小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
“文艺复兴”(renaissance)是意大利语“rinas cita”的直译,意思是再生。文艺复兴是古典主义的再生,是一场发生在14—17世纪的文化运动,当时艺术家们纷纷踏上回归古罗马的征程,在这种变革过程中,对人性、人体与人周遭世界的发现与尊重扮演了重要角色。文艺复兴时期是继古希腊艺术后人类史上又一个艺术创造的高峰。 本书将带着我们回归那个“黄金年代”,去看看那些耳熟能详的伟大艺术家—达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔等人生活与创作的时
新华社资深媒体人为您讲述中国艺术品市场黄金十年,揭露艺术品市场真相! “以史为镜,可以知兴替”,今天和未来的艺术品市场是从过去的点滴积淀发展起来的,如果说今天的艺术品市场是座大厦的话,那么过去则是坚实的地基、扎实的砖瓦。总结过去,方能把握未来。 ...
本书紧紧围绕“比较艺术学视野下的艺术融合发展研究”这一主题展开论述,依次介绍了比较艺术学概论、中西音乐的融合发展、绘画与音乐的融合、舞蹈与其他艺术的融合、文学与音乐的融合。本书从比较艺术的视野出发,对艺术的融合发展进行论述,让读者能够深入地了解艺术的融合发展状况,这对提升人们对艺术的了解认知有着积极的作用,书中同时列举了很多较优秀的艺术作品,并对其进行了详细的分析,以便读者可以更好地理解艺术的融合发展...
中国民族声乐历史源远流长,繁荣和丰富了传统文化;中国民族声乐内容的博大精深,发扬和壮大了民族音乐。本书以我国民族声乐艺术概念、内容、特征、形式等基础知识为理论基础,以我国民族声乐发展脉络为主线,从民族声乐的歌唱艺术、表演艺术、语言艺术等层面综合性地对民族声乐艺术进行研究。民族声乐作为民族文化的一个分支,是我国民族文化继承和民族音乐繁荣不可或缺的组成部分。本书兼具理论性与阅读性,是民族声乐爱好者的理想读本...
本书分七章,内容包括:钢琴的种类与性能、钢琴演奏中手指的运用、钢琴触键的处理方式、钢琴演奏技能的训练等...
本书以新视角下钢琴教学与艺术表现力为选题,第一章阐述了新视角下的钢琴教学法;第二章和第三章详细分析了新视角下钢琴演奏、伴奏教学方面的相关问题;第四章探讨了钢琴教学中的心理训练与调节;第五章论述了互联网钢琴教学思维的构建;第六章论述了钢琴教学方法智能化创新发展;第七章阐释了钢琴教学中艺术表现力的提升。全书注重理论与实践的结合,思路清晰,层次分明,理论阐述深入浅出、通俗易懂,在注重理论讲解的同时结合实践教学,使读者在阅读的过程中有目的、有
本书作者以数年之力,采集了虚云;敬安;冶开;谛闲;印光;宗仰;观本;转道;应慈;禅定;倓虚;圆瑛等数十位名僧遗墨,汇成一书,蔚为大观...
京剧是中国的“国粹”,至今已有200多年的历史了。是当今中国最大的戏曲剧种。京剧是一种综合性的舞台表演艺术,它集唱、念、做、打为一体,通过程式化的表演手段叙演故事、刻画人物,表达“喜、怒、哀、乐”等思想感情。角色分为生、旦、净、丑四大行当。人物有忠奸、美丑、善恶之分。其剧目之丰富、表演艺术家之众、剧团之多、观众之广、影响之深,均为全国戏曲之冠。2006年5月20日,京剧经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录...
《莫高窟壁画》介绍了敦煌莫高窟壁画描绘了古代各民族、各阶级生产劳动场面、社会生活场景、建筑造型以及音乐、舞蹈的遗存画面,是中外文化交流的重要历史依据。它的历史价值成为研究十六国至明清等十多个朝代及东西方文化交流的稀有文化宝藏。敦煌莫高窟规模之宏大,内容之丰富,历史之悠久,位列全国石窟之冠,也是世界上现存规模最大、保存最完好的石窟艺术宝库...
戏剧脸谱是中国戏曲所独有的,它是中国戏曲艺术的重要组成部分,也是戏曲艺术的重要特征之一。戏曲脸谱可以暗示演员所扮演人物的性格特点、身份地位等,可以实,现和丰富舞台的色彩,美化和突出舞台的演出效果,是人们头脑中理念与感观的和谐统一。如今,戏曲脸谱仍发挥着其独特的艺术表现力和舞台魅力...
元代中国山水画达到了一个新的高峰。这一时期的山水画注重主观抒情和风格创造,同时也完成了山水画中诗书画的统一。特别是涌现出一批声名显赫的画家,其中以元四家——黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙为代表的元代山水画艺术最为辉煌。元四家重笔墨,尚意趣,并结合书法诗文,是元代山水画的主流,对明清两代影响很大,使中国文人水墨写意山水画发展到一个新的阶段...
中国画婉转缥缈,一笔一墨都渗透着情,西方画科学严谨,一点一线都体现着美。欣赏、品读名家名画,感悟、领会大师情怀,让艺术修养得以提升。 本书为你解读中西方**代表性的名画,同时阐述名画背后的精彩故事和画家的生平事迹,力图通过轻松、生动的方式让你了解画作的背景,体会艺术的魅力。通过本书,你将开启通往中西绘画艺术的大门,置身艺术的海洋,品味艺术之美...
本书分为中国钢琴艺术发展史概述、中国钢琴艺术的文化内涵、中国钢琴教育的文化推动三章,内容包括:中国钢琴艺术的引入时期、中国钢琴艺术的萌芽时期、抗战时期的中国钢琴艺术、1949年以后的中国钢琴艺术、中国钢琴艺术的风格趋向等...
本书共5章,内容包括:钢琴演奏概述、钢琴音乐的演奏风格、中国钢琴音乐的风格特征、钢琴伴奏、不同风格声乐作品的钢琴伴奏...
本书共7章,内容包括:流行演唱的基本概念、音乐与音乐学科的教与学、现代流行音乐、流行音乐演唱发声原理与机制、流行音乐演唱技巧训练、歌曲创作的技法与方式、流行演唱的舞台表演及作品处理...
本书围绕“声乐演唱技术与情感表达探究”这一主题,依次介绍了声乐艺术的发展概况、声乐演唱的基础理论、声乐演唱技巧及声乐舞台表演艺术等内容,并列举出民族唱法和美声唱法作品,对其进行实例分析,对作品中的情感表达展开论述。本书对声乐演唱艺术所蕴含的美学价值进行探析,并且对其背后所支撑的情感表达与技术融合进行了深入地探析。由于声乐演唱是一种集中情感传达和声音展现的艺术形式,听众对其感受,不仅源于演唱技术对曲目的精准演绎,而且还源于情感层面对声乐
本书分钢琴教学在教育中的价值、钢琴教学中的技巧、钢琴演奏与艺术三章,内容包括:钢琴教育在学习中的作用、钢琴教学对学生能力的培养、钢琴教学与学生音乐素养提升、网络时代下的音乐教育、钢琴教学中初学者等...
《高校音乐教学理论与实践创新研究》是一本系统研究高校音乐教学相关理论及其实践创新的专著。本书在阐述音乐与音乐教育相关概念的基础上,进一步分析了高校音乐教育的目标、价值、功能与效用,并详细论述了高校音乐教学方法的选择与运用。同时,本书还秉承理论联系实际教学的原则,使读者在对高校音乐理论认识的基础上,开展高校音乐教学的实践创新研究,并提出了具体的方法与实施策略,旨在为提高我国高校音乐教学水平提供理论上的指导...
本书共分为五章,主要从传统文化的发展以及视觉传达设计的表现与应用出发,阐述了传统文化元素与视觉传达设计的融合表现与创新发展。 第一章阐述了我国传统文化灿烂的历史发展进程、丰富的传统文化元素的组成与体现,揭示了我国传统文化的独特魅力及其对设计领域的深刻影响;第二章介绍了视觉传达设计的内涵与价值、语言与符号、传达与表现,阐明了视觉传达设计的自身特点及它与传统文化元素相融合的合理性;第三章、第四章列举了传统文化元素在视觉传达设计中的应
本书属于钢琴教学研究方面的著作,由钢琴概述、钢琴艺术简说、钢琴教学的新视角新方法、钢琴的基础知识、钢琴演奏技能训练、钢琴伴奏教学要点、钢琴教学中的心理训练和表现力等部分构成,全书以钢琴艺术理论与教学实践的创新发展为出发点,阐述了关于钢琴的基础知识,分析了钢琴教学的方法、伴奏技能以及钢琴教学中的心理训练和表现力等相关问题,本书对从事钢琴教学的工作人员、钢琴爱好者以及专业方向研究人员具有学习和参考价值...
本书的主要内容就是依据一定数量的音乐作品阐述各类曲式的共性规律,同时为音乐专业的学习者提供较为系统的理论依据。全书共有十三章,涵盖了常见的曲式,分别阐述了音乐的主题发展、音乐的基本要素、曲式的定义和类型、单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式、套曲曲式、国内外优秀曲谱作品欣赏。 本教材的内容注重理论阐述与实例分析相结合,循序渐进,适用面广。本书可作为音乐学各个专业的教材使用,还
本书基于新视角背景下对大学音乐教育教学做出研究,并通过分析普通高校音乐教育教学现状,发现目前音乐教育教学中存在的落后性问题,并针对性地提出高校音乐教育教学改革发展地优化路径,旨在为高校音乐教育实现全面性的发展提供建议和思路...
钢琴演奏是一门音乐表演艺术,是音乐表达的重要手段,它不仅包括精湛的演奏技术,而且蕴含着演奏者的心理思维。与此相对应的钢琴教学,也是一种复杂的音乐教育活动,它不仅包括演奏技术的教学,而且必须涵盖审美、情感、表现等相关的问题研究。钢琴演奏与教学两者之间并不是孤立地存在和发展的,而是有着极为密切的内在联系:钢琴演奏行为直接影响了钢琴教学理论的形成,反之,钢琴教学行为又能促进钢琴演奏形态的变化。因此,钢琴演奏与教学两者必须结合起来进行探讨,本
本书从声乐教学的理论、声乐表演技巧的教学、声乐演唱语言技巧及语调处理、声乐表演心理探究及表演创作、声乐表演艺术鉴赏与表演审美、声乐表演中的选曲与伴奏、声乐表演排练与舞台实践、声乐表演教学实践中的问题等几个方面进行了细致地分析、阐述和研究。同时在高校声乐教学模式构建上进行了创新和探索,既有严谨、客观的理性认识,又有具体的实践经验。基于以上研究,针对声乐教学中存在的问题进行了详细分析,提出了较好的解决对策,并对未来提出了预期和展望...
高校音乐教育作为美育的重要手段,是培养学生艺术素养和综合能力的重要途径。高校学生通过音乐课程的学习能够得到人文素养的提升,并在艺术赏析的过程中逐渐提升自身的审美能力。此外,音乐教育还能够对学生的创造能力和智力进行开发,使学生实现全面性的综合发展。因此,利用 具备科学性和创新性的方式进行教学改革,对高校音乐教育发展具有重要的作用和意义。 本书共四章, 章介绍介绍高校音乐教学的基本内容;接着就高校音乐教学的基本模式、高校音乐教育与教
唐代玄奘取经归来,便开始翻译经文。唐太宗亲为作序,太子李治为其作记。后来,长安弘福寺僧人怀仁从唐内府所藏王羲之行书遗墨中集字,将太宗序、太子记以及太宗答、太子笺答、玄奘所译心经等五种集出。唐高宗咸亨三年(公元六七二年)由诸葛神力勒石,朱静藏镌刻,将其共刻一石而立。此碑计三十行字,行八十三字至八十八字不等,碑高三米多,宽一点四米多,碑首刻有七佛像,因而此碑又名「七佛圣教序」。现此碑存于西安碑林。因此碑由王羲之真迹中直接摹出,故为历代书家
本书是一本关于中西方流行音乐之文学性的对比研究的著作,该书重点围绕中西方流行音乐之文学性的有关内容以及教育实践展开论述。其中,主要包括西方音乐作品中的文学性思维、西方浪漫主义音乐的文学性体现、中国古代音乐与文学关系探究、中外艺术歌曲中诗歌的音乐文学特征对比、现代文学创作的音乐性——以沈从文、徐志摩为例、中西方音乐与文学的融合渗透等方面的内容。总体来看,本书结构合理,条理清晰,内容详细、全面,可读性强,是一本值得阅读和研究的理论著作...
本书从钢琴即兴伴奏理论出发,论述了钢琴即兴伴奏的基本方法、钢琴即兴伴奏中对歌曲的处理和中国民族调式歌曲的即兴伴奏,并对钢琴即兴伴奏的审美特征和钢琴即兴伴奏能力的培养进行了细致分析。其中,本书第一章为钢琴即兴伴奏理论概述,介绍了钢琴即兴伴奏的基础、原理和能力,以及伴奏音型的基本形式与歌曲的即兴伴奏;第二章为钢琴即兴伴奏的基本方法,主要介绍了带旋律的伴奏、和声性的伴奏和复调性的伴奏;第三章为钢琴即兴伴奏中对歌曲的处理,主要从整体和细节两方
二胡,也称之为“胡琴”,最早出现于我国唐代西北少数民族中。后逐渐在中原地区广为流传。迄今为止,二胡在我国的历史已逾千年,在这漫长的发展过程中,它在被传承的同时也不断被改进,逐渐形成了柔和细腻、极富表现力的音色,成为中华民族**代表性的传统乐器之一。二胡的音色近似人声,演奏起来如泣如诉,在柔美细腻中带有淡淡的忧伤,能够很好地表达人的内心情感,所以一直以来在我国乐器历史中发挥着不可或缺的作用。本书从历史、地域、技巧等视角细致的探究二胡从古
本书主要围绕双簧管演奏的理论与实践两方面内容展开论述。在理论方面,本书依次介绍了双簧管演奏的正确嘴型、双簧管演奏的音色问题、双簧管演奏的音准问题、双簧管在交响乐队中的作用等内容。在实践方面,本书结合相关双簧管音乐作品进行论述,进而将双簧管演奏从理论层面提升到实践层面上来。本书视角独特、观点新颖、论述详实,成书后可适用于各大高校相关专业教师和学生,也可作为相关研究人员参考用书。同时,双簧管的音色具有明亮、清晰、悠扬的基本特点,这件乐器也
该书主要探究在大型交响乐团表演中指挥手势的作用,包括指示性、评价性和情意性三种主要手势的作用;指出一场好的交响乐演出,需要专业指挥对演奏基调进行准确定位,将演出曲目所蕴含的情感顺利表达出来,使观众与之产生共鸣。对此,本书主要围绕“现代交响乐队指挥技法”这一主题展开论述。在内容上分别介绍了自然连奏手势模式、自然连奏手势模式〔四拍子)、音乐开始前的预备拍、结合音乐来练习运拍手势、用点击(clicking)来强调拍点、自然连奏手势模式的应用
本书主要分为两个部分的内容,首先是对中国声乐艺术的发展历程进行梳理,依照历史发展的顺序,依次对夏商周时期的声乐艺术、春秋战国时期的声乐艺术、秦汉魏晋时期的声乐艺术、隋唐五代时期的声乐艺术、明清时期的声乐艺术进行梳理,以期向读者展现中国声乐艺术发展的总体脉络;第二部分是声乐演唱技巧的训练,以技能训练为主导,突出和强化声乐教学的实践性、应用性和科学性,旨在培养和强化学生的演唱综合应用能力。本书视角独特、观点新颖、论述详实,成书后可适用于各
本书共分五个章节,第一章主要介绍了歌剧艺术的起源与发展,其中包括歌剧的诞生与早期艺术形态,并对18世纪古典主义歌剧、19世纪浪漫主义歌剧、19世纪末至20世纪歌剧的发展进行了梳理;第二章对中国歌剧的诞生与演变进行研究,对西方歌剧的传入与中国歌剧的诞生、中国歌剧的演变历程、中国歌剧的未来发展进行了相关论述;第三章的主要内容为西方歌剧与中国歌剧演唱对比,深入探索了咏叹调的演唱对比、宣叙调的演唱对比、重唱与合唱的演唱对比三个方面;第四章重点
本书以新视角下钢琴教学与艺术表现力为选题,第一章阐述了新视角下的钢琴教学法;第二章和第三章详细分析了新视角下钢琴演奏、伴奏教学方面的相关问题;第四章探讨了钢琴教学中的心理训练与调节;第五章论述了互联网钢琴教学思维的构建;第六章论述了钢琴教学方法智能化创新发展;第七章阐释了钢琴教学中艺术表现力的提升...
本书共分八章,首先介绍了钢琴的基本知识;接着阐述了钢琴艺术的发展历程和独特艺术魅力;然后对钢琴教学的方法、技能训练、伴奏教学进行了科学而系统的探讨;最后对钢琴教学中的心理训练和表现力展开了研究和分析...
艺术是人类文化的重要组成部分,也是人对现实的审美认识的最高形式。作为人类意识形态,极大地反映了人类从原始的蒙昧时代逐步走向文明社会的印记。艺术一直以来深深地影响着社会的发展。艺术教育对于进一步加强社会主义精神文明建设,提高全民的精神素质,繁荣文艺创作和提高大众的审美能力,都有着重要意义。本书从艺术的起源与发展讲起,对艺术的本质、特征和种类进行了深入细致的讲解,对艺术教育结构、教学原则和教学实践讲得也比较全面...
本书共五章,内容包括:东北满族民歌的演进历程、东北满族民歌的田野寻踪、东北满族民歌的音乐形态、东北满族民歌演唱分析、东北满族民歌的现代传承...
本书共十章,内容包括:钢琴艺术的发展历史、钢琴艺术风格与流派、钢琴基本构造、钢琴声学、钢琴调律的基本理论、钢琴调律工具综述、钢琴调律的姿势、调律方法与音组设置、各音区的音准检验、钢琴调律及其相关技术对演奏的影响...
本书全面梳理并介绍了中国民族器乐的传统民间乐种及现当代各类合奏艺术类型,乐种学是研究乐种的科学概念、模式及发展规律的一个专门学科。乐种学将阐明学科的基本概念、原则与方法,探讨乐种在一定文化背景下的形成、发展、高潮等演变流程规律。在体系归纳方面,将梳理乐种、乐种族、乐种系的层次关系和艺术特点,研究存留于乐种中的传统文化沉积,并在更大空间即文化层(或文化流)中寻求其价值和地位。乐种学虽为一门独立学科,但并不能割断与其他学科的密切关系。从音
本书对视唱练耳的教学内容进行详细介绍,包括视唱练耳课程的发展、视唱练耳课程的教学价值、视唱练耳的训练方法、视唱练耳的结构性音乐听觉培养、视唱练耳的看谱即唱能力培养、视唱练耳教学中审美情感与音乐鉴赏能力的培养等内容...
本书对现代流行音乐形态与风格进行了系统论述。在现代流行音乐形态部分,对流行音乐的发生及发展、流行音乐文化的内涵与特征、流行音乐的主要演奏乐器、流行音乐旋律形态的表现形式等进行了系统论述。在现代流行音乐风格部分,对爵士乐的演变历程与风格特征、摇滚乐的表现特征与审美心理特征、布鲁斯的发展历程与风格特征等进行了论述...
本书为学术研究类,是一本关于钢琴演奏与教学方法方面研究的图书,具体由钢琴演奏基础、钢琴演奏理论、钢琴演奏中常用技巧的自然表现、钢琴演奏中特殊技术的自然表现、钢琴演奏的心理调控及训练、钢琴教学的阶段、钢琴教学的基本方法与内容、钢琴教学的发展策略等方面构成。全书主要围绕钢琴的演奏和教学等进行了全方面且较为系统的论述,语言简洁,思路清晰,文笔流畅,对从事和爱好钢琴演奏、教学方面的学者有很好的参考学习价值...
本书主要从声乐研究重点、研究内容、研究技巧与合唱艺术等方面入手,探讨了声乐的发展历史和现状,然后在此基础上逐步深入探讨了声乐表演艺术及表演主要理论、声乐表演艺术感觉调控、声乐表演中的舞台布置与心理调控...
中国专业性的多声部音乐创作,始于20世纪20年代初。作曲家在进行音乐创作时,在旋律的写作上往往会采用五声性音调。而在中国的传统音乐中,虽然存在着一些多声部音乐的组合方式与和声因素,但并不构成完整的和声的体系。民族和声作为具有自身特点的五声旋律和声方法之一,它包含了和弦结构,和声进行,调式、调性的扩展方法等方面。本书选定中国五声性调式和声为研究对象,通过分析,分别从我国民族音乐文化的审美内涵,中国五声性调式音乐创作调式特征、和声结构、和
《钢琴伴奏在美声演唱中的应用》一书是作者在多年学术研究的基础上获得的成果。在内容上,本书主要阐释了钢琴伴奏在美声作品中的应用价值,分析了钢琴伴奏的艺术特色,并就美声演唱与钢琴伴奏的关系进行了深入探究,同时列举了国内外钢琴伴奏大师将钢琴伴奏应用于美声演唱方面的实例,希望能够促进二者的有效融合,使我国的美声艺术得到进一步的弘扬和发展。本书重视人文修养,视角独特、观点新颖、论述深入,可作为相关研究人员参考用书...
本书第一章为钢琴演奏教学基础,分别介绍了钢琴音乐的诞生、钢琴乐器的主要部件和工作原理、钢琴的维护与保养、钢琴的正确演奏姿势以及一些钢琴演奏的基本乐理知识;本书第二章对钢琴演奏技巧的创新教学展开介绍,包含了触键技巧、力度技巧、节奏技巧、踏板技巧四个方面;第三章为巴洛克时期钢琴音乐作品创新教学概述,主要介绍了巴洛克时期的音乐风格以及该时期著名音乐家巴赫的生平、钢琴演奏风格特点以及其作品的有效教学理论;第四章介绍的是古典主义时期钢琴作品创新
本书从影视文学概述、英语影视文学与文化教学等方面对英美影视文学和文化进行了系统的研究。本书可增进读者对英美影视文学和文化的了解,拓宽读者的文化视野,提高读者英语表达能力和提高跨文化交际的能力。本书可供对英美国家文学和文化饶有兴趣的学生及希望通过对英美文学与文化知识的学习来提高英语技能的读者使用...
梁实秋
[日]熊田千佳慕著,张勇译
汪曾祺
老王子
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
刘争争
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071