中国艺术品市场白皮书年度人物-柳学智

《中国艺术品市场白皮书柳学智》是在国家层面发布的重要研究报告，将不断推动中国艺术品市场的科学化、规范化进程，积极引导我国各方力量逐步介入中国艺术品市场。入选《中国艺术品市场白皮书》年度名家是一项崇高的荣誉。《中国艺术品市场白皮书》年度名家的出版是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件，它预示着中国艺术品市场的研究正在进入评价、关注经典与示范的重要阶段...

神州画坛:张仃卷

《神州畫壇:中国书画代表性名家:张仃卷》主要内容简介：吴佰如，生於1948年。广东顺德人。现居美国。擅画山水及古代人物。师从潘鹤。作品荣获第一届树华国际书法大赛第二名、第三届「国际金鹅书画大赛」金奖,出版有《吴佰如旅美新作》、《吴佰如人物特辑》、《吴佰如画集》等6本个人专集。 伍海成是顺德一位资历深厚的画家和美术教育家，曾从事美术教育工作40余年，为顺德美术界、教育界开创了多个“最”。伍海成的作品墨色丰润，在磅礴中呈现精思奇绝之妙

素描半身像

吕金泉-中国艺术品市场白皮书年度大家

中国艺术品市场白皮书》年度人物在大家的广泛关注下陆续发布了，这是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件，它预示着中国艺术品市场的研究不断进入评价、关注经典与示范的重要阶段，并进而引导着中国艺术品市场进入规范化、科学化的轨道。 　在《中国艺术品市场白皮书》的研究与编制过程中，我们感到，随着中国经济的快速崛起，中国艺术品市场得到了长足的发展。在市场高速发展及世界金融危机的双重挤压下，中国艺术品市场所积累的大量问题不断消解，而一些涉及中国

芥子园画传-第三册

中国艺术金融前沿问题研究

《中国艺术金融前沿问题研究》内容简介：艺术金融是一个新概念，艺术金融产业更是一种新业态。作为一门新兴的学科，艺术金融产业最主要的特点就是经验性与跨学科性。这就要求我们必须进行跨学科、跨界研究，需要在理论与实践的互动中深化与提高该领域的研究能力及研究水平。虽然目前这些条件及相关的研究队伍还不是很到位，但面对社会的现实需求与产业发展的热切需要，我们决定利用现有的条件与能力，先行展开相关的理论研究与实践工作，以期在工作中将其进一步深化。在这

李可染-水墨大观-中国绘画名作集英-李可染画院-(一)

《水墨大观：李可染山水作品精选》是李可染画院进行基础教学与研究的重要资料，《水墨大观：李可染山水作品精选》以写生作品为主，为了便于研究者全面了解他的艺术思想，在山水篇之外，也选编了数幅李可染创作的精彩的其他作品，以飨读者...

刘兆平学术研究

《刘兆平学术研究》由西沐编著。《刘兆平学术研究》包括中国画的发展需要新标示新探索、水墨云山丘壑内营——刘兆平绘画艺术综合研究、刘兆平绘画学术背景研究、在水墨生态中生发文化精神——刘兆平水墨绘画解析、刘兆平绘画艺术进化研究等内容...

刘兆平-中国画艺术当代经典大家

《中国画艺术当代经典大家:刘兆平》为中国现代山水画作品集，由北京翔利印刷有限公司印刷，2014年1月第1版，第1次印刷。主要包括：关注中国画发展的生命力与创造力西沐、在水墨生态中生发文化精神——刘兆平水墨绘画解析、冻土带的沉思138cm×68cm1988年、敖鲁古雅风情68cm×68cm2005年等...

红木家具玩家必备手册-投资.鉴赏.保养.升值

近年来，随着人们生活水平的不断提高，民间收藏活动也变得十分活跃起来，特别是艺术品拍卖市场出现以后，我国民间收藏活动有了新的收藏观念和新的交易方式。 现代艺术品收藏活动是把社会公认的艺术品作为投资对象的理财活动。艺术收藏品一般都具有稀少性（甚至是唯一性）、资料性、资源性、艺术性、历史性、社会认同性和高价值性等等特点。因此，能成为现代艺术品收藏活动的艺术品，都应当具备上述种种特性。例如过去很少有人认为是文化艺术品的明清硬木家具，

李可染作品集-中国画新语言的探索者

李可染有扎实的素描功底，他的作品让人感受到了屹立千年的中国山水。一种范宽式的饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻画出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最大最丰富的内容。李庚编著的《李可染作品集(中国画新语言的探索者)(精)》收录了李可染的中国画作品以供国画爱好者赏析。...

珠宝鉴赏投资指南-01

本书向宝石入门者及爱好者介绍了珠宝的定义和属性、类别和价值分析，以及各类珠宝的鉴赏、辨伪技巧（包括人们对它的加工与仿制），并告诉人们应该如何收藏投资与保养等。内容全面，解读到位，百科式的编辑方式，每种宝石的文字介绍精确简练。所配彩色照片清晰、亮丽，显示了珠宝各自的主要特征；图片文字信息解读真实到位。 　　此书是一本全方位介绍传统与现代珠宝的鉴赏投资指南，让读者和珠宝爱好者轻松地欣赏、鉴别各类珠宝。它促使你掌握真本领，让你走收藏投资成功

黄花梨家具收藏与鉴赏-(全二册)

黄花梨又名降香黄檀，学名降香黄檀木，也称海南黄檀木、海南黄花梨木。原产地为中国海南岛吊罗山尖峰岭低海拔的平原和丘陵地区，多生长在吊罗山海拔100米左右阳光充足的地方。因其成材缓慢、木质坚实、花纹漂亮，始终位列五大名木之一，现为国家二级保护植物。我国自唐代就已用花梨木制作器物。唐代陈藏器《本草拾遗》就有“榈木出安南及南海，用作床几，似紫檀而色赤，性坚好”的记载。明《格古要论》提到：“花梨木出男番、广东，紫红色，与降真香相似，亦有

宣和书画谱-(全三册)

《钦定四库全书:宣和书画谱(套装共3册)》由中国书店出版，中国历代对于法书名画的收藏，是历世不衰的。从汉武帝创置秘阁以聚图书开始，汉明帝雅好绘画，别开画室，东汉灵帝光和元年（178），创设鸿都门学（辞赋书画学校），以集奇艺。到了齐高帝集录古代名画三百四十八卷。梁元帝名画法书及典籍有二十四万卷之多。隋文帝于东京观文殿后起二台：东曰妙楷，藏自古法书；西曰宝迹，收自古名画。到了宋徽宗嗜好书画，自己又是一个全才的书画家，对于书画的搜罗，更是巧

新编百花诗笺谱

《新编百花诗笺谱》是我国古笺谱的代表作之一，其画稿绚丽多姿，姹紫嫣红，单枝或多枝，走向与伸展富于变化，昼面布局又不乏求同存异之妙，由天津文美斋主人焦书卿延请张兆祥自清光绪壬辰年（一八九二）始绘制样稿。张兆祥曾师从笔墨苍秀、悉具古法的津沽昼师孟毓梓，私淑邹小山、惮南田，兼习郎世宁等官廷画师的西画之法，将中国没骨写生昼技同西洋采光造型相融一体，奠定了『津派国画』的基石，在清末民初之际风靡一时、名震八方。中国书店据自藏清宣统三年（一九一

怎样画兰-国画基础

《怎样画兰》作者详细介绍了画兰之起笔收势、整体布局、花叶姿态、构图参考，并以口诀形式进行总结，易读易记；而且配合兰草的生物学特征、在传统文化中的地位，以及历代名家的画兰作品、画兰艺术在古代各个时期的发展流变等，图文并茂，具有知识性和可读性...

怎样画马-国画基础

《怎样画马》简介《怎样画马》是一本国画基础书，读者为刚开始学习国画的学生或其他初学者。这本书主要由八部分构成：第一部分，序言。简单介绍了马的生态与文化内涵，使读者在画画之前对马有一个全方位的了解，以便能更好地画马。第二部分，画法歌诀。把画马的一些技巧和技法通过歌诀表现出来，形式新颖又通俗易懂。第三部分，名家画风。主要介绍了徐悲鸿的成就及画马的特点。第四部分，动态写生。选取了多幅马的动态写生作品。第五部分，构图参考。第六部分，历代同题作

怎样画虫-国画基础

《怎样画虫》是《国画基础》系列中的一本，王传贺先生著。本书主要传授虫的国画绘画技巧。本书首先介绍了虫文化内涵，然后结合虫的画法歌诀，细致地讲解了各种虫的画法，同时书中还提供了名家的虫画作欣赏、构图参考以及历代同题范画和作者范画。全书选图精美，语言平易，深入浅出，是广大国画学习者参考学习的佳作...

怎样画犬-国画基础

《怎样画犬》是“国画基础”系列丛书之一，可作为国画爱好者的自学教材，编写者是著名书法家、国画家，有丰富的书画理论知识和实践经验，本书围绕“画犬”，进行了基础且全面的指导，提供了一个循序渐进、技法和实践相结合的学习框架。《怎样画犬》从犬的形体结构特点入手，其后分别对头部、脸型、躯干、足、尾等细化分析，帮助读者更好地确定构图比例关系。随后通过“画法步骤”、“构图参考”、“动态写生”带领绘画者进入系统性创作阶段。“名家画风”、“历代同题作品

怎样画鱼-国画基础

《国画基础系列丛书：怎样画鱼》一书，作者结合自己多年的教学经验与创作实践，从广大国画爱好者的实际需要出发，深入浅出而又较为详细地讲解了鱼的形体结构、动态组合，以及金鱼、鲤鱼、鳜鱼等工笔与写意的具体画法。由步骤解析、配景与构图参考，画鱼速成口诀等部分组成，辅以题画参考。《国画基础系列丛书：怎样画鱼》一书，以图为主，注重直观，浅显易懂，细致全面，工笔与写意两种画法相互对照、补充、完善，是广大国画初学者、爱好者难得的工具书...

怎样画虎-国画基础

《怎样画竹》作者先介绍了竹子的生态特征及受到历代文人喜爱的原因，接着以口诀形式描述画竹之技法，根心、竹节、竹笋、竹稍无不点到，尤其着意讲述画竹叶与书法的相似点，配合作者对画竹整体布局的构图参考；结合竹子在传统文化中的地位，以及历代名家的画竹作品，适合读者在欣赏中进行学习...

陈孟康书《诗画书三品》

“二十四画品”是黄钺仿照“二十四诗品”的形式创作并阐发的中国绘画方面的审美观念，道光进士、书画家潘曾莹说：“（画品）力探阃奥，直抒心得，非深于画理者不能道只字”。 　　“二十四书品”则是杨景增继其师黄钺的“画品”所写的有关书法风格的品评。此“三品”的成书，二百多年未能广泛流传，至今尘封馆库亦几为孤本。此次本书的出版，将对广大诗、书、画爱好者学习研究古代诗书画创作理论，提高鉴赏水平、审美修养和情趣，具有一定的现实意义。...

明代卷-历代小楷集萃

小楷是楷书艺术中一种既独立存在又与其他书体紧密相联的艺术表现形式。小楷书法草创于汉末，成形完善于魏晋，经隋唐、宋元、明清历代发展，成为一种具有独特韵味的艺术形式。其间涌现出钟繇、王羲之、王献之、颜真卿、文徵明、董其昌等小楷名家。小楷更是引领成为一时书法之风。为此特编写《历代小楷集萃》一书供广大学书者学习、临摹之用。《历代小楷集萃——明代卷》展示了明代小楷书法艺术的基本风貌，收入文徵明、王宠、董其昌等有代表性的小楷作品。总体而言，明代诸

吕德全-中国当代花鸟经典名家

吕德全1962年毕业于鲁迅美术学院。三十年来，他潜心书画，在写意花鸟画方面取得了可喜的成绩。前不久，德全带着数百幅作品彩照登门求教。从作品中，特别是近二三年的作品更可以看出他已不是简单地再现自然，也不是重复古人的遗迹，而是从师传统、“师造化”中脱颖而出。无论是其用笔、用墨、章法、立意以及形神等方面都初步形成了如田园诗般清新隽永的独特艺术风格。　　他有较深厚的传统功力。早在二十岁以前，就对五代徐黄和宋元诸家的作品发生了浓厚的兴趣，并

金石字典

金石之学问向为中国文字学、篆刻学所关注之内容。观中国文字之发展，缘於甲骨之文，後铸於彝器、刻於碑石，盛行籀文之体。秦亡六国而一统天下，又纳谏，至隋唐而行楷书，中华之文字以此定制，传於今日。然就金石篆刻而言，无论其表现形式还是铸刻载体，颇具特色，成为中国艺术殿堂的奇葩。凡研究中国之文字、嗜篆刻之法、好书法之技艺，无不以金石之学为参考。历朝诸代，撰述金石文字之著多有传世，既有《说文解字》《说文古籀》及《说文古籀补·补补》《古籀汇

色彩风景-500年大师经典

古往今来，绘画是人类纯粹、具感受性的艺术表现方式之一，它超越了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 　　《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中具代表性的两千张应用到本套书籍中，这是前所未有的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们更完整、更系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也更能让我们在不同的作品中体会蕴

中国艺术品市场政策概论

随着中国艺术品市场的不断发育与壮大，艺术产业及艺术经济可谓是方兴未艾。中国艺术品市场从来未像今天这样受人关注，特别是随着艺术品资本及大众化投资化时代的来临，走出小众“秘玩”状态的中国艺术品收藏市场，正处在一个大发展、大繁荣的“十字路口”：一方面是新旧观念、新旧体制、新旧经验的交锋；另一方面是新的市场力量所面对的问题、困难与困惑急需破解。可以说，中国艺术品市场的发展已经到了必须正视问题，关注热点、难点与重点的时候了，否则我们就会犯错失

集王羲之圣教序

学习书法艺术有其自身的特殊性，它主要通过临摹古代名家碑帖，不断提高对毛笔的控制能力、结构体势的理解能力和通篇章法的处理能力这一途径来实现。这与学习绘画艺术要到大自然中去写生，通过师法造化涵养艺术的生命力颇有不同。临摹不仅是锤炼书法基本功的不二法门，也是不断提高书法水平的必由之路，终其一生都不应间断，这已为历代的成功书家所证明...

张猛龙碑

学习书法艺术有其自身的特殊性，它主要通过临摹古代名家碑帖，不断提高对毛笔的控制能力、结构体势的理解能力和通篇章法的处理能力这一途径来实现。这与学习绘画艺术要到大自然中去写生，通过师法造化涵养艺术的生命力颇有不同。临摹不仅是锤炼书法基本功的不二法门，也是不断提高书法水平的必由之路，终其一生都不应间断，这已为历代的成功书家所证明...

小楷临池与创作

《小楷临池与创作》是．“小楷实用技法丛书”的最后一部，是《如何写小楷》和《小楷技法三百例》的姊妹篇。本书通过小楷读帖与临帖、小楷习作与创作、小楷作品的章法与幅式、写经体与书札的临摹以及小楷名帖特征与写法等篇章，就书法爱好者经常遇到的临池与创作中的书法书写礼仪和规范进行一一解析。该书通过创作实例，让读者轻松掌握小楷作品创作的技法...

宝石首饰玩家必备手册-投资.鉴赏.保养.升值

如果你对宝石首饰非常喜爱，本书是不容错过的入门指南。打开本书，告诉你宝石首饰的鉴赏秘笈。 如果你想投资收藏各种宝石，不能不关心它们的真伪与价值。拨开云雾，行家里手会帮你看懂光怪陆离的宝石世界。...

昌化石玩家必备手册-投资.鉴赏.保养.升值

在当今奇石收藏市场中，昌化石正以巨大的魅力吸引着众多爱石者。昌化鸡血石与浙江青田石、福建寿山石、内蒙古巴林石被称为中国的“四大名石”，在中国宝玉石中占有重要地位。昌化田黄鸡血石是昌化鸡血石之新秀，因田黄石素有“石帝”尊称，鸡血石又有“石后”美名，而田黄鸡血石兼备两者丽质，故被称为“宝中之宝”、“帝后之缘”。 本书博采众长、凝结真知，采用图文并茂的形式，分别从昌化石的历史文化、品种分类、艺术鉴赏、真伪鉴别、投资升值、收藏保养等几个方面重

林纾书画集

林纾是我国近代文学史上著名的文学大家，也是一位承前启后的职业文人画家。其一生著作甚丰，书画造诣亦尤为深厚，生前画名遍及南北画坛。但长期以来，其画名一直苦于为文名所掩。目前，林纾的译注、文集、诗集、论著等出版种类堪称齐备，但反映其绘画方面成就的仅见1925年商务印书馆的《畏庐遗墨》，主要收集了林纾晚年的山水画作，花鸟、人物以及早年山水画等尚未涉及，无法完整体现林纾一生的绘画艺术成就。为全面、深入展示林纾于书画领域的成就，《林纾书画集

紫檀家具收藏与鉴赏-(全二册)

为了紫檀家具收藏爱好者能够更加系统、更加直观地了解紫檀家具收藏与鉴赏的相关知识，在今后的紫檀家具收藏投资活动中不至于上当受骗，能够有更好的收获，我们经过精心策划，编辑出版了《紫檀家具收藏与鉴赏》一书。全书详细介绍了什么是紫檀、紫檀的分类和特征、紫檀木材的辨别、紫檀家具的起源和发展、紫檀家具鉴赏、紫檀家具的价值评判、紫檀家具的投资技巧以及紫檀家具的保养要点等知识。全书从历代紫檀家具精品中精心筛选了近千幅精美的、有代表性的彩色图片，用优美

九工之相-石卿.白羽寿山石雕作品集

当代寿山石雕刻艺术标杆式的领军人物石卿、白羽精品大合集，每一件宝物都价值不菲，值得仔细品味、收藏...

柳体楷书集古诗

书法是我国汉字的书写艺术，包括用笔、结字、章法等内容。学写毛笔字可分习字与学书两个阶段。“习字”是把字写得点画准确，间架安稳，流利美观，掌握较扎实的写字基本功，受到审美教育。“学书”则是指向书法艺术的高度进取，进一步接受书法这门传统艺术的熏陶。　　《柳体楷书集古诗》包括两个方面的内容：一是从名帖上选字集古诗，供临摹和习作使用；另一部分是介绍柳体楷书技法，如何写柳体楷书。诗是从魏晋到明清众多诗人作品中选出，这些诗艺术性强，表达了诗人的思

陈逸墨荷花作品集

陈逸墨，笔下荷花，各种各样的美，各种各样的姿态，荷叶也别具风格，倾盖如伞，翠色轻浮，花叶相托，依偎有序。“绿盖半篙新雨，红香一点清风。”恰似作者盛开的内心，丰富而敏锐，有着坚固而秩序的美感，有着对尘世清晰的洞悉，又兼具着理智的躲避，躲开浑浊，只留一份清淡。素雅的人生和素雅的清荷难分彼此。画中有诗，诗中有画。意境姿态，无不给人美的享受。　　世间之事做到好，莫不过“天真”二字。天真有着天然的质朴，又有着清澈的领悟。它不妥协，也不激烈，

飞阁流丹

中国古代建筑彩绘纹样，是我国古建艺术的重要组成部分，也是中国传统建筑的点睛之笔，是我国古代审美意识、美学理念的鲜明体现。中国古建彩绘纹样，往往选取线条流畅、结构简明且色彩明快的传统吉祥图案作为基本装饰元素，在古建的斗拱、望柱、梁架等不同部位进行装饰，使得中国传统砖木结构的建筑披上了华美的霓裳，形成了特色鲜明的中国古建艺术风采。而在漫长的中国古建彩绘纹样的变迁、积淀和丰富过程中，古建彩绘纹样也成为中国传统装饰图案中重要组成部分。本书

刘佐仁篆书千字文-当代中国书法名家千字文

书法是中国特有的艺术，她不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中也独放异彩。中国五千年的璀璨文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一漫长的历史长河中，书法艺术一方面起着思想交流、文化传承等重要作用，另一方面以其互补性和独立性诠释着中华传统文化的内涵。　　书法作为必不可少的交流工具乃至视觉艺术，经历了几千年的发展演变。由甲骨而小篆，由小篆而隶，进而楷、行、草。汉字的点昼已挣脱仅仅作为符号的原始束缚，创立了自身具

中国佛教版画全集

李可染-水墨大观-中国绘画名作集英-李可染画院-(三)

《水墨大观:李可染写意作品精选》讲述李可染在平凡、艰苦的艺术劳动中，表现出一种崇高的精神追求：“为祖国河山立传”，在勤奋的艺术创造中，他始终抱有一个坚强的信念：“东方既白”。他的艺术创造属于中国，也属于世界...

李可染-水墨大观-中国绘画名作集英-李可染画院-(二)

《水墨大观：李可染写生作品精选》是李可染画院进行基础教学与研究的重要资料，本画集以写生作品为主，为了便于研究者全面了解他的艺术思想，在山水篇之外，我们也选编了数幅李可染创作的其他作品，以飨读者...

中国当代脸谱名家画作集锦

京剧脸谱的发展，是由简单到复杂，由创到的一个过程。为了更好地把脸谱艺术流传下去和普及开来，不仅只在舞台上应用，更应注重其美术观赏性和趣味性。绘画性脸谱创作，将成为一个宣传和传承京剧脸谱的重要载体。中国当代脸谱名家画作集锦汇集欧阳中石、翁偶虹等名家之作，且包装考究，字画均可装裱，适合鉴赏和珍藏...

怎样画牛-国画基础

《怎样画牛》是"国画基础"系列丛书之一，可作为国画爱好者的自学教材，编写者是著名书法家、国画家，有丰富的书画理论知识和实践经验，本书围绕"画牛"，进行了基础且全面的指导，提供了一个循序渐进、技法和实践相结合的学习框架。本书首先以"画法歌诀"的形式轻快明晰地讲解了画牛的关键步骤；再从"头部特征"、"动态写生"、"构图参考"等角度细化分析，帮助读者更好地确定构图比例关系；最后通过"名家画风"、"历代同题作品"、"作者范画"中的优秀作品为学

怎样画梅-国画基础

《怎样画梅》是《国画基础》系列中的一本，王传贺先生著。本书主要传授梅花的国画绘画技巧。本书首先介绍了梅花的生态与文化内涵，然后结合梅花的画法歌诀，细致地讲解了各种梅花的画法，并且用生动详细地语言描绘了不同梅花的创作范式，同时书中还提供了名家的梅花画作欣赏、构图参考以及历代同题范画和作者范画。全书选图精美，语言平易，深入浅出，是广大国画学习者参考学习的佳作...

怎样画菊-国画基础

《怎样画菊》是一国画基础书，书的内容是教会初学者如何画菊。该书主要由九个部分构成：第一部分，菊花的生态与文化内涵。简单介绍了菊花，使初学者对菊花有一个全面的了解。第二部分，画法歌诀。把画菊花的技法、应注意事项等通过歌诀表现出来，并配有相应的图画。第三部分，名家画法。介绍了虚谷和吴昌硕画家的成就以及特点。第四部分，构图参考。第五部分，创作范式。详细讲解了菊花的创作过程，同样配有相应的图画。第六部分，历代同题作品。选取了一部分当代大家画菊

姚鸣京-水墨大观-中国绘画名作集英

《水墨大观:姚鸣京山水作品精选》系中国绘画名作集英系列书。水墨意境无论是画会意字、树、石或山，都是兼具表面及隐含意义的象征，透过学术修养，即可识出其中奥秘。我们将带您一同走进著名画家的心灵世界，观赏独树一格的画作，并造访世界上最古老的书店、影响中国山水画最深的黄山，以及一千七百年前，一位绘画大师曾亲临的兰花栽培场，一同体验笔下的中国之美与自然之力...

新中国画

石齐，1939年生于福建福清，1963年毕业于福建工艺美院，1976年进北京画院为专业画家，原北京画院艺委会副主任，人物画创作室主任，北京市高级职称（美术）评委，中国国家画院研究员，中国石齐艺术研究会会长，主张绘画艺术形态三象（具象、印象、抽象）并举和“中国画多面体”的理论，其中历经数十年探索创立了前无古人的“三象合一。的大视觉画风。石齐中国画、油画、书法皆精，从1972年成名至今，其作品深受社会赞誉，近十多年来润育学子数百名，创办新

小楷唐诗三百首

本书作者采用“集字”这样一种将书法与诗文相结合的艺术表现形式，借于对古人学书经验和学书途径的认识，用诗书合璧的形式辑撰了这本字帖，将书法植于诗的环境之中。选字于王羲之、欧阳询、褚遂良、虞世南、赵孟頫等人的著名字帖...

色调.画面

色调是画面色彩构成的整体效果。色调，也是在绘画过程中，将对象的色彩从色相、纯度、明度以及面积大小分布等几个方面进行组织、加工、调整后形成的。因此带有一定的主观性，它并非是对客体对象的照搬...

细节.画面-色彩教学

《主题教学色彩教学研究系列丛书：细节·画面》融汇名校名师先进教学理念，突出高效的学习方法，帮助学生走出题海轻松提升，满足各个层次学生的不同需要...

天地吾庐-骆拓.骆奕同画集

一张画中，凝聚了多少斑驳的时光，光线忽明忽暗，色彩或暖或冷，引领着观者进入作者的时代，去观望他们的命运轨迹，感受他们的辛苦耕耘，体味他们的聚散离愁。光与色，对于骆氏父子而言，正是进入他们艺术世界的窗口，他们在漫长的历程中实验着光与色，将之与中国传统笔墨融合，与异国风光融合，铺展出新颖而独特的艺术格局。虽然父子二人的画法不同，却有着共同的美学取向，即在个性化的空间架构中，以多样化的笔墨表现出内心的风景，以一种蓬勃而内敛的方式去沉淀时