有一种旋律叫梁祝

本书以音乐剧《梁祝的继承者们》剧本为主体，该剧是"很好林奕华"第54部舞台作品，同时亦是"生命三部曲"戏剧系列的首部曲：艺术家。该剧对传统"梁祝"故事进行现代的解构和重新演绎，探讨了现代人在面临现实与理想，真实和隐藏之际的矛盾与无奈；同时融入了剧作家对于艺术的思考。除了剧本外，本书还以"有一种旋律叫梁祝"的编排主线，完整地向读者和观众呈现了该音乐剧的来龙去脉，收录了本剧导言的创作缘起故事、访谈录、创作过程纪录，以及剧评人的专业评述等资

中国历代山水画技法评析

中国文化博大精深，中国绘画精深博大，她们之间又存在着精微的“体、用”，“理、事”作用。可以这样说，山水绘画：是由“心念”而发、颐养出天地大心大我、通于宇宙气化谐和的生命意识而绘就出人、我的共性与共识下的宇宙人生的终极追求，是凡夫从心性上不断修为，借以绘画这一媒介终达明心见性

中洲旅人:从袋底洞到魔多:约翰.豪的中洲素描集

本书是奥斯卡奖得主、插画家约翰·豪的《指环王》《霍比特人》电影设定集。尽管托尔金创造了中洲世界，比尔博和弗罗多的旅程也曾被相对细致的勾勒，但中洲仍有大片土地没有被涉足，而这恰恰是艺术家在作画或制作电影时不得不发挥想象力之处。中洲旅人约翰·豪为我们展现了他在新西兰土地上得以催生的临场感十足的素描，以及与彼得·杰克逊一同制作电影的有趣经历...

爵士名盘300

收藏爵士乐唱片，很费钱，很费精力。首先，一个稍有些名气的乐手，一生的专辑至少在40、50张，大牌的乐手、专辑的数目至少百张以上，如果你喜欢一个人，要收藏齐全他的作品，那么真够你受的；其次，正如古典音乐一样，一首爵士乐作品，会根据演出场地的不同，演出时间的不同，演奏乐手的不同，被放置在许多专辑中，而哪个版本最出色，刚听爵士乐的朋友，肯定会晕头转向，又何况，爵士乐的一些名曲，从诞生以后就被无数的乐手演奏过，甚至于用小号来演奏原来是为钢琴创

敦煌石窟全集—民俗画卷（25）

本卷主要介绍中古时期壁画中所反映的民间的生产、生活、信仰等一般状况，并着重分析婚姻、丧葬仪式。由于敦煌的居民来自不同的地区和民族，画匠也不全是本地人，所以壁画上描绘的习俗是复杂的，因而也更有研究价值...

卧室101

本书是关于卧室设计的实用性书籍，包含了101个卧室设计案例和图片，本书提供的设计方案每一款都匠心独具，迥异的风格能激发不同喜好的读者灵感的火花，领略居家设计的奥妙。文字的部分更是对图片点睛式的补充，从布局风格到细节处理都作出了突出的说明...

画者梦幻-王达麟画集

王达临是上个世纪80年代崛起的画家，他自学成才，成名之后才进入高等院校艺术系继续深造。1987年，王达临和几位上海青年画家的作品展在香港成功举办。此后，他的作品在日本、法国、美国等国展出，美国国会收藏了他的作品。本画册是他的第一本画集，分油画、素描两个部分，全面展示了王达临多年来的艺术成果，是一部高质量的作品集...

20世纪中国艺术与艺术家-(上下)

◇荣获2013年最多书业大奖：中华读书报年度十大好书第1名；光明书榜年度十大好书第3名；出版商务周报年度风云图书艺术类第3名。新周刊、南方周末、东方卫视、天津卫视、新京报、东方早报、新浪、搜狐等百余家媒体联合推荐 ◇迈克尔·苏立文，牛津大学传奇院士，中国艺术史国际权威，荣获2013鲁迅文化奖年度致敬人物，被誉为“艺术界的马可·波罗” ◇最具权威和影响力的20世纪中国艺术通史，国际艺术史名家贡布里希、方闻、谢柏轲、巫鸿、范迪安、安雅

设计私地图:21+1位设计师的创意漫游

22位全球工业设计师明星的21世纪新设计及新时尚。这是一本学习工业设计、从事杂志编辑采访的设计人及媒体人，多年研究设计、看设计、做设计、写设计后，描绘出来以全球工业设计师为坐标的设计地图；从早已各拥山头的Marc Newson、Droog Design的创立者Gijs Bakker、Marcel Wanders、Jasper Morrison、Stefano Giovannoni，一直到年纪虽轻却早早崭露头角的Ora Ito、Bour

问道与表达

本书作者以上海世博会开闭幕式总导演的经历为案例, 从“问道” (探索演出主题的核心价值) 和“表达” (如何完美地呈现和表达主题) 将自己的认识、思考和见解条分缕析地娓娓道来, 文字明快晓畅, 情感真实动人, 细节详实生动...

古风与古典时期的希腊艺术-牛津艺术史

★“牛津艺术史”系列 西方当代前沿、权威、受欢迎的艺术史丛书 ★ 近距离观看古希腊城邦的艺术生活，全面深入探索西方艺术传统之源头 《古风与古典时期的希腊艺术》广泛涉及了雕塑、日用陶罐、小型艺术品、廉价祭品、昂贵的珠宝首饰，以及大型城邦纪念碑等领域，通过近距离观看这些艺术品制造的语境，以及与宗教、神话、政治、经济的内在联系，作者展现了古希腊艺术既是激烈竞争的希腊城市生活的产物，同时也反过来形塑了城市生活。 　公元前800年至前30

上海王你知道和不知道的电影创作

本书是电影《上海王》的创作经历特辑, 详细介绍了电影创作过程中的曲折故事, 内容主要以底本故事、人物演员、电影创作三部分为主, 为这部电影的背后故事进行了生动的补充, 带领读者更加深入地了解这部电影的创作经历, 是《上海王》一作的最佳注释...

新都市人奋斗史

《新都市人奋斗史》讲的是外来务工者来到大城市以后拼搏奋斗的故事。这些来自四面八方的年轻人带着美好的梦想来到上海，在各个角落、各种行业中艰苦奋斗，创造开拓，既改变自己的命运，又为大都市的发展作出不可磨灭的贡献。《新都市人奋斗史》中主人公祥子(王兆祥)就是其中一位有为的青年俊秀。这部电视剧给充斥着血腥残杀、低俗无聊的荧屏带来一股清新的气息，是一部有生活情味的电视剧、一部有时代特色的电视剧、一部有历史意义的电视剧，它是除《外来妹》之外表现外

重屏-中国绘画中的媒材与再现

画家挥洒翰墨，手卷随手慢慢展开；雅集的士人聚在园林，正赏玩着竹杖挑起的一幅立轴；帝王在画屏前驻足，随后在屏背题诗一首。对于理解中国绘画来说，这些具体的绘画形式与特定的观赏场合显然十分重要。然而在大多数对这一重要艺传统的介绍中，这一切还是被忽视了。一幅中国画往往只剩下画心的图像，绘画的物质性消失了，绘画与社会生活、文化习俗的紧密联系因而也变得隐晦不明。《重屏：中国绘画中的媒材与再现》首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现来研

壶藏

本书是一本收藏专著，由上海收藏家协会编定。藏品提供者王文明先生则是沪上知名的收藏大家。此次将王文明所藏紫砂壶一百余把进行拍照、配文，由我社出版是一件非常有意义的事。通过本书，读者对紫砂壶的历史渊源、风格流派、鉴定方法等将有一定了解，紫砂壶的收藏爱好者也可以将本书作为一本入门的鉴赏手册。...

在中国西北角重读经典:重返经典

本书是《重返经典》第三辑，是传媒学方面的专辑。内容涉及新闻、传播、网络文化、广播电视、电影等各领域...

重要的是音乐

★　音乐，可以救命英国钢琴演奏家詹姆斯·罗兹 坦诚创伤与拯救好友本尼迪克特·康伯巴奇 史蒂芬·弗莱 站台支持！ ★ “现在我知道音乐能治愈人了。我知道它拯救了我的生命，让我生存，在我一无所有的时候给我希望。” ★　詹姆斯·罗兹6岁时被学校体育老师强奸了。不止一次。三十余年过去了，他依然被这一事件纠缠。在这本书中，他毫不掩饰地讲述了自己人生里每一个灼热的细节：性侵、借毒品和酒精逃避、自杀、精神病院里的强制治疗；初恋、婚姻、孩子的降临、

涉园图咏

清初, 张元济八世祖张皜亭请王补云将涉园风景绘为长卷, 并遍征当代名家题跋。后又请查昉摹为缩卷, 以小楷录诸家题跋, 而后装裱成卷。张元济复将涉及涉园题咏者皆录于后, 并请当时名流为之题跋, 郑孝胥为之题名, 使总卷长约24米 (此次补龚心钊题跋, 总约24米) 。此卷中有王鸿绪、阮元、林则徐等题跋, 以及蔡元培、内藤湖南、狩野直喜、夏敬观、顾廷龙等题跋, 具有相当高的文献价值和收藏价值...

美学与远方

生活不能只顾眼前的苟且，我们还需要诗和远方。远方是星空闪烁、是形上仰望、是终极关怀。而美学就是这样一种迷人的远方。 《美学与远方》是上海市美学学会学者20132017年优秀成果的集体展示。全书既仰望星空、注目远方，又脚踩大地、关注实际。马克思主义美学、美学与政治的关系、美本体的终极关怀、生命美学、乐感美学、意象美学等，是美学的形上思考；美学的现代性、叙事学、互文性及后现代转向，是美学形上思路的当代新变；而视觉艺术、音乐艺术、电影艺术

废墟的故事-中国美术和视觉文化中的在场与缺席

废墟主题，纵横捭阖，探讨中国艺术从古代到当代的实践与经验，领域横跨绘画、建筑、摄影、印刷品和电影，并与西方艺术参照并观，令人眼界大开。《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的在场与缺席》不仅对于中国美术与视觉文化是一次富于雄心的思辨，对于全球语境下的艺术研究同样是一项里程碑式的贡献。...

海派油画史论稿

《海派油画史论稿》是一部关于海派油画的总结性的史论著作。作者从海派油画的摇篮时期上海土山湾画馆时代开始讲述，历经三十年代的繁荣，到抗战时期的坚守，新中国成立后的社会主义改造，到1966年至1976年时期的艺术运动，及至八五美术新潮，作者用准确的语言描述了每一时代的油画流派、代表人物、重要事件等。既有史的描述，也有对艺术作品的评论，夹叙夹议，既有点的具体描绘，也有面的全面扫描。生动详实，可读性强。...

在漫长的旅途中

以镜头追寻，极北大地光影的永恒之旅。大自然坚强的背后，总是隐藏着脆弱，而吸引我的，正是那生命的脆弱。阿拉斯加的大地为我们唤醒人类早已忘怀的脆弱。现在的我，正开始倾听大自然的呢喃。——星野道夫 ...

中华人民共和国60年图集

《中华人民共和国60年图集》是中国国家博物馆与上海世纪出版集团合作推出的大型历史图集。《中华人民共和国60年图集》同时是由新闻出版总署与中央宣传部共同组织出版的“辉煌历程——庆祝新中国成立60周年重点书系”中的重点项目之一。《中华人民共和国60年图集》采用大八开全彩印刷，以700余页的篇幅、图文并茂的形式，展示出一部中国共产党领导各族人民建设中国特色社会主义新中国的煌煌信史。 《中华人民共和国60年图集》将共和国史按时间顺序概括为“

梦与日记:南尼.莫瑞蒂的电影

从概念到银幕-电影与电视制作实战指南

戴着墨镜的大导演神气活现地喊“cut”，结束一天中的“马提尼酒”(最后一个镜头)，剧组的俊男靓女总动员!派对!狂欢!……醒醒吧。你太天真，这样就能拍成电影?! 　　拍摄影视作品，有如飞行员的工作：无止境的沉闷，不时被极度恐怖的时刻所打断。金牌制作人罗伯特·贝内德蒂，和盘托出北美影视工业内幕，手把手地教你如何从惟利是图的投资方手中抠出大把的美元，摆平气势汹汹的导演、日空一切的明星、绞尽脑汁的编剧，养活摄影、灯光、录音、服装、道具、

美学基本原理

本书主要内容包括：美的本质与特性；美的形式与形式美；现实美；艺术美；崇高、滑稽、优美与丑；美感的本质与特性；美的欣赏与判断；美感的心理要素；美的创造的一般规律等...

Ciao,客厅工场:造访汉堡19位手工创意人

本书作者采访了从业于汉堡的19位创意设计师。这19位设计师涵盖了创意设计的绝大部分领域，包括服装 、家具、食品、美事、花艺、陶艺等方面，可以说是一个创意师的大集结。各种设计元素、风格让人眼花缭乱，各呈异彩。但这些设计师做的事正是育人们的日常生活息息相关的小东西，平常，然而动人。 如今，随着生活压力的增大，人们回归慢节奏生活的呼声越来越高。正如作者所说：“也许读完了这本书，开始放慢自己的脚步，投身于自己热爱的手工事业中去。”本书的语

风景与西方艺术

《风景与西方艺术》囊括了西方艺术史上众多惊人之作，从中带领读者以不同角度去领略寻常风景的非常之美，深入解读风景画在西方艺术史上的位置与价值，是了解文艺复兴后西方艺术重要进程的必读之书。 相关推荐： ※《现代艺术：1851-1929》（“牛津艺术史”中文版第三卷，现代艺术史必读书） ※《中国艺术》（西方当代最权威的艺术史丛书——“牛津艺术史”系列） ※《20世纪的设计》（牛津艺术史丛书

张彦青山水写生集

自然宇宙，大干世界，在艺术家的眼里是心画，山貌水态，石木形神，经艺术家的笔墨后就有了生命的情趣。心画和情趣，是艺术家的精神构成，也是艺术品的价值量化。年近九旬的彦青兄，至今仍生活在他自己的精神构成中，勤奋而执著地耕耘着他的艺术园林。 艺术是个性和志向的代言人。彦青早年就给自己的艺术品位定了调：以我手写我心，唱我情，以我之情创时代之作品，其艺术生命方可光大。今人论“笔墨当随时代”，即为彦青自定格调之另译...

谋杀米老鼠:迪士尼文化背后:trois essais en disneylogie

肩负艺术和技术创新梦想的米奇形象，遭遇资本参与的冷酷精神谋杀。 哪里，是犯罪现场？它能否复活？在这里或别处，迪士尼能否踏上一条推翻一切障碍的伟大逃逸之路，用另一种思想、另一场梦境，来阻止这场谋杀？...

中国美术史

本书是一部研究中国美术发展历程的专题学术著作。全书以五章篇幅和大量传世之作及考古出土珍贵文物资料，系统而又简明地阐述了工艺美术、雕塑艺术、建筑艺术、书法艺术和绘画艺术等中国美术的各种形态自原初社会至明清时期的发展历史和辉煌成就。该书收入的185幅串文图照，系各种美术形态在不同历史时期产生的精品力作和传世之宝，对于充分展示这些美术形态的发展轨迹和艺术成就，具有相得益彰的作用...

中国舞蹈发展史

由王克芬所著的《中国舞蹈发展史(精)》是一部阐述中国舞蹈发展史的专题学术著作。全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现

20世纪的设计

本书简明地描述了20世纪中，设计在西方工业社会以及远东地区的发展流变。作者通过本书，指出原先被忽视了的多元文化主义、改革、柏林墙的倒塌等问题对于20世纪的设计发展起到了重要作用。本书对全球范围内重要的设计师、建筑师、事务所进行了全面扫描与介绍。全书共十章，逐一阐述了设计领域中的重要问题，如：现代主义、消费主义、二战后的重建、怀旧、社会责任等。穿插文本之间的插图均系设计史上的经典之作...

废墟的故事-中国美术和视觉文化中的在场与缺席

传统中国美术中的“废墟”在哪里？在创造现代中国视觉文化的过程中 ，东西方的废墟观念是如何在历史的对立中得以流布与深化？20世纪以来， 当代废墟美学是如何在过去与未来之间寻找到自身存在的立足之地？ 美术史家巫鸿将中国“废墟”观念及其视觉表现形式的流变放置在考察 的中心：丘与墟，碑与枯树，作为废墟替身的拓片，“迹”的种种形式，“ 如画废墟”的东西流通，“战争废墟”的庆典与见证，《小城之春》的废宅 与老城，圆明园旁的前卫诗歌与美术，当代艺

中国艺术

中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术 ”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有

2000-2010-中国当代艺术史

★记录中国当代艺术最新十年风云激荡 中国进入21世纪的十年，是充满碎片化现实的十年。我们需要在何种背景之上，才能真正理解十年来的当代艺术现实？如何理解无数碎片之间的断裂？艺术史家吕澎在剧烈变革的大时代中书写艺术家的工作，透过这十年的艺术发展历程，窥见社会在时代浪潮下的变革。把握当代艺术的现在，也就理解了中国社会的未来。 ★富有国际影响力的艺术史家吕澎，兼具大历史感与真性情 吕澎2011年入选“art+auction”评选的“全球艺术影

2012-2013年-上海艺术发展报告

本书以上海建设国际文化大都市的发展目标为基础，立足于上海本地的文化、政策、艺术专业及产业环境，聚焦上海艺术发展的新兴现象和前沿问题，对美术、音乐、电影、电视、话剧、建筑等6个艺术门类的发展趋势和现状进行了概览和辨析...

平成年代的日本电影

★ 纵览日本电影独立新时代之面貌 　平成元年（1989年）起，日本片厂制度瓦解，开启了日本电影独立制作的时代。本书结合这一社会背景，勾勒出平成年代日本电影的发展轨迹，为读者了解影片内容、艺术价值提供了重要的背景资料。 　★ 逾百部代表影片引介赏析 　《平成年代的日本电影》重点遴选了25位日本当代优秀影人和135部不同类型的影片，通过影评人舒明的专业眼光和详实介绍，带领读者直观地见证平成日本电影多元化的风貌，尽享

《白毛女》七十年

《白毛女 七十年》搜集此后七十多年来历史、文学、艺术各领域对《白毛女》的故事渊源、创作背景、舞台演绎、文化解读等方面的经典研究及史料文献，并配以精美图片，回顾革命文艺的发展历程，呈现“中国作风、中国气派”的艺术魅力，为今天创造弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞人民迈向未来的文艺作品提供文化资源和精神支持...

美学散步-彩图本

全书文辞典雅，富于诗情画意，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都鲜活起来；让每一位为俗务所纷扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能在先生灵动的文字里，充分感受人间的诗意和对生命的憧憬。 《美学散步》初版于1981年，后多次重版增印，长销至今，是中国美学的经典之作和必读之书。此次推出插图典藏本，基本保持原貌，仅修订了部分语句疏漏，并新增插图150余幅，以使本书更加

中国艺术史-苏立文作品集

◇ 最好的中国艺术史入门书 　　◇ 牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本 　　◇《20世纪中国艺术与艺术家》作者苏立文院士又一重磅力作 《中国艺术史》是苏立文先生以他的深厚学养和数十年心血累积而成，其阐述既不西方本位，也不囿于中国传统，从不故作高深，也没有炫耀知识的虚荣。他提供给我们的不仅仅是知识本身，更是一种融会贯通的文化视野，将各种不同艺术形式置于大历史环境中交相观看并体会的胸怀，是对中国艺术演进脉络的整体梳理和把握...

1903-1949-上海老唱片

本书梳理了1903-1949年各家唱片公司在上海发行的600多张唱片，从文化角度切入，以第一手唱片的内容发掘资料，且兼顾历史，通过分类介绍上海20世纪初到40年代出版的苏滩、滑稽戏、沪剧、越剧、甬剧、评弹、昆曲等曲目内容，将上海海派文艺精华娓娓道来，可视作对上海文艺繁荣时期各类曲艺融合、发展及变迁历史的全面回顾和盛大巡礼，旨在发掘上海老唱片中蕴藏着的独特文化价值...

吴颐人的艺术世界

吴颐人先生年青时学艺甚为勤奋，曾拜师钱君匋、钱瘦铁等名师，可说多才多艺，通晓音乐、舞蹈、体育、文学、中医、书画、篆刻诸艺。中年以后则潜心于书画篆刻艺术。本画册将收入吴先生近年的书画印新作约200件...

文艺复兴时期的意大利艺术

看完全书，小编留下的第一印象居然是：文艺复兴时期的意大利人民太逗了。这本书其实是以“文艺复兴时期的意大利艺术”为主题在讲故事，有的辛酸，有的圆满，有的就像是寓言，有的则滑稽到让小编拍案大笑了五分钟之久。但是，想到这些故事都是作者作为严肃学者长期研究文献资料而来，瞬间又有种时空穿越的感觉。 　　读完《文艺复兴时期的意大利艺术》，小编心中原本高不可攀的“文艺复兴”一词，一下变得亲切可人了。这并不意味着偶像的倒塌，而是重新发现偶像，他们

中国杂技史

中国杂技艺术，无疑是中国艺术的重要组成部分，因而也是中国文化的重要组成部分。但是如果仅仅从这个角度来看待和评价中国杂技史那是远远不够的。从历史上看杂技和它的前身角抵、百戏等，与历代（特别是封建社会前期）的礼乐制度、文学和中西交通、宗教、民俗等等有着十分密切的关系。本书即对以上这些方面进行了全面的研究...

古代卷-中华人文艺术史-(全二册)

丁建顺教授编著的《中华人文艺术史(古代卷上下)(精)》是一部评述图文并茂的中国古代艺术史。本书以史为经，以人物、艺术事件和艺术作品的审美为纬，编织着中国绘画史上每一个重要的节点。在叙述中，以史载人，以人说史，以画论艺，将重点放在特定的时代背景和曲折的人生经历，对每一个于艺术作出贡献的艺术家和事件为切入点，纵鉴正史野史，列举悬疑，陈述观点，探幽发微，择善而从，力求全面而准确地还原出历史的风貌，并以全景式的方式展现出博大精深、绚烂

中国农民画考察

本书是对中国农民画的考察研究，内容包括2006年上海金山农民画调查；2007年陕西户县和安塞、江苏邳州、浙江嘉兴秀洲农民画调查；2008年青海湟中、重庆綦江、山东日照、吉林东丰、云南腾冲农民画调查；2010年浙江宁波、河北辛集、广东龙门、贵州水城农民画调查等...

书信里的辛丰年

可能我正受到您《兼听则明，冷暖自知》文稿的影响，跟同时演出的里姆斯基—科萨科夫一比，《西班牙》就是华丽，别的就没剩下什么了。而我以前是多要听《西班牙》呀！总谱也曾背过的，当时我特别迷里面的小提琴solo。其实他们演奏得最“原本”，一开始全奏就出我意料，主要是齐。齐，其实很不容易。还有铜管的和弦短促有力，刀切一般，又有弹性。短，其实也不容易，尤其发音迟滞的长号、圆号等。 你说《西班牙》只有外在效果，我倒觉得它比《天方夜谭》耐听，有

剧联与左翼戏剧运动

《上海左翼文化研究丛书：“剧联”与左翼戏剧运动》通过对中国共产党领导的左翼戏剧运动历史的概述，旨在弘扬20世纪30年代广大左翼戏剧工作者为挽救民族危亡，浴血奋斗的爱国主义精神，他们为创立中华民族现代戏剧艺术坚忍不拔的探索、创新精神。《上海左翼文化研究丛书：“剧联”与左翼戏剧运动》不仅论述左翼戏剧运动史，还注重捕述左翼艺术发展史，强调左翼戏剧在发展我国表演、导演、舞台艺术方面的重大贡献；突出杰出戏剧家曹禺在左翼戏剧运动期间，对中中话

幽僻处可有人行?-事件 文学 电影阅读经验-(全三册)

★ 汉语思想界最受敬重的书写者之一,张志扬先生三本私家记忆散文首次结集; ★ 陈家琪、邓晓芒、陈嘉映、刘小枫、赵越胜、孙周兴等一代学人公认的永远的"大哥"; ★ 随书附赠别册,特别收入2011年度十大好书《燃灯者》作者、旅法人文学者赵越胜先生两万字长文,温情回顾三十年手足之情,讲述那一代人的情感记忆,感人至深; ★全书由设计师陆智昌操刀设计,首版即以精装版面世. ★ 10岁解放,20岁失学,30岁坐牢,40岁入翰林,50岁南迁,天之涯

传统与形式创意:喜玛拉雅美术馆文化思想论坛

本书是喜玛拉雅美术馆文化思想论坛文章结集, 主要讨论中国传统与形式创意等多方文化议题。集合了北京大学、东京大学、纽约大学等知名研究机构的不同学科的学者一起参与讨论, 具有一定的原创性和前瞻性理论意义和价值...

偏锋用笔