21世纪高等院校音乐专业教材钢琴(三)

本套钢琴教材共6本，其中包括5本钢琴教程、1本教学法。本册是钢琴教程第三册，包括7-8级的练习曲、复调、奏鸣曲、中外乐曲，将基础训练中的音阶、琶音、双音、和弦、八度等技术与之逐级交织，并按一定比例贯穿教学过程的始终，适用于普通高校和一些培训学校钢琴教学...

好歌大家唱:中外民歌500首

本书收录中国汉族民歌172首、少数民族民歌152首，外国民歌176首。其中针对外国民歌的收录主要鉴于以下两点，一是重点在我国流行过的，深入人心的经典作品，二是尽可能考虑涉及的国家和地区多一些，以便大众读者选用。所搜录的500首民歌，以语言凝练、旋律优美、音调动人而富有强烈的传唱力度及艺术感染力...

宁波大学音乐学术丛书浙江吹打乐与宗族认同

本书由绪论、四章正文及结论组成。绪论论述了浙江吹打乐的研究现状、本论题的研究思路、理论框架以及研究方法等。章和第二章则分别是以奉化和富阳两地宗族仪式之祭祖仪式和丧葬仪式程序及吹打乐的用乐为对象，通过对不同仪式的文献文本、现场文本和口述文本的对比，对仪式及吹打乐在历史变迁中的变化进行梳理；第三章是对奉化和富阳两地吹打乐的音乐建构进行分析，从音乐形态的角度对吹打乐以怎样的方式活用于民间进行论述。第四章是对前三章所描述的音乐文化现象进行解释

中国乐津学新论

本书为中国乐律学研究著作，大约30万字，采撷了温州大学音乐学院近年来乐律学研究的重要成果。这些成果涵盖律、调、谱、器、声、腔、体、拍等方面，采用文献学、考古学等学科的研究方法。本著以“学术性”和“前沿性”作为辑录标准，体例新颖、内容丰富，为乐律学学习和研究的重要参考文献...

写意花鸟画临摹范本

本书内容分为两大部分。第一部分以具体步骤图形式讲述写意花鸟画的一般作画规律与步骤，具体的内容包括写意花鸟画的构图、造型、设色简介等，第二部分则全部为原大版的优秀写意花鸟作品...

白描花卉教学范本

线描是中国画用线造型的基本训练方法，它严谨、理性又充满乐趣。写生是我们运用视觉和行动体验的方式去与我们所处的世界进行对话和传递自我看法的视觉媒介。《白描花卉教学范本/临摹范本系列》是“临摹范本系列”之一，是作者近三年花鸟写生的汇总，它们主要是一些生长在贵州省境内独有的杜鹃花和一些常见的花鸟。《白描花卉教学范本/临摹范本系列》力求每一幅写生作品都有一张近似的照片相对应，并具体讲解写生中要注意的章法、造型和用线、归纳之间的取舍关系问题...

精编外国双钢琴作品选-教学版

随着钢琴在我国的普及与发展，钢琴音乐呈现方式渐趋多元，双钢琴演奏样式也越来越为人们认可和重视，这种新颖独特的形式已常常成为一些钢琴比赛和音乐会不可或缺的内容构成。与此同时，供喜爱双钢琴演奏艺术的习琴者选用的专门教材在国内却难寻难觅。有鉴于此，武汉音乐学院几位教学经验丰富的钢琴专业教师组成的团队在深入研究国内外双钢琴文献的基础上，编辑出版了这套双钢琴教材——《精编双钢琴中国作品选》（教学版）、《精编双钢琴外国作品选》（教学版），提供给广

北西南东:话音乐

本书主要内容包括: 透过彩色玻璃窗的聆听 —— 巴赫之外的管风琴音乐 ; 关于两位预言家的神秘剧 —— 穿越古今的中世纪戏剧 ; 两种歌谣·两种圣咏·两种氛围 —— 三组古今音乐作品的对立等...

黑白·刍议

本书主要内容包括: 一百多年前的珍稀录音失而复得 ; 当人类遇上肖邦练习曲 ; 褒贬不一的“戈氏肖练” ; 肖帮练习曲 —— 在全集之外, 听稀古之音等...

水彩静物临摹范本

水彩画是广为普及的一个画种，其以水为媒介，具有独特的艺术魅力和审美价值，深受人们的喜爱。《水彩静物临摹范本》是“临摹范本系列”之一种，共分为两部分，部分为静物作品的分步骤画法，可供读者了解、学习水彩静物画的构图、设色、用笔等作画技巧与一般步骤。第二部分为近四十幅的水彩静物范画，可供读者在掌握了一定作画技法后临摹、研习。该临摹范本实用性强，适合高等艺术院校美术类专业的本专科学生使用，也可作为水彩画学习者的重要临摹资料...

闲笔识乐趣:::

本书主要内容包括: 一种个性, 一段乡愁—德沃夏克《B小调大提琴协奏曲》 ; 人生之所短, 艺术之所长 —— 浅谈舒曼《A小调大提琴协奏曲》 ; 雄伟、不羁与平衡的作品 —— 贝多芬《克鲁采奏鸣曲》等...

以文“话”乐

本书共分为六章, 内容包括: 音乐人生、游艺黑白间、“交响”漫画、“协奏曲”背后的“不协和”、“歌”与“戏”、国家大剧院的“日记册”...

场景雕塑

场景雕塑是以功能性纪实而存在的雕塑，其特征是对事件的转述，往往描述宏大的历史场面或群体事件。《场景雕塑/四川美术学院雕塑系实践教学系列教程》旨在通过讲解场景浮雕的概念、叙事、创作和历史沿革，帮助读者了解并掌握这一艺术。共五章，首章为场景雕塑的概念，描述讲解不同场合、不同环境中的场景雕塑；第二章分析了场景雕塑的叙事性以及在不同风格的艺术形式中的叙事作用；第三、四、五章讲解了不同样式的场景雕塑在不同场合中的创作；最后为场景雕塑的历史沿

静物素描

唐宏伟主编的《静物素描/成功系列高考丛书》从素描基础之“造型感受”入手，每章再根据精心筛选出的内容及表现对象分为若干小节。每一小节再根据二十年经验萃取出的训练方法及详尽步骤示范分为不同图与例，为读者展现一个美好有序的素描世界，让读者轻松掌握静物素描的学习方法...

材料动画场景制作教程

动画是空间和时间的艺术，动画场景是动画作品中非常重要的组成部分，动画场景设计能很好地营造动画剧情氛围、刻画动画角色心理、增强动画作品的视觉冲击力。动画场景设计是创作动画作品的一个重要组成部分，它往往是一部动画作品整体风格的体现。场景设计以动画剧本为参考依据，根据剧情的发展进行背景设计，为创作者的情感表达提供直接性的展现平台。随着动画场景创作形式的多样化发展，对材料应用表现形式的个性化、符号化的探索和研究已成为动画艺术家们追求的主题。动

音乐经典文献发凡

本书是在整理音乐学经典论著基础上, 所作的音乐文献研究。本书主要分为十部分, 包括音乐史学文献、音乐美学文献、音乐分析文献、音乐心理学文献、音乐教育学文献、音乐社会学文献、民族音乐学文献等...

香港初中视觉艺术课堂教学艺术

全文主要分五章论述香港初中视觉艺术课堂教学艺术, 分别由: 绪论、香港初中视觉艺术教育现状、初中视觉艺术课堂教学艺术的本质、香港初中视觉艺术课堂教学艺术与教学实现的相关性、完善香港初中视觉艺术课堂教学艺术的方法、创造多样的香港初中视觉艺术课堂教学艺术风格、结语组成本书稿的结构...

CI设计

CI战略的基本宗旨就是解决形象设计中的群已一体感问题。这不仅是将企业形象的方方面面组合成一个能够进行整体动态运作的有机体；而且还要使企业与他所处的生存环境；与市场、与同行、与上下游企业协调一致，找到一种与周围生存环境相融、相成的一体感觉，也构成一个整体，这就不是像我们有些企业家和设计师所理解的那样：只要导入了CI，就可以在市场竞争中惟我独尊，傲视同行，就可以凌驾于市场规律之上，就可以轻易牺牲别人来发展自己。 本书无意在CI战略的

中国优秀合唱曲选:简线谱对照版:荡气回肠

本书内容包括：龙的传人；东方之珠；长江之歌；红梅赞；生死不离；你是这样的人；祝酒歌；我们走在大路上；大路歌；保卫黄河；抗敌歌等...

中国美术作品赏析:全彩版

邱晨等编著的《中国美术作品赏析(全彩版)》从先秦起笔，涵盖中国美术三大阶段，又融入现代中国绘画大家的作品，以时间为主线，艺术创作者简介和作品赏析为内容，通过两百余幅绘画作品，向渎者介绍和展示中同美术历史的发展，让读者通过对绘画作品的赏析，初步建立起对巾国美术史，特别是对中国绘画史的认知，从而培养读者的艺术审美情趣...

创意摄影与表达

炎黄风情四手联弹

本曲集是将原管弦乐曲改编为钢琴四手联弹体裁重新呈现。曲目包括: 1.小白菜2.小放牛3.茉莉花4.对花5.小河淌水6.放马山歌7.雨不洒花花不红8.猜调9.女娃担水10.夫妻逗趣11.走绛州12.蓝花花13.槐花几时开14.黄杨扁担15.绣荷包16.太阳出来喜洋洋17.无锡景18.杨柳青19.拔根芦柴花20.紫竹调21.走西口22.闹元宵23.爬山调24.看秧歌...

照明艺术与科学建筑照明设计

本书为“照明艺术与科学”丛书之一。全书通过“概述”“建筑照明基础”“建筑照明的影响因素”“建筑照明方式”“建筑照明设计实践”“建筑照明设计与艺术”“建筑照明案例分析”七章内容讲述了建筑照明的背景、基本含义、设计原则等内容，值得一提的是，本书还针对各种流行的建筑及户外项目做了分类及照明设计知识分析与案例讲解，在建筑方面，作者对住宅建筑、商业建筑、艺术馆等建筑进行了深入性的照明设计剖析，不仅可让学生更好地体验到照明设计的乐趣，更对他们掌握

歌剧表演与重唱教程

本书分为“理论篇”和“乐谱”两大部分。“理论篇”是作者近20年来研究、指导歌剧表演与重唱的实践经验总结, 具有实用性强的特点, 对开设歌剧排练课的教学单位具有较强的指导作用。理论部分一共分为唱、演、排三个乐章, 其中唱的部分介绍了声部的分类、作品的音乐与演唱风格、歌剧中的重唱类型及特点等内容 ; 演的部分介绍了表演歌剧时塑造人物、合作与交流的知识 ; 排的部分包括场景的布置及道具的运用、舞台美术的运用等内容...

文学插画创作

本书主要分为七章内容: “文学插画的概况”“文学插画的造型”“文学插画的构图”“文学插画的色彩”“文学插画的形式要素”“文学插画的创作过程”“经典文学插画赏析”。本书从文学插画画面的设计角度出发, 对文学插画的造型、构图、色彩、形式要素以及创作程序等多方面进行比较分析, 以期归纳出相对丰富的文学插画画面设计的方式、方法。书稿重点在文学插画的造型与构图上, 结合文学作品的不同体裁进行分析, 在书稿的最后部分, 选择了中外经典文学插画作品

综合构成

综合构成是指在雕塑创作过程中将不同类型的媒介材料组合在一起，进行整体上的构思、整合、创造，是较为新颖的雕塑手法。《综合构成/四川美术学院雕塑系实践教学系列教程》主要通过讲解雕塑专业关于雕塑形体、空间与环境造型的基本原理，引导学生在此基础上进行雕塑训练，从而强化学生对构成中的立体、空间等抽象形式要素的进一步的理解和认识，使学生形成独特的构思方法、制作技巧和新的思维方式。让学生可以自由选择有利材料来构成作品。《综合构成/四川美术学院雕

李忠勇声乐曲作品选集

本书是李忠勇先生创作的声乐作品选集, 形式丰富、体裁多样, 包括男高音独唱《在春天的川西平原上》、女声独唱《鲜花敬献周总理》、无伴奏合唱《翠竹林边忆红军》、女高音独唱《银燕在飞翔》等。这些作品中还有很大一部分是李忠勇先生写的词, 且每首歌曲都配有钢琴伴奏, 具...

新世纪美术教育丛书摄影

《摄影》是“新世纪美术教育丛书”之一，全书共分十三章内容：“摄影概述”“摄影的特性”“照相机”“数码摄影”“现代照相机的自动控制系统”“闪光灯的结构与特征”“摄影曝光”“摄影用光”“摄影构图”“摄影的普及和应用”“摄影实践”“图片的推广、销售与收藏”“当代摄影创作案例”。作者结合自己多年的教学经验，从教学实际要求出发，首先讲解了与摄影相关的理论知识，详细介绍了摄影的发明和发展历程；其次，作者向读者详尽展示了摄影过程中数码相机的操作和如

21世纪高等院校音乐专业教材音乐学基础

《音乐学基础》是为满足广大读者研习音乐学的需求编写的一部音乐学理论读物。鉴于目前我国高校的音乐学教学内容多侧重于中国音乐史、西方音乐史、民族音乐理论、音乐美学等几个音乐学的分支学科，所以本书的编撰与此紧密结合。全书共分四篇。靠前篇为“民族音乐理论”（涵盖民族音乐学、中国传统音乐及世界音乐的理论常识），第二篇为“中国音乐史”（包括中国古代音乐史与中国近现代音乐史），第三篇为“西方音乐史”，第四篇为“音乐美学”。编撰体例上，采用分门别类提

新耳朵:当新演绎复活了旧作品::

本书主要内容包括: 虞山配广陵, 仲夏听吴琴 ; 救亡明志、清凉之歌 ; 闲时几棵杏树, 霭来些许人家--听吴兆基先生的《吴门琴韵》 ; “空”的当代化等...

钢琴趣味技巧教程

该教程为少儿配套的技巧性教程。开本为横开本，方便少儿使用。教程共分为音阶预备练习、趣味练习小曲、技巧练习三个部分，其包括各个大小调上的音阶、琶音、和弦、双音等手指练习。这些手指练习汇集了作者二十多年的教学经验，尤其对加强无名指的独立性具有特殊的意义，使演奏者技巧更为全面。该教程紧密结合全国及各省市钢琴考级、英国皇家音乐学院音乐考级等很好不错考级机构的要求，内容全面而简练，是一本实用性很强的钢琴学习和考级的教材...

设计新动力丛书字体设计

字体设计，在一定程度上可以看作是文字的视觉化表现和延伸，不仅具有文字基础阅读功能的特征，更具有视觉样式的创新表现特性。进行字体设计时，在了解文字的结构样式、内涵功效、意象表述等基本标准规律下，如何在文字基础阅读功能之上，拓展其作为视觉符号的延展性，以视觉方式编译信息，更高效、准确地传达信息，值得设计师思考。　　字体设计的素材来源具有两端性。一方面，传统的文化基因在文化关联上与设计师紧密相连，需要深入认知与解构提炼：另一方面，前沿的

写意花鸟画

本书通过对写意花鸟画渊源的梳理, 在其发展的基础上详细阐释了写意花鸟画的造型特征、工具与材料以及各种具体画法。具体而言, 主要包括“写意花鸟画的发展简述及名作赏析”“中国画的工具材料”“写意画的用笔、用墨”“几种花的画法”“禽鸟的画法”“昆虫的画法”“写意花鸟画的构图”“题款与钤印”“临摹与写生”“写意花鸟画的创作”十部分内容。此外, 作者还在正文后附有优秀作品作为“图版”, 可供读者研习、临摹...

李忠勇交响乐作品选集

李忠勇先生于1991年初至1995年9月任四川音乐学院院长,还曾任四川音乐学院学报《音乐探索》主编兼音乐研究所所长等职。本书所选的是交响音画《云岭写生》、交响音诗《江吟》两部极具代表性的两部作品。其中交响音画《云岭写生》曾获文化部、广电部、国家出版总署、中国音协主办的1981年全国首届交响音乐评比优秀奖（一等），四川省文艺评比一等奖...

中国当代艺术的被选择与选择

西方艺术市场制造了中国当代艺术作品的价格神话，本书以案例分析的形式，对20世纪50年代以来西方艺术市场推崇的代表性中国艺术作品进行了深入分析，力图揭示西方市场推崇中国当代艺术的动机、审美倾向、市场理解等。了解西方市场推崇中国当代艺术的文化心理，对于跨文化语境下中国当代艺术精神与文化意义建构，倡导中国文化自觉、文化复兴具有积极的参考作用。本书可以作为艺术研究者的参考读物，也可以作为艺术工作者提升理论水平的学习资料...

乐坛鸿儒缪天瑞

本书图文并茂, 阐述了音乐理论家、翻译家、教育家缪天瑞先生80多年的音乐学术研究历程。缪天瑞先生翻译了20世纪中国音乐专业教育的第一批教科书...

音乐欣赏.声乐

台州民间美术:全彩版

《本书为浙江省台州地区美术教师王斐玲在广泛观察当地民间美术，并深入收集研究历史资料的基础上，撰写的台州地方民间美术教材。主要内容包括与山结合产生宗教文化下的干漆夹苎造像艺术、石窗艺术、山区民居建筑等；与海结合产生沿海民居建筑、海洋剪纸、大奏鼓服饰、大暑节、船模等民间美术。本书对这些地方民间美术形式作了一个全面的梳理与分类，以方便学生系统地、全面地了解台州地方民间美术...

中外名歌400首:一

影视文化纲要

李忠勇器乐曲作品选集

本书是李忠勇先生创作的器乐曲作品集, 形式丰富、体裁多样, 包括琵琶独奏《路石乐》、交响组画《光雾山音画》、中提琴《乡韵》等, 这些作品具有较高的艺术性和浓郁的地方性, 为器乐学者们提供了新鲜、丰富的曲目, 将其出版有较好的意义...

道乐探奥-全2册

《道乐探奥（套装上下册）》是作者蒲亨强二十多年来研究中国道教音乐主要成果的结集。书中所收论文多发表于国内音乐及宗教刊物上，现集结成书，是为了*便于读者了解在道教音乐研究方面的成果，也便于与学者同行们交流，使对其有整体的了解。全书共分6个部分，以研究领域分类，分别是道教音乐个案调研及比较研究、审美形态与风格研究、历史研究、文献资料研究、经韵研究、学术综述等。每一领域由数篇论文对此领域进行详细阐释...

和声风格分析基础教程

本书将80首不同题材、不同体裁、不同时期的音乐作品作为和声分析训练的范本，通过边看（乐谱）、边弹（钢琴）、边听（音乐）、边分析（和声），将这四方面结合起来训练，克服目前多数和声课过分注重“纯理性”和声分析方法的弊病，使学生逐步学会对音乐作品进行和声风格分析...

展示设计

《展示设计》从展示设计概述、展示设计的发展历程、展示专项设计、商业会展设计、博物馆展示设计五大部分进行了系统阐述，强化知识的整体性、阶段性和循序渐进，尝试从新的角度诠释展示设计，同时配合大量新的展示设计图片，以图文并茂、深入浅出的形式使学生对展示设计有一个全面的认识，培养展示设计方面应具备的综合运用能力。 　　《展示设计》既可以作为高等本科院校展示设计专业的教材，也可以为相关专业的从业人员及兴趣爱好者提供有益参考...

中国小号作品集(3)

教材共搜集10首作品，如《陕北民歌》《山丹丹花开红艳艳》《人夸山西好风光》等，每一首作品都是作者精心挑选，拜访曲作者，多方研究后创作而成。每首作品由钢琴伴奏谱和独奏分谱组成，在乐谱的后面，将每首乐曲都做了准确详尽的介绍和演奏提示，这些靠前手资料为演奏者正确诠释中国作品的演奏风格无疑起到了正确的引导作用，为教学和演奏提供了极为方便的条件。该集的出版填补了我国近代中国小号作品出版的空白，起到了普及、推广、发展、提高的作用，为中国小号作品的

科普插画创作

本书主要分为五章内容: “科普插画创作概述”“科普插画的发展概况”“科普插画与绘画的关系”“科普插画的表现形式”“怎样画好科普插画”。作者从科普插画的理论概念入手, 简要介绍了科普插画现今的发展概况, 及其与绘画的关系等。第二章至第五章后都附有一个插画教程案例, 这四个案例包括手绘插画技法教程、Flash插画技法教程、Photoshop插画技法教程, 步骤详实, 内容简练, 有利于读者更进一步理解科普插画并掌握其创作方法...

钢琴实用教程:预备级(修订版)/21世纪全国高师音乐系列教材

《21世纪全国高师音乐系列教材》是在1998年全国普通高校音乐学院院长（系主任）会议期间确定并启动编写工作的。《钢琴实用教程（预备级）》包括声乐、钢琴、理论三大板块，由全国30多所音乐院校的专家教授组成编委会，共同承担编写工作，***艺术教育委员会副主任周荫昌教授担任教材编委会主任，著名音乐教育家周广仁教授、温可铮教授担任教材主审。全套教材为全国各音乐院校广泛使用，并以其全面性得到了全国师生的广泛认可和高度评价，其中部分教材还荣获

小提琴视奏进阶教程-4-6级

本套书是世界公认的英皇考级三位一体考试中小提琴视奏类最佳辅导教材，在世界几十个国家广泛应用，深受教师推崇、学生喜爱。现我社将其引进中国出版发行，力求为小提琴学习者视奏能力的培养指引一条正确的捷径。本套书最有价值的包括各类视奏曲和每一条视奏指南，通过逐步学习，将极其有效地提高学习者的视奏技能。本册为中级教程，考级范围为4-5级...

外国作品-童声合唱实用教学排练曲集

罗仕艺、张倩编著的《童声合唱实用教学排练曲集(外国作品)》为简谱、五线谱双谱版，共搜集作品18首，包括《乘着歌声的翅膀》《库斯克邮车》《鳟鱼》《拉德茨基进行曲》《街头少年合唱》等外国经典作品及受欢迎的新作。曲集以一种创新的方式装订而成，使每一首作品都能单独拆开，以便于合唱排练使用，同时每一首作品都配有背景简介、曲式分析，排练提示解读，为曲集的实用增加了相当的价值。在编排的体例上，按照作品的难易程度循序渐进，特别提出的是，考虑到合唱声部

工笔人物画

本书主要包括“工笔人物画的历史”“工笔重彩人物画的材料”“工笔重彩人物画的技法”“工笔重彩画的审美特征”“工笔人物画的临摹”“工笔人物画的写生方法”六章内容...

重返东方——全视角审视当代艺术的价值谱系

本书内容主要为中国本土艺术的现在主义立场、中国当代艺术史书写的主体性阐释、本土艺术与东方美学的价值重建等。本书基于中国本土文化的主体性价值立场, 以评论文集的形式对中国当代文学、书法以及绘画艺术所蕴含的东方美学精神进行了系统的梳理和探究...

美术信息化教学设计

本书分九章, 内容包括: 信息时代的美术教育 ; 美术信息化教学设计理论建构 ; 美术信息化教学设计前期分析 ; 美术信息化教学目标设计 ; 美术信息化教学模式与策略 ; 美术信息化教学设计与评价 ; 基于图像解构的美术教学设计等...