近代筝曲集.创编篇-4-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。　 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声”的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹”的潮州筝；“汉皋古韵”的客家筝；“武林逸韵”的杭州筝；闽南地区的福建筝；

近代筝曲集.创编篇-1-含1CD

近代筝曲。名家演奏，配cd一张。附精选文章10篇，回顾我国老一代古筝大师的艺术生涯。初学者、演奏者、研究者、爱好者，学教范本、欣赏必备...

近代筝曲集.创编篇-3-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。　 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声"的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹"的潮州筝；“汉皋古韵"的客家筝；“武林逸韵"的杭州筝；闽南地区的福建筝；

近代筝曲集.创编篇-2-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。　 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声”的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹”的潮州筝；“汉皋古韵”的客家筝；“武林逸韵”的杭州筝；闽南地区的福建筝；

近代筝曲集.创编篇-5-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声”的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹”的潮州筝；“汉皋古韵”的客家筝；“武林逸韵”的杭州筝；闽南地区的福建筝

中国文化知识读本--颜真卿与颜体

本书主要内容包括：背景家世、壮伟人生、书法渊源、艺术历程、颜体简述、作品及影响...

中国文化知识读本--董其昌的书法艺术

本书内容包括：生平事迹及书法之路、董其昌书法的艺术特色、董其昌书法作品赏析、董其昌书法的影响...

永不消逝的电波

一九三九年，正是抗日战争最艰苦的时期。为了掩护李侠，上海地下党派纺织女工、共产党员何兰芬与李侠假扮夫妻。在艰苦的环境中，他们产生了爱情，后经领导批准结为夫妻。《永不消逝的电波》讲述的是解放前夕，敌人在上海疯狂搜捕地下电台、李侠奉命转移等一系列故事。 《永不消逝的电波》是“红色经典电影阅读”系列之一，由张照富改编...

羊城暗哨

《羊城暗哨》是“红色经典电影阅读”系列之一，由张照富改编。《羊城暗哨》讲述了：我中国人民解放军边防军逮捕了一个携电台潜入国境的特务209，但口供还没录完，209就因伤势过重而死去，仅留下特务联系的暗号和地点，209是要和一个叫“梅姨”的特务头子接上关系。侦查员王练化装成华侨，顶替209，找到了算命测字的“小神仙”。“小神仙”让王练次日到黄花岗去会见“梅姨”…...

地雷战

抗日战争时期，胶东抗日根据地边缘村庄赵家庄和附近几个村庄，经常遭日伪军的袭击和“扫荡”，损失惨重。为此，区武委会雷主任和赵家庄民兵队长赵虎依靠群众，想出了对策。他们一方面把几个村庄的民兵组成联防，壮大了武装力量；一方面用土造的地雷封锁了附近的日伪据点，从而有力地打击了日军的嚣张气焰。为对付地雷阵，日军中队长中野特地从青岛搬来了工兵，攻入赵家庄，大肆烧杀抢掠。赵家庄的民兵总结了教训，不断改进地雷技术，使敌人的工兵无法起雷。麦收季节，日伪

中国文化知识读本--扬州八怪的绘画艺术

本书内容包括：扬州八怪与扬州画派产生的历史背景；扬州八怪的代表人物与艺术成就；扬州八怪的绘画思想与社会地位...

中国文化知识读本--中国电影的起源

本书介绍了中国电影的起源和发展，内容包括：电影传入中国的初始形态、中国电影的初试啼声、欧美电影——学习的模板、初始的模仿与选择、国产电影运动、中国早期类型电影、中国电影明星制度的初步完备等...

中国文化知识读本--中国古代文人画

本书包括文人画概述、三国两晋南北朝文人画、隋唐文人画、五代文人画、宋朝文人画、元朝文人画、清朝文人画等内容...

绿色生态理念下包装设计研究

本书属于包装设计方面的书籍，主要由绿色包装设计的基本概念、绿色包装设计的特征与规律、基于中国传统文化的绿色包装设计、包装设计的设计与材质等部分组成，全书以绿色生态理念下的包装设计为研究对象，分析包装设计的材质、构成元素以及具体应用，对包装设计、平面设计等方面的研究者及从业人员具有学习和参考价值...

中国文化知识读本——王羲之《兰亭集序》

本书介绍了王羲的《兰亭集序》，内容包括：千年之后说羲之、曲水流觞话兰亭、《兰亭集序》的千古之谜、《兰亭集序》的艺术之美、《兰亭集序》和曲水流觞的地位与影响五部分...

董其昌书乐志论.酒德颂

董其昌（1555—1636）明代书画家。字玄宰，号思白、香光居士。华亭（今上海松江）人，祖籍山东莱阳，祖父以军功封苏州卫。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥文敏。擅画山水师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。该书法笔峰强劲，运笔舒展，极具临

中国文化知识读本--汤显祖与明代戏剧

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。 刘巍巍编著的《汤显祖与明代戏剧》为丛书之一，生动介绍了明代戏剧发展、明传奇代表作家汤显祖、“临川四梦”、《牡丹亭》、汤显祖对后世的影响等内容。 《汤显祖与明代戏剧》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展

中国文化知识读本--董其昌与松江派

《中国文化知识读本》是一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。该丛书在深入挖掘和整理中华传统文化成果的同时，结合社会发展，注入了时代精神。书中优美生动的文字、简明通俗的语言，图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。点点滴滴的文化知识仿佛颗颗繁星，组成了灿烂辉煌的中国文化的天穹...

全新知识大搜索---艺术的经纬

恋爱中的诸神

爱情是人类的疾病，恋人们或许终成眷属，又或许劳燕分飞，它到来时来势汹汹，进行时缠绵悱恻，结束时荡气回肠，连神仙们都不能免俗。让我们沉浸在由两百三十余幅艺术杰作与郑振铎先生的优美文笔所构建的“美丽童年”中，它们带给我们的将是一程爱情与艺术的人文之旅...

品牌的情感化设计研究

本书共分为九章，第一章和第二童分别对品牌与情感、情感化设计进行了概述；第三章从视觉传达的角度分析了情感化设计；第四章对情感化设计的表现类型进行了具体阐述，并给出了相应的实例；第五章着重对商品包装的情感化设计进行了阐述，也给出了具体的实例分析；第六章是对商业广告的情感化设计进行了分析；第七章是对日常生活中常见的品牌类型逐一进行了情感化设计分析；第八章阐述了情感在品牌形象设计中的应用；第九章列举了三个具体的品牌，全面细致地对其品牌的情感化

基于文华交融北京的现代陶瓷创意设计研究

本书共分八章。首先，详细介绍了文化与设计创新、文化交融背景下设计理念以及陶瓷创意设计等相关概念的基本内涵和特征、本质；其次，详细讲解了陶瓷创意设计的语言发展和实践方法，主要包括原始陶器设计的价值与意义、传统陶瓷设计的兴盛与发展，现代中西方艺术变革对陶瓷设计的影，响陶瓷创意设计的未来发展趋势以及陶瓷创意设计的系统化、程序、方法和训练；接着，从文化交融的视角人手分析现代陶瓷创意设计的文化传承与接纳，主要包括中国文化与设计现状分析、文化交融

&争齐斗艳的世界非物质文化遗产-中国古琴艺术-四色

本书包括古琴——中华民族的瑰宝、古琴是世界乐器中的一朵奇葩、古琴是一门博大精深的艺术、古琴是中华文化两千年的结晶、古琴在中国文化中有着独特的地位等内容...

浙江篇-传统筝曲集-含1CD

筝是我国最古老的民族乐器之一，它在我国流行了二千五百多年，盛而不衰，有着极强的生命力。但在二千多年中，它一直于民间，建国前后才进入专业音乐艺术院校。　 筝由于长期流行在民间，因其地域及各地人们的喜好不同，形成了多种带有地方色彩的派别。从战国时代的秦筝迄始，除“真秦之声"的陕西筝之外，尚有“中国古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝；“齐鲁大板”的山东筝；“韩江丝竹"的潮州筝；“汉皋古韵"的客家筝；“武林逸韵"的杭州筝；闽南地区的福建筝；

中国文化知识读本--秦腔

本书介绍了秦腔的分类、秦腔的艺术特点、秦腔的优秀剧目、秦腔的优秀演员、秦腔的发展和继承等内容...

中华优秀传统文化丛书:黄梅戏

文艺复兴时期艺术-如数家珍-了如指掌

“文艺复兴”（renaissance）是意大利语“rinas cita”的直译，意思是再生。文艺复兴是古典主义的再生，是一场发生在14—17世纪的文化运动，当时艺术家们纷纷踏上回归古罗马的征程，在这种变革过程中，对人性、人体与人周遭世界的发现与尊重扮演了重要角色。文艺复兴时期是继古希腊艺术后人类史上又一个艺术创造的高峰。 本书将带着我们回归那个“黄金年代”，去看看那些耳熟能详的伟大艺术家—达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔等人生活与创作的时

三字经 百家姓 千字文 千家诗

钢琴教学和钢琴即兴伴奏

本书分七章，内容包括：钢琴的种类与性能、钢琴演奏中手指的运用、钢琴触键的处理方式、钢琴演奏技能的训练等...

民族声乐艺术研究

中国民族声乐历史源远流长，繁荣和丰富了传统文化；中国民族声乐内容的博大精深，发扬和壮大了民族音乐。本书以我国民族声乐艺术概念、内容、特征、形式等基础知识为理论基础，以我国民族声乐发展脉络为主线，从民族声乐的歌唱艺术、表演艺术、语言艺术等层面综合性地对民族声乐艺术进行研究。民族声乐作为民族文化的一个分支，是我国民族文化继承和民族音乐繁荣不可或缺的组成部分。本书兼具理论性与阅读性，是民族声乐爱好者的理想读本...

中国学术名著丛书—王国维:宋元戏曲史

艺术歌曲钢琴伴奏理论研究

钢琴具有音域宽广、转调自由、情感表现丰富等优势，因此能构建多种形式的演绎搭配，从而使作品呈现出更多元化的艺术特色。中国艺术歌曲风格的多变性与协和性，在很大程度上需要依靠钢琴伴奏来实现。本书以中国艺术歌曲钢琴伴奏编配为研究对象，分别对中国艺术歌曲的特征、体裁、艺术特点，艺术歌曲钢琴伴奏的宗旨与意义，钢琴伴奏基本知识，钢琴伴奏中的调式与和弦，中国艺术歌曲钢琴伴奏技巧与编配实践等内容进行了详细分析与研究，并在最后列举了中国艺术歌曲钢琴伴奏谱

比较艺术学视野下的艺术融合发展研究

本书紧紧围绕“比较艺术学视野下的艺术融合发展研究”这一主题展开论述，依次介绍了比较艺术学概论、中西音乐的融合发展、绘画与音乐的融合、舞蹈与其他艺术的融合、文学与音乐的融合。本书从比较艺术的视野出发，对艺术的融合发展进行论述，让读者能够深入地了解艺术的融合发展状况，这对提升人们对艺术的了解认知有着积极的作用，书中同时列举了很多较优秀的艺术作品，并对其进行了详细的分析，以便读者可以更好地理解艺术的融合发展...

中国五声性调试和声民族风格研究

中国专业性的多声部音乐创作，始于20世纪20年代初。作曲家在进行音乐创作时，在旋律的写作上往往会采用五声性音调。而在中国的传统音乐中，虽然存在着一些多声部音乐的组合方式与和声因素，但并不构成完整的和声的体系。民族和声作为具有自身特点的五声旋律和声方法之一，它包含了和弦结构，和声进行，调式、调性的扩展方法等方面。本书选定中国五声性调式和声为研究对象，通过分析，分别从我国民族音乐文化的审美内涵，中国五声性调式音乐创作调式特征、和声结构、和

影视导演艺术与艺术创作研究

本书是为高等院校影视专业学生以及影视行业中，对导演艺术创作感兴趣的自学者编写的读物。内容注重导演基础理论和技巧，力图为学生和其他读者在导演艺术的基础理论和实践层面提供一些入门的基本知识。本书先是分析了影视艺术、影视导演、影视表演的理论知识与工作要求，然后分别对影视声音、影视摄影与影视美术等进行了论述。最后结合艺术创作的理论观点分析了多个作品案例，并辅以生动详细的图表说明，来加深读者对理论的认识和理解，拓展读者的创作思路和创作视野，以符

颜真卿与颜体

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姚世钰本-集字圣教序

唐代玄奘取经归来，便开始翻译经文。唐太宗亲为作序，太子李治为其作记。后来，长安弘福寺僧人怀仁从唐内府所藏王羲之行书遗墨中集字，将太宗序、太子记以及太宗答、太子笺答、玄奘所译心经等五种集出。唐高宗咸亨三年（公元六七二年）由诸葛神力勒石，朱静藏镌刻，将其共刻一石而立。此碑计三十行字，行八十三字至八十八字不等，碑高三米多，宽一点四米多，碑首刻有七佛像，因而此碑又名「七佛圣教序」。现此碑存于西安碑林。因此碑由王羲之真迹中直接摹出，故为历代书家

中国文化知识读本:莫高窟壁画

《莫高窟壁画》介绍了敦煌莫高窟壁画描绘了古代各民族、各阶级生产劳动场面、社会生活场景、建筑造型以及音乐、舞蹈的遗存画面，是中外文化交流的重要历史依据。它的历史价值成为研究十六国至明清等十多个朝代及东西方文化交流的稀有文化宝藏。敦煌莫高窟规模之宏大，内容之丰富，历史之悠久，位列全国石窟之冠，也是世界上现存规模最大、保存最完好的石窟艺术宝库...

中国文化知识读本:中国戏曲脸谱

戏剧脸谱是中国戏曲所独有的，它是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。戏曲脸谱可以暗示演员所扮演人物的性格特点、身份地位等，可以实，现和丰富舞台的色彩，美化和突出舞台的演出效果，是人们头脑中理念与感观的和谐统一。如今，戏曲脸谱仍发挥着其独特的艺术表现力和舞台魅力...

中国文化知识读本:元四家与山水画

元代中国山水画达到了一个新的高峰。这一时期的山水画注重主观抒情和风格创造，同时也完成了山水画中诗书画的统一。特别是涌现出一批声名显赫的画家，其中以元四家——黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙为代表的元代山水画艺术最为辉煌。元四家重笔墨，尚意趣，并结合书法诗文，是元代山水画的主流，对明清两代影响很大，使中国文人水墨写意山水画发展到一个新的阶段...

中国文化知识读本:京剧

京剧是中国的“国粹”，至今已有200多年的历史了。是当今中国最大的戏曲剧种。京剧是一种综合性的舞台表演艺术，它集唱、念、做、打为一体，通过程式化的表演手段叙演故事、刻画人物，表达“喜、怒、哀、乐”等思想感情。角色分为生、旦、净、丑四大行当。人物有忠奸、美丑、善恶之分。其剧目之丰富、表演艺术家之众、剧团之多、观众之广、影响之深，均为全国戏曲之冠。2006年5月20日，京剧经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录...

董其昌临淳化阁贴-(第五卷)

目前，书法图书品种繁多，定价、开本、印刷工艺良莠不齐，令读者眼花缭乱，而市场上最为缺少的是高端精品书法图书。本系列图书属于高端产品，资料好，市场创意新，大开本，内文用纸为特种纸，采用少见的调频网印刷技术，引领此类图书的市场潮流，是书法爱好者临摹，收藏的绝佳珍品...

对比视野下中西方音乐中的文学性阐释

本书是一本关于中西方流行音乐之文学性的对比研究的著作，该书重点围绕中西方流行音乐之文学性的有关内容以及教育实践展开论述。其中，主要包括西方音乐作品中的文学性思维、西方浪漫主义音乐的文学性体现、中国古代音乐与文学关系探究、中外艺术歌曲中诗歌的音乐文学特征对比、现代文学创作的音乐性——以沈从文、徐志摩为例、中西方音乐与文学的融合渗透等方面的内容。总体来看，本书结构合理，条理清晰，内容详细、全面，可读性强，是一本值得阅读和研究的理论著作...

钢琴伴奏在美声演唱中的应用

《钢琴伴奏在美声演唱中的应用》一书是作者在多年学术研究的基础上获得的成果。在内容上，本书主要阐释了钢琴伴奏在美声作品中的应用价值，分析了钢琴伴奏的艺术特色，并就美声演唱与钢琴伴奏的关系进行了深入探究，同时列举了国内外钢琴伴奏大师将钢琴伴奏应用于美声演唱方面的实例，希望能够促进二者的有效融合，使我国的美声艺术得到进一步的弘扬和发展。本书重视人文修养，视角独特、观点新颖、论述深入，可作为相关研究人员参考用书...

二胡音乐文化研究

二胡，也称之为“胡琴”，最早出现于我国唐代西北少数民族中。后逐渐在中原地区广为流传。迄今为止，二胡在我国的历史已逾千年，在这漫长的发展过程中，它在被传承的同时也不断被改进，逐渐形成了柔和细腻、极富表现力的音色，成为中华民族**代表性的传统乐器之一。二胡的音色近似人声，演奏起来如泣如诉，在柔美细腻中带有淡淡的忧伤，能够很好地表达人的内心情感，所以一直以来在我国乐器历史中发挥着不可或缺的作用。本书从历史、地域、技巧等视角细致的探究二胡从古

英美影视文学和文化研究

本书从影视文学概述、英语影视文学与文化教学等方面对英美影视文学和文化进行了系统的研究。本书可增进读者对英美影视文学和文化的了解，拓宽读者的文化视野，提高读者英语表达能力和提高跨文化交际的能力。本书可供对英美国家文学和文化饶有兴趣的学生及希望通过对英美文学与文化知识的学习来提高英语技能的读者使用...

中国传功文化与音乐教学研究

本书以中国传统文化在高校音乐教育中的应用实践为重点研究对象，通过借鉴国内高校音乐教育研究方面的成功案例，深入探索了符合时代发展趋势的新型音乐人才培养模式。在内容上，本书作者结合自己多年实际工作经验和研究成果，重点探讨了中国传统音乐文化对当代大学生发展的重要性、中国传统音乐的美学特征对大学生提高自身修养的重要性、中国传统音乐的人文特征对于促进社会和谐发展的重要意义等方面的问题...

现代戏曲音乐研究

创意视角下室内软装饰设计研究

本书主要从创意设计的视角下围绕当代室内设计中的软装饰设计进行的研究与论述。全书共分十个章节，分别是从室内软装饰设计基础理论、概念、历史发展、风格流派等方面进行阐述；并对室内软装饰设计的流程、特点、意义，及其与装饰装修搭配的原则与设计手法等方面进行了详细的介绍。本书的重点在于对构成室内软装饰的各种装饰物的设计与布置研究论述全面、语言使用精准、图例搭配得当，对当今装修装潢及室内软装饰设计者们是本极具参考价值的图书...

音乐作品分析

本书的主要内容就是依据一定数量的音乐作品阐述各类曲式的共性规律，同时为音乐专业的学习者提供较为系统的理论依据。全书共有十三章，涵盖了常见的曲式，分别阐述了音乐的主题发展、音乐的基本要素、曲式的定义和类型、单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式、套曲曲式、国内外优秀曲谱作品欣赏。 本教材的内容注重理论阐述与实例分析相结合，循序渐进，适用面广。本书可作为音乐学各个专业的教材使用，还

现代视觉传达设计中视觉空间的构造与设计

本书以现代视觉传达设计中的视觉空间为研究对象，分享了视觉传达设计的基本概况，分析了视觉设计艺术的形式语言、视觉空间在现代视觉传达设计中的重要性、现代视觉传达设计中视觉空间的构造、现代视觉传达设计中视觉空间的设计、视觉空间信息化在展示设计中的应用、数字媒体艺术中视觉形态在空间设计中的应用等内容，理论结合实践，对视觉传达设计领域的研究者和从业者具有一定的学习和参考价值...

钢琴演奏教学与多元创新

本书第一章为钢琴演奏教学基础，分别介绍了钢琴音乐的诞生、钢琴乐器的主要部件和工作原理、钢琴的维护与保养、钢琴的正确演奏姿势以及一些钢琴演奏的基本乐理知识；本书第二章对钢琴演奏技巧的创新教学展开介绍，包含了触键技巧、力度技巧、节奏技巧、踏板技巧四个方面；第三章为巴洛克时期钢琴音乐作品创新教学概述，主要介绍了巴洛克时期的音乐风格以及该时期著名音乐家巴赫的生平、钢琴演奏风格特点以及其作品的有效教学理论；第四章介绍的是古典主义时期钢琴作品创新