四川戏剧评论年度选编·2021

《四川戏剧评论年度选编·2021》是一本关于当代戏剧的多人论文集。其中既有对艺术基础理论的研究，也有对纷繁艺术现象的评述；既有对艺术现状的调查研究，也有针对艺术作品精准、独到的评论；既有对表导演、创演的思考，也有对艺术科研成果的评价等，兼顾宏观的理论研究和具体的剧目评论。这些文章由四川省剧目工作室收集，作者多来自于四川高校和戏剧研究、表演院团，从事戏剧工作多年，有一定的知名度。特别是其中有几篇书稿作者为戏剧界有名编剧和学者，文章很有分

剧作法

本书通过对19世纪以前欧洲传统戏剧理论和剧作的研究，总结和阐述了戏剧创作中主题、布局、表现方式、节奏及其对白一些基本问题和方法...

戏剧小品剧作教程

寻找春柳社

《寻找春柳社》是为纪念中国话剧一百年，一个学生剧社想恢复中国第一个话剧团体—“春柳社”当年排练中国的第一部话剧《黑奴吁天录》的情景。故事发生在当下。北京一个学生剧社，要恢复春柳社当年排练话剧《黑奴吁天录》时的情景，但他们不知道如何才能将话剧的精神体现在舞台上？他们先后请了三位导演来指导排练，三位都是很有代表性的人物，每位都对“戏剧的灵魂究竟是什么”发表了自己的看法，并贯彻到排练中去。第一位是个老导演，代表着某种传统，他认为，戏剧的

戏剧导演

电影电视作为大众传播媒介，成为人类自我健康发展的最佳工具。而导演是电影电视最重要的支柱.创造性智慧的推动力量。导演不是说教者，是倡导者。导演不是训斥者，是诱导者。导演像钻井一样发掘现实的人性，像点火一样燃烧永恒的感情。导演艺术就是人性和感情的艺术，而影视导演艺术就是借助影像技术呼唤高尚人性、弘扬美好感情的艺术。因此.导演应当是社会正义的表现者，应当是和谐文化的身体力行者，应当是大众百姓的引领者...

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

中国当代戏剧史稿(1949-2000)

天赐剧稿-(上下册)

《天赐剧稿（套装上下册）》是一部个人剧作集，全书洋洋近100万字，分上下册，收录了旅居香港的泉州剧作家康天赐所创作的长篇电视连续剧《先生辜鸿铭》；《俞龙戚虎》等四部电影剧本；《弟兄》《1949年的故事》《背后的箫声》三部话剧；歌剧《跑马山啊大渡河》；音乐剧《海风对面吹》；功夫剧《禅悟南少林》；音乐诗剧《乡愁》以及戏曲剧本《晚唐诗伎》《七色石》《新·目连救母》等。非有深厚的文化积淀和艺术修养不能涉猎和驾驭上述富含中华文化基因和精神品

绘画作品中的物趣

本书是一本研究西方绘画作品的专著。第一二部分在说明艺术作为“物”在美术史中成为一种知性对象的全过程：早期的艺术以及文艺复兴时期物作为形而上学般的理念对象；17、18世纪物作为客观自然的对象；19世纪物作为主体性表现的对象；到20世纪初现代主义彻底抛弃外部世界、拒绝用绘画再现物，追求绘画自律, 形式独立了，却将绘画却引向平面和材质。全书以分析作品和介绍代表性画家为主要内容...

剧本写作元素练习方法(修订版)

本书是一本戏剧编剧专业的辅导教材，被部分院校采用。本书作者均为相关戏剧专业毕业，在高校讲授编剧课，从事剧本创作和相关研究，此书分为四个章节，19个分节。分别介绍了编剧的素养，结构部，情节部，人物部。本次修订三位作者在原有的基础上结合实际将内容进行了增删，使内容更加丰富，饱满...

革命与艺术-石鲁艺术研究

《革命与艺术：石鲁艺术研究》内容分为几部分：被遗忘的革命艺术家、延安时期的革命艺术实验、新中国要求与中国画改造、新中国画改革的代表、《学画录》：建构新中国画理论体系的尝试...

妈.我回来啦-阮志斌作词歌曲选

本书是一本个人作词的歌曲选集。全书共分“我与祖国同在”“妈，我回来啦”“会唱歌的月亮”“春天的声音”“大河之南”“天地方圆”“快活的下雨天”七辑。这些歌词作品有的曾在中央电视台春节联欢晚会、少儿春晚、《七巧板》《天天把歌唱》《戏中有戏》等栏目，以及各省市广播电视台、各大文艺演出、网络媒体等演唱。本书为“郑州文艺人才宣传推介工程”系列图书之一，所收录的歌曲均配有简谱...

弦乐发展史及其演奏技巧研究

《弦乐发展史及其演奏技巧研究》共分为八章，前四章主要阐述了弦乐的发展史，从巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪这四个时间段作了较为详尽的介绍。后四章分别对小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的演奏技巧作了简单概述，希望给予正在学习弦乐器或对弦乐器感兴趣的读者一定的参考和帮助...

音乐教学法理论在当代学校教育中的应用

本书分七章, 内容包括: 音乐教学法理论与应用 ; 音乐与音乐学科的教与学 ; 奥尔夫音乐教学的理论与实践 ; 达尔克罗兹教学法的理论与实践 ; 柯达伊教学法的理论与实践等...

评剧经典老唱腔200段-(修订版)-附《评剧老唱片存目》

《评剧经典老唱腔200段》收入了包括金开芳、李金顺、花莲舫、白玉霜、筱桂花、刘翠霞、芙蓉花、筱麻红、喜彩莲、爱莲君、张百顺、安冠英、王锡瑞、刘彩霞、桂宝芬及张金红、王胖子、河贼等评剧历史中63位艺人演唱的214段经典老唱腔。内容反映了评剧音乐不同历史阶段、不同风格、流派的不同面貌。曲谱记录自百代、高亭、胜利、蓓开等十四家唱片公司的老唱片，可谓百余年来从莲花落到评剧音乐历史发展的活化石。　　《评剧经典老唱腔200段》书后附录《评剧老

戏剧表演原理中的辩证法

《戏剧表演原理中的辩证法》的主要内容是对存在对立统一关系的表演原理进行深入细致的研究和分析，共分七章：　　第一章针对生活与艺术的关系，从创作者、戏剧表现对象及审美主体三个方面阐述生活是艺术创作之源，继而阐明艺术之所以为艺术，因为艺术作品当中蕴含着创作者的创作意图和思想，所以艺术高于生活，这也构成生活与艺术之间本质上的区别。最后，从对立意的把握，对规定情境的锤炼，对形象特点及对动作的提炼四个方面论述如何将生活真实提炼为艺术的真实。

迈克尔.契诃夫方法训练教程

本书是一部关于戏剧表演方法的教程。是关于莱纳德.佩蒂特(国际迈克尔.契诃夫协会创始人)及另外三位迈克尔.契诃夫方法的顶级训练专家在上海戏剧学院授课的记录。2015年，国际表演实验教学工作室将同纽约迈克尔·契柯夫表演工作室(MICHA)合作，引进二十世纪伟大的表演训练大师迈克尔·契柯夫(Michael Chekhov)的演员训练系统...

同修与残相油画作品展第二回

舞台服装人体工程学

舞台服装人体工程学是戏剧学科的前沿课题，它是服装人体工效学与设计学的分支学科，是结合专业特性与人体工效学内容而构成的独立系统，目的在于将过去的“演员适应衣服”改变为“衣服适应表演”，从而实现角色与服装、角色与舞台空间以及“角色造型形式美”与“表演功效性”的和谐与统一研究，使舞台服装介质的各个指标与角色表演各种要求相适应，让舞台服装的艺术成分与舞台行动的实际效能达到匹配状态。视角独特观念前卫，是科学与表演艺术造型的结合，也是角色服装和舞

山东地方戏曲音乐研究

戏曲作为我国优秀的传统文化表现形式之一，在社会现代化的转型中，是我们尤其需要珍视的民族艺术。《山东地方戏曲音乐研究》正是基于此，力求为戏曲的挖掘和推广做一些贡献。从戏曲音乐本体研究的宽阔视野出发，以山东地方戏音乐为具体讨论对象，作系统、全面的介绍分析，这其中既有历史评价，又有风格探索，对各系统和其他剧种的戏曲音乐都有深入的研讨。最后，《山东地方戏曲音乐研究》以戏曲音乐的传承和发展作为着眼点，提出了一系列的建设性意见...

当代西方戏剧导演创作研究

本书分为文本剧场、作者剧场、消解文本剧场、艺术家链接四部分。主要内容包括: 如何定义“文本剧场” ; “文本剧场”的导演创作特征等...

沈铁梅川剧表演艺术研究

《沈铁梅川剧表演艺术研究》由重庆市川剧院、重庆市文化研究院著。21世纪，川剧表演艺术在社会文化急剧发展变化的外环境下，正面临着新的机遇和挑战。川剧作为西南重要的传统剧种，它在非物质文化遗产保护语境中进行了传统戏剧继承与发展方式的探索。作为国家非物质文化遗产保护项目“川剧”的代表性传承人之一，沈铁梅肩负“传承”与“创新”的双重任务。“传承”是“固本”，是保留川剧的血脉和基因，也是“创新”之基；“创新”则是川剧这门古老的戏剧艺术得以持

汤姆.斯托帕德的道德理想之梦

《汤姆·斯托帕德的道德理想之梦》试图以作家论和作品论相结合的方式来进行深入的斯托帕德研究。作家论的部分主要以展现斯托帕德在各个阶段的思想变化以及作品风格的流变为主。作品论的部分则详尽地论述斯托帕德作品中为关键的两个特征——现代派创作方法的融合和戏剧审美的无线延伸，由此进一步探索斯托帕德的精神境界。本文的题目是现代语境下的道德理想之梦，这里提到的现代语境是个限制语。因为斯托帕德所处的时代所经历的文艺风潮既有现代也有后现代...

宜黄戏音乐资料汇编

本书是宜黄戏在新时代下的一次深入研究成果，是宜黄县委、县政府高度重视重量非物质文化遗产宜黄戏的保护、传承和复兴的结果。一九七八年四月底，宜黄戏剧团正式恢复，《江西日报》和《光明日报》相继发了消息。次年，整理改编的传统戏《八仙飘海》上演后获得好评，省电台录音广播，中国人民解放军福建前线广播电台向海外播出。同时录音播送的还有《孙氏祭江》《思春》等折子戏。在排演传统戏的过程中，对音乐改革...

简明中国声乐史

本书是一本介绍中国声乐, 也就是歌唱艺术发展史的著作。作者从经史、诗文、游记、随笔、词乐、散曲以及戏曲论著的只言片语记载中查检相关资料, 力图勾画出中国声乐艺术活动的完整图景, 对歌唱艺术形式以及声乐审美观念加以介绍, 以期以简明通俗的形式, 通过对远古、先秦以后各朝代至今的专门介绍...

20世纪山西戏曲音乐多声形态研究

中国的戏曲音乐形式主要由唱腔与伴奏（文场与武场）组成，伴奏除包腔外，还有润腔、拖腔、跟腔、随腔等多种形式，从而形成许多剧种“支声型”多声音乐形态。山西戏曲以山西四大梆子占地为主的生存态势，从各剧种的伴奏方式、演唱方式及表现要求（剧本题材），大致构成了支声型、主调型、接应型、复调型和综合型等五种多声形态类型。但随着新音乐工作者和专业作曲家的介入，其创腔技法也随之由原先传统的多声创腔逐步融入西方多声部...

从《父亲》到《长夜》-李宝群剧作评论集

《从父亲到长夜 李宝群剧作评论集》是戏剧界的编导及理论名家对总政话剧团编剧李宝群多年创作的剧目的评论文集。因李宝群在国内取得的成绩甚至成为一种现象，故而研究李宝群及其作品已经成为戏剧届人士及爱好者绕不开的一个话题。《从父亲到长夜 李宝群剧作评论集》的出版对于表演院团、艺术院校师生具有较高的实践指导价值...

和剧史话

本书主要阐述了和剧的音乐唱调。和剧唱腔, 含“徽调” (皮黄) 、乱弹、词调滩 黄和时调, 以皮黄“徽调”和词调滩黄为主。各种唱腔音乐, 在具体剧目上的表现形成, 又是各具千秋的, 如《无底洞》以唱乱弹腔为主, 并兼唱昆腔和南较 (猪八戒) ; 又如《燕燕》却唱 (河北) “梆子腔”为主并夹唱昆腔, 《小上坟》自不必说也唱“梆子腔”等...

打开叙事空间的大门:西方博物馆的展陈设计:exhibition design of western museum

空间展陈设计包括但不限于城市景观、主题公园、商场基础设计，作者以博物馆的设计要有叙事功能为例，分理论与实践两篇章对叙事·情境空间、表演·互动空间、模拟·体验空间、展陈的设计原则、设计思维、设计的构成元素详加叙述，是一本深入浅出的设计手册...

中国类型电视剧概论

本书的研究对象是21世纪以来的中国类型电视剧。在电视剧研究中，“类型”是一个重要的研究范畴。进入新世纪以后，随着媒介革命和内容产业的发展，中国的类型电视剧创作获得了巨大的进步，在既有的类型基础上出现了很多新的类型、亚类型和跨类型作品。本书试图对这些新现象和新问题进行全面和整体的研究，集中讨论了主旋律电视剧、青春剧、家庭伦理剧、宫斗与权谋剧、仙侠剧、谍战剧、喜剧与情境喜剧等类型...

舞台化妆设计与技术(第2次印刷)

本书作为高等艺术院校的专业教材，涵盖了生活化妆与舞台艺术化妆的内容。这不仅是为了扩展专业范围以及拓宽教学领域，也是为了形成化妆设计专业教学的完整系列。这本教材总结了过去积累的经验，整理现代教学中的体会，目的是让这部教材成为师生的朋友...

灵魂拷问与诗化意象:王晓鹰导演艺术研究

本书所选文章主要是王晓鹰20多年的艺术创作作品的研究，分为研讨专论、剧目评说、早期关注、学生论文四部分，部分收录了几十篇我国一些专家学者对王晓鹰导演艺术的评价和研究性文章。第二部分收录了几十篇对王晓鹰执导的一些有名剧目进行分析和评价的文章。第三部分是对王晓鹰早期作品的一些分析。第四部分则是一些学生关于王晓鹰作品的研究论文。四个部分充分研究了王晓鹰不同时期的导演风格和艺术特点...

理查德.克莱德曼 经典钢琴曲

本书是法国钢琴演奏家理查德·克莱德曼的钢琴作品精选集。收录了克莱德曼近年新专辑曲目和全部经典曲目。钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。本书精选了66首作品，并且每一首曲目都增加了指法与和弦标记，使用更方便...

天津艺文论丛·2020

本文集共分学术论文、调研报告、文艺评论、新媒体研究、人物访谈五辑。所收文章中有涉及戏曲目前重要史料的收集整理，也有调查天津非物质遗产的现状和剧目评论。本书所收录的文章既有宏观理论研究，又有微观艺术评论，体现了一定的理论造诣和专业水平，言之有物，与时俱进，对推动天津市文艺发展有一定的参考价值和文化积累价值。这些文章从各个不同侧面体现出非物质遗产保护和舞台艺术理论研究的成果...

第二届四川艺术节展演剧目评论集暨四川戏剧评论年度选编·2019

本书是四川省很好戏剧的评论文章的合集。其中既有对艺术基础理论的研究，也有对纷繁艺术现象的评述；既有对艺术现状的调查研究，也有针对艺术作品精准、独到的评论；既有对年度重要艺术活动的综述，也有对艺术科研成果的评介等，兼顾宏观的理论研究和微观的艺术评论。具有一定的出版价值和意义...

京剧研习参考手册

本书通过对京剧史、京剧基本知识和历史各期（帝制至建国前）具代表性的、影响较大的京剧部分生角的从艺历程、艺术特色和部分代表剧目故事的精彩片段（附有唱词）的简介，可使读者对京剧知识有基本的了解和认识，从而提高对京剧艺术的欣赏能力和审美素质...

明代宫廷戏曲编年史

明代，宫廷戏曲沿代旧制，演剧主要由教坊司女优或太监承应。宫廷戏剧大都是鸿篇巨制，人物众多，情节热闹，时有精彩片断。但从总体看来，思想平庸，御用色彩浓厚，还有不少糟粕，令人生厌。由于有皇家作为政治靠山和经济后盾，宫廷演出穿戴华丽，布景精巧，场面恢宏，远非民间戏班可比。无论在剧目、曲牌、脸谱、服饰、道具、演技、唱腔、音乐等方面都较前有了发展，对后世戏曲产生了一定影响...

保山香童戏研究续集

本书主要内容包括: 名家关注香童戏 ; 保山学者论香童戏 ; 倪开生再言香童戏 ; 香童戏研究散记等几部分...

山东省戏曲名家高鼎铸工作室创作作品选

《山东省戏曲名家高鼎铸工作室创作作品选》是一本高鼎铸工作室创作的音乐作品选。《山东省戏曲名家高鼎铸工作室创作作品选》包含大量曲谱，涵盖山东地方剧种唱腔选段（柳子戏、山东梆子、莱芜梆子、柳琴戏、吕剧、茂腔、四平调、大弦子）；高鼎铸工作室教学作品汇报音乐会创作作品；抗疫题材创作作品；工作室规范化管理文件等几部分内容，系统翔实的记录了戏曲创作领域丰富的教学成果，为戏曲名家工作室的延续发展奠定了坚实基础...

九节金龙鞭

《九节金龙鞭》是福建省非物质文化遗产、品类稀缺的南方曲艺建瓯“唱曲子”的一则经典曲目。故事讲述了苏州城内，官宦之子张文友父母双亡，家道中落，为上京赶考向岳父刘天灼告贷不成，反被岳父威逼写下休书。张妻刘银莲诓得休书，并得娘家丫环及文友义父白冰献银，助夫上京。岂料刘天灼听从奴婢刘兴谗言，买凶山东义士马勇杀婿，马勇反以所得凶资襄助张家，并与文友义结兄弟。经历无数劫难，善良最终战胜邪恶，后张、马二门俱兴，子孙福禄绵长...

表演片断教程·风格体裁感训练(第2次印刷)

加强学生在表演中“风格体裁感”的能力训练，是上海市教委重点课程建设项目成果之一，该课程是片断教学的系列课程之二，每个作品后都附有一个简单的教学说明，仅仅出于方便使用者的目的，为使用者提供一个最基本的作家介绍和剧本分析...

戏曲美育教学研究

戏曲美育教学研究，阐释戏曲美育的教学理念、理论实践与研究方法，探索戏曲美育课“教研”“科研”融合发展的路径，探究高校戏曲美育教学的“实然”“应然”，为高校相关通识性理论课程教学改革提供新视角。本书借鉴历史学、人类学、社会学等研究方法，展开跨学科的、专题化的探讨，承传“案头”经典精华，体现“场上”扮演魅力，发掘戏曲美育立德树人功能...

数字艺术衍生品及其应用

洪鑫，现任鲁迅美术学院传媒动画学院副教授，硕士生导师，韩国 KECD 设计协会会员，韩国动画协会会员。主要从事设计学、数字产品设计等方面的研究。已出版的教材有《动画技法实例》《数字媒体艺术概论》...

上党梆子志

上党梆子流行于山西东南部长治、晋城两市。它形成于明末清初，迄今有400余年历史。在清代乾隆中后期已经盛行，嘉庆、道光年间班社林立，名伶辈出，剧目竞现，流派纷呈，进入蓬勃发展时期。上党梆子是个5声腔剧种，以演唱梆子腔为主，兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔、卷戏，俗称“昆梆罗卷黄”。其音调高亢活泼，具有粗狂、健康的农民艺术特色。收集整理上党梆子历史文献，并吸收学者们的研究成果，将其整理编撰成志书，使人们便于研究和传播，是对党和国家弘扬优秀传统文化政

室内环境设计理论与实践研究

随着我国经济的迅速发展，人们对室内设计的要求已不仅仅满足于对使用功能的需求，而是更体现在对文化内涵、艺术、审美的追求上。这就要求现代室内设计成为既有科学性，又有艺术性，同时又具有文化内涵的新型学科。　　《室内环境设计理论与实践研究》第一章为室内设计概述，分别介绍了室内设计的含义、室内设计在国内外的发展历程，以及室内设计的流派和发展趋势；第二章介绍的是视觉基础理论，包括视觉心理学和室内设计中的视觉沟通和表现；第三章为室内色彩设计，包

国戏戏文四十年

本书是一部对中国戏曲学院戏文系成立四十周年教学科研发展情况的总结性书籍。全书分为五部分，分别是第一编：荏苒岁月——退休教师访谈录，第二编：金色年华——历届校友忆校园，第三编：重任在肩——戏文教师展风采，第四编：朝乾夕惕——戏文学子共奋进，第五编：珠玉盈辉——校友成绩及名册。这五部分以时间发展为顺序，充分展现了国戏戏文戏从资深老教师到年轻的校生的精神风貌和成绩成果。书中有资深老教授们，如贯涌、葛士良、周传家等老师回忆了戏文系创建之初的艰

谢柏梁西曲评论集

谢柏樑（谢柏梁），1958年9月25日生，湖北天门人。　　湖北师范大学文学学士（1983）。　　华东师范大学文学硕士（1986），导师徐中玉、齐森华。　　中山大学文学博士（1989）。导师王起（季思）、黄天骥。　　获国务院政府特殊津贴专家（1996）。　　2018年入选香港政府优秀人才，同时拥有北京和香港两地的户籍与身份。　　现任北京市特聘教授、二级教授、北京市教学名师，北京市高创计划领军人物，中国戏曲学院戏文系主任（2008-2

中国当代戏剧演出作品分析教程

该教程中所选定的戏剧演出基本囊括了现、当代中国话剧舞台上很有创作成就的导演艺术家的代表作，它们可以集中反映中国当代戏剧创作的主要风貌。一方面，这些戏剧演出的舞台艺术应成为中国戏剧人才培养的重要教材；另一方面，选择这一时期的很好导演艺术家的作品进行分析，也为研究“中国话剧导演史”这一课题打下了坚实的基础...

戏剧导演本科教程(修订版)

本书是一部戏剧导演的教材，主要内容是导演系本科学习的导演专业课程教学要点和相关理论，按照从低年级到高年级学习单元的顺序排列，相关的参考资料和参考作品也按顺序插入其中。目的是通过这本书使学生较清晰了解导演专业学习的全过程，并给学生提供一些可以参考的范例...

寻访失落的中华礼乐文化:明清以来福建海上丝绸之路的音乐文化记忆及其意义建构

本书一部研究海上丝绸之路的专著。作者一方面着力于历史文本的叙述，通过对明清以来福建以海洋为依托，与世界其它国家所产生音乐交流活动的文献进行搜集，整理和归纳海丝音乐历史文本海丝音乐历史文本；另一方面注重在这条海上丝绸之路的生命线上，通过曾经生活在那里的人们口头叙述与经历，折射出历史、地域、民俗、方言等海上丝绸之路文化的诸多方面，用田野与历史文本再现与重构海丝音乐文化...

天津艺文论丛(2019)

文章反映出本所青年研究人员评论视野开阔，观点独到，在分析作品过程中力求客观公正的透过现象看本质，短小精悍且言之有物，归纳其中创作规律与成功点。本书内容既有宏观理论研究又有微观艺术评论，对于天津舞台艺术的发展定会发挥积极的建设作用...

当代山东地方戏曲的传承与发展研究

山东地方戏曲历史悠久，地方戏种类繁多，搜集整理山东传统戏剧史料和研究山东戏剧传统历史对中国的戏剧历史研究有着重要的样本价值。《山东地方戏发展研究》一书以山东地方戏为切入点，在山东地方戏现状的研究基础上探索培养地方戏的观众群体，普及和提升戏曲常识的教育，使戏曲艺术能够进入持续良性的运转阶段，通过良性环境让人民群众更好的了解戏曲、喜欢戏曲，力求为戏曲的挖掘和推广做一些贡献...