平面.色彩构成

构成理论从二维的、三维的、色彩的、视觉的、心理的不同角度为艺术设计提供理论上的研究和支持，从视觉元素自身的结构和组织上寻求各种可能的设计表现形式，极大地丰富和完善整个色彩设计的基础理论，为培养创新意识，培养全方位的设计思维方式提供了新的教学手段和教学模式。本书分为平面构成和色彩构成两大部分，分别就平面构成和色彩构成的基本理论、构成形式及其构成方法，从教材的理论性和实用性等方面就平面构成和色彩构成的思维方式和构成方法进行了详细论述，以期

艺术概论(白金版)

《艺术概论》以知识点的形式系统论述艺术概论的重点、难点内容，包括艺术的本质特征、艺术门类、艺术发生（艺术起源）和发展、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论六个部分。全书紧扣各大艺术类研究生招生院校的考试要求，在详细研究全国高校各专业历年考试真题的基础上，深度结合王树良、张玉花博士团队多年研究与考前辅导经验，具有编写权威、覆盖面广、重点突出、考点明晰的特点，全面把握《艺术概论》科目考试的出题原则和最新考试动向...

图像的改造与重生:大足与安岳宋代护法神像研究

手工艺术实用教程

《手工艺术实用教程》立足师范类专业学生基本需求，整合手工艺术材料、工艺方法以及教学应用三大模块，全书分为四个单元，为师范类专业学生提供行之有效的手工艺术指导和教学教法知识。　　第一单元手工艺术概述。以梳理、解读手工艺术相关概念和理论知识为主，使学生了解手工艺术的发展与特点，明白手工艺术的重要性，形成学理性的认知和正确的认识，确立学习目标与方向。　　第二单元手工艺术的材料表现。从材料的角度切入，整合总结了手工艺术中常用的材料，分析了

苗家蜡染技艺

本书介绍了苗家蜡染的起源、传承现状、市场需求及开发，从苗家蜡染构图技法、点蜡技法、苗家蜡染的染制流程、苗家蜡染脱蜡技艺四个方面对蜡染技艺进行了详细描述，图文并茂，内容生动翔实。通过苗家蜡染作品欣赏，读者可以进一步感受苗家蜡染技艺的高超与壮美...

色彩

《色彩基础》系高职艺术设计类专业色彩课程的核心教材。本书以高职高专艺术设计类专业所必需的色彩造型能力和审美能力为主要研究对象，在对色彩基础知识原理进行清晰界定的基础上，详细讲授了水粉静物写生、油画静物写生、色彩创作、设计色彩的基本知识，进一步探索出水粉静物写生、油画静物写生、色彩创作、设计色彩的作画方法和步骤，提出实现绘画色彩向设计色彩合理转化和科学利用的实施路径。本书明确了职业教育的科学内涵，并构建了知识传授与技能培养并重，职业素养

住宅室内设计原理及实例

本书以教学对象的认知水平和学习规律为出发点，结合行业需求和专业特色的实际情况编写，首先介绍了住宅设计设计的含义及要求，然后阐述住宅室内设计内容、方法及常规的人机工程学知识；接着梳理了住宅室内设计的程序和要求，并结合不同室内设计风格阐释其表现手法的区别；最后结合工程项目，详细讲解了从背景调研、到方案设计、再到施工图绘制的全过程...

中外经典二重唱作品选编

本教材从两方面选材：首先，中外歌剧中精选20-30首重唱作品，兼顾不同的声部、语言和流派；其次，从中外音乐剧或二十世纪以来的创作作品中选取10首作品，尤其是近现代室内乐中有训练价值的重唱作品。本书系统梳理了中外音乐剧的重唱资源，精心选出经典的重唱片段，并针对中方和西方音乐剧经典重唱曲目的技术技巧和特点进行了较为系统的解析。旨在为学习者提供更具针对性的训练和指导,为音乐剧创作者、教育者提供必要的借鉴和参考...

名片解读:观影

本书从中国电影发展120年回顾开篇，分析、解读了新时代具有不同类型、具有典型意义的代表作电影6部，并分析了新时代中国电影高质量发展路径。本书一共八章，第一章：中国电影发展120年回顾；第二章：《战狼2》：不是岁月静好 而是有人负重前行 ；第三章：我命由我不由天 欲与天公试比高；第四章：《我和我的祖国》：命题式献礼片的新突破；第五章：《流浪地球》：带上地球一起流浪；第六章：《你好，李焕英》：温情而真挚的母爱；第七章：《长津湖》：千里刀光

现代设计史(白金版)

《现代设计史（白金版）》是“艺书生”丛书中的一本，是为艺术考研、 MFA 、 中学美术老师职业资格考试而编写的参考用书。本书根据教育部近期新考点和考试要求，讲述了现代设计史中现代设计的萌芽与“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动与现代设计的萌起、包豪斯与现代主义设计、美国设计艺术的发展、战后各国设计艺术的发展、现代主义之后的设计等内容。本书在详细研究全国高校各专业历年考试真题的基础上，深度结合王树良、张玉花博士团队多年研究

哥特式艺术

本书介绍了哥特式艺术的产生和发展。书中介绍哥特式艺术，为一种源自欧洲法国的艺术风格，书中介绍了该风格始于12世纪的法国，盛行于13世纪， 至14世纪末期，其风格逐渐大众化和自然化， 成为国际哥特风格，直至15世纪，因为欧洲文艺复兴时代来临而迅速没落。哥特式建筑的基本构件是尖拱和肋架拱顶。本书讲到兰斯大教堂、亚眠大教堂和博韦大教堂等都是盛期哥特式的伟大作品。本书适宜了解艺术风格的读者阅读，对于想快速了解哥特式艺术风格的读者是非常好的读物

解读艺术:巴赫金

本书的主要内容如下：(1)巴赫金的艺术话语理论对我们分析当今互联网时代下的艺术产生了重要影响，以电影为例分析，在新技术条件下，就像语言突破其自然语境一样，电影也突破了时间和空间的限制，在电影艺术中时间和空间也变得更加多元化。(2)借用巴赫金“复调性”理论，在工业时代和后工业时代，人的灵魂被撕裂开来，存在着人与人、人与自我、人与社会、人与自然的普遍分裂。人在自我意识和潜意识里，有着多重的构造，古典美学中的单一的旋律无法表现现代人的心灵深

室内设计手绘表现

《室内设计手绘表现》以3个训练课题串联起六个章节，力求在短时间内解决室内手绘效果图表现技法的训练难点。本书侧重手绘基础技法的剖析，具有“基础、精细、严谨”等特点，全书从工具、线条、构图、比例、材质、平面、立面、软配、空间透视、马克笔上色、施工规范等方面着重讲解，内容丰富，层次清晰。从建立信心到对透视知识的深入剖析，从着色技法到配景训练，从实例详解到案例赏析，全方位、系统、科学地讲解了手绘效果图的表现技法。同时在有效的课题训练中，快速提

剪纸与大学生素养

本书以剪纸的悠久历史、剪纸流派以及学习剪纸的意义开篇，详细地介绍了剪纸的基本知识，后通过不同类型的剪纸作品创造来提高学生的剪纸技术水平，同时融入了与剪纸相关的礼俗与审美，书本后的附录增加剪纸底稿和红纸，便于学生日常练习。本书结合每一章节内容，有针对性地融入了不同的素养培育方向，让学生在掌握剪纸的基本技能中感受中华传统文化的魅力。本书和市场上同类图书还是有哦很大的不一样，不仅重在教学生们掌握剪纸这个技法，更重要的是培养学生们的审美水平.

钢琴即兴伴奏

《钢琴即兴伴奏》是针对为歌曲配伴奏的有效的训练方法；技能训练以及对教学效果评价的课题研究成果的展示。本书侧重从教学法入手，探讨如何又快又好的达到教会学生基本的伴奏手法为目的。其特点是突出教法创新、训练创新、评判创新。该书是重庆市教委教改课题最终结题成果。有关钢琴配奏、钢琴伴奏、视奏与配奏、即兴编配、自弹自唱等相关教材繁多，有的作者偏重和声语言的复杂化，织体设计多样化…本书阐明：教师和学生构成教学体系的主体，教材作为辅助书籍，那么教辅怎

居住空间设计模块化教程

本书将岗、课、赛、证相结合并融入现代学徒制的教学研究、课程思政、席近平书记的重要讲话等内容。在与“重庆汇傲室内设计有限公司”开展校企合作的基础上而开发的新形态模块化教材，开展以工作任务为引领，突出工作过程的导向作用，贴合以职业技能为核心，立足工学结合的模块化教学方法，简明扼要地介绍完成每一项工作任务所需要的相关理论知识和实际操作应采用的具体程序和步骤，培养学生的实践创新能力。本书整体设计为4大模块，18个典型工作任务。模块一：设计前期

基础摄影

《摄影基础》由重庆大学新闻学院李章川编写，是“大美育课堂”新形态教材中的一本，是针对全国高等院校通识类公共选修课所编写的教材，全书采用专题讲座的方式写作，并配有大量的数字资源，如拓展知识内容、素材包、视频等，让教材实现纸本+互联网的融合，方便教师和学生在学习的同时拓展眼界和思路。《摄影基础》内容包括：摄影的原理和工作流程、照相机、镜头、摄影与光、摄影照明、测光与曝光、摄影构图等，使学生掌握到摄影的技术、技法与图片处理技巧，能在摄影实践

外国工艺美术史:全彩版

本书主要内容包括: 古代埃及工艺美术 ; 古代两河流域工艺美术 ; 古代波斯工艺美术 ; 古代希腊工艺美术 ; 古代罗马工艺美术 ; 伊斯兰工艺美术 ; 欧洲中世纪工艺美术 ; 文艺复兴时期工艺美术 ; 巴洛克时期工艺美术等...

央美有约系列中学生通用基础色彩

本书针对中学生美术兴趣和技法能力培养。全书分为色稿、风景色彩、场景色彩、色彩静物四个部分，让零起步的学生基本学会色彩。本书结合系统的色彩学习理论知识和教学流程，配合典型的教学案例，以单个静物为主体进行剖析，以多角度、多视角、多种搭配的形式来分析各类静物。书中按照在静物考试中出现的频率，将每种单个静物作不同程度的讲解，以便学生更好地解决色彩静物画面中的塑造问题。《中学通用美术教学·基础色彩分》步详解既是美术爱好者学习美术的读本，也是正规

央美有约系列中学生通用基础速写

本书针对中学生美术兴趣和技法能力培养。作者有着多年的绘画经验，在速写的表现手法上有着独式到的理解和表现方法。全书大量的步骤解说，提高读者形象的表现能力，丰富的细节讲解，更容易理解和掌握，使读者快速掌握速写这门技能。 全书分为单个人物速写、组合速写、场景速写、风景速写四个部分，让零起步的学生基本学会速写。既是美术爱好者学习美术的读本，也是正规美术培训的通用教材，其中风景速写作为学生业余爱好，对应试速写有很大帮助...

外国美术史(白金版)

《外国美术史（白金版）/艺术硕士入学考试考点精编》精简实用，字字要点，条目排列，让考生把有限的时间与精力投入到需要的地方，花少的时间，得到很高的分数，汇总各高校考试重点和核心要点，归纳众多有联系的考点，让考生按照时间线索或逻辑线索在联系和比较中牢记考点，实现考前突击高效背诵...

素描静物/联考风向标

《联考风向标？素描静物》内容涉及基础常识、石膏巩固与规范练习、单体结构理解练习、组合结构进阶练习、单体光影塑造练习、构图与应试认识以及组合光影强化练习。其中设置了步骤说明、对照临摹、课外练习、结构素描、素描调子、虚实关系等板块，步骤说明与实际情况紧密联系，其用详细的练习实例对基本理论进行了详细诠释。对照临摹将实际物体的照片图与素描图进行对比，以达到较好的绘图效果。课外练习部分提供了较多素描素材，可巩固课堂所学...

色彩设计基础

该书以色彩基础和设计色彩基础、方法、应用为中心, 着重讲述绘画色彩与设计色彩基础知识以及方法。全书分为四篇, 基础篇, 训练篇, 实践篇, 鉴赏篇...

乐理视唱实用基础教程/顾硕

教材内容从基础乐理开始，将视唱穿插其中。讲解乐理知识的同时，会针对讲解的知识点安排相应的视唱练习，边学边唱。该教材总共有13个章节，分别介绍音的基本知识，节奏节拍，视唱基本练习，特殊节奏的学习与视唱，较复杂节奏视唱，简谱作品视唱，调与调号，一升一降内的视唱，两升两降的视唱，音程，和弦，五声调式的学习与视唱。该教材与其他同类教材的不同点在于，边讲解乐理知识，边加入与其相关的视唱练习。这样在进行视唱练习的同时还巩固了相应的乐理知识...

应用素描

本书共分为四大板块: 基础篇是学习素描的起步知识, 如观察认识方法、作画方法步骤、透视知识 ; 方法篇是通过结构素描的学习, 引导学生认识形体结构, 掌握结构素描、调子素描的造型及作画方法 ; 应用篇是以实例训练学生对不同物体的表现技巧, 如对静物的表现, 对石膏人物的表现等 ; 鉴赏篇可以开拓学生视野, 提高审美能力...

现代设计史:白金版

本书综合汇编了艺术硕士入学考试现代设计史科目的考点, 并对重点、关键词等做了醒目标记, 对一部分题目给出了多种作答方案, 便于考生复习备考...

场景色彩/联考风向标

“央美有约”系列中的《体系?场景色彩》，有美术高考培训名师编写。本书是一本8开的大开本的书，成品尺寸为285mmX420mm,这样的开本，便于学生清楚的看清绘画的笔触，把握各种结构的转换，很好适合学生色彩临摹练习，和很后的考前冲刺培训用书。《体系?场景色彩》是针对近几年美术高考中色彩考试的新变化的而做的场景专项讲解练习。分为提高色彩信心、色稿练习、色彩风景练习、室内场景练习。本书的编排适合美术学生高考美术冲刺阶段的练习...

集训基础教学:人物速写

《集训基础教学.人物速写》由美术高考培训名师周子鸿编写，是作者长期从事考前素描教学，特别是速写教学的成果。本书是专业美术培训进阶教材。考前培训前期练习，让学生短期内掌握人物速写的画法，为后期集训统一教学体系。本书作品线条简练、风格成熟，适于临摹。本书作为一本人物速写范本，以范画为主，范画动态表现清楚，分章节梳理教学思路，从简到繁，从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点，解析姿势、动态，范画囊括单人与组合多种形式...

包装设计

《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：包装设计》从包装设计的概论出发，并以大量的实例穿插其中，力求做到理论与实践相结合、全面阐述与介绍包装设计的相关知识。《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：包装设计》是高等院校艺术设计专业教材，亦可供包装设计爱好者作参考用书。

招贴设计

《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：招贴设计》主要内容包括：招贴与招贴设计、招贴的概念及分类、招贴的概念、招贴的分类、招贴的社会作用及价值、招贴设计的起源与发展、西方招贴设计的发展、招贴设计与媒介创新、招贴设计的创意策略、招贴设计的视觉表现等。

音乐欣赏

本书通过文化背景的描述和作品本身，来认识最具代表性的音乐家和他们的作品；通过适度学习一些基础的音乐常识，来增强大学生把握音乐作品的能力；同时，在充分调动学生享受音乐、感悟音乐的过程中，逐步培养正确的审美观念和高雅的审美品位；把提高大学生音乐素养，提倡健康快乐的人生观与价值观作为学习的主要目的；在了解、吸纳中外优秀音乐作品的过程中，理解并尊重多元文化；在发展形象思维并促进其与抽象思维的融合过程中，培养学生创新精神和实践能力；最终，在提高

图形创意

张磊主编的《图形创意》是艺术设计类专业的专业必修课，是针对艺术设计类专业学生所开设、的基础教育课程，旨在培养学生的想象力、表现力、创造力，以便为学生以后的设计之路打下良好的基础。本书通过对图形创意理论阐释、思维游戏训练、设计方法、设计流程的过程展现、媒介案例分析、知识拓展等知识板块来解决学生对创意的思考和设计观的形成等问题。编写思路力图将基本理论、创意设计、实践操作综合于一体，体例结构基本包含互动体验、项目内容、专题知识、推荐书目及网

风景写生

风景写生是一门需要吃苦耐劳、勤学苦练的绘画基础课程以户外写生作业为主，其间饮食休息无规律可言，有时为寻找一处入画的景点，还要背着画包走村串巷、爬山涉水，其辛劳不言而喻。 　　不仅如此，写生对绘画者的眼、脑、手协调能力要求极高，需要捕捉令你心动和兴奋的视觉元素，在极平常的

色彩构成COLOUR

本书共分为七部分，主要内容包括：导论；色彩构成基础；色彩生理；色彩心理；色彩构成原理；色彩构成训练；色彩构成应用...

速写6+1

本书是一本针对美术高考应试所需的人物速写类技法图书。通过大量范例，浅显易懂地系统讲述人物速写的基本技法与步骤要领，内容涵盖人物速写的局部绘画法、速写的理解技巧、速写中的三姿动态（站姿、坐姿、蹲姿）、速写注意细节，以及组合速写、场景速写等，体例系统、科学，内容丰富实用。本书作者具有丰富的美术教学实践经验，形成了行之有效的高考速写教学方法，因此本书最大特色在于以应试适用性为编写原则，针对高考人物速写的方方面面，从基础知识入手，由点及面，从

随笔闲叙:陈欣绘画作品集:collection de peintures de Chen Xin

《随笔闲叙(陈欣绘画作品集)》收录了作者近20年的油画、丙烯、马克笔等50多幅画。内容以中国吉祥题材油画为主，将中国传统年画的内容用油画形式表现出来。如《富贵平安》《连年有余》《福从天降》《事事如意》《麒麟送子》等。画面主体性强，色彩鲜艳、斑斓，以油画的形式语言为作品的艺术表征，以中国传统文化作为作品所要传达的神韵，形成作者独特的艺术语言...

超级临摹.石膏头像

本书从内在分析, 到块面表现或者结构拆解重组, 使对物象的结构学习更加本质、系统、实用, 更加贴近当下考试形势对素描结构训练的新要求, 另外使素描结构训练不局限于素描学习的一个阶段, 而是一个包含块面分析表现, 极度接近明暗全因素表现的有机过程, 对于素描入门的同学来说, 能够快速掌握素描的本质方法, 而对于考前学生, 素描的训练过程不再盲目而漫长, 解构训练提供了一个快速进步接近高分的利器...

超级临摹.色彩风向标

本书范画精心绘制, 详细讲解了范例绘画技法步骤, 从构图到笔触运用再到整体色彩关系的把握, 让大家掌握如何表现出具有感染力的色彩作品。内容包括: 色彩应试要点、色彩变化规律、步骤解析, 以水果、蔬菜为主题的静物, 以花卉为主题的静物, 以器皿为主题的静物, 以石膏类静物为主题, 其他生活类场景主题...

超级临摹.人物速写

本书作为一本人物速写范本, 以范画为主, 范画动态表现清楚, 分章节梳理教学思路, 从简到繁, 从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点, 解析姿势、动态, 范画囊括单人与组合多种形式...

自制美学-关于艺术与趣味的观察

你是否一直想要了解美？是否一直对美学心存畏惧但又依依不舍？如今有一位伟大的艺术大师亲自为你授课，你还在等什么？本书汇集了美国著名艺术批评家克莱门特格林伯格有关艺术与文化的一系列重要文章和讲演录，生动展现了他对审美问题的深入思考，是美学入门的必备读物。 格林伯格的作品简明地阐述了1930年代中期到1960年代晚期西方艺术评论的中心问题。本书收录的他于1971年在本宁顿学院的九场讲座及随后七年他在各种艺术杂志上发表的多篇文章，可以被视

迪奥的时尚笔记

本书是迪奥先生唯一的作品，是他一生对于时尚的思考与记录，也是迪奥先生关于自己时尚观点的总结，他用一段段平实有趣的小短文阐述了他对时尚的观点。该书采取了字典的排序方式，从A到Z介绍了他对时尚各方面的观点和建议。如他对首饰的看法，他对裙子，对口红等各种时尚产品或元素的看法。该书对于了解迪奥的时尚观点和精髓，提高女性时尚品味有着非常大的作用。该书也是时尚文学类图书中，不可或缺的经典之作...

设计素描

《设计素描（第4版）/高等院校艺术设计专业丛书》系统地诠释了设计素描的各种艺术表现内容和形式，将设计素描划分为8种艺术表现形式，即结构设计素描、具象设计素描、装饰设计素描、表现设计素描、抽象设计素描、意象设计素描、数字设计素描和实验设计素描等...

包豪斯理想:过去与现在

了解包豪斯看这本铅笔插画图文书就够了。 它回答了大众普遍关心的三个大问题：包豪斯代表了什么？ 包豪斯是正确的吗？ 包豪斯的理想里有生活吗？如果没有包豪斯，我们今天的车子、房子、家俱、日用品甚至包括我们的字体、我们的整个审美观或许都不会是现在这个样子。...

电影符号学教程

本书是一本针对电影学专业本科生、研究生的学术图书。本书共分十二讲, 从“什么是电影符号学”开始, 分别介绍了麦茨、艾柯、沃伦等著名电影理论家的理论和电影批评实践, 旨在让读者掌握电影分析的视角并应用到实际的分析之中...

表演基础教程-(含光盘)

《影视传媒书系：表演基础教程》一共分为五个章节。第一章是表演元素训练，主要是要让学生放松身心，能随心所欲的控制自己的情绪与肢体。第二章是行动与规定情境。行动是表演的核心，表演专业的学生必须掌握自不必说，非表演专业的学生要在本章中了解到社会人的行为规律，社会的行为规范原则，把握社会人的行为心态。从第三章开始，进入到剧本——从片段到完整的剧本。剧本其实和小说一样，都是讲一个故事的文本...

环境设计美学

本教材由作者多年于西南大学美术学院本科生教学的基础上加以扩展而成。此书既体现环境设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调环境设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了环境设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，此书既适应循序渐进的教学要求，又体现学术内涵的系统性和逻辑关联，实用性与理论性兼备。本书也是非常实用的自考教材...

中国近现代插图史

本书是对自20世纪初的晚清及民国时期，中国近现代文艺类书籍插图艺术历程所进行的回顾和分析。在内容上，首先对文艺类插图中的文字与图像的抽象与形象特征进行分析，并对本时段的印刷技术和中国古代插图艺术状况作简单介绍。然后以时代为顺序，将新文化运动作为时间划分节点，把该时段划分为晚清民国初期和新文化运动开始以后的民国时期这样两个大的时段。在具体安排上，将封面插图时期，以及与插图密切相关的漫画、连环画、版画分别设置章节进行分析。由于鲁迅对中国现

戏剧影视声乐基础教程

本教程分为两个部分，第一部分为声乐知识与技巧训练，第二部分为教材歌曲。第一部分声乐知识与技巧训练的内容包含十四章，每章内容分为学习目标、教学内容、重点难点三部分构成。避免了高深的声乐理论讲述，以实际实用为主，并注入了一定的课程思政功能，具有学生入手容易、教学要点明确、学习查阅方便等特点。第二部分包含中外美声、民族、流行歌曲，特别是选取了电影、电视、音乐剧、歌剧作品，并充分考虑针对戏剧影视专业教学的歌曲难易度和可唱性...

沙磁翰墨

《书法沙坪坝》，由沙坪坝区文联、沙坪坝区书法家协会组编。本著作力图书写沙坪坝光辉灿烂的书法艺术发展史，通过具有代表性的书法家及其作品的全面占有和系统梳理，概括地呈现立体而生动的书法艺术缘起、发展、高峰等精彩文化景观，并理性地总结当下乃至今后可资借鉴的成功启示与现实意义。特别是随着抗战陪都的确立，沙磁文化区成为抗战的文化中心，内迁文人多，高校聚集显，文人艺术家、社会活动家等于书法艺术的创造尤其值得深深关注，不论艺术的高度还是数量的显著，

文艺复兴

本书介绍了文艺复兴艺术的发展, 讲到文艺复兴艺术是在意大利文艺复兴运动中产生的, 其以复兴古代希腊、罗马艺术形式来表达艺术家自己的艺术主张。书中介绍了以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔为代表的文艺复兴艺术家。同时也对文艺复兴时期的意大利、法国、德国、荷兰的艺术进行了详细的介绍...

脑洞书

本书以诗歌和绘画直接书写“活着”的状态, 把内心的感受与视觉体验, 不假思索地转化为词语符号和图像符号...

现代设计史:全彩版

现代设计史包括范围很广阔, 本书主要包括了现代设计的萌芽与“工艺美术”运动 ; “新艺术”运动 ; “装饰艺术”运动与现代设计的萌起 ; 包豪斯与现代主义设计 ; 美国设计艺术的发展等...