可适性回应变化的建筑

可适性建筑会以其形态、运作方式与场所对发展中的环境做出回应，以适应新的用途。本书创新性地探讨了这种新的建筑类型，从临时性广告围板到充气建筑，再到医院和体育馆等设施。全书共分两部分。第一部分以跨学科领域的研究视角，回顾了可适性建筑的先例及其历史、文化与社会背景。第二部分围绕可适性建筑的四个特征——适应、改造、移动、交互，探讨建筑如何对使用者的需求做出回应，并对这种建筑的设计类型、设计形态、设计方法和设计技术等方面进行了详细的阐述。

产品设计程序与方法

本书结构是按实际授课需要组织的，作为产品造型设计专业教材，本书共分为四章。第1章主要是对工业产品设计作一个基本的概述，使学习者对工业产品设计有一个基本的认识，对学习者自身有一个基本的要求；第二章主要是阐述了工业产品造型设计的基本程序与方法，使学者了解步入设计后的工作过程；第三章主要论述了工业产品设计的基本原则；第四章产品设计的现状与发展趋势；第五章介绍了产品设计的案例...

艺术馆.艺术中的经典肖像画

肖像是艺术创作中的伟大主题之一，其历史很悠久、形式很丰富，远至古罗马雕塑、埃及墓葬、宫廷画，近至摄影作品、波普艺术、当代装置，它经过时间的洗礼而亘古永存。《艺术中的经典肖像画》由意大利知名艺术史学者伊丽莎白·吉甘特（Elisabetta Gigante）撰写，她以时间为轴、以主题为纬，试图从“神话与信仰”“审美享受”“肖像类型”等角度切入，带领我们阅尽从古到今的各类经典像画。《艺术馆·艺术中的经典肖像画》以“图解”的形式、生动清晰地讲

乐评人自我修养

1.艺术经典书系。 2.著名奥地利美学家、乐评家汉斯立克代表作，将音乐自律论推向新的高度，形成了音乐美学领域自律论与他律论两大流派并存的思想局面，激励了音乐美学的发展。...

手绘大自然:植物绘画风格与技法

在植物绘画领备受推崇的英国植物艺术家协会编写的植物绘画综合指南。为不同的植物绘画风格和方法、技术和材料，提供了全面的介绍，并展示如何利用它们提升专业技能。书中分章节介绍了工具、不同的笔、纸张以及色彩颜料等在植物绘画中的源流、使用方法以及各种绘画技法，这些内容是在其他地方不容易获得的建议和宝贵资源。本书在讲解过程中都配有精美的插图，由拥有英国皇家园艺学会金质奖章或同等级荣誉的很好植物绘画艺术家对作品的创作进行了循序渐进的演示和全面的指导

舞蹈家自我修养

本书为舞蹈专业的经典入门书, 把解释性舞蹈提升为创造性艺术, 把舞蹈从人为的技术性限制中解放出来, 使舞蹈摆脱了对空洞与做作的动作技巧的依赖。作者认为舞蹈艺术源于自然人体动作的原动力和来自大自然的波浪运动: 海、风、地球的运动永远处在同一的持久的和谐之中...

(精)向大师致敬:达·芬奇-文艺复兴的跨界大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是文艺复兴三杰之一——达芬奇的故事。 1516年，在企图提高声望的法国国王弗朗索瓦一世的邀请下，莱奥纳多??达??芬奇抵达克鲁斯宅邸，即现在的克洛·吕斯城堡。大师当时有一位名叫特里斯坦的年轻学徒，总是追问大师于1503年在佛罗伦萨动笔的一幅肖像画《蒙娜丽莎》中那位女性的神秘笑容。达??芬奇为排解学生的好奇心，向他讲述了这幅作品的多个版本的来龙去脉，而那些故事

(精)向大师致敬:马格利特-超现实主义魔幻大师(八品)

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是超现实主义魔幻大师——勒内·马格利特的故事。勒内·马格利特是超现实主义画家的代表人物，并且因为其作品中带有些许诙谐以及许多引人深思的符号语言而闻名。他的作品奇诡神秘、充满哲思，对现代艺术、设计等领域都产生了深远的影响，而这本图像小说，独辟蹊径，通过一个毫不相关的小人物夏尔为切入点，通过有趣的表达和极具特色的画面，让读者了解马格利特的艺术和他这个人，可以说是一部

(精)向大师致敬:马奈与莫里索-真正印象派之父与印象派女神(八品)

1868年，卢浮宫博物馆，正在学画的贝尔特与艾德玛·莫里索姐妹结识了当时已颇具名气的爱德华 ·马奈。他的风度和对艺术的见解给她们留下深刻印象，使她们立即折服于他的魅力。而马奈也注意到了贝尔特的智慧以及兼具热情与忧郁的美貌，很快就邀请她成为自己绘画的模特。在交往中，贝尔特发现了马奈复杂的性格和不可抗拒的吸引力。爱德华与贝尔特成为知己，并且不断互相影响，同时逐渐产生了更为强烈的感情...... 通过贝尔特·莫里索和她的妹妹的通信，米夏

(精)向大师致敬:蒙德里安(八品)

关于蒙德里安这位抽象艺术的主要人物，我们所知甚少。他离开阴冷潮湿的荷兰，来到艺术之城巴黎。“疯狂年代”，他住在蒙帕纳斯街区 ，每周三去购买画布，常常到舞厅跳舞...... 故事的灵感源于两位作者让-菲利普·佩罗和安东尼奥·拉蓬工作台前悬挂的同一张照片，照片上是蒙德里安画室里的一朵塑料花——画家完美的几何世界中唯1一件与植物相关的装饰物。这种巧合促使他们决定以这朵花为线索，讲述一个浪漫而忧伤的故事。 安东尼奥·拉蓬优雅的笔触，让-

新北欧设计:从经典到新生(八品)

早在20世纪50年代北欧设计就兴起了。它的极简、功能性渐渐引起世界范围的喜爱，成为全球公认的一种流行风格。北欧五国其实各有其独特的历史与风格，更诞生了许多伟大的设计师与经典之作，随着全球化的浪潮，北欧设计也在变化、创新并展现出新的魅力。 《新北欧设计：从经典到新生》收录了诸多设计师、机构、品牌的作品，既有大师的经典之作，又有新生代的杰出作品，并与设计师与评论家进行对话，使读者欣赏到“极具幸福感”的北欧设计作品之美，更能深入了解北欧设

赣鄱漆艺

本书从我国七千年漆艺发展史开始, 过渡到江西漆艺的发展历史、现状、代表人物、艺术特色、髹漆工艺等。通过收集整理大量优秀的江西现代漆艺作品, 辅助以简单明了的文字, 使读者能够直观地了解江西传统漆艺的代表人物、髹漆技法和现代创新表现语言及装饰材料...

好设计破解法-一学就会的65个平面设计技巧

本书总结了平面设计中的常见问题、难点和常犯错误，并以不恰当的设计为例，通过设计案例修改前后的对比分析，简明直观地介绍了非常实用的设计原则、方法与技巧。书中按照文稿、布局、文字与字体、色彩、照片与插图等设计要素分类介绍，每章结尾附有自测题目，并提供范例与素材供读者参考，通俗易懂，简单易学，帮助初学者轻松掌握平面设计的基本原则与方法，做出不输给专业设计师的好设计...

设计进化说-图说艺术设计的光和影

伴随工业革命的开始，近代都市的出现，人类社会迎来了标准化、机械化的大批量生产时代，从而也迫使设计从制造业中分离出来，成为一种独立的职业…… 回顾二十世纪现代主义设计运动，纪录设计进化的画面清晰地浮现在我们眼前。始于 1919 年的包豪斯设计理念虽然诞生在第一次世界大战之后的废墟上，可德国的战后重建时期，却为现代主义设计提供了成长的摇篮。20 世纪30 年代，美国经历着有史以来的最大经济大萧条后，雷蒙罗维、亨利德雷夫斯以及

艺术馆.艺术中的经典文学形象与故事

人们常说，“诗画同源”。自古以来，文学家从绘画中汲取灵感、迸发想象力，艺术家则从优美、练达的辞藻中绘制栩栩如生的场景。不妨说，文学巨擘笔下令人叹服的故事情节、精巧和谐的韵律，仿佛一帧帧惟妙惟肖的画面，给予我们视觉上的享受。《艺术馆·艺术中的经典文学形象与故事》从卷帙浩繁的世界文学作品中挑选了《神曲》《十日谈》《失乐园》《罗密欧与朱丽叶》等耳熟能详的经典著作，同时也介绍鲜为人知的文学轶事。它们和精美的世界名画一起，引领我们进入一座迷人的

艺术中的经典女性

本书以女性为主题, 通过图像的视角, 分析女性在社会中的角色和作用, 以及在艺术作品中传播角色的作用: 其中包括了成长经历、家庭生活、工作环境到神话文本等众多领域。书中列举了大量的图像作品, 详细分析了每件作品的局部, 帮助读者深入阅读图像...

朦胧城市系列消失的边境线

“朦胧城市”系列1980年起，史奇顿开始和彼特合作创作“朦胧城市”（Les Cités Obscures ）系列。该系列作品分十三卷，讲述了一系列包含着许多哲学思索的幻想世界，被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者很好的灵感来源。本系列作品被翻译成十余种语言，并获得了许多奖项。“朦胧城市”系列《消失的边境线》罗兰是一名热爱地图的制图员，他刚到地图测绘中心工作，认识了各色同事和特别的女子什科拉。随着政策和高层的变动，测绘

朦胧城市系列倾斜的女孩

“朦胧城市”系列1980年起，史奇顿开始和彼特合作创作“朦胧城市”（Les Cités Obscures ）系列。该系列作品分十三卷，讲述了一系列包含着许多哲学思索的幻想世界，被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者很好的灵感来源。本系列作品被翻译成十余种语言，并获得了许多奖项。“朦胧城市”系列《倾斜的女孩》玛丽·冯·拉森，一位出生于米洛斯城中产阶级家庭的小女孩，在乘坐了一次奇异的“星际飞车”之后，身体变成了倾斜的。因此

文艺复兴全才:达.芬奇

达·芬奇是文艺复兴时期杰出的艺术家、科学家、博物学家、发明家，被誉为“文艺复兴三杰”之一。在他的毕生创作中，涉及了绘画、植物学、解剖学、科学、军事工程等不同的领域，并都留下了不朽的杰作，堪称“文艺复兴全才”。《文艺复兴全才 : 达·芬奇》详尽、全面地介绍了达·芬奇的生平及其非凡的画作，共收录了一百余幅作品与珍贵手稿。通过对达·芬奇的成长与创作经历的深入认识，我们可以感受其独具魅力的性格与天赋，并了解他在面对丰富的世界与浩瀚的宇宙时，所

(精)向大师致敬:达·芬奇-文艺复兴的跨界大师

王羲之兰亭序-高清完整本

历代经典碑帖精粹丛书，精选历代经典书法碑帖，采用传统经折装，高清原大仿真印刷，除正文外，引首、题跋也原貌还原。《王羲之兰亭序》全本全开约6米余，与故宫博物馆藏原作尺寸几乎一样，同时封面采用金色的整体颜色设计，体现了经典传承的珍贵寓意，独具匠心。历代经典碑帖精粹这套丛书让读者能够近距离接触和欣赏原作，感受经典。...

现代主义之后的设计

本书中对现代主义设计之后的各种设计风格如波普设计、后现代主义设计等进行了解析, 具体内容包括各种设计风格的起源、发展历程及各设计风格的代表作品等。此外, 作者还对生态设计、高新技术应用的设计、人性关怀与情感化的设计、设计中的文化和艺术表达等设计界的热门话题进行了探讨...

平面构成

本书包括平面构成概述，平面构成的构成要素等表现平面构成的形式美法则几个方面的内容。在理论讲解的基础上，结合实际训练，使学生学会观察平面形态、分析构成要素，创造新的平面形态的科学方法，有效地提高学生对平面图形的综合创造能力，对今后专业设计的学习产生深远的影响。本书运用大量的图例解读枯燥、艰涩的理论，便于初学者或自修者进行学习，对实践具有很强的指导性；从点、线、面等物质的基本形态着手进行理论分析，进而提示出客观现实所具有的运动规律，

广告设计

刘境奇和李尔尘编著的《广告设计》紧跟社会趋势，突出新时代媒体格局特征，主要讲述了广告设计与制作所涉及的创意思维、创意工具和设计技巧等方面的内容，在此基础上还讲述了新媒体格局下的广告作业规律与技巧，以弥补目前国内同类教材普遍存在的在新媒体广告设计创作方面的缺失。 《广告设计》采用了实战型学习模式和互动式教学的编撰方式，从解决实际问题的角度，采取模拟互动式真实教学场景的叙述形式，清晰而直观地展现出广告设计与制作课程的能力型教学特点。

版式设计

版式设计是平面设计的重要组成部分，是启动编码者与解码者情感沟通的枢纽，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。版式设计中体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等，并为人们营造新的思想和文化观念提供了广阔天地，版式设计艺术已成为人们理解时代和认同社会的重要界面。 “版式设计”课程是广告设计与制作专业的核心课程，直接对应广告设计与平面设计及制作公司，为客户提供商品宣传设计服务，课程涉及内容涵括平面广告设计专业最重要的基本知识和表现技巧。

构成与设计

本书的内容包括三个部分，即平面构成、色彩构成和立体构成。本书在阐述三者各自概念及原理的同时，融合了形式美法则，将学习基础构成与设计相结合；在发掘构成语言间的相互关联的同时，寻找点、线、面、体块、色彩之间的综合表现方法遥同时，在大部分任务的后面都配有课后训练题，以此来引导读者将理论联系实践，这样有助于对理论的理解，从而使本书具有更加丰富的表现力和生命力。为了方便教学， 本书还配有教学课件等教学资源包， 相关教师和学生可以登录“我们爱读书

设计素描(第二版)

创造性能力的培养是一个抽象慨念。在这里所研究的是用一种联想思维方式，不再是传统的照着实物进行单一的写生练习，是通过到自然界或生活的每一个角落去观察、寻找、发现和挖掘各种形象，然后把它们收集起来，用主观想象进行设计和编辑，这些形态各异的图形会给我们无限的想象空间，它会开拓我们视野，提高我们对造型艺术的理解，能培养我们的创造性思维。这种培养方式不是纯抽象的理论，而是直观的形象思维和主观的情感表达方式，是一种培养艺术创造力的*直接的方式。它

工艺美术建筑艺术

本书系统介绍了工艺美术风格产生的时代背景，以及有名的建筑师和他们的作品。用很好生动的插画以及照片，来形象阐述工艺美术风格的作品与其他风格作品的不同。靠前章定义了工艺美术风格的基本准则，工艺美术运动对当代及以后文化的影响；第二章介绍了工艺美术运动时期的代表性建筑师以及他们的作品；第三章介绍在工艺美术运动影响下涌现出的大量的建筑设计作品；第四章介绍了工艺美术风格的细部特点，包括门、窗以及装饰。第五章介绍了工艺美术风格的室内设计，包括房间的

色彩构成

我的无印风文具生活

本书主要内容包括: 我的生活从笔记本开始、经典好用的10款笔、彩色笔建构自己的日常等。书中还特别介绍作者最常逛的“解忧文具店”, 除了有精彩的文具介绍外, 作者更透过独特插画风格与心灵文字带你进入另一个文具女孩的空间...

一笔搞定手写英文艺术字

这是具有设计感的英文书写，活用工具、善用技法，才能创造更多的趣味与更大的变化，让软硬笔自由地在纸上游走。...

想画什么都可以！超萌生活手绘3000例

本书是一本让你随时都可带着走的插画练习本, 内容完全贴近你的日常生活, 包含食衣住行育乐, 总类多样好选择! 透过3位知名生活插画师的绘图技巧解说与配色攻略, 让你一次吸足绘图养分, 一笔创造自己的随行本...

画家事典-西方106位大师及其名作解读

世界名作《蒙娜丽莎的微笑》为何神秘？《睡莲》为何被奉为西方绘画史上的里程碑式作品？《亚威农的少女》又为何成为立体派的开端之作？如果你想了解这些世界著名的绘画杰作和它们的历史，那么首先就是要认识是创造了这些艺术作品的伟大艺术家们。这本《世界知名画家图典》是一本入门级的艺术科普读物，汇集了莫奈、梵高、塞尚、克里姆特、毕加索、达利等从14世纪直到20世纪末改变西方绘画史的106位艺术巨匠和他们的代表作品，用精炼的语言串联整个西方绘画的历史。

治愈系手绘很简单！:桐子的简笔画教程

本书共分为六个章节, 作者桐子在其中为读者详细的介绍了有关手绘简笔画的各种知识和技巧。生活中的静物, 在本章中作者按圆形、矩形、三角形将静物进行分类讲解, 文字说明+步骤图解, 让读者可以快速、准确的学到重点...

把手帐变可爱的简笔画

跟着雨停用*疗愈的手感插画，燃起心中的画画魂，装饰心爱的手帐！超过100款实用生活小图X 多变美字 X手绘表格3～6步骤就画完，网友回应模仿成功率100%！手残也能画！ ◆月手帐这样画：一天一格，一目了然当月行程的手帐　 ● 旗帜标题＋角落标记→　添加醒目标题时，除了把字体加大、加粗以外，*创的旗帜标题和角落标记都是画重点的*帮手！ 　 ● 进度标记＋生活图标→　运用多变的简单线条，精准掌握本月活动进度！　旅行、购物、庆生、考试

翻开马上画！:芃教你超可爱的手帐简笔画

本书PART1 [你真的很可爱] : 鼓励读者坚持对生活的热爱, 可爱的人画什么都可爱PART2 [挑一样喜欢的工具吧] 简要介绍画笔、本子及二者的搭配 ; PART3 [一看就会的基础入门] 常用绘画元素: 直线、折线、曲线、三角形、矩形、圆、星星、爱心 ; PART4 [配色就是这么简单] 配色基础、常用配色方案、配色灵感、上色方法、填充花纹 ; PART5 [手帐装饰一点通] 常用手帐元素: 标签、分割线、边框、排版、Q版字体

导演思维:让微剧本变得高级起来

要想在众多微剧本中脱颖而出，带来流量，吸引投资，“具有导演思维”的创作方法和逻辑思维能力就必不可少。本书以微剧本创作的“运筹帷幄”与“定好基调”为切入点，从塑造出色的人物、策划跌宕的故事情节、聚焦激烈的冲突三大层面层层深入，着重探讨微剧本蓝图勾画和各类主题的创设方法，以翔实的理论辅以精彩的案例，为每个微剧本创作者讲述如何将原始素材进行思想和内容的升华，通过剧本创作，对现实世界中的人物自身、人与人之间以及人与社会之间的价值取向进行表达，

轻颜时光:少女插画SAI板绘技法

本书主要通过插画师的一些绘画作品作为案例, 来了解绘画软件Easy Paint Tool SAI (简称SAI) 的一些技巧和绘画方法。第一章介绍了软件的基本操作、常用快捷键和笔刷纹理等, 让读者对软件有一个大概的了解。第二章有四节内容, 分别讲解了画人物的时候必然会接触到的人体比例、五官、手和头发以及配色等知识, 为下一步完整地画出心目中的插画做准备。第三章是比较实用的绘画过程例作, 每个案例都是按照草稿—线稿—上色—后期这一过程进

古寨长歌

本书内容包括: 春晓 ; 古寨春秋 ; 夕照 ; 古寨浴雪 ; 余晖 ; 临危不惧 ; 镇守 ; 地老天荒 ; 秋艳 ; 残阳 ; 卧雪 ; 映日 ; 东望 ; 风轻云淡 ; 古舰归航 ; 荆山长城 ; 星移斗转等...

平面构成

本书以简洁、实用为基本出发点, 第一章主要讲述平面构成的基本概念, 内容及范围, 理清平面构成与“平面构成”课程产生与发展的历史, 强调平面构成与艺术设计的的关系, 突出平面构成的地位与意义。第二章讲述平面构成的视觉形式法则, 在万千复杂的变化中找出审美规律。第三章从平面构成构成元素的概念、视觉特性、形态与作用及构成的形式与方法入手, 来认识、归纳、运用构成元素。第四、五、六章讲述构成的要素及形式, 以求找到表现方法, 在艺术设计实践

套路与反套路-漫画脚本的分步创作技巧

所谓漫画脚本，实际上就是以文字的形式将漫画所需的情节、角色、背景、台词、动作等内容记述下来，是对漫画作品的整体性构思与设计。它设定了故事的大致走向，亦构造了故事的框架，是漫画的创作指南。正是它，让看似奇幻的漫画世界秩序井然，让看似跳跃的漫画人物栩栩如生，富有生命力。对于一部漫画脚本来说，不仅要有理论性的知识，更要有实战性的演练与案例。...

中国家具产业制造与设计竞争力

本书通过SWOT客观地评价中国家具产业内外所面临的机遇和威胁, 运用五力模型深层次研究中国家具企业外部面临的威胁, 以及运用钻石模型从国际层次分析中国家具拥有生产要素, 需求条件, 相关产业, 及企业组织结构, 机会和政府六大要素, 对比分析分析中国国际竞争力的现状及所面临的国际竞争态势, 分析提出了相应的家具产业发展策略, 指出中国家具必须调整创新, 调整产业结构, 设计取胜等相关发展策略...

且裁风尘:颜彩手绘私享课

本书将围绕颜彩的这一特性进行详细的讲解与演示, 教你如何有机的将透明与不透明性结合起来, 因为她偏属国画颜料, 所以特别适合绘制一些意境的灵气的画风。本书将带你走进颜彩美妙的世界里, 与自然, 与我们期许的心灵进行一次如梦的旅行, 相信你会很快熟悉并爱上她, 从而画出真正属于自己的颜彩画来。且裁风尘, 希望风尘不仅仅带走的是时光, 也能留下我们裁剪出的美丽图形...

视觉传达展示设计

本书全面的讲述了展示设计概念、发展前景、理论范畴、艺术风格与流派、设计应用与学习方法、设计形式与方法、设计因素和设计分析等内容。在编写的过程中, 大量使用案例分析, 方便学生能够更加直观的掌握知识...

产品手绘效果图表现技法

本书从产品线条的绘制开始讲解, 即使是没有一点基础的非美术生也可以学习。全书分为两部分, 第一部分为产品效果图的绘制, 讲解线条的绘制、产品的透视技巧等, 第二部分为产品效果图的着色, 介绍了着色的工具及使用方法, 基本形体的着色析分, 着色案例等...

创意手绘插画

本书侧重手绘插绘画基础讲解, 主要训练手绘黑白插画绘制技法和插画思维创意方法, 这两方面能力。全书共分六章, 第一章主要介绍手绘插画的相关概念以及手绘插画的应用领域 ; 第二章介绍了手绘插画绘制的基本工具和绘制前期准备工作 ; 第三章针对手绘插画中基础元素, 点、线、面, 以及手绘插画构图形式进行分类讲解, 侧重于手绘插画基础技法 ; 第四章讲授单个物体和组合物体的绘制表现方法 ; 第五章针对于插画创意设计的思维方法进行系统的讲解 ;

出版物设计

1．权*指导，引领教学。依托相关院校，经相关专家指导，广泛联系全国专业领导、专家和老师，组编高质量的系列教材，以引领教学和人才培养。 2．立足课堂，方便一线。为方便一线教学，系列教材注重立足课堂，既有经典的传统专业教材，又有新兴的专业教材，且课件、PPT、挂图等配套元素齐全，融入了新教学理念和教学要求，符合教改主题，以探索、引领人才培养模式，能广泛适应各层次的教学需要。 3．反映改革，凝聚成果。由优秀的院校和老师牵头，带领各地各类

彩铅萌宠绘

本书主要是为了帮助初中级的绘画爱好者了解彩铅的基本绘画技巧, 并且通过一系列的教程学习达到一定的专业水平。教程特别选择了可爱卡通的小动物形象, 每一个都选择一对动物作为好朋友组合来刻画, 寓教于乐...

摄影基础

本书共分为三个部分。第一个部分是理论部分, 主要包括: 摄影简史、摄影器材、摄影曝光、摄影构图和摄影用光。通过本部分的学习, 应使学生比较系统地掌握有关摄影必需的基础理论、基本知识, 为动手实验操作打好基础 ; 第二个部分是实验部分, 主要包括: 风景摄影实验、人像摄影实验和静物摄影实验。通过本部分的学习, 使学生能系统地将摄影的基础理论知识与摄影必要的基本技术相结合, 从而真正掌握这门实用的技能 ; 第三个部分是后期部分, 主要介绍

向大师致敬:达·芬奇

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是文艺复兴三杰之一——达·芬奇的故事。 1516年，在企图提高声望的法国国王弗朗索瓦一世的邀请下，莱奥纳多?达?芬奇抵达克鲁斯宅邸，即现在的克洛·吕斯城堡。大师当时有一位名叫特里斯坦的年轻学徒，总是追问大师于1503年在佛罗伦萨动笔的一幅肖像画《蒙娜丽莎》中那位女性的神秘笑容。达?芬奇为排解学生的好奇心，向他讲述了这幅作品的多个版本的来龙去脉，而那些故事也恰恰与

日漫名师教室 :松冈伸治的构图技巧

内容介绍： 创作一幅插画，构图可说是最重要的基础工作。高明的插画师，在尚未动笔之前会先思考：我想表现的是什么？我该画出哪些要素，才能将想法表现出来并让观众理解？画面中哪些部分重要，哪些部分不重要？经过缜密思量的构图，也因此能在第一时间就抓住读者的目光，将读者卷入故事之中。 本书主攻人物构图，以“如何为画面营造焦点”为主干，从构图的起手式开始，搭配实例解说四大类构图方式，为图面打造立体动态效果。并列举37种构图变化，依故事场景选择合

装饰图案

本书主要包括八个章节的内容: 装饰图案概述 ; 中外典型装饰图案 ; 装饰造型语言的规律 (装饰图案形式美的规律 ; 装饰图案的组织形式 ; 装饰图案的色彩表现 ; 装饰图案设计表现技法 ; 装饰图案的实际应用...