艺用解剖学:人体结构与动态解析(精装版)

本书是一本为艺术工作者量身定做的很翔实的艺用解剖绘画指南，包含240+张实拍图。本书由艺术解剖学领域的专家撰写，细致捕捉到模特的每一个动态细节，内容体系完整，语言简明扼要，图例准确且极具美感。解析人体结构，真人实拍+肌肉图+三维模块图+手绘图，全方位展示人体结构形态。本书尽可能向读者展示出了人体的各种形态，读着可以以这些形象为基础，进行自己的角色艺术设计和绘制。书中除了专业的人体形态摄影图片，还非常详细地展示了同一姿势的线描图、肌肉结

德拉克洛瓦的绘画笔记 浪漫主义杰作的诞生

德拉克洛瓦是法国浪漫主义的重要代表人物。由纽约大都会艺术博物馆出版的本书另辟蹊径，并非讲述厚重的绘画历史，而是记录画家在整个艺术生涯中的创作过程，呈现出浪漫主义杰作诞生背后不为人知的故事。 书中从大都会艺术博物馆精选了150多幅德拉克洛瓦的画作，部分作品来自卡伦·B.科恩举世闻名的罕见收藏，包括水彩画、色粉画、版画、石墨画、油画等记录画家创作过程、绘画思想和方法的作品。其中还包括了许多世界名作的习作，比如《希阿岛的屠杀》、《自由引导人

王朝典范

南方丝路

万象自心出:中国古书画研究

《万象自心出——中国古书画研究》系“何惠鉴学术著作集”之一，作者系国际上享有盛誉的艺术史学家、史学大师陈寅恪先生弟子何惠鉴先生。本书整理、收录、翻译了何惠鉴关于古代书画研究的经典文献十八篇，研究跨度上迄晋唐，下及明清，涉及早期绘画理论、画家生平考证、鉴藏史、社会史诸多论题。这些文章原以英语的形式发表于海外各种学术期刊而未有中译本，本书系首次以中译本的形式加以出版并配以大量图片，全面反映了何惠鉴先生在古书画研究上的杰出成就...

欧洲漫画史(下卷):1848—1900年

漫画在文化史和艺术目前占有重要的地位，但更重要的是它从一个重要的侧面放映了历史的真相。本书最早于1906年在德国出版，作者为德国有名艺术史学家爱德华·福克斯，他以1848年为界，将《欧洲漫画史》分为上下两卷。下卷着眼于1848年至1900年欧洲漫画的发展历程，这正是欧洲文化出现重大发展的时期。本卷侧重19 世纪下半叶欧洲主要国家的政治漫画、社会漫画、女性漫画等，近600幅漫画（包含500余张插图及60余张插页）生动地勾勒出欧洲历史文化

自然的童话:毕翠克丝·波特的艺术世界

本书为家喻户晓的比得兔（Peter Rabbit）创作者毕翠克丝·波特（Beatrix Potter）的艺术创作画册，收录了142幅波特小姐的画作及手稿。比得兔是家喻户晓、老少皆知的儿童文学形象，调皮可爱，画风充满自然的纯朴质感和田园趣味。 本书基于2022年秋英国V&A博物馆举办的同主题展览，由V&A博物馆策展团队编撰出版，全面探索了波特作为一名自然学家、艺术家、儿童作家和农场者的成就，并介绍了她在保护湖区方面留下的遗产。作为

观复猫:中国古画有玄机(第二辑)

《观复猫：中国古画有玄机》以观复猫为主角，遴选中国古代传世名画，让萌猫替换画中人物上场，同时融入观复博物馆收藏的历代文物，巧妙地与古画时代氛围契合，创作出独一无二的观复猫版“古画”，十分有趣。 本书图文结合，详细解读国宝名画隐藏的种种玄机。吸猫的同时，轻松收获中国古代历史、艺术、习俗、服饰、文物等传统文化知识。精美画作与珍贵文物相得益彰，兼具知识性和趣味性...

人体结构与动态绘制高效练习法

看到活泼可爱的人物，不禁想用画笔记录下他们的形象，却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程，旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。 本书共4章，核心明确，重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识，介绍人体结构绘制的基础；第2章讲解人体结构及其绘制方法，对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍；第3章讲解人体动态及其绘制方法，介绍了重心、动势线等知识；第4章讲解人体与空间关系，重点讲解人体透视和N字法的运用。 本书

苏百钧讲工笔花鸟画(下)格局/画坛名师大讲堂

三十多年前，苏百钧的作品以工笔为基调，探索画面的绘画语言，吸纳各种技法，尝试将零散的世界糅为一个整体，画面意图丰富。苏百钧用满腔热情，探索着用各种技法绘下了《雨霁》《皇冠蕨》《来春棕苗知多少》《渔火》《凉瓜》等作品。他生长于南国，岭南的空气、阳光、雨露深深扎根于心底。五彩缤纷的沃土，家中那物种丰富、四时花卉不断的园子，给予了他艺术创作的根基。　　《试论意是工笔花鸟画的灵魂》，这是百钧的毕业论文。之后的绘画创作中，他一直以这篇论文为

普拉多博物馆的杰作(世界级艺术圣地的历史与典藏)(精)

位于西班牙马德里的普拉多博物馆建于18世纪，被认为是世界上极伟大的艺术博物馆之一，亦是收藏西班牙绘画作品最全面、最权威的美术馆。 馆藏中的重磅作品是世界很好大师们的绘画杰作，大约有八千六百幅之多。这里是世界上拥有西班牙国宝艺术家委拉斯贵支、戈雅最多作品的博物馆，也是藏有荷兰画家博斯最多作品的博物馆。同时，馆内还藏有拉斐尔、米开朗基罗、提香、鲁本斯、伦勃朗、丢勒、波提切利、委罗内塞等大师的作品。如此多的杰出人物和杰作汇聚一堂，这

比较场所

巫鸿美术史文集第六卷，汇集了作者近年来研究古代中国美术史的论文，回顾并思考了美术史研究的观念和方法，探索新的研究方向...

游戏动漫绘画原理与技法精解 线条+构图+透视+色彩+光影+造型+质感

这是一本游戏动漫绘画原理与技法精解专业教程。本书由原画人在线培训机构的9位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成，共分9章。第1章介绍数字绘画软件SAI和Photoshop中常用笔刷的使用方法；第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解并示范了线条在绘画中的运用；第3章对常用的构图类型进行了罗列和解析；第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解，并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用；第5章从色彩的基本概念、基本因素出发，讲解了色彩的基础

陆俨少书画集(续编3) 纪念陆俨少逝世三十周年

陆俨少先生擅画山水，尤其善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦一格。陆俨少的作品大部分是对古代传统的消化和吸收。本书为陆俨少先生逝世三十周年作品集，也是继前三本之后的续编三。集结了陆俨少先生的百余件优秀作品，其中有书法也有国画...

国美之路大典(雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂)(精)

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国铸魂）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第二册，全书分为四个篇章，详细记录了新中国成立早期到改革开放初期，中国美术学院雕塑系在特定历史时期的教育和创作的风貌，尤其在改革开放初期，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，涌现了许多引领全

国美之路大典(雕塑与公共艺术卷雕塑中国独乐)(精)

“国美之路大典”系列是中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的建筑类历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 杨奇瑞主编的《国美之路大典（雕塑与公共艺术卷雕塑中国独乐）（精）》是雕塑与公共艺术学院卷的第三册，全书分为四个篇章，详细记录了改革开放以来，中国美术学院雕塑系在这段时期的教学和创作的风貌，雕塑系在教学与创作上大胆改革创新，创办了许多新兴学科，大大扩展和丰富了雕塑教学，本书着重名

国美之路大典(版画卷重负重觅十字街头)(精)

中国美术学院自1928年建校以来到2016年重要的版画历史文献、先贤名师论文选编。全书文字约35万（不含图片），图片约220幅。 孔国桥主编的《国美之路大典(版画卷重负重觅十字街头)(精)》为中国美术学院版画史部分。书稿介绍1928年美院建校以来，版画的兴起和发展，版画创作者的探索精神和现实情怀，为版画自身学科特点的创新性研究及教学机制的改革模式提供可以借鉴的模式...

中国近代艺术文献丛刊:美术卷·第三辑(全套25册 精装)

《中国近代艺术文献丛刊(第三辑)》由越生文化主编，李超分卷主编，收录了二十世纪初期中国近代数以千计的艺术类文献，涵盖了中国传统的绘画、书法、金石等，以及西方艺术的各个门类，全面反映了中国近代艺术领域的发展情况，对于我们了解中国艺术史学史、中国艺术发展史有着很高的价值。本书第一次大规模集中钩沉近代中国美术文献，并对其进行了全面、系统、权威的整理出版；文献呈现了近代以来西方美术理论与创作实践进入中国的整体脉络和对中国传统美术理论与实践体系

西陲梵踪

印象主义(光与色点亮新绘画的世界)(精)

1874年，为了反对法国沙龙的艺术评判标准，一群艺术家决定团结在一起。这次颇有叛逆意味的举动拉开了西方近代拥有革命性的艺术运动帷幕。而由一位平庸的艺术评论家的讽刺之词而来的“印象主义”，则成为任何喜爱或研究西方美术史的人都无法回避的艺术流派。 实际上，印象主义的发展可谓曲折多变。起初，印象主义者们坚持对学院主义的艺术法则嗤之以鼻；他们坚持从1874年开始举办属于自己的展览；他们坚持要户外写生。但很快，一切就发生了变化：有的艺术

英国国家美术馆:不列颠的宝藏！(精装)

英国国家美术馆，又被称为国家艺廊，坐落于英国非常繁华的大都会——伦敦市中心特拉法加广场北侧。英国国家美术馆是世界上每年接待参观者非常多的艺术博物馆之一，仅次于法国巴黎卢浮宫、伦敦大英博物馆和美国纽约大都会艺术博物馆。英国国家美术馆自1824年成立以来，在近200年的时间里始终专注于英国和欧洲其他地区绘画的收藏，堪称大不列颠收藏绘画数量颇丰、质量非常高的美术馆...

陆静源书画

本书收录了陆静源书画作品, 书法作品以篆隶真行各书体创作立轴扇面小品等 ; 画作为水墨, 分为人物、山水风景、民族风俗等...

上海现代美术史大系:1949-2009:1949-2009:4:Volume 4:雕塑卷:Sculpture

辉煌的历史、丰厚的积淀，上海的美术自海派中国画独领风骚以来，一直成为近现代中国美术史上的焦点。不管是土山湾的中国油画滥觞，还是五六十年代中国画的半壁江山，上海美术涌现了许多大师巨匠，也创作出了许多精品力作，这些带有明显海派特点的美术作品成为海派文化传统中至关重要的一部分。　　作为学术性专家团体，成立于1954年的上海市美术家协会为上海美术事业的发展做出了巨大的贡献。无论是在美术创作、美术交流、美术展示、美术理论研究、美术人才培养以

我的观看之道

大卫霍克尼可能是我们这个时代*为评论界称道、*受大众欢迎的艺术家。他在这本非同寻常的书中，用自己的语言描述了从20世纪70年代中期以来他自己的工作和生活。通过勤奋而充满激情地探索各种形式，大卫霍克尼铸就了一种新的观看方式。他几乎用每一种媒介都创作过作品油画、素描、舞美设计、摄影以及印刷，并且扩展了上述每一种媒介的疆界。他对观看和再现视像的方式进行了专门的、雄心勃勃的试验，这包括他色彩响亮、挑战了透视的油画，生动多维的照片拼贴，还有传真

陈履生美术史论集

本书主要内容包括: 纪功与记事: 明人《抗倭图案》研究 ; 《太平抗倭图》的艺术特点 ; 从“榜题”看《科番得胜图卷》 ; 王石谷的仿古论辩 ; 山水画概论 ; 中国工艺美术论纲 ; 中国油灯概述 ; 陶俑等...

中国写意绘画技法教程-二

《中国写意画技法教程》是一套为美术工作者及美术爱好者提供的技法讲解图书，《中国写意绘画技法教程（二）》中包括“树、云水、蔬果”四个部分的绘画方法及技巧...

乐艺.场景-国际优秀数字艺术家佳作赏析-1-(珍藏版)

本书精选了Alex Ruiz、Chris J. Anderson、Jesse van Dijk、Nicolas Ferrand、傅晓晨、刘茂勇等12 位国内外艺术家的场景作品，其中既有一些重要游戏项目和电影的场景设计，也有极具个人特色的创作，这些精美的作品将带给大家一次视觉的饕餮盛宴！ 编者对每位艺术家进行了独具特色的采访，并且每位艺术家从自己的作品中精选了多幅作品，详细描述了这些作品的创作思路，希望这些能成为激发灵感的火花，对于想了

杨一墨-中国当代名家画集

许的巨幅指画近作《兰亭修禊图》，画王義之与谢安等人于会稽山阴的兰亭溪边为流觞曲水之戏。画中41位东晋达人雅士，皆以指墨随手而成，形态绰约飘逸，乃为这一巨作的点睛之笔。还曾见他画有两本比8开画册还要大的指画钟馗册页，每本20幅钟馗，形象或仗剑夜巡，或镇宅驱邪，或把卷吟读，或奋笔疾书，神情则或嗔或思或喜或怒，其宽袖大袍之夸张与须眉毕露之呈现，则每幅每异，皆——出自指腕，令人叹其指韵变化之妙。杨一墨浓点树淡山体且脱略形迹的指墨山水，亦是他指

书画传习录等-无锡文库-第四辑

本輯為《無錫文庫》之第四輯《無錫文存》，主要收錄歷代無錫籍作家具有代表性的詩、詞、曲、文集或珍稀史料。 无錫歷來被譽為人才輩出、人文蒼萃之地，所謂『蒼聖造端，文教聿起，泰伯入口气肇基梅里，由是人文之盛，冠於南國。碩彦輩出，著述繁富』（高鑠泉《錫金歷朝著述書目考》序》。明代以前，無錫地區就已出現顧愷之、李紳、尤袤、蔣捷、倪瓚等一代名家；到了明清時期，這種『碩彦輩出，著述繁富』的特點得以充分地體現。據對《江蘇藝文志。無錫卷》 一書

玉寒画集

玉寒于草虫用功最勤，画得最独到，但他不只擅长画虫，花鸟、山水、人物也都画得相当好，并且在漫画、速写方面也能表现得饶有趣味，线描写生作品更是卓然超群。昆虫的世界很精彩。小小生灵，千奇百怪，各展风姿，煞是招人爱。艺术与生活同步，生活中被人喜欢的昆虫，在艺术上多会有所反映。在中国绘画里，草虫成为一个专项。先人早在一千多年前，对草虫就有精湛的描绘。我国现存最早的草虫精品，见之于五代西蜀画家黄筌的《写生珍禽图》，令人惊叹！其后，历代不乏画虫高手

易彬文书画集

易彬文，字质夫，1942年出生於湖南醴陵，家学渊源，自幼爱好书画，曾受教於任博悟及胡念祖等名师。1954年随家人赴台湾，台湾大学外文系毕业，普考普通行政文书组第一名，“外交领事人员”特考及格，曾任编辑、中英文秘书及“外交官员”等职。 这本《易彬文书画集(精)》收录了其创作的作

绘画编 7 明-故宫博物院藏品大系

《故宫博物院藏品大系》是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。从故宫博物院180万件藏品中精选最具典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编。 《故宫博物院藏品大系·绘画编（7明）》不仅包含有这次参展的许多难以出故宫的作品，更有很多平时无缘看到的传世佳作。每

陈寿荣(1916-2016)百年诞辰诗书画印选

本书是为纪念陈寿荣先生百年诞辰（1916-2016）而筹备出版的诗书画印选，先生基本功深厚，艺路宽，诗书画印皆具有高超水平，本书节选的均为先生代表作品，质量颇高，例如《牡丹喜鹊》《锦鸡》《孔雀》等作品...

1949-2009-7年画卷-上海现代美术史大系

上海的美术家比较注重对艺术本体语言的阐述、多元化的探索、个性化的追求、民族性的把握和新颖独特的构思，作品在继承了海派艺术优良传统的同时，又具有明显的与时俱进的特色。一方面，具象、抽象、意象等不同艺术追求的美术创作通过不同的样式塑造了伟大时代，讴歌祖国发展与城市进步，探求表现对当代城市人的精神追求，形成了多元共存、多样并秀的局面；另一方面，以实验性、当代性和前沿性为特征的艺术创作，也表现出对当下社会及生存问题的关注。　　上海的美术家来自

城市里的诗歌-现代壁画的魅力

壁画是墙壁上的艺术。作为一种重要的艺术表达形式，壁画有装饰美化、传递信息、教育公众、反映社会现实等功能，它以不同的形式出现在城市的各个角落，为人们创造富含艺术感的生活氛围，满足人们的精神需求。本书收录了全球36位壁画艺术家的不同风格的作品，并对艺术家的创作思路与作品进行深入分析，为想要了解现代壁画艺术的读者提供精彩的阅读体验...

山水卷-中国绘画史图鉴-(全三册)

《中国绘画史图鉴·山水卷》分为上、中、下三卷，共收录历代经典作品三百零三幅。　　本书所收绘画作品上自隋唐，下讫明清，兼顾不同朝代存世作品的特点以及选取比例的均衡，尤其注重中国山水画历史递变的系统性，多选流派创始人及主将、著称当世的画家群体以及其他画家的有艺术研究价值的作品（包括佚名作品等），以完整呈现中国山水画的发展演进过程。　　本书在结构上分为凡例、总序、概述、作品图版、年表五个部分。总序意在阐明丛书编纂思路和特色。概述、作品图

(精)中国当代美术全集：山水卷1

尽管中国山水画的现代前景尚在探索，然而可以肯定这一传统体裁由古典形态向现代形态嬗变已成必然。它不再像古代那样以适应封建社会最高阶层的审美需要为旨趣，而是以现代中国人的人生体验与精神生活为圭臬，强调人和自然的和谐，努力唤起人们对于自然的热爱，满足其抒情娱性的要求。 　　自改革开放以来的近30年中，当代中国山水画是在建国以来取得显著成就基础上的继续发展，是在不断开拓与探索中的振兴。它以解放思想为基础，以继往开来为目标，更为自觉地反思古代

董其昌书画编年图目-(全3册)

简介 　　《董其昌书画编年图目(上中下)》由人民美术出版社出版...

港澳台邀请作品集-第十一届全国美术作品展览

毕沙罗-世界艺术大师

鸣鹤清赏-鸣鹤雅集会员藏珍

续风堂-安云霁作品集

中国传世书法-(上下卷)

书法是中国文化的特有现象，是中华民族高度文明的象征，是全人类共同拥有的艺术瑰宝。它通过点线的组合而构成千变万化的“图像”，表现出人们对平衡与欹侧、协调与矛盾、统一与变化、整齐与错落、疏散与紧密等种种形态美学的认识。它的最高境界，是作为文人或僧道的一种精神上的锻炼方式，或者说是“人格的表现”。 　　书法，从其表现的最高层面上来讲，乃是集灵性与修养于一管柔毫之中，它像音乐一样可以表现中国人的精神气质之美。唐代韩愈曾在《送高闲上人序

唐一禾

唐一禾的绘画风格是一种合有时代艺术共性与个人艺术气质的风格。他在领略欧洲古典到近代绘画传统的基础上，以现实主义严谨造型为本，兼融浪漫主义抒情笔调，同时摄取现代绘画明亮的色彩表现。这些语言特征，无论是在他的大幅主题性创作还是在油画和素描的人物上都有机贯通，遂使作品富有恢宏开阔的体格，硬朗大方的造型和舒展流畅的神韵。从现藏于中国美术馆的《七七的号角》（创作稿）《女游击队员》《穷人》等油画作品的精湛手笔中，可以想见他当年关连现实的许多油画和

中国绘画全集(1): 战国:唐

目前所知世界上最早的丝织品上的绘画。是中国战国时期的两福[名胜]，其上绘墓主、神灵，具有送死者灵魂升天的含义。汉魏以降，绘画日益具有独立的審美意义，卷轴画因这应于公私庋藏和鉴赏活动，成为一种主要的绘画形式载体得到不断发展，并迎来了绘画史上繁荣昌盛的隋唐时期。本卷收藏战国至唐代的作品八十二件，其中包括战国和西汉的帛画，顾恺之《女史箴图》等名作，新疆出土的唐代屏风画，英国和法国的博物馆所藏敦煌藏经洞绘画，以及分藏于美国、日本和台北故宫博物

董克诚水彩写生艺术

本书分“微观探真”和“宏观求道”两篇, 展示作者对水彩画的认识、感知、体会。书中精选作者近年来的佳作, 以一种诗意的哲学理念道出水彩绘画从造型到感觉再上升到精神的境界...

写生十讲

中国画的写生尤其是中国山水画的写生拥有非常悠久的历史，只是古人的写生与现在美术教学的写生概念并不完全相同。传统山水画中所讲的“图真”“游观”“留影”“身即山川而取之”“饱游饫看”“搜尽奇峰打草稿”等，其实都与写生有关，它们要求画家在自然山川中去悠游林泉、追求泉石笑傲的精神享受，同时用“目识心记”或“打草稿”的方法将自然之景记录下来。到了20世纪初，西方写生方法的引入为中国画写生带来了新的思维模式、观察方法和创作方式。经过了近一个世

中国花鸟画学研究

本书共六部分：概念与方法、画史研究、文献研究、创作体会、教学研究、文化认知。全书从形而上宏观的“文化认知”，到形而下微观的史论如“画史研究”与“文献研究”、画法如“创作体会”与“教学研究”，两者之上架构起基本概念与研究方法...

水彩画创作与表现

本书收集和整理了大量中外水彩画资料与作品，并对作品进行了系统地梳理与研究，主编以自己独特的经验和前两本书的精华再进行补充和系统梳理。结合教学方法改革，创新教材形态，以浙江省精品在线开放课程《解画水彩》为基础，融合线上线下混合教学方式，以嵌入二维码的方式实现视频、音频、作业、试卷、拓展资源、主题讨论等数字资源的共通，以实现教材、课堂、教学资源的融合。本书在力求数据资料真实准确的同时兼顾图书的趣味性，是一部较为适合大众阅读的科普类读物...

匠心与践行——水彩艺术教学研究

本书就关于水彩画、水彩画的表现技法、水彩画简史、水彩画创作和水彩画研究等内容展开讨论。我们试图从水彩画的发展、演变、创作及创作研究做一些较为深层次的探讨，将我们关注的角度提升到更高的艺术创造性的层面来关注水彩画，来研究和探讨中国水彩画的发展与未来。本书是目前国内同类水彩画研究中最系统、专业的专著之一。在编写本书的过程中，我们采用了两条思路，其一是文字方面的系统叙述，其二作为艺术实践者，我们努力全面、系统、包容的选择了优秀的水彩画作品作

当代绘画.启功

启功先生（一九二一年至一〇〇五年）姓启名功，字元白，也作元伯。启先生以书法知名，而了解先生的人都知道，启先生首先是一位画风独特的画家。约在六七岁的时候，启先牛看到祖父画扇面，于是产生了强烈的向往之情。他也想有祖父的才情，寥寥几笔，遂成尘画。这向往之强烈，确定了肩先生“做一个丽家”的最初人生理想。十四五岁，启先生正式拜师学画，先后接受了贾羲民、吴镜汀、溥心畲等先生的严格训练。到十八九岁，启先生的画作已经有所成就，可以拿到画店换一点家用了

理勤功画集

理勤功，字勉之，号石范，吟墨斋主人，1939年生，河南西华人。现为中国美协会员、中国画学研究会副会长、中国名家书画研究院副院长。1987年考入北京中国画研究院深造，拜崔子范为师，专攻大写意花鸟画。其作品重笔墨、重神韵、重骨气、重情趣，形成了笔墨酣畅、色彩明快、稚拙古朴、生动