速写方法论 人体结构与动态表现

本书是一本讲述速写方法的教材, 作者以人物速写为核心, 详细讲解人体比例、人体结构、五官等基础造型知识, 打牢结构造型的基础 ; 再通过速写中的线条表现, 光影与固有色表现, 点、线、面的运用, 动态绘制等绘画技巧, 提升速写的画面表现力 ; 最后一章为动物速写, 是读者练习结构造型和画面表现的综合应用。本书以手绘板和Photoshop软件为绘画工具, 结合大量案例, 从易到难、循序渐进地搭建出速写的知识体系...

城市里的诗歌-现代壁画的魅力

壁画是墙壁上的艺术。作为一种重要的艺术表达形式，壁画有装饰美化、传递信息、教育公众、反映社会现实等功能，它以不同的形式出现在城市的各个角落，为人们创造富含艺术感的生活氛围，满足人们的精神需求。本书收录了全球36位壁画艺术家的不同风格的作品，并对艺术家的创作思路与作品进行深入分析，为想要了解现代壁画艺术的读者提供精彩的阅读体验...

乐艺.角色-国际优秀数字艺术家佳作赏析-2-(珍藏版)

本书精选了Anna Dittmann、丁大学、Juri H Chinchilla、林文俊等12 位国内外艺术家的角色作品。其中既有一些重要游戏和电影的角色设计，也有极具个人特色的创作，这些精美的作品将带给大家一次视觉的饕餮盛宴。 编者对每位艺术家进行了独具特色的采访，并且每位艺术家从自己的作品中精选了多幅作品，详细描述了这些作品的创作思路，希望这些能成为激发灵感的火花，对于想了解和进入角色设计领域的读者，将是一个很好的指导。...

乐艺.场景-国际优秀数字艺术家佳作赏析-1-(珍藏版)

本书精选了Alex Ruiz、Chris J. Anderson、Jesse van Dijk、Nicolas Ferrand、傅晓晨、刘茂勇等12 位国内外艺术家的场景作品，其中既有一些重要游戏项目和电影的场景设计，也有极具个人特色的创作，这些精美的作品将带给大家一次视觉的饕餮盛宴！ 编者对每位艺术家进行了独具特色的采访，并且每位艺术家从自己的作品中精选了多幅作品，详细描述了这些作品的创作思路，希望这些能成为激发灵感的火花，对于想了

乐艺.角色-国际优秀数字艺术家佳作赏析-1-(珍藏版)

1.大师精品，适合收藏。 书中的各位艺术家，是来自世界各地的精英，获得很多业界知名奖项。而此次书中收录的作品，不仅有他们的经典名作，也会收录他们尚未公布的新画。 2.智慧分享，提高必读。 不仅会针对如何提高专业水平对艺术家进行访谈，同时还会有部分作品的创作思路简介，便于读者了解大师是怎样炼成的。...

守望丹青

肖像画，又称传神，作为中国人物画的一个重要门类，有着一千多年的历史。用当事人的书画风格塑造当事人肖像以求更加丰满传神则是画家邓明的一种创意。为在中国美术史上卓有建树的美术大家画像，留下他们的真切神态，也传下他们的迷人笔墨，并作评传。邓明的这一创作计划，选择的是五百年来，在中国美术史上留下重要一笔的人物。应该说，这是一项惠及后人、抢救性的文化工程。...

长短相形:中国水彩艺术论文集

本书分为历史、论述和我见三部分, 主要内容包括隔“水”观画 ; 从“水彩”到“中国水彩” —— 写在“百年华彩 —— 中国水彩艺术研究展开展之际” ; 对水彩画观念史的思考 ; 东方水彩的轮廓等...

古佛画谱

梅香玖传-梅葆玖先生逝世周年纪念文集

本书系京剧表演艺术家、京剧梅派传人梅葆玖先生逝世一周年纪念文集，图文并茂，内容主要是梅葆玖弟子及家人的纪念文章，另有梅葆玖2016政协提案，及其在上海戏校”梅派艺术教学传承”研讨会上的讲话...

丹青引:民盟中国美术学院支部学术史料选辑

《丹青引：民盟中国美术学院支部学术史料选辑》作者加人民盟，是经由国画系顾震岩老师的推荐，在动员作者人盟的时候，他向作者介绍了潘天寿、沙孟海、刘开渠等前辈盟员的风采，高山仰止，令人怦然心动。　　加入民盟之后，随着对盟史了解的深入，作者和乐平也萌生了为民盟中国美术学院支部编选一部资料集的愿望。经过反复讨论，作者和顾震岩老9币、乐平最终定下了《丹青引：民盟中国美术学院支部学术史料选辑》的结构、体例和名称。编这本《丹青引：民盟中国美术学院

西湖天下

本书内容包括: 十里明湖一叶舟 ; 明月泻影在眠熟的波心 ; 太息一般的眼光 ; 教我如何不想她 ; 我倚暖了石栏的青苔 ; 在这冷冷的清梵音中 ; 在影瘦在架下 ; 是那里吹来这蕙花的风...

中国石窟壁画修复与保护

石窟壁画一般是在洞窟开凿后, 在高低不平的石壁上先作草泥层地仗, 然后作画。北魏、西魏、北周时期的壁画地仗, 多抹麦草泥两层, 不涂底色, 直接在比较粗糙的泥壁上施彩作画。地仗的草泥层之间及颜料层与草泥层之间相互结合比较紧密, 一般不产生起皮剥落的病变, 但局部壁面会有细小裂纹出现...

品物流形:靳卫红卷

本书主要内容包括: 靳卫红简介 ; 自选的赞辞 —— 我遇到的关键词 ; 女性主义艺术两难的境遇 ; 水墨文化特性及其当代表述的问题 ; 绘事QQ谈 ; 是依靠, 是背离, 是独自, 也是一种对人的关系的探讨 —— 靳卫红访谈等...

中国画学书学传习录:花鸟卷:章培筠

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了章培筠先生的绘画技法...

中国画学书学传习录:人物卷:吴永良

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了吴永良先生的绘画技法...

中国书画鉴赏

本书是荷兰汉学家高罗佩上世纪五十年代出版的英文著作，原书名Chinese pictorial art as viewed by the connoisseur,直意为中国绘画艺术——从收藏的角度，英文原书另有汉字标题“书画鉴赏汇编”，今根据译文内容定名为“中国书画鉴赏”。该书主要分为两大部分：部分为书画装裱，介绍了书画装裱的历史、相关技术以及记录装裱的文献；第二部分为书画鉴赏，包括古书画鉴定、印章鉴定和书画卷轴的收藏；另有附录和索引.

画家王有政

本书介绍了画家王有政的生平事迹，并收录了他的画作...

名画之谜:51幅世界杰作的秘密

鉴赏西方油画并没有想象中那么高深莫测，它就像破案一样有趣。从古至今，艺术家在画布上“编码”，观者在图像中进行解析，如果观者能了解当下的历史、画家的生平、象征与符号，那么也就能透过画布解读这些留存在世界名作中的玄机。 本书共收录51幅世界名画，不仅详细阐释作品和画家之间的关联、作品中不为人知的细节，还按时间线的顺序排列，从故事中为你构建艺术史的脉络。从历史中解读图像，同时也能从图像中解读出特定时代的思想结构，因为图像也是历史留存的证据

芥子园画传(彩色阅读本)

《芥子园画传》，又称《芥子园画谱》，系清初有名剧作家李渔婿沈心友延山水画名家王概所编，因刻于李渔在南京之别墅“芥子园”，故名。《芥子园画传》系统介绍中国画基本技法，浅显明了，初刊即风行。《芥子园画传》集明清两代中国画名家的杰作和智慧，历经二百多年的增补和完善，成为认可很非常不错的读画学画的百科全书。三百多年来，《芥子园画传》复刻重刊不计其数，至今仍以其独特的艺术魅力广为流传。我们近现代有名画家，如齐白石、潘天寿、陆俨少等即从此书接受系

中央美术学院美术馆年鉴(2016年)

《中央美术学院美术馆年鉴2016》记录了中央美术学院美术馆在2016年的建设和发展情况。全书分成七个板块，分别是美术馆建设、美术馆学探讨、展览及研究、学术活动及研究、藏品动向及研究、公共教育及发展、2016年大事记...

三个维度的通道

在条状色块的的叠压和分割中展开空间和色彩的“迭奏”，以此勾连起“物与心”抽象对话的桥梁。而他近期部分作品还将“窗”结构的现成品引入平面绘画，从而打开了另一种媒介和空间形态的“通道”。“解域”是法国哲学家德勒兹和加塔利著作里的概念，意指被层化、界域化、组织化的系统还包含着解域之线，并由此不断逃逸而产生新的联结...

奥赛博物馆

本书共分为: 法国的文化与权力 (1848-1880) ; 写实主义的方方面面 ; 19世纪60年代 ; 印象主义的10年 ; 印象主义之后 ; 象征主义 ; 世纪之交 ; 作品索引几部分, 主要内容包括: 颓废的罗马人、安格尔、德拉克罗瓦和夏塞留、裸体肖像画和讽喻画、宗教画、过去和现在的形象、肖像画、夏凡纳和莫罗等...

画意千金:林纾书画研究

林纾（字琴南）是近代文化目前一位心存百代、放眼世界的杰出文化大家。他一生著作等身，横跨文学、艺术等领域，成就涵盖翻译、古文、小说创作、诗词书画等诸多门类。百年之前林纾作为京津画派的中坚人物，在近代画坛享有极高的声誉，而林纾的书画艺术却为文名所掩。本书以林纾的书画艺术为主题，力图客观、全面地还原林纾书画艺术的独优惠值。...

戈特弗里德·巴梅斯绘画艺术译丛动物的绘画(精)/戈特弗里德·巴梅斯绘画艺术译丛

戈特弗里德·巴梅斯让读者领略了一系列大型哺乳动物的形态特征，以期有助于我们能够将所见、所感转化为艺术作品。 《动物的绘画》一书介绍了关于动物的解剖学基础知识、身体比例的探究方法和形体结构特征，阐释了静态与动态中的动物各部位形态，强调了马、牛、犬、狮所代表的植食动物与肉食动物的前、后肢，躯干和头颅的局部形状。作者的研究同时也涉及其他大型哺乳动物乃至人类。本书末章以动物的整体形态为主题，诠释了动物的毛发和皮肤的形态特点。

图画史:从洞穴石壁到电脑屏幕:from the cave to the computer screen

博学多闻，以饱满精力毕生从事艺术创作的大卫·霍克尼，与艺术评论家马丁·盖福德合作，探索千百年来人类怎样制作图画，又为什么要制作图画。他们把各种类型的图像并置起来谈，打破了通常所谓高雅文化与流行娱乐的疆界，在不同时代、不同媒介的图画之间建立起出人意表的联系。《图画史：从洞穴石壁到电脑屏幕（全新阅读版）》增订了最后一章，内容包括霍克尼新的画作。这本备受好评的著作将帮助读者以新鲜的眼光观看熟悉的画作，视之如初见...

南朝气韵:南朝石刻的临摹写生与传统雕塑的保护人才培养文献集

分布于南京地区六朝石刻是南北朝时期的南方偏安政权宋、齐、梁、陈四个朝代时期建造的。南朝石刻继承了秦汉神兽的特征而又有巧妙变化，形成了雄浑矫健、古拙挺拔的夸张风格，是古代石刻艺术由两汉的古朴走向唐代成熟的重要阶段。南朝石刻大多数为室外雕塑，风化严重，我们这次临摹写生对了解和掌握六朝石刻艺术风格特点又深入了一步，也对日后修复和保护提供参考...

姜寿田书画理论文集

姜寿田先生是书画理论界比较有影响的青年学者，多年来一直致力于书画评论的写作，先后出版了如《中国书法理论史》《现代书法家批评》《现代画家批评》《当代国画流派地域风格史》等一系列有分量的著作，且发表了大量有影响的文章，在书画界引起不小的反响。今由其本人将这些出版的图书以及发表过的文章汇集一函，比较系统而全面的反应了其理论成就...

中国美术年鉴(2019)

《中国美术年鉴》收录了2018年国家权威机构发布的关于美术工作的重要文献, 内容包括: 总则 ; 任务 ; 经费和资产管理 ; 在中国美术家协会第九次全国代表大会开幕式上的讲话等...

伊丽莎白·佩顿:练习

《伊丽莎白·佩顿：练习》是配合展览同期发行的中英双语出版物。其中囊括了她三十年创作生涯中的一系列重要肖像作品，并重点关注其过去十年的创作，总共有超过40幅作品的高清图片；文字部分收录了英国国家肖像美术馆的策展人露西·道尔森富有文学性的原创论文、UCCA馆长田霏宇与艺术家的对谈；是一本内容详实、制作精美的展览图录...

时代旋律 中国国家博物馆重大主题性美术创作研究

本书以中国国家博物藏经典主题性美术作品为研究基础，梳理了博物馆于1951年、1958年、1965年、1970年组织的四次大规模革命历史题材美术创作活动及相关研究活动，侧重于研究国家博物馆在革命历史题材美术创作的策划、组织、引导及在作品传播、典藏等方面的作用。通过深入挖掘部分馆藏档案，为深入研究革命历史题材美术创作提供了较为翔实、可靠的资料依据...

从莫奈到苏拉热:西方现代绘画之路:paths of modern western painting

西方美术爱好者典藏必备，从巴比松画派和莫奈《睡莲》印象派对风景的新感知，到象征主义塞昂通过随心所欲的色彩创造着想象中的风景，一书在手伴你走过西方现代绘画之路...

世界艺术博物馆:大师名作Ⅰ

本书从13世纪开始，直至20世纪，以时间的顺序，以图片形式为主，进行编排。收纳了1000张极具代表性的大师名作。本书简要介绍了油画、水彩、素描等多种艺术形式，按年代顺序，分章节介绍了本时期很具代表性的艺术流派、知名艺术家及其代表画作，并穿插有重点介绍多位艺术家创作及生活背后的故事。书中展示了世界公共博物馆中不同时期、不同风格、不同艺术家的伟大作品。这确实证明，在快速变化的世界里，绘画艺术继续拥有着经久不衰的感染力。画坛还会再涌现大师佳

温迪嬷嬷讲述1000幅世界名画

温迪·贝克特嬷嬷是备受推崇的英国艺术史家。英国广播公司(BBC)的电视艺术节目更让温迪嬷嬷和她的著作广为人知。本书中，温迪嬷嬷以清新而诚实的视角选择并解读西方约500位作家的1000幅世界名画，按艺术家姓名从A~Z顺序排列，包括了许多其他同类图书中未曾谋面的作品。温迪嬷嬷为我们展示了从古代到中世纪，从近代到当代，西方艺术目前主要的艺术时期、艺术家、艺术思潮的经典作品与精辟见解。不要再把艺术鉴赏看成是高不可攀而拒之于千里之外事情，欣赏绘

艺术中国陶瓷:艺术中国

本丛书属于“走出去”的外向型选题，根据海外读者的阅读习惯编写。《陶瓷》卷梳理中国各个朝代陶瓷艺术的发展脉络，对于陶瓷的起源和种类、各地制瓷名窑、釉色与装饰的进步，以及有关制瓷、品瓷的名家名作等也有详细的介绍...

高山流水:《美术研究》创刊60年优秀学术论文选集

本书内容包括: 论马克思列宁主义美学中艺术的上层建筑性 ; 麦积山石窟北朝雕塑的两大风格体系及其流布情况 ; 关于彩墨系安排素描和临摹作业的问题 ; 关于国画写生与临摹的关系等...

图像 文本与叙事:西藏昌都嘎玛嘎赤唐卡

玛嘎赤唐卡画派是西藏唐卡三大画派之一。本书是在卡若区委、区政府的领导下, 在卡若区文化局、文物保护单位、唐卡传承人、研究人员等有关工作人员的密切配合与共同努力下, 是经数年耕耘的成果。其主要内容是西藏昌都地区的嘎玛嘎赤唐卡的精品汇集, 并对对嘎玛嘎赤画派历史上三位“扎西”等重要画家的生平研究取得了重要进展, 尤其发掘出大量嘎玛嘎赤画派大师的代表唐卡。并对一些重要的唐卡精品, 进行了定名、图像内容进行了考证与解读, 并绘制了结构图, 对

夏山(永屹华夏的经典)

本文就分别藏于美国纽约大都会艺术博物馆和衡水中国书画博物馆的两件构图酷似的《夏山图》，从绘画技法与生成物象、时代风格与特征，以及绢素、鉴藏印等方面进行对比分析与详细论证，重点对一度声名鼎沸的美国纽约大都会艺术博物馆所藏《夏山图》予以深度剖析，发现其不仅有悖宋代山水画重理法、重写实、重质趣的鲜明时代特征，而且笔墨技法上与宋人相差甚远，更有悖伦理、客观及名物制度，尤其是甄别出代表着进清官之前“自宋经明及清数百年有序流传”的七枚鉴藏印全系伪

中国画学书学传习录:花鸟卷:朱颖人

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了朱颖人先生的绘画技法...

汲古铸今:顾森 苏士树汉画题跋

画像石不仅是汉代以前中国古典美术艺术发展的巅峰，而且对汉代以后的美术艺术也产生了深远的影响，在中国美术史上占有承前启后的重要地位，奠定了中国画的基本法规和规范。根据现有资料，画像石萌发于西汉昭、宣时期，东汉时期画像石艺术蓬勃地发展起来，分布极为广泛，形象写实而生动，题材较为丰富，雕刻技法多样。本书是苏士澍、顾森二位先生分别遴选汉画像石进行题跋，对画像石内容进行解读。既彰显了书法艺术，又具有文化内涵...

艺用动态解剖

本书介绍了一种描绘人体动态结构的绘画方法——人体图形化，这种绘画方法以人体解剖学理论和人体运动理论为基础，通过简单的图形表现复杂的人体动态结构。通过本书，你能学到如何将这些理论和方法运用于人体动态结构的绘画实践中。为了让读者更好地理解这一绘画方法，书中添加了大量的示例，这些示例有助于画者练好基本功，打下扎实的基础。本书是零基础绘画爱好者、专业画者不可或缺的人体动态结构绘画参考书...

像艺术家一样思考白金版(全4册)

“像艺术家一样思考系列”包含《像艺术家一样思考》《快速绘画：开发创造力》《像艺术家一样思考Ⅲ：贝蒂的色彩》《每天2分钟，40个小练习学会所有绘画技能》。优选很好受欢迎的创造力和艺术大师，贝蒂·艾德华博士，以五天教会绘画的方式帮助人们开发大脑的创造力！“像艺术家一样思考系列”，是贝蒂·艾德华博士的经典著作，她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程，广受世界500强企业认同，并将之纳入企业创意培训课程中。贝蒂运用五天学会绘画的方

自由素描

素描基本的物质形态是纸上绘画。它曾经以“基础”的方式、途径存在并流传。 其实，素描不仅作为基础，对其他媒介或方式的造型艺术“输出给养”，同时，作为当代视觉艺术的一部分，素描正在吸收其他艺术表现方式的长处和经验，进行内部的语言转换和自由意义上的艺术“反哺”。本书以40余万字严密客观的叙述和近1500幅图例，呈现了素描的“不伪”品质。其中，作为《素描研究:方位与语态》的修订版，作者提出“自由素描”的概念，并对“素描现象”进行探讨阐

西方美术史话(精装)

1981年，迟轲先生应邀为中国青年出版社青年文库丛书撰写一部美术方面的书稿，旨在为爱好美术的中学文化程度的广大青年读者提供一部通俗易懂的入门读物。原拟书名为《西洋美术史话》，后经迟轲先生建议，*终定名为《西方美术史话》。《西方美术史话》一经出版，以其扎实的学术功底、深入浅出的论述，迅速在全国青年读者中传播，影响过一个时代，成为新中国成立后*部比较全面、系统把西方美术史介绍给中国人的优秀作品。该书让当时的中国美术界比较完整地了解了西方艺

新书--中国书刊基本丛书:郁氏书画题跋记

《书画题跋记》（一作《郁氏书画题跋记》）十二卷、《续记》十二卷，明郁逢庆编著。书中着録作者所见书画真迹，録其题跋，并及款识、装潢、印章等，正、续两记所録书画碑帖均未分类，亦不按时代排列，当系随见随録。全书采摭繁富，有保存资料之功，可与其他着録书参用。 关于此书之价值，前人早有评论。四库提要估定其价值云：“特以采摭繁富，多可互资参考者，故并録存之，备检阅焉。”周中孚《郑堂读书记》谓：“所録诗篇爲别集、总集所不载者颇多，亦可资后人参考焉。

笔墨语言的现代性进程:从黄宾虹到姜宝林:from Huang Binhong to Jiang Baolin

《笔墨语言的现代性进程——从黄宾虹到姜宝林》由4个部分构成：第一部分是《姜宝林的艺术观》，精选姜先生谈自己艺术观念的文章；第二部分是《国际视野中的姜宝林》，精选海外学者探讨姜先生艺术的6篇文章，展现国际学术视野中姜先生的艺术成就；第三部分是《中国语境中的姜宝林》，精选国内学者从不同角度阐述姜先生艺术创作的论文14篇；第四部分是《姜宝林作品图录》，集中展示姜先生的代表性作品...

西方绘画史(全三册)

高阶秀尔审定的《西方绘画史》（全三册）的美术史取向，是从东方人的眼光，去看待西方艺术。站在艺术品原在场地的视角，引领东方读者仿佛身临其境般地去领会西方艺术品的创作环境和初始功能，从而理解其中的创造之美和艺术成就。这套书是西方绘画史入门书。400幅全彩图片立体解读，打造属于你的私人图书馆；亲近600年西方很好绘画魅力，用艺术超越庸常生活。册“文艺复兴时期的惊愕”：文艺复兴绘画的精髓在教堂、修道院和市政厅。当绘画和建筑相结合，会产生不可思

上海中国画院:1956-2016:1956-2016

本书分前言、大事记、附录三部分，内容包括：画坛忆旧——上海中国画院筹备情况、回忆画院筹建时期二三事、回忆跟贺天健先生学画的日子、师生情、沈尹默与书刻会、难忘良师、唐云先生二三事等...

董克诚水彩写生艺术

本书分“微观探真”和“宏观求道”两篇, 展示作者对水彩画的认识、感知、体会。书中精选作者近年来的佳作, 以一种诗意的哲学理念道出水彩绘画从造型到感觉再上升到精神的境界...

中国历代画论大观(全10卷)

《中国历代画论大观（套装共10册）》辑录了历代有关画理、画法、画诗、画品、画谱、画鉴等论述，包括历代画史画论专著、别集、笔记等浩瀚典籍乃至传世书画墨迹。编撰上考证时代，订其真伪，评其优劣，述其源流j内容上依时为序，以类划分，严谨点读，详加校雠。亦作为中国画理论研究和创作人员的必备参考文献...

切真:王力克油画艺术

《切真-王力克油画艺术》是王力克教授从事艺术工作四十年来在油画艺术教学中创作的系列作品，书中收录的 160余幅油画艺术作品包括人物、风景、历史画、连环画等。王力克的“切真”是以写实绘画的方式，重新拷问真相，切入真相，在真相的界面中获得不可言喻的真理，一种对单纯事实的真的述说，是王力克对于“真”的不断追问。该书在增加读者对艺术领域的了解的同时，使读者熟悉作品及其创作背后的故事，并配有高清大图以展示作品的细节，本书对于艺术专业的学生和艺术

西藏·灵有约:张留成雪域山水创作研究访谈

《西藏·心灵有约：张留成（雪域山水创作研究访谈）》为张留成老师个人艺术研究访谈集，共分为三部分，辛民对张留成的访谈，张留成的个人论文，名家评介。作者钟情于西藏山水，对祖国大好河山西藏有较深的体悟，对那里的人文和信仰有着深刻的领悟和体验，体现在国画创作上其作品具有自己独特的面貌，体现出个人的绘画语言，体现出作者丰富的思想风貌。张留成是位有成就的画家，作为一个画家他有理论上的自觉，这一点非常难能可贵。尤其在此书的一和第二部分，对他的艺

写意河山:姚思敏山水画写生精品集

画家分两类，一类是忠于自己的感受，感受有变，情致相殊，画风亦相应变化者。古人刘勰所谓“情致异区，文变殊术，莫不因情立体，即体成势也”。此类人大多热爱生活，阅历丰富，情感深沉，且特别珍视自己的感受。作为情感传达的载体，其艺术之多变亦属“情致异区”“因情立体”之故。其长处是画风鲜活生动。另一类艺术家则自创其格，风格鲜明独特，且特别珍视语言形式自身的独特性与表现性。亦如美国美学家苏珊·朗格所谓，“艺术是情感与形式的统一”，是“情感符号”