣衫成品。在百余年后的今天，以图文并茂的形式，以历史的眼光、科学的分析和美学的审视，重新关注这些在早期世博会上亮相的纱罗锦绣，也许能够从中体味近代中国走向世界的曲折历程，正是“浮光逐日度，纱影逐波深”。书稿分为论文、图录和附录三部分，结构严谨，行文流

未名·典雅生活花.界

《花·界》是一本循着花期探访寺院的随笔集。全书记录了植物的遇见，山河的丈量……植物的生长衰落，山河的沧海变迁，映照着人生道途中那些微小的烦恼和欢喜，那些宏大的汇聚与告别。在这样的道途中，我们和那些隐藏在历史里，隐藏在山林中的人们相遇，我们或提问，或唱酬，时而沉默无语，时而心心相印...

磁器口古镇风情

磁器口占镇在明代中期就逐渐形成水陆交会的商业码头，到清末民初，更是“白日里千人拱手，入夜后万盏明灯”，从大码头到童家桥，沿街商户千余家，古镇内外作坊林立。抗战全面爆发，重庆成为中国的战时首都，众多的国府机关、高等院校迁来磁器口一带，形成著名的沙磁文化区。磁器口古镇作为沙磁文化区的中心，文化、工业、商贸、交通的繁荣达到鼎盛。 青瓦在浓绿的树荫下、竹摇椅冰顺凉滑、一小杯热热的坝坝茶……在磁器口古旧民居的宁静小院子里，感受木、石、砖围合

追寻自我:温迪·华瑟斯廷喜剧研究

本书以自我追问主题为主线，系统解读美国当代著名女性剧作家华瑟斯廷的喜剧创作艺术，揭示剧作家以女性生存为主要维度的喜剧创作观和以反思自我超越现实为主要目标的喜剧意识。华瑟斯廷的喜剧意识本质上也是一种女权意识；喜剧不仅是一种艺术体裁，也是一种生存哲学。...

中国手工艺:雕塑:Sculpture

中国传统工艺——雕塑工艺是雕刻和塑造的总称。作者用简洁概括的语言详述了中国雕塑工艺的历史发展概况、工艺技术传承、工艺技术特色等。全书共有三十二章，向读者详细介绍了玉雕工艺、石雕工艺、木雕工艺、贝雕工业、面具雕刻工艺、砖雕工艺、石刻工艺、篆刻工艺、木刻工艺、皮影雕刻工艺、彩塑工艺等。同时还介绍了泥人张彩塑、惠山泥人、面塑、酥油花制作等民间手工艺。还配有直观精彩的图片，可谓图文并茂，很适合热爱传统工艺的大众读者阅读...

建水紫陶制作技艺

《建水紫陶烧制技艺》是云南大学《“非遗与技艺”云南传统陶艺系列教程》分册。重量非物质文化遗产项目“建水紫陶烧制技艺”迄今没有一本适合大学生课程的教材，本教材的编写对于我校非物质文化遗产研究、教育，形成特色学科有较高的价值，适用于本科生专业课、选修课、全校素质选修课，以及非物质文化遗产传承人培训项目，是云南大学“中华传统很好文化基地建设”的重要教学支撑内容...

美术史里程碑里帕图像手册

《里帕图像手册》是西方世界影响深远的一部图像志手册，首版于1593年。它不仅是当时艺术家、诗人以及艺术爱好者的常备参考书，也是后世艺术史研究者描述与阐释艺术作品的重要文献资料。将抽象概念拟人化源于西方的象征传统，始自古典时代，经由中世纪作家和文艺复兴学者的诠释、综合，焕发出绚丽的光芒。本书以手册的形式总结归纳了这些拟人化形象，涉及的知识涵盖哲学、历史、天文、地理、音乐、数学等各个方面。它的出版标志着西方人文主义寓意图像志体系的建立。文

中南民族大学民族学文库艺.道.技:黎锦传统工艺文化与数字化保护研究

本书是中南民族大学民族学文库的丛书之一。书中探讨了黎锦传统工艺在现代化的土壤里如何保存而不失传，保真而不变味。作者首先介绍黎锦的传统工艺、文化内涵，并在田野调查的基础上，对黎族传统的纺染织绣工艺进行梳理、整合；其次介绍黎锦传统工艺数字化保护的技术手段，指出数字化保护应该遵循五大原则，处理好五种关系，关注五类问题，从而使传统工艺在数字化土壤中具有生根发芽的可能。该书论及的数字化保护技术研究，对于非物质文化遗产的保护具有理论指导意义，不但

建筑装饰工程技术专业师生作品集

本书介绍了建筑装饰工程系的发展历程, 本系专任教师的简介情况和近期主要设计作品, 还有部分学生的个人作品, 最后介绍建筑装饰系历年优秀学生作品和获奖作品情况。是本系师生作品的集中展示...

中国自然书法论

本书以全新的视野和深邃的理性揭示了书法艺术的特性和本质，次界定了自然书法的概念，深刻阐述了书法艺术的自然观，文房四宝的自然属性，以及自然书法的用笔、用墨、用纸和姿势、环境对自然书法的影响，运用道法自然的儒学思想和哲学思辨深刻阐发了自然书法的线条和结构的美学运用及其艺术方法...

生态文明视域中的淮河玩灯人

掐指算来，对花鼓灯艺术领域的研究和实践也有10年的时间了，无论是对准河流域田野考察、花鼓灯艺术的传承教学还是在花鼓灯高级研修班学习、花鼓灯音乐舞蹈创作，各个方面我都付诸了实践，并取得了一些成效和影响。从开始的具象化认识和当下抽象化认知，将花鼓灯艺术的解释也就宽泛化了，对玩灯人的主体认知也就活泛化了，花鼓灯艺术范畴不仅仅是我们所看到的舞台化、田野化的，当然也包括所有淮河流域生态时空系统里的花鼓艺术实在关系系列。尤其是遭遇多象灯俗之后

掇珍集

《掇珍集——匠心与文心的拾遗记》书前有有名学者金耀基、【日】海村惟一、【美】柏啸虎等作序，正文包括十篇文言小品：《好》（引）、《造物且有灵》、《襄神》、《茶》、《汲泉望月?杏花雅集?序》、《捕斋名记》、《先生》、《德州牛仔》、《医病园记》、《了》（跋），通过个人视角展现精致而现代、引人入胜的中国手工艺的悠久传统。与文字配合的近百幅插图，图中所描绘的工艺品都出自当代高水平的匠人之手，展现了当今中国工艺的美好境界。书中每一篇文章和图片标题

景德镇陶瓷史:1:景德镇陶瓷历史文化概说

程云、张德山著的《景德镇陶瓷史（1景德镇陶瓷历史文化概说）》以历史图片和文字叙述相结合的形式，整体再现景德镇陶瓷历史文化，有别于其他以插图或者配图的形式，强调图片的历史性和学术性。本书文字追求通俗易懂，并与图片内容相结合，以轻松的笔调阐述景德镇陶瓷历史文化的相关内容，将学术性与可读性融为一体。本书共分十章内容：第一章介绍景德镇地处吴头楚尾、五山两湖的地理位置，“水土宜陶”的优越制瓷环境，历史上沿河建窑、因窑成市的“陶阳十三里”街市的形

海上丝绸之路研究文库·海上丝绸之路研究丛书香料贸易与印度尼西亚班达群岛的陶器演化

本书旨在探讨班达群岛陶瓷的长时段动态演变情况，试图探讨该处的陶瓷演变是如何以及为何与文化历史进程，诸如移民、文化交流、贸易、经济发展、社会政治的矛盾冲突等问题发生联系的。在已有的历史研究与考古研究基础上，作者认为以上因素都参与了班达群岛手工业生产与消费的过程...

中华才艺系列龙舟/中华才艺系列

林友标、章舜娇编著的这本《龙舟》是在大量阅读同类书刊、广泛收集各方面的文史资料和实地考察的基础上撰写而成的。利用大量难以复得的艺术作品来展现龙舟历史，是本书的独特之处。主要内容分为八章：靠前章“龙舟竞渡文化概说”，阐述龙舟竞渡的起源、目的和意义；第二章“龙舟竞渡的演变”，借助历代遗存下来的艺术作品，呈现及分析不同时期龙舟的风采；第三章“龙舟的文化艺术”，介绍由龙舟竞渡所衍生的不同艺术形式，诸如戏曲、歌舞、文学等，一些重要的作品；第四章

笺边漫语-近现代学人手札研究

《笺边漫语：近现代学人手札研究》主要内容包括：俞曲园致缪筱珊手札六通考实、如皋冒鹤亭江阴缪小山两先生往还纪实、归安陆存斋致江阴缪筱珊函两通考释、孟森先生致冒广生先生函一通考释、兴化李审言与长洲叶蘜裳二先生交游略记、郑孝胥致李详函笺注、李详致冒广生函三通笺释等...

织梦:山西省首届纤维艺术作品展作品集锦

纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术, 在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化, 吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的最新成果, 因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。本书将山西省首届纤维艺术作品集结成册, 是一次总结, 也是艺术爱好者借鉴的范例...

庄重与妙美-黄杨木雕艺术

黄杨木雕行家介绍黄杨木雕的书，专业，到位，目前同类图书无人能出其右。...

中国传统工艺-西班牙文

补丁何以成为艺术-李向明的土语及其平民美学

平民美学与精英创造补丁美学与自然构成主义中国农村政治学的一个田野考察报告当代艺术的第三条道路在全球化的压力下，坚持本土文化的立场历史的责任感、文化重建与批判意识物迹与人迹画家里的作家和诗人更是作家和诗人中的画家 《更优秀作品请进入新星出版社旗舰店》点击进入...

山东陶瓷艺术发展史

山东淄博是我国著名的五大陶瓷产区之一，至今还没有对山东的陶瓷艺术发展进行详细而充分研究的论著，本书将填补这一空白，研究成果将为研究山东陶瓷艺术的发展提供翔实的资料，是研究山东陶瓷艺术发展的重要文献。本书以历史为主线，以文化为辅线，以事实为依据，从山东陶瓷艺术的起源到当前山东陶瓷艺术的发展进行深入而详细的研究。目前考古发现确定的山东窑主要有德州窑、泰安磁窑、淄博窑、枣庄中陈郝窑、临沂朱陈窑等。本书将主要研究各朝代山东窑口的发展状况、作品

陈克艺术回顾

台州刺绣起源于光绪三十二年，由海门天主教孤儿院向女教徒传授西方十字绣开始，台州刺绣在吸收外来文化的基础上创造了抽绣、拉绣、雕绣、镶贴等刺绣针法，逐步形成了独特风格：图案秀丽、花形多姿、针法活泼、绣工精细。其绣品不但立体感强且镂空部分更是玲珑剔透、独具风格，在中国刺绣工艺上独树一帜，与中国四大名绣相比，台州刺绣以独有的“雕平绣”而称誉海外。国际上称之为“东方瑰宝”。 本书通过寻访台绣传承大师第二代传人陈克，探访台绣龙头企业，对台绣的发展

台湾客家女红工艺:缠花:chan-hua

《台湾客家女红工艺 缠花》中分别对缠花起缘、历史、用途、造型、色彩等做分析阐述，重要的是对基本技法和创作变化的步骤做分解详述。除将此特殊传统工艺技法分享同好之外，重要的目的是希望缠花工艺能为大众所了解、亲近，喜欢手作工艺的朋友能按图索骥尝试制作，让“缠花”的印象不只是民俗工艺而已，透过文字演绎与手作体验，可以认识缠花工艺之美，从而喜爱这项女红工艺...

王其华瓷画艺术

作者为天津工商学院设计学院院长、教授、研究生导师，以花鸟画见长，尤其以画葡萄而著称于世。本书汇集了他近年的瓷画作品，包括瓷板画和瓷器的各种类型。很好的将中国画艺术和陶瓷艺术作品丰富有效的结合。体现出打击的有品位的品格和艺术价值...

百年京作-20世纪北京传统工艺美术的传承与保护-(上下册)

本书是系统研究20世纪北京传统工艺美术的传承与保护，在厘清20世纪北京传统工艺美术发展演变的基本脉络的前提下，阐明各个历史时期北京传统工艺美术的特征，被北京传统工艺美术分门别类地加以论述。所涉及的品种有象牙雕刻、骨雕、玉器、漆器、景泰蓝、金丝镶嵌、料器、地毯等。各设章节，先整体把握每一品种的历史沿革和发展状况，然后阐明其传承与保护，进而总结20世纪北京传统美术传承与保护的经验与教训。是一本学术研究与文化普及兼具的大众图书...

中国德化-陶瓷文化与作品赏析

《中国德化(陶瓷文化与作品赏析)》以德化在中国陶瓷发展史上的重要成就为起点，采用图文并茂的形式，详细介绍了德化陶瓷的发展历程、装饰艺术、烧制技艺，并以流畅的行文对德化瓷塑名家的作品进行精彩而独到的点评。《中国德化(陶瓷文化与作品赏析)》由林鸿福所著。...

中国玉雕-辽宁名家名品

俞伟理、马立群、钱振峰主编的《中国玉雕--辽宁名家名品》是中国玉雕艺术流派丛书的又一部力作。它首次披露辽宁玉雕在中国玉文化史上的真实地位，介绍辽宁玉雕的艺术特色和十多位名家的作品。首次披露了岫岩玉作为国玉的众多名贵品种、辽宁白玉和新开发的“战国红玛瑙”及其代表作。内容详实，配有的一百多幅作品彩色照片，精彩纷呈，图文并茂。是了解当代中国玉雕、指导玉雕作品收藏的 不可或缺的精品图册...